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『ルーシー・ショー』は、1962年から1968年までCBSで放送されたアメリカのシットコムである。これは、ルーシー・ボールが『アイ・ラブ・ルーシー』に続いて手がけた。第4シーズン（1965年～1966年）でキャストと設定が大きく変更されたため、番組は2つの異なる時代に分けられる。ボールを除けば、第2シーズンから番組に参加したゲイル・ゴードンだけが残った。最初の3シーズンは、ヴィヴィアン・ヴァンスが共演者だった。
初期の脚本のタイトルは「ルーシー・ボール・ショー」でしたが、CBSに却下されたため、プロデューサーたちは「ディス・イズ・ルーシー」や「ルーシーの新冒険」といったタイトルを検討した後、「ルーシー・ショー」に決定しました。ボールは、このシリーズの最後の2シーズン（1966～67年と1967～68年）で、コメディシリーズ主演女優賞としてエミー賞を2年連続で受賞しました。
1960年、ルシル・ボールとデジ・アーナズは離婚し、 『ルーシー・デジ・コメディ・アワー』の最終回が放送された（『アイ・ラブ・ルーシー』のフォーマットを使用）。同年後半、ボールはニューヨークに移り、ブロードウェイの舞台に挑戦するミュージカル『ワイルドキャット』に出演したが、成功には至らなかった。公演中、ボールは病気と疲労に悩まされ、1961年初頭、極度の疲労で舞台上で倒れ、公演は幕を閉じた。同年後半、彼女はコメディアンのゲイリー・モートンと再婚した。
ボールは1962年春、 CBSのテレビ特番『グッド・イヤーズ』で ヘンリー・フォンダと共演し、テレビ界に復帰した。しかし、彼女は『アイ・ラブ・ルーシー』の成功を超えることは決してできないと確信していたため、毎週放送されるテレビ番組への復帰は断固として拒否した。
当時、デシルー・プロダクションズは苦境に立たされていた。1961年の春、同スタジオのシットコム4本が打ち切りとなった。アン・ソーザン・ショー、マーシャル・トンプソンとフランス人女優アニー・ファージ主演のシットコム「エンジェル」 、パット・オブライエンとロジャー・ペリー主演の「ハリガン・アンド・サン」、ジョアン・ドルーとマーク・ミラー主演の「ゲストワード・ホー！」である。1962年の春、2年間続いたコメディシリーズ「ピート・アンド・グラディス」 （デシルーの人気シットコム「ディセンバー・ブライド」のスピンオフ）も打ち切りとなった。ハリー・モーガンとカーラ・ウィリアムズが主役を務めていた。当時、次期ルーシー・ボールとして売り出されていた赤毛のウィリアムズは、同番組での演技でコメディシリーズ主演女優賞のエミー賞にノミネートされたばかりだった。こうしてデシルーに残ったヒットシリーズは「アンタッチャブル」のみとなった。
デシルーの社長であるアーナズは、ボールに週刊シットコムでテレビに復帰する機会を与えた。当時、CBSの幹部は、ボールがアーナズなしで番組を成功させられるかどうか、また『アイ・ラブ・ルーシー』のような画期的なシリーズの後を継げるかどうかについて、やや懐疑的だった。「この番組は1シーズン以上続く予定はなかった」[ 1 ]。この取り決めは「苦境に立たされたスタジオの一時しのぎの措置」であり、このシリーズの売却を通じて、デシルーは「CBSネットワークに他の今後のデシルー作品への投資と放送を強制する」ことができた[ 1 ] 。これは、ボールが将来『ルーシー・ショー』のCBSからの更新をコントロールするために使用する戦略だった。アーナズの励ましと説得により、ボールは番組が月曜の夜（『アイ・ラブ・ルーシー』が放送されていた夜）に放送されること、そして『アイ・ラブ・ルーシー』のヴィヴィアン・ヴァンスと彼女の脚本家たちと再会することを条件に、番組に出演することに同意した。 CBSはパイロット版なしで全シーズン分のエピソードを制作することに同意し、『ルーシー・ショー』は1962年10月1日月曜日の午後8時30分に初回放送された。
シリーズの当初の構想は、未亡人のルーシー・カーマイケルが、10代の娘クリスと幼い息子ジェリーと共にニューヨーク州の架空の町ダンフィールドに住んでおり、離婚した友人ヴィヴィアン・“ヴィヴ”・バグリーとバグリーの幼い息子シャーマンが下宿人として同居しているというものだった。初期のエピソードには、隣人のハリー・コナーズが登場した。ルーシーの亡き夫は、地元の銀行家（当初は準レギュラーのバーンズダール氏、後にレギュラーのムーニー氏）が管理する多額の信託基金を彼女に残した。ルーシーは、さまざまな買い物や突飛な計画のために基金を流用させてほしいと銀行を説得することがよくあった。ルーシーはまた、財政状況を改善するためにさまざまな仕事に就いた。ルーシー、ヴィヴ、クリスは定期的にデートをしており、それがストーリーのネタになった。初期のエピソードでは、ヴィヴにはエディ・コリンズという恋人がいた。
1965年、番組は第4シーズンに向けて大幅にリニューアルされた。ルーシーはカリフォルニアの大学に通うクリス（番組には出演しなくなった）の近くに住むためロサンゼルスに引っ越し、ジェリーを軍事寄宿学校に入学させる（これによりジェリーも番組から退場することになった）。ヴィヴは再婚してヴィヴィアン・バンソンとなり、シャーマンと共にダンフィールドに残るが、ルーシーを何度か訪ねる。ルーシーの新しい親友はメアリー・ジェーン・ルイスである。ルーシーはムーニー氏が銀行のロサンゼルス支店に転勤になったことを知り、やがてそこで彼の従業員となる。新しい舞台設定は、有名人が本人役で出演する機会を豊富に提供し、しばしばルーシーの奇抜な計画に巻き込まれることになった。ルーシーの子供たちや信託基金に関する言及は最終的に削除され、これが第6シーズン、つまり最終シーズンまで番組の前提として残った。
番組は、ルーシー・カーマイケル役のルシル・ボールが、ニューヨーク州の架空の町ダンフィールドに住む、クリス（キャンディ・ムーア）とジェリー（ジミー・ギャレット）という2人の子供を持つ未亡人として始まり、離婚した友人ヴィヴィアン・バグリー（ヴァンス）とその息子シャーマン（ラルフ・ハート）と同居していた。ヴァンスにシリーズへの出演を確約させるため、アーナズはギャラの増額、共演者としてのクレジット、より魅力的な衣装（それでもやや野暮ったいままだったが）、そして最後に、役名をヴィヴィアンにするという彼女の要求を受け入れた。アイ・ラブ・ルーシーに出演した後も、彼女は街でエセル・メルツと呼ばれ続け、非常に迷惑していた。[ 2 ]
番組の原作となったアイリーン・カンペンの『ライフ・ウィズアウト・ジョージ』は、離婚した二人が同じ家に住み、子供を育てているという内容だったが、ルーシー・カーマイケルというキャラクターは未亡人であるべきだと早い段階で決定された。[ 3 ]ルーシーが離婚しているという設定はファンを不快にさせるだろうという意見が多数を占めたが、これは新しいキャラクターであり、ボール自身も離婚経験者だった。ヴィヴィアン・バグリーというキャラクターは、プライムタイムのテレビ番組で初めて離婚した女性となった。[ 3 ]
番組のオリジナルフォーマットでは、ルーシーは亡くなった夫から多額の信託基金を受け継いでおり、その基金は第1シーズンでは地元の銀行家バーンズダール氏（チャールズ・レーン）によって管理されていた。コメディアンのディック・マーティンは、長年のパートナーであるダン・ローワンとは別に、番組の第1シーズンでルーシーの隣人で頻繁に恋人となるハリー・コナーズ役で10エピソードに出演した。性格俳優のドン・ブリッグスもヴィヴの恋人エディ・コリンズ役で6エピソードに出演し、さまざまなプライムタイムのテレビ番組で見られる若い俳優トム・ローウェルは、クリス・カーマイケルの恋人アラン・ハーパー役で3エピソードに出演した。ルーシー・ショーの第1シーズンは、ボブ・キャロル・ジュニア、マデリン・マーティン、ボブ・シラー、ボブ・ワイスコフ（アイ・ラブ・ルーシーのオリジナル脚本家5人のうち4人）の才能を最大限に活用して30エピソードを制作し、そのうち15エピソードでデジ・アーナズがエグゼクティブプロデューサーを務めた。[ 4 ]初シーズン終了後、『ルーシー・ショー』は批評家から非常に高い評価を受け、ニールセンのシーズン視聴率で5位にランクインした。ボールはエミー賞のシリーズ主演女優賞にノミネートされたが、NBCのコメディヒット作『ヘイゼル』のシャーリー・ブースに敗れた。高い視聴率のおかげで、このシリーズは2年目に更新されたが、いくつかの重要な変更が加えられた。
1962年から63年のシーズンの初めに、デジ・アーナズはデシルーの社長と『ルーシー・ショー』のエグゼクティブ・プロデューサーを辞任した。ボールがスタジオの社長を引き継ぎ、エリオット・ルイスがアーナズに代わってボールのシリーズのエグゼクティブ・プロデューサーとなった。ディック・マーティン、ドン・ブリッグス、トム・ローウェル、チャールズ・レーンは番組を去った。ハリー・コナーズとアラン・ハーパーのキャラクターは二度と言及されなかった。ブリッグスは「ルーシー、アヒル狩りに行く」のエピソードでエディ・コリンズとしてもう一度出演した。バーンズダールのキャラクターはゲイル・ゴードン演じるセオドア・J・ムーニーに置き換えられ、ゴードンは番組の残りの期間に出演し、別のフォーマット変更も乗り越えた。「ルーシー、金庫に閉じ込められる」のエピソードでは、ルーシーがバーンズダール氏が別の銀行に異動し、信託基金の管理が新しい銀行員に引き継がれたことを知ったときに、ゴードンのキャラクターが登場する。 「セオドア・J・ムーニー」という名前は、以前に俳優のジョージ・シサーが使用していたもので、彼はゴードンの別のCBSシットコム「デニス・ザ・メナス」の31エピソードで警察巡査部長役を演じていた。
ゴードンは1938年にCBSラジオ番組「ザ・ワンダー・ショー」[ 5 ]でボールと共演し、その後別のラジオ番組「マイ・フェイバリット・ハズバンド」でも共演した。CBSが「マイ・フェイバリット・ハズバンド」をテレビ向けに「アイ・ラブ・ルーシー」としてリメイクした際、ゴードンはフレッド・メルツ役をオファーされたが、彼はすでにラジオシリーズ「アワー・ミス・ブルックス」（こちらもまもなくテレビ化される予定だった）に出演が決まっていたため、ウィリアム・フローリーがその役にキャスティングされた。1952年、ゴードンは「アイ・ラブ・ルーシー」の第1シーズンに、トロピカーナでリッキー・リカルドの上司であるアルビン・リトルフィールド役でゲスト出演した。6年後、ゴードンは短命に終わったNBCテレビのシットコム「サリー」にレギュラー出演するようになった。この番組は女優ジョーン・コールフィールドが主演を務めていた（コールフィールドは1953年に「マイ・フェイバリット・ハズバンド」がテレビにそのまま翻案された際に、ルシル・ボールのリズ・クーパー役を引き継いだ）。 1958 年晩秋、ゴードンは 1 時間番組の「ルーシー・デジ・コメディ・アワー」のエピソード「ルーシー、ダニーのために場所を作る」に審査員役でゲスト出演した。1960 年～ 1962 年、彼は CBS テレビの 2 つのシットコム「ダニー・トーマス・ショー」と「ピートとグラディス」にレギュラー出演した。ゴードンは1962 年秋の「ルーシー・ショー」の初回放送に参加する予定だったが、その年の初めに予期せず亡くなったジョセフ・カーンズの後任として出演していた「デニス・ザ・メナス」との契約がまだ残っていた。後に、ボールはチャールズ・レーンがスタジオの観客の前でセリフを覚えられないことに不満を抱き、ゴードンをキャストに加えたいと思っていたことが明らかになった。[ 6 ]その後、レーンは CBS テレビのシットコム「ペティコート・ジャンクション」にホーマー・ベドロー役で準レギュラー出演した。
最初の2シーズンでは、ブロードウェイのスーパースター、エセル・マーマン、俳優兼コメディアンのウォーリー・コックス、歌手のロベルタ・シャーウッド、ゴルフのプロ、ジミー・デマレットとボー・ウィニンガーなど、数人のゲストスターがいくつかのエピソードに出演した。ダニー・トーマス・ショーでトヌースおじさん役として準レギュラー出演していた性格俳優兼コメディアンのハンス・コンリードは、1963年にルーシー・ショーの2つのエピソード（「ルーシーの理髪店カルテット」と「ルーシー、クレオパトラを演じる」）に声楽教師のギッターマン博士役で出演した。この頃、ボールはキャロル・クック、メアリー・ウィックス、ロスコ・カーンズ、ジョン・マクギバー、ウィリアム・シャラート、ジョン・キャラダイン、ロバート・アルダ、マジェル・バレット、カレン・ノリス、ドロシー・コンラッド、ルー・クルーグマン、スタッフォード・レップ、エレン・コービー、フィリップ・ケアリー、カール・ベントン・リード、ライル・タルボット、レオン・エイムズ、ジャッキー・クーガン、キャスリーン・フリーマン、キース・アンデス（ブロードウェイ・ミュージカル『ワイルドキャット』でボールの主演を務めた）、ウィリアム・ウィンダム、ヴィト・スコッティなど、他にも多くの有名な性格俳優を主要な役に起用した。ロバート・ロックウェル、フランク・アレッター、リタ・ショー、マーヴィン・ヴァイ、ヘイゼル・ピアース、J・パット・オマリー、ローランド・ウィンタース、サンドラ・グールド、チェザーレ・ダノヴァ、ボブス・ワトソン、ナンシー・カルプ、後にアカデミー賞を受賞する俳優ジャック・アルバートソン、そして「ハリウッドのエキストラの女王」と呼ばれるベス・フラワーズなどが出演した。さらに、ドン・グラディ、ティナ・コール、バリー・リビングストン、エディ・アップルゲート、スティーブン・タルボット、リー・エイカー、エディ・ホッジス、後にアカデミー賞にノミネートされるマイケル・J・ポラード、そしてボールの2人の子供、ルーシー・アーナズとデジ・アーナズ・ジュニアといった若手俳優も番組に出演した。第2シーズンでは、ボールの2番目の夫ゲイリー・モートンが「ルーシー・ショー」で俳優デビューを果たした。
セカンドシーズンの終わりに、ボールとヘッドライターのボブ・キャロル・ジュニア、マデリン・マーティンの間で、ボールが劣っていると感じた特定の脚本をめぐって意見の相違が生じた。その結果、キャロル、マーティン、ワイスコフ、シラーはシリーズを去った。[ 7 ]
1964年初頭、ルシル・ボールがCBSを引退してデシルー・プロダクションズの社長に就任しようとしたため、番組は打ち切りの危機に瀕したが[ 8 ]、彼女は考えを変え、ネットワークと3年間の新たな契約を結んだ[ 9 ] 。
1964年秋、CBSはスポーツイベントやアニメ番組のカラー放送を開始したものの、 1963年から1964年の第2シーズン開始以来カラーで撮影されていた「ルーシー・ショー」のカラー放送は依然として拒否していた。同年、カラーテレビの普及率は上昇し、他のいくつかのメーカーもカラー機器やカラーテレビの製造を開始した。
1964年から65年のシーズン開始時、『ルーシー・ショー』は大幅なスタッフ交代を経験した。エリオット・ルイスが番組を去り、エグゼクティブ・プロデューサーの後任には、プロデューサー兼ディレクターを務めるジャック・ドノヒューが就任した。キャロル、マーティン、ワイスコフ、シラーが不在となったため、ボールはジャック・ベニーの番組で脚本を手がけたベテランコメディ作家のミルト・ジョセフスバーグを脚本コンサルタントとして雇った。ジョセフスバーグの監督下では、番組には常任の脚本家はおらず、毎週異なる脚本家が起用された（その中にはギャリー・マーシャルもいた）。ボールはワイスコフとシラーを説得して復帰させ、4話分の脚本を執筆させた。
シリーズにはさらに変更があった。ヴィヴィアン・ヴァンスは、夫で文芸編集者のジョン・ドッズと東海岸で過ごす時間を増やすため、そのシーズンの出演エピソード数を減らした。ボールが「この業界で間違いなく最高のコメディアン」であり、個人的な友人でもあると評したアン・ソザーン[ 10 ]は、ヴァンスの不在を埋めるため、1964年と1965年に「フランボワーズ伯爵夫人」（旧姓ロージー・ハリガン）として数回出演した。夫の死によって未亡人となった伯爵夫人は、「夫は彼女に貴族の称号とすべての貴族の負債を残した」ため、常に借金を返済するためのお金を得ようとしていた。彼女はまた、ムーニー氏と対立し、やや皮肉を込めて彼を「ミスター・マネー」と呼んだ。ムーニー氏はそれを少し迷惑に感じながらも、優しく訂正しようとした。ヴァンスがシリーズを降板することが知られていたため、ソザーンが新たな共演者として提案されたが、彼女は辞退した。[ 11 ]伝えられるところによると、ソザーンはボールとトップクレジットを分け合うことを望んでいたが、ボールはきっぱりとそれを検討することを拒否した。[ 12 ]ソザーンは、次のシーズン（1965 ～ 66年）にさらに3回ゲスト出演した。
1965年の春、ヴァンスは東海岸の自宅とロサンゼルスを毎週往復することにうんざりしていた。番組に出演し続けるためには、エピソードの制作や監督の機会、そしてより良い報酬など、より多くのクリエイティブな権限を求めた。エージェントやスタジオ幹部は、ヴァンスがボールと対等な立場を望んでいると誤解し、ボールに彼女の要求を誤って伝えた。ヴァンスの要求に応じないことが決定され、ボールとヴァンスは互いに裏切られたと感じた。その結果、ヴァンスは番組を降板することを決意した。ボールは後に、ヴァンスの要求に応じなかったことを後悔することになる。ヴァンスがいなくなったことで、ボールは番組の終了を真剣に検討し、彼女なしでは続けられないと感じた。
キャンディ・ムーア、ジミー・ギャレット、ラルフ・ハートはシリーズとの契約は残っていたものの、3年目には出演機会がほとんどなかった。例えば、1965年1月に撮影されたシーズン3の最終回「ルーシーと古い屋敷」では、ムーア、ギャレット、ハートは冒頭のシーンに登場し、数行のセリフを話した後、退場する。これが3人の子供全員が登場する最後の回となり、その後シーズン4では降板となった。実際、キャンディ・ムーアの降板はボールの決定だった。当時、ムーアは10代の若者に人気があり、若者向けの雑誌で数十もの記事の題材となっていたため、当初CBSは彼女の降板を却下したが、ボールが「引退」をちらつかせたことで最終的に受け入れられた。
第3シーズンには、ジャック・ベニー、ボブ・ホープ、ダニー・ケイ、アーサー・ゴッドフリーといったゲストスターが出演した。
第4シーズンの第1話では、ルーシーとジェリー・カーマイケル、そしてムーニー氏はダンフィールドからカリフォルニアに引っ越し、ルーシーはムーニー氏の銀行で働き始めた。ルーシーの娘クリスは大学に進学したと言われ、その後は言及されなかった。ヴァンスのキャラクター（ヴィヴィアン・バグリー）は再婚し、息子シャーマンと新しい夫とともにダンフィールドに残ったが、シリーズ終盤に数回ゲスト出演したと説明された。[ 13 ]この時点でキャンディ・ムーアとラルフ・ハートはすでに番組を去っていたため、ジミー・ギャレットだけが残ったが、彼もシリーズから徐々に姿を消す前に、移行をサポートするために2回出演しただけだった。
この手順は後に、デシルー社の副社長の一人であるオスカー・カッツによって説明された。カッツによれば、「同じシリーズでもフォーマットを根本的に変更してネットワークに参入すれば、契約によってより有利な条件での再交渉が可能になる」とのことだ。キャンディ・ムーアは、「私たち全員を一斉に解雇することで、デシルー社は『ルーシー・ショー』の継続のためにCBSからより多くの資金を引き出すことができた」と付け加えた。
第4シーズンの初回エピソード「ルーシー・アット・マリンランド」で、ジェリーはすぐに士官学校に送られた。彼は1965年から66年のシーズン中盤に放送されたクリスマスをテーマにしたエピソードで最後にもう一度登場した。サザーンは伯爵夫人としてさらに3回ゲスト出演し、ジョーン・ブロンデルはルーシーの新しい友人ジョーン・ブレナーとして2つのエピソードにゲスト出演した。しかし、ボールは二人の間にケミストリーがないと感じたため、ブロンデルがシリーズでルーシーの新しい仲間になるというアイデアはすぐに却下された。
ついに、ルーシーは新しい親友、メアリー・ジェーン・ルイス（メアリー・ジェーン・クロフト）を得た。クロフトは以前ボールと共演した経験があり、元エグゼクティブ・プロデューサーのエリオット・ルイスの妻だった。1954年、彼女は「ルーシーは嫉妬」のエピソードで、ルーシー・リカルドの裕福な友人シンシア・ハーコート役で「アイ・ラブ・ルーシー」に初出演した。 1956年には、第5シーズンの最終回「ヨーロッパからの帰還」で、飛行機でルーシーの隣に座る旅行者エヴリン・ビッグスビー役でシリーズに復帰した。1957年、彼女は第6シーズンでルーシーの隣人ベティ・ラムジー役でシリーズに最後の出演を果たした。1950年代には、クロフトは「アイ・マリード・ジョーン」や「アワー・ミス・ブルックス」にも時折出演した。また、シットコム「ザ・ピープルズ・チョイス」ではバセットハウンドのクレオの声優も務めた。クロフトはその後、1962年から1964年の「ルーシー・ショー」でルーシー・カーマイケルの友人オードリー・シモンズを演じた。第3シーズンでは、エリオット・ルイスがエグゼクティブ・プロデューサーを辞任したため、クロフトもシリーズを去ったが、彼女の演じるオードリーというキャラクターは数話で言及されたものの、姿を見せることはなかった。この頃、クロフトはABCテレビの長寿シットコム「オジーとハリエットの冒険」にも10年間レギュラー出演しており、同番組は1965年に最終制作年を迎えていた。 1965年秋に新キャラクターとして「ルーシー・ショー」に復帰したクロフトは、ルーシーの友人であり共謀者という役でヴィヴィアン・ヴァンスの後任となった。しかし、彼女は共同主演のクレジットは得られず、ムーニーの銀行の上司であるチーバー氏を演じたロイ・ロバーツのように、レギュラーキャラクターを演じているにもかかわらず、フィーチャード・クレジットを与えられた。
1966 年 1 月までに、ルーシー・カーマイケルの子供たち、信託基金、ダンフィールドでの以前の生活に関する言及はすべて削除された。ルーシー・カーマイケルはロサンゼルスに住む独身女性として確固たる地位を築いていた。ルーシーは映画でスタントマン「アイアンマン」カーマイケルに扮して 3 話 (「スタントマンのルーシー」、「アイアンマンの帰還ルーシー」、「ルーシーとボブ・クレーン」) に出演した。1965 年- 66 年シーズンの終わりに、ルシル・ボールは「ルーシー・ショー」でコメディ シリーズの最優秀女優賞として 2 回目のエミー賞にノミネートされたが、メアリー・タイラー・ムーアが「ディック・ヴァン・ダイク・ショー」のローラ・ペトリー役でトロフィーを獲得した。
次の 2 シーズンでは、多くのスターが本人役でゲスト出演し、ルーシーの銀行で仕事をしている様子が描かれました。最後の 2 シーズンでは、ヴィヴィアン・ヴァンスがヴィヴィアン・バグリー役で 3 回ゲスト出演しました (ただし、ルーシー・カーマイケルがカリフォルニアに引っ越した際に彼女のキャラクターが再婚したため、ヴィヴィアン・バンソンという名前になっています)。ヴィヴがルーシーを訪ねた 3 つのエピソードすべてで、ダンフィールドでの以前の生活やヴィヴの新しい夫について軽く触れられていましたが、子供たちについては一切触れられていませんでした。5 年目のエピソード「ルーシー、徴兵される」では、ルーシー・カーマイケルは軍事学校にいる息子から手紙を受け取ります。このエピソードでは、息子はジェリーではなくジミーと呼ばれています。この特定の番組の撮影中、ボールはスタッフから息子の名前はジェリーで、ジミー・ギャレットがその役を演じていたため混乱したのだと何度も訂正されました。しかし、ボールは聞き入れようとしなかったため、その間違いはそのまま残り、それがルーシー・カーマイケルの息子への最後の言及となった。1966年から67年のシーズンでは、ゲイル・ゴードンはコメディシリーズの最優秀助演男優賞としてエミー賞にノミネートされたが、アンディ・グリフィス・ショーのエピソード「バーニー・ファイフの帰還」にゲスト出演したドン・ノッツに敗れた。モーリー・トンプソンはコメディシリーズの最優秀監督賞にノミネートされ、ルーシーの監督で監督部門にノミネートされた唯一の人物である。11年後、ボールはついに「コメディシリーズの最優秀女優賞」としてエミー賞を受賞した（彼女は以前にも「アイ・ラブ・ルーシー」で1953年に「最優秀コメディエンヌ賞」、1956年に「連続演技最優秀女優賞」の2度受賞していた）。
1967年から1968年のシーズン中、ボールの2番目の夫であるゲイリー・モートンが「ルーシー・ショー」のエグゼクティブ・プロデューサーになった。ルシル・ボールはデシルー・プロダクションズをガルフ+ウェスタン・インダストリーズに売却し、シリーズの所有権を放棄した。1968年の春、「ルーシー・ショー」はエミー賞で最優秀コメディ・シリーズ賞、ミルト・ジョセフスバーグとレイ・シンガーが最優秀コメディ・シリーズ脚本賞、ルシル・ボールが最優秀コメディ・シリーズ主演女優賞、ゲイル・ゴードンが最優秀コメディ・シリーズ助演男優賞にノミネートされた。今回はゴードンは「ホーガンズ・ヒーローズ」のワーナー・クレンペラーに賞を奪われ、番組自体も最優秀コメディ・シリーズ賞をNBCのシットコム「ゲット・スマート」に奪われた。ボールは2年連続で念願のトロフィーを授与された。第6シーズンの終わりに、「ルーシー・ショー」はニールセン視聴率で2位となり、最高位を記録した。
6シーズン後、ボールは番組がシンジケーションに十分なエピソード数に達したと感じ、シリーズを終了することを決めた。ボールは、2人の子供、ルーシー・アーナズとデジ・アーナズ・ジュニアが一緒に出演することに同意するという条件でテレビに出演し続けることを選んだ。[ 14 ]こうして、1968年の秋に、まったく新しいシリーズ「Here's Lucy」がデビューした。このシリーズには、彼女と彼女の子供たち、そしてゴードンが出演した。クロフトは徐々にレギュラーとして加わり、ヴァンスは何度かゲスト出演した。ゴードンと2人の女優は、以前のシリーズのキャラクターに似た新しいキャラクターを演じた。「I Love Lucy」や「The Lucy Show」と同様に、「Here's Lucy」もCBSで6シーズン放送された。
1965年から66年のシーズン以降、番組のフォーマット変更に伴い、多くの有名人が「ルーシー・ショー」にゲスト出演した。彼らは通常、ハリウッドに住むルーシー・カーマイケルというキャラクターが、日常生活や銀行での仕事を通じて彼らと出会うという設定で、本人役を演じた。ゲスト出演者には、ジャック・ベニー、ミッキー・ルーニー、キャロル・バーネット、ジョージ・バーンズ、ジョーン・クロフォード、テネシー・アーニー・フォード、ディーン・マーティン、フィル・シルヴァーズ、フランキー・アヴァロン、ウェイン・ニュートン、ロバート・スタック、メル・トーメ、ジョン・ヴィヴィアン、ジャック・キャシディ、クリント・ウォーカー、ジョン・ウェイン、ミルトン・バールなどが含まれる。
CBSの他の番組が取り上げられることもあった。「ルーシーとジョン・ウェイン」のエピソードでは、ゲスト出演したウェインがシーンから退場する際に、 『ホーガンズ・ヒーローズ』のホーガン大佐役のボブ・クレーンの写真が映し出される。
ジョーン・クロフォードが出演したエピソード「ルーシーと失われた星」は、撮影中にボールとクロフォードが公然と対立したことから、多くの有名人の話題を呼んだ。ボールによると、クロフォードは撮影現場でよく酔っ払っていて[ 15 ] 、セリフを覚えられなかったという。ボールは、当初その役を演じる予定だったが健康上の理由で降板したグロリア・スワンソンをクロフォードの代わりに起用するよう何度も要求したと言われている。クロフォードはひどく動揺し、一時は楽屋から出ようとしなかった。ボールの友人である歌手兼コメディアンのケイ・バラードによると、最終的にクロフォードを説得して番組を続けさせたのは、 『ルーシー・ショー』に頻繁に出演していた女優のヴァンダ・バラで、彼女はクロフォードに必要不可欠な励ましの言葉をかけ、番組を続けるように促したという。その結果、クロフォードは撮影を難なくこなした。番組の撮影後、クロフォードはバラの励ましとサポートに感謝の意を表した。
1966年2月14日に放送されたディーン・マーティンが出演したエピソード（ルーシー・カーマイケルがディーン・マーティンのそっくりなスタントマン「エディ・フェルドマン」とのブラインドデートを受け入れるが、彼が来られなくなったため、本物のディーン・マーティンがルーシーとのデートに代役として出席する）は、ボールがシリーズの中で一番好きなエピソードだと述べている。
ボールの娘であるルーシー・アーナズは、番組の放送期間中に数話に出演した。第1シーズンの第3話「ルーシーは審判」ではエキストラとして出演し、「ルーシーはソーダ係」と「ルーシーは付き添い人」ではクリスの10代の親友役を演じた（当時12歳だった）。その後、1967年の「ルーシーとロバート・グーレ」では母親の友人ドッティ役を演じた（当時16歳だった）。また、「ルーシーとリング・ア・ディング・リング」のエピソードでは、ルーシーとムーニー氏のそばを通り過ぎる10代の少女として短時間出演した。さらに、「ルーシーは卒業証書をもらう」のエピソードでは、パティという名の学生役を演じた。[ 16 ]
さらに、デジ・アーナズ・ジュニアは、『ルーシー・ショー』にメアリー・ジェーン・クロフトの息子ビリー・シモンズ役で6エピソード出演した（「ルーシーは審判」、「ルーシー、ホワイトハウスを訪問」、「ルーシーとリトルリーグ」、「ルーシーとスカウト旅行」）。ルーシー・アーナズは、兄のデジ・アーナズ・ジュニア（ルシル・ボールとデジ・アーナズの息子）と共に、シーズン4の第1話「ルーシー、マリンランドへ行く」に短時間出演した。
1965年10月のエピソード「ルーシーと伯爵夫人の馬の訪問」では、ボールと、かつて「アイ・ラブ・ルーシー」で共演したウィリアム・フローリーが再共演を果たした。フローリーは馬の調教師役で小さな役を演じたが、これが彼にとって最後のテレビ出演となった。このエピソードのエンドクレジットでは、彼は「我らがビル・フローリー」と表記されている。
各シーズンごとに異なるオープニングシーケンスが制作された。
1970年代と1980年代のシンジケート放送や、 1990年代のNick at Niteでの再放送など、その後のテレビ放送では、後期の「万華鏡」オープニングがほぼすべてのエピソードで使用されました（最初の3シーズンのエピソードには、「共演：ヴィヴィアン・ヴァンス」というナレーションが編集で挿入されています）。
テーマ曲は、番組の音楽監督を務めたウィルバー・ハッチが作曲した。彼は、ボールの前作『アイ・ラブ・ルーシー』でも同じ役割を担っていた。
脚本はいくつか書かれたものの、撮影されることはなかった。「ルーシーとヴィヴ、ハリーを巡って争う」はシーズン1の第11話として制作される予定だったが、「制作上の問題」が多すぎたため、エピソードはキャンセルされた。ジミー・ギャレットはインタビューで、リハーサルで観客がほとんど笑わなかったため、デジ・アーナズがルシル・ボールの許可を得てエピソードをキャンセルしたと語っている。シーズン2では、「ルーシーはガール・フライデー」と「ルーシー、バスケットボールをする」も撮影開始前にキャンセルされた。これらの「幻の」エピソードの詳細は、シーズン1と2の公式DVDセットで確認できる。
当時のほとんどのシットコムとは異なり、『ルーシー・ショー』は生の観客の前で撮影された。当時の標準的なやり方は、閉鎖されたセットでエピソードを撮影し、ポストプロダクションで笑い声トラックを追加することだった。しかし、笑い声トラックは、観客の反応の空白やジョークの失敗を埋めるために使われた。生放送形式は、 『アイ・ラブ・ルーシー』のすべてのエピソード、数話を除く『ルーシー・デジ・コメディ・アワー』のすべて、そして『ルーシー・ショー』で使用された。アーナズは、ボールは生のスタジオ観客の前でより良いパフォーマンスをしたと感じていた。[ 24 ]ルーシー・ボールを基にしたラジオ番組『グレート・ライブズ』でボールの長年の友人であり弟子であったキャロル・クックは、すべてを一度に撮影するために3台のカメラが使用され、最良のアングルが使用されたと語った。ボールはリハーサル中はアドリブをしていたが、実際の番組の撮影では台本に従った。
1963年のエピソード「ルーシーとヴィヴがシャワーを浴びる」の撮影中、主演女優2人がシャワー室を設置しようとするが、中に閉じ込められ、水を止められなくなるというシーンで、ボールは水槽の中で演技中に溺れかけた。彼女は自力で水面に上がることができず、ヴァンスが異変に気づいて共演者を安全な場所に引き上げた。ヴァンスはボールが息を整えてセリフを言い続けられるようになるまでアドリブで演技を続けた（その間もカメラは撮影を続けていた）。撮影クルーも生放送のスタジオ観客も異変に気づかなかった。[ 25 ]
ルーシーは自伝『ラブ、ルーシー』の中でこのエピソードについて語っている。[ 26 ]
The two special episodes to feature Ethel Merman ("Lucy Teaches Ethel Merman to Sing" and "Ethel Merman and the Boy Scout Show") were originally just one episode, "Lucy Teaches Ethel Merman to Sing". This installment was a consolation prize to Merman after her Desilu-produced pilot, Maggie Brown, was rejected as a regular series by CBS. The plot was much as it remains today with Lucy and Viv trying to pass off Agnes Schmidlap as Ethel Merman, not knowing that it really is Ethel Merman, and Lucy attempts to teach her how to sing. In the original version, Lucy's voice lesson scene with Merman (which was lifted from the previous season's episode "Lucy's Barbershop Quartet" in which Hans Conried was the instructor and Lucy the pupil) was much shorter than it is today and that episode ended with the Boy Scout show, with Jerry Carmichael hosting, Sherman Bagley dancing, and Lucy joining Ethel for a brand new version of Merman's great hit "Anything You Can Do (I Can Do Better)". But then, Desilu Productions thought that maybe too much had been crammed into one half-hour and since Ball and Vance (who both were great friends of Merman) were having such a marvelous time working with the legendary Broadway belter, they decided to expand it into two episodes, thereby taking advantage of Merman's formidable talents. So, a second filming was scheduled. In Part 1, Ethel was to be the houseguest of Lucy and Viv for a few weeks, and then in Part 2, a full blown episode was created that included scenes of Lucy once again, trying to get into the act. An all new Boy Scout show was filmed also, with Jerry once again hosting, Sherman dancing, and Lucy, Viv, and Ethel, this time joined by Mr. Mooney, singing and dancing through a history of show business.
An episode from the 1966–1967 season called "Lucy Flies to London" served as the basis for a standalone one-hour special called Lucy in London, which featured Ball with guest stars Anthony Newley and the Dave Clark Five. Much of the "Lucy Flies to London" episode, which centered around Lucy's lack of experience in air travel, was based on an unsold pilot shot in 1960 that was written by Bob Carroll, Jr. and Madelyn Pugh Martin Davis. It starred Lucille Ball and Gale Gordon. Desi Arnaz was the director.[27]
A comic book adaptation, The Lucy Show, was published by Gold Key Comics, running for five issues, from June 1963 to June 1964.[28]
2009年7月以前は、DVDやVHSで入手可能なエピソードはわずか30話（第1シーズンから2話、第5シーズンから21話、第6シーズンから7話）しかなく、著作権の不備によりすべてパブリックドメインになっていると考えられています。これらのエピソードは、Vintage Home Entertainment、Mill Creek Entertainment、Alpha Video、Digiview、Front Row Entertainment、Diamond Entertainment、 Madacy Entertainment、Echo Bridge Home Entertainmentといった無許可の企業によってリリースされています。
CBS DVD （パラマウント・ホーム・エンターテイメント配給）は、2012年10月9日現在、リージョン1で『ルーシー・ショー』の全6シーズンをDVDでリリースしている。 [ 29 ] CBSは、全エピソードがオリジナルのフィルムネガを使用して修復およびリマスターされ、オリジナルの放送形式でノーカットで提供されると発表した。しかし、高額な費用の問題により、一部のエピソードはオリジナルのノーカット版から編集されており、音楽ライセンスの問題によりオリジナルの音楽スコアが差し替えられている。
最初の3つの公式DVDリリースでは、視聴者はエピソード内でオリジナルのオープニング、エンディング、キャストのコマーシャルを直接視聴できますが、第4、第5、第6シーズンのDVDリリースにはこの機能はありません。
コンプリートシリーズは2016年11月15日に発売された。[ 30 ]
オーストラリアでは、コンプリートシリーズが2020年4月1日に発売され、Shock Entertainmentによって配給されている。[ 31 ]
2018年9月、タイムライフはDVD『ルーシー：究極のコレクション』を発売した。このDVDには『ルーシー・ショー』の24エピソードに加え、『アイ・ラブ・ルーシー』の32エピソード、 『ヒアーズ・ルーシー』の14エピソード、短命に終わったABCテレビのシリーズ『ライフ・ウィズ・ルーシー』の4エピソード（当時、ホームメディアでは未発売だった）が収録されており、さらに様々なボーナス特典も含まれている。[ 32 ] [ 33 ]
：この番組は「Life Without George」という本に基づいています」
ショー。
ジョーン・クロフォードが酔っ払ってルーシー・ショーに出演。