フラッシュ（映画）

フラッシュ
劇場公開ポスター
監督	アンディ・ムスキエッティ
脚本	クリスティーナ・ホドソン
ストーリー	ジョン・フランシス・デイリー ジョナサン・ゴールドスタイン ジョビー・ハロルド
に基づく	DCのキャラクター
制作：	バーバラ・ムスキエッティ マイケル・ディスコ
主演	エズラ・ミラー サーシャ・カレ マイケル・シャノン ロン・リビングストン マリベル・ベルドゥ カーシー・クレモンズ アンチェ・トラウエ マイケル・キートン
撮影	ヘンリー・ブラハム
編集者	ジェイソン・バランタイン ポール・マクリス
音楽：	ベンジャミン・ウォルフィッシュ
制作 会社	ワーナー・ブラザース映画[1] DCスタジオ[2] ダブルドリーム[1] [2] ディスコファクトリー[1] [2]
配布元	ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ
発売日	2023年6月12日（グローマンズ・チャイニーズ・シアター） (2023-06-12) 2023年6月16日（米国） (2023-06-16)
実行時間	144分[3]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	2億～2億2千万ドル[4] [5]
興行収入	2億7130万ドル[6]

『フラッシュ』は、 DCコミックスのキャラクター、バリー・アレン / フラッシュを原作とした2023年のアメリカのスーパーヒーロー映画です。アンディ・ムスキエティが監督し、クリスティーナ・ホドソンが脚本、ジョビー・ハロルドがストーリーを担当し、ジョン・フランシス・デイリーとジョナサン・ゴールドスタインが脚本チームを務め、 DCエクステンデッド・ユニバース（DCEU）の13作目となります。エズラ・ミラーがバリー役で主演し、母親の死を防ぐために過去を遡り、別の過去に取り残される。サッシャ・カレも映画デビュー作として主演し、マイケル・シャノン、ロン・リヴィングストン、マリベル・ベルドゥ、カーシー・クレモンス、アンチェ・トラウエ、マイケル・キートンと共演しています。

フラッシュを題材にした映画の企画は1980年代後半に始まり、2014年まで複数の脚本家や監督が関わっていた。その後、映画はDCEUの一部として再開発され、ミラーがタイトルキャラクターにキャストされた。その後数年間で複数の監督が関わっていたが、セス・グラハム＝スミス、リック・ファミュイーワ、デイリーとゴールドスタインのデュオはクリエイティブな意見の相違からプロジェクトを離れた。ムスキエッティとホドソンは2019年7月に映画に加わり、プリプロダクションは2020年1月に始まった。映画はコミックのストーリーライン『フラッシュポイント』 （2011年）の影響を受けており、カレ演じるスーパーガールや、キートンが演じる『バットマン』（1989年）や『バットマン リターンズ』（1992年）を含む複数のバージョンのバットマンなど、他のDCキャラクターが登場する。撮影は2021年4月から10月にかけて、リーブスデンのワーナー・ブラザース・スタジオとイギリス各地で行われました。

『ザ・フラッシュ』は、2023年6月12日にロサンゼルスのハリウッドにあるグローマンズ・チャイニーズ・シアターでプレミア上映され、監督交代とCOVID-19パンデミックによる度重なる延期の後、6月16日にワーナー・ブラザース映画によって米国で公開された。この映画は批評家から賛否両論のレビューを受け、ユーモア、アクションシーン、演技は賞賛されたが、視覚効果と第三幕は批判された。また、興行収入も失敗し、2億-2億2千万ドルの製作費に対して、全世界で2億7130万ドルの収益しかあげなかった。興行成績が振るわなかった理由は、ミラーの法的問題と論争、 DCユニバース（DCU）によるフランチャイズのリブートが間近に迫っていること、スーパーヒーロージャンルの全体的な衰退、映画の賛否両論の受け止め方とマーケティング手法などだ と言われている。

ブルース・ウェイン（バットマン）とダイアナ・プリンス（ワンダーウーマン）がゴッサム・シティで強盗を阻止するのを手伝った後、バリー・アレンは、両親のノラとヘンリーと暮らしていた幼少期の家を再訪する。ヘンリーはノラの殺害で不当に投獄される前だった。^[a]ノラが亡くなった日、ヘンリーは自分が買い忘れた缶詰を買いに食料品店に行かせ、キッチンに一人残されたが、そこで身元不明の襲撃者に殺された。^[b]感情に圧倒されたバリーは、誤ってスピードフォースを使って「クロノボウル」を形成し、運命の日の以前の時間にタイムスリップする。ブルースがタイムトラベルの予期せぬ結果について警告したにもかかわらず、バリーは缶詰をノラの店のカートに置き、父親が家を出なくて済むようにする。現在に戻ったバリーは、正体不明のスピードスターにクロノボウルから追い出され、ノラが生きている別の2013年の世界に到着する。彼は両親と過去の自分と出会い、この日が自分が本来の力を手に入れた日だと気づく。

過去の自分がスーパーパワーを得ることを確実にするため、2人のバリーはセントラルシティ警察に行き、そこでバリーは2013年のバリーが雷に打たれるようにその出来事を再現する。2人とも雷に打たれ、2013年のバリーはパワーを得るが、バリーはパワーを失う。バリーが2013年のバリーにパワーを正しく使うよう訓練しようと奮闘する中、彼らはゾッド将軍が地球侵略の準備をしていると知る。^[c]ゾッドと戦うために、バリーはジャスティス・リーグを結成しようとするが失敗する。この時間軸では、ダイアナは居場所が分からず、ビクター・ストーンはまだ能力を得ておらず、アーサー・カリーは存在していなかった。彼らはウェイン邸に向かい、ブルースを見つけようとしたが、代わりにとっくに引退した別のバージョンを見つける。ブルースは、タイムトラベルを使って歴史を変えると、変化の前後両方の出来事に影響すると理論づける。彼らはブルースを説得してバットマンとして復帰させ、カル＝エル/スーパーマンを探すのを手伝わせる。

バリーズとバットマンはシベリアで発見されたクリプトン人のポッドを見つける。到着すると、施設にはカルエルのいとこ、カーラ・ゾー・エルが監禁されていた。彼らはカーラを​​救出し、ウェイン邸に戻る。バリーは再び力を取り戻すためブルースの助けを求める。最初の2回の試みは失敗し、カーラはバリーを嵐の中に飛ばし、そこで彼は力を取り戻す。カーラとバットマンはゾッドとその軍と戦うためバリーズに加わる。戦闘中、カーラはゾッドがクリプトンからカルエルの脱出ポッドを傍受し、クリプトン人の再繁殖に必要なコーデックスを抽出しようとして彼を殺したことを知る。ゾッドはコーデックスが実はカーラの体内にあることを明かす。ゾッドはカーラを​​制圧して殺し、彼女の血からコーデックスを抽出する。一方、バットマンはゾッドの宇宙船を破壊しようとして自らを犠牲にするが失敗する。

バリー一家はバットマンとカーラを救うために何度もタイムトラベルするが、失敗し続けている。バリーはこの一連の出来事は変えられないと悟るが、2013年のバリーは挑戦し続ける。2013年のバリーがタイムトラベルするにつれ、マルチバースは崩壊し始める。最初にバリーをスピードフォースから叩き落とした正体不明のスピードスターが戻ってきて、ゾッドを倒して地球を救えるとまだ信じている、2013年のバリーの未来の姿であることが明らかになる。バリーが、ノラを死なせることでタイムラインに加えた変更を元に戻すつもりだと明かすと、バリーは激怒する。年上の2013年のバリーはバリーを殺そうとするが、代わりに若い2013年のバリーを串刺しにする。若い2013年のバリーはバリーを救うために自らを犠牲にし、タイムラインから未来の自分を消し去る。バリーはタイムラインを元に戻し、母親の死を受け入れる。しかし、トマトの缶を高い棚に移動させることで、過去を微妙に変えてしまう。現在に戻り、バリーはヘンリーの法廷審問に出席する。防犯カメラの映像には、ヘンリーがトマト缶を掴もうと見上げている様子が映っており、無罪放免となる。その後、バリーはブルースから連絡を受けるが、ブルースの容姿はタイムラインの変更により再び変化していた。

• エズラ・ミラーがバリー・アレン / フラッシュ役を演じています。セントラル・シティの
  警察の鑑識官で、スピード・フォースを使って超人的なスピードで移動できるジャスティス・リーグのメンバーです。^[8]ミラーはバリーを多次元的で、人間的な欠陥があると説明しています。^[9]ミラーはまた、2013年のバリーの別の若いバージョンを演じています。^[10]そして「ダークフラッシュ」は、 CWのアローバーステレビシリーズ「フラッシュ」 （2014–2023）のキャラクターであるサビターとハンター・ゾロモン/ズームに似た、2013年のバリーの堕落した年老いたバージョンです。 ^{[11] [12]}イアン・ローは回想で若いバリーを演じています。^[13]そしてミラーの代役であるエド・ウェイドは、両方のバージョンのキャラクターが登場するシーンで2013年のバリーを物理的に演じています。^[14]
• サーシャ・カレがカーラ・ゾー＝エル / スーパーガール役を演じます。従兄弟のカーラ・エル / スーパーマンに似た力、能力、コスチュームを持つ
  強力なクリプトン人です。^{[15] [16]}カレはスーパーガールを演じる最初のラテン系女優です。^{[15] [17]}
• マイケル・シャノン、ゾッド将軍役：
  スーパーマンと同じ力を持つクリプトン人の将軍。『マン・オブ・スティール』（2013年）でスーパーマンに殺された。^[18]このバージョンは、カル＝エルではなくカーラが地球に着陸した別のタイムラインから来ている。シャノンは、『マン・オブ・スティール』の監督ザック・スナイダーから役を再演する許可を得たが、当初はスナイダーとワーナー・ブラザースの間に後のDCEU作品に関する厄介な歴史があったため、そうすることに躊躇していた。^[19]
• ロン・リヴィングストンがヘンリー・アレン役を演じます。バリーの父親で、
  妻の殺人で不当に有罪判決を受けた人物です。リヴィングストンは、 『ジャスティス・リーグ』（2017年）とそのディレクターズカット版『ザック・スナイダーのジャスティス・リーグ』 （2021年）でこのキャラクターを演じたビリー・クラダップに代わって出演します。^[13]
• マリベル・ベルドゥ（ノラ・アレン役） ：バリーの幼少期に殺害された母親。^[20]
• キアシー・クレモンス（アイリス・ウェスト役） ：ピクチャーニュースのジャーナリストであり、バリーの恋人。^[21]
• アンチェ・トラウエ（ファオラ・ウル役） ：クリプトン人であり、ゾッド将軍の副官。 『マン・オブ・スティール』の終わりにファントムゾーンに送られた別の時間軸出身。^[18]
• マイケル・キートンがブルース・ウェイン / バットマン役を演じています。ゴッサム・シティ
  出身の裕福な社交界の名士で、別の世界で犯罪と戦う自警団員として副業をしている人物です。キートンは映画『バットマン』（1989年）と『バットマン リターンズ』（1992年）でこの役を再演していますが、^{[22] [23] [24]}今回は2013年のバリーのタイムラインのキャラクターの別バージョンです。^[24]ベン・アフレックはDCEUでの役を再演し、バリーのタイムラインのジャスティス・リーグのリーダーであるオリジナルのブルース・ウェイン / バットマンを演じています。 ^[24]アンディ・ムスキエティ監督は、このキャラクターはバリーとの関係を通して映画に大きな感情的な影響を与えており、その理由の1つは彼らの母親が2人とも殺されていることだと述べています。^[24]アフレックはクレジットなしで5分間映画に登場しました。 [ ^{25] [26]}彼は、自分のシーンが初めて「本当に理解し」、キャラクターの演じ方を理解したシーンであり、自分のお気に入りで「役のいい締めくくり」だったと感じている。^{[26] [27]}ジョージ・クルーニーも、映画のエンディングでバリーのタイムラインでDCEUのイテレーションに代わるウェインの別のバージョンとしてクレジットされていないカメオ出演をしている。クルーニーは『バットマン&ロビン』（1997年）からこの役を再演している。 ^[28]

DCEUからの役を再演するその他の俳優は、ウェインの執事アルフレッド・ペニーワース役のジェレミー・アイアンズ、^[29]、ジャスティス・リーグのメンバーであるダイアナ・プリンス/ワンダーウーマンとアーサー・カリー/アクアマン役でクレジットなしの出演であるガル・ガドットとジェイソン・モモア、^{[30] [31]}、2013年のバリーのタイムラインからのアーサーの父トーマス・カリーの別のバージョンとしてテムエラ・モリソンです。^[32]シアーシャ＝モニカ・ジャクソンとルディ・マンキューソもバリーの同僚パティ・スピボットとアルバート・デズモンドとして登場し、サンジーヴ・バスカーはバリーの上司デビッド・シン役で登場します。 ^{[33] [28]}一方、ルーク・ブランドン・フィールドは映画の冒頭でゴッサム総合病院を襲撃するテロリスト集団のリーダー、アル・ファルコーネを演じます。 ^{[34] [28]}その他の出演者としては、ヘンリー・アレンの弁護士役のカール・コリンズ、^[35]サンドイッチ店の従業員役のキーラン・ホジソン、2013年のバリーのルームメイトのゲイリー役のショーン・ロジャース、 ^[36]ニコライ・コスター＝ワルドーとムスキエッティがカメオ出演し、それぞれ別のバージョンのバリーに食べ物を盗まれる男と記者役を演じている。^{[37] [38]}

この映画にはDCキャラクターのリメイク版がカメオ出演している。コンピューター生成画像（CGI）で登場するのは、DCEU版スーパーマン役のヘンリー・カヴィル（カヴィルが演じる追加シーンは撮影されたが最終カットでは削除された）、^[39]ディガー・ハークネス/キャプテン・ブーメラン役のジェイ・コートニー、^[40]ジェイ・ギャリック版フラッシュ役の映画の共同編集者ジェイソン・バランタインである。^[41]さらに、ニコラス・ケイジは巨大クモと戦うスーパーマンの別バージョンとして登場する。ケイジはボリューメトリックキャプチャでシーンを撮影し、役のためにデジタル処理で若返り処理を行った。彼は以前、アニメ映画『ティーン・タイタンズ GO! トゥ・ザ・ムービーズ』 （2018年）でこのキャラクターの声を担当しており、元々はティム・バートン監督の未製作映画『スーパーマン・リヴズ』でスーパーマン役にキャスティングされていたが、彼の出演は同映画へのオマージュとなっている。^{[42] [43]}人工知能とディープフェイク技術により、スーパーマン、バットマン、スーパーガールの過去の化身もスピードフォースのシーンに登場します。1978年～1987年のスーパーマン映画のスーパーマン役のクリストファー・リーブ、1984年のスーパーガールのスーパーガール役のヘレン・スレイター、 1966年の映画とテレビシリーズのバットマンとディック・グレイソン/ロビン役のアダム・ウェストとバート・ワード、そしてアーカイブ映像によるスーパーマン・アンド・ザ・モール・メン（1951年）とスーパーマンの冒険（1952年～1958年）のジョージ・リーブスのスーパーマン版が登場します。 ^[28]また、 1960年代のバットマンシリーズと1989年の映画からセザール・ロメロとジャック・ニコルソンがそれぞれのバージョンのジョーカーを演じたアーカイブ録画と、 1960年代のシリーズのキャットウーマン役のアーサ・キットもフィーチャーされています。 ^{[44] [45] [46]}

DCコミックスのキャラクター、フラッシュを題材にした映画の開発は、ワーナー・ブラザース映画がコミック作家のジェフ・ローブを脚本家に雇った1980年代後半に始まった。 ^{[47]ワーナー・ブラザースは、} 『バットマン ビギンズ』 （2005年）の脚本で感銘を受けた後、2004年12月にデヴィッド・S・ゴイヤーを雇ってフラッシュの新バージョンの脚本、監督、プロデュースを依頼した。^{[48] [49]}ゴイヤーは、マーベル・コミックを原作とした映画『ブレイド：トリニティ』 （2004年）でライアン・レイノルズと仕事をした後、ウォリー・ウェスト / フラッシュ役を依頼し、バリー・アレンを脇役として登場させるつもりだった。ゴイヤーはこの映画のトーンについて、サム・ライミのスパイダーマン三部作や、マイク・バロン、マーク・ウェイド、ジェフ・ジョーンズが運営するフラッシュのコミックに影響を受けた。 2007年2月初旬までに、ゴイヤーはスタジオとの創作上の意見の相違からプロジェクトを離れ、^{[49] [50]}ショーン・レヴィが監督として雇われ、クリス・ブランカートが書いた新しい草稿の執筆を監督した。この草稿はゴイヤーの脚本の要素を取り入れたものだった。^{[51] [52]}その月の後半、ワーナー・ブラザースは、ミシェルとキーラン・マロニーが脚本を執筆する『ジャスティス・リーグ』映画の開発を発表した。 ^[53]ジョージ・ミラーは9月に『ジャスティス・リーグ: モータル』と題された映画の監督契約を結び、 ^[54]アダム・ブロディがフラッシュ役にキャスティングされた。^[55]これは、フラッシュ映画を含む計画された続編やスピンオフを含むフランチャイズの始まりとして構想されていた。^[54]

2007年10月、レヴィは『ナイト ミュージアム/バトル・オブ・ザ・スミソニアン』 (2009年)とのスケジュールの都合で『フラッシュ』を降板した。デヴィッド・ドブキンが監督を引き継ぎ、 『ジャスティス・リーグ: モータル』のスピンオフとして、ウォーリー・ウェストに焦点を当てた作品の製作を開始した。^[56]クレイグ・ライトは翌月、この映画の脚本を執筆していたが^{[57] 、} 『ジャスティス・リーグ: モータル』はキャンセルとなり、ワーナー・ブラザースは『フラッシュ』の公開を2008年に設定した。^{[ 58]} 2007年から2008年にかけての全米脚本家組合のストライキにより、更なる製作は遅れた。 [59]チャールズ・ローヴェンは2009年7月までにプロデューサーとしてプロジェクトに参加し、ジェフ・ジョーンズがコンサルティングを行い、ダン・マゾーが脚本に脚色した映画の脚本を書いた。^{[60] [61]} 2010年6月、『グリーン・ランタン』（2011年）の脚本家グレッグ・バーランティ、マイケル・グリーン、マーク・グッゲンハイムが、ジョンズが最近連載したバリー・アレンを題材にしたコミックをもとに、『フラッシュ』の新作の脚本を書くために雇われた。 ^[62]

ワーナー・ブラザースは2013年7月までにDCをベースにした映画の新たな共有ユニバースを計画しており、 2016年にフラッシュ映画を公開する暫定的な計画を持っていました。 ^[63] 2014年10月、ワーナー・ブラザースとDCフィルムは、新しいDCエクステンデッド・ユニバース（DCEU）の一部として計画されているプロジェクトのリストを発表しました。フラッシュは2018年3月23日に公開される予定で、^[64]エズラ・ミラーがバリー・アレン/フラッシュとしてこの映画で主演する予定です。^{[8] [64]}ミラーは『バットマン vs スーパーマン ジャスティスの誕生』（2016年）と『スーサイド・スクワッド』 （2016年）にカメオ出演し、^{[65] [66]}チームアップ映画『ジャスティス・リーグ』 （2017年）で主演を務め、^[64]さらに、より広いDCマルチバースを認めたアローバースのクロスオーバーイベント『クライシス・オン・インフィニット・アース』（2019年 - 2020年）や、シリーズ第1シーズン『ピースメーカー』（2022年）に短期間出演した。^{[22] [67]ワーナー・ブラザースは}ジェームズ・ワンに『アクアマン』か『フラッシュ』のどちらかの映画を監督するという選択肢を提供し、ワンは最終的に『アクアマン』（2018年）の制作を選択した。 ^[68] 2015年4月までに、フィル・ロードとクリストファー・ミラーは、監督の可能性も含めてフラッシュ映画のストーリーの脚本を執筆していた。^[69]ハン・ソロ/スター・ウォーズ・ストーリー（2018年）を代わりに監督することに決めた後、セス・グラハム＝スミスは2015年10月にロードとクリストファー・ミラーの脚本に基づいて映画の脚本と監督の交渉に入った。グラハム＝スミスはこの映画で監督デビューする予定で、ローヴェンがプロデューサー、デボラとザック・スナイダーがエグゼクティブプロデューサーを務めた。^{[70]いくつかのDCEU映画や}フラッシュシリーズのストーリーボードアーティストであり、アニメ映画ジャスティスリーグ：フラッシュポイントパラドックス（2013年）の監督であるジェイオリヴァは、グラハム＝スミスとストーリーボードとテストに協力し、スタジオが映画のゴーサインを出した。 ^[71] 2016年2月、映画の公開日は2018年3月16日に前倒しされた。 ^[72]グラハム＝スミスは4月にクリエイティブな意見の相違を理由にプロジェクトを離れ、ワーナーブラザースは彼の脚本を保持することを選択した。 ^[73]彼は引き続きプロジェクトに関与することが期待されており、ロードとクリストファー・ミラーもプロデューサーとして関与していた。代わりの監督を探す作業がすぐに始まった。^[74]

2016年6月、ワーナー・ブラザースはファムイーワの映画に対するビジョンが若い観客の共感を呼び、グラハム＝スミスの既存の脚本とも互換性があると感じ、リック・ファムイーワが監督に就任した。 ^[75]撮影は2016年後半に開始される予定で、監督交代によって遅れるとは考えられていなかった。ファムイーワがこの映画の女性主人公アイリス・ウェスト役に最も有望視していたのは、 DOPE（2015）で共演したカーシー・クレモンズだった。 ^[76]リタ・オラとルーシー・ボイントンもこの役の候補だったが、^[77]クレモンズが7月末にこのキャラクターにキャスティングされた。^[78]当時、ワーナー・ブラザースはこの映画の公開日を『トゥームレイダー』（2018）に譲り、『フラッシュ』の公開日は未定のままだった。^[79] 8月、レイ・フィッシャーが『バットマン vs スーパーマン』と『ジャスティス・リーグ』のビクター・ストーン/サイボーグ役を再演し、映画に出演することが決まった。^[80]ファムイーワは1ヵ月後に脚本の改訂を完了し、^[81]ガル・ガドットが『バットマン vs スーパーマン』、 『ワンダーウーマン』（2017年）、『ジャスティス・リーグ』のダイアナ・プリンス/ワンダーウーマン役を再演することが決まっており、^[82]ビリー・クラダップがバリーの父ヘンリー・アレン役で交渉中だった。^{[83]クレモンスとクラダップは}『フラッシュ』に出演した後、 『ジャスティス・リーグ』でカメオ出演した。^{[84] [85]} 2017年3月の撮影開始に先立ち、10月にはプリプロダクションが開始され、7月のエズラ・ミラーの別の出演予定の前に撮影が予定されていた。 10月末、ファムイーワはスタジオと「創造的に協力」することができず、スタジオはファムイーワが望んでいた映画のより成熟した方向性に同意しなかったため、プロジェクトを離れました。^[86]オリヴァはファムイーワ監督が去るまでの6〜7か月間、映画に取り組み続け、その時点でオリヴァはワンダーウーマンの再撮影に移行しました。この映画はフラッシュ映画の3部作の始まりとなる予定で、エバード・ソーン/リバースフラッシュというキャラクターが背景の敵役として登場し、DCEUの主な敵役として設定されていました。オリヴァは、フランチャイズはリブート版で終了する予定だったと述べました。 DCアニメユニバース（DCAU）シリーズ『ジャスティス・リーグ・アンリミテッド』（2004年 - 2006年）と『フラッシュポイント・パラドックス』。^[71]

ファムイーワの降板後、スタジオが新監督を探し、エズラ・ミラーが『ファンタスティック・ビーストと黒い魔法使いの誕生』（2018年）の撮影を準備する間、映画は保留となった。その間、ワーナー・ブラザースは映画を新たな方向に進めることを決定し、2017年1月にジョビー・ハロルドが脚本の1ページ目の書き直しを依頼された。^[87]彼は5月までに草稿を提出し、その時点でスタジオはロバート・ゼメキスとマシュー・ヴォーンを監督の最有力候補としていた。2人ともこの企画に興味を示していたが、スケジュールの問題で引き受けられない可能性があった。^[88]ライミ、マーク・ウェブ、ジョーダン・ピールは既に監督のオファーを断っており、^{[89] [90]}以前のDCEU作品でブルース・ウェイン/バットマンを演じたベン・アフレックも同様であった。 ^{[91] 2017年7月の}サンディエゴ・コミコンで、同名のコミックに基づいて新しいタイトル『フラッシュポイント』で映画が発表された。同タイトルのコミックでは、アレンが母親の命を救うために過去に戻り、誤って別のタイムラインを作り出してしまう。^[92]ダン・マゾーはこの時期に脚本に貢献した。^[93] 11月にジョーンズは、フラッシュポイントのコンセプトにより、映画はバットマンについてのユニークな物語を語ることができ、コミックのストーリーラインはトーマス・ウェインがバットマンであるタイムラインを探求するものであることを認めた。 ^[94]ジェフリー・ディーン・モーガンはバットマン vs スーパーマンでトーマス・ウェイン役を再演することに興味を示した。^[95] 2018年1月、スタジオがゼメキスのスケジュールが空くのを待たないことを決定した後、映画製作デュオのジョン・フランシス・デイリーとジョナサン・ゴールドスタインが映画の脚本と監督の交渉に入った。^[96]デイリーとゴールドスタインの企画には、フラッシュをまだ能力を習得し始めたばかりの、地に足の着いた不完全なスーパーヒーローとして描くことが含まれていた。^[97] 2人は3月に監督に決定し、^[98]翌月には映画のタイトルが『ザ・フラッシュ』に戻った。 ^{[93]撮影は2019年2月に}アトランタで開始される予定だったが、^{[99] [100]}エズラ・ミラーが『ファンタスティック・ビーストと魔法使いの旅』 (2022年)に出演するため、撮影は再び延期された。^[101]フラッシュ 当時は2021年の公開を目指していた。^[101]

2019年3月中旬、エズラ・ミラーが漫画家のグラント・モリソンと共に映画の脚本の新バージョンを執筆中であることが明らかになった。2人はデイリーとゴールドスタインの映画に対する軽いアプローチに反対したが、ワーナー・ブラザースはそれが映画に好ましい方向性であった。新脚本は月末までにスタジオに提出される可能性があり、スタジオがミラーとモリソンのアプローチを気に入らなければ俳優が映画を降板する可能性があった。ミラーの主演契約は5月に終了する予定だった。^{[102] [103]}モリソンは後に、ミラーが以前の脚本に満足せずモリソンにアイデアを持ちかけ、2人はワーナー・ブラザースからスコットランドで脚本を書くために2週間の猶予を与えられたと述べた。モリソンは脚本を「フラッシュストーリー」と表現し、^[104]バック・トゥ・ザ・フューチャー（1985）に似たSFストーリーだと感じていたが、 ^[105]スタジオとしては代わりに映画でマルチバースや他のDCキャラクターを探求したいと述べた。^[104]モリソンはまた、ミラーが映画に暗いトーンを持たせたいと思っていたという報道を否定し、脚本にはフラッシュポイントのストーリーに関連する暗い側面があると述べた。^[105]スタジオは5月にミラーとモリソンの脚本を拒否したが、ミラーに映画の主演として残るよう依頼した。^[106]デイリーとゴールドスタインは6月にクリエイティブな意見の相違からプロジェクトを離れ、代わりにダンジョンズ＆ドラゴンズ2：オナー・アモン・シーブズ（2023）に取り組むことを選択した。^[97]デイリーとゴールドスタインの降板は7月に確認され、ワー​​ナー・ブラザースはDC映画『ハーレイ・クインの華麗なる覚醒 BIRDS OF PREY 』（2020）を執筆したクリスティーナ・ホドソンをこの映画の新しい脚本家として選んだ。アンディ・ムスキエティが『フラッシュ』の監督交渉に入り、妹のバーバラがマイケル・ディスコと共にプロデューサーを務めることになった。2020年1月にプリプロダクション開始が予定されていた。^[106]アンディ・ムスキエティとホドソンの関与は2019年11月に確認され、撮影はミラーが『ダンブルドア校の秘密』の撮影を終えた2021年に開始される予定だった。^{[107]この頃、脚本が練られ続ける中、}ジム・リーがミラーにアローバースの「無限地球の危機」クロスオーバーイベントへの出演を依頼したようで、編集中の土壇場での追加出演となり、フラッシュの重要性とマルチバースでの役割を理解していたリーはすぐに同意した。マーク・グッゲンハイムがこのシーンを書いたが、フラッシュのスーパーヒーロー名の由来を含め、シーンの大部分は俳優たちによって現場で即興で作られた。^[108]このシーンは、リーとDCエンターテインメントの映画担当副社長アダム・シュラグマンの努力のおかげで実現した。彼らはグッゲンハイムの脚本が『ザ・フラッシュ』の映画と衝突しないようにした。^[109]この特別番組でミラーのフラッシュがまだ存在しているかどうか尋ねられたとき、グッゲンハイムはそれはワーナー・ブラザースが対応すべきことだと言った。^[110] 1か月後、ワーナー・ブラザースは『ザ・フラッシュ』を2022年7月1日に公開する予定だった。 ^[111]

アンディ・ムスキエッティは2020年1月に、映画はフラッシュポイントのコミック本のストーリーラインの要素を採用するが、そのストーリーの別のバージョンを語るだろうと述べた。 ^[112]ムスキエッティは、スタジオが映画にそのストーリーラインを採用することを望んでいたと説明し、これにより、フラッシュのオリジンストーリー（母親が殺され、父親が彼女の殺人で不当に有罪判決を受ける）にタイムトラベルの要素を組み込み、バットマンのキャラクターを使用することが可能になったと述べた。彼は、フラッシュはそのコミックと比較してサスペンス映画に似ており、その構築とキャラクターの以前のDCEU出演により観客に理解が深まり、より感情的な体験が可能になったため、映画ジェイコブス・ラダー^{（1990）に例えました。 [113] 2020年4月、ワーナー・ブラザースが}COVID-19パンデミックのためにスケジュールを変更したため、映画の公開は2022年6月3日に前倒しされました。^[114]その年の6月、マイケル・キートンはティム・バートンの『バットマン』（1989年）と『バットマン リターンズ』 （1992年）で演じたブルース・ウェイン/バットマン役を再演する交渉の初期段階に入った。[ 22 ]^{フィッシャー}は同月、ムスキエッティと映画でのサイボーグ役について話し合った後、ワーナー・ブラザースはフィッシャーに『ジャスティス・リーグ』の他の俳優たちと一緒にカメオ出演と呼ばれる撮影を2週間設定した。フィッシャーによると、スタジオは再演に対して通常の給与のほんの一部しか支払わないと提示したという。^{[115] [116] [117]} 8月、キートンが映画に出演することが確認され、アフレックは彼のバージョンのバットマンを再演することに同意した。ムスキエッティは、映画では複数のバージョンのキャラクターを登場させ、DCコミックスをベースとした過去の映画シリーズを代替宇宙として認めることで、一般の観客にマルチバースの概念を紹介すると説明した。ムスキエッティにとって、アフレックを映画に登場させることは重要だった。なぜなら、彼のバットマンはDCEUの「ベースライン」であり、フラッシュとアフレックのバットマンの関係をまず見なければ、キートンのバットマンの登場はうまくいかないと感じていたからだ。アフレックは、バットマン役から引退したと述べていたが、映画ではより小さな役割になるという理由で復帰を選んだ。^[24]

2020年9月に開催されたDCファンドームのバーチャルイベント「Explore the Multiverse」で、バーバラ・ムスキエッティは、この映画にはDCユニバースの多くのキャラクターが登場し、フラッシュは彼らと彼らの異なるタイムラインの架け橋となるだろうと語った。彼女は、この映画は以前の映画の出来事を無視することなく、DCEUの連続性を再開するために使用されるだろうと付け加えた。^[118]監督交代中に映画を去ったクラダップは、1か月後にプロジェクトに再参加するための交渉に入った。その時点ではクレモンズの関与は不確実であった。^[84]映画の公開は、パンデミック関連のさらなる遅延により2022年11月4日に延期され、^[119]撮影は2021年3月にロンドンで開始される予定だった。^{[84] [117]ワーナー・ブラザースは、DCフィルムズの社長}ウォルター・ハマダが関与するいかなるプロジェクトにもフィッシャーが拒否した後、2021年1月までにサイボーグを映画から外していた。フィッシャーは、これはハマダが『ジャスティス・リーグ』の後任監督ジョス・ウェドンの撮影現場での行動に関する調査を扱ったためだと述べた。^{[115] [120]}サイボーグ役は再演されない見込みだった。^[120]アンディとバーバラ・ムスキエッティは製作準備のためにイギリスに到着し、^{[121]エズラ・ミラーが}『ダンブルドア校の秘密』の撮影を終えた後、ワーナー・ブラザース・スタジオ、リーブスデンで4月に撮影が開始される予定だった。^{[122] [121]} 2月にはリーブスデン・スタジオのセット建設が始まり、^{[122] [123]}クラダップが復帰することが確認され、^[16]サシャ・カレがスーパーガール役にキャスティングされた。^{[15] [16]カレは}ブルーナ・マルケジーヌやレイチェル・ゼグラーを含む425人以上の女優の中から選ばれた。^{[15] [124] [125]}この役のオーディションとエズラ・ミラーとの相性テストはすべてZoomで行われた。^[15]

2021年3月、クレモンスは『ジャスティス・リーグ』での役がカットされた後、同作でアイリス・ウェスト役として主演する新たな契約を結んだ（ただし、2021年のディレクターズカット版であるザック・スナイダー版『ジャスティス・リーグ』ではカメオ出演が復活した）。^[21] マリベル・ベルドゥがバリー・アレンの母親ノラ・アレン役にキャスティングされたが、クラダップは自身のドラマ『ザ・モーニングショー』とのスケジュールの都合で降板を余儀なくされた。ヘンリー・アレン役は再キャストされる見込みだった。^[20] 3月末、キートンは脚本の古いバージョンを受け取ったがまだ読んでおらず、映画に出演できるかどうかを決める前に最新の草稿を読む必要があると述べた。また、イギリスでの新型コロナウイルス感染症の流行が、出演や他の仕事との両立の懸念事項であるとも述べた。^[23]その後すぐに、ロン・リビングストンがクラダップの代わりのヘンリー・アレン役にキャスティングされ、イアン・ローが若き日のバリー・アレン役に、シアーシャ＝モニカ・ジャクソンとルディ・マンキューソが未発表の役で出演することになった。^[13]撮影開始前にキートンが主演することが発表され、^[ 126]アンディ・ムスキエッティはキートンが『ザ・フラッシュ』に参加することを決めたのは送られてきた脚本のせいだと信じていた。ムスキエッティによると、キートンは再びバットマンを演じることができて光栄に思っているという。 ^[127]ムスキエッティ兄弟はダブル・ドリームという製作会社を設立し、この映画の共同製作を行い、マリアンヌ・ジェンキンスが製作総指揮を務めることが明らかになった。^[128]フィッシャーは、映画への関与をめぐる状況が解決されなければ「残念」だと述べ、 ^[129]ワーナー・ブラザーズが和解すれば、サイボーグ役に戻ると語った。^[130]

主要撮影は2021年4月19日に開始され、^[131]イギリスのワトフォードにあるリーブスデンのワーナー・ブラザース・スタジオで、 ^{[122] [123]} 『ベイビーシャワー』という仮題 が付けられた。^[132]ヘンリー・ブラハムはDCの『スーサイド・スクワッド』（2021年）で撮影監督を務めた後、今回が撮影監督を務めた。 ^{[133] 5月初旬、}リンカンシャー州スタンフォードのバーリー・ハウスで撮影が行われ、ウェイン・マナーの代役を務めた。^[134] 6月中旬、エズラ・ミラー、クレモンス、キートン、カレはロンドンのセント・ポール大聖堂でシーンを撮影し、周辺のロケ地はセントラル・シティを再現するように設計された。^[135]同月後半にはエディンバラとグラスゴーでも撮影が行われ、ゴッサム・シティの代役としてアフレックとキートンが出演するシーンが撮影される予定であった。^{[136] [137]} 7月下旬、グラスゴーのイングラム・ストリート、ジョージ・スクエア、ジョン・ストリート、コクラン・ストリートで撮影が続けられ、複数の車両が関与した一方、ジョージ・スクエアではバットモービルの撮影が行われた。^{[138] 7月29日、レンフィールド・ストリートで}バットサイクルの後ろを撮影していたバイクのカメラマンがウェスト・ジョージ・ストリート付近でバットサイクルと衝突したため、撮影は中止された。カメラマンは負傷したが、「重傷」ではなかった。^{[139] [140]} 8月、ブラハムは、この映画は現実に基づいていないにもかかわらず「技術的に複雑」であり、さまざまな世代のコミックを取り上げているというコンセプトは素晴らしいと述べた。^[133] 9月初旬、ルーク・ブランドン・フィールドがキャストに加わったと述べた。^[34]撮影は2021年10月18日に終了した。 ^[141]

2021年12月、マイケル・シャノンとアンチェ・トラウエがそれぞれ『マン・オブ・スティール』（2013）でゾッド将軍とファオラ・ウル役として再出演することが明らかになった。同作の元共同監督であるデイリーとゴールドスタインも、ホドソンと共にこの映画のストーリー担当としてクレジットされることが確認されている。 ^[18] 『アクアマン』（2018）と『アクアマン・アンド・ザ・ロスト・キングダム』（2023）でアクアマンの父トーマス・カリーを演じるテムエラ・モリソン^[142]は、 2022年2月にこの映画に出演すると報じられた。^[32] 3月、ワーナー・ブラザースは、COVID-19パンデミックが視覚効果ベンダーの作業負荷に影響を与えたため、公開スケジュールを調整した。『フラッシュ』はVFX作業の完了にもっと時間をかけるため、2023年6月23日に延期された。『フラッシュ』には約2,500ショットの視覚効果があった。^[143] 2022年4月、ディスカバリー社とワーナーメディア社が合併し、社長兼CEOのデイビッド・ザスラフが率いるワーナー・ブラザース・ディスカバリー（WBD）となった。新会社はDCエンターテインメントを再編すると予想され、ザスラフは新子会社を率いるマーベル・スタジオ社長ケヴィン・ファイギに相当する人物を探し始めた。 ^[144]また4月には、『ザ・フラッシュ』の最終的な脚本クレジットが明らかにされた。ホドソンが脚本、デイリー、ゴールドスタイン、ハロルドがストーリークレジット、レベッカ・ドライスデール、ファミュイワ、グラハム＝スミス、ジョンズ、ロード、クリストファー・ミラー、エズラ・ミラー、モリソン、アダム・スティキエルが追加執筆のオフスクリーンクレジットとなった。^[145] 5月、デッドライン・ハリウッドは、2023年に公開予定の「注目度の高い」コミック映画の脚本が最近全米脚本家組合（WGA）に提出され、開発中に合計45人の脚本家が関わっていると報じた。^[146]一部の評論家は、その長い開発プロセスから、この映画は『フラッシュ』であると信じていた。 ^{[147] [148]}ミラーはその後、2022年半ばに「定期的に予定されている追加撮影」に参加した。 ^[149]

2022年を通じてミラーを巻き込んだ物議を醸す事件や逮捕が相次いだことを受けて、WBDは当初は公開を遅らせることで物議を醸すことを避けられると期待していたが、映画に関してさまざまな選択肢を検討した。8月、WBDは3つの選択肢を検討していた。ミラーが専門家の助けを受け入れることを選択した場合に、彼らの行動を説明するインタビューを提供し、映画の限定的な報道を行う。ミラーが専門家の助けを拒否することを選択した場合は、映画のすべての報道からミラーを排除し、将来のプロジェクトで彼らの役を再演する。状況がさらに悪化した場合は「最後の手段」として映画をキャンセルする。後者は、その巨額の予算のために「前例のない動き」と見なされたが、これはWBDがストリーミングサービスHBO Max向けに制作されていたほぼ完成した9000万ドルの映画『バットガール』をすでにキャンセルした後のことだった。WBDは、複数のキャラクターを演じ、ほぼすべてのシーンに登場するため、映画でのミラーの役を再演することは検討していなかった。また、この作品はスタジオの将来のDCEU計画にとって「鍵」となる作品とみなされており、ミラーの法的トラブルにもかかわらず、試写会では好評を博していた。 ^[150]ザスラフは、フラッシュはスタジオから肯定的な反応を得ており、劇場公開に尽力していると繰り返し述べた。^{[149] [150]}ミラーはその後すぐに代理人を通じて公式謝罪し、「複雑な精神衛生上の問題」について専門家による治療を受けていると発表した。^[151]その後すぐに、ミラーと代理人はワーナー・ブラザース・ピクチャーズ・グループの共同会長兼共同CEOのマイケル・デ・ルカとパメラ・アブディと会い、自分たちの行動について謝罪した。 ^[152]バーバラ・ムスキエッティは後に、ミラーの行動が原因で映画の公開が中止されたという報道を否定した。^[153] 8月末の時点で、視覚効果は年末までに完了する予定であり、^[152] DNEG、Scanline VFX、Wētā FXが担当した。ジョン・"DJ"・デジャルダンは、いくつかのDCEU映画に携わった後、VFXスーパーバイザーを務めた。^{[154] [155]}一方、ポール・マクリスとジェイソン・バランタインがこの映画の共同編集を務めた。^{[156] [41]バランタインは以前、ムスキエッティの映画}『IT/イット』 (2017)と『イット それが見えたら、終わり。』(2019)に携わっていた。 ^[157]マクリスは後に、この映画は新しい技術を使用して、画面上で俳優のさまざまなバージョンをフィーチャーした最初の映画であると述べた。^[156]ムスキエッティによる当初の編集版は約4時間の長さだった。^[158]

映画のエンディングでは、ミラー演じるバリーがタイムラインの変更に成功したと思い込んでいたものの、さらに変更されていたことに気づくという展開になっているが、2022年を通してワーナー・ブラザースの経営陣が交代したため、ポストプロダクション中に何度も変更された。当初撮影されたエンディングでは、カレ演じるスーパーガールとキートン演じるバットマンが登場し、映画の前半でこれらのキャラクターが死亡した場面を覆していた。これは、ハマダとワーナー・ブラザース・ピクチャーズ会長のトビー・エメリッヒが、DCEUをリセットすることを目的としたクロスオーバーストーリー「クライシス・オン・インフィニット・アース」（1985年 - 1986年）に基づいた続編と映画を企画するために計画したものだった。WBDが設立された後、ハマダとエメリッヒは役職を退き、デ・ルカとアブディが一時的にDCプロダクションを監督することになっていた。 2022年9月に撮影された別のエンディングでは、ミラー、カレ、キートンがヘンリー・カヴィルとガル・ガドットのDCEU版スーパーマンとワンダーウーマン役とともに登場した。計画されていたスーパーガールの映画がこの時点でキャンセルされたにもかかわらず、カレはこのシーンに残った。幹部たちはそのキャラクターの最後の登場が彼女の死であってほしくなく、カレが役を再演することにオープンだったためである。カヴィルの参加は、彼がDCEU映画『ブラックアダム』 （2022年）にカメオ出演した後に始まり、計画されていた『マン・オブ・スティール』の続編の準備を整えることを意図しており、ガドットの出演は『ワンダーウーマン』（2017年）と『ワンダーウーマン1984 』（2020年）の続編が開発中である間に「ワンダーウーマンを文化的会話の中に留めておく」ことを意図していた。^[159]キートンはまた、棚上げされる前にバットガールの役を再演する予定だった。 ^[160]

映画監督のジェームズ・ガンとプロデューサーのピーター・サフランは、以前のDCEUメディアで働いていたが、2022年10月末に新しく設立されたDCスタジオの共同会長と共同CEOに採用された^{。[161]新たな役割を担い始めてから1週間後、2人は}DCユニバース（DCU）と呼ばれる新しいフランチャイズの8年から10年計画を策定し始めた。これはDCEUの「ソフトリブート」となるものだった。 ^{[162] [163]} 12月、映画の公開日は、好評を博したテスト上映を受けて、2023年6月16日に前倒しされた。^{[164]その後、}ジェイソン・モモアがアクアマンとしてカメオ出演するとともに、カビルの参加が明らかになった。^[165]当時、ガンとサフランは、エンディングにカビルとガドットのシーンを含めることで、彼らの将来の計画には含まれていない何かを観客に約束できる可能性があると感じた。 WBDも、フラッシュがまだピクチャーロックを達成していなかったため、まだ最終決定されていなかったこれらの計画に応じてシーンを残すことを再検討していた。^{[165] [166] [159]}エンディングでのカビルとガドットのカメオ出演は、DCスタジオがマン・オブ・スティールとワンダーウーマン1984の続編を進めないことを決定したため、最終的にカットされた。カビルはカメオ出演料として25万ドルを支払われ、^[166]コンピューター生成画像(CGI)を通じて彼の肖像が映画の中で短時間使用された。 ^[167]その後、ガンとサフランは、ジョージ・クルーニーがバットマン&ロビン(1997)の別のバージョンのバットマン役を再演し、タイムライン上のアフレックのバージョンに代えて、3番目のバージョンのエンディングを制作するよう手配した。このアイデアは、映画にバットマンのバージョンがいくつ含まれるかについてのジョークが制作中に繰り返されたことを受けて生まれた。クルーニーは2023年1月に半日かけてミラーとシーンを撮影したが、これは「迅速かつ効率的な撮影」と評された。クルーニーはミラーに宣伝の扱い方やテイク間の行動についてアドバイスし、ミラーは「最高の状態」だったと言われている。クルーニーとのこの結末は映画が公開されるまで秘密にされていた。^[159] 3月、アフレックはガドットとシーンを撮影したことを明らかにした。 ^[26]ガドットは翌月シネマコンで上映された映画の制作途中のカットに登場した。 ^[30]

2023年4月後半、ムスキエティは最終的に映画には登場しなかった予定されていたカメオ出演の一部を明らかにした。これにはテレビシリーズ『ワンダーウーマン』（1975年 - 1979年）のリンダ・カーター演じるワンダーウーマン、スーパーマン（1978年）のマーロン・ブランド演じるジョー＝エル、シリーズ『バットマン』（1966年 - 1968年）のバージェス・メレディス演じるペンギンとシーザー・ロメロ演じるジョーカー、アローバース・コンティニュイティ（2013年 - 2023年）のグラント・ガスティン演じるバリー・アレンなどが含まれている。 ^[158]ガスティンは映画への出演依頼を受けなかったが、^[168]フラッシュの別バージョンであるジェイ・ギャリックが映画の「クロノボウル」スピードフォースのシーケンスに登場し、キャラクターの肖像はバランタインに基づいている。^{[41] [169]}他にも「クロノボウル」シーンの一部としてカメオ出演している。ニコラス・ケイジはスーパーマンの別バージョンを演じており、1997年にティム・バートンの未制作映画『スーパーマン リヴズ』でその役にキャスティングされた。ケイジはボリューメトリックキャプチャーでシーンを撮影し、デジタル処理で若返り処理を施したが、これはプロデューサーのジョン・ピーターズがバートンの映画に含めたかったシーンへのオマージュだった。^{[42] [43]}ケイジは当初、別の宇宙に立ってその破壊を目撃するキャラクターの別のシーンを撮影した。そのシーンでは、セリフなしでキャラクターの感情を目で表現したとケイジは語った。^[170]スーパーマン、バットマン、スーパーガールの過去の化身も、人工知能とディープフェイク技術を通じてこのシーケンスに登場します。アーカイブ映像には、 1978年から1987年のスーパーマン映画のスーパーマン役のクリストファー・リーブ、スーパーガール（1984年）のスーパーガール役のヘレン・スレイター、映画バットマン（1966年）と1966年のバットマンシリーズのバットマン役のアダム・ウェスト、スーパーマン・アンド・ザ・モール・メン（1951年）とスーパーマンの冒険（1952年–1958年）のジョージ・リーブスのスーパーマン役が含まれています。^[28]ウェストの出演はほぼカットされましたが、ムスキエッティは彼とバーバラが個人的にこのシリーズに愛着を感じていたため、残すことを選択しました。アルゼンチンでの幼少期に再放送された。 ^[171]

ベンジャミン・ウォルフィッシュは、ムスキエッティと『イット』(2017)や『イット それが見えたら、終わり。』(2019)で一緒に仕事をした後、2021年4月までにこの映画の音楽を作曲する予定だった。ウォルフィッシュは以前、DCの『シャザム!』 (2019)の音楽も書いた。^[172] 2022年8月下旬までに、ウォルフィッシュはロンドンのアビーロードスタジオで音楽セッションを開始する予定だった。 ^[152]映画全体を通して、ウォルフィッシュはマイケル・キートンがバットマンの化身として映画に登場したため、ダニー・エルフマンの『バットマン』 (1989)と『バットマン リターンズ』(1992)のテーマ曲を参照している。^{[173] [174]}

ミラーは2021年10月にバーチャルDCファンドームイベントでこの映画の最初の映像を初公開した。^[10]完全な予告編やティーザーを作るには映像が足りないとのことだったが、The AV Clubのウィリアム・ヒューズは、この映像はティーザーとして十分に分類できると感じた。彼は、それを見ることができたのは、長く困難な制作の歴史を経て映画が実際に作られていることの証拠だと語った。^[175] Polygonのマット・パッチズとio9のジェームズ・ウィットブルックは、両者ともこの映像がDCマルチバースの映画化の始まりであると強調し、キートン版のバットマンを示唆し、ミラーが複数のバージョンのバリー・アレンを演じることが明らかになった。^{[176] [177]} 2022年2月、ワーナー・ブラザースのティーザーの一部としてさらなる映像が公開された。 2022年のDC映画の予定には、『バットマン』、『ブラックアダム』 、『アクアマン&ロスト・キングダム』も含まれていた（『フラッシュ』と『アクアマン&ロスト・キングダム』は2023年に延期された）。^{[32] [143]} 2022年4月にワーナー・ブラザースのシネマコンパネルで新しい予告編が上映され、^{[178]出席者はキートン演じるバットマンが『}バットマン』の「ナッツをゲットしたい？ ナッツをゲットしよう」というセリフを再利用していることに注目した。^{[179] [180] [181]}

2022年9月から11月にかけて、DCコミックスは、ケニー・ポーターが脚本を手掛け、リカルド・ロペス・オルティス、フアン・フェレイラ、ジェイソン・ハワードが作画を担当した『フラッシュ：ザ・ファテスト・マン・アライブ』というタイトルの前日譚コミック限定シリーズを全3号刊行した。^{[182] [183]​​ [184] [185]これは}『ジャスティス・リーグ』の出来事の後を舞台としており、バットマンがフラッシュを訓練する様子や、フラッシュがスーパーヴィランのガーダー、^{[182] [183]}​​ タール・ピット、^[184]トップを倒そうとする初期の日々を描いている。^[185] 『フラッシュ』の最初の予告編は、 2023年2月12日の第55回スーパーボウルで披露され、その後『アントマン・アンド・ザ・ワスプ：クォンタマニア』に先駆けて劇場で上映された。^{[17] [186]}この予告編はソーシャルメディアで最も反響を呼び、『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol.3』や『トランスフォーマー/ビーストライズ』などの予告編を上回り、RelishMixは予告編が24時間以内に9740万回再生されたと報告した。^[187]多くの評論家が、キートンのバットマン役再演とカレのスーパーガール役を強調し、また論争の後にミラーのフラッシュへの注目度が低下したことを指摘した。The Vergeのチャールズ・プリアム・ムーアは特に「彼ら[フラッシュ]が同盟を組む他のヒーローたちが注目を集めそうだ」と感じ、スーパーガールとキートンのバットマンが映画の「世界最高のヒーロー」として位置付けられていると感じ、物語におけるスーパーガールの役割に熱意を示した。^[188] CNNのアリー・ローゼンブルームもキートンの出演を称賛し、バットマンのダニー・エルフマンの音楽の使用を強調した。一方、コライダーのコリアー・ジェニングスは、予告編は「確かに待った甲斐があったというイメージを売り込もうとしている」と感じた。^{[189] [190]}

2023年4月、ワーナー・ブラザースのディスカバリー・グローバル・コンシューマー・プロダクツ部門とDCは、映画の公開に合わせてマテル、ファンコ、スピンマスター、マクファーレン・トイズ製の玩具、ルビーズ製の衣装、プーマ製の靴など、一連の商品を発表した。^{[191] [192]}また、映画の公開に合わせてビジュアル・コンパニオンが付属することも発表された。リチャード・ロトウシーズが執筆し、インサイト・エディションズが出版する『The Flash: The Official Visual Companion: The Scarlet Speedster from Page to Screen』である。 ^[192]映画の制作途中のカット版が2023年4月25日にシネマコンで上映された。 ^{[193] [194]ワーナー・ブラザースの幹部は、} 2023年のNBAプレーオフ中にテレビスポットや予告編でこの映画を宣伝するためにワーナー・ブラザースが1,400万ドル以上を費やしたと見積もっていた。^[195] Polygonのジョシュア・リベラは、予告編はキートン演じるバットマンに大きく焦点を当てており、始まりも終わりもキートン演じるバットマンであり、懐古趣味に傾いていると感じたと指摘した。^{[196]一方、} Den of Geekのデビッド・クロウは、予告編のトーンとバットケイブのデザインをクリストファー・ノーラン監督のダークナイト三部作（2005年 - 2012年）のものと比較した。^[197]最終版の予告編は2023年5月22日に中国市場限定の新ポスターと共に公開された。ピンク・フロイドの「Time」に合わせられた予告編では、ジェレミー・アイアンズがDCEUのアルフレッド・ペニーワース役を再演することが確認された。^{[29] [198]映画の公開後まもなく、} Appleのポッドキャスト「The Flash: Escape the Midnight Circus」の6部構成が発表された。映画の結末から数年後を舞台にしたポッドキャストで、マックス・グリーンフィールドがバリー・アレン / フラッシュの声を担当している。ポッドキャストシリーズは映画の物理的なホームメディアリリースに含まれていました。^{[199] [200]}

ワーナー・ブラザースはミラーの法的問題により映画の宣伝に苦労した。ハリウッド・レポーターのボリス・キットとアーロン・カウチは、スタジオがミラーに焦点を当てるのではなく「映画自体」の宣伝に注力していたと報じた。記者会見では、スタジオはミラーを脇に置き、アンディとバーバラ・ムスキエッティ、カレに映画の宣伝を頼んだ。スタジオはまた、懐かしさを演出するためにキートンのバットマン役を強調しようと多大な努力を払ったが、キットとカウチは結果がまちまちだと感じており、一部の人はスパイダーマン：ノー・ウェイ・ホーム（2021年）の派生だと感じたと述べている。さらに、スタジオはトム・クルーズやスティーブン・キングなど、映画を取り巻く言説を改善するためにさまざまな人物に先行上映を提供し、ザスラフとガンは「史上最高のスーパーヒーロー映画の1つ」と宣伝した。ワーナー・ブラザースが映画に非常に高い期待をかけていると感じていたさまざまな関係者は、マーケティングキャンペーンが型破りだと感じた。^[195]そのため、ミラーは最終的に写真撮影のためだけに映画のプレミアに出席し、インタビューを受けることはなかった。^[201]

『ザ・フラッシュ』は2023年6月12日にロサンゼルスのハリウッドにあるグローマンズ・チャイニーズ・シアターでプレミア上映され、^[201]、ワーナー・ブラザース映画により2023年6月16日に米国で公開された。^[164]この映画は当初、ワーナー・ブラザースがDCEU映画のラインナップを初めて発表した2018年3月23日に公開される予定だったが、^[64] 3月16日に変更された。^{[72] 2016年7月、この公開日は}『トゥームレイダー』に与えられ、^{[79] 『}ザ・フラッシュ』は2019年にムスキエッティが雇用されるまで公開日が決められず、その後、この映画は2022年7月1日の公開が予定されていた。^[111]その後、2022年6月3日に前倒しされたが、^[114]ワーナー・ブラザースがCOVID-19パンデミックのために公開スケジュールを調整したため、2022年11月4日に延期された。^[119]その後、スタジオはパンデミックが視覚効果ベンダーの作業負荷に与えた影響により公開日を2023年6月23日に延期し、^[143]好調なテスト上映を受けて公開日を1週間早めて6月16日に延期した。^[164]

『フラッシュ』は2023年7月18日にワーナー・ブラザース・ホームエンターテイメントによってデジタルダウンロードと非代替性トークン（NFT）Eluvioブロックチェーンでリリースされ、当時公開されたばかりの長編映画の中でブロックチェーンで利用できるようになった最初の作品の1つとなった。^{[202] [203] [204]}その後、2023年8月25日にストリーミングサービスMaxで、8月29日にUltra HD Blu-ray、Blu-ray、DVDでリリースされた。 ^[202]

フラッシュはアメリカとカナダで1億810万ドル、その他の地域で1億6320万ドルの興行収入を上げ、全世界での興行収入は2億7130万ドルとなった。^{[6] [2]}この映画は興行的に失敗し、^[205]ワーナー・ブラザースの損失は2億ドルにも上ると予想された。^{[206] [207] [208] [209]}

アメリカとカナダでは、『THE FLASH/フラッシュ』は『エレメンタル』や『ブラッキング』と同時公開され、当初は初週末に4,234の劇場で6,800万～8,500万ドルの興行収入が見込まれていた。 ^[210]また、海外でも8,500万～9,500万ドルの興行収入が見込まれ、世界でのオープニング興行収入は1億5,500万～1億6,500万ドルだった。 ^[211]しかし、初日に2,410万ドル（木曜夜のプレビューで970万ドルを含む）を稼いだ後、週末の興行収入推定値は6,000万ドルに引き下げられた。 ^[212]その後、国内でのオープニング興行収入は5,500万ドル、海外市場でのオープニング興行収入は7,500万ドルとなり、世界でのデビュー興行収入は1億3,000万ドルとなった。 ^{[213] [214]}イギリスとアイルランドでは、この映画は420万ポンド（540万ドル）で興行収入トップの座に就いた。^[215]複数の出版物が興行収入についてコメントしており、『ハリウッド・レポーター』は「無視された」と呼び、『/Film』は興行収入の低迷に続いて「宣伝は作り話だった」と書いた。興行収入の低迷は、エズラ・ミラーをめぐる様々な論争、賛否両論の口コミ、『スパイダーマン：スパイダーバース』との競争、初期の宣伝が「不当」だったこと、差し迫ったDCUのリブート、スーパーヒーロー映画のジャンルの衰退（「スーパーヒーロー疲れ」と評される）、批評家の評価の低さなどが原因とされた。^{[216] [217]}映画は翌週末までIMAXスクリーンやその他のプレミアムフォーマットを維持したため、公開初週からの興行収入の急激な低下が予想されていたが、これがいくらかの穴埋めになったかもしれない。^[218]公開2週目には興行収入が72%減の1510万ドルとなり、^[219]スーパーヒーロー映画としては2週目の興行収入の落ち込みとしては『モービウス』（2022年）と『スティール』（1997年）に次いで3番目に大きいものとなった。^{[220] [221]}公開3週目には興行収入がさらに65%減の520万ドルとなり、1,538の劇場で上映が中止され、8位に終わった。^[222]

『ザ・フラッシュ』は批評家から賛否両論の評価を受けた。^{[216] [223] [224]}この映画の初期のレビューでは、ユーモア、アクションシーン、演技が概ね賞賛されていたが、第3幕と視覚効果が批判された。^[225]映画批評集積サイトの Rotten Tomatoesでは、389件のレビューに基づいてこの映画の支持率は63%、平均評価は6.3/10となっている。同サイトの批評家の総意は、「『ザ・フラッシュ』は面白く、テンポも速く、全体的に近年のDC映画の中で最高の作品の1つに数えられる」というものである。^[226] Metacriticは、 55人の批評家に基づいてこの映画に加重平均点100点満点中55点を付け、「賛否両論または平均的なレビュー」を示している。^[223] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画にA+からFの評価で平均「B」の評価を与え、 DCEU映画の中で最低の評価として『バットマン vs スーパーマン ジャスティスの誕生』（2016年）と同点となった。一方、PostTrakは、観客の77%がこの映画に肯定的な評価を与え、59%が間違いなくこの映画を推薦すると答えたと報告した。^[214]

ローリングストーン誌のデイヴィッド・フィアは、この映画をDCEUの最高傑作と評したが、複雑な制作とエズラ・ミラーの法的論争がマイナス要素であると指摘した。それでも、彼はミラーの演技を認め、2人の異なるバリーをうまく描写できたと感じたが、「エズラ・ミラーについて語るときに話題にするのはそれではない」と嘆いた。彼はキートンとカルの演技を称賛し、バットマンが物語にうまく溶け込んでいると感じた一方で、脚本は「アクションを機敏に加速させると同時に、ウィンクしたり、そっと促したり、ジョークを飛ばしたりするのに十分なほどスローダウンするように準備されている」とコメントした。彼はアクションシーンについて批判し、それらをカットシーンやポストクレジットシーンと比較したが、それらはスーパーヒーロー映画に含まれる傾向があると指摘した。 ^[227] IGNのジョシュア・イェルは、ムスキエティの演出を賞賛し、バリーの「感情の旅」に焦点を当てた点を高く評価し、7/10の評価を与えた。彼は映画の論理とタイムトラベルの描写を高く評価し、「クロノボウル」と摩擦の影響を描写する際に独創的であると評価し、映画の中でフラッシュの起源の物語を効果的に実装したと付け加えた。しかし、彼はファンサービス、第3幕、そして映画でのスーパーガールの役割が含まれていることを嫌った。それでも、彼はバットマン役のキートンとアフレックの演技を賞賛し、また「役の薄っぺらさを考慮してできる限りのことをした」カレの演技を称賛した。最終的に、彼はこの映画を「スナイダーバースへのラブレター」のように感じ、 DCEUの「ふさわしい白鳥の歌」と呼んだ^{。 [228]} ニューヨークタイムズのマノーラ・ダージスは、賛否両論ではあるものの概ね肯定的なレビューをし、その「比較的スピーディーな」上映時間を高く評価し、比較的優れたスーパーヒーロー映画だと感じ、キャストの演技を全体的に楽しみ、「全体的な雰囲気は明るい」と述べ、ムスキエッティの演出とペースを賞賛した。しかし、彼女は冒頭のシーンを批判し、新生児が落ちるという「不気味な設定」を楽しめず、またミラーの実生活での論争を無視できず、他のキャラクターの存在が映画の焦点をフラッシュという個別のキャラクターを確立することから逸らしていると感じた。 ^[229]

Vultureでは、アンジェリア・ジェイド・バスティエンが、この映画が以前の DCEU の要素に依存しすぎていると批判し、映画が母親の死後のバリーの感情を掘り下げず、代わりにその出来事を「刺激のないマルチバースのプロットの踏み台」として使用している点を嫌った。彼女はミラーの演技は許容範囲内だと感じ、カレの演技は脚本によって制限されていると考えていたが、キートンの演技は楽しんだ。バスティエンは視覚的な美学とCGIの使用を嫌い、最終的にこの映画を「自分の尾を食べる蛇の映画版」であり、「マルチバースが表すはずのすべての可能性を閉ざしている」と表現した。^[230]ハリウッド・レポーターのデビッド・ルーニーは、法的トラブルが映画の評価に影響を与えたことを指摘しながらも、ミラーの演技を賞賛した。彼はまた、カレの演技を楽しみ、彼女を「シーン・スティーラー」と呼び、バットマンを演じるキートンの「悲しみ」を称賛した。彼が最も印象に残ったのはオープニング シーケンスで、コメディの雰囲気を強く打ち出していると感じた。また、バリーを「超能力を習得した後も自信を持てずに大学を卒業した処女のオタク」として描写したホドソンの脚本とキャラクター設定、そしてムスキエッティの全体的な演出も評価した。しかし、彼は上映時間を批判し、最終幕は CG ベースのアクション シーケンスの描写に関して定型的であり、ノスタルジックな要素が「中心となる筋書きを疎外する恐れがしばしばある」が、それでも物語の中で「哀愁を醸し出す」ことに成功していると考えていた。 ^[1] RogerEbert.comでこの映画をレビューしたマット ゾラー ザイツは、4 つ星のうち 2.5 を付け、この映画に対する感想を「思慮深くもあり、無知でもある... 誠実だがしばしば不運な主人公のように、この映画は私たちが期待するあらゆる能力を超え続けるが、すぐに一番近くの壁に顔面を打ち付ける」とまとめている。彼はミラーの法的問題が映画のコメディー性を損ねたと感じたが、ムスキエッティの演出とホドソンの脚本が「陰気で色彩のない男らしさに堕落することなく、その考えや登場人物の苦痛を真剣に受け止めた」と評価し、映画のSF要素が登場人物にポジティブな結末をもたらし、同時に「他の場所で提起された」他の科学的、哲学的問題にも言及していることを楽しんだ。しかし、彼はミラーの二役はうまく演じられたと感じ、付随する視覚効果を賞賛したが、クロノボウルで別の現実を描くためにCGIを使用したことを厳しく批判した。^[231]

この映画では、亡くなった俳優の似顔絵をデジタル画像で再現したことが批判され、評論家たちはその倫理性を疑問視した。^[232]アンディ・ムスキエッティは、これらのカメオ出演に関してスタッフに「完全な自由」が与えられたと述べた。^[233] GQのジャック・キングは、クリストファー・リーブやアダム・ウェストなどの俳優の起用は、「俳優が新しいコンピューター技術を使って墓から蘇るという、ハリウッドの不快で疑わしい傾向の正常化の次のステップ」であると懸念を表明した。^{[234]キートン主演の} バットマン映画の監督ティム・バートンは、ワーナー・ブラザースが彼のバットマンのバージョンを「流用」し、映画が彼の未制作の映画『スーパーマン リヴェンジ』に言及していることに嫌悪感を表明した。^[235]

『フラッシュ』は2022年のゴールデントレーラーアワードで最優秀ティーザー賞にノミネートされた。^{[236] [237]}第51回サターン賞では、最優秀スーパーヒーロー映画と最優秀助演男優賞（キートン）にノミネートされた。^{[238] [239]} 『フラッシュ』は「ボリューメトリックキャプチャ」の開発により、第22回視覚効果協会賞で新技術賞にノミネートされ、受賞した。 ^{[240]ベルドゥは}第32回俳優女優連合賞で国際作品部門最優秀女性演技賞を受賞した。^[241]

2022年10月までに、 『アクアマン』シリーズの脚本を書いたデヴィッド・レスリー・ジョンソン＝マクゴールドリックによって、フラッシュの興行成績が良かった場合に備えて続編の脚本が書かれていた。 ^[242]脚本にはキートンのバットマンとカレのスーパーガールが含まれていたと伝えられている。^[201]ワーナー・ブラザースは、俳優の論争と法的問題のため、将来の映画でミラーを雇用しないと予想されていたが、^[150]ワーナー・ブラザースの幹部の中には、ミラーが治療を開始したため、2023年1月までに雇用を継続する意向を示した者もいた。^[243]その月の後半、DCスタジオの共同CEOジェームズ・ガンとピーター・サフランは、ミラーが新しいフランチャイズであるDCユニバース（DCU）で彼らの役を再演する可能性はあるが、キャラクターについてはまだ決定していないと述べた。^[244]ガンは『フラッシュ』がDCEUの連続性をリセットし、 『アクアマン&ロスト・キングダム』とともにDCU初の映画『スーパーマン』 （2025年）につながることを確認した。^[244]

アンディ・ムスキエティは2023年5月に、もし彼とバーバラが続編に関われば、2人がそのキャラクターを演じるのに好ましい俳優であるため、ミラーを復帰させるつもりであると述べた。^[245]ムスキエティはまた、映画でノーラ・アレンの死の原因となったエオバード・ソーン/リバースフラッシュを続編の敵役として起用することに興味を示した。 ^[7]翌月のフラッシュの公開に先立ち、続編が「テーブル上にある」と報じられ、承認されるかどうかは映画の興行成績次第である可能性がある。TheWrapは、続編を進めるにはフラッシュがDCのバットマンの興行収入（7億7000万ドル）程度を稼ぐ必要があると報じた。 ^[246] 『フラッシュ』の興行成績が振るわなかったため、多くの評論家が続編が作られる可能性に疑問を呈し、中には続編が作られる可能性は低いと言う人もいた。^{[207] [208] [209]}そして2023年10月、バラエティ誌は、ミラーを含むザック・スナイダーのDCEU映画の俳優は誰もDCUで役を再演しないと報じた。^[247]