エレクトリック・レディ・スタジオ

1968年、ジミ・ヘンドリックスと彼のマネージャーであるマイケル・ジェフリーは、ニューヨークのグリニッジ・ヴィレッジにあった、当時閉店したばかりのナイトクラブ「ジェネレーション」を買収した。 ^{[ 3 ]}ヘンドリックスは、ビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニー、B.B.キング、チャック・ベリー、デイヴ・ヴァン・ロンク、スライ＆ザ・ファミリー・ストーン、ジョン・フェイヒーなど、多様で伝説的なアーティストが出演したこの会場で、頻繁にジャムセッションに参加していた。ヘンドリックスはナイトクラブを復活させるつもりだったが、アドバイザーのエディ・クレイマーとジム・マロンに説得され、そのスペースをプロのレコーディングスタジオに改装することにした。エレクトリック・レディランドの長時間のセッションのスタジオ使用料は天文学的な額で、ヘンドリックスは常に自分に合ったレコーディング環境を探していた。

建築家で音響技師のジョン・ストーリックが改修工事を監督した。スタジオの建設には、計画していた時間と費用のほぼ2倍の時間がかかった。許可は何度も遅れ、解体工事中に豪雨で現場が浸水し、建物が地下河川ミネッタ・クリークの支流の上に建っていることが判明したため、排水ポンプを設置し（その後防音処理を施した）。^{[ 4 ]}

このスタジオはヘンドリックスのために特別に建設され、丸窓と無数の色の環境照明を生成する機械を備えていた。ヘンドリックスの創造性を刺激するリラックスした雰囲気と、プロフェッショナルなレコーディング環境を提供するように設計されていた。エンジニアのエディ・クレイマーによると、オリジナルのコントロールルームの機器には、おそらく48入力のDatamixコンソール^{[ 5 ]}と、 Ampex MM1000 16/24トラックレコーダー^{[ 6 ]}があった。ヘンドリックスはエレクトリック・レディでわずか10週間しかレコーディングをしなかったが、そのほとんどは建設の最終段階がまだ進行中だった。彼の最後のスタジオレコーディングは、8月22日に録音された「Belly Button Window」の新しいソロデモだった。エディ・クレイマーとの最後のミックスセッションは、8月24日に「Freedom」、「Night Bird Flying」、「Dolly Dagger」、「Belly Button Window」で行われた。 1970年8月26日にオープニングパーティーが開催された。その後、ヘンドリックスはワイト島フェスティバルに出演するため、エア・インディアのロンドン行きフライトに搭乗した。彼はその3週間足らず後に亡くなった。 ^{[ 2 ]}

その後の30年間、多くの人気アーティストがエレクトリック・レディでアルバムを録音した。^{[ 7 ]}「設立当初から、[ヘンドリックスの]母船はロック、ファンク、ディスコ、ソウルのオリンポスとして機能し、ゴールドやプラチナのヒットが生み出された」とリーズル・シリンガーはウォール・ストリート・ジャーナルに書いた。

スティーヴィー・ワンダーは1970年代にこのスタジオを多用し、彼自身が「自己完結型宇宙」と表現する場所となった。彼は1960年代のモータウン時代のレコーディングの「ベイビーラブ」サウンドから脱却し、「できる限り奇妙なもの」を目指した。彼のレコーディング作品には、1972年のアルバム『 Music of My Mind』と『Talking Book』がある。^{[ 1 ]}

他の利用者には、レッド・ツェッペリン、NRBQ、ルー・リード、ホール＆オーツ、ローリング・ストーンズ、ブロンディなどがいる。1971年には、当時ニューヨークのロックバンド、ウィキッド・レスターに所属していたジーン・シモンズとポール・スタンレーが、このスタジオでデモを録音した。数年後、彼らは再びスタジオに戻り、キッスの1975年のアルバム『Dressed to Kill』を録音した。^{[ 7 ]}

1975年、ジョン・レノンとデヴィッド・ボウイはスタジオで即興セッションを行い、ボウイのアルバム『ヤング・アメリカンズ』に収録されたヒットシングル「フェイム」を生み出した。同年、パティ・スミスはこのスタジオでデビューアルバム『ホーセズ』をレコーディングした。1978年、ナイル・ロジャースは自身のバンド、シックをエレクトリック・レディに連れて行き、ヒットシングル「ル・フリーク」をレコーディングした。1981年、ザ・ウェイトレスはホリデーヒット曲「クリスマス・ラッピング」をここでレコーディングした。^{[ 8 ]}

「 AC/DCやザ・クラッシュ、そしてビリー・アイドル、ザ・カーズ、ウィーザー、サンタナが登場した80年代と90年代を通して、その魅力は持続した」とシリンジャーは書いている。「ジミが築いた家は彼ら全員を歓迎した」^{[ 7 ]}

1997年から2000年代初頭にかけて、実験的な黒人音楽集団であるソウルクエリアンズは、スタジオでジャムセッションを行い、アルバムを録音した。彼らはしばしばジミ・ヘンドリックスやスティーヴン・ワンダーの録音から影響を受けていた。^{[ 1 ]} 21世紀初頭のこの時期は、スタジオの歴史においてソウルクエリアンズ時代として知られている。^{[ 7 ]}

1997年、歌手のD'Angeloとドラマー兼プロデューサーのQuestlove（The Rootsのメンバー）は、D'Angeloの2枚目のアルバム『Voodoo』（2000年）のレコーディングの準備を始めた。これがきっかけとなり、その後5年間、スタジオでセッションが続き、The Rootsのアルバム『Things Fall Apart』（1999年）と『Phrenology』（2002年）、歌手のErykah Baduの2枚目のアルバム『Mama's Gun』（2000年）、ラッパーのCommonの『Like Water for Chocolate』（2000年）と『Electric Circus』（2002年）、歌手のBilalのデビューアルバム『1st Born Second』（2001年）が制作された。^{[ 1 ]} Questloveは、セッションのディレクターを務めることが多かった。 「コモンをエレクトリック・レディに連れてきて、いつでもここでレコーディングできるようにして、他のアーティストたちとレコーディングできるように、できる限りのことをして人々を結びつけようとしたんだ」と彼は2002年に語った。「スタジオのAルームに来ると、誰がセッションをしているのかもわからないけど、僕に電話して『誰がいるの？』って聞くんだ。『今日はコモンがいるよ』って。それで降りてきて、食べ物を注文して、座って雑談して、映画を見て、それから『何かかけよう』ってなるんだ。それで僕は『この曲をかけたい人はいる？』って聞くと、『僕がかけたい！』『いや、僕がかけたい！』ってなるんだ」^{[ 9 ]}

結局、ソウルクエリアンズのスタジオでの活動は終わりを迎えた。その理由の一つは、レコード会社がそこで制作された実験的な音楽をリリースすることを拒否したからである。^{[ 1 ]}ビラルは、セカンドアルバム『 Love for Sale』のためにスタジオで即興ジャムセッションを行ったが、レコード会社はリリースをためらい、その後リークされたためお蔵入りにした。^{[ 10 ]}コモンの同様に実験的な『Electric Circus』は売れ行きが悪く、彼とザ・ルーツが所属するレコード会社MCAレコードは、スタジオの芸術的に自由な環境を継続させることに消極的になった。^{[ 1 ]}ソウルクエリアンズの活動期間中にエレクトリック・レディ・スタジオを頻繁に訪れていたプロデューサーのマーク・ロンソンは、2015年にスタジオの「栄光の時代は終わった」と語った。シリンジャーによれば、「ソウルクエリアンズが去った後、スタジオはさらに衰退した」とのことである。^{[ 7 ]}

長年の財政難の後、^{[ 11 ]} 2010年に投資家のキース・ストルツとスタジオマネージャーのリー・フォスターがスタジオを引き継いだ。彼らはスタジオを改装・拡張し、2階に新しいミキシングスタジオを追加し、3階をスタジオC、プライベートラウンジ、別のミキシングスイートを含む独立したユニットに変えた。^{[ 12 ]}

その後、このスタジオは、アデル、A$AP Rocky、ジェイ・Z、キース・リチャーズ（ストーンズのアルバム『 Some Girls 』の2011年の拡張版再発）、ダフト・パンク（2013年のアルバム『Random Access Memories』）、U2（2014年のアルバム『Songs of Innocence 』）などの人気レコーディングアーティストによって使用されました。ジョン・メイヤーは、2012年のアルバム『Born and Raised』のレコーディングにこのスタジオを使用しました。テイラー・スウィフトは、特にアルバム『Lover』（2019年）、『Folklore』（2020年）、『Midnights』 （2022年）、そして『 Fearless』（2021年）、『Red』（2021年）、『Speak Now』（2023年）、『1989』（2023年）の再録音で、このスタジオで頻繁にレコーディングを行っています。 ^{[ 13 ]}ミキシングエンジニアのトム・エルムハーストは、スタジオCに常駐し、2014年にベックのアルバム『Morning Phase』をミキシングしました。彼は仕事のペースについて「ここは鼓動する心臓だ」とコメントしている。シリンジャーは2015年に「昨年の冬のある日、7つのセッションが同時に進行した。スタジオAではインターポール、スタジオBのライブルームではジョン・バティステ（ 『ザ・レイト・ショー・ウィズ・スティーブン・コルベア』のバンドリーダー）、そして3階ではラナ・デル・レイ、ロッド・スチュワート、ブラック・キーズのプロデューサー兼シンガー兼ギタリストのダン・オーバックが作業していた」と書いている。 ^{[ 7 ]}

2020年12月7日、同スタジオで「チャイナタウン」をレコーディングしたバンド、ブリーチャーズは、ブルース・スプリングスティーンと共に建物の屋上で撮影したパフォーマンスビデオを公開した。^{[ 14 ]} 2022年後半、ローリング・ストーンズは、ニューアルバム『ハックニー・ダイアモンズ』の制作準備として、将来のプロデューサーとなるアンドリュー・ワットの前で同スタジオでライブ演奏を行った。^{[ 15 ]}