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| ボタンの間 | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1967年1月20日 | |||
| 記録済み | 1966年8月3日～12月13日 | |||
| スタジオ | ||||
| ジャンル |
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| 長さ | 38 : 51 | |||
| ラベル | デッカ | |||
| プロデューサー | アンドリュー・ルーグ・オールダム | |||
| ローリング・ストーンズ イギリス年表 | ||||
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| ローリング・ストーンズの米国年表 | ||||
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| Between the Buttons (US)からのシングル | ||||
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『ビトウィーン・ザ・ボタンズ』は、イギリスのロックバンド、ローリングストーンズの5枚目のイギリス版、7枚目のアメリカ版スタジオアルバムであり、1967年1月20日にイギリスで、2月10日にアメリカで発売された。このアルバムは、バンドが当時短期間サイケデリックやバロックポップバラードに進出していたことを反映しており、バンドの最も折衷的な作品の一つである。マルチ楽器奏者のブライアン・ジョーンズは、セッション中に頻繁にギターを放棄し、オルガン、マリンバ、ダルシマー、ヴィブラフォン、カズー、テルミンなどの楽器を好んで演奏した（「プリーズ・ゴー・ホーム」）。キーボードは、元ローリングストーンズのメンバーであるイアン・スチュワート（ピアノ、オルガン）と、頻繁に参加していたジャック・ニッチェ（ピアノ、ハープシコード）の2人のセッションプレイヤーが担当した。 『ビトウィーン・ザ・ボタンズ』は、この時点でバンドのマネージャーを務め、すべてのアルバムをプロデュースしていたアンドリュー・ルーグ・オールダムがプロデュースした最後のアルバムとなった。
以前のアルバムと同様に、アメリカ版とイギリス版ではトラックリストが若干異なっていた。「Let's Spend the Night Together」と「Ruby Tuesday 」を含む『Between the Buttons』のアメリカ版は、ローリングストーン誌の2003年版と2012年版の『史上最高のアルバム500枚』に選ばれた。『Between the Buttons』はイギリスのアルバムチャートで3位、アメリカのビルボードトップLPチャートで2位に達した。
記録と背景
前作『アフターマス』では、ブライアン・ジョーンズはレコーディング・セッションに多種多様な楽器を導入したが、このアルバムでもその傾向は引き継がれた。ジョーンズはアメリカ版とイギリス版でそれぞれ1曲のみエレキギターで参加した。ビル・ワイマンは3曲を除く全曲でベースを演奏し（3曲ではリチャーズがベースを担当）、ドラマーのチャーリー・ワッツとリードシンガーのミック・ジャガーは全曲に参加している。ピアノは2人のセッション・プレイヤー、ローリング・ストーンズのオリジナル・メンバーであるイアン・スチュワートと、頻繁に参加しているジャック・ニッチェが分担した。
アルバムの初期のセッションは、ローリング・ストーンズの1966年アメリカツアー中の1966年8月3日から11日にかけて、ロサンゼルスのRCAスタジオで行われた。このアルバムのエンジニアはデヴィッド・ハッシンガーだった。数曲が取り組まれ、アルバムに収録される6曲のバックトラックが録音されたほか、「Let's Spend the Night Together」や「Who's Driving Your Plane?」も録音された。「Who's Driving Your Plane?」は、9月下旬にシングルとしてリリースされた「 Have You Seen Your Mother, Baby, Standing in the Shadow?」のB面である。この頃、ビーチ・ボーイズのブライアン・ウィルソンが「My Obsession」のレコーディング中にRCAスタジオに招かれ、この曲は彼のお気に入りのローリング・ストーンズの曲の1つとなっている。
バンドはロンドンに戻り、8月31日から9月3日までIBCスタジオでセッションが続けられた。「Have You Seen Your Mother, Baby, Standing in the Shadow?」は9月23日に完成、リリースされ、その後ストーンズは7回目のイギリスツアーに乗り出した。このツアーは10月初旬まで続き、1971年まで最後のイギリスツアーとなった。
『Between the Buttons』の2回目のレコーディングセッションは、 11月8日にロンドンのバーンズに新しくオープンしたオリンピックサウンドスタジオで始まり、11月26日までオリンピックスタジオとパイスタジオを交互に使用しました。この間に、以前に録音されたバッキングトラックへのボーカルやその他のオーバーダブやミキシングなど、アルバムの大部分が完成しました。「Ruby Tuesday」も完成しました。
同じ頃、プロデューサーのアンドリュー・ルーグ・オールダムは、ロンドン・レコードとの契約で義務付けられていた、アメリカ限定のライブアルバム『Got Live If You Want It! 』も準備していた。このアルバムには、彼らの最近のイギリスツアーのライブ演奏と、観客の声でオーバーダビングされたスタジオトラックが収録されていた。このアルバムが12月10日に発売された後、 1966年12月13日にオリンピック・スタジオで『 Buttons』の最終的なオーバーダビングセッションが行われ、その後オールダムはテープをハリウッドのRCAスタジオに持ち帰り、最終的なミキシングと編集を行った。
このアルバムは4トラックの録音機で録音され、最初のセッションのトラックはオーバーダブ用にミックスダウンされた。ミック・ジャガーはこのプロセスによって曲の明瞭性が失われたと感じており、インタビューで「何度もオーバーダブしたので音が失われてしまった。[曲は]とても素晴らしいサウンドだったが、後になって本当にがっかりした」とコメントしている。[5]さらに「分からないけど、全然良くないんだ。『バック・ストリート・ガール』だけが唯一気に入っている」とコメントしている。[6]ニュー・ミュージカル・エクスプレス誌のインタビューでは、アルバムの残りの曲を「多かれ少なかれゴミ」とさえ呼んでいる。[7]
『Between the Buttons』はオールダムが全面的にプロデュースした最後のアルバムとなる。ストーンズは1967年半ば、『Their Satanic Majesties Request』のレコーディング・セッション中にオールダムと仲違いした。
アートワーク
アルバムカバーの撮影は1966年11月に北ロンドンのプリムローズヒルで行われた。写真家はゲレッド・マンコウィッツで、彼はアルバム『アウト・オブ・アワ・ヘッズ』のカバー写真も撮影した。撮影はオリンピック・スタジオでの徹夜のレコーディング・セッションの後の朝5時半に行われた。マンコウィッツは黒い厚紙、ガラス、ワセリンで作った自家製のカメラフィルターを使って、ストーンズが周囲に溶け込んでいくような効果を作った。撮影の目的は、マンコウィッツの言葉を借りれば、「その時代の幽玄でドラッグっぽい雰囲気を捉えること、つまり、夜明けが近づき、一晩中音楽を作り、ハイになっていた夜の終わりのあの感覚を捉えること」だった。[8]
カバー写真はプリムローズヒル展望台で、霧がかった早朝の陽光の下、西を向いて撮影された。ブライアン・ジョーンズのぼさぼさでやつれた外見は多くのファンを不安にさせ、評論家のデイヴィッド・ダルトンは彼が「運命づけられたアルビノのアライグマのよう」と書いた。[5]「ブライアン[ジョーンズ]は首輪の中に潜んでいた」とマンコウィッツは数年後にコメントした。「本当に特別なことを成し遂げようとしているのに、彼は台無しにしてしまったので、私はイライラしていた。しかし、ブライアンがどうでもいいと思っている様子は、まさにこのバンドの本質だった」。[9]この写真撮影セッションのアウトテイクは、後に1972年にABKCOからリリースされたコンピレーションアルバム『More Hot Rocks (Big Hits & Fazed Cookies)』のカバーとインナースリーブに使用された。
『Between the Buttons』の裏表紙は、ドラマーのチャーリー・ワッツが描いたリズミカルな詩を添えた6コマ漫画で占められている。ワッツがオールダムにアルバムのタイトルを尋ねると、彼は「between the buttons」と答えた。これは、ミック・ジャガーがワットのシャツの光沢のあるボタンに気づいて思いついた名前である。[5]アルバムカバー自体には、バンド名とアルバムタイトルがワッツのコートのボタンに表示されている。このテキストは見づらいことが多いが、オリジナルの米国盤には宣伝ステッカーに拡大されて記載されており、CDやLPの再発盤のアートワークの下隅にも追加されている。
マーケティングと販売
『Between the Buttons』は、多くのイギリスのLPレコードと同様、イギリス版とアメリカ版で違いがあった。イギリス版（オールダムとストーンズが意図した形）は、1967年1月20日にデッカ・レコードから発売され（モノラル、LK 4852、ステレオ、SKL 4852） 、同時に別のシングル「Let's Spend the Night Together」と「Ruby Tuesday」がリリースされた。当時のイギリスのレコード業界では一般的だったように、このシングルはアルバムには収録されなかった。『Between the Buttons』はイギリスで3位に達した。アメリカでは、アルバムはロンドン・レコードから1967年2月初旬に発売された（モノラル、LL 3499、ステレオ、PS 499）。 「Let's Spend the Night Together」と「Ruby Tuesday」はアルバムに収録されたが、「Back Street Girl」と「Please Go Home」は削除された（これらは1967年6月に米国でリリースされた小品集『Flowers』に収録された）。「Ruby Tuesday」が1位を獲得したことで、『Between the Buttons』は米国で2位に躍り出てゴールド・ディスクとなった。
2002年8月、ABKCOレコードにより『Between the Buttons』の両エディションが新たにリマスターされたCDとSACD デジパックで再発された。[10] 1968年以来のアルバムの再発のほとんどはステレオであったが、2016年にはアルバムのモノラル版が『The Rolling Stones in Mono』の一部としてCD、ビニール盤、デジタルダウンロードで再発された。ほとんどの再発盤はヒットシングル2曲をフィーチャーすることで利益を最大化するために米国のトラックリストを使用しているが、英国版は2003年にABKCOにより米国で180グラムのビニール盤で再発された。
批評家の評価と遺産
ロバート・クリストガウは『Between the Buttons』を「最も偉大なロックアルバムの一つ」と呼び、[17]後にこのアルバムを「ベーシックレコードライブラリ」に収録し、1950年代と1960年代の録音を集めた『レコードガイド：70年代のロックアルバム』（1981年）に掲載した。[18]また、ローリングストーン誌の「1967年の必聴アルバム40選」でもこのアルバムについて次のように書いている。「この過小評価されているアルバムは、複雑な韻、複雑な性的ステレオタイプ、そしてイアン・スチュワート、ジャック・ニッチェ、ニッキー・ホプキンス、ブライアン・ジョーンズによるブルースではない、ロックンロールらしいピアノが際立っている。」[19]
オールミュージックのリッチー・ウンターバーガーは、このアルバムをローリング・ストーンズの「最も力強く、最も折衷的なLP」の1つと称賛した。[11]エンターテインメント・ウィークリー誌の回顧的レビューで、デイヴィッド・ブラウンはアルバムを「皮肉なスウィンギング・ロンドンのヴォードヴィル・ロックの生意気なセット」と呼び、 [12]ビルボード誌のクリストファー・ウォルシュは「このアルバムは見過ごされてきた逸品で溢れており、バンドはフォーク、ビートルズ風のポップ、タフなブルージーなロッカーの魅惑的なブレンドを提供している」と書いた。[10]
トム・ムーンは『ローリングストーン・アルバム・ガイド』（2004年）で、このアルバムは「アフターマス」よりも「軽くて薄い」と述べ、「遅ればせながらポップメロディーを発見したミック・ジャガーとリチャーズは、突然その虜になった」と記した。 [15]音楽学者のフィリップ・マルゴタンとジャン＝ミシェル・ゲスドンは、このアルバムにバロックポップとミュージックホールの要素があると指摘した。 [3 ] ジム・デロガティスは、 2003年の必須サイケデリックロックアルバムのリストに『ビトウィーン・ザ・バトンズ』を含めた。[2]
2003年、アメリカ版『Between the Buttons』はローリングストーン誌の「史上最高のアルバム500選」で355位にランクされ、2012年には357位に再ランクインした。[20]
他のメディアでの使用
ウェス・アンダーソン監督の2001年の映画『ザ・ロイヤル・テネンバウムズ』のワンシーンで、マーゴット（グウィネス・パルトロウ）という登場人物がレコードプレーヤーでビトウィーン・ザ・ボタンズを再生している。彼女は「シー・スマイルド・スウィートリー」の曲をキューに入れ、続いて「ルビー・チューズデー」が流れる。（「ルビー・チューズデー」はアルバムの米国版に収録されているが、曲順では「シー・スマイルド・スウィートリー」の次ではない。）[21]
トラックリスト
英国版
すべての曲はミック・ジャガーとキース・リチャーズによって書かれた
米国版
すべての曲はミック・ジャガーとキース・リチャーズによって書かれた
人事
アメリカの発表による。[22] [23] [24] [25] [26]
ローリング・ストーンズ
- ミック・ジャガー– リードボーカル、バックボーカル、タンバリン、バスドラム、ハーモニカ
- ブライアン・ジョーンズ– オルガン、エレキギター、リコーダー、ビブラフォン、タンバリン、ハーモニカ、ダルシマー、カズー、テルミン、手拍子
- キース・リチャーズ– エレキギター、バックボーカル、アコースティックギター、ピアノ、ベース、コントラバス、共同リードボーカル
- チャーリー・ワッツ– ドラム、マラカス、手拍子
- ビル・ワイマン– ベースギター、コントラバス、手拍子、バックボーカル
追加ミュージシャン
- ジャック・ニッチェ– ピアノとハープシコード
- イアン・スチュワート– ピアノとオルガン
- 正体不明のセッションミュージシャン -金管楽器（チューバ、トランペット、サックス）、アート・グリーンスレイド指揮による「Something Happened to me Yesterday」
- ニック・デ・カロ – 「Back Street Girl」のアコーディオン
チャート
認定資格
参考文献
- ^ マルヴィニ、デイヴィッド（2016年）。ローリング・ストーンズを体験する：リスナーのためのガイド。ロウマン＆リトルフィールド。p.136。ISBN 978-0810889200。
- ^ ab デロガティス、ジム(2003)。『Turn on Your Mind: Four Decades of Great Psychedelic Rock』ハル・レナード社、p. 568。ISBN 0634055488。
- ^ abc フィリップ・マルゴタン、ジャン＝ミシェル・ゲスドン（2016年）。ローリング・ストーンズ『オール・ザ・ソングス：すべてのトラックの裏話』ランニング・プレス。ISBN 9780316317733. 2021年5月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年12月1日閲覧。
- ^ 「1967年のタイムライン」。
- ^ abc デイビス、スティーブン（2001）。オールド・ゴッズ・アルモスト・デッド：ローリング・ストーンズの40年間の旅。ブロードウェイ・ブックス。ISBN 978-0-7679-0956-3。
- ^ トーレス、ベン・フォン（1981年）。ローリングストーン誌インタビュー1967-1980 。ニューヨーク：ローリングストーン出版社。pp.48-49。ISBN 0-312-03486-5。
- ^ ブロンソン、フレッド (2003)。ビルボードナンバー1ヒットブック（第5版）。ニューヨーク：ビルボードブックス。p. 1301。ISBN 0-8230-7677-6。
- ^ Craske, Oliver (2004). Rock Faces - 世界のトップロックンロール写真家とその最高の写真. Rotovision. p. 89. ISBN 978-2-88046-781-4。
- ^ ウールリッジ、マックス（2002年）。ロックンロールロンドン。シンガポール：ニューホランドパブリッシャーズ。p.72。ISBN 0-312-30442-0。
- ^ ab Walsh, Christopher (2002年8月24日). 「スーパーオーディオCD：ザ・ローリング・ストーンズ・リマスター」. Billboard . p. 27. 2017年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年10月17日閲覧。
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- ^ ab Browne, David (2002年9月20日). 「Satisfaction?」. Entertainment Weekly . No. 673. New York. 2014年10月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年10月17日閲覧。
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- ^ コット、グレッグ (1999)。「ザ・ローリング・ストーンズ」。グラフ、ゲイリー、ダーチホルツ、ダニエル (編)。ミュージックハウンド・ロック：エッセンシャル・アルバム・ガイド(第 2 版)。デトロイト：ビジブル・インク・プレス。p. 952。ISBN 1578590612。
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- ^ ローリング・ストーンズ Archived 14 October 2014 at the Wayback Machine . Robert Christgau . 2014年10月17日閲覧。
- ^ ロバート・クリストガウ(1981)。「基本レコードライブラリ: 50 年代と 60 年代」。クリストガウのレコードガイド: 70 年代のロックアルバム。ティックナー & フィールズ。ISBN 0899190251. 2019年3月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年3月16日閲覧– robertchristgau.com経由。
- ^ Christgau, Robert; Fricke, David (2007年7月12日). 「1967年の必聴アルバム40選」ローリングストーン誌。2020年2月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月20日閲覧– robertchristgau.com経由。
- ^ “『ビトウィーン・ザ・ボタンズ』が357位のベストアルバムにランクイン”.ローリングストーン誌. 2020年8月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年6月18日閲覧。
- ^ Wawzenek, Bryan (2015年2月22日). 「ウェス・アンダーソン監督作品におけるクラシックロックの名場面トップ15」. Ultimate Classic Rock. 2017年5月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年5月20日閲覧。
- ^ “The Rolling Stones | オフィシャルウェブサイト”. 2014年5月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年2月6日閲覧。
- ^ ストーン・アローン - ビル・ワイマン
- ^ ローリング・ウィズ・ザ・ストーンズ - ビル・ワイマン
- ^ ローリング・ストーンズ・セッションズ - マーティン・エリオット
- ^ それはロックンロールだけ - カーンバッハとバーンソン
- ^ ケント、デイビッド（1993）。オーストラリアンチャートブック1970-1992（イラスト版）。セントアイブス、ニューサウスウェールズ州：オーストラリアンチャートブック。ISBN 0-646-11917-6。
- ^ ペンナネン、ティモ (2006)。Sisältää hitin – levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (フィンランド語) (第 1 版)。ヘルシンキ：クスタンヌソサケイティオ・オタヴァ。ISBN 978-951-1-21053-5。
- ^ 「Offiziellecharts.de – The Rolling Stones – Between the Buttons」（ドイツ語）。GfK Entertainment Charts。2022年12月22日閲覧。
- ^ 「Norwegiancharts.com – The Rolling Stones – Between the Buttons」Hung Medien。2022年12月22日閲覧。
- ^ 「ザ・ローリング・ストーンズ | アーティスト | オフィシャルチャート」。UKアルバムチャート。2022年12月22日閲覧。
- ^ 「ローリング・ストーンズのチャート履歴（ビルボード200）」。ビルボード。2022年12月22日閲覧。
- ^ 「アメリカのアルバム認定 - ザ・ローリング・ストーンズ - ビトウィーン・ザ・ボタンズ」アメリカレコード協会。
外部リンク
- DiscogsのBetween the Buttons (リリースリスト)