メートル法（バンド）

エミリー・ヘインズはインドのニューデリーでアメリカ生まれの両親のもとに生まれ、オンタリオ州フェネロンフォールズで育った。彼女はカナダとアメリカの二重国籍者として育った。^{[ 8 ]}彼女の父である詩人のポール・ヘインズ（ 1971年のジャズオペラ『エスカレーター・オーバー・ザ・ヒル』でカーラ・ブレイと作詞を共同制作したことで最もよく知られている）は、娘に聴かせるために珍しい、多種多様な音楽をカセットテープに録音することがよくあり、彼女の初期の音楽的影響にはカーラ・ブレイやロバート・ワイアットなどがあった。^{[ 2 ]}

ヘインズはエトビコーク芸術学校に通った。^{[ 2 ]}そこで彼女はエイミー・ミラン（後のスターズとブロークン・ソーシャル・シーンのメンバー）とケビン・ドリュー（後のブロークン・ソーシャル・シーンのメンバー）に出会った。^{[ 2 ]}ヘインズとミランはESA在学中の1990年頃に最初のバンドを短期間結成した。ヘインズは1992年から1993年にかけてバンクーバーのブリティッシュコロンビア大学、1995年にトロント、 1995年から1996年にかけてモントリオールのコンコルディア大学に通った。1996年には限定枚数で初期のアルバム『 Cut in Half and Also Double』をリリースした。

イングランドで生まれ、オンタリオ州で育ったジェームズ・ショーは、ボストンの音楽学校に通っていた時に、後にバンド「スターズ」のメンバーとなる歌手のトーキル・キャンベルとクリス・セリグマンと親しくなった。キャンベルはショーにジュリアード音楽院への入学を勧め、二人はニューヨーク市に移り住んだ。ショーは当初、クラシックのトランペット奏者として学んだ。^{[ 9 ]}

1996 年半ば、ヘインズとショーはトロントのホースシュー・タバーンで出会った。^{[ 10 ]}音楽シーンに対する共通の嫌悪感から意気投合した二人は、交際を始め、一緒に曲を作り始めた。^{[ 10 ]} 1997 年、ショーはスタジオ アルバム『Life on the Clock 』をリリースし、その中の数曲でヘインズが歌っている。ショーはまた、ヘインズが住んでいたモントリオールに引っ越した。1998 年、メインストリームと名乗った二人は、全体的にダウンテンポでエレクトロニックな雰囲気の 5 曲入りのメインストリーム EP を自主リリースした。^{[ 3 ]}

1998年のある時点で、バンドはMetricに名前を変更した^{[ 3 ]。}これは元々、ショウが曲作り中にキーボードにプログラムした音の名前だった^{[ 3 ] 。}

1998年の秋、ショー、ヘインズ、キャンベル、セリグマンはニューヨーク市に戻り、ブルックリンのウィリアムズバーグ地区にあるロフトをシェアした。ロフトでの2年間の滞在中、経済的に苦労したヘインズとショーは、後にYeah Yeah Yeahs、Liars、TV on the Radioのメンバーとなるメンバーとルームメイトだった。^{[ 11 ]}

同年、バンドはワーナー・ブラザーズ・レコードと育成契約を結んだ。ロンドンのプロデューサーが、この時期に彼らが録音したデモを聴き、レコード契約の可能性を探るためメトリックをイギリスに連れてくることを申し出た。狭いロフトから抜け出したいと切望していたヘインズとショーは、2000年初頭にロンドンへ向かい、クリサリス・レコードと出版契約を結んだ。

プロデューサーのスティーブン・ヘイグの協力を得て、メトリックはニューウェーブ／シンセポップのドラムマシンを使った曲を録音した。二人はデモ録音に飽き、2000年11月にブルックリンのロフトに戻ってバンドを結成した。彼らはドラマーとしてジュールズ・スコット＝キー（ミシガン州フリント出身）を、ベーシストとしてジャレット・メイソンをメンバーに加えた。^{[ 12 ]}

Metricは2001年の最初の数ヶ月間、デビューアルバムの制作を続けた。Grow Up and Blow Awayと名付けられたこのアルバムは、以前のMainstream EPよりも音楽的に重層的で成熟したサウンドへと進化を遂げた。HainesとShawは4月にアルバムを完成させ、この頃にはロサンゼルスのインディーズレーベル、Restless Recordsからリリースすることが決まっていた。しかし、Shawがプロデュースしたこのアルバムは、レーベルの都合で何年もリリースが延期された。最終的に2007年にLast Gang Recordsからリリースされた。

Grow Up and Blow Awayには、アップテンポの曲「Grow Up and Blow Away」、「Raw Sugar」、「Soft Rock Star」のほか、ダウンテンポの曲「White Gold」、「The Twist」、「Rock Me Now」（ShawのファルセットとHainesのスポークンワードのボーカルが「The Mandate」を彷彿とさせ、全体的にジャジーな雰囲気）が収録されている。Shawのトランペットとファンファーレのイントロが特徴的な「Parkdale」は、トロントのパークデール地区を題材にしている。「Rock Me Now」というタイトルの曲がリワークされた際、イントロの「バブル」サウンドが削除され、ブリッジにボーカルパートが追加された。タイトル曲もコーラス部分がリワークされ、Hainesが「これが人生なら、今日死ぬのはなぜこんなに気持ちいいんだろう？」と歌い、シンセサイザーの音がより「重厚」になった。

同年、バンドは5曲入りのEP 『Static Anonymity』をリリースした。これはMetricのライブ会場と公式サイトでのみ販売された。このEPから3曲が『Grow Up and Blow Away』にも収録されている。

それまでMetricは主にスタジオバンドとして活動しており、ライブではレコーディング作品のシンセサイザー中心でドラムマシンを駆使したサウンドを再現することができなかった。より力強く魅力的なライブパフォーマンスを実現するためにドラマーを迎え入れた後、Metricは2001年にニューヨークで公演を行った。彼らは未発表曲を収録した手作りのCD-Rをライブ会場や郵送でファンに配布し、その後インターネット上でも無料で配信した。

2001年8月、ポラロイドのI-Zone Pocket Fortuneフィルムを宣伝するテレビCM「Be Afraid」では、楽曲「Grow Up and Blow Away」の音楽が使用され、「なぜ今日は死ぬのがこんなに気持ちいいのだろう？」という歌詞が「なぜ今日は飛ぶのがこんなに気持ちいいのだろう？」に変更された。

2002年3月、Metricはカナディアン・ミュージック・ウィークで演奏した。バンドの演奏はウォータールー大学の新聞「Imprint」の記事で批判され、評論家はバンドの音楽を「独創性に欠け、気取っていて、退屈な駄作の極み」と評した。^{[ 13 ]}

2002年末までに、メトリックは新たなバンドメンバーを獲得した。テキサス出身のベーシスト、ジョシュア・ウィンステッドだ。彼は当時、長年の友人であるスコット・キーと共に地元の音楽シーンで演奏するためにこの街に来ていた。

2003年、MetricはEverloving Recordsから初の公式スタジオアルバム『Old World Underground, Where Are You Now?』をリリースし、その後すぐに!earshot National Top 50ラジオチャートにランクインした。^{[ 14 ]}このアルバムはマイケル・アンドリュースがプロデュースし、ロサンゼルスのElgonix Labsで録音された。その後バンドはロサンゼルスに移り、地元で演奏活動を行い、Silverlake LoungeやSpacelandなどでよく演奏した。^{[ 15 ]}『Old World Underground, Where Are You Now?』は概ね好評を博した。2005年12月、このアルバムはカナダでゴールドディスクに認定された。

「Combat Baby」と「Dead Disco」はシングルとしてリリースされた。「Combat Baby」は2004年にiTunesで無料シングルとして配信された。アルバムのプロモーションのため、「Calculation Theme」、「IOU」、「Combat Baby」、「Succexy」、「Dead Disco」の6曲のミュージックビデオが制作された。

メトリックは、オリヴィエ・アサイヤス監督、マギー・チャン主演の2004年のフランスのインディペンデント映画『クリーン』^{[ 16 ]}に本人役で出演した。バンドは劇中で「デッド・ディスコ」を演奏し、短いシーンにも出演した。ブライアン・イーノ、ダニエル・ラノワ、トリッキーの楽曲も使用されたこの映画は、カンヌ国際映画祭のパルム・ドールにノミネートされた。

2005年10月4日、メトリックはラスト・ギャング・レコードからセカンド・スタジオ・アルバム『Live It Out』をリリースした。ショウがプロデュースしたこのアルバムは、批評家やファンから好評を博し、最終的にカナダでダブル・プラチナを獲得、20万枚以上を売り上げた。

アルバムの売上を支えたシングルは3枚で、「Monster Hospital 」（全英シングルチャート55位）、「Poster of a Girl」、「Empty」だった。「Monster Hospital 」はNMEの「今週のトラック」に選ばれ^{[ 17 ]}、NMEの「2006年のトラック」で12位にランクインした^{[ 17 ]。} また、「Live It Out」はNMEの「2006年のレコーディング」で38位にランクインした^{[ 17 ]。}

この時期、Metricはローリング・ストーンズのオープニングアクトを務め、ニューヨークでのツアーと同時期に公演を行った。バンドはBloc Partyのサポートとしてイギリス全土をツアーし、 Reading and Leeds Festival、ブライトンのThe Great Escape、ロンドンのハイドパークで開催されたWireless Festival、そしてイギリス各地のクラブで演奏した。バンドはアルバム『Live it Out』のプロモーションのため、フランス、ドイツ、アイスランド、ブラジル、ギリシャ、イタリア、トルコ、オランダ、フィンランド、ベルギー、スウェーデン、ノルウェー、アメリカ、カナダ、ベネズエラ、メキシコ、日本など世界各地を数年にわたり精力的にツアーした。

2007年6月26日、ラスト・ギャング・レコードはメトリックの2001年のアルバム『Grow Up and Blow Away』を、非公式バージョンとは異なるトラックリストでリリースした。2001年のEP『Static Anonymity 』から「London Halflife」と「Soft Rock Star」（Jimmy vs. Joeミックス）が追加され、「Torture Me」、「Fanfare」、「Parkdale」が削除された。トラックの順番が変更され、タイトル曲や「Rock Me Now」を含む一部の曲は若干アレンジが加えられた。

2007年の夏を通して、バンドは「Black Sheep」「The Hooks」「Stadium Love」「Up in Flames」という仮題の4曲の新曲をライブで試した。同年10月、MetricはMyspaceの「Hey Play This」プログラムでファンから送られてきたリクエスト曲を演奏するライブウェブキャストショーを行った。古い曲に加えて、「Freddie」（別名「Black Sheep」、「Standing in Line」、「Gimme Sympathy」（別名「The Hooks」、「Twilight」、「Joyride」、「Stadium Love」）などの新曲も披露した。

2007年11月13日、Last Gang Recordsは、モントリオールのメトロポリス劇場でのライブコンサートと、アルバム『Live It Out』に収録されている3つのミュージックビデオを収録したMetricのDVDの予告編をYouTubeで公開した。DVD『Live at Metropolis』は2008年2月12日に発売された。12月には、DVDに収録されているライブトラック「The Police and the Private」、「Too Little Too Late」、「Patriarch on a Vespa」とDVD予告編を収録した3曲入りEPがiTunesで発売された。

バンドは2008年にカナダ、メキシコ、ブラジルで公演を行い、同時に4枚目のアルバムのレコーディングも続けた。2008年の^{コーチェラ}・フェスティバル[ ^{18 ]}と2008年のオタワ・ブルースフェストに出演したほか、 7月にはブリティッシュコロンビア州ペンバートンで開催された第1回ペンバートン・ミュージック・フェスティバル、8月にはニュージャージー州で開催されたオール・ポイント・ウェスト・ミュージック＆アーツ・フェスティバルにも出演した。

2008年12月13日から23日にかけて、MetricはTokyo Police Club、The Dears、Sebastien Grainger and The Mountainsと共にカナダ全土をツアーし、「Jingle Bell Rock」ツアーという名称で様々な慈善団体への募金活動を行った。「Help, I'm Alive」は、間もなくリリースされるアルバムからのリードシングルとして、2008年12月23日にカナダで、2009年1月1日にその他の地域でiTunesで配信された。

彼らの4枚目のアルバム『Fantasies 』は、2009年4月7日にカナダのLast Gang Recordsと彼ら自身のレーベルMetric Music Internationalを通じて自主リリースされた。アルバムはギャビン・ブラウンとショウがプロデュースし、トロントのバンド所有のGiant StudiosとニューヨークのElectric Lady Studiosでレコーディングされた。 『Fantasies』は、通常版（10曲収録）、デラックス版（さらに4曲収録）、デラックス版UK版（さらに10曲収録）、そして後に拡張版（10曲収録の2枚目のディスク）としてリリースされた。

ニューウェーブとラウドロックを融合させた^{[ 19 ]}『Fantasies』は、批評家やファンから概ね好評を博した。2012年までに50万枚を売り上げ、バンド史上最高の売上を記録したアルバムとなった。ヘインズとショーは前年の9月にブルックリンのユニオン・プールで全10曲をアコースティックで演奏した。

「Gimme Sympathy」のミュージックビデオは、 2009年3月16日にMyspaceで公開された。ヘインズとショーは、地元のラジオ局の協力を得て、4月下旬にウィニペグ、エドモントン、カルガリー、バンクーバー、ビクトリアでアコースティックショーのミニツアーをカナダ全土で行った。バンドは2009年5月にヨーロッパツアーを終え、夏の間はアメリカ（セバスチャン・グレンジャー・アンド・ザ・マウンテンズとスマイル・スマイルと共に）、イギリス、カナダの音楽フェスティバルを巡った。その後、10月上旬にオーストラリアへ向かい、初のオーストラリアツアーを行い、東京でも公演を行った。

同年8月、リンキン・パークのマイク・シノダは、自身のウェブサイトを通じて「Gold Guns Girls」のリミックスをストリーミング配信し始めた。この曲は、彼の美術展「Glorious Excess (Dies)」のテーマであり、後にリンキン・パークのMusic for Reliefが2010年のハイチ地震の被災者のために作成したコンピレーション・アルバムに収録された。^{[ 20 ]}

2009年10月、Metricは『Fantasies』収録曲のアコースティックバージョンを収録した5曲入りEP『Plug in Plug Out』をリリースし、 Amazonで30日間限定で販売した。同年12月、バンドはカナダ全土の音楽教育を促進するための資金を集めるため、 Yellow Bird ProjectのチャリティTシャツを制作した。^{[ 21 ]} Tシャツには、彼らの楽曲「Hustle Rose」の歌詞から「夢をしっかり掴んで」というスローガンがプリントされている。

ヘインズとショーは、2010年1月22日にカナダ・フォー・ハイチのテレソンで「Help I'm Alive」のアコースティック・バージョンを演奏した。2010年の冬季オリンピック期間中、メトリックは他の数組のカナダ人ミュージシャンと共にバンクーバーに集まり、ヤング・アーティスト・フォー・ハイチというムーブメントの一環として、ハイチ支援のためにK'Naanの「Wavin' Flag 」を再録音した。ヘインズとショーは、友人であるブロークン・ソーシャル・シーンと共にニール・ヤングのトリビュート・イベントでも演奏した。ヘインズがルー・リードと出会ったのはこのイベントで、後に二人のコラボレーションにつながった。

「Black Sheep」は2010年8月10日にリリースされ、バンドのMyspaceページで入手可能になった。この曲は映画『スコット・ピルグリムVS.邪悪な元カレ軍団』のサウンドトラックに収録されている。映画では、この曲は映画でエンヴィ・アダムスを演じたブリー・ラーソンが歌っている。スコット・ピルグリムの著者ブライアン・リー・オマリーは、エンヴィの歌唱ポーズを最初に描いたとき、ヘインズのコンサート写真からインスピレーションを得たと語っている。^{[ 22 ]}

バンドはアメリカ西部をツアーした後、2010年3月の大半をカナダの沿海州とオンタリオ州東部で公演した。メトリックはまた、サラ・マクラクランの2010年のリリス・フェアの一部でツアーを行った。

メトリックは、2010年のジュノー賞で「年間最優秀グループ賞」とアルバム『ファンタジーズ』で「年間最優秀オルタナティブ・アルバム賞」の2つの賞を受賞した。

2010年6月8日、映画『トワイライト』シリーズの第3作目のサウンドトラックにMetricが参加した。『トワイライト・サーガ/エクリプス』のサウンドトラックがリリースされ、Metricの楽曲「Eclipse (All Yours)」が収録されている。^{[ 23 ]}この曲は、映画の作曲家であるハワード・ショアと共作された。この曲のアコースティック・バージョンは、 『Fantasies』の拡張版に収録されている。2010年7月21日、バンドは『ザ・トゥナイト・ショー・ウィズ・ジェイ・レノ』でこの曲を演奏した。

2010年10月と11月、MetricはMuseのThe Resistance Tourの7公演でオープニングアクトを務めた。同年後半、同バンドは米国ルイジアナ州ニューオーリンズでハロウィーンの週末に行われたVoodoo Experience 2010のラインナップに加わった。^{[ 24 ]}

2011年1月4日、MetricはiTunes限定でiTunes Session EPをリリースした。このEPには「Hustle Rose」、「Empty」、バッファロー・スプリングフィールドの曲「Expecting to Fly 」のカバーを含む8曲のライブトラックと30分のインタビューが収録されている。^{[ 25 ]}

2011年10月、MetricはウェブサイトIndaba Musicとのコラボレーションにより、 Fantasiesのリミックス集「Fantasies Flashbacks 」をリリースした。バンドは一般の人々が曲をリミックスできるように、個々のトラックとステムをすべて公開した。その後、曲はオンラインでIndabaに提出され、バンドはアルバムに収録するリミックスを選んだ。アルバム「Fantasies」の曲の14のリミックスを収録した非公式アルバム「Electrified Fantasies 」が2012年1月に登場した。これらのトラックは公式リミックスコンテストから生まれた1767のリミックスから選ばれ、クリエイティブ・コモンズ・ライセンスの下でライセンスされている。^{[ 26 ]}

バンドの5枚目のスタジオアルバム『Synthetica』は、2012年6月12日にバンド自身のレーベルであるMetric Music Internationalからリリースされ、概ね好評を博した。『Synthetica』は、ギャビン・ブラウン、ジョン・オマホニー、リアム・オニール、ジェームズ・ショウがプロデュースし、Giant Studios（Metricのスタジオ）とElectric Lady Studiosでレコーディングされた。また、ルー・リードとのコラボレーションも収録されており、リードはヘインズと共に「The Wanderlust」を歌っている。iTunesの予約注文特典として、アルバム収録曲5曲のベースとなったインストゥルメンタル・ボーナストラック5曲が付属した。さらにアコースティック・トラック5曲を追加したデラックス版は、2012年11月20日にリリースされた。

アルバムの最初のシングル「Youth Without Youth」は2012年4月30日にインターネットでリリースされた。^{[ 27 ]}このシングルは、カナダのオルタナティブロックチャートで初登場1位を獲得した史上初の曲となった。これに続いて、2012年5月23日にインターネットで「Speed the Collapse」の先行公開が行われた。

2012年5月29日、バンドはファンがSyntheticaの先行ストリーミングにアクセスできるように、かくれんぼのような企画を開始した。秘密裏に配信されたストリーミングはバンドのSoundCloudページで利用可能になった。数日後、ストリーミングは一般公開された。^{[ 28 ]}

2011年後半、バンドがデヴィッド・クローネンバーグ監督の2012年のドラマ映画『コスモポリス』のサウンドトラックに楽曲を提供することが発表された。^{[ 29 ]}楽曲はバンドと映画音楽作曲家のハワード・ショアが共作し、K'naanが1曲に参加している。バンドがショアとコラボレーションするのは、前作『トワイライト・サーガ/エクリプス』のサウンドトラック以来2度目となる。^{[ 30 ]}サウンドトラックは2012年6月5日にカナダで、2012年7月10日にアメリカでリリースされた。

2012年6月、Metricはトロントで開催されたNXNEフェスティバルの一環としてパフォーマンスを行った。^{[ 31 ]}

2012年8月21日、トロントにあるバンドのホームスタジオでの出来事やニューヨークのエレクトリック・レディ・スタジオでのレコーディングセッションを収録したドキュメンタリーの第1話が、バンドのYouTubeチャンネルで公開された。バンドは2012年10月14日に25公演の米国ツアーを終えた。彼らはカナダ全土を巡る初のアリーナツアーに乗り出し、2012年11月9日にブリティッシュコロンビア州ビクトリアで始まり、2012年11月24日にオンタリオ州トロントのエア・カナダ・センターで終了した。 ^{[ 32 ]}

2012年11月20日、メトリックはアルバム『シンセティカ』のデラックス版をリリースした。このデラックス版には、アルバム収録曲のアコースティック・バージョンに加え、トム・ウェイツの「ストレンジ・ウェザー」のカバーが収録されている。2013年4月には、コーチェラ・フェスティバルに出演した。

バンドは2013年のジュノー賞で3つの賞を受賞しました。アルバム『 Synthetica』が「オルタナティブ・アルバム・オブ・ザ・イヤー」、ジェームズ・ショウが「プロデューサー・オブ・ザ・イヤー」を受賞しました。アートディレクター／デザイナー／フォトグラファーのジャスティン・ブロードベントも、『 Synthetica』で「レコーディング・パッケージ・オブ・ザ・イヤー」を受賞しました。2013年6月、『Synthetica』は2013年ポラリス・ミュージック・プライズのロングリストに選出されました。

2013年7月1日、メトリックはカナダ・デーに当時の首相スティーブン・ハーパーのために国会議事堂でパフォーマンスを行った。^{[ 33 ]}

バンドは2014年を、間もなくリリースされる6枚目のスタジオアルバムの制作に費やした。また、ペンバートン・ミュージック・フェスティバル（バンドは2008年のオリジナルフェスティバルにも出演）、ライオット・フェスト、メイド・イン・アメリカLAなど、北米各地のフェスティバルにも出演した。^{[ 34 ]}

2014年12月、Metricが2015年初頭にThe Trews、Dear Rouge、Buck 65などのアーティストと共にSessions Xという新しいシリーズに出演することが発表された。プレビューで、ヘインズとショウは「I Forget Why」と「All In A Day」という2つの新曲を演奏すると明かした。また、「The Police and the Private」と「Dreams So Real」の新しいアコースティックバージョンも演奏する予定だ。^{[ 35 ] [ 36 ]}この時期にリリースされた「The Fatal Gift」という未完成の曲は、後にEmily Haines & The Soft Skeletonの曲としてリワークされ、2017年のアルバムChoir of the Mindのリードシングルとしてリリースされた。

2015年5月11日、Metricはニューアルバムからのファーストシングル「The Shade」をリリースした。このシングルは、Metricのギター中心のシンセロックから大きく方向転換し、シンセサイザーを多用したエレクトロニックでポップなスタイルへと変化した。

2015 年 6 月、Metric は、近日発売予定のアルバム「 Pagans in Vegas 」から「Cascades」というタイトルのトラックをリリースした。 ^{[ 37 ]}彼らは「The Pagan Portal」というアプリを作成し、楽曲「Too Bad, So Sad」を初公開した。「Pagans in Vegas 」は 9 月にリリースされ、^{[ 38 ] [ 39 ]}同年 12 月には !earshot National Top 50 Chart にランクインした。^{[ 40 ]}「Pagans in Vegas」のタイトル未定のコンパニオン アルバムをナッシュビルで一部録音した後、そのコンセプトは最終的に破棄された。^{[ 33 ]}

Metricは2015年の夏にImagine Dragonsとツアーを行った。^{[ 41 ]}その後、2015年の秋にはヨーロッパ、アメリカ南部、メキシコをツアーした。^{[ 42 ]} 11月17日、バンドはJoywaveをサポートに迎えてアメリカツアーを行うと発表した。^{[ 43 ]} 2015年12月8日、彼らは2016年春にDeath Cab for Cutieと共同ヘッドライナーとしてカナダツアーを行うことを発表した。また、その春にはニューヨークでも公演を行った。^{[ 39 ]}

Metricは2016年のジュノー賞で年間最優秀グループにノミネートされた。^{[ 44 ]} 2017年を通してバンドは活動を休止し、ショウとヘインズは共にブロークン・ソーシャル・シーンのアルバム『Hug of Thunder 』に参加し、ヘインズは10年ぶりにエミリー・ヘインズ＆ザ・ソフト・スケルトン名義でソロアルバム『 Choir of the Mind』をリリースした。^{[ 45 ] [ 46 ]}

2018 年初頭、Metric と PledgeMusic が彼らの「Lights on the Horizo​​n」ツアーを基にしたコンサート フィルム「Dreams So Real」をリリースすることが発表された。^{[ 47 ]} eOne が配給する Blu-ray/DVD コンサート フィルムのリリースは、北米の 30 以上の映画館とオーストラリアの 1 館で上映された。バンドは、3 月 23 日にトロントの TIFF Lightbox で行われた上映会に登場し、質疑応答を行った。「Dreams So Real」は、Media Goes HERE のパートナーである Jeff Rogers と T. Edward Martin がプロデュースおよび監督を務めた。Pledge Music キャンペーンを利用して、4K、Ultra HD のコンサート ドキュメンタリーは、1 年間にわたるソールドアウトのワールド ツアーの最終公演で、バンクーバーのThunderbird Sports Centreで行われたバンドのライブ パフォーマンスを24 台のカメラで撮影した。コンサートの 3 枚組ライブ レコードは Pledge でのみ入手可能で、1000 枚の限定プレスで発売された。^{[ 48 ]}

Metricは、 Beck、Nine Inch Nails、M83との仕事で知られるプロデューサーのJustin Meldal-Johnsonと共に、7枚目のフルアルバムを制作した。レコーディングセッションは、トロントにあるEastWest Studiosとバンド自身のスタジオで行われた。 ^{[ 49 ]}バンドは2018年6月2日にトロントのField Trip Festivalでヘッドライナーを務め、2009年のアルバムFantasiesを最初から最後まで演奏し、その後2曲の新曲と数曲のヒット曲を披露する特別なセットを演奏した。^{[ 50 ] [ 51 ]}

バンドの次作アルバムからのシングル「Dark Saturday」が2018年7月12日にリリースされた。iPhone Xで全編撮影された「Dark Saturday」のミュージックビデオが2018年7月17日に公開され、次作アルバムの予約注文リンクも同時に公開されたが、その時点ではタイトルやトラックリストは確定していなかった。^{[ 52 ]}アルバムからの2曲目「Dressed to Suppress」は2018年7月26日にリリースされた。2018年の夏を通して、バンドはスマッシング・パンプキンズのShiny And Oh So Bright Tourの再結成をサポートした。彼らは夏を締めくくり、ブリティッシュコロンビア州バンクーバーのスタンレーパークで開催された第1回SKOOKUMフェスティバルに出演した。

8月にシングル「Now or Never Now」をリリースした後、バンドは2018年9月21日にMMI/Universalレーベルから7枚目のアルバム「Art of Doubt 」をリリースした。 ^{[ 53 ]}このアルバムは、前作よりもギター主導のサウンドを好んだ。^{[ 54 ] [ 55 ]}バンドはロシアのモスクワで初のライブを行い、^{[ 56 ]}その後2018年の秋と冬にヨーロッパをツアーした。^{[ 57 ]}その後、メキシコのサイケデリックバンドZoéと共同で米国ツアーを行い、July Talkがサポートを務めた。^{[ 58 ] [ 59 ]}その後、July Talkが直接のサポートを務め、カナダ横断アリーナツアーが続いた（Zoéは参加せず）。^{[ 60 ]}バンドは6月を通してメキシコをツアーし、ゾエのサポートを務め、その後2019年の夏にはオシェアーガ[ ^{61 ]}やロラパルーザ・パリ^{[ 62 ]}などの厳選されたフェスティバルに出演した。バンドは2019年10月5日と12日にオースティン・シティ・リミッツでパフォーマンスを行った。 ^{[ 63 ]}その合間に、アート・オブ・ダウト^{[ 64 ]の}サポートとして最後のショーを行うため、メキシコシティに戻った。

2019年11月1日、バンドはメキシコツアー中にゾエと共同で録音した楽曲「Common Lives」をリリースした。 ^{[ 65 ] [ 66 ]}

2019年11月、エミリーとジミーはトロントのファンハウス（現在は閉鎖された「没入型アート体験と会場」）で4回のアコースティックライブを行った。ファンはリクエストと、その曲を選んだ理由を添えてセットリストを選んだ。各公演はチケット200枚限定で、全編録音され、限定版のレコードとしてプレスされた。^{[ 67 ]}

バンドは、2020年5月30日にトロントで開催されるCBCミュージックフェスティバルで、ハーフムーンランやライツなどのアーティストと共にヘッドライナーを務めることが発表されていた。COVID-19パンデミックのため、フェスティバルは中止となった。^{[ 68 ]} 2020年中、パンデミックの影響で、バンドは米国とカナダの国境閉鎖により離れ離れになり、ヘインズとショーはカナダに、ウィンステッドとスコットキーは米国にいた。バンドは、限定グッズでLive It Outの15周年を祝った。^{[ 69 ]}ヘインズとショーは、バンドの楽曲の「ダートロードバージョン」シリーズを年間を通してリリースし、すべて7インチレコードで限定生産された。^{[ 70 ]}

バンドは2021年11月26日に初のベスト盤をリリースした。収録曲は「Combat Baby」、「Gold Guns Girls」、「Help I'm Alive」、「Now or Never Now」、「Breathing Underwater」、「Cascades」、「Black Sheep」、「Empty」、「Synthetica」、そして2019年のバンドのレジデンシー公演中にFunhouseで録音された「Gimme Sympathy」のアコースティック・バージョンを含む10曲。限定版はアナログ盤のみでプレスされ、2,500枚限定だった。^{[ 71 ]}

2022年3月29日、Metricは2022年8月26日にトロントのBudweiser Stageでヘッドライナーを務め、SpoonとInterpolがサポートを務めることを発表した。^{[ 72 ]}エミリーはファンへの手紙の中で、この発表と並行して新曲に取り組んでいたことを明かした。バンドはまた、 2022年5月20日にYoung the Giantと共にメキシコシティで公演を行うことも発表した。^{[ 73 ]}

2022年4月28日、Metricはアルバム『 Formentera』からの最初のシングル「All Comes Crashing」をリリースした。^{[ 74 ]}また、バンドはDear RougeとBartees Strangeをサポートアクトに迎えた北米ツアーをカナダで開催することも発表した。

バンドは2022年5月18日に10分間のシングル「Doomscroller」をリリースし^{[ 75 ]}、続いて2022年6月8日にシングル「What Feels Like Eternity」をリリースした^{[ 76 ]}。これはアルバムのリリースに先駆けてのことだった。アルバムは2022年7月8日にリリースされ、概ね好評を得た^{[ 77 ] 。}

2023年2月、MetricがGarbageとNoel Gallagher's High Flying Birdsの2023年夏の共同ヘッドラインツアーの米国公演のみに特別ゲストとして参加することが発表された。 ^{[ 78 ]}

2023年7月7日、バンドは9枚目のアルバム『Formentera II』を2023年10月13日にリリースすると発表し、リードシングルとして「Just the Once」をリリースした。^{[ 79 ]}

『スコット・ピルグリム テイクス・オフ』では、メトリックがサラ・マクラクランの曲「 I Will Remember You 」をカバーし、ヘインズがエンヴィ・アダムスの歌声を担当した。 ^{[ 80 ]}アニメでは「Black Sheep」のバージョンが短時間使用され、歌詞は群衆によって歌われている。 ^{[ 81 ]}

2026年1月23日、バンドは2月3日にリリース予定のニューシングル「Victim of Luck」のスニペットをInstagramアカウントで公開した。シングルのリリースと同時に、10枚目のスタジオアルバム「Romanticize the Dive」が2026年4月24日にThirty Tigers Recordsからリリースされることも発表された。^{[ 82 ]}バンドは2枚目のシングル「Time is a Bomb」を2026年3月4日にリリースした。^{[ 83 ]}アルバムと同時に、 Broken Social SceneとStarsをサポートに迎えた北米ツアーも発表された。^{[ 84 ]}