ジェイソン・コレット | |
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ジェイソン・コレットがオンタリオ州グエルフで演奏中(2008 年 1 月 17 日)。 | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ジェイソン・ロバート・コレット[1] |
| 生まれる | オンタリオ州ブラマリー |
| 起源 | トロント、オンタリオ州、カナダ |
| ジャンル | オルタナティブ・カントリー、インディー・ロック |
| 活動年数 | 1999年~現在 |
| ラベル | 芸術と工芸 |
| 以前は | バード、ブロークン・ソーシャル・シーン |
ジェイソン・ロバート・コレットは、カナダのオンタリオ州トロント出身のシンガーソングライターです。彼は6枚のソロスタジオアルバムをリリースしており、ブロークン・ソーシャル・シーンの元メンバーです。
若いころ
コレットはグレーター・トロント地域の郊外、ブラマリーで生まれた。彼は郊外生活の退屈さから逃れるために若い頃から曲を書き始め、ボブ・ディラン、クリス・クリストファーソン、ニック・ロウに影響を受けたと述べている。最終的にコレットはトロントのダウンタウンに移り、そこで木工職人や大工として働き、リフォームや注文住宅の建築をしながら音楽活動に励んだ。
1980年代後半、コレット氏はキャサリン・ローズ氏、カースティ・マクロード氏とともにバンド「レイジー・グレース」を結成し[2] 、毎週月曜日にトロントのスパダイナホテルで行われる人気のインディーズ音楽の集まり「ラジオ・マンデー」でザ・ウィーカーサンズやレコードレーベル「アーツ・アンド・クラフツ」のアーティストらと共演し、一緒に演奏したり曲を書いたりしていた。コレット氏は、ラジオ・マンデーは一度に5~6人のアーティストがステージに立つ素晴らしいコミュニティ構築イベントだったと語っている[3] 。
2000年頃、彼はアンドリュー・キャッシュとホークスリー・ワークマンもメンバーだった短命のオルタナティブ・カントリー・グループ、バードの一員だった。バードは2000年にアルバム『Chrome Reflection』を1枚リリースした。[4]
壊れた社交シーン
ブロークン・ソーシャル・シーンでの仕事のおかげで、コレットは木工職人を辞め、専業ミュージシャンになることができました。コレットは、バンドのアルバム『You Forgot It In People』の後、ブロークン・ソーシャル・シーンのメンバーとなり、ギタリストの一人として活躍しました。バンドが純粋にインストゥルメンタルなバンドから、自分たちで曲を書くバンドへと移行すると、コレットは最終的にケビン・ドリューに説得されてバンドに加わりました。
コレットは2005年秋、ソロ活動と家族との時間のためにブロークン・ソーシャル・シーンとのツアーを休止したが、バンドを通じて多くの音楽関係のつながりを築いてきた。ハウィー・ベックがプロデュースした2005年のアルバム「アイドルズ・オブ・エグザイル」には、多くの著名なカナダ人アーティストが参加している。ブロークン・ソーシャル・シーンのケビン・ドリュー、レスリー・ファイスト、ブレンダン・カニングが参加したほか、スターズやメトリックといったバンドのメンバーも参加した。
ソロ作品

2001年に彼はデビューソロアルバム『Bitter Beauty』をリリースした。[5] AllMusicは5点満点中3点の評価を与え、Canadian Musicianは好意的なレビューを与えた。[6] [7] 2002年にはMotor Motel Love Songsをリリースした。[2]
2005年に彼はArts & Craftsから初のアルバム『Idols of Exile』をリリースした。 [8] 『Here's to Being Here 』は2008年2月にリリースされた。[9]
2007年、コレットと詩人のダミアン・ロジャースは、トロントのダコタ・タバーンで定期的に開催されるコンサートシリーズ「ザ・ベースメント・レビュー」のコーディネートを始めた。このコンサートシリーズでは作家とミュージシャンがコラボレーションし、出演者は事前に発表されなかった。[10]このイベントは後に、より大規模な会場で開催されるようになり、最も有名なのは毎年開催されるルミナート・フェスティバルである。[11]
かつてはロビー・ドレイク、アフィー・ユルバネン、マイク・オブライエン、マイケル・P・クライヴからなるバックバンド、パソ・ミノでツアーを行っていたが、2008年にロビー・ドレイク、マイク・オブライエン、カーリン・ニコルソン、ニール・クインからなる新バンドをデビューさせ、バンドゼウスとしても別々に音楽をリリースした。[12]
2009年、コレット氏はシティ・ソニックと呼ばれるインタラクティブなドキュメンタリーシリーズに参加した。このシリーズではトロントのアーティスト20名が紹介され、コレット氏はケンジントン・マーケットとの長年の関係を振り返ることになった。[13]
コレットの5枚目のソロスタジオアルバム『Rat a Tat Tat』は、オブライエン&ニコルソンのプロデュースで、2010年3月にリリースされた。[14]同年後半には、以前のアルバムの曲を再録音した別バージョンを収録したアルバム『Pony Tricks』をリリースした。 [15]
彼の7枚目のソロスタジオアルバム「Reckon」は2012年9月にリリースされた。[16]
2013年、トロントのキャメロン・ハウスで上演されたサム・シェパードの演劇『カウボーイ・マウス』の舞台に俳優として出演した。[17]
彼は2016年2月5日に8枚目のアルバム『Song and Dance Man』をリリースした。[18]翌年、彼はカナダのポップやロックの有名アーティストと新進気鋭のカナダ先住民アーティストをペアにしたコラボコンサートツアー「New Constellations」をコーディネートした。[19]
2018年、彼はコンピレーションアルバム『The Al Purdy Songbook』に「Sensitive Man」という曲を提供した。[20]
彼の9枚目のアルバム『ヘッド・フル・オブ・ワンダー』は2022年にリリースされた。[21]
ディスコグラフィー
- 2000:クローム・リフレクション[バード]
- 2001年:ビター・ビューティー
- 2002年:モーターモーテル・ラブソングス
- 2005年:アイドル・オブ・エグザイル
- 2008年:ここにいられることを祈る
- 2010年:ラット・ア・タット・タット
- 2010:ポニートリックス
- 2012:レコン/エッセンシャル・カット
- 2016年:歌と踊りの男
- 2022年:頭の中は驚きでいっぱい
参照
参考文献
- ^ 「I'LL BRING THE SUN」. ASCAP . アメリカ作曲家・著述家・出版者協会. 2023年3月13日閲覧。
- ^ マイケル・バークレー、「良い音の源。ジェイソン・コレット、ミシェル・ショックド、メトリック、ボーイはすべてヒルサイド・ステージと関係がある」。グエルフ・マーキュリー、2003年7月24日。
- ^ 「ラジオ月曜日『観客とのキッチンパーティー』」トロント・スター、2003年1月30日。
- ^ マクニール、ジェイソン。オールミュージックのジェイソン・コレット
- ^ Stephen Clare、「インディーズシーンは壊れていない」。Halifax Daily News、2006年7月20日。
- ^ マクニール、ジェイソン。「ビター・ビューティー・レビュー」。オールミュージック。
- ^ ケリー、ジム (2001). 「ショーケース」(PDF) .カナディアン・ミュージシャン. 第5号. p. 78. 2024年11月28日閲覧。
- ^ Vit Wagner、「ソロ シーンスター、シンガー/ソングライターの Jason Collett が Broken Social Scene 以外でも音楽活動を展開: Idols of Exile のアルバムには、さまざまなスタイルで巧みに作られた曲が収録されている」。Toronto Star、2005 年 8 月 4 日。
- ^ メアリー・クリスタ・オキーフ、「ジェイソン・コレットに乾杯。『The Broken Social Scenester』が、あなたが愛する音楽を思い出すようあなたをお誘いします」カルガリー・ヘラルド、2008年2月1日。
- ^ ベン・カプラン、「下から上へ、地下室のレビュー、ジェイソン・コレットの音楽と文学の愛の結束が一つの章を閉じる」ナショナル・ポスト、2011年12月6日。
- ^ ピーター・ロブ、「Basement Greats; Jason Collett がキッチンを出て Basement Revue に進出、ただし規模ははるかに大きい」。オタワ・シチズン、2015 年 4 月 27 日。
- ^ カンナ、ヴィシュ。「From Scene to Shining Scene」、Exclaim!、2010年3月。
- ^ ガイ・ディクソン、「シティ・ソニックシリーズ」。グローブ・アンド・メール、2009年9月14日。
- ^ジョシュア・ラヴ、「Rat a Tat Tat、ジェイソン・コレット」。Pitchfork 、2010年3月2日。
- ^ グレゴリー・アダムス、「ジェイソン・コレット、ポニー・トリックスの新作LPを発表」。Exclaim !、2010年10月4日。
- ^ ベン・カプラン、「A Force To Reckon With; Jason Collett gets vocal on his latest solo album」ナショナル・ポスト、2012年9月26日。
- ^ ベン・カプラン、「プレイング・ザ・フィールド:ジェイソン・コレット、カウボーイ・マウスで音楽の舞台から演劇の舞台へ」ナショナル・ポスト、2013年1月22日。
- ^ カイル・マリン、「ジェイソン・コレット ソング&ダンスマン」。Exclaim !、2016年2月3日。
- ^ エリック・ボルマーズ、「ニュー・コンステレーションズ、先住民と非先住民のパフォーマーをミックスしたオールスター・レビュー」カルガリー・ヘラルド、2017年11月22日。
- ^ 「カナダの詩人アル・パーディがジェイソン・コレット、サラ・ハーマーなどの曲にインスピレーションを与える」2019年2月3日アーカイブ、Wayback Machineにて。現在、2019年1月22日。
- ^ ブラッド・ウィーラー、「55歳にして、インディーロック界の長老ジェイソン・コレットは衰退するジャンルで頑張り続ける」。グローブ・アンド・メール、2022年11月30日。
外部リンク
- ジェイソン・コレットのアート&クラフトの公式サイト
