ナサニエル・シルクレット

ナサニエル・シルクレット
1920 年代のナット・シルクレット
背景情報
出生名	ナタン・シュルドクラウト
別名	ナット・シルクレット
生まれる	( 1889-12-25 )1889年12月25日 ニューヨーク市、米国
死亡	1982年2月18日(1982-02-18)（享年92歳）米国 ニューヨーク州フランクリンスクエア
職業	ミュージシャン 作曲家 導体 音楽監督
楽器	クラリネット、ピアノ

ナサニエル・シルクレット（1889年12月25日 - 1982年2月18日）^[1]は、アメリカの音楽家、作曲家、指揮者、音楽監督であった。

シルクレット（本名ナタン・シュルドクラウト）は、アメリカ合衆国ニューヨーク市で、レンベルグ（現ウクライナのリヴィウ）から移民した両親のもとに生まれた。^{[2] [3]}父親は様々な楽器を演奏し、ナットと3人の兄弟が幼い頃から音楽の達人となるよう努めた。兄のリュー・シルクレットは優れたピアニストで、保険業界でも働いていた。弟のジャック・シルクレットはナサニエルと同じような経歴の持ち主で、クラリネットとピアノを演奏し、数多くレコーディングを行い、ラジオや映画で指揮やピアノ演奏を行った。末の弟のハリー・シルクレットは医師で、学校時代はトランペットを吹きながら勉強し、アレルギー専門医として活躍した後も、ナサニエルのオーケストラで、特にラジオ放送で頻繁にトランペットを演奏し続けた。ナサニエル・シルクレットの義理の兄弟であるナサニエル・フィンストンは、若い頃に多くの団体でバイオリニストとして活躍し、パラマウント映画社、後にメトロ・ゴールドウィン・メイヤー社の音楽監督を務め、一時はナサニエル・シルクレットの上司でもありました。

シルクレットは神童であり、7歳から13歳までニューヨーク少年オーケストラのクラリネット独奏者として全国ツアーを行った。10代後半から20代半ばにかけては、ニューヨーク・フィルハーモニック協会[ ^4]（ワシリー・サフォノフとグスタフ・マーラー指揮）、ニューヨーク交響楽団[4]、メトロポリタン歌劇場管弦楽団^[4] 、ロシア交響楽団、ヴィクター・ハーバート管弦楽団、アーノルド・ヴォルペ管弦楽団、スーザ・グランド・コンサート・バンド^{[ 4] 、}アーサー・プライアー・バンド^[4]、エドウィン・フランコ・ゴールドマン・バンドなど、ニューヨークの一流音楽団体でクラリネット奏者として活躍した。また、ウォルター・ダムロッシュのリハーサル・ピアニストでもあり、ダンサーのイサドラ・ダンカンなどのスターたちのために演奏した。

1914年6月、彼はアン・フィンストン（旧姓アンナ・フィンストン、別名フィンケルスタイン、1895年 - 1958年）と結婚した。彼女は音楽家仲間のナサニエル・フィンストン（旧姓ナサニエル・ウィリアム・フィンケルスタイン、1890年 - 1979年）の妹であった。ナサニエル・シルクレットとアンナ・フィンストンの間には息子アーサー・シルクレット（1915年 - 1982年）がいた。^{[2] [3]}

彼は1915年頃にビクター・トーキング・マシン社（後のRCAビクター）の海外部門に入社し、すぐにその部門のマネージャーに任命された。^{[2] [3] [5]}

1926年、シルクレットはビクターの「軽音楽監督」になった。^[1]彼は何千ものレコーディングを指揮したが、これはおそらくレコーディングの歴史上誰よりも多かった。彼の息子アーサーは、これらのレコードの売り上げが約5千万枚だったと推定している。彼は1920年代後半から1930年代半ばにかけて、ビクターサロンオーケストラとインターナショナルノベルティオーケストラを結成し、編曲し、指揮した。^{[6] [1]}彼はビクターの多くの革新的なレコーディングで好んで指揮者を務めた。彼は1925年にビクター初の電気式レコードを指揮し、1931年には初の商業的（ただし不成功に終わった）ビクターLPレコードを指揮した。また、ビクターのスターレコーディングアーティストで、電気録音が開発される前の1921年に亡くなったエンリコ・カルーソーのアコースティック録音されたボーカルに、電気録音されたオーケストラ伴奏をうまくダビングした最初の指揮者でもあった。1929年に行われたジョージ・ガーシュインの交響詩『巴里のアメリカ人』の初録音は、シルクレットが指揮して後にグラミー賞を受賞した5つの作品のうちの1つである。シルクレットはまた、 1927年にポール・ホワイトマンのオーケストラを指揮してガーシュインの『ラプソディ・イン・ブルー』を初めて電気録音した（ホワイトマンはガーシュインとの意見の相違により指揮を拒否した）。^[2]

彼はラジオの初期のスターでもあり、1925年から1941年の間に3000回以上の放送を行ったと推定されており、その中には最初の大手商業放送および最初の大手バラエティ番組とされる「エバレディ・アワー」の司会者も含まれている。彼のスポンサーには、キャメル、カーネーション、チェスターフィールド、エッソ、エバレディ、ゼネラル・エレクトリック、ゼネラル・モーターズ、ハイアーズ・ルートビア、ニッカボッカー、ライソル、マクスウェル・ハウス、モービル石油、パーモリーブ、RCAビクター、サラダティー、スミス・ブラザーズの咳止めドロップなどがあった。

レコードやラジオでの指揮を通じて、当時のほぼすべての音楽スターがナサニエル・シルクレットの指揮下で演奏しました。彼のオーケストラのメンバーには、ジミー・ドーシー、トミー・ドーシー、ベニー・グッドマン、ライオネル・ハンプトン、グレン・ミラー、アーティ・ショウ、マイク・モシエロ、ジョー・リップマン、デル・ステイガースがいました。ジョージ・ガーシュイン、ヤッシャ・ハイフェッツ、ミッシャ・エルマン、アンドレス・セゴビアもすべて彼の指揮下で演奏しました。オペラのスター、ローズ・バンプトン、ルクレツィア・ボリ、フョードル・シャリアピン、ジョン・クレイン、リチャード・クルックス、ミゲル・フレタ、エミリオ・デ・ゴゴルサ、アメリータ・ガリ＝クルチ、メアリー・ガーデン、ベニアミーノ・ジーリ、ヘレン・ジェプソン、マリア・イェリッツァ、ジョヴァンニ・マルティネッリ、ニーノ・マルティーニ、ジョン・マコーマック、ジェームズ・メルトン、グレース・ムーア、ジャン・ピアース、リリー・ポンズ、ローザ・ポンセル、エリザベス・レスバーグ、グラディス・ライス、ティト・スキパ、グラディス・スワースアウト、ジョン・チャールズ・トーマス、ローレンス・ティベットは、いずれもナサニエル・シルクレットの指揮のもと、軽めのクラシックやポピュラーソングの録音に参加しました。シルクレットの指揮下で演奏した人気歌手や外国人アーティストのリストも同様に印象的です。

彼は何千もの曲を作曲し、編曲した。最も有名な人気曲は「The Lonesome Road」で、最初は共作者のジーン・オースティンによって歌われ、^[4]後には1929年のトーキー版『ショウボート』の最後の場面でジュールス・ブレッドソー（ステピン・フェッチットの吹き替え）によって歌われ、^[4]ルイ・アームストロング、ビング・クロスビー、フランク・シナトラ、ポール・ロブソンを含む200人以上のアーティストによって録音された。彼は1929年にアカデミー賞を受賞した映画『The Divine Lady』の主題歌「Lady Divine」を作曲した。また同年、映画『Children of the Ritz』の主題歌「Some Sweet Day」も作曲した。彼が作曲した「ジャンヌ、ライラックタイムの夢」は、楽譜が200万枚近く売れ、ルイ・アームストロング、スキッチ・ヘンダーソン、ガイ・ロンバード、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、ジョン・マコーマック、ミッチ・ミラー、ヒューゴ・モンテネグロ、ザ・プラターズ、ローレンス・ウェルクなど100人以上の一流アーティストによって録音された。

彼のトロンボーン協奏曲は、 1945年にトミー・ドーシーがレオポルド・ストコフスキー指揮ニューヨーク交響楽団と共演して初演された。この作品は1950年代半ばから一般には公開されていなかったが、21世紀初頭にスコットランドのトロンボーン奏者ブライアン・フリーが無名の状態から救い出した。この作品はカーネギーホールでスキッチ・ヘンダーソン指揮ニューヨーク・ポップスによりジム・ピューのソリストで再初演された。再演以来、トロンボーン協奏曲は米国、カナダ、およびヨーロッパのいくつかの国で約80回上演されている（さらに上演が予定されている）。

シルクレットは1935年半ばにRCAビクターを去ったが、同社で時折レコーディングを続けた。ビクター・レーベルでリリースされた最後のレコーディングは、1946年10月に録音されたアメリカン・バンジョー・アルバム（P-218）である。このアルバムはビクターからリリースされた直後に、アズテック・レーベルのLPの片面として再リリースされた。

シルクレットは1935年後半にロサンゼルスに移り、RKO（1935年から1937年まで音楽監督）、ウォルター・ランツ・プロダクション（1937年、スタジオの音楽監督の一人）、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー（1942年から1946年まで音楽監督）などのハリウッド映画の音楽スコアと音楽監督を務めた。彼の映画には『メアリー・オブ・スコットランド』（1936年）、『スウィング・タイム』（1936年）、『鋤と星』、『シャル・ウィ・ダンス』（1937年）やローレルとハーディの映画作品が数本含まれている。^[1]また、マクスウェル・アンダーソンの舞台劇『ウィンターセット』（1936年）の映画版の音楽を担当し、アカデミー賞にノミネートされた。

1939年、彼はRCAビクターのビクター・ハーバートへのマルチディスク・トリビュートのためにソリストのグループ（テノールのジャン・ピアースを含む）とビクター交響楽団を指揮した。これはNBCラジオの特別放送に続いて録音されたもので、彼は1939年と1940年に他のアルバムも数多く録音した。ガン除去のための深刻な腹部手術のため、彼は1941年のほとんどを指揮していなかった。

1944年から1945年にかけて、シルクレットは共同プロジェクトを率いて、聖書の創世記の出来事に基づいたナレーター、合唱団、オーケストラのための作品である『創世記組曲』を創作した。この共同作業にはシルクレットのほか、ヨーロッパから米国に移住した他の6人の作曲家（ほとんどがユダヤ人）が参加し、マリオ・カステルヌオーヴォ＝テデスコ、ダリウス・ミヨー、アルノルド・シェーンベルク、イーゴリ・ストラヴィンスキー、アレクサンドル・タンスマン、エルンスト・トッホがそれぞれ1楽章ずつ提供した。シルクレットはまた、共同作業にベーラ・バルトークも参加させようとしたが、これは失敗に終わった。

彼はRKOパテで働き、1946年から1950年代半ばまで短編映画を制作した。この同じ時期に、彼はSESACのために少なくとも260のトランスクリプションを録音した。^{[2]彼は1952年にブロードウェイショー}「パリ'90」のピットオーケストラ指揮者を務めた。

1951年、シルクレットは若き日のスタンリー・キューブリックが監督した『空飛ぶパドレ』という短いドキュメンタリーの音楽を作曲した。

彼は1950年代半ばから1982年に亡くなるまで、ニューヨークのフランクリンスクエアにある息子の家で暮らしていた。彼は女優ジュリー・ワーナーの大叔父であった。

ウィキメディア・コモンズには、 Nat Shilkretに関連するメディアがあります。

• IMDbのナサニエル・シルクレット
• ナット・シルクレット
• アメリカの歴史的録音のディスコグラフィーにある Nathaniel Shilkret の録音。
• YouTubeの「フランツ・リスト」は、ジェームズ・A・フィッツパトリックが脚本と監督を務めた作品。フランツ・リストを描いた 1925 年の 11 分間の架空の短編映画。ナサニエル・シルクレットが登場し、オーケストラを指揮します。