フョードル・シャリアピン

フョードル・イワノビッチ・シャリアピン
フョードル・イワノビッチ・シャリアピン、1930年代
生まれる	フョードル・イワノビッチ・シャリアピン ( 1873-02-13 )1873年2月13日 カザン、ロシア帝国
死亡	1938年4月12日(1938-04-12)（65歳） パリ、フランス
職業	オペラ歌手
活動年数	1894–1938
配偶者たち）	イオラ・トルナギ マリーナ・ペツソルド
子供たち	ボリスとフョードル・ジュニアを含む9人、

フョードル・イワノビッチ・シャリアピン（ロシア語: Фёдор Ива́нович Шаля́пин、ローマ字表記: Fyodor Ivanovich Shalyapin、IPA: [ˈfʲɵdər ɨˈvanəvʲɪtɕ ʂɐˈlʲapʲɪn] ; 1873年2月13日 [旧暦2月1日] - 1938年4月12日）は、ロシアのオペラ歌手である。深みのある表現力豊かなバスの声を持ち、主要なオペラハウスで国際的に活躍し、自らが選んだ芸術形式における自然主義的な演技の伝統を確立したとよく言われる。^[1]

シャリアピンは、キャリアの初期段階では、他の 3 人の偉大なバス奏者と直接競争していました。力強いレフ・シビリアコフ (ロシア語、イギリス、ポーランド、カナダ) (1869 年 - 1942 年)、より叙情的なウラディミール・カストルスキー(1871 年 - 1948 年)、そしてシビリアコフとカストルスキーの中間の声を持つドミトリー・ブフトヤロフ (1866 年 - 1918 年) です。この素晴らしいライバル バス奏者 4 人組の中で、シャリアピンが群を抜いて最もよく記憶されているという事実は、彼の個性の力強さ、音楽解釈の鋭さ、そして演奏の鮮明さを証明しています。

彼自身は、西洋では姓をフランス語風にChaliapineと綴っており^[2]、初期の HMV 78レコードにはTheodore Chaliapineと表記されていた。^{[3]英語のテキストでは、彼の名前は}FeodorまたはFyodorと表記されることが最も多く、姓はChaliapinと表記されることが最も多い。しかし、ロシア語の発音では、最初の子音Ш はshopのshのように発音され、choiceのchのようには発音されない。また、参考書では姓がShalyapinと厳密なローマ字表記で表記されることもある。この綴りは、名前が 4 音節ではなく 3 音節 (Sha-LYA-pin) で発音されるという事実をよりよく反映している。

フョードル・シャリアピンは、1873年2月1日（旧暦） 、カザンのルビノリャツカヤ通り（現在のプーシキン通り）10番地にある商人リシツィンの家の翼で、農民の家庭に生まれた。この翼は現在はないが、翼があった庭付きの家は今も残っている。翌日、聖燭節（主の出会い）に、彼はボリシャヤ・プロロムナヤ通り（現在のバウマン通り）にある公現（ボゴヤヴレンスカヤ）教会で洗礼を受けた。彼の代父母は、近所に住む靴職人のニコライ・トンコフと12歳の少女リュドミラ・ハリトーノワであった。ゼムストヴォ地区議会の事務官を務めていた父イヴァン・ヤコヴレヴィチにとって、この住居は高価であったため、1878年にシャリアピン一家はスコナヤ・スロボダ地区の背後にあるアメチェヴォ村（オメチェヴォ村、またはオメチェフ集落とも呼ばれ、現在はカザン内の集落）に移り、小さな家に定住した。

シャリアピンの声楽教師はドミトリー・ウサトフ（1847-1913）であった。シャリアピンは1894年にトビリシとサンクトペテルブルクの帝国オペラでキャリアを開始した。その後、マモントフ私設オペラ（1896-1899）に招かれ、そこでグノーの『ファウスト』のメフィストフェレス役で初登場し、かなりの成功を収めた。

ル・ヴォー・ドール

グノーの『ファウスト』のメフィスト

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ボリス・ゴドゥノフの独白

ムソルグスキーの 「ボリス・ゴドゥノフ」より

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ええ、ウクネム！

1902年のヴォルガ川の船頭の歌の録音

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ヴォルガ、ヴォルガ・マト・ロドナヤ

ロシアの民謡は後に「カーニバルは終わった」として改作された。

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マモントフでシャリアピンは、当時副指揮者を務めていたセルゲイ・ラフマニノフ(1873-1943) と出会い、生涯の友人となった。ラフマニノフはシャリアピンに楽譜の分析法など音楽の才能について多くを教え、シャリアピンが自分の役だけでなく出演予定のオペラの他の役もすべて学ぶよう強く勧めた。ラフマニノフからムソルグスキーの ボリス・ゴドゥノフの主役を学び、これがシャリアピンの代表的な役となった。^[4]シャリアピンは、ラフマニノフに、自分の解釈をクライマックスの瞬間や「ポイント」を中心に構築する方法を教えて、恩返しした。そのポイントがどこにあっても、曲のどのダイナミクスであっても、演奏者は絶対的な計算と正確さでアプローチする方法を知っていなければならなかった。さもなければ、曲全体の構成が崩れ、曲がばらばらになってしまう可能性がある。ラフマニノフは、第一次世界大戦後にフルタイムのコンサートピアニストになったとき、このアプローチを大いに活用した。^[5]

マモントフ出演で評判が良かったシャリアピンは、モスクワのボリショイ劇場と契約し、1899年から1914年まで定期的に出演した。1914年から1918年にかけての第一次世界大戦中、シャリアピンはモスクワのジミン私設オペラにも定期的に出演した。さらに、1901年からは西側諸国をツアーし、その年、 20世紀で最もダイナミックなオペラ指揮者の一人、アルトゥーロ・トスカニーニの指揮の下、スカラ座でボーイトの 『メフィストフェレ』の悪魔役でセンセーショナルなデビューを果たした。キャリアの終わりに、トスカニーニは、このロシアのバス歌手は、自分がこれまで一緒に仕事をした中で最も優れたオペラの才能を持つ歌手だったと述べた。1907年のシーズン、この歌手はメトロポリタン歌劇場にデビューしたが、舞台での演技が前例のないほど率直だったため、期待外れに終わった。しかし、1921年にメトロポリタン歌劇場に戻り、8シーズンにわたって大成功を収めた。ニューヨークの聴衆は1907年以来寛容になっていた。1913年、シャリアピンは天才実業家セルゲイ・ディアギレフ（1872-1929）に紹介されてロンドンとパリを訪れ、そこで伝統的なロシア民謡やより本格的な曲を歌うソロリサイタルを開き、好評を博した。そのような民謡には「ペテルスカヤに沿って」（イギリスを拠点とするロシア民族楽器オーケストラと録音）や、彼が世界中で有名にした「ヴォルガの船頭の歌」などがある。1925年にニューヨークで公演した際のピアノ伴奏は、後にテレビシリーズ「アウターリミッツ」の音楽作曲家となる若きハリー・ルービン（1906-1977）だった。^[6]

シャリアピンは1926年にオーストラリアをツアーし、一連のリサイタルを開催し、高い評価を得た。私生活では、1917年のロシア革命の影響でシャリアピンの私生活は混乱状態に陥っていた。当初、彼は新興ソビエトロシアの尊敬される芸術家として扱われていた。しかし、新体制下での厳しい日常生活の現実や、その後の内戦によって生じた不安定な環境、さらには共産党当局による財産の侵害もあったと伝えられており^[7] 、 1921年以降はロシア国外に留​​まることになった。シャリアピンは最初フィンランドに移住し、後にフランスに住んだ。ロシアからの亡命者が多数住むコスモポリタンなパリが彼の拠点となり、最終的に彼はそこで生涯を終えた。この時期の彼は大酒飲みとして有名だったが、芸術への献身を犠牲にすることはなかった。

シャリアピンはパリに愛着を持っていたが、イギリス、アメリカ、さらに遠く離れた地で国際的なオペラやコンサートのキャリアを追求することを妨げなかった。1931年5月、ロンドンのライシーアム劇場でサー・トーマス・ビーチャム演出の「ロシア・シーズン」に出演した。最も有名な役はボリス・ゴドゥノフのタイトルロールである（1929年から1931年、およびそれ以前に抜粋を録音した）。また、リムスキー＝コルサコフの『プスコフの乙女』のイワン雷帝役、『モーツァルトとサリエリ』のサリエリ役、グノーの『ファウスト』のメフィストフェレス役、マスネの『ドン・キホーテ』のドン・キホーテ役、ヴェルディの『ドン・カルロ』のフィリップ王役の解釈でも記憶されている。

彼の擁護のおかげで、ムソルグスキーの『ボリス・ゴドゥノフ』や『ホヴァンシチナ』、グリンカの『イワン・スサーニン』、ボロディンの『イーゴリ公』、リムスキー＝コルサコフの『皇帝の花嫁』や『サトコ』といったロシアのオペラが西側でよく知られるようになった。

シャリアピンは、監督GW パブストのために 1 本のトーキー映画『ドン・キホーテ』を1933 年に制作した。この映画は、当時の慣習に倣い、フランス語版、英語版、ドイツ語版の 3 種類で制作された。シャリアピンは 3 種類すべてのバージョンで主演を務め、どのバージョンでも同じ脚本、セット、衣装が使われ、脇役が異なっていた。最もよく見られるのは英語版とフランス語版で、どちらも 2006 年 5 月に DVD でリリースされた。パブストの映画はマスネのオペラではなく、ミゲル・デ・セルバンテスの小説をジャック・イベールの音楽と歌で脚色したものである。

1932年、シャリアピンは回想録『男と仮面：ある歌手の40年』を出版した。1936年に日本をツアー中に歯痛に悩まされていたシャリアピンは、ホテルのシェフが彼のためにステーキをとても柔らかく調理する方法を考案した。この料理は、今日まで日本ではシャリアピンステーキとして知られている。 [ ^8]

シャリアピンの最後の舞台公演は、1937年にモンテカルロ歌劇場でボリス・ゴドゥノフ役として行われた。シャリアピンはパリのアベニュー・デイロー22番地に住み、そこで白血病で亡くなった。パリに埋葬されたシャリアピンは、 1984年に遺体がモスクワの ノヴォデヴィチ墓地に移されるまで、バティニョール墓地に眠っていた。

彼はサン＝ジャン＝ド＝リュズのサント＝バルブの丘の上にビスケー湾を見下ろす美しい別荘を所有していた。^[9]

シャリアピンは2度結婚している。最初の妻はイタリアのバレリーナ、イオラ・トルナギ（1873年 - 1965年）で、ニジニ・ノヴゴロドで出会った。2人は1898年にロシアで結婚し、イゴール、ボリス（1904年 - 1979年）、イリーナ、リディア、双子のフョードル・ジュニア（1905年 - 1992年）とタニヤの6人の子供をもうけた。イゴールは4歳で亡くなった。フョードル・ジュニアは、ショーン・コネリーと共演した『月の輝く夜に』や『薔薇の名前』など、西部劇に出演した個性派俳優だった。^[10]ボリスは有名なグラフィック・アーティストで、1942年から1970年の間にタイム^{誌の表紙に使用された肖像画を414枚描いた。 [11]}

トルナギと結婚していた間、シャリアピンはマリーナ・ペトゾルド（1882年 - 1964年）と暮らしていた。ペトゾルドは未亡人で、最初の結婚ですでに2人の子供がいた。シャリアピンとの間には、マルファ（1910年 - 2003年）、マリーナ （ 1912年 - 2009年）、^[12]、ダシャ（1921年 - 1977年）の3人の娘がいた。シャリアピンの2つの家族は、モスクワとサンクトペテルブルクに別々に住み、交流はなかった。シャリアピンは1927年にパリでペトゾルドと結婚した。^{[13] [14]}

シャリアピンの肖像画はロシアの芸術家コンスタンチン・コローヴィンに何度も描かれている。2人は1896年に知り合い、親しい友人になった。^[15]

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  メフィスト役のシャリアピン。セルゲイ・プロクディン＝ゴルスキー撮影
• 
  ボリス・ゴドゥノフ役のシャリアピン
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  カザンのエピファニー（ボゴヤヴレンスカヤ）教会の鐘楼。鐘楼の2階にシャリアピン室内ホールがある。^[16]
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  ボリス・クストディエフによる肖像画、1921年

• 1902年 – ブハラ金星勲章3等
• 1907年 –プロイセン鷲の黄金十字^[要説明]
• 1908年 – 将校階級の指揮官^{[明確化が必要]}
• 1910年 –陛下の独奏者（ロシア）
• 1912年 – イタリア国王陛下のソリスト
• 1914年 – 芸術分野における特別な功績に対する英国の賞^{[説明が必要]}
• 1914年 –聖スタニスラウス勲章第3級（ロシア）
• 1916年 – 役員の称号^{[明確化が必要]}
• 1918年 – 共和国人民芸術家（ソビエト政府は1927年にこの称号を剥奪）^[17]
• 1934年 –レジオンドヌール勲章コマンドル（フランス）
• 1935年 - 王立音楽アカデミー会員に選出され、アカデミー会員の資格を授与される（アルトゥーロ・トスカニーニと共に）^[18]
• 1984年 - フョードル・シャリアピンがハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムの星を獲得^[19]
• 1991年 - ロシア連邦人民芸術家（ロシア連邦によりフョードル・シャリアピンに称号が返還）^[20]

シャリアピンとマクシム・ゴーリキーの共著による自伝の執筆は1917年に始まった。彼はそのはるか以前、クリミアで自伝の執筆を始めていた。1917年、南フランスに滞在していたとき、ゴーストライターを希望するフランス人ジャーナリストから、そのような作品を書くように勧められた。シャリアピンの親友で当時カプリ島に住んでいたゴーリキーは、シャリアピンを説得してそこに滞在させ、秘書の助けを借りて大量の情報を書き留め、ゴーリキーはそれを長い原稿にまとめ、1917年にロシアで雑誌「レトピス」に連載記事として出版した。一方、シャリアピンはアメリカの出版社にその原稿を売ろうとしたが、ロシア語で出版されたことを知って断られた。ゴーリキーとの間に不和が生じ、シャリアピンは別の編集者と協力して原文の「新」版を作成した。アメリカで『わが生涯』 (ハーパー・アンド・ブラザーズ社、ニューヨーク、1927年)として出版されたこの新著は、物語を1905年までしか取り上げておらず、ゴーリキー版のような深み、スタイル、生き生きとした印象はなかった。その後、1932年にシャリアピンは初舞台40周年を記念して『仮面男と仮面』 (アルフレッド・A・ノップ社、ニューヨーク)を出版した。ゴーリキー版の原稿は、ニーナ・フラウドとジェームズ・ハンリーによって1967年に初めて英訳され、 『マキシム・ゴーリキーに語られたシャリアピン自伝』 (スタイン・アンド・デイ社、ニューヨーク)として出版され、ゴーリキーに関する部分を含むオリジナルの書簡の付録が付いていた。^[21]

シャリアピンは、はっきりと録音できる紛れもない音色を持つ高音のバス・ヴォイスを持っていた。彼は、20世紀初頭にロシアで行われたアコースティック録音から始まり、初期の電気（マイク）時代まで、His Master's Voiceのために多数のディスクをカットした。ロンドンのコヴェント・ガーデン王立オペラハウスでの彼のパフォーマンスのいくつかは、 1920年代にライブ録音されており、ボリス・ゴドゥノフの「ボリスの死」の心に残るバージョンも含まれている。1936年に東京で作られた彼の最後のディスクは、有名な「ヴォルガの舟歌」だった。彼の録音の多くは、米国ではRCAビクターによって発売された。彼の録音遺産は、 EMI、プライザー、ナクソス、その他の商業レーベルによって発行されたCDで入手可能である。2018年には、彼の完全な録音がマーストン・レコードによって13枚のCDで発売された。これらは、イタリア、フランス、ロシアのオペラからの歌曲とさまざまなアリアで構成されています。

• オペラ評論家・歴史家のマイケル・スコットは次のように断言している。「シャリアピンはカルーソーやマリア・カラスと並んで、20世紀の最も偉大な歌手であり、最も有力で影響力のある芸術家の3人に数えられる。」^[22]
• 「メトロポリタン歌劇場で、彼はロッシーニの『セビリアの理髪師』のバジリオ役を歌った。彼は下品で油っぽく、常に鼻をほじり、カソックに指を拭うような、脂ぎった司祭を演じた。観客は愕然とした。シャリアピンは自己弁護として、インタビューでバジリオは「スペインの司祭だ。私がよく知っているタイプだ。彼は現代のアメリカの司祭のように清潔で身だしなみが整っているわけではない。彼は汚くてだらしない。彼は野獣であり、私が彼を喜劇的な野獣に仕立てたのだ」と語った。（ハロルド・C・シェーンベルク）^[23]
• シャリアピンが舞台裏で乱闘していると非難する者もいた。ラフマニノフも同意見だった。「フョードルは乱闘者だ。皆、彼の気迫に怯えている。突然叫んだり、人を殴ったりすることもある！しかもフョードルの拳は強力だ。自分の身は自分で守れる。それ以外にどんな振る舞いをすればいいというのか？我々の劇場の舞台裏は酒場のようだ。彼らは叫び、酒を飲み、汚い言葉で悪​​態をつく。」^[4] 1910年11月、上記の発言を引用し、ラフマニノフの発言であるとしている出版物「ウトロ・ロッシ」の編集者に宛てた手紙の中で、ラフマニノフは引用を全面的に否定し、「この記事はボリショイ劇場とシャリアピンに関する私の発言を私の知らないうちに掲載しています…私はボリショイ劇場の舞台裏で残念な混乱が頻繁に起きていると言いました…また、シャリアピンが歌うオペラの指揮者に任命されて以来、舞台裏はより静かになったという噂を聞いたとも言いました。私が言ったのはそれだけです…S. ラフマニノフ」と書いている。^[24]
• メトロポリタン歌姫ジェラルディン・ファラーは、シャリアピンの声は「メロディアスな雷鳴」のようだったとしながらも、舞台でスポットライトを独り占めしようとする彼の予告なしのふざけた行動には注意を促した。「シャリアピンは素晴らしいオペラのパートナーだったが、リハーサルの計画から突然外れたり、シャリアピンの名声を高めるだけの独創的な演出には注意が必要だった。」^[25]
• デール・カーネギーは興行主ソル・ヒューロックの物語を引用して、シャリアピンはしばしば気むずかしく、「甘やかされた子供」のように振舞うことさえあったと述べている。コンサート・バソが喉が痛くてメトロポリタン歌劇場での予定された公演で歌えないと訴えるのを聞いたヒューロックは、即座にその約束をキャンセルすることに同意し、「費用は数千ドルしかかからないが、君の評判に比べれば大したことはない」と述べた。シャリアピンは、後で体調が良くなれば演奏する可能性を残しておき、ヒューロックは忠実にコンサートの前に2度彼の様子を伺った。最終的に彼は、ヒューロックが観客に「シャリアピンはひどい風邪をひいていて声の調子が良くない」とアナウンスすることを条件に、演奏することに同意した。カーネギーは「ヒューロック氏は、それがバソをステージに上げる唯一の方法だと知っていたので、嘘をついて演奏すると言った」と賛同している。^[26]

注記

文献

• シェーンベルク、ハロルド(1988)。『ヴィルトゥオージ: パガニーニからパヴァロッティまでのクラシック音楽の偉大な演奏家たち』。ヴィンテージ。ISBN 0-394-75532-4。
• ダースキー、ジョセフ (2012)。フョードル皇帝: アメリカのシャリアピン。ニューヨーク: Nova Science の出版社。ISBN 978-1-62100-413-4。
• ボロフスキー、ビクター（1988年）。『シャリアピン 評論伝』ロンドン：ハミッシュ・ハミルトン。ISBN 978-0-24112-254-9。

ウィキメディア・コモンズには、フョードル・シャリアピンに関連するメディアがあります。

• タタール博物館（英語）
• チャリャピンとカザン（ロシア語）
• カザン：クルトゥーラ（ロシア語）
• セオドア・シャリアピンは2つの録音を収録している
• セオドア・シャリアピン 10 枚の録音
• シャリアピン – キャラクターを描いた6枚の写真
• フョードル・シャリアピンのもう一つの伝記
• モスクワのFIシャリアピン記念館 2020年7月31日アーカイブ、Wayback Machineに多数の写真、5つの録音あり
• テノールの歴史 - サウンドクリップとナレーション 2015-05-04 にWayback Machineでアーカイブ
• シューベルトのドッペルゲンガーがYouTubeでロシア語で演奏– (ドッペルゲンガー Шуберта в исполнении на русском языке)
• 「フョードル・シャリアピン」。演劇とパフォーマンス。ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館。2011年4月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年2月15日閲覧。
• Russian-Records.com の Chaliapine ディスコグラフィー