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ワサル・ムハンマド・ジャコ（1982年2月16日生まれ）は、ルペ・フィアスコ（/ ˈluːpeɪ / LOO -pay ）という芸名で知られるアメリカのラッパー、歌手、レコードプロデューサー、音楽教育者。シカゴで生まれ育ち、2006年にカニエ・ウェストのシングル「Touch the Sky 」にゲスト参加し、ビルボード・ホット100でトップ50入りを果たしたことで広く知られるようになった。また、2008年にはロックバンドJapanese Cartoonを結成し、リードボーカルを務めている。
フィアスコは、当初は下品さや女性蔑視を理由にヒップホップを嫌っていたが、10代の頃にヒップホップに興味を持つようになった。19歳のフィアスコは現在の芸名を採用し、父親の家の地下室で曲のレコーディングを始め、短命に終わったDa Pakというヒップホップグループに加入した。2つの大手レーベルに在籍していた間、フィアスコはアメリカ人ラッパーのジェイ・Zと出会い、それがきっかけでアトランティック・レコードと契約することになった。同レーベルはフィアスコのデビュー・スタジオ・アルバム『 Lupe Fiasco's Food & Liquor 』（2006年）をリリースし、このアルバムはビルボード200でトップ10入りを果たし、グラミー賞に4部門ノミネートされた。ファーストシングル「Kick, Push 」は、リードアーティストとして初めてビルボードホット100にランクインし、サードシングル「 Daydreamin'」（ジル・スコットをフィーチャー）は、第50回グラミー賞で最優秀アーバン／オルタナティブ・パフォーマンス賞を受賞した。
2枚目のアルバム『Lupe Fiasco's The Cool』（2007年）は引き続き高い評価を受け、先行シングル「 Superstar」（フィーチャリング：Matthew Santos ）はビルボード・ホット100でトップ40入りを果たした。2年の遅れを経てリリースされた3枚目のアルバム『Lasers』 （2011年）は、批評家の評価は賛否両論だったものの、ビルボード200で初登場1位を獲得し、商業的に最も成功を収めた。リードシングル「The Show Goes On 」はビルボード・ホット100で9位にランクインし、現在も彼の最高位の曲となっている。4枚目のアルバム『Food & Liquor II: The Great American Rap Album Pt. 1』 （2012年）はビルボード200でトップ5入りを果たし、5枚目のアルバム『Tetsuo & Youth』（2015年）は批評家からの評価が回復し、アトランティック・レコードからの最後のリリースとなった。その後、彼はレコードレーベル「1st & 15th Entertainment」を設立し、自主制作でアルバム『Drogas Light』（2017年）、『Drogas Wave』（2018年）、『Drill Music in Zion』（2022年） 、 『Samurai』（2024年）をリリースした。
フィアスコは音楽以外にも、ファッションなど他のビジネスにも取り組んでいます。彼は Righteous Kung-Fu と Trilly & Truly という 2 つのアパレル ブランドを経営し、リーボックの靴のデザインも手がけています。サミット・オン・ザ・サミット遠征などの慈善活動にも参加しており、2010 年にはハイチ地震の被災者のためのチャリティ シングルをレコーディングしました。2025 年には、ジョンズ ホプキンス大学の音楽学士課程の特別客員教授に就任しました。 [ 2 ]フィアスコは、インタビューや音楽で表明している反体制的な見解でも知られています。
私は売春婦、麻薬密売人、殺人犯、ギャングに囲まれたスラム街で育ちましたが、同時に相反する現実も経験しました。アパートの外のドアノブには、撃たれた男の血痕が残っていましたが、家の中にはナショナルジオグラフィック誌や百科事典、小さな図書館のような本棚がありました。ケーブルテレビもなかったので、 MTVで洗脳されるような贅沢はできませんでした。私たちは公共放送を見て、料理番組などを見ていました。
フィアスコは、1982年2月16日にイリノイ州シカゴでワサル・ムハンマド・ジャコとして生まれた。[ 4 ] [ 5 ]フィアスコは、シェフのシャーリーとエンジニアのグレゴリーの9人の子供のうちの1人である。[ 3 ] [ 5 ]彼の父親はブラックパンサー党員であり、多才なアフリカのドラマー、空手教師、プラントエンジニア、空手道場と軍用品店のオーナーであった。[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]フィアスコは、シカゴのウェストサイドにあるマディソンテラス公営住宅でイスラム教徒として育った。 [ 7 ] [ 9 ] 3歳の時に武道教室に通い始めた。[ 3 ] [ 10 ] 5歳の時に両親が離婚し、母親と暮らすようになったが、父親は依然として彼の人生において重要な存在であった。彼は父親が家族に与えた影響について、「学校が終わると、父が迎えに来て、私たちを外の世界へ連れ出してくれた。ある日はNWAを聴き、次の日はラヴィ・シャンカールを聴き、次の日はAK-47の撃ち方を教えてもらい、次の日は空手教室に行き、次の日はチャイナタウンに行く、といった具合だった」と語った。[ 7 ]
6年生の時、彼はイリノイ州ハーベイに住む父親と同居するようになった。[ 11 ]彼の父親はクラックハウスの隣に住んでおり、フィアスコに麻薬ディーラーから身を守るために銃の使い方を教えた。[ 3 ]不安定な生い立ちにもかかわらず、フィアスコは子供の頃はよく教育を受けていたと述べており、両親が彼にさまざまな科目に触れさせ、家庭では読書を強く奨励していたと主張している。[ 3 ] 10代の頃、フィアスコはアカデミック・デカスロン競技会に参加した。[ 5 ]彼の母親は彼について、「彼はとても活発な子供でした。賢くて、少し複雑で、どちらかというと孤独な子で、あまり多くの人と付き合っていませんでした...彼はいつも眼鏡をかけていました。いつも肩にブックバッグをかけ、何らかの筆記用具を持っていました。」と述べている。 [ 5 ]フィアスコは当初、下品な言葉遣いのヒップホップを嫌い、ジャズを聴くことを好んだ。彼はクラリネット奏者のベニー・グッドマンを崇拝していた。[ 3 ] [ 9 ]楽器の演奏を学ぶのに苦労したことがきっかけで詩作をするようになり、それが音楽の叙情的な側面への関心につながった。[ 12 ]
彼は中学2年生の時に詩をラップし始め、 Nasの1996年のアルバム『It Was Written』を聴いてヒップホップを追求するようになった。[ 8 ]ソーントン・タウンシップ高校に通っていた頃、FiascoはギャングのメンバーであるBishop Gと出会った。二人は音楽への共通の興味から友達になった。[ 5 ] Fiascoの父親は彼とBishopが地下室でミックステープを作ることを許可し、二人はその音楽で学校で有名になった。しかし、彼らの折衷的な音楽スタイルがヒップホップコミュニティに受け入れられなかったため、最初のパフォーマンス中にステージから追い出された。[ 5 ]キャリアの初期には、Little LuとLu tha Underdogというステージネームを使っていた。[ 13 ] Fiascoは成長するにつれて、母親からファーストネームの最後の部分である「Lu」というニックネームを付けられた。「Lupe」はこのニックネームの延長で、高校時代の友人から借りたものである。 「Fiasco」は、 The Firmの曲「Firm Fiasco」に由来する。ラッパーは「紙に書いた時の見た目が気に入った」という。[ 14 ]また、自分の名前について、「ラッパーっていつもMC Terroristみたいな名前をつけて、他のラッパーを『テロリスト』してるみたいじゃない？ fiascoって大惨事とかそういう意味だって知ってたけど、Fiascoっていう名前の人が大惨事になるなんて思ってもみなかったし、他のMCをfiascoって呼ぶべきで、自分を呼ぶべきじゃないってこともわからなかった…ある意味、謙虚になれたよ。『おい、急ぐのをやめろ、さもないと大惨事になるぞ』ってことを学んだんだ」と語っている。[ 13 ]
フィアスコは18歳の時、両親が息子がラッパーになることにあまり乗り気ではなかったにもかかわらず、父親の家の地下室でソロアーティストとして音楽を作り始めた。彼はフリーマーケットや中古品店をくまなく探し、古いミキシングボードやレコードプレーヤー、レコードの山、マイクスタンドなどを手に入れた。[ 13 ] 19歳になると、フィアスコはDa Pakというグループに加入した。このグループはSpice 1やIce Cubeといったカリフォルニアのギャングスタラッパーの影響を受けていた。Da PakはEpic Recordsと契約し、シングルを1枚リリースした後、解散した。[ 4 ]フィアスコは後にその経験について、「コカイン、銃、女性についての曲を出したんだけど、レコード店に行ってそれを見て、『何やってんだ？』って思ったよ」と語っている。偽善者になった気分だった。まるで誰にも批判されないラッパーのように振る舞っていたけど、そんな自分を叩き潰さなければならなかった。ルペ・フィアスコがこのマイクで言ったことは、ワサル・ジャコに返ってくる。音楽が止まったら、家に帰って自分の言ったことと向き合わなければならないんだ。」[ 15 ]
ギャングスタ・ラップから離れた後、彼はジェイ・Zやナズの歌詞をより深く理解するようになった。彼の母親は、音楽に語りを取り入れた最初のバンドの1つである影響力のあるグループ、ザ・ワッツ・プロフェッツのレコードも彼に贈った。 [ 16 ]初めてグループに所属していなかったにもかかわらず、フィアスコは音楽のレコーディングを続けた。最初に自分でレコーディングしたトラックの1つが「Could Have Been」で、ラップを始めていなかったら追求できたであろうキャリアの選択肢について歌ったものだった。[ 17 ]彼はこの曲を、音楽のテーマに劇的な変化をもたらしたキャリアの転換点と捉えていた。[ 17 ]「Could Have Been」はデモテープとしてリリースされ、ミュージックビデオが制作されなかったにもかかわらず、 MTVに発見された。 [ 17 ]
フィアスコは後にアリスタ・レコードとソロ契約を結んだが、社長兼CEOのLAリードが解雇された際に契約を解除された。[ 4 ]アリスタでの短い在籍期間中に、当時デフ・ジャム・レコーディングスの社長だったジェイ・Zと出会った。ジェイ・Zは彼を「新鮮な風」と呼び、若い頃の自分を思い出させると言った。 [ 16 ]ジェイ・Zは後に彼がアトランティック・レコードとレコード契約を結ぶのを手助けした。[ 16 ]フィアスコはデビューソロアルバムの制作中に、ミックステープシリーズ「Fahrenheit 1/15」をインターネットでリリースし、口コミで有名になった。
彼はカニエ・ウェストの曲「Diamonds from Sierra Leone」をリミックスし、新バージョンを「Conflict Diamonds」と改名した。このリミックスで、フィアスコは紛争ダイヤモンドビジネスへの意識を高めようとした。[ 18 ]これがウェストの目に留まり、ウェストはフィアスコにウェストのアルバム「 Late Registration 」に収録される「 Touch the Sky 」への参加を依頼した。カーティス・メイフィールドの「Move On Up 」をサンプリングしたこの曲は、ビルボードホット100でヒットし、最高位は42位だった。[ 19 ]この成功の後、フィアスコのファーストシングル「Kick, Push 」が予想より早くリリースされた。この曲は、ヒップホップではあまり取り上げられないテーマであるスケートボードへの情熱を共有する2人のラブストーリーだった。 [ 20 ]フィアスコは、「スケートボード文化はヒップホップと同じくらい奥深い。僕は最高のスケートボーダーではないが、めちゃくちゃ上手いラッパーだから、めちゃくちゃ上手いスケートボードの曲を作ったんだ」と説明した。[ 20 ]このシングルとそれに付随するミュージックビデオは、フィアスコがヒップホップコミュニティで注目を集めるのに役立ち、後に2007年のグラミー賞に2部門ノミネートされた。[ 12 ] [ 21 ]この間、彼はTha' Rayneのシングル「Kiss Me」と「Didn't You Know」、そしてK Foxxの2004年の「This Life」にゲスト参加した。
ジェイ・Zは、後にデビューアルバムとなる『Lupe Fiasco's Food & Liquor』の制作を手伝った。[ 22 ]アルバムのタイトルは、シカゴでよく見かける「Food and Liquor」という店を指している。彼はこう説明する。「店はあらゆるものが揃っている場所だ…僕にとって食べ物は成長と進歩を表している。食べ物を食べれば力を得る。生きるためには食べ物が必要だ。酒は必需品ではなく、欲求だ。酒は人を破壊し、打ちのめす。イスラム教で禁じられている理由がわかる…僕はいつも、酒は悪を、食べ物は善を表し、誰もがその両方を少しずつ持っていると感じてきた。」[ 23 ]『Lupe Fiasco's Food & Liquor』は2006年9月19日に正式にリリースされた。このアルバムには、ジェイ・Z、カニエ・ウェスト、マイク・シノダ、ザ・ネプチューンズ、プロリフィックなどがプロデューサーとして参加している。このレコードからは「Kick, Push」、「 I Gotcha 」、ジル・スコットをフィーチャーした「Daydreamin' 」などのシングルが生まれた。批評家から絶賛されたこのアルバムは、後に最優秀ラップ・アルバムを含む3つのグラミー賞にノミネートされた。[ 5 ]フィアスコは「Daydreamin'」で「最優秀アーバン/オルタナティブ・パフォーマンス」を受賞した。[ 24 ]同年、彼はGQ誌で「ブレイクアウト・マン・オブ・ザ・イヤー」に選ばれた。[ 17 ]また、BETヒップホップ・アワードに4部門ノミネートされ、ビルボード200で8位、ビルボード・トップR&B/ヒップホップ・アルバム・チャートで2位を獲得した。[ 25 ]同年、彼はBETヒップホップ・アワードで初のサイファーに参加した。
このアルバム制作には、多くの悲劇が伴いました。大きな成功を収める一方で、忙しすぎてきちんと悲しみに暮れる時間もありませんでした。自分自身と向き合い、セラピーを受けるような感覚で、感情の起伏が激しく、これまでで最も制作が困難なアルバムとなりました。
2007年、フィアスコはセカンドアルバム『Lupe Fiasco's The Cool』を発表した。これはファーストアルバムの同名の曲のストーリーを拡張したコンセプトアルバムである。このアルバムのレコーディング中に、フィアスコの父親が2型糖尿病で亡くなり、ビジネスパートナーのチャールズ・“チリー”・パットンが麻薬組織にヘロインを供給しようとした罪で有罪判決を受け、最終的に矯正施設で44年の刑を言い渡された。[ 6 ] [ 27 ]これらの出来事はフィアスコに大きな影響を与え、その後のアルバムで議論されたテーマにも影響を与えた。[ 26 ]このディスクは2007年12月に米国でリリースされ、アルバムからの最初のシングルとビデオであるマシュー・サントスをフィーチャーした「スーパースター」は2007年11月の第1週にリリースされた。ルペ・フィアスコのコンセプトアルバム「ザ・クール」は、 「フード＆リカー」で繰り返し登場するテーマを拡張したもので、「死んで生き返ったハスラーが、自分を殺したのと同じ銃を持った2人の小さな子供に強盗される」という内容である。[ 28 ]フィアスコは、ファレルとのコラボレーション「アイ・ガッチャ」の商業的失敗を指摘し、「費用がかかりすぎる」と考えたため、このアルバムでは有名なプロデューサーと仕事をしないことに決めた。[ 28 ]
ルペ・フィアスコの『ザ・クール』は批評家から非常に好評で、ニューヨーク・タイムズ紙からは「今年最高のヒップホップ・アルバムの一つ」と評された。[ 29 ]半自伝的な「スーパースター」は、アルバムからの最初のシングルとしてリリースされ、ビルボード・ホット100で10位にランクインした。 [ 17 ] [ 30 ]野球のハンリー・ラミレス、トロイ・トゥロウィツキー、ライアン・ジマーマン、ジェラルド・レアード、ライアン・ブラウンは「スーパースター」を打席曲として使用している。[ 31 ]アルバムからの2枚目のシングル（2008年4月にイギリスでリリース）は「パリ、トーキョー」で、ファースト・アルバムとセカンド・アルバムの間の世界ツアーでのフィアスコの経験に基づいた曲である。[ 17 ]さらに、2007年にフィアスコ、カニエ・ウェスト、ファレル・ウィリアムスがチャイルド・レベル・ソルジャーというグループを結成したことが明らかになった。[ 32 ] [ 33 ] CRSは当初、トム・ヨークのサンプルを使用した「 US Placers」というタイトルのシングルを1枚リリースした。ヴィレッジ・ヴォイスとのインタビューで、フィアスコは窓拭き職人についての小説を執筆中であることを明かし、そのタイトルは「窓拭き職人の回想」と名付けられた。[ 34 ] 2008年、フィアスコと彼のバンド1500 or Nothinは、リアーナとNERDも出演したカニエ・ウェストのグロー・イン・ザ・ダーク・ツアーに参加した。ツアーは彼の故郷シカゴを含むいくつかの都市で行われた。2008年、MTVはフィアスコを「ゲームで7番目にホットなMC」に選出し[ 35 ] 、フランスのエレクトロハウス・アクトJusticeと「The Cool」をリミックスすると発表した。[ 36 ]
2010年2月にニュージーランドで行われた公演で、フィアスコは当時We Are Lasersというタイトルだったアルバムからの新曲を初めて披露した。[ 38 ]彼はアルバムは完成しており、所属レーベルのアトランティック・レコードからのリリース日を待っていると主張した。[ 38 ]しかし、アトランティックはアルバムに商業的なシングル曲がないことを懸念し、レーベルがフィアスコに録音してほしい曲を提示した。[ 39 ]フィアスコは、曲の所有権は得られないと告げられたため、これを断った。[ 39 ]彼は「レーベルはアルバムのことなど気にしていないと思う…みんなナンバーワンのレコードが欲しいだけだ」と説明した。[ 39 ] 6か月間、アルバムの遅延の原因は一般には不明のままだった。これに対し、フィアスコのファンはアトランティック・レコードにLasersをリリースするよう求めるオンライン署名活動を開始した。この署名活動はヒップホップのブログサイトで大きな注目を集め、16,000以上の署名が集まった。[ 39 ]フィアスコは、この嘆願書に「涙が出た」と述べ、嘆願書に応えてファンに感謝の意を表す「BMF-Building Minds Faster」という曲をリリースした。[ 39 ]
Lasers のリリースを待つ間、Fiasco はFood & Liquor II: The Great American Rap Albumというタイトルの別のアルバムを完成させた。[ 40 ] Food and Liquor II がリリースされるかどうかは分からなかったが、新しい音楽をリリースするために「必死になって」このアルバムから「Go To Sleep」という曲をリリースした。 [ 40 ]また、リリースが遅れている間に、彼は数多くのサイドプロジェクトにも取り組んだ。2010 年 4 月、Fiasco は Pharrell、Asher Roth、BoB、The Cool Kids、Charles Hamilton、Blu、Diggy Simmons、Wale、J. Cole、Dosage と共にヒップホップ コレクティブ All City Chess Club を結成した。[ 41 ]このグループはこれまでに、Fiasco の「I'm Beamin」のリミックスという曲を 1 曲制作している。[ 42 ]さらに、2010年7月16日、フィアスコは自身のロックサイドプロジェクトであるJapanese CartoonのデビューEP『In The Jaws of the Lords of Death』をリリースした。Japanese Cartoonは様々な音楽ジャンルの影響を受けており、フィアスコは「僕は昔からあらゆる音楽のファンだった…ヒップホップは実際に自分ができることだけど、他の音楽にも参加したいという願望は常に持っていた。ヒップホップを制作できるようになった時、『さて、次はどうしよう？』という感じだった。それで僕の芸術的な側面が『よし、ロック音楽をやろう』ということになったんだ」と語っている。[ 40 ]
アルバム完成から2年半以上経った2011年3月8日に『Lasers』がリリースされた。アルバムからの最初のシングルは、 Modest Mouseの「 Float On 」をサンプリングした「 The Show Goes On 」だった。「The Show Goes On」はBillboard Hot 100で57位に初登場した。[ 43 ]リードシングルはその後9位まで上昇した。アルバムのプロデューサーにはAlex Da Kidd、King David "The Future"、Jerry "Wonda" Duplessisが参加し、フィーチャリングアーティストにはSkylar Grey、Trey Songz、John Legendが参加している。[ 17 ]アルバムのリリース後、『Lasers』はBillboard 200チャートで初登場1位となり、初週の売上は204,000枚だった。[ 44 ] [ 45 ]アルバムは商業的に成功したが、『Lasers』はほとんどの音楽評論家から賛否両論の評価を受けた。[ 46 ] AllMusicの編集者アンディ・ケルマンは、このレコードに 5 点満点中 3 点を与え、「重々しく、過剰に凝ったコーラス」を批判し、「ポップ トレンドを追いかけるために韻を鈍らせてはいけないMC が1 人いるとすれば、それはルペ・フィアスコだ」と書いた。 [ 47 ]しかし、 Lasers は2012 年のグラミー賞で最優秀ラップ アルバムにノミネートされ、「The Show Goes On」は最優秀ラップ パフォーマンスと最優秀ラップ ソングにノミネートされた。ルペ・フィアスコは後にウォール街占拠運動に参加し、テントを寄付し、抗議者を支持する詩を発表した。また、感謝祭の日にミックス テープ「Friend of the People: I Fight Evil」をリリースした。
フィアスコはその後『Food & Liquor 2』をリリースし、また仲間のチャイルド・レベル・ソルジャー＆オール・シティ・チェス・クラブのメンバーであるファレルとの共同アルバムの制作にも取り組んだ。[ 48 ]アルバムのリリースに先立ち、彼は『Food & Liquor II: The Great American Rap Album』の前に「Friend Of The People: I Fight Evil」以降はミックステープは出さないと明かした。このアルバムは2枚組で、パートIは2012年秋にリリースされる予定だった。リードシングルであるサイモンセイズとBサイドがプロデュースした「Around My Way (Freedom Ain't Free)」は5月21日にリリースされたが、ピート・ロックが「They Reminisce Over You (TROY)」のサンプルを使用したことで物議を醸した。ロックはサンプルの使用によって「ひどく侵害された」と感じたと述べたが、[ 49 ]オリジナル曲自体がトム・スコットとジェームス・ブラウンのサンプルを使用していた。
2012年、フィアスコはオーストラリアの歌手ガイ・セバスチャンとシングル「バトル・スカーズ」でコラボレーションした。このシングルは、フィアスコがスーパフェストのためにオーストラリアに滞在していた際にセバスチャンのシドニーのスタジオで録音され、セバスチャンのアルバム「アルマゲドン」に収録されている。[ 50 ]オーストラリアでは初週に1位を獲得し、フィアスコにとって初のナンバーワンシングルとなった。[ 51 ] 8月21日、「バトル・スカーズ」がフィアスコの4枚目のアルバム「フード＆リカーII：ザ・グレート・アメリカン・ラップ・アルバム Pt.1」に収録されることが発表され、2012年8月28日にアメリカで4枚目のシングルとしてリリースされた。[ 52 ] [ 53 ]ビルボード・ホット100チャートで71位、ビルボード・デジタル・ソング・チャートで23位、R&B/ヒップホップ・デジタル・ソング・チャートで1位を獲得した。[ 54 ] [ 55 ]この曲はビルボードホット100に20週（連続ではない）ランクインし、プラチナ認定を受けた。 [ 56 ] [ 57 ]「バトルスカーズ」はオーストラリアで6週間1位を獲得し、ARIAから9×プラチナ認定を受けている。[ 51 ] [ 58 ]また、ニュージーランドで2位とダブルプラチナ、ノルウェーでも2位を獲得した。[ 59 ] [ 60 ] [ 61 ]
『Food & Liquor II: The Great American Rap Album Pt. 1』は2012年9月25日にリリースされた。「Go to Sleep」と「Bitch Bad」もシングルとしてリリースされた。このアルバムは、現代の音楽評論家から概ね好意的な評価を受けた。[ 62 ] [ 63 ]主流の評論家のレビューに100点満点で正規化された評価を与えるMetacriticでは、 18件のレビューに基づき、平均スコア70を獲得し、「概ね好意的な評価」を示している。 [ 62 ]また、第55回グラミー賞で最優秀ラップ・アルバムにノミネートされた。[ 64 ]当初、このアルバムは2枚組アルバムとしてリリースされる予定だったが、アトランティック・レコードがこの取り決めを許可しなかったため、アルバムは2枚組に分けられた。パート2は2013年春にリリースされることが確認された。[ 65 ]ルペは、このアルバムでは彼の技巧と歌詞の内容がより際立っていると述べている。[ 66 ] S1がアルバムのプロデュースを担当することが確認されている。[ 67 ] 2013年1月17日、彼はオリジナルの2枚組ディスクの2枚目のリリース計画をキャンセルした。その後、2013年に別のスタジオアルバムをリリースすると述べた。[ 68 ]
2013年2月10日、グラミー賞のレッドカーペットで、彼は5枚目のスタジオアルバムのタイトルがTetsuo & Youthになると発表した。[ 69 ]それ以来、彼はTetsuo & Youthに収録予定ではない曲をリリースしている。これらの曲は「Light Blue」と「Jonylah Forever」である。Imogen Heapは、Lupeの曲Form Follows Functionで自分の名前を聞いた後、TwitterでLupeに連絡して感謝を伝え、それがFiascoが次のアルバムへの参加を依頼するきっかけとなり、彼女はTetsuo and Youthのゲストアーティストになる可能性がある。[ 70 ] 2013年8月4日、Lupe Fiascoは9月11日に「Peace of Paper/Cup of Jayzus」というタイトルの新曲をリリースすることを明らかにした。[ 71 ]
2013年8月24日、フィアスコはクリス・ブラウンをフィーチャーした『Tetsuo & Youth』からの最初の曲「Crack」を公開した。[ 72 ]そして2013年10月3日、フィアスコは2013年11月2日から12月15日にかけて『Tetsuo & Youth』プレビューツアーを開催すると発表した。このツアーでは、レーベルメイトのスタリーがサポートアクトとして、ザ・ボーイ・イリノイがオープニングアクトとして出演する。[ 73 ]また、アルバム『Tetsuo & Youth』は2014年初頭にリリースされる予定だったが、後に2015年に延期された。[ 74 ] 2013年10月14日、フィアスコはエド・シーランをフィーチャーしたアルバムからの最初の曲と思われる「Old School Love」をリリースした。[ 75 ]そして2013年10月21日、フィアスコはビッグ・クリットとリック・ロスもアルバムに参加することを明らかにした。[ 76 ]
2014年5月19日、フィアスコはアルバムのトラックリスト発表に先立ち、最初のプロモーションシングルをリリースした。「Mission」は、癌と闘う人々を勇気づけ、癌を克服した人々を敬い、癌関連の病気で亡くなった人々を偲ぶための曲だと彼は説明する。彼はStand Up to Cancerと提携し、著名人アンバサダーを務めている。彼らは、同年中に発表される予定のこの曲に関連したコラボレーションを計画している。[ 77 ] 2014年6月24日、フィアスコは、フックにTy Dolla Signをフィーチャーした「Next to It」というタイトルの2番目のプロモーションシングルをリリースした。[ 78 ]
最近では、 2014年のファーガソン暴動をきっかけに、ルペ・フィアスコはツイッター上で仲間のラッパー、アゼリア・バンクスやキッド・カディと口論になった。[ 79 ]キッド・カディとルペ・フィアスコの確執は解決しておらず、ルペ・フィアスコがMTVで脅迫するなど、悪化していると報じられている。[ 80 ]
2015年8月29日、ルペはファンを驚かせ、エジプトをテーマにしたタイトルの「Valleys」、「Kings」、「Pyramid」などの6曲の新曲を収録した「Pharaoh Height」というタイトルの無料ミックステープをリリースした。[ 81 ]
2016年4月、フィアスコは最後の3枚のアルバム（ Drogas、Skulls、Roy）をリリースすると発表した[ 82 ]が、後にDrogas、Drogas Light、Skullsとなった。しかし、2016年10月、彼は10月から1月の間にこれらのアルバムをリリースせず、2017年以降に新しい音楽をリリースすると発表した[ 83 ] 。
2016年12月12日、ルペは「NERD」フリースタイル（同名のファンク・ロック・デュオにちなんで名付けられ、J.コールの「Everybody Dies」のインストゥルメンタルに乗せたもの）をリリースした。その中には「アーティストは出版権を奪われている／契約から施しを受けていると考える汚いユダヤ人幹部によって」という歌詞が含まれていた。[ 84 ]ユダヤ人であるヒップホップウェブサイトDJBoothのブライアン「DJ Z」ジソックは、その歌詞が反ユダヤ主義的であるとして非難する論説を書いた。[ 85 ] 「NERD」が「ヘイトスピーチ」としてSoundCloudから削除された後、ルペは最終的に、この状況を神からの音楽からの引退のサインと捉え、Drogas、Drogas Light、Skullsのキャンセルを発表した。[ 86 ]しかし、彼はDROGAS lightが2017年2月10日にリリースされると発表した。 [ 87 ]新しいアルバムはレコードレーベルThirty Tigersを通じて配信される。[ 88 ]
2018年3月、フィアスコは武道への情熱を追い求めて中国を旅する3部構成のテレビドキュメンタリー「Beat N Path」を初公開した。このドキュメンタリーは、シカゴで武道学校を経営していたグランドマスターだった亡き父へのオマージュである。彼の経験は、次のシングル「Air China」の作詞に役立つだろう。このドキュメンタリーは東南アジアではKIXで独占放送された。 [ 89 ] [ 90 ] [ 91 ]
2018年9月13日、FiascoはDrogas Waveが2018年9月21日にリリースされることを発表した。 [ 92 ]このアルバムは、 Drogas Lightに続くSkullsに続く、計画されている3部作アルバムの第2部である。[ 93 ]
フィアスコは2022年6月24日に1st & 15th TooとThirty Tigersから『Drill Music in Zion』をリリースした。先行シングルは「Autoboto」と「Drill Music in Zion」の2曲。2022年12月9日、フィアスコはブロックヘッドがプロデュースしたエイソップ・ロックの楽曲「Pumpkin Seeds」にフィーチャーされた。この楽曲はオハイオ州デイトンの2つのDIYスケートパークを支援する団体Collaboratoryの資金調達のためのものだった。[ 94 ]
2023年4月28日、FiascoはシカゴのビジュアルアーティストSentRockとのコラボレーション曲「SentRock」をリリースした。この曲はFiascoが作詞・作曲し、SentRockは歌詞をモチーフにした絵画を描いた。[ 95 ]
フィアスコは2024年6月28日に1st & 15th TooとThirty TigersからSamuraiをリリースした。先行シングルは「Samurai」と「Cake」の2曲だった。[ 96 ] Samuraiはネオソウルシンガー、エイミー・ワインハウスの人生と功績に捧げられたコンセプトアルバムである。[ 97 ]
彼は2026年にジム・クラス・ヒーローズとBoBと共に北米バック・トゥ・ベーシックス・ツアーに乗り出す予定である。[ 98 ]
フィアスコの影響を受けたアーティストには、Nas、Jay Z、Common、AZ、De La Soul、NWA、Mos Def、Pharrell Williams、A Tribe Called Quest、Q-Tip、Linkin Park [ 99 ] [ 100 ] 、 Gang Starrなどがいる。
フィアスコは、ラッパーのコモン、モス・デフ、タリブ・クウェリとともに、社会問題に焦点を当てた意識的なヒップホップ運動の先駆者として評価されている。 [ 101 ]ルペ・フィアスコの『Food & Liquor』で取り上げられているテーマには、不在の親、テロ、イスラム教と宗教、戦争、売春などがある。[ 101 ]フィアスコは、社会問題への関心は、非常に教養のある家庭環境によるものだと考えており、母親を「非常に知的」、父親を「ルネサンス人」と表現している。[ 101 ]彼は、ヒップホップによく見られる女性蔑視を否定しており、そのことについては「 Hurt Me Soul 」という曲で語っている。[ 102 ]それにもかかわらず、フィアスコは音楽の検閲に反対しており、「不快なものを検閲するなら、全員の目をくらませて耳を塞がなければならないだろう。いい加減にしてくれ。教育と識字と貧困に焦点を当てよう」と述べている。[ 103 ]
フィアスコは作詞において様々なリリック技法を用いている。ラッパーである彼は、演劇のバックグラウンドを持つことから、ヒップホップをストーリーテリングに適した媒体と捉えている。ストーリーテリングは彼の歌詞の主要な要素である。[ 101 ]彼は子供の頃に戯曲を書いており、それが彼の作詞に強い影響を与えている。[ 101 ]フィアスコは作品の中で比喩と文字通りの表現の両方を用いており、それを「できるだけ少ない言葉でA地点からB地点に到達すること」と表現している。[ 101 ]彼の比喩の使用例は、ルペ・フィアスコのアルバム『ザ・クール』に収録されている「Gotta Eat」という曲に見られる。この曲はチーズバーガーの視点から語られ、アメリカの黒人コミュニティの栄養不良について取り上げているが、麻薬取引やハスリングの比喩を継続的に用いている。[ 27 ]
2001年、フィアスコはチャールズ・“チリー”・パットンと共に1st & 15th Entertainmentを共同設立した。1st & 15thはアトランティック・レコードとは別の独立系レコードレーベルで、伝統的な月2回の給料日にちなんで名付けられた。[ 16 ]フィアスコはアトランティックと契約しているためアルバムはアトランティックからリリースされるが、彼の作品のほとんどは通常1st & 15thとその社内プロデューサーによって制作されている。フィアスコは当初副社長を務める予定だったが、パットンが麻薬容疑で有罪判決を受けた後、CEOに就任した。[ 104 ] [ 105 ]フィアスコと歌手のマシュー・サントスは、契約アーティストの中で最も有名な2人だった。 2009年11月、フィアスコは1st & 15thレーベルの廃止を発表した。「これは今のあなたには合わない。今のあなたにはうまくいかない。あなたは自分自身に集中する必要がある。本当にそれを望んでいるのか、本当にそれを実行する能力があるのか？」[ 106 ] 2013年3月、フィアスコはTwitterで、シカゴ地域に拠点を置くスコアリングシステムHigiのクリエイティブディレクターに就任したことを発表した。Higiは、より良く見え、より良く生き、より良く感じられるように、自分自身についてより深く知るのに役立つ。
2005年、彼はファッション、スニーカー、おもちゃ、ビデオゲーム、コミック、アルバムカバーやスケートボードデッキのグラフィックをデザインする会社、Righteous Kung-Fuを設立した。Fiascoはまた、Righteous Kung-FuからTrilly & Trulyというファッションラインも運営している。[ 107 ]彼はスケートボードチームのスポンサーを務め、DGK Skateboardsからエンドースメントを受けている。[ 108 ] 2006年1月、Fiascoは大手フットウェアおよびアパレル企業Reebokと契約し、 Lil WayneやMike JonesなどのラップアーティストがReebokの「OG」モデルの独自のカラーウェイをデザインする「OG」マーケティングキャンペーンに参加した。[ 107 ]
2009年、フィアスコは、歴史家ハワード・ジンの『アメリカ人民の歴史』を基に、一般のアメリカ人の手紙、日記、スピーチを音楽で表現したドキュメンタリー映画『The People Speak 』に出演した。[ 109 ] 2010年1月7日、フィアスコはミュージシャンのケナ、女優のジェシカ・ビール、その他の著名人や活動家とともに、世界中で何十億もの人々が衛生的な飲料水を利用できないという現状への意識を高めるため、キリマンジャロ山の頂上を目指す「サミット・オン・ザ・サミット」と呼ばれる遠征に参加した。[ 110 ] 2010年1月20日、フィアスコはケナとともに、 2010年のハイチ地震を受けて「Resurrection」という曲をリリースした。この曲は、チャリティ団体Music for Reliefを通じてリリースされたコンピレーションアルバムに収録されており、災害後の緊急救援と長期復興のための寄付を募ることを目的としていた。[ 111 ]
2020年から2023年の間、フィアスコはマサチューセッツ工科大学の客員研究員兼アーティストとして、「ラップ理論と実践」という授業を担当した。彼はデジタルメディア教授のニック・モントフォートと頻繁にコラボレーションしている。[ 112 ] [ 113 ] [ 114 ] 2025年1月、フィアスコはジョンズ・ホプキンス大学ピーボディ音楽院の客員研究員となった。[ 115 ]
ルペ・フィアスコは熱心なゲーマーで、ストリートファイターシリーズの格闘ゲームをプレイするのが好きだ。フィアスコは2016年にストリートファイターVのエキシビションマッチでプロゲーマーの梅原大吾をケンを使って3-2で破り、番狂わせを起こした。[ 116 ] [ 117 ]
2008年にmethodshopのインタビューを受けた際、フィアスコは「空手で黒帯、侍の剣術、剣道、合道でそれぞれ黒帯を2つずつ持っている」こと、そして「中国武術でも黒帯に相当する」ことを明かした。また、フェイスブックでは、彼の家族は「3世代にわたって武道を続けている」こと、そしてシカゴに5つの空手道場を経営していることも明かしている。
...私はイスラム教の模範的な人物というわけではありません...私にも欠点や欠点があるので、それを表に出したりはしません...クラブにも行かないし、お酒も飲まないし、タバコも吸わないし、グルーピーとの関係も完全に断ちました。
ルペ・フィアスコは、MTVの「ラップ・フィックス」やその他様々なメディアで、自分がイスラム教徒であり、イスラム教は「ある程度、私の人生や私のすることすべてに影響を与えている」と述べている。「私は自分の宗教を公にするのは好きではないし、それを身につけるのも好きではない。なぜなら、人々が私をイスラム教の模範として見たくないからだ。私はそうではない。人々が私の欠点を見て、『ああ、それがイスラム教の欠点だ』と言うのも嫌だ。」[ 118 ] [ 119 ] [ 120 ] [ 121 ]彼のミックステープシリーズ「ファーレンハイト1/15」には、カニエ・ウェストの「ジーザス・ウォークス」のリミックス「ムハンマド・ウォークス」が収録されており、これはイスラム教徒コミュニティで人気を博した。[ 122 ]彼は「Hurt Me Soul」、「Little Weapon」、「Hi-Definition」、そしてLupe FiascoのFood & Liquorのイントロとアウトロのトラックでイスラム教の朗誦を使用しているのが聞こえる。Fiascoは、イスラム教がいつか「世界の宗教となり、世界を征服する」という考えを支持している。[ 123 ]
風刺ニュース番組「ザ・コルベア・レポート」でスティーブン・コルベアとのインタビューで、フィアスコは自身の政治哲学について「たとえ賛成であっても権力を批判すべきだ」と語った。[ 124 ] 2011年6月にCBSの番組「What's Trending」で行われた別のインタビューで、フィアスコは自身の音楽の政治的内容について、「私にとって最大のテロリストはオバマとアメリカ合衆国だ。私は他の形態のテロを引き起こしているテロと戦おうとしている。テロの根本原因は、アメリカ政府が許していることだ。さまざまな国で実施している外交政策が人々をテロリストにさせているのだ」と語った。[ 125 ]さらに彼は、イスラエル・パレスチナ紛争に対するオバマの姿勢を批判した。[ 126 ]フィアスコは、2018年まで米国の選挙で投票したことがないと述べている。[ 127 ]彼はツイッターで、ドナルド・トランプの人種差別的な見解のために立場を変え、民主党候補に投票すると述べた。 [ 128 ]しかし、2023年にはツイッターでまだ投票したことがないことを示唆し、コーネル・ウェストの2024年の大統領選キャンペーンを支持し、それが「最初で最後」の投票になると述べた。[ 129 ]
2013年1月20日のオバマ大統領の2期目の就任式で、フィアスコは反オバマ的な歌詞を含む「 Words I Never Said 」の30分間のバージョンを演奏した後、警備員によってステージから退場させられた。 [ 130 ] [ 131 ] 2015年6月、ルペ・フィアスコは白人至上主義についての公開書簡を書いた。[ 132 ]
Tetsuo & Youth、Drogas Wave、Drill Music in Zionのアートワークを手がけたFiascoは、インタビューや悪名高いInstagram Liveを通じて、特に写真、アクリル画、明暗法、鉛筆画といった視覚芸術への関心についても語っている。
2020年10月11日、フィアスコは自身の公式インスタグラムアカウントを通じて、シカゴのSOHO Houseで初の美術展を開催したことを報告した。2022年10月15日、彼は自身の公式ツイッターアカウントを通じて、大西洋奴隷貿易をテーマにした近日発売予定のグラフィックノベル『Longchains』とされる作品の画像を公開した。[ 133 ]
2006年、ルペはGQ誌の「メン・オブ・ザ・イヤー」の一人に選ばれ、2008年にはグラミー賞を1つ受賞し、12回ノミネートされた。彼は他にも数多くの賞にノミネートされており、 2009年にはUSAネットワークからミュージシャンのためのキャラクター承認賞も授与されている。[ 134 ]
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