ドリス・ジンケイゼン

ドリス・ジンケイゼン
1929年のドリス・ジンケイゼン
生まれる	ドリス・クレア・ジンケイゼン ( 1897-07-31 )1897年7月31日 スコットランド、ゲール湖、ロスニース
死亡	1991年1月3日(1991-01-03)（享年93歳） バディンガム、サフォーク、イングランド
知られている	舞台美術、衣装デザイン、絵画、商業美術
配偶者	エドワード・グラハム・ジョンストン ​ ​ （ 1927年生まれ 、1946年死去）
子供たち	3

ドリス・クレア・ジンケイゼン（1897年7月31日 - 1991年1月3日）^[1]は、スコットランドの舞台・衣装デザイナー、画家、商業美術家、作家であった。彼女は舞台デザインの仕事で最もよく知られている。

ドリス・ジンカイゼンは、スコットランドのアーガイル地方ロスニースのクリンダー・ハウスで生まれた。^[2]両親はウェールズ生まれのクレア・ボルトン＝チャールズと、グラスゴー出身の運送業者、製造業者、毛糸商人でアマチュア芸術家のヴィクター・ジンカイゼンである。^{[3] [4]}父親はスコットランド生まれだが、両親は1859年頃にテューリンゲン州のアルテンブルクから移住し、スコットランドに定住していた。^{[4] [5]}彼女には芸術家になった妹のアンナ・ジンカイゼンがいた。 ^[3]一家は1909年にスコットランドを離れ、ハロー近郊のピナーに移住した。 ^{[6]ジンカイゼンは}ハロー美術学校に4年間通い、 1917年に姉のアンナと共に王立芸術院の奨学金を獲得した。 ^{[6] [3]}第一次世界大戦中、ジンカイゼンはミドルセックス州ノースウッドの病院でボランティア救護隊に所属した。^[7]

ジンカイゼンは1920年代から1930年代にかけてロンドンで妹とスタジオを共有し、そこから画家、商業アーティスト、舞台デザイナーとしてのキャリアをスタートさせた。^[6]

ジンカイゼンの写実主義的なスタイルは彼女を肖像画家として人気にし、彼女は有名な社交界の画家となった^{[8] [3] [9]。}彼女の絵画の主題である社交界の肖像画、騎馬肖像画、ロンドンやパリの公園の風景は、当時の上流階級の生活様式を反映している。初期の成功作は、1925年に描いた女優エルザ・ランチェスターの肖像画である^[10]。

彼女はイラストレーターや商業アーティストとして他のメディアでも幅広く活動し、イギリスの主要鉄道会社の広告ポスターやRMS クイーン・メリー号の壁画を制作した。^{[6] [11] [12] 1939年の}ロンドン地下鉄のポスター「At the Theatre」は印刷されたものの、第二次世界大戦の勃発により発行されることはなかった。^[13]

1944年、ドリスと妹のアンナはユナイテッド・スチール・カンパニーズ（USC）から12点の絵画の制作を依頼され、それらはイギリス、カナダ、オーストラリア、南アフリカの業界紙や技術新聞に掲載された。これらの絵画はその後、1946年に出版された『 This Present Age』という本にまとめられた。 ^{[14] [10]}

ジンカイゼンは 1930 年代にロンドン・アンド・ノース・イースタン鉄道(LNER)、サザン鉄道(SR)、ロンドン・ミッドランド・アンド・スコティッシュ鉄道(LMS)のポスターを多数制作しました。ポスターには歴史的なテーマが取り上げられることが多く、次のような内容が含まれていました。

• 1306年にスコーンでロバート・ザ・ブルースを戴冠させたことでエドワード1世に罰せられるイザベラ・マクダフ（バカン伯爵夫人）を描いた、 LNERによるベリック・アポン・ツイード（1930年）^[15]
• ケンブリッジのLNERの「鉄道でもっと速く」（1930年）には、エリザベス1世が1564年にクイーンズカレッジを訪問した様子が描かれている。 ^[16]
• 1932年にLNERが制作した『ダラム』は、黄褐色の牛の伝説に基づいており、ダラム大聖堂を背景に乳搾り娘を追う巡礼者たちが描かれている。^[17]
• ヨークへ – ディック・ターピンの乗馬（1934年）LNER向け。18世紀の追い剥ぎディック・ターピンが愛馬ブラック・ベスに乗ってヨークへ向かい、背景にヨーク大聖堂が見える。 ^[18]
• ウェスタン・ハイランド - ロブ・ロイ（1934年）LNER/LMSの作品。山の上に立つロブ・ロイを描いたもの。 ^[19]
• スカーバラ、祖母の日（1935年）LNERの作品。スカーバラの温泉バンドスタンドにヴィクトリア朝の衣装を着た人々が並び、城と海が背景にある。^[20]
• コロネーション（1937年）はLNERのために製作され、1831年にティモシー・ハックワースがウィリアム4世の戴冠式を記念して製作した機関車であるコロネーションを描いている。^[21]
• アトランティック・コースト・エクスプレスの窓から見えるもの（1937年）、SRのために制作されたイラスト入りガイドブック、^[22]
• 戴冠式（1937年）には「 LNERの主任機械技師、サー・ナイジェル・グレズリーがジョージ6世の戴冠式を記念して設計。キングス・クロスからエディンバラまで6時間」という文字があり、戴冠式が田園地帯を通過する様子が描かれている。^[23]
• ウィットビーのクック船長（1937年頃）はLNERが制作したもので、クック船長と2人の英国海軍士官がウィットビー港におり、背景にはセント・メアリー教会とウィットビー修道院が見える。ポスターの文面には「新発見のために世界中を航海した彼の航海は、1768年にエンデバー号、1772年にレゾリューション号で行われた。この2隻の船はどちらもウィットビーで建造された。鉄道の方が早い。ロンドン・アンド・ノース・イースタン鉄道だ」とある。^[24]
• イーストコーストルートによるスコットランド - LNERには「イングランドとスコットランドの連合規約は1706年にエディンバラのハイストリートの地下室で秘密裏に署名された」という文章が書かれている。^[25]

1935年、クライドバンクのジョン・ブラウン造船所は、ジンカイゼン姉妹の二人に、豪華客船RMSクイーン・メリー号のレストラン兼ナイトクラブであるベランダ・グリルの壁画を描くよう依頼した。娯楽をテーマにした壁画はサーカスや演劇の場面を描いており、現在カリフォルニア州ロングビーチに常設停泊しているこの船で今でも見ることができる。^[6]ジンカイゼンは、寄木細工のダンスフロアを囲む黒いウィルトンカーペット、星をちりばめた赤いベルベットのカーテン、音楽に合わせて色が変わる広々とした照明付き手すりなどを備えた内装の計画にも関わった。^{[26] 1936年の}ヴォーグ誌の​​記事で、セシル・ビートンはベランダ・グリルを「これまでのどの船でも最も美しい部屋だ。照明が似合い、色彩が華やかで、明らかに大成功しているので、現在の広さの2倍あれば混雑するだろう」と評した。^[26]最大の壁画は第二次世界大戦中に砲術士官が壁画を覆うポスターボードに海図を留め付けたために損傷した。^{[11]戦後、ジンカイゼンは壁画を修復し、}クイーン・メリー号に常にネズミがいるように壁画にネズミを描いたと伝えられている。これは、船にネズミがいないことを誇りにしていたキュナード社への皮肉である。 ^[11]姉妹は2人とも1940年にRMS クイーン・エリザベス号^{に壁画を寄贈した。 [6]}

ジンカイゼンは1929年にロイヤル・アカデミー^[6]、ロンドンの王立肖像画家協会^[9]、パリとアメリカで作品を展示した。彼女は作品によりパリ・サロンで銅賞（1929年）、銀賞（1930年）、金賞（1934年）を受賞した。^{[3] 1929年までに彼女は}王立油彩画家協会（ROI）の会員に選出された。 ^[6]

ジンカイゼンは演劇や映画の舞台・衣装デザイナーとして成功しました。^[9]画家や商業アーティストとして成功したにもかかわらず、彼女は舞台デザイナーとして最もよく知られていました。^[6]

彼女はロイヤル・アカデミーで学業を終えるとすぐに舞台美術の仕事を始めた。^[5]彼女の最初の仕事は俳優兼マネージャーのナイジェル・プレイフェアの下で働くことだった。^[5]プレイフェアはジンカイゼンに舞台で歌ってほしかったが、ジンカイゼンは舞台裏に残ることを主張した。 [5 ^]彼女が最初に手がけた演劇の1つは、クリフォード・バックスとプレイフェアによる1923年のカレル・チャペックとヨゼフ・チャペックの『昆虫記』の翻案だった。^{[6] [27]}この演劇は1923年5月から6月にかけてロンドンのリージェント劇場で42回上演された。^[28]クロード・レインズは3つの役を演じ、この作品はジョン・ギールグッドのプロデビュー作だった。レインズはジンカイゼンを「魅力的な女性」と評した。^[28]

ジンケイゼンは、チャールズ・B・コクランの人気ロンドン・レビューの主任舞台・衣装デザイナーとなった。 ^[6]ある時、彼女はコクランからエドゥアール・ヴュイヤールの絵画2点、すなわち「グランド・テディ」ティールームの絵画のサイドパネルを相続したか、贈られた。この由来は「フェイク・オア・フォーチュン?」シーズン3、エピソード1で記録されている。コクランは1927年にザ・スタジオ誌に掲載された記事でジンケイゼンの作品について述べている。^[6]

ドリス・ジンケイゼンさんは、私には、イギリスの舞台装飾の最高の伝統に従っているように思えます...彼女は、あらゆる気分や時代に合わせた衣装を創作することができ、清教徒の辛辣な熱狂や牧神の甘美な叙情性を同じように容易に表現することができます...この若い装飾家は、私の意見では、まだ若いながらも、イギリスのデザイナーの第一線にいます。

— チャールズ・B・コクラン『スタジオ』（1927年）

1928年、ジンケイソンはロンドン・パビリオンで上演されたノエル・カワード作『 This Year of Grace 』（「コクランズ・レビュー」または「コクランズ1928レビュー」とも呼ばれる）の衣装をデザインした。^[29] 1933年、ジンケイソンはロンドンのアデルフィ劇場でコクランがプロデュースしたコール・ポーター作ミュージカル『Nymph Errant』の装飾と衣装をデザインした。^{[30] [31]}衣装のひとつのローカットのデザインによってできたデコルテが、衣装が猥褻であるとして合唱団から抗議を受けた。劇場支配人のCBコクランは、隙間をガーゼで埋めるためにウェストコートを改造せざるを得なかった。^{[32] 1934年、彼女はマリオン・クレア、マリー・バーク、ガイ・ロバートソンと共に}センター劇場でブロードウェイ・ミュージカル『グレート・ワルツ』の衣装をデザインした。^[33] 1935年、彼女はアデルフィ劇場で上演されたモス・ハートとアーヴィング・バーリンによるレビュー『 As Thousands Cheer』のロンドン版として改題された『 Stop Press』の衣装と舞台装置をデザインした。 ^[34]第二次世界大戦中のロンドン大空襲後、彼女はニューシアターでマーガレット・レイトン、ラルフ・リチャードソン、シビル・ソーンダイク、ジョイス・レッドマン、ローレンス・オリヴィエ出演のオールド・ヴィック・カンパニー制作の『Arms and the Man 』と『Richard III』の衣装と舞台装置をデザインした。^{[5] [10]}

ジンケイゼンは、アンナ・ニーグル主演のハーバート・ウィルコックス監督の多くの映画で衣装デザイナーを務めた。その中には、ノエル・カワードのオペレッタ『ほろ苦い女』(1933年)の映画版^[35]や、その後ニーグルが宣伝写真や公の場で着用したほぼ透明なドレスが登場する『小さな女』 ^{[36] 、} 『ネル・グウィン』 (1934年)、^[35]、『女王の情事』 ( 1934年)、^[35]、『オールド・ドゥルーリーのペグ』 (1935年)、^{[35] 、}ヴィクトリア女王の伝記映画『ヴィクトリア大帝』^[37]とその続編『栄光の60年』 ^{[37 ]}などがある。ウィルコックスの1932年の映画『美しく青きドナウ』は、ジンケイゼンの短編小説に基づいている。^{[38] [39]}イギリス生まれの映画監督ジェイムズ・ホエールは、ジンカイゼンに、彼女が手がけた唯一のアメリカ映画であるミュージカル『ショウボート』の1936年の映画版の衣装デザインを特に依頼した。^[37]この映画は、今日でもジンカイゼンが手がけた映画の中で最も人気があり、高く評価されている。 1938年に彼女は『舞台のデザイン』を執筆したが、これは映画史教授スー・ハーパーが「影響力のある革新」とみなす本である。^{[5] [35]}ハーパーによると、ジンカイゼンは「何よりも視覚的なセンスと『素晴らしい演出』を重視した」と述べ、演劇や映画のパフォーマンスはミザンセーヌによって導かれるべきであり、観客は無意識のうちに「複雑な視覚的詳細を解読できる」と考えていたという。^{[35] 1955年、ジンカイゼンは映画版『}リチャード三世』でローレンス・オリヴィエのメイクを担当した。^[5]

第二次世界大戦中、ジンカイゼンは聖ジョン救急旅団に参加し、第一次世界大戦中にボランティア救護派遣隊（VAD）の看護師として訓練を受けた後、ロンドンで看護師として働き、戦時中の電撃攻撃の負傷者を助けた。^{[3] [7]}彼女はパディントンのセントメアリー病院の負傷者部門で働いた。 [ 7 ]^{ジンカイゼン}は午前中は負傷者部門で働き、午後は絵を描き、その日の出来事を記録した。 1945年のヨーロッパ解放後、ジンカイゼンは戦争芸術家諮問委員会^[5]から、英国赤十字社と聖ヨハネ騎士団の合同戦争組織（JWO）の北西ヨーロッパ委員会の戦争芸術家として委託された。 ^{[3] [7]}組織のスタッフと資源が新たに解放された地域に移動すると、戦争芸術家としてのジンカイゼンの役割は委員会の活動を記録することだった。^[7]ブリュッセルの委員会本部を拠点に、彼女は捕虜や民間人抑留者のリハビリや送還を含む、北西ヨーロッパでの委員会の戦後救援活動を記録しました。^{[7]ジンカイゼンはトラックや飛行機（近くの}イギリス空軍基地から）で北西ヨーロッパ中を旅し、スケッチを描き、それを委員会本部のスタジオに持ち帰ってさらに作業しました。^[7]

戦争画家としての彼女の作品には、解放直後の1945年4月にベルゲン・ベルゼン強制収容所で3日間を過ごした作品も含まれている。 ^{[9] [40]}ジンカイゼンは、解放後の数か月間にベルゲン・ベルゼンの絵を描いた数少ない画家の一人だった。^{[41] [10]}他の画家には、レスリー・コール、メアリー・ケッセル、エリック・テイラー軍曹（収容所の解放者の一人）、エドガー・エインズワース、マーヴィン・ピークなどがいた。^[41]彼女の絵画「人間の洗濯」は、病院に行く前に収容所の囚人を洗うドイツ人の看護兵を描いている。^{[42] [43] [44]}インディペンデント紙のコラムニスト、トーマス・サトクリフは、この絵を「単刀直入に表現した」「旅行ポスターのように抑揚がない」と評した。「残虐行為者が介護者になることを余儀なくされ、被害者が患者になった」^{[44]ジンカイゼンが戦争画家になった頃には、彼女のパレットは社会画の色彩からすでに暗くなっていた。彼女の戦争画では、}エリック・ラヴィリアスやスタンリー・スペンサーといった同時代の画家たちと同様に、落ち着いた灰色、茶色、黄土色が使われていた。

ジンカイゼンはベルゼンにいる間に夫に手紙を書いた。息子のマレー・ジョンストンは手紙の内容について次のように述べている。^[45]

これらは本当に胸が張り裂けるようなもので、戦争画家として仕事をしていた彼女が耐え忍んだ苦しみを反映しています。彼女はいつも、その光景はひどいものだが、その臭いは決して忘れられないと私たちに話していました。彼女はその後一生悪夢に悩まされました。

— マレー・ジョンストン

ジンカイゼンが戦争画家として活動していた時代の絵画は、赤十字博物館とアーカイブ、聖ヨハネ騎士団博物館、帝国戦争博物館に所蔵されている。^[7]

彼女の作品は、 1948年夏季オリンピックの美術競技会の絵画競技の一部となった。^[46]戦後、ジンカイゼンはロンドンで舞台デザイナーとして働き続け、時折絵画展を開催した。^[6]彼女は、 1953年6月のエリザベス2世女王の戴冠式を祝うために、Everybody's Magazineの特別号の表紙をデザインした。 ^[47] 1954年、ジンカイゼンは、オスカー・ワイルドの戯曲『ウィンダミア卿夫人の扇』に基づくノエル・カワードのミュージカル『舞踏会のあとで』^{[48] [49]}と、ヒュー・ミルズ作のプリンス・リトラー監督の戯曲『小さなガラスの時計』[50] の舞台装置と衣装をデザインした。^{[51 ]}

ハロルド・カズノーは1929年にザ・ホーム誌の主任写真家として、ジンカイゼンのポートレートを3枚撮影した。 『ドリス・ジンカイゼン：模様の背景を持つ新しいアイデアのポートレート』、『ドリス・ジンカイゼン：葉の背景を持つ新しいアイデアのポートレート』、『筆を持つドリス・ジンカイゼン』である。^[52]

ドリス・ジンケイゼン：葉の背景を持つ新しいアイデアの肖像画は、1920年にシドニーで創刊され、アメリカの雑誌「ヴァニティ・フェア」と「ハウス＆ガーデン」をモデルにした「ザ・ホーム」の最初の写真表紙でした。^{[53] [54]}ジンケイゼンは、 1929年にザ・ホームが「線、角、角度、スリムさ、シャープさの厳格なシンプルさ...20年前、私たちは曲線美に生まれましたが、今ではまっすぐに生まれています」と表現した「新しい女性の美しさ」を体現したと言われています。^[55]葉の背景は、オーストラリアの芸術家エイドリアン・フェイントによって描かれました。[ ^{52]これらの写真のプリントは、}オーストラリア国立図書館、オーストラリア国立美術館、ニューサウスウェールズ州立美術館に所蔵されています。^[52]

1922年、ナイジェル・プレイフェアと仕事をしていたとき、ジンカイゼンはジェームズ・ホエールと出会った。2人は約2年間カップルとみなされていたが、後にホエールは米国で公然と同性愛者として暮らした。^[56]伝えられるところによると、2人は1924年に婚約したが、1925年には婚約は解消された。^[57]ジンカイゼンは1927年に海軍士官のエドワード・グレアム・ジョンストンと結婚し^{[6] [5]}、1928年6月に双子の娘、児童書のイラストレーターのジャネットとアン・グレアム・ジョンストン^[58]と息子のマレー・ジョンストンをもうけた。ジンカイゼンは優れた馬術選手で、1934年の国際馬術ショーでモスクワカップを制した。 ^[59]

グラハム・ジョンストンは1946年に亡くなり、ジンカイゼンの双子の娘たちは彼女と一緒に暮らし、1966年に全員サフォークに引っ越した。 ^{[58] [60]}ジンカイゼンは娘のジャネットより長生きしたが、ジャネットは1979年に事故で亡くなった。^[60]ドリス・ジンカイゼンは1991年1月3日にサフォークのバディンガムで93歳で亡くなった。^[3]

• ジンケイゼン、ドリス（1938年）。舞台のデザイン。スタジオ。
• プリーストリー、JB、ドリス・ジンケイゼン（1948年）。『ハイ・トビー：おもちゃの劇場のための劇』（ドリス・ジンケイゼンによる舞台装置と登場人物付き）。ペンギン・ブックス。

• ケレウェイ、フィリップ（2008年）。『非常に望ましい：ジンケイゼン姉妹とその遺産』レイストン・プレス。ISBN 978-0-9559673-4-4。

ウィキメディア・コモンズには、ドリス・ジンケイゼンに関連するメディアがあります。

• アートUKサイトに掲載されているドリス・ジンケイゼンの作品23点
• ロンドン地下鉄駅で働く聖ジョン救急旅団（1940年、ドリス・ジンケイゼン作）。ロンドンの王立空軍博物館所蔵。
• 「パーソナリティとドリス・ジンケイセンの出会い」 –英国パテニュース映画、1946-09-09