トム・デロング

トム・デロング
2023年のデロング
生まれる	トーマス・マシュー・デロング ( 1975-12-13 )1975年12月13日（48歳） カリフォルニア州ポーウェイ、米国
職業	ミュージシャン 歌手 作詞家 著者 映画監督 俳優 起業家
活動年数	1992年～現在
配偶者たち	ジェニファー・ジェンキンス ​ ​ （ 2001年卒業 、 2019年離婚）  ローズマリー・ベリーマン ​ （ 2021年卒業）
子供たち	2
音楽キャリア
ジャンル	ポップパンク パンクロック スケートパンク オルタナティブロック 宇宙岩 ネオプログレ
楽器	ボーカル ギター キーボード ベース
ラベル	星へ
メンバー	ブリンク182 エンジェルス＆エアウェイブス
以前は	ボックスカーレーサー
音楽アーティスト
サイン

トーマス・マシュー・デロング（/ d ə ˈ l ɒ ŋ / ; 1975年12月13日生まれ）は、アメリカのミュージシャンであり、ロックバンドBlink-182の共同設立者、共同リードボーカル、ギタリストとして、1992年から2005年、2009年から2015年、そして2022年からの3度の在籍期間にわたって最もよく知られています。彼はまた、2005年にBlink-182からの最初の脱退後に結成したロックバンドAngels & Airwavesのリードボーカル兼ギタリストでもあります。デロングは独特の鼻にかかった歌声で知られています。

デロングは子供の頃に初めてギターを手に入れ、後にパンクロックの曲を書き始めました。高校生の時に、ベースのマーク・ホッパスとドラマーのスコット・レイナーとブリンク182を結成しました。彼らはカーゴ・ミュージックと契約し、デビューアルバム「チェシャ・キャット」（1995年）をリリースし、地元のシーンで人気を博しました。2枚目のアルバム「デュード・ランチ」（1997年）は、MCAレコードからリリースされ、ヒットシングル「ダミット」を収録しています。1998年にレイナーはトラヴィス・バーカーに交代し、グループは3つのヒットシングルを収録した3枚目のアルバム「エネマ・オブ・ザ・ステート」（1999年）で幅広い成功を収めました。このアルバムは世界中で1500万枚以上を売り上げ、米国ではクアドラプル・プラチナムになりました。バンドの4枚目のリリースである「テイク・オフ・ユア・パンツ・アンド・ジャケット」（2001年）は、彼らにとって初のナンバーワンアルバムとなりました。

デロングとバーカーは、アルバム『Box Car Racer 』（2002年）でポストハードコア音楽の実験を行い、Box Car Racerという名前でリリースしたが、翌年このサイドプロジェクトは解散した。ブリンク182の無題の5枚目のアルバム、別名ブリンク182（2003年）は、グループ内の雰囲気の変化を反映したものだった。2年後、デロングが先頭に立った内部の緊張により、バンドは数年間解散した。^[1]その後デロングはエンジェルズ＆エアウェイヴスを結成し、以来5枚のアルバムをリリースし、さまざまな形式のメディアを網羅する「アートプロジェクト」へと進化した。

デロングは音楽以外では、ビーガンやオーガニックの衣料を販売するマクベス・フットウェア、アーティストが作品を収益化できるように設計されたテクノロジーを販売するモッドライフ、そしてフリンジサイエンスの探求に専念するトゥ・ザ・スターズなどの会社を設立している。彼はSF映画『ラブ』 （2011年）の音楽とプロデューサーを務め、複数の映画プロジェクトを企画中であり、子供向けの本『クリスマスイブの孤独な宇宙飛行士』 （2013年）を執筆した。

トーマス・マシュー・デロングは、 1975年12月13日、カリフォルニア州ポーウェイで生まれた。^{[2] [3] [4]}母親は住宅ローンブローカー、父親は石油会社役員だった。^[5]兄はショーン、妹はカリ。^[6]彼が初めて手にした楽器はトランペットで、11歳の時にクリスマスプレゼントとしてもらった。^[7]元々は消防士になるつもりで、サンディエゴの訓練生プログラムに参加した。^[8]教会のキャンプで友人から初めてギターを手にし、楽器に夢中になった。^[9] 6年生の時に、2人の友人からクリスマスプレゼントとして初めてギターをもらったが、本人曰く「30ドルくらいのボロボロのアコースティックギター」だったという。^[10]

7年生の時、デロングはオレゴン州の友人を訪ね、スティッフ・リトル・フィンガーズ、ディセンデンツ、ダイナソーJr.などの音楽を紹介された。 ^[9]彼はその結果、髪を紫に染め、寝室で大音量でギターの練習を始めた。^[5]彼の最初のコンサートは、バンド「ケミカル・ピープル」だった。^[11]彼はビッグ・オイリー・メンというバンドを結成しようとしたが、メンバーは短期間参加するよう説得できた人で構成されていたため、実質的にはワンマンバンドだった。^[12]彼は3年生の時に初めてスケートボードを始めた。 ^[9]そして、学校以外での彼の活動の多くをスケートボードに費やした。「私はスケートボードで生き、食べ、呼吸していました。一日中スケートボードをしていました。それが私の関心事のすべてでした。」^{[13]彼は友人と}サンディエゴの片側からスタートし、反対側までスケートボードで行こうとし、その過程で人々にいたずらをした。そのため、彼は平均的な学生であり、後に「学校でどれだけ一生懸命勉強しなければいけないかよく分かっていた。Cを取ってさえいれば、Bを取るために1分も余分に努力するつもりはなかった。スケートボードと音楽のことだけを考えていた。」と語っている。^[7]

デロングの両親は彼が成長する間ずっと喧嘩ばかりで、18歳のときに離婚した。 ^[13]その後まもなく、母親は職を失った。彼はすぐに家を出て、自分の人生を始める必要があると感じた。当時、彼の兄も陸軍に入隊しており、彼の離脱は家族に影響を与えた。「母と妹は『家族はどうなったの？』と聞いてきた」。^[14]高校卒業後、彼は建設現場で働き、ディーゼルトラックを運転し、コンクリートや配管を扱った。「仕事が大嫌いだった。仕事が嫌いな人がいるよね。それが私だった」。^[9]彼は1996年にブリンク182がMCAレコードと契約した際に仕事を辞めた^。[9]

デロングは1992年に最初の成功したバンド、ブリンク182を結成した。彼は高校3年生の後半に、酔った状態でバスケットボールの試合に行ったためにポーウェイ高校から退学処分を受けた。彼は1学期、近くのランチョ・ベルナルド高校に通うことを余儀なくされ、そこでケリー・キーとその恋人のアン・ホッパスと友達になった。^[15]ランチョ・ベルナルドはバンド対抗戦を主催し、デロングは参加して、満員の講堂で「今夜は誰が背中を剃るのか?」というオリジナル曲を披露した。^[16]ドラマーのスコット・レイナーは自身のグループでこの大会に参加していたが、すぐに解散し、その後、友人のポール・スコットからパーティーでデロングを紹介された。2人はレイナーの自宅でジャムセッションを企画し始め、様々なベーシストを交代させた。^{[17] [18]}翌年の夏、彼の本格的なバンドに入りたいという願望は著しく高まり、アン・ホッパスはデロングの情熱を「絶え間ない愚痴と不満」と表現した。彼女の兄でベーシストのマーク・ホッパスはサンディエゴに引っ越してきたばかりで、その年の8月のある夜、彼女が2人を紹介した。^[15] 2人はデロングのガレージで何時間もジャムセッションを行い、歌詞を交換したり新曲を書いたりした。^[要出典]

3人はレイナーの寝室で一緒に練習を始め、何時間も一緒に曲作りをしたり、パンクのライブや映画に行ったり、いたずらをしたりした。^[19]ホッパスとデロングは交互にボーカルパートを歌った。3人組は最初、ダックテープやフィギュア8など様々な名前で活動していたが、デロングがバンド名を「ブリンク」に改名した。^[20]彼らの最初のデモであるフライスワッターは、オリジナル曲とパンクのカバー曲を組み合わせたもので、1993年5月にレイナーの寝室で録音された。^[21]デロングはサンディエゴのクラブに頻繁に電話をかけて演奏場所を尋ね、また地元の高校に電話して、集会や昼食会で演奏したいとブリンクが「反薬物の強いメッセージを持ったやる気を起こさせるバンド」だと説得した。 ^[22]地元のレコード店のマネージャー、パット・セコーの助けを借りて、グループは1994年にデモカセットのブッダを録音し、サンディエゴでのバンドの名声を高めた。^{[23] [24]} カーゴ・レコードはバンドと「試験的に」契約した。当時デロングは仕事中でレイナーはまだ未成年だったため、ホッパスが契約に署名した唯一のメンバーだった。 [ ^25]バンドはロサンゼルスのウェストビーチ・レコーダーズで3日間でデビューアルバムをレコーディングし、新曲と以前のデモからの曲の再録音の両方を盛り込んだ。^[26]

1995年2月にリリースされた『チェシャ猫』は商業的にはほとんど影響を与えなかったが、ミュージシャンからは象徴的なリリースとして挙げられている。 ^[27]

バンドは1995年から1996年にかけてコンスタントにツアーを行い、全米各地で演奏するほか、カナダやオーストラリアでも演奏した。1996年3月までに、この3人組は大手レーベルの間で本物の話題を集め始め、インタースコープ、MCA、エピタフの間で争奪戦が勃発した。^[28] MCAはバンドに完全な芸術的自由を約束し、最終的にバンドと契約したが、レイナーはエピタフに強い愛着を持っており、彼らがレーベルを断ったことでバンドに半ば投資していると感じ始めた。^{[29] [30]} 2枚目のアルバム「 Dude Ranch」は翌年の夏に発売され、バンドは初のワープド・ツアーに出発した。リードシングル「Dammit」がロサンゼルスのKROQ-FMでオンエアされると、他の局も注目し、このシングルは全国のロックラジオのプレイリストに加えられた。^[31] 「Dude Ranch」は1998年までにゴールドディスクを出荷したが、過密なツアースケジュールが3人組の間に緊張をもたらした。^[32]レイナーは個人的な問題を隠すために大量に飲酒しており、リハビリに通って飲酒をやめることに同意したにもかかわらず、1998年半ばにデロングとホッパスから解雇された。^{[33] [34]}

ツアー仲間のアクアバッツのドラマー、トラヴィス・バーカーがレイナーの代役を務め、初公演の45分前に20曲のセットリストを覚えた。^[35]バーカーは1998年夏にバンドにフルタイムで参加し、バンドはその年の後半にプロデューサーのジェリー・フィンと共にスタジオに入り、3枚目のアルバムの制作を開始した。^[27]

1999年6月に『Enema of the State』をリリースし、ブリンク182はスターダムにのし上がった。このアルバムから「What's My Age Again?」、「All the Small Things」、「Adam's Song」の3つのシングルがリリースされ、これらはヒットシングルとなり、MTVの定番となった。^{[36] 「All the Small Things」は}モダンロックトラックチャートで1位を獲得したが、クロスオーバーヒットにもなり、ビルボードホット100チャートで6位まで上昇した。このバンドは、パンクにほんの少ししか似ていない合成されたポップスとして批判され、シングルや関連するミュージックビデオの幼稚な傾向からジョークバンドとして分類されたが、Enema of the Stateは商業的に大成功を収めた。このアルバムは世界中で1500万枚以上を売り上げ、ポップパンクミュージックに多大な影響を与え、このジャンルの「第二波」と多くの信奉者を刺激した。^{[27] [37]}

マルチプラチナの成功、アリーナツアー、カメオ出演（アメリカン・パイ）の後、バンドはTake Off Your Pants and Jacket（2001年）をレコーディングし、アメリカ、カナダ、ドイツで初登場1位を獲得した。ヒットシングル「The Rock Show」、「Stay Together for the Kids」、「First Date」はバンドの世界的な主流の成功を継続させ、MTVは彼らのビデオスターとしてのイメージを固めた。^[38]

ブリンク182は2003年に再結成し、5枚目のスタジオアルバムをレコーディングした。このアルバムでは、ライフスタイルの変化（アルバムのリリース前にバンドメンバー全員が父親になった）やサイドプロジェクトに触発され、実験的な要素をいつものポップパンクサウンドに取り入れた。ブリンクの名を冠した5枚目のスタジオアルバムは、同年初めに姉妹レーベルのMCAを吸収したゲフィンレコードから2003年秋にリリースされた。 ^[39]批評家は概ね、このリリースで採用された新しい、より「成熟した」方向性を称賛し、リードシングルの「Feeling This」と「I Miss You 」はチャート上位にランクインし、後者はビルボードモダンロックトラックチャートでグループ2番目のナンバーワンヒットとなった。 ^[40]ファンは新しい方向性に賛否両論、過酷なスケジュールとデロングが家族ともっと時間を過ごしたいという願望から生じるバンド内の緊張が明らかになり始めた。^[27]

デロングはツアーの過密スケジュールに不快感を覚え、その間は増え続ける家族と会えなくなった。^[41]最終的に彼は、家族と過ごす時間を増やすためにツアーを半年休むという希望を表明した。ホップスとバーカーは彼の決定に抗議し、休みが長すぎると感じた。^[42]デロングは彼の要求に失望したバンド仲間を責めなかったが、彼らが理解していないように見えたことには落胆した。^{[43]さらに彼は、2005年に初放送される予定だったバーカーのリアリティ番組シリーズ}「Meet the Barkers」のアイデアにも抗議した。デロングはどこにでもテレビカメラがあることを嫌い、自分のプライバシーが侵害されていると感じていた。^[44]

2004年のインド洋地震と津波の後、デロングは、被害者を支援するチャリティーショーであるミュージック・フォー・リリーフの南アジアコンサートに出演することに同意した。リハーサル中に、バンドメンバーの互いに対する偏執と憎しみが増し、さらに口論が続いた。 ^[45]彼はバンドメンバーの優先順位が「狂ったように違う」と考え、コミュニケーションの崩壊が激しい口論につながり、グループを脱退した。^[46]

2002年にブリンク182のツアーから離れた時期に、デロングは「ブリンクというバンドに縛られない何かをしたい」という衝動を感じた。^{[47] [48]}そして、慢性的な腰痛（椎間板ヘルニア）とそれに伴うフラストレーションを、ポスト・ハードコアのアルバム『Box Car Racer』（2002年）に注ぎ込んだ。このアルバムでは、フガジやリフューズドから受けたインスピレーションをさらに探求している。^{[49] [50]}スタジオドラマーを雇うのを控え、デロングはバーカーを招いてこのプロジェクトのドラムを録音したが、ホッパスは裏切られたと感じた。^[51]この出来事は、しばらくの間、トリオ内で大きな分裂を引き起こし、バンドの後の活動休止の最前線に未解決の緊張をもたらした。^[46]

ブリンク182の解散後、デロングは自身の最大の懸念事項を徹底的に再検討し、家族から完全に隔離された状態で3週間の「精神的な旅」に出掛け、自身の人生、キャリア、音楽界の将来について熟考した。[ ^{46] [43]}デロングはバンドの解散に精神的に傷つき、それを離婚に例え、「トラウマ体験」であり「大惨事」と呼んだ。^[52]彼はブリンク182での「下品ないたずら者」として知られており、ファンが彼を面白いと思うかどうかを心配せずにキャリアを再開したいと考えていた。^[53]

デロングは2004年の大統領選挙でジョン・ケリーを支持したため、民主党候補とともに政治活動をすることになった。ケリーの広範な改革の必要性に感銘を受けたデロングは、大統領選挙運動を麻薬に例え、後に「本当に自分を変えた」と述べた。^[52]彼はケリーとの選挙活動中に得た啓示を再発見し、それを新しいグループ、エンジェルス・アンド・エアウェイヴスの哲学に応用し、ピアノを弾くことやセルフプロデュースを学び、自宅にスタジオを設立して自分自身を再定義した。^[54]

冒険

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2005年9月、何ヶ月も宣伝を避けた後、デロングは新しいプロジェクト、エンジェルス＆エアウェイヴスを発表し、「この世代にとって最高のロックンロール革命」を約束した。^[55]彼の発言には、アルバムが「まったく新しい若者文化」の到来を告げ、バンドの優位性につながるという予言が含まれていたが、マスコミは非常に大袈裟だとみなされ、嘲笑された。^{[53] [56]}バンドに徹底的に利用されたデロングは、付随する映画やその他の宣伝事項の些細な詳細や計画について頻繁に話し、マネージャーたちは彼に「介入」して、彼の心境を不安にさせる質問を投げかけた。^[43]彼の野心的な信念は、腰痛のために服用していたバイコディン中毒によってさらに強まった。 ^[57]彼はこの薬物を1週間入手できず、幻覚と深刻な禁断症状に陥ったため、再び服用することはなかった。^[58] バンドのデビュースタジオアルバム『We Don't Need to Whisper 』は2006年にリリースされ、2枚目のアルバム『I-Empire』は2007年にリリースされた。

デロングは2008年の終わりごろにブリンク182に再加入した。このとき、バーカーは4人が死亡したプライベートジェットの墜落事故を生き延びたばかりだった。 ^[59]バーカーの瀕死の事件を知ったデロングは、バンドの再結成に参加したいという思いを抱くようになった。^[60]デロングは空港で飛行機の搭乗待ち中にテレビのニュースでそのことを知った。数分のうちに彼は席で泣いていた。「彼が死ぬかと思った」とデロングは言い、すぐに元バンドメイトに連絡を取り、手紙と写真を送った。「飛行機事故の直後に、『なあ、また彼と音楽をやりたい』と思ったんだ」^{[61] [62]}デロングが最初に再結成の話題を持ち出し、^[60]ブリンク182は2009年2月の第51回グラミー賞授賞式で再結成と新アルバム、再結成ツアーを発表した。^[63]ブリンク182は2009年7月から10月にかけてウィーザーとフォール・アウト・ボーイのサポートを受け、北米で再結成ツアーを行った。^[64]ツアーは成功し、全国の野外劇場が完売した。「再結成ツアーの規模の大きさに完全に圧倒され、唖然とした。 [...] 私たちはとても幸運で、とても恵まれていた」とデロングは後に語っている。「そして正直に言うと、あまりに圧倒されていたからこそツアーを続けた。『わあ、これは素晴らしいことだから、我慢して大人らしく行動しなくちゃ』って思ったんだ」^[65]

バンドの6枚目のスタジオアルバム『ネイバーフッド』のレコーディングは、スタジオの自主性、ツアー、マネージャー、個人的なプロジェクトによって停滞した。バンドのメンバーは、バンドの元プロデューサーであり、バンドのかけがえのないメンバーでもあったジェリー・フィンの死後、自分たちでレコードを制作した。 ^{[66]デロングは}サンディエゴのスタジオでレコーディングし、ホッパスとバーカーはロサンゼルスでレコーディングした。^[67]完成は数回延期されたが、ホッパスはバンドがフィンなしで自分たちだけで作業することを学んだためだとし、デロングとホッパスの両者は、セッション中にバンドの広報担当者、マネージャー、弁護士の陰謀（デロングは「官僚主義の完全な下痢」と表現した）に不満を表明した。デロングは後に『ネイバーフッド』のレコーディング方法に不満を表明し、それがバンド内の「団結の喪失」につながったと認めた。^[47]アルバムは2011年9月にリリースされ、ビルボード200で最高2位を記録したが、期待を下回った。^[68]ブリンク182は2012年10月にインタースコープ・レコードを離れ、独立した。^[50]バンドはその後、2012年12月にEP『Dogs Eating Dogs』^{をリリースした。 [69]}

デロングはブリンク182での2度目の在籍期間中もエンジェルス・アンド・エアウェイヴスで音楽のリリースとツアーを続けた。この期間中、バンドは『Love』（2010年）、『Love: Part Two』（2011年）、『The Dream Walker』（2014年）の3枚のアルバムをリリースした。^{[70] [71] [72]}

ブリンク182は2015年1月にスタジオに入り、7枚目のスタジオアルバムの作曲とレコーディングを行う予定だった。リリースは同年後半に予定されていたが^[73] 、デロングのせいで延期となり^[74]、バンドは彼の脱退を発表する声明を発表した。プレスリリースで、ホップスとバーカーは「このフェスティバルで演奏し、新しいアルバムをレコーディングする準備は万端だったのに、トムは理由もなく延期し続けた。スタジオに入る予定の1週間前に、彼のマネージャーからメールが届き、彼はブリンク182のプロジェクトに無期限に参加するつもりはなく、音楽以外の他の活動に取り組みたいと説明された」と述べた。^[75] デロングは、ホップスとバーカーがブリンク182の新作アルバムに参加したくないと主張したことに対する公式の返答で、渡された「60ページのブリンク契約書」には、6ヶ月以内に新作アルバムをレコーディングすることと、すでに契約している他の様々なプロジェクトのリリースを一時的に禁止する文言が含まれていると述べた。^[76]彼は、「他のプロジェクトはすべて進行中で、契約書の形で存在している。急ブレーキをかけて、何年もかけて築いてきた開発、パートナーシップ、コミットメントを、指をパチンと鳴らすだけで放棄することはできない。マネージャーには、ブリンク182が楽しく、家族を含む私の人生の他の約束と両立できる限り、やると伝えた」と述べた。^[77]

2015年3月、デロングは他のプロジェクトの内容について明かし、ベストセラー作家と共同で15冊の小説を執筆し、サウンドトラックEPをリリースする予定だと述べた。また、2015年には4枚のアルバムをリリースする予定で、そのうち2枚はエンジェルズ&エアウェイヴスのアルバム、2枚はソロアルバムで、そのうち3枚にはコンパニオン小説が収録される予定だ。^{[78] [79]}

2015年4月21日、デロングは初のソロアルバム『To the Stars... Demos, Odds and Ends』をリリースした。これはブリンク182のデモなど8曲を集めたコレクションである。 ^{[80] [81]}エンジェルズ・アンド・エアウェイヴスは1年以内にさらに2枚のEP 『...Of Nightmares』（2015年）と『Chasing Shadows』（2016年）をリリースしたが、どちらもデロングが執筆した本の姉妹作であった。^{[82] [83]}彼らは2019年に7年ぶりのツアーを行い、その2年後にはニューアルバム『Lifeforms』（2021年）をリリースした。^{[84] [85]}

2022年10月11日、ブリンク182は8年間の活動休止を経てデロングが正式にグループに復帰したことを確認し、近い将来に彼とのアルバムをリリースすると発表した。^{[86]この発表の3日後にはシングル「}エッジング」がリリースされた。^[87]その結果生まれたアルバム『ワン・モア・タイム...』は2023年10月20日にリリースされた。

デロングの鼻にかかる独特の歌唱スタイルとアクセントは、広く観察され、賞賛され、嘲笑されてきた。^[88]ヴァルチャーのライター、ジュリア・グレイはそれを「トム・デロングの鼻声[は]、things（「theeeengs」）やmy head（「myy'eaad」）などの単語を漫画のようなカリフォルニアの発音にねじ曲げたものだ」と呼んだ。^{[89] 「} I Miss You 」でのデロングの歌唱スタイル、特に「Where are you / and I'm so sorry」という歌詞やheadという単語の発音^[90]は、大衆文化を通じて広く言及されており、ミームと見なされている。^{[91] [92] [93]デロングは、}ディセンデンツのミロ・オーカーマンに似せようとしてこのスタイルを開発したと述べた。^[94]「最初から正しく歌えていないのに、いい音にするのは本当に難しいんですよ」彼は2019年に冗談を言った。^[95]

このスタイルは、スタンフォード大学の言語学教授ペネロピ・エッカートがアトラス・オブスキュラの記事で研究した。エッカートは、デロングの発音はカリフォルニア・シフト、つまり母音をつなげて「R」で終わる単語を強調する地域連鎖シフトの結果であると断定した。同じ記事で、カリフォルニア州を拠点とするルックアウト・レコードの元社長クリストファー・アペルグレン氏は、鼻にかかるような発音は、パンクバンドの騒々しさをかき消すアマチュア的な方法として生まれたと示唆した。^[96] AVクラブのライター、デイビッド・アンソニー氏は、これはパンク歌手がアクセントを真似してきた長い歴史に由来する可能性があると指摘している。「ジョニー・ロットンのうなり声であれ、ジョー・ストラマーのあからさまなイギリス人らしさであれ、こうした誇張した歌唱スタイルは、このジャンルの誕生以来存在していた。」^[97]

一部のライターは、デロングがキャリアを通じて、特に2010年代に鼻声スタイルから意識的に離れてきたと示唆している。^[98]ヴァルチャーのグレイは、彼の「特許取得済みの泣き声が、新たに深く震えるようになった」と指摘し、^[89]ローリングストーンのパトリック・ドイルはそれを「まったく違う」と呼んだ。これに対してデロングは同意し、変化はエンジェルズ・アンド・エアウェイヴスを始めたときに起こったと述べた。「テンポは遅くなり、メロディーは違った書き方になった。そして、鼻声のスタッカートではなく、バイオリンや弦楽器のようになった。音が流れるように流れる。そしてそれが私にとって自然なものになった。[...] それが今私が知っている唯一の歌い方だ。」^[95]

ブリンク182の初期の頃、デロングはバンドのデモやデビューアルバム『チェシャキャット』でスクワイア・ストラトキャスターを使用していた。1994年後半、彼は白の40周年記念エディションのフェンダー・ストラトキャスターを手に入れた。これはファンから「ステッカー・ストラト」として知られるようになった。このギターには、ブリッジポジションに斜めのディマジオX2N（後にセイモア・ダンカン・インベーダー）ピックアップ、センターにセイモア・ダンカンJBジュニア、ネックポジションにセイモア・ダンカン・ホットレールピックアップが搭載されていた。彼はこのギターを『チェシャキャット』のツアー全日程で使用し、1997年の『デュード・ランチ』のレコーディングとツアーでも使用したが、その秋に引退させた。彼は今でもこのギターを所有している。^[99] 1998年のデュードランチのツアー中、彼はブリッジにセイモアダンカンインベーダーを搭載したギブソンレスポールを使い始めた。彼は1999年に引退するまで、エネマオブザステイトのいくつかのトラックでレスポールを使用した。

エネマ・オブ・ザ・ステイト・ツアーから、彼はフェンダー・カスタムショップのストラトキャスターとセイモア・ダンカンのインベーダー・ピックアップを使用していた。^[100]これは最終的に彼のシグネチャーモデルへと発展し、2001年にフェンダーから発売された。2023年、フェンダーは限定版でシグネチャーモデルを再発行した。^[101]

2001年、トム・デロングのサイドプロジェクトであるボックス・カー・レーサーの同名アルバムのレコーディングとツアー中に、彼はギブソンES-335を使い始めた。彼はブリッジのボリュームコントロール以外のすべての電子機器をギターから取り外し、標準のブリッジピックアップをセイモア・ダンカンのインベーダーに交換した。これが最終的に2003年に発売されたギブソン・トム・デロング・シグネチャーES-333の誕生につながった。このモデルはブリッジ位置にギブソン・ダーティ・フィンガーズ・ピックアップ1基とボリュームコントロール1つで構成されていた。2003年から2009年まで販売されていた。エピフォン製の低価格モデルは2019年まで販売されていた。^[102]

2022年12月、デロングはギブソンとのエンドース契約から離れ、ブリンク182への復帰に合わせてフェンダー スターキャスターの使用を開始したことを明らかにした。以前のシグネチャーモデルと同様に、このギターはブリッジポジションにハムバッカー1台（セイモア・ダンカンSH-5カスタムピックアップ）とボリュームノブ1つで構成されている。^{[103] [104]}その後、フェンダーは2024年にサーフグリーン、オリンピックホワイト、シェルピンク、ショアラインゴールドの4色でシグネチャーモデルを発売した。^[105]

デロングはアーニーボールの弦を推奨しており、エレキギターにはスキニートップヘビーボトム弦、アコースティックギターにはアースウッドフォスファーブロンズミディアムライト弦を使用している。^[106]

メサ/ブギー・トリプル・レクティファイアーはデロングの初期のサウンドの鍵であり、彼は歪んだサウンドを作るためにそれを使用した。「メサ/ブギーは核兵器のようなもので、差し込むと音のスペクトルのあらゆる部分を埋め尽くす」と彼は言った。^[54]彼のサウンドが徐々にクリーンになるにつれ、彼はメサ/ブギーから離れていった。デロングはデュード・ランチの作業でマーシャルJCM900アンプを使用し、ギターの音色を改善した。^[54] 1999年9月のギター・プレイヤーの記事で、デロングは自分の意図を次のように概説した。「私は、できる限り大きく、太く、大きな音を求めるタイプのギタリストだ。」^[100]

2005年にブリンク182が解散したとき、デロングはエンジェルス・アンド・エアウェイヴスでの活動のために機材のセットアップを変更し、ヴォックスAC30H2とフェンダー'65ツインリバーブを組み合わせ、^[54]歪みの使用を減らした。^[54]彼は2009年に初めてブリンク182に復帰したときもこのセットアップを引き継いだ。

2001年の『 Take Off Your Pants and Jacket』^{を皮切りに、彼は様々なコーラスペダル、フランジャー、ディレイに取り組み始めた。 [54]音楽的には、2002年の}『Box Car Racer』でペダルやループを多用しながら、よりヘビーなギターリフを試した。 ^[54]

デロングはポップパンクミュージックを演奏して有名になった。1990年代初頭、南カリフォルニアには熱心なサーフィン、スケート、スノーボードシーンに支えられ、パンク人口が多かった。東海岸のパンクミュージックとは対照的に、ブリンクを含む西海岸のグループは、典型的には音楽にメロディックな側面を取り入れた。^[107]「ニューヨークは陰鬱で、暗く、そして冷たい。そこで作られる音楽は違う。カリフォルニアの中流階級の郊外には、それほどがっかりするようなことはない」とデロングは語った。^[107]

2011年の記事で、彼はミュージシャンとしての彼の成長に影響を与えた6つの音楽グループについて概説しており、その中にはスティッフ・リトル・フィンガーズ、U2、デペッシュ・モード、ニュー・オーダー、フガジ、そしてディセンデンツが含まれている。^{[108]ディセンデンツは彼がギターを始めたときに最も影響を受けたバンドであり、}ブッダなどの初期のレコーディングは彼らのサウンドを模倣する試みだった。^[54]デロングはかつて、ディセンデンツに次いで、初期の作曲において2番目に大きな影響を受けたバンドとしてスクリーチング・ウィーズルを挙げたことがある。 ^[109]

デロングは近年パンクロックから離れ、エフェクトを多用したプログレッシブ風のサウンドへと移行している。^[54]彼は「初めて恋に落ちた」アルバムはU2の『 The Joshua Tree』だと述べており、その後パンクロックに傾倒した。彼は大人になってからこのアルバムを聴き返し、お気に入りのアルバムと呼び、「今でも意味があり、ソウルフル」だと表現している。^[10]

パニック! アット・ザ・ディスコのブレンドン・ユーリーとライアン・ロスは、両者ともデロングを大きな影響を受けた人物の一人として挙げている。ユーリーはデロングが自分の歌唱に影響を与えたと述べ、「彼には他にはない声がある[...] 彼は私に最も大きな影響を与えた人物の一人だ。彼はいつも素晴らしいメロディーや曲を書く」と述べている。 ^[110]ロスは「トム・デロングのように[ギターを]弾けるようになりたいと思った」と語っている。^[61]

デロングは、音楽業界でのバンドの地位が今後も続くかどうか確信が持てず、1998年に事業を拡大した。彼は2万ドルの投資で持ち株会社Really Likable People (RLP)を設立した。その後、若者向けブランドのアパレルを専門とするウェブサイトLoserkids.comを共同設立した。^[8]

2001年、デロングとホップスは幼なじみのディラン・アンダーソンとともに、衣料品ブランド「アティカス・クロージング」を設立した。翌年、デロングはロックンロールにインスパイアされた靴会社「マクベス・フットウェア」を設立した。^[8]

テクノロジーとデザインの会社Modlifeは、ブリンク182が袂を分かった頃の2007年にデロングによって設立された。デロングは2014年に、大手音楽会社が提示する契約の難しさやファイル共有の出現を考慮して、ミュージシャンがポスター、本、VIPチケット、限定版リリースなど、クリエイティブなポートフォリオの他の側面を収益化できる「プランB」を検討していると説明した。^{[111] Modlifeは、}ザ・ホワイト・ストライプス、パール・ジャム、カニエ・ウェストなど、さまざまなアーティストの公式ウェブサイトとファンクラブを運営している。^[112]

2011年、デロングは地球外生命体、超常現象、未確認動物学、陰謀論を扱うウェブサイト「ストレンジ・タイムズ」を立ち上げた。^{[112] [113]}デロングの事業体はすべてRLPの名称で存在しているが、2005年に売却されたアティカス・クロージングは​​例外である。^[8]

デロングは、2004年にテイキング・バック・サンデーの曲「This Photograph is Proof (I Know You Know)」のミュージックビデオを監督した際に映画製作に取り組みました。彼はこのメディアに魅了され、そのプロセスを「芸術的にとても満足のいくもの」と呼び、それ以来エンジェルズ・アンド・エアウェイブス関連のプロジェクトで映画に携わってきました。 ^{[112] 2014年には、短編アニメーション映画}『Poet Anderson: The Dream Walker』の共同監督を務めました。

2012年6月、デロングは長編詩人映画と『ストレンジ・タイムズ』を原作とした映画の2本の映画に取り組んでいた。^[112]リチャード・カインド主演の監督デビュー作『モンスターズ・オブ・カリフォルニア』は2023年に公開された。^[114]

2013年12月、デロングは子供向けの本『クリスマスイブの孤独な宇宙飛行士』を出版した。^[115]オルタナティブ・プレスによると、この本のあらすじは「月で一人寒いクリスマスを過ごすロケット飛行士に地球外生命体が訪れる」というもの。^[116]デロングは、ラディ小児病院財団に寄付されるチャリティーオークションに参加し、ファンがこの本を含むパッケージに入札できるようにした。^[116]

2015年3月、彼は「ベストセラー作家」と15冊の小説を共同執筆し、サウンドトラックEPと共にリリースすると発表した。^{[78] [79]}マグネティック・プレスは2015年4月に彼の最初の漫画本シリーズを出版した。Poet Anderson: The Dream Walkerと題された3号の漫画本シリーズは、同名の受賞歴のある短編映画に基づいていた。^[117] 2015年10月、彼は作家のスザンヌ・ヤングと共著した小説Poet Anderson ...of Nightmaresをリリースし、これにはAngels & Airwaves EPが付属していた。^[118] オーディオブック版のPoet Anderson: ...Of Nightmaresはリアム・ジェラードによって録音され、 2017年10月にタンターからリリースされました。続編のPoet Anderson: Of Nightmaresは2018年1月にリリースされました。続編のPoet Anderson: ...In Darknessのオーディオブック版はリアム・ジェラードによって録音され、2018年1月にタンターからリリースされました。^[要出典]

Sekret Machines: Book 1 – Chasing Shadowsは2016年4月にリリースされました。このリリースは、デロングと作家のAJハートリーとのコラボレーションでした。 ^[119] 2016年10月、デロングは3番目の小説Strange Times: The Ghost in the Girlをリリースしました。 ^[120]今回はデロングは作家のジェフ・ハーバックとコラボレーションし、この小説はデロングが2015年に出版および執筆したグラフィックノベルStrange Times: The Curse of Superstition Mountainと同じキャラクターをベースにしています。 ^[121]

2019年1月28日、トゥ・ザ・スターズは、彼の児童書『 Who Here Knows Who Took My Clothes?』のアニメ版（デロング作）をリリースした。^[122]

デロングはブリンク182を結成するずっと前から、若い頃からエイリアン、UFO、陰謀論を信じていた。 ^{[123]バンドメンバーのトラヴィス・バーカーは2019年の}ジョー・ローガンとのインタビューで、デロングは宇宙人やUFO、陰謀論に非常に情熱を注いでおり、ツアーバスの窓の外でUFOを探したり、ビッグフットを見つけるために捜索隊を結成したりすると語った。^[124]

2014年、デロングはツイッターで記事をシェアし、スミソニアン協会が1900年代初頭に巨人の遺骨数千体を破壊したことを認めたと主張した。この記事は風刺ウェブサイト「ワールド・デイリー・ニュース・レポート」によって公開されたもので、免責事項ページではフィクションの性質を持つコンテンツを公開していることが明記されている。^[125]

2015年、デロングはTo the Stars, Inc.というエンターテイメント会社を設立し、2017年に同社はTo the Stars Academy of Arts & Sciencesに合併した。エンターテイメント部門とは別に、新会社には航空宇宙部門と科学部門があり、 UFO研究やTo the Starの共同設立者であるハロルド・パトフの異端科学の提案を専門にしている。^[126]同社の発展は、デロングが空軍の体制や国防総省と協力する航空宇宙企業の高官と築いてきた人脈によって促進された。^[127]

SECに提出された2018年の財務諸表では、同社は「事業から損失を被り、2018年6月30日時点で37,432,000ドルの累積赤字を抱えている。これらの要因により、同社の継続企業としての存続能力に疑問が生じている」と報告している。^[128]

2019年、同社はヒストリーチャンネルのテレビ番組「未確認飛行物体: アメリカのUFO調査の内側」を制作した。これはUSSニミッツUFO事件を題材としたもので、デロングも出演している。^[129]

2020年4月、国防総省は、 UFOを映していると主張する人々によって以前に漏洩されていた3本のビデオを正式に機密解除した。デロングは2017年に彼の会社を通じてこれらのビデオを公開していた。^[130]

1996年、デロングは高校時代からの知り合いであるジェニファー・ジェンキンスと交際を始めた。^[131] 2人は2001年5月26日にカリフォルニア州コロナドで結婚した。 ^[132]披露宴ではバンドのジミー・イート・ワールドが演奏し、デロングはマーク・ホッパスを含む各花婿付添人にティファニーの銀のヨーヨーを贈った。^[132] 2人の間には娘と息子が生まれたが^[要出典]、2019年に離婚した。^[133]

デロングは2021年5月にガールフレンドのローズ・マリー・ベリーマンと結婚した。^[134]

• ホッパス、アン（2001年10月1日）。ブリンク182：Tales from Beneath Your Mom。MTVブックス/ポケットブックス。ISBN 0-7434-2207-4。
• シューマン、ジョー（2010年6月24日）。『Blink-182: The Bands, The Breakdown & The Return』。インディペンデント・ミュージック・プレス。ISBN 978-1-906191-10-8。