ローザ・ポンセル

ローザ・ポンジーロ、通称ローザ・ポンセル（1897年1月22日 - 1981年5月25日）は、アメリカのオペラ歌手、 ドラマティック・ソプラノであった。

彼女は主にニューヨークメトロポリタン歌劇場で歌い、20世紀で最も偉大なソプラノ歌手の一人であると一般に考えられています。^[1]

彼女は1897年1月22日、コネチカット州メリデンで3人兄弟の末っ子としてローザ・ポンジージョとして生まれた。家族は市の西側、主にイタリア南部からの移民が住む地区に住み、最初はルイス・アベニューとバートレット・ストリートの角に、その後はフォスター・ストリートに住んだ。ポンジージョはそこで生まれ、3歳のときにスプリングデール・アベニューに引っ越した。両親はカゼルタ近郊のカイアッツォ出身のイタリア系移民だった。ポンジージョは幼い頃から並外れて成熟した声を持っており、少なくとも若い頃はほとんど発声訓練を受けずに天賦の才能で歌っていた。その代わりに、地元の音楽教師で近くのカトリック教会のオルガン奏者であるアンナ・ライアンによって培われたピアノの学生としての初期の才能が、ローザを声楽よりも器楽に傾かせたようである。しかし、当時キャバレー歌手としてのキャリアを追求していた姉のカルメラの影響と模範により、ローザは映写技師がフィルムのリールを交換する間に観客に人気のバラードを歌い、メリデンとその周辺で無声映画の伴奏者としての仕事を増やし始めました。1914年までに、彼女の歌手としての評判は、イェール大学のキャンパスに近いニューヘイブン最大の映画館の1つであるサンカルリーノ劇場での長期的な仕事につながりました。^[2]

カルメラは、 1912年のブロードウェイミュージカル『ブライトンの娘』でデビューし、すでにヴォードヴィル歌手として名を馳せていた。3年後の1915年、カルメラはローザをヴォードヴィルエージェントのオーディションに連れて行った。ローザは明らかに太り気味だったが（姉のファッションモデルのような体型とは対照的だった）、その歌声は印象的で、カルメラと「姉妹役」として共演するよう雇われた。1915年から1918年の間、ポンジロ姉妹（「仕立て屋のイタリア娘たち」としても知られる）はキース・ヴォードヴィル・サーキットの主役となり、主要なキース劇場すべてに出演してかなりの収入を得た。姉妹の演技は、伝統的なバラード、イタリアのポピュラーソング、オペラのアリアやデュエットで構成されていた。

1918年、カルメラとローザはキース・ヴォードヴィル・サーキットに大幅な出演料の値上げを要求し、その結果二人の公演は中止となった。当時、カルメラはニューヨークで、広い人脈を持つ声楽教師兼エージェントのウィリアム・ソーナーのもとで勉強していた。ソーナーはローザのオーディションを受け、レッスンをすることに同意した。（ローザは後にソーナーが声楽のレッスンをしたことはないと否定したが、この件に関する彼女の発言は矛盾している。）ソーナーは当初、カルメラほどローザの将来性には感心していなかったが、ジュゼッペ・ヴェルディが『オテロ』のイアーゴ役に選んだ伝説のバリトン歌手ヴィクトール・モーレルが、友人のソーナーの依頼で姉妹のオーディションを受けた後、意見が変わった。その後すぐに、ソーナーはメトロポリタン歌劇場のスターで偉大なテノール歌手のエンリコ・カルーソーを説得し、カルメラとローザの歌を聴くために自分のスタジオを訪ねさせた。カルーソはアマチュア歌手の歌を聴くよう頼まれると通常は警戒していたが、ローザの声に深く感銘を受けた。彼はメトロポリタン歌劇場の総支配人ジュリオ・ガッティ＝カザッツァも出席したローザのオーディションを手配した。ガッティもローザの歌声に同様に感銘を受け、メトロポリタン歌劇場の1918/1919年シーズンの契約を彼女にオファーした。

ローザ・ポンセルは、第一次世界大戦が終わったわずか数日後の1918年11月15日にメトロポリタン歌劇場でデビューした。ヴェルディの『運命の力』のレオノーラ役で、カルーソーとジュゼッペ・デ・ルーカの相手役を務めた。これが彼女にとって初のオペラ舞台だった。カルーソーを前にしてかなり緊張したポンセルは、ほとんど身動きが取れないほどの緊張状態（オペラ歌手としてのキャリアを通じてずっとこの緊張状態に悩まされていた）にもかかわらず、観客と批評家の両方から大成功を収めた。ニューヨーク・タイムズの批評家ジェームズ・ハネカーは次のように書いている。「…なんと有望なデビューだろう！ 個人的な魅力に加えて、彼女は金鉱となるかもしれない自然な美しさを持った声を持っている。いずれにせよ、その声は金の塊であり、甘美な低音と中音、暗く豊かでしなやかで、高音域は輝かしい。」^[3]

1918/19年シーズンのポンセレの役には、レオノーラのほかに、 『カヴァレリア・ルスティカーナ』のサントゥッツァ、ウェーバーの『オベロン』のレイザ、ジョセフ・カール・ブライユの『伝説』の世界初演（不成功に終わった）のカルメリータなどがある。

続くメトロポリタン歌劇場のシーズンで、ポンセルは『ユダヤの女』（1921年に死去する前の最後の新作となったカルーソーの『エレアザール』の相手役）のソプラノ主役を務めたほか、『ウィリアム・テル』 、 『エルナーニ』 、『イル・トロヴァトーレ』 、『アイーダ』、『ラ・ジョコンダ』、『ドン・カルロス』、『アフリカ人』、『三人の愛』、『アンドレア・シェニエ』 、『女主人』、そして多くの人が彼女の最大の功績とみなす役、メトロポリタン歌劇場の1927年の歴史的な再演におけるベッリーニの『ノルマ』に出演した。メトロポリタン歌劇場を中心とするオペラ活動に加え、ポンセルはコンサート活動でも収益を上げた。西海岸ツアーには、1927年3月14日にサンタバーバラのロベロ劇場で行われたコミュニティ芸術協会音楽部門のアーティスト・シリーズでの出演が含まれており、ピアニストのスチュアート・ロスの伴奏で出演した。キャリアが進むにつれて、ポンセルはマネージャーを通じて、メトロポリタン歌劇場のシーズンの前後にコンサートを増やし、出演料を大幅に値上げするよう交渉した。^[4]

「Un bel dì」（ある晴れた日）

1919 年に録音、ローザ・ポンセルとオーケストラによる演奏 (4:38)

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アメリカ国外では、ポンセルはロンドンのコヴェント・ガーデン（3シーズン）とイタリア（いつかイタリアで歌うという母親との約束を果たすためだと彼女は言った）でのみ歌った。1929年、ポンセルはロンドンのコヴェント・ガーデン王立オペラハウスでヨーロッパデビューを果たした。それまで、彼女のキャリアは完全にアメリカに集中していた。1929年、ポンセルはコヴェント・ガーデンで『ノルマ』と『ジョコンダ』の2つの役を歌った。彼女は大成功を収め、普段は落ち着いたロンドンの観客から熱狂的な称賛を受けた。1930年、彼女は『ノルマ』、『三人の愛』、『椿姫』（ヴィオレッタ役での初演）でロンドンに戻った。 1931年のロンドンでの最後のシーズンでは、彼女は『運命の力』、『フェドラ』（彼女のコーチであり長年の友人でもあるロマーノ・ロマーニのオペラ）、『椿姫』の再演に出演した。

1933年、ポンセルはフィレンツェの五月音楽祭で『ラ・ヴェスターレ』のジュリア役を演じ、イタリアで唯一の公演を行った。ロンドン同様、観客は熱狂的だった。二度目の公演で、ポンセルはアリア「守護者よ」をアンコールしなければならなかった。彼女は大成功を収め、ミラノのスカラ座への出演も検討したが、フィレンツェの観客が有名なテノール歌手ジャコモ・ラウリ＝ヴォルピを酷使し、高音で声を壊したのを目撃した後、イタリアのオペラ好きの観客は扱いが難しいことで有名で、これ以上運を試すのはやめた。ロンドンとフィレンツェでの公演以外、ポンセルは米国外で歌うことはなかった。

ポンセルは1930年代もメトロポリタン歌劇場でのレパートリーに役を増やし続けた。1930年にニューヨークで初演したのがヴィオレッタだった。ロンドンではこの役を歌って大成功を収めていたが、ニューヨークの批評家からは賛否両論の評価を受け、中には彼女の解釈が強引でドラマチックすぎると感じた人もいた。「この高名なソプラノ歌手は、発作的な発声によってすべての曲を情熱的に感情的にしようとした」と批評家のWJ ヘンダーソンは書いている。「ヴェルディの悲痛で情け深い構想を息もつかせぬ悲劇に変えようとする彼女の試みは、非常に残念なものだった」^{[5] 。1931年には}モンテメッツィの『ゾライマの夜』で世界初演したが、これも成功せず、跡形もなく沈んでしまった。当時の他の多くのオペラ歌手と同様に、彼女はハリウッドに短期間旅行し、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー社とパラマウント・ピクチャーズ社のスクリーンテストを受けたが、何も成果はなかった。

1935年、ポンセルはメトロポリタン歌劇場で初めてカルメンを歌った。彼女が入念に準備したこの役は人気を得て大成功を収めたにもかかわらず、ニューヨークの批評家のほとんど、特にニューヨーク・タイムズ紙のオリン・ダウンズから酷評され、その痛烈で辛辣な批評（「ポンセル嬢のこんなに下手な歌い方は聞いたことがない。この役がこんなに不自然で説得力のない形で演じられるのもめったに見たことがない」）はポンセルを深く傷つけた。^[6]メトロポリタン歌劇場での最後の2シーズンにポンセルが歌った役はサントゥッツァとカルメンだけであり、この役は彼女の高音域に負担をかけなかった。レパートリーに関するメトロポリタン歌劇場の経営陣との意見の相違により、彼女は1937/38年シーズンの契約を更新しなかった。彼女の最後のオペラ出演は、1937年4月22日のクリーブランドでのメトロポリタン歌劇場ツアー公演でのカルメン役であった。

ポンセルは、1937年のクリーブランドでのカルメン公演の後に意識的に、あるいは意図的に引退したわけではなく、むしろ、さまざまな要因に応じて自然に引退していく過程だった。これらの要因には、彼女の神経を刺激する高音域の退縮、メトロポリタン歌劇場が彼女の提案したレパートリーを受け入れてくれなかったことへの不満（彼女は、適度に低い音域を持つチレアのアドリアナ・ルクヴルールを歌いたいと希望していたが、総支配人のエドワード・ジョンソンは、キャストにカルーソがいたにもかかわらず、メトロポリタン歌劇場での1907年から1908年のシーズンの収益が悪かったため、再演を阻止した）、21年間の集中的な連続公演の緊張と公演関連の不安レベルの高まりによる精神的および肉体的な公演疲労などが含まれていた。 1936年に当時のボルチモア市長の息子で社交界の名士であるカール・A・ジャクソンと結婚し、演技の要求から解放されて人生を楽しんだ。^[7]ポンセルとジャクソンは、彼女の転機を記念してメリーランド州グリーン・スプリング・バレーに「ヴィラ・ペース」と呼ばれる豪華な別荘を建設し、彼女はそこで残りの人生を過ごした。

1949年、ポンセルとジャクソンの結婚生活は離婚で終わった。ポンセルにとって別れはトラウマとなり、彼女は神経衰弱に陥った。彼女は二度とコンサートやオペラの舞台に立つことはなかったが、自宅で友人たちのために歌い続け、友人たちは彼女の声は相変わらず素晴らしかったと報告した。これは1954年にRCAビクターがヴィラ・ペースに来て、ポンセルが歌う様々な歌を録音したときにさらに実証された。1940年代後半、ポンセルは設立間もないボルチモア・シビック・オペラ・カンパニーの指導者となり、カンパニーに出演する若い歌手たちに指導と発声のレッスンを行った。キャリアの初期にボルチモア・シビック・オペラに出演中に彼女の指導を受けた歌手の中には、ビヴァリー・シルズ、シェリル・ミルンズ、プラシド・ドミンゴ、ジェームズ・モリス、リリ・チューカシアン、ジョシュア・ヘクト、マーサ・キングがいる。

ポンセルは、骨髄癌との長い闘病生活の末、1981年5月25日、ボルチモア近郊のヴィラ・ペースにある自宅にて84歳で亡くなった。近くのドルイドリッジ墓地に埋葬されている。アレン・ヒューズはニューヨーク・タイムズ紙の死亡記事で、「ポンセルさんは、その驚異的な声のインパクトで忘れられない印象を残した。それは、コントラルトの低音からまばゆいばかりの高音のCまで、途切れることなく移り変わるドラマチックなソプラノだった。コロラトゥーラの柔軟性、見事なトリル、力強いフォルテ、繊細なピアニッシモ、そして正確なイントネーションを持っていた」と書いている。^[1]ヒューズは、1972年に「その大きく純粋で色彩豊かな黄金の声は、苦もなく高まり、唖然とした聞き手の顔を打ち、体を転がり、肩甲骨を滑り落ち、純粋な生理的快感で身をよじらせる」と書いたハロルド・C・ショーンバーグの言葉を引用している。^[1]

マーティン・バーンハイマーは、『ニュー・グローブ・オペラ辞典』の中で、ポンセルの声と録音について次のように述べています。

ポンセルの声は、一般的に今世紀で最も美しい声の1つとみなされている。彼女は、音色の豊かさ、音階の均一さ、音域の広さ、完璧なテクニック、そしてコミュニケーションの温かさで広く賞賛された。これらの特徴の多くは、録音で説得力のある形で記録されている。1954年に彼女はいくつかのプライベートな歌を録音し、後に商業的にリリースされ、暗い音色とより限られた音域の、依然として豊かな声を明らかにした。^[8]

ポンセルのレコーディングキャリアはアコースティックホーンから始まり、エレクトリックレコーディングを経て磁気テープで終わった。彼女はそのキャリアを通じて、スタジオまたはヴィラパーチェで166の商業録音（別テイクは含まない）を行った。これらには1930年代のライブ録音が補足されており、これには3つの完全なオペラとラジオ出演時の多数の歌曲とアリアが含まれている。さらに、1949年から1970年代後半にかけて、ヴィラパーチェでポンセル自身と他の人々によって行われた多数の「プライベート」録音がある。

1918年にメトロポリタン歌劇場にデビューする少し前に、ポンセルはコロンビア・グラフォフォン社と5年契約を結んだ。ビクターははるかに名声のあるレーベルであり、カルーソもそこで録音していたが、ウィリアム・ソーナーと彼のアシスタントで伴奏者のロマーノ・ロマーニはポンセルがビクターの名だたる歌手の中の一人ではなく、同社を代表するソプラノ歌手になるだろうとしてコロンビアと契約するようポンセルに勧めた。イタリアでオペラ「フェドラ」が好評を博した若手作曲家ロマーニは、当時コロンビアの録音セッションを指揮していた。彼の指揮の下、ポンセルはコロンビアのために44枚のディスクを制作した。その中にはローエングリン、トスカ、ラ・ボエーム、蝶々夫人、シチリアの夕べなど、彼女が一度も歌ったことのない多くのオペラのアリアも含まれていた。コロンビアで録音された彼女のディスクはすべてアコースティック録音であった。 1923 年にコロンビアで録音されたウィリアム テルの「Selva opaca」は、当時の自分の声とスタイルを最も正確に表現していると感じたため、アコースティック録音の中ではポンセルのお気に入りでした。コロンビアのディスクの中で特に興味深いのは、カーメラとのヴォードヴィル ヒット曲をデュエットした 3 曲で、その中には「Comin' Thro' the Rye」のバージョンも含まれており、ベリーニのノルマでは場違いではないものの、スコットランドのハイランド地方では少々奇妙に聞こえる、凝ったコロラトゥーラ カデンツァが特徴です。ポンセルがコロンビアと契約したことについて後悔していることの 1 つは、ビクター専属アーティストだったカルーソーと録音する機会を失ったことです。

ポンセルのコロンビア・レコードとの契約は1923年に期限切れとなり、彼女は直ちにビクター・トーキング・マシン・カンパニーと契約した。1923年から1925年半ばまでの彼女の録音はすべてアコースティックであり、ビクターは1925年3月から電気録音を開始した。ビクターの電気録音の中で、ポンセルの最も賞賛されているタイトルには、「Pace, pace mio Dio」、「Suicidio!」、「Casta diva」、および「La vestale」からの2つのアリアがある。彼女はまた、ジョヴァンニ・マルティネッリとの「アイーダ」の墓の場面全曲、マリオン・テルヴァとの「Mira, o Norma」 、1927年の最初の「Normas」のアダルジーザ、およびマルティネッリとエツィオ・ピンツァとの「運命の力」からの三重奏曲など、いくつかのアンサンブルを録音した。ポンセルは1939年以降、スタジオ録音を行っていない。1954年、RCAビクターはポンセルをスタジオに呼び戻すことができず、録音機材をヴィラ・パーチェに持ち込み、ロビーにマイクを設置した。ポンセルは指揮者のイゴール・チチャゴフのピアノ伴奏で53曲の別バージョンを録音し、その多くが2枚のLPディスク「Rosa Ponselle Sings Today」と「Rosa Ponselle in Song」でリリースされた。これらのレコードは、57歳にしてポンセルの声が並外れた豊かさと深みを備え、素晴らしい状態にあったことを示している。評論家のアーヴィング・コロディンはRCAビクターの最初のLPについて、「音の豊かさと感情の真実性だけでなく、彼女が取り組んだ見事な規律においても、1954年10月のこれらのパフォーマンスの最高峰は、今日のポンセルを1955年の優れた歌手と一線を画すアーティストとして位置づけている」と書いている。^[9]

1930年代、ポンセルはラジオで頻繁に歌い、その放送は一般に78回転の アセテート・ディスクに録音されていた。これらの多くはその後LPやCDでリリースされている。メトロポリタン歌劇場のラジオ放送からは、 ドン・ジョヴァンニ（1934年）と椿姫（1935年）、そしてカルメンの3回の公演（1936年3月28日ボストン、1937年1月9日ニューヨーク、1937年4月17日クリーブランド）の5つのオペラ全曲が収録されている。1937年4月のカルメンはクリーブランド・ツアー公演で、ポンセルのオペラ舞台への別れとなった。椿姫とカルメンの公演は（30年代半ばのラジオ放送の書き起こしとしては）良好な音質であるが、ドン・ジョヴァンニの音質は非常に悪い。ポンセルのライブ録音には、ラジオ・コンサートからの歌曲やアリアも多数含まれている。最後に、ポンセルがヴィラ・パーチェでピアノ伴奏で様々な歌やアリアを歌ったプライベート録音があり、その中には他では録音したことのないものもある。特に感動的で非常に自由に表現された『修道女アンジェリカ』のアリア「Senza mamma」の演奏がある。^[要出典]

• 1955 - ローザ・ポンセル・シングス・トゥデイ（RCA ビクター、LM-1889）
• 1957 - ローザ・ポンセルの歌（RCA Victor、LM-2047）
• ローザ・ポンセルがヴェルディを歌う。コロンビア オデッセイ Y-31150
• ローザ・ポンセルの芸術; RCA カムデンCBL-100
• ローザ・ポンセルがノーマとその他の有名なヒロインを演じる。RCAビクトローラVIC-1507
• 黄金時代のイル・トロヴァトーレ; RCA ビクトロラ VIC-1684

• 1982年 - ヴェルディ - 椿姫（パール、GEMM 235）フレデリック・ヤーゲル、ローレンス・ティベット、メトロポリタン歌劇場合唱団およびエットーレ・パニッツァ指揮オーケストラ（1935年1月5日録音）
• 1983 - ローザ・ポンセレ ライブ ..... コンサート 1934–1946 (MDP、MDP-012)
• 1989年 - ポンセル（ニンバスレコード、NI 7805）
• 1993 - ポンセル - 第 2 巻 ( Nimbus Records、NI 7846)
• 1993 - ローザ・ポンセルのビクター録音 (1923–25) (ロモフォン、81006-2)
• 1994 - The Spirit of Christmas Past (Various Artists) ( Nimbus Records、NI 7861)
• 2000 - On The Air Volume 2 (マーストンレコード、52032-2)
• ローザ・ポンセル RCA ビクター・ボーカル・シリーズ
• ローザ・ポンセル：コロンビア・アコースティック・レコーディングス、パール
• ローザ・ポンセル：ビクター録音 1925-29; ロモフォン
• ローザ・ポンセル：1939年のビクターと1954年の「ヴィラ・ペース」の録音；ロモフォン
• ローザ・ポンセル アメリカン・レコーディングス 第1巻、第2巻、第3巻、第4巻、ナクソス・ヒストリカル
• ローザ・ポンセル アメリカンレコーディングス 1939、1954; ナクソスヒストリカル
• ローザ・ポンセルがヴェルディを歌う 1918 ～ 1928 年。ナクソスの歴史
• ローザ・ポンセル『オン・ザ・エア』第1巻 1934-36年; マーストン
• ローザ・ポンセル：私が歌を歌ったとき 1922-1957; 音楽の伝記、カンタービレ

• アメリカ大学女性協会(メリーランド州タウソン支部)、「ボルチモア郡の女性 1930-1975」(ボルチモア: ザ・サンペーパーズ、1976 年) [この本は、さまざまな分野で「傑出した」ボルチモア郡の女性 40 人 (アーティストのジェーン・フランクやゴルファーのキャロル・マンを含む) のプロフィールを集めたもので、1976 年の米国建国 200 周年記念プロジェクトの一環として編集されたものです] OCLC  7441013
• ドレイク、ジェームズ A.、ローザ・ポンセル：百周年記念伝記（アマデウス・プレス：ポートランド 1997）ISBN 0-385-15641-3 
• フィッツジェラルド、ジェラルド編『メトロポリタンオペラ年鑑』（GKホール社：ボストン、1989年）ISBN 0-8161-8903-X 
• ジャクソン、ポール、「オールド メットの土曜の午後: メトロポリタン オペラ マチネ放送、1931-1950」(アマデウス プレス: ポートランド 1992)
• フィリップス・マッツ、メアリー・ジェーン、ローザ・ポンセル：アメリカン・ディーバ（ノースイースタン大学出版局：ボストン 1997年）ISBN 1-55553-317-5 
• ポンセル、ローザ & ドレイク、ジェームズ A.、ローザ・ポンセル: 歌手の人生 (ダブルデイ・アンド・サンズ: ニューヨーク 1982) ISBN 0-385-15641-3 
• スコット、マイケル、歌唱記録、第 2 巻(ジェラルド ダックワース & Co.、Ltd.: ロンドン 1979 年)
• スティーン、JB、『偉大な伝統』（アマデウス・プレス：ポートランド、1993年）ISBN 0-684-13634-1 

• ウィキメディア・コモンズのローザ・ポンセルに関連するメディア
• ニューヨーク公立舞台芸術図書館の音楽部門にあるローザ・ポンセル文書（歌手の個人文書）。
• アメリカの歴史的録音のディスコグラフィーにある Rosa Ponselle の録音。