ピエタ・ブラウン | |
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2011年にステージに立つブラウン。 | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | アイオワシティ、アイオワ州、アメリカ合衆国 |
| ジャンル | フォーク、インディーズ、アメリカーナ |
| 楽器 | ボーカル、ギター、ピアノ |
| 活動年数 | 2002年~現在 |
| ラベル | ライチャス・ベイブ・レコード、37d03d、レッド・ハウス・レコード |
| Webサイト | pietabrown.com |
ピエタ・ブラウン(1973年生まれ)は、8枚のアルバムと5枚のEPをリリースしている、批評家から高く評価されているアメリカのアーティスト、ミュージシャン、プロデューサー、マルチ楽器奏者、シンガーソングライターです。マーク・ノップラー、ジョン・プライン、エイモス・リー、ジャスティン・ヴァーノン、カレクシコなどのアーティストと共演しています。フォーク/インディーズシンガーソングライターとみなされていますが、ブラウンはカントリーブルースやジャズも彼女の音楽スタイルに強い影響を与えていると語っています。
若いころ
ブラウンは、アメリカ合衆国アイオワ州アイオワシティで生まれた。 [1]彼女は、アイオワ州の田舎で水道も暖房もなく、室内浴室もない家で「ボヘミアン」として幼少期を過ごした。そこでブラウンは、シンガーソングライターの父グレッグ・ブラウンを通じて、伝統的な田舎のフォークミュージックに触れた。[2]ブラウンの両親は彼女が幼い頃に離婚し、8歳の時にシングルで働く母とともにアラバマ州バーミンガムに引っ越した。ピエタは、アイオワ州とアラバマ州の17軒の家を転々とし、ミネソタ州セントポールにも短期間住んでいた。アラバマで母親と暮らしている間に、ブラウンは詩を書き、ピアノで器楽曲を作曲し始めた。[3]
キャリア
ピエタは2002年にグラミー賞受賞プロデューサーのボー・ラムゼイと共同プロデュースしたデビューアルバムをリリースし、NPRミュージックは「ブルースに根ざした主にメランコリックな曲を集めた幽霊のようなコレクション」と評した。[4] 2005年の次作『 In The Cool 』はアマゾンミュージックでその年のベストアルバムの1つに選ばれ、「心を落ち着かせ、催眠的で、魅惑的」と評された。[5]次のアルバム『Remember The Sun』は2007年にリリースされ、 『ウォールストリートジャーナル』でその年のベストアルバムの1つに挙げられた。[6] 2009年、ブラウンはドン・ウォズがカーラジオで彼女のソロライブを聴いた後にプロデュースしたEP『Shimmer 』をリリースした。 [7]
2010年、ブラウンはレッド・ハウス・レコードと契約し、『ワン・アンド・オール』をリリースした。同年後半にはマーク・ノップラーの北米ツアーに参加し、ジョン・プラインと一連の公演を行い、ブランディ・カーライルとのフルオーケストラショーに参加し、オーストラリアで自身の公演ツアーに乗り出した。その後、2011年に『マーキュリー』をリリースし、アメリカン・フォーク・ラジオ・チャートで5か月間1位を維持し、iTunesの2011年グレート・アメリカーナ・アルバムに含まれ、アメリカン・ソングライターの2011年トップ50アルバムで26位にランクインした。[8] オール・ミュージック・ガイドは「素晴らしい」と評し、[9]エクスクレイム!は「美しいだけでなく、不可欠なアルバム」と評した。[10]
ブラウンは2014年に6枚目のスタジオアルバム『パラダイス・アウトロー』をリリースした。このアルバムは多くの人から彼女のこれまでで最も批評的に成功したアルバムと評され、NPRのウィークエンド・エディション[11]、 バスト・マガジン[12] 、 [フォーク・アレイ] 、[13]、アメリカン・ソングライター[14]などから賞賛された。このアルバムはエイプリル・ベース・スタジオで著名なエンジニアのBJ・バートンによって録音・ミックスされ、エイモス・リー、マーク・ノップラー、そしてスタジオオーナーのボン・イヴェールのジャスティン・ヴァーノンがゲストとして参加している。ヴァーノンは後にこのアルバムを「エイプリル・ベースで録音されたお気に入りのアルバム」として挙げている。[15]
2017年、ピエタは初の自主リリースとなる『Postcards』で独り立ちした。その名の通り、アルバムはコラボレーションを通じて距離と孤独の役割を探求しており、ブラウンは各トラックに特別ゲストアーティストを郵送で募集した。[16]彼女はそのプロセスを「音楽のポストカード」と表現し、オリジナルのアコースティック素材を削ぎ落とした曲に各アーティストが自分のパートを加えて送り返すというものだ。[17]コラボレーターのリストには、マーク・ノップラー、カレクシコ、メイソン・ジェニングス、マイク・ルイス、デヴィッド・リンドリー、キャリー・ロドリゲスなど多くのアーティストが含まれていた。[18] 『Postcards』のユニークな性質は、ビルボード、[16] 、 シカゴ・トリビューン、[19] 、 ギター・ワールド、[20]、アメリカン・ソングライターなどの批評家を魅了し、「ブラウンのサウンドは終始献身的で憂鬱であり、この感動的で感情的な音楽を生み出した孤独な状況の自然な延長である」と述べた。[21]
ピエタの最新フルアルバム『フリーウェイ』は、2019年9月20日にアニ・ディフランコの Righteous Babe Recordsからリリースされた。ボン・イヴェールのS・キャリーと共同プロデュースし、ジャスティン・ヴァーノンのエイプリル・ベース・スタジオでレコーディングされた。アルバムではキャリーも演奏しているが、ベーシストのマイク・ルイス(ボン・イヴェール、アンドリュー・バード)とギタリストのジェレミー・イルヴィサカー(アンドリュー・バード、アルファ・コンシューマー)が参加している。[22] 『フリーウェイ』は、わずか3日間でほとんどがライブで録音され、キャリー、ルイス、イルヴィサカーはレコーディング中にスタジオでその場で初めて曲を聴いた。この実験的なプロセスについて、ピエタは「彼らは自分の直感に頼り、曲(とお互い)にリアルタイムで反応することができた」と語っている。[23] 『フリーウェイ』はNPRミュージック、[24]ステレオガム、[22]ペースト、[25]ビルボード、[23]フラッドマガジン、[26]アメリカンソングライター[27]など多くのメディアから批評家の称賛を浴びた。ドン・ウォズもアルバムのライナーノーツを書いて参加した。[28]
2020年、ピエタはアーティストコレクティブレーベル37d03dからコラボレーションEP/デジタルトリプティク『 We Are Not Machines 』をリリースした。3曲入りのリリースは、アニ・ディフランコとS・キャリーをフィーチャーしたシングル「We Are Not Machines」を中心に展開される。この曲は、2019年11月にウィスコンシン州オークレアで開催されたジャスティン・ヴァーノンとアーロン・デスナーの毎年恒例のHIVERフェスティバルで録音された。EPの他の2曲は、シングルのオリジナルテーマを拡張したもので、ウィリアム・ブリッテル、ホランド・アンドリュース、ジェン・ワズナー、メトロポリス・アンサンブル、ノタハイク、リミット・インフラレッド、グラミー賞ノミネートビジュアルアーティストのエリック・ティモシー・カールソンらが参加している。[29]
これまでのキャリアを通じて、ブラウンはマーク・ノップラー、ジョン・プライン、ブランディ・カーライル、JJケイル、エミルー・ハリス、リチャード・トンプソン、アニ・ディフランコ、カレクシコ、ネコ・ケース、メイソン・ジェニングス、ショーン・マリンズ、キャリー・ロドリゲス、ハウ・ゲルブ、ジム・ローダーデールなど多くのアーティストとツアーやステージを共にしてきました。彼女はボナルー、マウンテン・ジャム、エドモントン・フォーク・ミュージック・フェスティバル、ケルティック・コネクションズなど、世界中のフェスティバルに出演してきました。ピエタはまた、エイモス・リー、アイリス・デメント、カレクシコ、ルーシー・ソーン、ボー・ラムゼイ、バートランド・ベリンなど と共作しています。
映画キャリア
2017年、ピエタはスイスのフェミニスト/インディーズ外国映画(フランス語)Autour de Luisa(「Around Luisa」)で主役を演じるため、1年近くヨーロッパに拠点を移した。[30]ブラウンはまた、映画に登場したフランスのポップシンガーソングライターのベルトラン・ベリンと、映画で紹介されたオリジナル曲をいくつか共作した。[23]このデビューにより、ヴァンサン・パロノー監督、トーマス・ド・プルケリーとスーパーソニックの音楽を使用した アンダーグラウンド実験的ゾンビ短編映画The Brideへの出演依頼につながった。
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
- 2002年:ピエタ・ブラウン(トレーラー・レコード)
- 2005年:イン・ザ・クール(ヴァレー・エンターテインメント)[31]
- 2007年: リメンバー・ザ・サン(ワン・リトル・インディペンデント)
- 2010年:ワン・アンド・オール(レッド・ハウス)
- 2011年:マーキュリー(レッドハウス)
- 2014年:パラダイス・アウトロー(レッド・ハウス)
- 2017:ポストカード(ラスター)
- 2019:フリーウェイ(ライチャス・ベイブ)
シングルとEP
- 2003: I Never Told You ( T レコード)
- 2007年:カレクシコをフィーチャーした「This Land Is Your Land」
- 2008年: Flight Time ( T Records )
- 2009年:シマー(レッドハウス)
- 2015年:ドリフターズ(ラスター)
- 2020:私たちは機械ではない(37d03d)
編集と寄稿
- 2002: Going Driftless: アーティストによるグレッグ・ブラウンへのトリビュート(Red House Records) - 「エラ・メイ」
- 2006: A Case For Case:ピーター・ケースの歌へのトリビュート(Hungry For Music) – 「Spell of Wheels」
- 2007:ジャスト・ワン・モア:ラリー・ブラウンへのトリビュート(ブラッドショット) - 「アナザー・プレイス・イン・タイム」
- 2008:ゴールドラッシュ以前: ティーチ・フォー・アメリカを支援するプロジェクト- 「鳥」
- 2010年:シンク・アウト・ラウド- 「キング・オブ・マイ・ハート」[32]
- 2011:ボブへのオマージュ 2 (レッド ハウス) - 「ダート ロード ブルース」
- 2013: Fall to Rise (Little Secret Records) – 「Love Over Gold (with Lucie Thorne)」
ゲストアーティスト
- 2004:グレッグ・ブラウン–ハニー・イン・ザ・ライオンズ・ヘッド(予告編)
- 2006:ボー・ラムゼイ-ストレンジャー・ブルース- 共同プロデューサー
- 2008年:ボー・ラムゼイ- Fragile (Continental Song City) - 共同プロデューサー
- 2008:カレクシコ– Carried to Dust (クォータースティック)
- 2008:ウッド・ブラザーズ– Loaded (ブルーノート)
- 2009: チャド・エリオット –リデンプション・マン
- 2011:エイモス・リー–ミッション・ベル(ブルーノート)
- 2012:グレッグ・ブラウン– Hymns For What Is Left
- 2012:カレクシコ–アルジェ(アンチ)
- 2013年:メイソン・ジェニングス– Always Been
- 2015:カレクシコ–エッジ・オブ・ザ・サン(クォータースティック)
- 2015:アイリス・デメント–トラックレス・ウッズ(Flariella)
- 2015: ルーシー・ソーン –エヴリシング・シングス・トゥナイト
- 2016: ザ・パインズ –アバブ・ザ・プレーリー(レッド・ハウス)
- 2018年:ジェフリー・フーコー–ブラッド・ブラザーズ
- 2021: ザ・カラーリスト・オーケストラ & ハウ・ゲルブ ft. ピエタ・ブラウン – 「Not On The Map」
- 2023:アイリス・デメント–ワーキング・オン・ア・ワールド(フラリエラ)
参考文献
- ^ 「ニュー・ボヘミアン / ピエタ・ブラウンは注目すべき現代フォークの新人」サンフランシスコ・クロニクル。2014年10月31日閲覧。
- ^ リチャードソン、ダーク、ゲート、SF特別寄稿(2002年9月19日)。「ニュー・ボヘミアン/ピエタ・ブラウンは注目すべき現代フォークの新人」SFゲート。2020年9月30日閲覧。
- ^ 「Red House Records – Pieta Brown」Redhouserecords.com 。 2014年10月31日閲覧。
- ^ 「ザ・ホワイト・ストライプス、アコーディオン奏者のバルトーク、トーキング・ヘッズ」NPR.org 2020年8月14日閲覧。
- ^ “Amazon Music”. www.amazon.com . 2020年8月14日閲覧。
- ^ 「Off the Radar, the Beat Goes On」ウォール・ストリート・ジャーナル。 2014年10月31日閲覧。
- ^ 「RHR227 – Shimmer – Pieta Brown 800-695-4687」Redhouserecords.com 。 2014年10月31日閲覧。
- ^ 「American Songwriter's Top 50 Albums Of 2011 « Page 3 of 6 « American Songwriter」. American Songwriter . 2011年11月29日. 2020年9月30日閲覧。
- ^ マーキュリー - ピエタ・ブラウン | 楽曲、レビュー、クレジット | AllMusic 、 2020年9月30日閲覧
- ^ 「ピエタ・ブラウン・マーキュリー」exclaim.ca . 2020年9月30日閲覧。
- ^ 「ピエタ・ブラウンにとって、音楽は父と娘のダンス」NPR.org 2020年9月30日閲覧。
- ^ 「アルバムレビュー:ピエタ・ブラウン - パラダイス・アウトロー」。bust.com 。2020年9月30日閲覧。
- ^ 「AQ & A with Pieta Brown」。Folk Alley 。 2020年9月30日閲覧。
- ^ 「ピエタ・ブラウン:パラダイス・アウトロー«アメリカン・ソングライター」アメリカン・ソングライター2014年9月30日。 2020年9月30日閲覧。
- ^ 「Pieta Brown - Freeway – righteousbabe」。www.righteousbabe.com 。 2020年9月8日閲覧。
- ^ ab 「ピエタ・ブラウンは『ポストカード』で友人たちの助けを借りて成功」ビルボード。2017年2月24日。 2020年8月14日閲覧。
- ^ 「Pieta Brown Readies New Album Postcards « American Songwriter」. American Songwriter . 2017年1月5日. 2020年8月14日閲覧。
- ^ ポストカード - ピエタ・ブラウン | クレジット | AllMusic 、 2020年8月14日閲覧
- ^ ディキンソン、クリッシー。「作詞家の王族の出身で、伝統を受け継ぐピエタ・ブラウン」chicagotribune.com 。 2020年8月14日閲覧。
- ^ 2017年1月、ダミアン・ファネリ17.「ピエタ・ブラウンとマーク・ノップラーが『ストリート・トラッカー』でコラボレーション」。ギターワールド。 2020年8月14日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク) - ^ 「ピエタ・ブラウン:ポストカード«アメリカン・ソングライター」アメリカン・ソングライター。2017年3月9日。 2020年8月14日閲覧。
- ^ ab 「Pieta Brown - "Ask For More"」。ステレオガム。2019年7月11日。 2020年8月14日閲覧。
- ^ abc 「ピエタ・ブラウンがマーク・ノップラーをフィーチャーした幻想的な『ザ・ハード・ウェイ』を独占初公開」ビルボード。2019年8月8日。 2020年8月14日閲覧。
- ^ 「ニューミュージックフライデー:9月20日発売のトップ7アルバム」NPR.org 2020年8月14日閲覧。
- ^ 「ピエタ・ブラウン、近日発売アルバムより新曲2曲「モーニング・ファイア」と「アスク・フォー・モア」を公開」pastemagazine.com 2019年7月11日2020年8月14日閲覧。
- ^ 「プレミア:ピエタ・ブラウンが『ブリング・ミー』で星を目指す」FLOOD . 2020年8月14日閲覧。
- ^ 「ピエタ・ブラウン:フリーウェイ『アメリカン・ソングライター』」アメリカン・ソングライター2019年9月20日2020年8月14日閲覧。
- ^ “pieta brown”. www.facebook.com . 2020年9月8日閲覧。
- ^ “The Matinee '20 7月27日”. The Revue . 2020年7月27日. 2020年8月14日閲覧。
- ^ Around Luisa 、2020年8月14日閲覧
- ^ 「In The Cool」. Valley Entertainment . 2010年6月28日閲覧。
- ^ 中西部のミュージシャンが音楽を通じてホームレスに奉仕 Think Out Loud. 2012年7月3日閲覧
