フランク・フラゼッタ

フランク・フラゼッタ
1962年のフラゼッタの自画像
生まれる	フランク・A・フラッツェッタ ( 1928-02-09 )1928年2月9日 ブルックリン、ニューヨーク、アメリカ
死亡	2010年5月10日(2010-05-10)（享年82歳） フロリダ州フォートマイヤーズ、米国
教育	ブルックリン美術アカデミー
知られている	イラスト、絵画、彫刻
受賞歴	チェスリー賞（1988、1995、1997） ヒューゴー賞（1966） スペクトラム・グランドマスター・オブ・ファンタスティック・アート賞（1995） インクウェル賞ジョー・シノット殿堂（2023）

フランク・フラゼッタ（Frank Frazzetta / f r ə ˈ z ɛ t ə /、1928年2月9日 - 2010年5月10日）^{[1] [2]}は、ファンタジーやSFをテーマにした作品で知られるアメリカの芸術家であり、漫画、文庫本の表紙、絵画、ポスター、LPレコードのアルバムカバー、その他の媒体で知られています。彼は「ファンタジーアートのゴッドファーザー」と呼ばれることが多く、20世紀で最も有名なイラストレーターの一人です。彼はまた、2003年のドキュメンタリー映画『Painting with Fire』の主題にもなりました。

フラゼッタは、漫画業界のウィル・アイズナー・コミックの殿堂、ジャック・カービーの殿堂、イラストレーター協会の殿堂、SFの殿堂入りを果たし、世界ファンタジー大会から生涯功労賞を受賞した。

ニューヨーク市ブルックリンでフランク・フラゼッタとして生まれたフラゼッタは、キャリアの初期に自分の姓から「z」を1つ削除し、自分の名前が「不器用」に見えないようにした。 ^[1] 3人の姉妹がいる家族の唯一の男の子だった彼は、2歳の頃から芸術を奨励し始めた祖母と多くの時間を過ごした。2010年、死の1か月前に彼は次のように回想している。

私が何かを描くと、母は「素晴らしい」と言って、描き続けられるように1ペニーをくれました。トイレットペーパーしか描くものが残っていないこともありました。成長するにつれて、年齢の割にかなり奇抜なものを描くようになりました。先生たちはいつも私の描くものに魅了されていたので、彼らから何かを学ぶのは大変だったのを覚えています。それで、私は幼い頃に美術学校に通いましたが、そこでも先生たちは大騒ぎでした。^[3]

8歳のとき、フラゼッタはブルックリン芸術アカデミー[ ^4]に通った。これはイタリア人講師ミケーレ・ファランガが運営する小さな美術学校である。「彼は私に何も教えてくれなかった」とフラゼッタは1994年に語っている。「彼は私が仕事をしているところを見に来て、『とても素敵、とても素敵。でも、これをやったらどうかな』と言うだけだった。でもそれだけ。私たちは決して素晴らしい会話をしたことはなかった。彼の英語はとても片言だった。彼は私を放っておくような感じだった。私はそこで友達から多くを学んだ」^[5]

1944年、16歳のとき、「いつも漫画を描きたいという衝動を抱いていた」フラゼッタは^{[5]、漫画家}バーナード・ベイリーのスタジオで鉛筆のクリーンアップの仕事を始めた。 ^[4]彼の最初の漫画作品は、スワッパーズ・クォータリーとアルマナック/ベイリー出版社から出版された単発の『タリーホー・コミックス』（1944年12月）で、ジョン・ジュンタが鉛筆を描いた8ページのストーリー「スノーマン」のインク入れだった。^[6]この時期の漫画では完全なクレジットを記載することは標準的な慣習ではなかったため、フラゼッタの作品の包括的なリストを確認することは困難である。次に確認されている漫画作品は、プライズ・コミックスのトレジャー・コミックス第7号（1946年7月）に掲載された、鉛筆とインクで署名された2つの作品である。4ページの「Know your America」はフランク・フラゼッタの最初の「ソロ」作品であり、1ページの「Ahoy! Enemy Ship!」は彼のキャラクターであるキャプテン・キッド・ジュニアをフィーチャーしている。 ^{[7] 1991年の}ザ・コミックス・ジャーナルのインタビューで、フラゼッタは、グラハム・インゲルスが漫画業界で彼の才能を認め、 1947年にスタンダード・コミックスでの仕事を与えた最初の人物であると述べた^。[5]

デルのフェイマス・ファニーズでは、フラゼッタはヒロイック・コミックスで戦争やヒューマン・インタレスト・ストーリーを手掛けたほか、祈りの美徳や薬物乱用の悪を讃える1ページの漫画も手掛けた。^[8]パーソナル・ラブやムービー・ラブなどのコミックでは、ロマンスや有名人のストーリーを手掛けた。^[9]

1952年から1953年にかけて、彼はマクノート・シンジケートのために新聞漫画「ジョニー・コメット」を描いた。連載途中で「エース・マッコイ」に名前を変えたにもかかわらず、この漫画は1年後に打ち切られた。1954年、フラゼッタはアル・キャップのスタジオの一員として雇われた。彼の主な仕事は「リル・アブナー」の日曜版ページの鉛筆画だったが、リル・アブナーのキャラクターをフィーチャーしたさまざまな広告や編集アートも描いた。

彼は1956年11月にニューヨーク市でマサチューセッツ州出身のエレノア・ケリーと結婚した。[ ^{1] [10]} 2人の間にはフランク・ジュニア、ビリー、ホリー、ハイジの4人の子供がいた。^[1]

1961年、アル・キャップと7年間一緒に仕事をした後、フラゼッタは漫画の世界に戻ろうとしたが、失敗に終わった。彼はイラストレーターとしてのキャリアを追求することを決意する前に、友人のジョージ・エヴァンスからインク塗りの仕事を依頼された（ただし、プレイボーイ誌の猥褻なパロディ漫画『リトル・アニー・ファニー』の3つのストーリーで、ハーヴェイ・カーツマンとウィル・エルダーを短期間手伝ったことがある）。^[11]

1964年、フラゼッタがマッド誌の広告パロディのために描いたビートルズの リンゴ・スターの絵がユナイテッド・アーティスツ・スタジオの目に留まり、映画『 What's New Pussycat?』のポスター制作を依頼され、午後1日で年間給与に相当する金額を稼いだ。^[12]彼は他の映画ポスターもいくつか制作した。^[13]

フラゼッタは冒険小説のペーパーバック版の絵も描いた。ロバート・E・ハワードの『コナン・ザ・バーバリアン』を解釈した彼の作品は、剣と魔法のジャンルを視覚的に再定義し、後世の芸術家に多大な影響を与えた。^[12]彼の表紙絵が本のストーリーラインと一致したのは偶然に過ぎず、フラゼッタはかつてこう説明している。「私は本をまったく読んでいない。自分のやり方で彼を描いた。とても荒削りだった。そしてそれが人気を博した。人々がどう思うかは気にしなかった。本を買った人は誰も文句を言わなかった。おそらく読んでいないだろう。」^[14]

これらは主に油絵でしたが、水彩画、インク、鉛筆だけでも描いていました。 ^[12]この時期のフラゼッタの漫画作品は、ウォーレン・パブリッシングのホラーと戦争の雑誌、Creepy、Eerie、Blazing Combat、Vampirellaの表紙画と白黒の漫画ストーリーでした。^[12]

ジョヴァン・マスクの広告は彼の作品に基づいており、リチャード・ウィリアムズによってグリースペンシルと絵の具でアニメ化され、1978年に上映された。 ^[15]アニメーションとデザインのリアリズムはフラゼッタのアートワークを再現した。^[16]フラゼッタとラルフ・バクシは、キャスティングセッションから最終撮影まで、映画『氷と炎』のロトスコープアニメーションに使用された実写シーケンスの制作に深く関わった。 ^[16]この映画はフラゼッタの唯一のアニメーション作品であり、この映画の公開後、彼は絵画とペンとインクのイラストという原点に戻った。^[17]

フラゼッタの絵画は多くのアーティストのアルバムカバーに使用されている。アメリカ陸軍 第3軍団は「デス・ディーラー」をマスコットとして採用した。^[18]

2009年、メタリカのリードギタリスト、カーク・ハメットは、ロバート・E・ハワードの『征服者コナン』のペーパーバック版の再版用にフラゼッタがデザインしたカバーアートを100万ドルで購入した。^[1]

1980年代初頭、フラゼッタはペンシルベニア州イーストストラウズバーグのサウスコートランド通りとワシントン通りの角にある元フリーメイソンの建物の上階に、ギャラリー「フラゼッタズ・ファンタジー・コーナー」を開設した。この建物にはフラゼッタ美術館もあり、彼自身の作品と、別のギャラリーで他のアーティストの作品を展示していた。^[4] 1998年から1999年にかけて、クォンタム・キャット・エンターテインメントは、表紙といくつかのイラストをフラゼッタが手掛けた雑誌「フランク・フラゼッタ・ファンタジー・イラストレイテッド」を出版した。 ^[19]晩年のフラゼッタは、長年治療されなかった甲状腺疾患など、さまざまな健康問題に悩まされた。脳卒中を何度も起こしたため、右腕はほぼ完全に麻痺した。彼は独学で左手で絵を描くことを学んだ。彼は2003年の長編ドキュメンタリー映画「フランク・フラゼッタ：ペインティング・ウィズ・ファイア」の主題となった。^[20]

2009年までに、フラゼッタはペンシルベニア州北東部のポコノ山脈にある67エーカー（0.27 km ² ; 0.105平方マイル）の土地に住み、一般公開されている小さな博物館を所有していた。^[21] 2009年7月17日、妻でありビジネスパートナーであったエレノア・「エリー」・フラゼッタが1年間の癌との闘病の末に亡くなった。^[4]その後、彼はロブ・ピステラとスティーブ・フェルゾコを雇ってビジネス業務を担当させた。^[1]

2009年12月にエリー・フラゼッタが亡くなった直後、フランク・フラゼッタの長男フランク・ジュニアが、一家の財産をめぐる争いで、家族の美術館から2000万ドル相当の絵画を盗んだ容疑で逮捕された。^[21]警察の報告書によると、フラゼッタ・ジュニアは2人の男の助けを借りて、バックホーを使って美術館のドアを破り、約90点の絵画を持ち去った。宣誓供述書によると、フランク・ジュニアは駆けつけた警官に、所有者のフランク・フラゼッタ・シニアから許可を得ていると語った。警官が所有者に電話したところ、所有者は息子に美術館に入ることも絵画を持ち出すことも許可していないと述べた。^[22]

問題は、フランク・ジュニアが絵画をフラゼッタ美術館から撤去する権限があると信じていたかどうかだった。フラゼッタ・シニアの末息子ビル・フラゼッタは、絵画はフラゼッタ・プロパティーズLLCという法人の所有物であり、彼は姉妹たちと管理業務を分担していたと証言した。「私はLLCのマネージャーです。絵画は美術館に残されるはずでした」とビル・フラゼッタは語った。^[23]フランク・ジュニアは、父親の意向に従って絵画が売却されるのを阻止しようとしていたと主張した。父親は彼に財産の委任状を与えていたという。^[24]フランク・シニアは息子の行動を理解していないと述べた。^[25]フラゼッタ家はその後、2010年4月23日に声明を発表し、「家族と彼の芸術をめぐる訴訟はすべて解決しました。フランクの子供たちは全員、彼の…画像コレクション…の宣伝にチームとして協力します…」と述べた。^[26]

フランク・フラゼッタは2010年5月10日、フロリダ州の自宅近くの病院で脳卒中により亡くなった。^{[1] [2]}

フラゼッタは、1995年に漫画業界のウィル・アイズナー漫画の殿堂入りを果たした。 1999年にはジャック・カービーの殿堂入りを果たした。 ^[27] 1998年にはイラストレーター協会の殿堂入りを果たした。 ^{[28] 2001年には}世界ファンタジー大会から生涯功労賞を受賞した。^{[27] 2014年には}SFの殿堂入りを果たし、^[29] 2016年にはアルバムカバーの殿堂入りを果たした。^{[30] 2023年には}インクウェル賞のジョー・シノット殿堂入りを果たした。 ^{[31] [32]}

フラゼッタは、ファンタジーやSFのジャンルの多くのアーティストに影響を与えている。映画監督で『スター・ウォーズ』の作者であるジョージ・ルーカスは、1979年のアラン・アーノルドの記事でフラゼッタの作品について言及し、「私はコミックアートのファンです。収集しています。...SFやSFファンタジーの分野では、私がとても好きな[現代の]イラストレーターがかなりいます。彼らのデザインや想像力はとても鮮明なので好きです。フラゼッタ、ドゥルイエ、メビウスのようなイラストレーターは、スタイルが非常に洗練されています」と述べている。^[33] 2018年、ロサンゼルスのルーカス・ミュージアム・オブ・ナラティブ・アートは、2021年後半に建設が完了する予定で、ルーカスの個人的なフラゼッタ・コレクションからフラゼッタのオリジナル作品4点を展示すると発表した。^{[34] [35]}

アカデミー賞候補の映画監督ギレルモ・デル・トロは、2010年のロサンゼルス・タイムズの記事で、フラゼッタは「20世紀のファンタジーアートを定義したオリンピック選手のようなアーティスト」にほかならないと述べた。デル・トロはさらに「彼は世界に新たな英雄の神殿を与えた...彼はどういうわけか、これまで描いたすべての本に第二の物語の層を作った」と述べた。^[36]

ファンタジーアーティストでありミュージシャンでもあるジョセフ・ヴァーゴは、フラゼッタを主な影響源として挙げており、1998年以来の彼のアートカレンダーにはフラゼッタの誕生日が記されている。^[37]エピックゲームズのアートディレクターであるクリス・ペルナは、2011年のインタビューで、フラゼッタが影響を受けた人物の一人であると述べた。^{[38]フラゼッタの影響を受けた他のアーティストには、漫画家の}マーク・シルヴェストリ^[39]やシェルビー・ロバートソン^[40]がいる。

写真家のマーク・セリガーは、 2000年に撮影したジェニファー・ロペスのポートレート写真のインスピレーションをフラゼッタから得たと述べている。^[41]

プロレスラーのカマラの顔と体のペイントは、芸術家でレスラーのジェリー・ローラーがフラゼッタの絵画の登場人物から模倣したものだ。 ^[42]

2012年初頭、映画監督のロバート・ロドリゲスは、バクシとフラゼッタの映画『氷と炎』をリメイクする計画を発表した。^[43] ソニー・ピクチャーズが2014年後半にこのプロジェクトを獲得し、ロドリゲスが監督を務めることになった。^[44] 2013年、ロバート・ロドリゲスは、ホリー、ハイディ、ビル・フラゼッタのコレクションから借り受けたフランク・フラゼッタのオリジナルアートワークをシカゴのウィザードワールドコミックコンで展示した。 ^[45]ロバート・ロドリゲスは、2014年と2015年の両年、テキサス州オースティンで開催されたSXSWイベントでフラゼッタアートワークを展示し、アートワークツアーを続けた。^[46]

2013年にフランク・ジュニアによって単独で再オープンしたイーストストラウズバーグのフラゼッタ美術館には、オリジナルの油絵約37点のほか、鉛筆、ペン、インク、水彩画などが収蔵されている。^[47]

2013年の時点で、ホリー・フラゼッタのコレクションは全米を巡回し、コミックコンベンションで公開されていた。彼女はまた、2014年に娘のサラ・フラゼッタと共にフラゼッタ・ガールズを共同設立した。^[48]フラゼッタ・ガールズはフランク・フラゼッタの公式グッズを扱うウェブストアとして運営されており、フラゼッタの作品を毎日投稿することで大きな存在感を示している。^{[49] 2014年以来、フラゼッタ・ガールズは}プリミティブ・スケートボーディング、キッド・ロボット、HUFワールドワイド、メズコ・トイズなど現代の有力ブランドともコラボレーションしている。^{[50] [51] 2020年3月、ホリー・フラゼッタは}フロリダ州ボカ・グランデのフラゼッタ美術館を予約制で再オープンし、『コナン・ザ・バーバリアン』と『デス・ディーラー』のオリジナル作品を展示すると発表した。^[52] 2022年2月、インセンディウム・オンラインのオプス・パブリッシング部門と共同で、フラゼッタ・ガールズは「フランク・フラゼッタのデス・ディーラー」コミックシリーズが復活し、第1号が2022年5月10日に世界中でリリースされ、フラゼッタバースの始まりを生み出すと発表しました。^[53]

フラゼッタの絵画『エジプトの女王』は、2019年5月16日にイリノイ州シカゴのヘリテージオークションズが開催したヴィンテージコミックブックとコミックアートの公開オークションで540万ドル（420万ポンド）で落札され、コミックアートの世界新記録を樹立した。^[54] 2023年6月27日には、フラゼッタの『ダークキングダム』（1976年）がヘリテージオークションズを通じて600万ドルで落札され、フラゼッタの絵画およびファンタジーアートの新記録を樹立した。^[55]

描かれた年と日付^[56]

出典：特に記載のない限り：^[17]

出典：特に記載のない限り：^[59]

• フランク・フラゼッタ・ジュニア（2013年）。ダニエル・ハーマン（編）。フランク・フラゼッタ：アートと追憶。ペンシルバニア州ニューキャッスル：ヘルメス・プレス。ISBN 978-1-61345-055-0。

• 書籍:遺言: フランク・フラゼッタの生涯と芸術、ISBN 1-887424-62-8 
• 映画:フランク・フラゼッタ: ペインティング・ウィズ・ファイア
• 雑誌記事:「ミスターファンタジー」、サーカス、1978年11月14日

ウィキメディア・コモンズには、 フランク・フラゼッタに関連するメディアがあります。

• IMDbのフランク・フラゼッタ
• インターネットスペキュレイティブフィクションデータベースのフランク・フラゼッタ
• Discogsの Frank Frazetta ディスコグラフィー
• フラゼッタ美術館
• フラゼッタガールズコーポレーション