プリザベーション・ホール・ジャズ・バンドは、 1960年代初頭にチューバ奏者のアラン・ジャッフェによってニューオーリンズで結成されたニューオーリンズ・ジャズ・バンドである。バンド名は、フレンチ・クォーターにあるプリザベーション・ホールに由来する。2005年、ハリケーン・カトリーナの影響でホールは一時閉鎖されたが、バンドはツアーを続けた。
1950年代、ミルウォーキー出身の美術商ラリー・ボレンスタインは、フレンチクォーターにあるプリザベーション・ホールをアートギャラリーとして経営していた。客寄せのため、彼はニューオーリンズの地元ジャズミュージシャンを招いて演奏させた。1961年の新婚旅行の後、アラン・ジャフェと妻のサンドラは、伝統的なニューオーリンズジャズを聴きに訪れた。ジャフェ夫妻はペンシルベニア州出身で、アラン・ジャフェはフィラデルフィアのウォートン・スクール・オブ・ビジネスを卒業したチューバ奏者、妻は広告代理店に勤めていた。彼らはコンサートに通い、フレンチクォーターを気に入り、予定よりも長く滞在した。ボレンスタインは彼らにプリザベーション・ホールの経営を任せないかと尋ね、彼らは承諾した。[ 1 ]
アラン・ジャフェは、60代から90代までの地元のミュージシャンを雇った。その多くは貧困、人種差別、病気と闘っていた。当初、ジャフェ一家はアルコールを提供せず、アンプも使わず、宣伝もしなかった。1963年、アラン・ジャフェはバンドと共にアメリカや他国をツアーし始めた。これらのツアーには、ピアニストのスウィート・エマ・バレット、トランペット奏者のキッド・トーマス・バレンタイン、パーシー・ハンフリーとウィリー・ハンフリーの兄弟、トランペット奏者のデ・デ・ピアースとその妻でピアニストのビリー・ピアースといった人気者が参加した。最も人気があったのはクラリネット奏者のジョージ・ルイスで、彼の名声はホールよりも先に知れ渡っていた。世界中からファンが伝統的なジャズを聴くためにニューオーリンズにやってきた。[ 1 ]フランスのクラリネット奏者ミシェル・セバスティアーニは後にアメリカ代表チームのオリンピックフェンシングコーチになった。[ 2 ]
1970年代に入るとバレットの健康状態が悪化し始め、ツアー活動を中止せざるを得なくなった。彼女の後任として、兄のパーシー・ハンフリー(トランペット)とウィリー・ハンフリー(クラリネット)がリーダーに就任した。メンバーは、フランク・デモンド(トロンボーン)、ジェームズ・プレヴォスト(ベース)、ジェームズ・“シング”・ミラー(ピアノ)、シー・フレイザー(ドラム)、ジム・ロビンソン(トロンボーン)、ナーヴィン・キンボール(バンジョー)、アラン・ジャッフェ(チューバ)だった。
1960年代後半から1970年代初頭にかけて、ツアーメンバーの多くはハロルド・デヤンのオリンピア・ブラスバンドに雇われた。このバンドはプリザベーション・ホールの定番バンドとなっただけでなく、プリザベーション・ホール・ジャズバンドや将来のプリザベーション・ホールのミュージシャンにも影響を与えた。
デヤンのレギュラー・サイドマンには、アンディ・アンダーソン(トランペット)、ミルトン・バティスト(トランペット)、キッド・シェイク・コーラ(トランペット)、ポール・クロフォード(トロンボーン)、ジェラルド・ジョセフ(トロンボーン)、エマニュエル・ポール(テナーサックス)、アンドリュー・ジェファーソン(スネア)、ジョン・スミス、ヘンリー「ブッカーT」グラス、ノウェル「パパ」グラスなどがいた。カグ・カニョラッティ、キッド・トーマス・バレンタイン、ルイス・ネルソン、ルイス・コットレル・ジュニア、シエ・フレイジャー、エマニュエル・セイルズ、チューバ奏者のアラン・ジャフェらがグループで演奏した。オリンピア時代には、若きハリー・コニック・ジュニアがプリザベーション・ホールでバレットとバンドと共演した。
1977年、ジャッフェとアーサー・ホール、そして彼のアフロ・アメリカン・ダンス・アンサンブルは、『ファット・チューズデー・アンド・オール・ザット・ジャズ!マルディグラ・ダンス・ミュージカル』をリリースした。このダンス・ミュージカルの世界初演は1977年2月19日に行われ、その後アメリカ国内ツアーが行われた。『ファット・チューズデー・アンド・オール・ザット・ジャズ』には、ペンシルベニア州フィラデルフィアのアーサー・ホール・アフロ・アメリカン・ダンス・アンサンブルに加え、デヤンのオリンピア・ブラス・バンドも出演した。
1987年、アラン・ジャッフェは51歳で癌のため亡くなった。息子のベンがオーバリン大学を卒業後、1993年に芸術監督に就任した。[ 1 ]ベン・ジャッフェはプリザベーション・ホール・ジャズ・バンドとツアーを行い、コントラバスとチューバを演奏した。彼は父親が始めた教育活動を始めた。
「1960年代には、約150人の地元ミュージシャンから選抜された20もの異なるバンドがプリザベーション・ホールで演奏したが、1999年までに、年配のミュージシャンはほぼ全員亡くなり、バンドメンバーは若いアフリカ系アメリカ人の演奏家と海外からの白人ミュージシャンの混成となった。前者の中で最も注目すべきは、マイケル・ホワイト(ii)、ウェンデル・ブルーニアス(年配のトランペット奏者バレンタインの晩年に徐々に彼のバンドとツアーバンドのリーダーを引き継いだ)、フレディ・ロンゾ、チューバ奏者のウォルター・ペイトンであった。ヨーロッパからは、スウェーデンのピアニスト、ラース・エデグラン、イギリスのトランペット奏者、クライヴ・ウィルソン、オレンジ・ケリン、ジャック・ゴーテなどがいた」(ヘイゼルダイン、カーンフェルド)。

プリザベーション・ホール・ジャズ・バンドは、その後も国内外でツアーを続けた。バンドのリーダーはトランペット奏者のウェンデル・ブルーニアスだったが、後に彼の兄であるジョン・ブルーニアスに交代した。
2006年、プリザベーション・ホール・ジャズ・バンドは、芸術的卓越性に対する国家最高の栄誉である国家芸術勲章を授与されました。この賞は、プリザベーション・ホールの共同創設者であるベンジャミン・ジャフェとサンドラ・ジャフェに贈られ、2006年11月9日にホワイトハウスの大統領執務室で行われた式典で、ローラ・ブッシュ大統領夫妻から授与されました。授与理由には、「並外れた才能と誇りをもって、この時代を超越したアンサンブルは世界中をツアーし、ニューオーリンズの不屈の精神を示し、ニューオーリンズ・ジャズの喜びを私たち皆と分かち合ってきた」と記されています。

プリザベーション・ホールの45周年が近づくにつれ、バンドはブラインド・ボーイズ・オブ・アラバマのグラミー賞受賞アルバム『ダウン・イン・ニューオーリンズ』など、他のジャンルのミュージシャンとコラボレーションした。2010年のバンドのチャリティ・アルバムには、アンドリュー・バード、デル・マッコリー・バンド、ジム・ジェームス、ドクター・ジョン、ピート・シーガー、トム・ウェイツが参加した。ホールのバンドはマイ・モーニング・ジャケットのツアーでサポートを務めた。アルバム『アメリカン・レガシーズ』はデル・マッコリー・バンドとのコラボレーションで、ニューオーリンズのジャズとブルーグラスを融合させた。
2014年、プリザベーション・ホール・ジャズ・バンドはフー・ファイターズの8枚目のスタジオ・アルバム『ソニック・ハイウェイズ』にゲスト出演した。[ 3 ]
トレイ・マッキンタイア・プロジェクトのダンス・アンサンブルは、プリザベーション・ホール・ジャズ・バンドとコラボレーションし、現代舞踊作品『Ma Maison』と『The Sweeter End』の2作品を制作した。両アンサンブルは、ハリウッド・ボウルやリンカーン・センターでの公演を含む、全米各地で数多くの公演を行った。
2018年にドキュメンタリー映画『A Tuba to Cuba』が公開された。[ 4 ]
2025年、プリザベーション・ホール・ジャズ・バンドとプリザベーション・ブラスのアルバム『フォー・ファット・マン』がグラミー賞の最優秀リージョナル・ルーツ・ミュージック・アルバム部門にノミネートされた。[ 5 ]
保存ホールは2011年から2012年にかけて創立50周年を祝いました。主なプロジェクトは以下のとおりです。
2006年、ジョージ・W・ブッシュ大統領と全米芸術基金は、プリザベーション・ホール・ジャズ・バンドに、米国政府が芸術家や芸術後援者に授与する最高栄誉である国家芸術勲章を授与した。NEAのライターは、「カーネギー・ホールやリンカーン・センターで演奏するにせよ、英国王室やタイ国王の前で演奏するにせよ、このバンドは喜びにあふれた時代を超越した精神を伝えている。創設者アランとサンドラの息子である現ディレクターのベン・ジャッフェの指揮の下、プリザベーション・ホールは会場、バンド、レコード・レーベルとしての輝かしい歴史に対する深い敬意と意識を持ち続けている」とコメントした。[ 6 ]
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