アニ・ディフランコ

アニ・ディフランコ
2007年に演奏するディフランコ
背景情報
出生名	アンジェラ・マリア・ディフランコ
生まれる	( 1970-09-23 )1970年9月23日（54歳）アメリカ合衆国 ニューヨーク州バッファロー
ジャンル	フォークロック オルタナティブロック パンクロック インディーフォーク[1]
職業	ミュージシャン シンガーソングライター 詩人
楽器	ギター ボーカル
ディスコグラフィー	アニ・ディフランコのディスコグラフィー
活動年数	1989年～現在
ラベル	正義のベイビー
Webサイト	アニディフランコ

アンジェラ・マリア・アニ・ディフランコ^[2]（/ ˈ ɑː n iː / ; 1970年9月23日生まれ）は、アメリカ系カナダ人のシンガーソングライターです。^[3]彼女は20枚以上のアルバムをリリースしています。^{[4] [5] [6] [7]ディフランコの音楽は}フォークロックとオルタナティブロックに分類されていますが、パンク、ファンク、ヒップホップ、ジャズからも影響を受けています。彼女はすべてのアルバムを自身のレコードレーベル、Righteous Babeからリリースしています。

ディフランコは慈善コンサートの開催、慈善アルバムへの出演、集会での演説などを通じて、多くの社会的・政治的運動を支援している。ライチャス・ベイブ財団を通じて、ディフランコは中絶の権利やLGBTの可視化などを支援する草の根の文化的・政治的組織を支援してきた。彼女のメンターには、アメリカのフォークシンガーでソングライターのピート・シーガーがいる。^[8]

ディフランコは2019年5月7日にヴァイキングブックス^[9]より回想録『No Walls and the Recurring Dream』を出版し、ニューヨークタイムズのベストセラーリストに載った^[10]。

2024年2月9日、ディフランコは『ハデスタウン』でペルセポネ役としてブロードウェイデビューを果たし、同名のコンセプトアルバムで演じた役を再演した。^[11]

ディフランコは1970年9月23日、ニューヨーク州バッファローでエリザベス（ロス）とダンテ・アメリコ・ディフランコの娘として生まれた。2人はマサチューセッツ工科大学在学中に知り合った。^{[13] [ 14]}父親はイタリア系で、母親はモントリオール出身。^[15]ディフランコは9歳の時に地元のバーやギター教師のマイケル・メルドラムと路上ライブでビートルズのカバーを演奏し始めた。 ^[16] 14歳までに彼女は自分で曲を書いていた。10代の頃はバーやコーヒーハウスで演奏していた。ディフランコは16歳でバッファロー視覚舞台芸術アカデミー高校を卒業し、バッファロー州立大学に通い始めた。15歳で未成年者として解放された後、彼女は母親のアパートから出て一人暮らしをしていた。^[17]

ディフランコは1989年、19歳の時に自身のレコード会社、ライチャス・ベイブ・レコードを設立した。 ^[4]ニューヨークに移り住んだ直後の1990年冬に、セルフタイトルのデビューアルバムをリリースした。そこで、ニュースクールで詩の授業を受け、そこで友人であり指導者となる詩人のセクー・スンディアタと出会った。その後15年間、アルバムをレコーディングするとき以外は定期的にツアーを行った。カナダのフォークフェスティバルや、米国でますます大規模な会場に出演したことは、北米のフォークおよびルーツシーンでの彼女の人気の高まりを反映していた。1990年代前半から中頃にかけて、ディフランコはソロで、またカナダ人のドラマー、アンディ・ストチャンスキーとのデュオとしてもツアーを行った。

1995年9月、ディフランコはオハイオ州クリーブランドのロックの殿堂でのコンサートに参加し、ニューヨーク市のウディ・ガスリー・アーカイブスのオープニングを飾った。彼女は後にライチャス・ベイブからコンサート「Til We Outnumber Em」のCDをリリースした。このコンサートにはディフランコ、ビリー・ブラッグ、ランブリン・ジャック・エリオット、アーロ・ガスリー、インディゴ・ガールズ、デイヴ・ピルナー、ティム・ロビンス、ブルース・スプリングスティーンなどのアーティストが出演し、収益の100パーセントがウディ・ガスリー財団とアーカイブス、ロックの殿堂博物館の教育部門に寄付された。^[18]

1996年、ベーシストのサラ・リーがツアーグループに加わり、1997年のアルバムLiving in Clipでライブでの共演が披露された。ディフランコは後にリーのソロアルバムMake It BeautifulをRighteous Babeからリリースした。1998年、ストチャンスキーはシンガーソングライターとしてソロキャリアを追求するためにバンドを脱退した。ベースのジェイソン・マーサー、キーボードのジュリー・ウルフ、ドラムのダレン・ハーンからなる新しいツアーアンサンブルは、時にはホーンセクションも加わり、1998年から2002年までディフランコのツアーに同行した。^[19]

1990年代はディフランコの露出が高まった時期であり、彼女は世界中のより大きな会場で演奏を続け、Spin、Ms.、Magnetなどの表紙記事を含む国際的な注目を集め、^MTVとVH1に出演した。彼女がふざけて皮肉たっぷりにカバーしたバカラック/デヴィッドの曲「 Wishin' and Hopin' 」は、映画「マイ・ベスト・フレンズ・ウェディング」のオープニングタイトルとして使われた。^{[21]彼女は1998年に}フォックスのシットコム「キング・オブ・ザ・ヒル」 のエピソードにゲスト出演し、ペギーのフェミニストなギター教師エミリーの声を担当した。 ^[22] 1999年から、ライチャス・ベイブ・レコードはサラ・リー、セコウ・スンディアタ、アート・リンゼイ、ビッチ・アンド・アニマル、ザット・ワン・ガイ、ユタ・フィリップス、ハメル・オン・トライアル、アンドリュー・バード、カート・スウィングハマー、バディ・ウェイクフィールド、アナイス・ミッチェル、ノナ・ヘンドリックスなどのアーティストのアルバムをリリースし始めました。

2001年9月11日、ディフランコはマンハッタンにいて、後にその経験について「Self Evident」という詩を書いた。この詩は、It's a Free Country: Personal Freedom in America After September 11 という本に収録されている。この詩のタイトルは、Minimum Fax 社からイタリアで独占的に出版されたディフランコの最初の詩集の名前にもなった。後に、セブン・ストーリーズ・プレスから米国で出版された彼女の詩集Versesにも収録されている。 ^[23]ディフランコは、キャリアを通じて多くのスポークンワード作品を執筆・上演しており、2005年にはHBO シリーズDef Poetryで詩人として紹介された。 ^[24]

2005年にリリースされた『Knuckle Down』（ジョー・ヘンリーとの共同プロデュース）以来、ディフランコのツアーバンドとレコーディングには、ベース奏者のトッド・シカフースがフィーチャーされ、ドラムにはアリソン・ミラー、アンディ・ボーガー、ハーリン・ライリー、テレンス・ヒギンズ、パーカッションとヴァイブにはマイク・ディロンといった他のミュージシャンも参加している。

2007年9月11日、彼女は自身のキャリア初の回顧展となる2枚組コンピレーション『Canon』と、同時に回顧詩集『Verses』をリリースした。2008年9月30日には『Red Letter Year』をリリースした。

2009年、ディフランコはマディソン・スクエア・ガーデンで行われたピート・シーガーの90歳の誕生日祝賀会に出演し、ブルース・コックバーンとのデュエットで1930年代の労働歌「 Which Side Are You On?」の改訂版を初披露したほか、フォークの名曲「There's a Hole in the Bucket」ではクリス・クリストファーソンとデュエットした。^[25]

ディフランコは2012年1月17日にアルバム『Which Side Are You On?』をリリースした。このアルバムには、ピート・シーガー、イヴァン・ネヴィル、シリル・ネヴィル、スケリック、アダム・レヴィ、ライチャス・ベイブのレコーディング・アーティスト、アナイス・ミッチェル、CC・アドコック、そしてギャラクティック、ボネラマ、リバース・ブラス・バンドなどのバンドで活躍するニューオーリンズを拠点とするホルン奏者たちとのコラボレーション曲が収録されている。

2014年に18枚目のアルバム『 Allergic to Water』をリリース。2017年には19枚目のアルバム『 Binary』をリリース。

2019年5月7日、ディフランコはヴァイキングブックスから回想録『No Walls and the Recurring Dream 』を出版した。これは「成長物語」と評されている。^[9]

2021年、ディフランコはヴァレリー・カウルの著書『 See No Stranger』に大きく影響を受けたアルバム『Revolutionary Love』をリリースした。^[26]

ディフランコは、イスラエルによるガザ爆撃中の停戦を求めるジョー・バイデンへの2023年10月のArtists4Ceasefire公開書簡に署名した。 ^[27]

ディフランコは20代でバイセクシュアルであることをカミングアウトし、 ^[28]女性や男性との愛とセックスについての曲を書いている。彼女はアルバムImperfectly（1992年）の曲「In or Out」で自身のセクシュアリティに関する論争に言及している。しかし、2015年に彼女はブログGoPride.comで「もうそれほどクィアではないけど、間違いなく女性中心の女性であり、人権中心のアーティストです」と語った。^{[29] 2019年の}Jezebelとのインタビューで、彼女は「バイセクシュアル」という言葉は「いつもとても医学的な響きがあって、9年生の理科でカエルにするような感じ」だったので「クィア」という言葉を好むと述べ、さらに「皮肉なことに私はかなり異性愛者で、それは残念なことだ。私の最も深いつながりの多くは女性とのものだから。でも、いや、私は男の子のパンツの中のものの方が好きなだけ」と付け加えた。^[30] 1998年、彼女はカナダのユニテリアン・ユニバーサリスト教会の式典で、音響エンジニアのアンドリュー・ギルクリストと結婚した。[ ³¹ ]ディフランコとギルクリストは2003年に離婚した。^[32]

1990年に彼女は18歳と20歳の時に受けた中絶にインスピレーションを受けて「Lost Woman Song」を書いた。^[33]

ディフランコの父親は2004年の夏に亡くなった。^[34] 2005年7月、ディフランコは腱炎を発症し、9か月間ツアーを休んだ。2007年1月、ディフランコはバッファローの自宅で最初の子供である娘を出産した。 ^{[35] [36]}彼女は2009年に子供の父親であり、彼女の常連プロデューサーでもあるマイク・ナポリターノと結婚した。2012年9月13日のインタビューで、ディフランコは2人目の子供を妊娠していると語った。^[37] 2013年4月、彼女は2人目の子供である息子を出産した。^[38]

ディフランコは2008年からニューオーリンズのバイウォーター地区に住んでいる。^[39]

ディフランコは自身を無神論者と称している。宗教については次のように述べている。^[40]

そうですね、私は信仰深い人間ではありません。無神論者です。宗教は人々の生活の中でさまざまな目的を果たしていると思いますし、その価値も理解できます。儀式の価値、コミュニティの価値、あるいは集まって考えや道徳について話し合う場を持つことさえ、素晴らしい概念です。しかし、もちろん、組織化された宗教には多くの問題があります。

ディフランコはキャンセルカルチャーについて批判的に語り、「私たちをどこにも連れて行かない」「人類家族はお互いに離婚することはできない」と述べた。^{[30] [41]}ディフランコ自身も、2013年に奴隷農園だったノットウェイで作詞作曲リトリートを計画したことで批判を受けている。 ^{[30] [29]}彼女はニュースが報じられてから3日後にリトリートをキャンセルし、自身のウェブサイトに「私は目覚めの呼びかけが必要だったが、あなたがそれをくれた」と書いた。2019年のインタビューで、彼女は当時の選択について「自分の傷や、そこにある誤解や誤った真実をすべて捨て去るために究極の謙虚さを見つけるべきだった。自分に責任を持たなければならない。私よりも大きな痛みがあり、それはより重要なのだ」と語った。^[42]

ディフランコは回想録の中で、ミシガン・ウーミンズ・ミュージック・フェスティバルの物議を醸したトランスジェンダー排除政策に関して「どちらの側にも共感した」と書いている。2019年のインタビューで彼女はこの発言について詳しく述べ、シスジェンダーの女性は「またもや退いて他の人のために場所を空けるように求められている」という認識について語り、後に「非常に特定のグループ以外の誰もがそのグループと同じように経験すること」の難しさを理解していると述べ、「おそらく[女性のスペース]はもう少し[包括的]であるべき」だと語った。^[30]

ディフランコはキャリアの大半で批評家から高い評価を受けており、Metacriticではアルバム平均点が55となっている。^{[43]ディフランコの1998年のダブルライブアルバム『} Living in Clip 』は、現在までにゴールドディスクを獲得した唯一のアルバムである。ディフランコは2006年にバッファローニュース紙から「バッファローのロックミュージック界を代表する女性」と称賛された。 ^[44]

ディフランコは2003年から4年連続でグラミー賞の最優秀レコーディング・パッケージにノミネートされ、2004年には『Evolve』で受賞した。^[45]

2006年7月21日、ディフランコはニューヨーク州アルバニーで開催された全米女性機構（NOW）会議および若手フェミニストサミットで勇気ある女性賞を受賞した。ディフランコは、フェミニスト運動への貢献で際立った存在となった女性に毎年贈られるこの賞を受賞した最初のミュージシャンの一人である。^[46]

2009年、ディフランコは社会変革を訴える声としてウディ・ガスリー賞を受賞した。^[47]

ディフランコのギター演奏は、特徴的なスタッカートスタイル、^{[48] [49]、}素早いフィンガーピッキング、そして多くの代替チューニングが特徴です。彼女は多くの歌詞を、リズムの変化が特徴的な話し方で歌っています。彼女の歌詞には、頭韻法、隠喩、言葉遊び、そして多かれ少なかれ穏やかな皮肉が多く含まれており、その洗練さでも賞賛されています。^[50]

ディフランコの音楽はフォークロックとオルタナティブロックの両方に分類されていますが、彼女の初期のアルバムでは最初はパンク、次にファンク、ヒップホップ、ジャズの影響を取り入れて、ジャンルを超えてきました。

主にアコースティック ギタリストとして活動する一方で、彼女はさまざまな楽器やスタイルを使用してきました。1998年のLittle Plastic Castleでは金管楽器が目立ち、1997 年のハル デヴィッドとバート バカラックの「Wishin' and Hopin' 」のカバーではシンプルなウォーキングベース、1997 年のライブ アルバムLiving in Clipと 2004 年のKnuckle Downではストリングス、1999 年のTo the Teethと 2006 年のReprieveではエレクトロニクスとシンセサイザーを使用しています。

ディフランコは「フォークミュージックはアコースティックギターではない。それがフォークミュージックの本質ではない。私はパンクミュージックやラップミュージックについて『フォーク』という言葉を使っている。フォークミュージックは態度であり、自分の伝統に対する認識であり、コミュニティである。フォークミュージックは、さまざまなコミュニティや権威に対する闘争に声を与えるサブコーポレートミュージックである」と述べている。^[51]

ディフランコは幅広いアーティストとコラボレーションしてきました。1997年には、カナダのソングライター、ブルース・コックバーンのアルバム『 Charity of Night 』に参加しました。1998年には、同じくフォークシンガーのダン・バーンのアルバム『Fifty Eggs』をプロデュースしました。

彼女は1990年代半ばを通じてフォークシンガーで社会活動家のユタ・フィリップスと深い関係を築き、2008年に彼が亡くなるまでステージと観客を共にし、2枚のコラボレーションアルバム『 The Past Didn't Go Anywhere』（1996年）と『Fellow Workers』 （1999年、ハワード・ジンによるライナーノーツ付き）を生み出した。^[52] 『The Past』はフィリップスのストーリーテリングを中心に作られているが、これは彼の芸術の重要な部分であるが、これまで録音されたことはなく、アルバムではディフランコが彼の話し声に音楽的な設定を提供している。^[51]続く『Fellow Workers』は、ニューオーリンズのダニエル・ラノワのキングスウェイ・スタジオでライブ録音され、フィリップスがディフランコのツアーバンドのフロントマンを務め、歌と物語のコレクションをフィーチャーしている。

プリンスは1999年にディフランコと2曲をレコーディングした。彼女のアルバム『 To the Teeth』に収録されている「Providence」と、プリンスのアルバム『 Rave Un2 the Joy Fantastic』に収録されている「Eye Love U, But Eye Don't Trust U Anymore」である。^[53]ファンクとソウルジャズのミュージシャンであるメイシオ・パーカーとラッパーのコーリー・パーカーは、どちらもディフランコのアルバムに参加しており^[54]、彼女も彼らのアルバムにフィーチャーされている。パーカーとディフランコは1999年に一緒にツアーを行った。

彼女はピート・シーガーの曲を集めたコンピレーション・アルバムに数多く参加しており、彼のハドソン・クリアウォーター・リバイバル・フェスティバルにも頻繁に参加している。^[55] 2001年にはブラジル人アーティスト、レニンのアルバム『 Falange Canibal 』に出演。2002年にはグレッグ・ブラウンの「The Poet Game」のカバーが『Going Driftless: An Artist's Tribute to Greg Brown』に収録されている。また2002年にはジャッキー・チェンとアーヴィング・ゴードンの曲「Unforgettable」をデュエットし、意外なコラボレーションのアルバム『When Pigs Fly: Songs You Never Thought You'd Hear』をリリースした。^[56]

2005年、彼女はダー・ウィリアムズのアルバム『マイ・ベター・セルフ』に出演し、ピンク・フロイドの「コンフォタブリー・ナム」のカバーでデュエットした。彼女はシンディ・ローパーと、ローパーの2005年のアルバム『ザ・ボディ・アコースティック』のトラック「シスターズ・オブ・アヴァロン」で共演した。2006年、彼女はハメル・オン・トライアルのアルバム『ソングス・フォー・ペアレンツ・フー・エンジョイ・ドラッグス』をプロデュースした。2008年、彼女はトッド・シカフースのアルバム『タイニー・レジスターズ』に出演した。2010年、彼女はマーガレット・チョーと共同で、このコメディアンのアルバム『チョー・ディペンダント』のトラック「キャプテン・キャメルトー」をプロデュースした。 2011年、彼女はロブ・ワッサーマンのアルバム『Note of Hope』に出演した。これはウディ・ガスリーの作品を音楽の伴奏付きで探求したものだ。ただし、彼女が出演したトラック「Voice」は実際には13年前に録音されたものである。また、2011年には、トワイライト・シンガーズのレコード『Dynamite Steps』でグレッグ・ダリとデュエットした。^[57]

他のアーティストも長年にわたってディフランコの作品をカバーしたりサンプリングしたりしてきました。彼女のスポークンワード詩「Self Evident」は、パブリック・エネミーの創設者チャック・Dのグループ、インポッセブルズによってカバーされました。アラナ・デイビスはディフランコの曲「 32 Flavors 」で商業的に成功を収めました。

トラック「Coming Up」のサンプルは、 2003年に AdBusters Magazineのために制作されたDJ Spookyのアルバム「Live Without Dead Time」で使用されました。

2010年、ディフランコはアナイス・ミッチェルのアルバム『Hadestown』でペルセポネを演じた。

ディフランコはゾーイ・ブックビンダーから、刑務所にいる、または以前刑務所にいた作家やミュージシャンのコラボレーションアルバムであるプリズン・ミュージック・プロジェクトに参加するよう依頼された。^[58]ディフランコはブックビンダーと共同でこのプロジェクトをプロデュースし、「Nowhere but Barstow and Prison」を共同で作曲し演奏した。アルバム「Long Time Gone」は10年の制作期間を経て2020年にライチャス・ベイブ・レコードからリリースされた。 ^[59]

ディフランコの作品の多くは自伝的であるが、政治的色彩が強いものも多い。彼女の歌の多くは、人種差別、性差別、性的虐待、同性愛嫌悪、生殖に関する権利、貧困、戦争など、現代の社会問題を扱っている。2008年、彼女は2004年の津波で東南アジアが被災した復興を支援するため、Aid Still RequiredのCDに1曲提供した。個人的かつ政治的な要素が組み合わさったことが、ディフランコが政治的に活動的な大学生、特に左翼の間で早くから人気を集めた一因であり、そのうちの何人かは1994年には早くもウェブ上にファンページを開設してディフランコの経歴を記録していた。1990年代半ばのディフランコの急速な人気上昇は、主流メディアではなく、主に個人的な接触と口コミによるものであった。^[60]

ディフランコは、自身のレーベルを立ち上げようと決めた主な理由として、反企業精神を挙げている。この精神により、長年にわたりかなりの創造的自由を得ることができた^[61]。例えば、すべての楽器とボーカルを担当し、自宅でアナログの8トラックリールでアルバムを録音し、2004年のアルバム『Educated Guess』のアートワークとパッケージデザインの多くを手掛けた。^[62]彼女は、大手レーベルからの独立を何度も歌に表現しており、その中には、有利な契約を断るという行為について歌った「The Million You Never Made」（ Not a Pretty Girl ）、容姿で歌手を評価するレーベルのヘッドハンターとの想像上のミーティングを描いた「The Next Big Thing」（ Not So Soft）、そして、レーベルと契約した無名の友人に皮肉を込めて共感を表明した「Napoleon」（Dilate）などがある。

1990年に最初のカセットテープが発売され、ビジネスは有機的に成長した。大学の女性たちがテープのコピーや共有を始めたことでつながりが生まれた。大学で演奏するオファーが舞い込み始め、口コミや女性グループや組織を通じて彼女の人気は高まっていった。^[60]女性音楽に特化した音楽配信会社であるZangoとGoldenrodがディフランコの音楽を取り扱い始めた。彼らは主に独立系音楽店や女性向け書店に音楽を販売した。1995年、Righteous Babe RecordsはKoch Internationalと契約し、ディフランコの『Not a Pretty Girl』をリリースした。その後、彼女のレコードは大手レコード店でも小規模レコード店でも購入できるようになった。

ディフランコは時折プリンスとともに、大手レコード会社が抱える問題について公に議論している。ライチャス・ベイブ・レコードは彼女の故郷バッファローで多くの従業員を雇用している。1997年にミズ誌に宛てた公開書簡^[63]で、彼女は自身の芸術的自由を確保する手段だと考えているものが、他の人には金銭的成功のみの観点からしか見られていないことに不快感を表明した。

ディフランコはキャリアの初期から、慈善コンサートの開催、慈善アルバムへの出演、集会でのスピーチ、コンサート会場やウェブサイト上のバーチャルなスペースでの組織への情報提供など、さまざまな方法で社会運動に声と名前を提供してきました。1999年に彼女は自身の非営利団体を設立しました。バッファロー・ニュースが報じたところによると、「ライチャス・ベイブ財団を通じて、ディフランコは中絶の権利から同性愛者の認知まで、さまざまな草の根の文化・政治団体を支援してきました。」^[44]

第一次湾岸戦争中、ディフランコは反戦運動に参加した。1993年初頭、彼女はピート・シーガーのクリアウォーター・フォーク・フェスティバルで初めて演奏した。1998年には、シスター・ヘレン・プレジャンの「Not in Our Name」死刑反対団体のために資金を集める「デッドマン・ウォーキング」慈善コンサートシリーズ^[64]で注目のパフォーマーとなった。ディフランコの死刑反対への取り組みは長年にわたり、彼女は南部人権センターの長年の支援者でもある。

2000年のアメリカ大統領選挙では、彼女は積極的に緑の党の候補者ラルフ・ネーダーを支持し、投票したが、^{[65] [66] [67]}公開書簡の中で、もし自分が激戦州に住んでいたら、ジョージ・W・ブッシュの当選を阻止するためにアル・ゴアに投票すると明言した。^[68]

2004年、ディフランコはビルマの抵抗運動と民主化のための闘いについて学ぶためにビルマを訪れた。^[69]旅行中、彼女は当時拘束されていた抵抗運動指導者アウンサンスーチーと会った。彼女の歌「In The Way」は後に慈善CD 「For the Lady」に収録され、その収益はすべて米国ビルマキャンペーンに寄付された。^[70]

2004年の大統領予備選挙では、彼女はリベラルで反戦派の民主党員デニス・クシニッチを支持し、クシニッチは彼女のコンサートの数回で彼女と共にステージに登場した。予備選挙シーズンが終了し、ジョン・ケリーが民主党の明確な候補者となった後、ディフランコは激戦州を巡り「くそったれに投票しろ！」と観客に投票を呼びかけていた。^[71] 2005年には、彼女は原子力発電の普及全般、特にインディアンの土地への核廃棄物処理場の設置に反対するロビー活動を行った。^{[72] [73]} 2008年には、彼女は再び大統領選に出馬したクシニッチを支持した。^[74]

2002年、ライチャス・ベイブ・レコードは、バッファローの公立学校システムへの資金集めのため、地元コミュニティのメンバーと共同で「バッファローの子供たちへの支援」プログラムを立ち上げた。プログラム開始にあたり、ディフランコは「1日分の給料」、つまりその年のシーズ・パフォーミング・アーツ・センターでのコンサートの出演料をABCに寄付し、ファンにも寄付を呼びかけていた。「バッファローの子供たちへの支援」はその後、グレーター・バッファローのコミュニティ財団に統合され、さまざまな慈善基金に寄付している。^[75]

2005年、ハリケーン・カトリーナがディフランコの新たな故郷であるニューオーリンズを壊滅させたとき、彼女はライチャス・ベイブ・ストアのウェブサイトを通じて世界中のファンからカトリーナ・ピアノ基金への寄付を集め、^[76]ハリケーンで失われた楽器の交換をミュージシャンに支援し、47,500ドル以上を集めた。

2010年、ディープウォーター・ホライズン原油流出事故の後、彼女はラファイエットのアカディアナ芸術センター劇場でマリアンヌ・フェイスフル、C・C・アドコックらと共に「フォー・アワ・コースト」慈善コンサートに出演し、ガルフ・エイド・アカディアナへの募金活動を行った。また、ニューオーリンズのマルディグラ・ワールド・リバーシティでレニー・クラヴィッツ、モス・デフらと共にガルフ・エイドのショーに出演し、両ショーとも湿地の保護、海岸の清掃、原油流出事故の影響を受けた漁師とその家族の支援のために募金活動を行った。^[77]

ディフランコは、リバース・ブラス・バンドのドラマー、デリック・タブが設立したザ・ルーツ・オブ・ミュージック^[39]の理事も務めている。この組織は、学業の個人指導やメンタリングに加えて、ニューオーリンズ地域の子供たちに 無料のマーチングバンド指導を提供している。

ディフランコは2004年4月にワシントンDCで行われた約50万人の女性の命のための行進に参加した。名誉あるゲストとして、彼女はマーガレット・チョー、ジェーン・ガロファロ、ウーピー・ゴールドバーグ、グロリア・スタイネムらと共に最前列で3マイルの行進を行った。その日の後半、ディフランコは国会議事堂前のメインステージで「Your Next Bold Move」を含む数曲を演奏した。^[78]

スコット・フィッシャーは、かつてライチャス・ベイブ・レーベルの社長で、長年ディフランコのマネージャーを務め、バッファローの保存運動を長年支持してきた。1999年、彼とディフランコはバッファローのダウンタウンにある取り壊し寸前の朽ちかけた教会を購入し、長期にわたる修復作業を開始した。2006年、この建物は再びオープンし、最初は短期間「ザ・チャーチ」として、その後「ベイブビル」として、2つのコンサート会場、レコードレーベルのビジネスオフィス、ホールウォールズ現代美術センターが入居した。^[79]

ディフランコはトロントを拠点とする慈善団体「アーティスト・アゲインスト・レイシズム」のメンバーでもあり、ラジオのPSAにも参加した。^[80]

2023年10月、ディフランコはイスラエルによるガザ爆撃の停戦を求めるアーティストらの公開書簡に署名した。 [ 81 ^]

• アニ・ディフランコ(1990)
• ノット・ソー・ソフト（1991）
• 不完全(1992)
• パドルダイブ（1993）
• アウト・オブ・レンジ（1994）
• 可愛い女の子じゃない(1995)
• ディレート（1996）
• リトル・プラスチック・キャッスル（1998）
• アップ・アップ・アップ・アップ（1999）
• トゥー・ザ・ティース（1999）
• レベリング/レコニング(2001)
• エボルブ（2003）
• 推測の法則(2004)
• ナックルダウン（2005）
• リプリーブ（2006）
• レッドレターイヤー（2008年）
• あなたはどちら側にいますか? (2012)
• 水アレルギー（2014）
• バイナリー（2017） ^[84]
• 革命の愛（2021） ^[85]
• 前代未聞のクソ（2024）^[86]

• 過去はどこにも行かない(1996)
• 同僚たち（1999）

• 1994 –アコースティックな夜
• 1994年 -ウーマン・イン・(E)モーション（ドイツ公開）
• 1997年 –クリップで生きる
• 2002年 –叫び声、笑い声
• 2004 –アトランタ – 2003 年 10 月 9 日(公式ブートレグ シリーズ #1)
• 2004 –サクラメント – 2003 年 10 月 25 日(公式ブートレグ シリーズ #1)
• 2004 –ポートランド – 4.7.04 (公式ブートレグ シリーズ #1)
• 2005 –ボストン – 2003 年 11 月 16 日(公式ブートレグ シリーズ #1)
• 2005 –シカゴ – 1.17.04 (公式ブートレグ シリーズ #1)
• 2005 –マディソン – 1.25.04 (公式ブートレグ シリーズ #1)
• 2005 –ローマ – 2004 年 11 月 15 日(公式ブートレグ シリーズ #1)
• 2006 –カーネギーホール – 2002 年 6 月 4 日(公式ブートレッグ シリーズ No. 1 – 店頭で入手可能)
• 2007 –ボストン – 11.10.06 (公式ブートレグ シリーズ #1)
• 2008 –ハンブルク – 2007 年 10 月 18 日(公式ブートレグ シリーズ #1)
• 2009 –カリフォルニア州サラトガ – 2006 年 9 月 18 日(公式ブートレグ シリーズ #1)
• 2009 –シカゴ – 2007 年 9 月 22 日(公式ブートレグ シリーズ #1)
• 2010 –ライヴ・アット・ブル・ムース・ミュージック（限定盤）^[87]
• 2012 –バッファロー – 2012 年 4 月 22 日(公式ブートレグ シリーズ #2)
• 2013 –ロンドン – 2008 年 10 月 29 日(公式ブートレグ シリーズ #2)
• 2014 –コネチカット州リッジフィールド – 2009 年 11 月 18 日(公式ブートレグ シリーズ #2)
• 2014 –ペンシルバニア州ハリスバーグ – 2008 年 1 月 23 日(公式ブートレグ シリーズ #2)
• 2015 –ニューヨーク州ニューヨーク – 1995 年 3 月 30 日(公式ブートレグ シリーズ #2)
• 2016 –ペンシルバニア州グレンサイド – 2012 年 11 月 11 日(公式ブートレグ シリーズ #2)
• 2016 –フロリダ州メルボルン – 2016 年 1 月 19 日(公式ブートレグ シリーズ #2)
• 2018 –バージニア州シャーロッツビル 2018 年 5 月 12 日(公式ブートレグ シリーズ #3)
• 2019 –ニューヨーク州ウッドストック 2019 年 6 月 16 日(公式ブートレグ シリーズ #3)
• 2020 –ニューハンプシャー州キーン 2019年11月16日(公式ブートレグシリーズ #3)
• 2021 –レボリューション・ラブ：ライブ・アット・ビッグ・ブルー

• 1996年 –喜びは増し、恥は減る
• 1999 – Little Plastic Remixes（限定配布）
• 2000 –ブランコ
• 2016年神様を演じる^[88]

• 2002年 –レンダー：アニ・ディフランコとの時空を超える
• 2004 –信頼
• 2008 –ベイブヴィルでのライブ

• 1993年 -ライク・アイ・セッド：ソングス1990-91 ^[89]
• 1995 –マウンテン ステージからのライブ、Vol. 8 – 「ビルディング & ブリッジ (ライブ)」
• 1996 –ウィメンズ・ワーク– 「Cradle and All (live)」
• 1996 –ウィメン: マウンテン ステージからのライブ– 「Egos Like Hairdos (live)」
• 1997 –神聖な歌姫: 女性の声の世界– 「アメイジング グレイス」
• 1998 –ライブ アット ワールド カフェ Vol. 6 – 「ビルディング & ブリッジ (ライブ)」
• 1998 –現代のストーリーテラー– 「建物と橋」
• 1998 – Rare on Air Vol. 4 (KCRW) – 「Gravel (live)」
• 1998 –花はどこへ行った: ピート・シーガーの歌– 「私の名前はリサ・カルベラージ」
• 1998 –ウィメン・オブ・スピリット– 「Done Wrong」
• 1999年 -リスペクト：音楽界の女性たちの1世紀- 「32 Flavors」
• 2000 –バッドランズ: ブルース・スプリングスティーンのネブラスカへのトリビュート– 「ユーズド・カーズ」
• 2000 –ベスト・オブ・ハードロック・カフェ・ライブ– 「リトル・プラスティック・キャッスル（ライブ）」
• 2000年 - ' Til We Outnumber 'Em - 「Do Re Mi 」をソロで演奏し、インディゴ・ガールズと「Ramblin' Round」を演奏。プロデューサー
• 2001 –ライブ @ The World Café Vol. 10 – 「32 Flavors」
• 2001 –ウエスト 54th でのベスト セッション– 「32 Flavors」
• 2002 – Gascd – 「あなたの次の大胆な動き」
• 2002 –漂流しない: グレッグ・ブラウンへのアーティストトリビュート– 「詩人のゲーム」
• 2002 –豚が飛ぶ: 聞いたことのない歌– 「Unforgettable」 ジャッキー・チェン
• 2003 –平和ではなく戦争– 「自明」
• 2004 –ピース・ノット・ウォー Vol. 2 – 「アニマル」
• 2004 –フォー・ザ・レディ– 「イン・ザ・ウェイ」
• 2005 –ボナルー ミュージック フェスティバル 2004 (CD & DVD) – 「Evolve (ライブ)」
• 2006 –ミュージック・イズ・ホープ– 「ナポレオン（リミックス）」
• 2006 –デッドマン・ウォーキング: 映画からインスピレーションを受けた音楽– 「クライム・フォー・クライム」、「フューエル」、「アップ・アップ・アップ・アップ」
• 2007 –キヤノン
• 2007 –種まき: アップルシード レコーディングス 10 周年記念– 「Waist Deep in the Big Muddy」
• 2007 –クール・アズ・フォーク: ケンブリッジ・フォーク・フェスティバル– 「クレイドル・アンド・オール (ライブ)」
• 2009 –困難な時代を歌う: ユタ フィリップス セレブレーション– 「ザ インターナショナル」
• 2011 –希望のノート: ウディ・ガスリーの祝典– 「声」
• 2011 –エブリ・マザー・カウント– 「Present/Infant」（リミックス）
• 2012 – Occupy This アルバム– 「Which Side Are You On? (a capella)」
• 2019 –ノーウォールズ ミックステープ
• 2020 –刑務所音楽プロジェクト：ロング・タイム・ゴーン –「バーストウと刑務所以外にはどこにもない」^[90]

• 1998 –ダン・バーン–フィフティ・エッグス
• 2010年 –マーガレット・チョー–チョー・ディペンデント– 「キャプテン・キャメルトー」の共同プロデューサー
• 2017年 –ピーター・マルヴェイ– Are You Listening? ^[91]
• 2020 –刑務所音楽プロジェクト：ロング・タイム・ゴーン^[90]

• 1989 –デモテープ（未発表）
• 2001 –ジョン・ゴルカ– The Company You Keep – 「Oh Abraham」のバックボーカル
• 2006 –ジェイソン・カラバン–選択を迫られる運命
• 2006年 -トワイライト・シンガーズ-パウダー・バーンズ- 「ボニー・ブレイ」、「キャンディ・ケイン・クロール」、「パウダー・バーンズ」にフィーチャー^[92]
• 2008年 –ドクター・ジョン– The City That Care Forgot – タイトル曲にバックボーカルとして参加。
• 2009 – ジェイソン・カラバン –禁酒は命取り
• 2010 –アナイス・ミッチェル–ハデスタウン
• 2010 –プリザベーション ホール ジャズ バンド–プリザベーション: プリザベーション ホールとプリザベーション ホール ミュージック アウトリーチ プログラムを支援するアルバム– 「Freight Train」に収録
• 2011 –トワイライト・シンガーズ–ダイナマイト・ステップス– 「ブラックバード・アンド・ザ・フォックス」にフィーチャー
• 2016年 – ライアン・ハーヴェイ – 「オールドマン・トランプ」に出演^[93]
• 2019年 –ライジング・アパラチア–レイラインズ –「スピーク・アウト」で紹介^[94]
• 2021年 –ピエタ・ブラウン– 「We Are Not Machines」に出演^[95]

• 2004 –自明のこと：詩と詩
• 2007 –詩

Wikiquote にAni DiFrancoに関する引用があります。

ウィキメディア・コモンズには、アニ・ディフランコに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• 正義のベイブのホームページ
• IMDbのアニ・ディフランコ 
• MusicBrainzの Ani DiFranco ディスコグラフィー
• ローリングストーン誌のアニ・ディフランコ