モンスターハイ

モンスターハイ
2016年に導入されたロゴ
作成者	ギャレット・サンダー
原作	おもちゃ
所有者	マテル
年	2010年～現在
印刷出版物
書籍	書籍リストを見る
映画とテレビ
映画	17 (映画一覧)
テレビシリーズ	モンスター・ハイ（2022–2024）
ウェブシリーズ	モンスター・ハイ（2010–2018）
オーディオ
サウンドトラック	20
その他
スピンオフ	エバーアフターハイ エンチャンティマルズ
公式サイト
mattel.com/モンスターハイ

モンスター・ハイは、玩具デザイナーのギャレット・サンダーによって創作され、マテル社が2010年に発売した、マルチメディア対応のアメリカのファッションドールシリーズである。 ^{[1] [2]} 7～14歳の子供を対象としたこのシリーズは、モンスター映画、SFホラー、スリラー小説、民間伝承、神話、大衆文化にインスパイアされたキャラクターが登場し、同名の 高校に通うモンスターやその他の神話上の生き物の10代の子供たちの冒険を中心に描かれている。

このフランチャイズはファッションドールが中心となっているが、2Dアニメのウェブシリーズや15本のテレビアニメスペシャル/映画がそれに付随してリリースされたほか、ビデオゲーム、リシ・ハリソン著のヤングアダルト小説シリーズ、その他の商品も発売された。このフランチャイズはすぐに子供たちの間で大人気となり、マテルの収益面でも非常に成功した。設立3年目には10億ドルの価値があり、年間売上高は5億ドルを超え、一時は北米で2番目に売れているドールブランドだった。2013年には童話や寓話をベースにした「モンスターハイ：エバーアフターハイ」、 2017年には人間と動物のハイブリッドをフィーチャーした「エンチャンティマルズ」の2つのスピンオフ玩具シリーズが発売された。しかし、2016年に売上が減少したため、マテルはフランチャイズを刷新した美学と新しい架空の世界で再起動することとなった。リブート版は商業的に失敗し、最終的には2018年にフランチャイズの打ち切りにつながった。

モンスターハイは2020年にホラー/ゴス映画カルトを代表する新しい人形の発売で2度目の再始動を果たし、2021年にはマテルテレビジョンが制作し、 2022年10月にニコロデオンで初公開されるアニメテレビシリーズと実写ミュージカル映画の発表で最高潮に達した。 ^{[3] [4] [5] [6] [7]}

架空のアメリカの町ニューセーラムでは、有名なモンスター（および他の神話上の生き物）の10代の子供たちがモンスターハイという高校に通っています。この学校はあらゆる種類のモンスターが入学できることで有名です。これは、フランチャイズのファンタジー世界に存在する、1種類のモンスターのみに限定されている他の学校（たとえば、吸血鬼専用の学校）とは対照的です。キャラクターの物語は、テレビシリーズ、ウェブシリーズ、映画、公式ウェブサイト、および人形に同梱されている日記（小冊子）を通じて語られました。フランチャイズが始まった2000年代後半から2010年代初頭以来、モンスターハイはキャラクターの多様性と、その外見、性格、能力、文化的背景を重視してきました。^[8]

モンスター・ハイにはさまざまな架空のキャラクターが登場し、その多くは同名の高校の生徒です。女性キャラクターは「グール」、男性キャラクターは「マンスター」と呼ばれます。このシリーズが初めて登場したとき、キャラクターは一般的にフィクションで人気のモンスターの息子や娘でした。後年、民間伝承、神話、ポップカルチャーの人物など、他のさまざまな種類の神話上の生き物に触発されたキャラクターも登場するようになりました。

当時のフランチャイズの公式サイトでは、キャラクターを4つのカテゴリーに分類していた。「オリジナル」は最も早く登場したメインキャラクター、「グール」は女性キャラクター、「マンスター」は男性キャラクター、「フライトメア」は半ケンタウロスで半モンスターのキャラクターである。^[9]オリジナルキャラクターは以下の通り。

• フランキー・スタイン（2010年から2016年まではケイト・ヒギンズ、 2016年から2018年まではカサンドラ・リー・モリス、 2022年以降はアイリス・メナスが声を担当） ^[10]は、フランケンシュタインの怪物とその花嫁の娘である。彼女はフランチャイズの中心人物である。彼女は黒い縞模様の白い髪と明るいミントグリーンの肌をしている。フランキーはシミュラークルであり、彼女の体は多くの異なる部分でできている。彼女は不器用で、優しく、いつも他人に優しい。彼女はネイサン・ロットに恋をしている。シリーズでは、彼女はジャクソン・ジキルやホルト・ハイドと付き合っていたが、これは日記では異なり、両方のキャラクターは代わりにドラキュローラと関係を持っています。フランチャイズの最初の2つの化身では、フランキーはshe/her代名詞を使用していますが、2022年のリブートでは、彼らは非バイナリーであり、they/them代名詞を使用しています。
• ドラキュローラ（ 2010年から2018年までデビ・デリーベリーが声を担当^[11]、2022年以降はコートニー・リンが声を担当）は、ドラキュラの娘である吸血鬼である。彼女はクローディーンの兄であるクロー・ウルフと交際している。彼女は血を見ると気絶するベジタリアンである。 ^[12]日記によると、彼女はジャクソン・ジキルとホルト・ハイドと付き合っていたことがある。彼女には牙があり、通常はピンク、黒、白の服を着ている。
• クレオ・ド・ナイル（2010年から2018年まではサリー・サフィオティ^{[13] 、2022年以降はカウサル・モハメッドが声を担当）は、}ミイラの ファラオ、ラムセス・ド・ナイルの娘であり、シリーズ開始時の年齢は5842歳です。彼女は「恐怖を導く」部隊の隊長です。クレオは、淡い金色の包帯やミイラの包帯をアクセサリーとして好んで身に着けています。彼女はクレオパトラに基づいており、姉のネフェラ・ド・ナイルはネフェルティティに基づいています。彼女は社交界の女王であり、デュース・ゴーゴンというボーイフレンドがいます。
• クローディーン・ウルフ（2010年から2018年まではサリー・サフィオッティ、2022年以降はガブリエル・ネヴァー・グリーンが声を担当^{[11] ）は}狼男の娘である。彼女は社交的で優しい性格とされている。彼女はファッションが好きである。彼女はいじられると時々少し怒ることがあるが、適切になだめると簡単にそれを制御することができる。彼女の狼の耳には複数の場所へのピアスが開けられている。2016年のモンスター・ハイのリブートでは、彼女はレイスと両想いになる。
• ラグーナ・ブルー（2010年から2015年まではローラ・ベイリー、 ^[11] 2016年から2018年まではラリッサ・ギャラガー、2022年以降はヴァレリア・ロドリゲスが声を担当）は海の怪物の娘である。ラグーナは「ダウンアンダー」出身で、オーストラリア訛りで話す。彼女は水生動物と話すことができる。彼女はジリントン・「ギル」・ウェバーと交際しているが、彼の両親は彼女が海の怪物であるため、彼らの関係を認めていない。
• グーリア・イェルプス（ほとんどの作品でオードゥ・パデンが声優を務め、2022年のテレビシリーズではフェリシア・デイが声を担当）は、カナダ出身のゾンビカップルの眼鏡をかけた娘です。彼女はモンスターハイで最も賢いグールであり、性格はいたずら好きな内気で本好きの女の子です。ゾンビであるため、うめき声​​と唸り声でしか話すことができません。これはすべてのゾンビが持つ身体的な制限です。彼女はチェスチームの背の高い男性ゾンビ、スロマン「スロー・モー」モルタヴィッチに恋愛感情を抱いています。
• アビー・ボミナブル（2015年まではエリン・フィッツジェラルド、2017年から2018年まではクリスティーナ・ミリツィア、 ^{[14] [15]}、2022年のテレビシリーズではアイシュワリヤー・ピライが声を担当）は、ロシア語なまりのイエティの娘です。彼女は誇り高く率直なグールであり、自分のメッセージをより繊細に伝えるために言葉を費やすことはあまりありません。彼女はまた、身体能力と念力の両面で非常に強いため威圧的ですが、時折役に立つこともあり、単に一緒に過ごすのに素敵なモンスターとして知られることを望んでいます。彼女はヒース・バーンズに恋愛感情を抱いており、バーンズについて「笑わせてくれる」と主張しています。

マテルは2007年にモンスターハイのフランチャイズの構想を練り始め、同年10月に「モンスターハイ」という商標を申請した。 ^[16]当時マテルのパッケージデザイナーだったギャレット・サンダーと双子の兄弟ダレンはある日、若い女の子たちと買い物に出かけた。そこで2人は若い女の子たちがゴスファッションに夢中になっていることに気づいた。これがダークな美学を持つおもちゃのブランドを作るきっかけとなった。ダレンはブランドの初期コンセプトに関わり、「(Where) Freaky Just Got Fabulous!」というスローガンを考案した。彼はまた、キャラクターがモンスターであるため、普通の子供ではできないことをする自由度が高いと述べた。^[17]ブランドの他のインスピレーションには、ティム・バートンやレディー・ガガに対する子供たちの興味が含まれる。^[18]

モンスターハイ人形

2010年に発売されたモンスターハイ人形のオリジナルシリーズ。左から右へ：クローディーン・ウルフ、ラグーナ・ブルー、クレオ・ド・ナイル、デュース・ゴーゴン、フランキー・スタイン、ドラキュローラ。[注 1]
タイプ	ファッションドール
発明者	ギャレット・サンダー
会社	マテル
国	アメリカ合衆国
可用性	2010年～2018年、2020年～現在
スローガン	「(Where) Freaky Just Got Fabulous!」 (2010–2011) 「自分らしく、ユニークで、モンスターになろう！」（2011年～2016年、2022年～現在） 「どうやってブーをするのか（普通じゃない人になるには）？」（2016–2019） 「誰でも歓迎！」（2017年～2020年）

ファッションドールは最初に発売されたフランチャイズ商品であり、その後すぐにメディアやその他の商品が続いた。^[19]オリジナルの6人のキャラクターを含む最初のラインは2010年に発売された。 ^{[20] [21] [22]}マテルは、まず「従来の娯楽資産を優先」せずに玩具を発売して新しいフランチャイズを立ち上げ、その後メディアと娯楽でフォローアップするという新しいビジネス戦略を実験していた。^[19]オリジナルのパッケージボックスはギャレット・サンダー自身がデザインした。^[23] 2020年にサンダーがソーシャルメディアに投稿した記事によると、開発中の最初のドールのプロトタイプは、正式に発売されなかった別のマテルドールラインのヘッドモールド、バービーコレクタードールのボディ、マイシーンドールのアクセサリーを使用して作られた。初期のデザインの大部分は変更されなかったが、実際のドールは大幅に異なる外観になった。^[24]

2010年の発売以来、750種類以上の人形が発売されている。^[25]人形はサイズ、機能、使用されている素材、パッケージの種類、付属するアクセサリーの種類、製造国などが異なっている。そのほとんどは高さ約10.5インチ（270 mm）である。一部の人形、特にかなり前に発売されたものや数量限定のものは希少で、収集価値が高く、そのため高価である。^[22]モンスターハイ人形のほとんどは子供向けのおもちゃとして販売されていたが、より高価で年齢の高い視聴者を対象とした「コレクターズエディション」人形もいくつか作られた。^[26]

2016年、モンスターハイはリブートされたが、これはおそらく同ブランドをより若い年齢層にアピールするための試みだったと思われる。^[27]その年の売上は低迷し、^[28]結局2018年にひっそりと生産終了となった。^{[29]しかし2020年、ホラー映画}『IT』と『シャイニング』の登場人物にインスパイアされた「スカルレクター」と名付けられた2体のプレミアム価格のコレクタードールが、その年のハロウィンにちょうど間に合うように販売され、フランチャイズ^{は復活した。 [30] 2021年には、映画『}ビートルジュース』の登場人物にインスパイアされた2体のスカルレクタードールの新セットが、マテルのウェブサイトの「マテルクリエイションズ」セクション^{[31]で独占発売され、映画}『グレムリン2』にインスパイアされたドールも発売された。^[32] 2022年、マテルは「Haunt Couture」（「オートクチュール」の語呂合わせ）と呼ばれる新しいモンスターハイラインを発表しました。これは、フランキー・スタイン、クローディーン・ウルフ、ドラキュローラ、クレオ・ド・ナイル、ラグーナ・ブルーの5人のメインキャラクターの5人の新しいコレクタードールで構成されていました。根付いたまつげなどのディテールが特徴で、価格は75ドルで、同様にウェブサイトでのみ購入可能でした。^{[33] 2022年}5月13日金曜日、マテルは2010年のオリジナルラインへのオマージュである新しいモンスターハイドールの「Booriginal Creeproductions」ラインをリリースしました。オリジナルの衣装を着た4人のメインキャラクターが、オリジナルのパッケージから大きなインスピレーションを得た箱に梱包されていました。価格は1つ25ドルで、最初は米国のウォルマート店舗でのみ販売され、その後、マテルのウェブサイトの「Mattel Creations」セクションを通じて世界中で販売されました。 ^[34]これらは、2018年に製造中止となる前のオリジナル人形で育った年配の消費者をターゲットにしていた。^{[35] [36]}それ以来、マテルは消費者とコレクターの両方を対象に、定期的に新しいモンスターハイ人形をリリースし続けている。^[37]

モンスター・ハイブランドの製品は他にも様々発売されており、コレクター向けのビニールフィギュア、ハロウィンコスチューム、ぬいぐるみ^[38] 、 [39]文房具、子供服、アクセサリー、化粧品、香水などがある。2022年2月、アメリカのファッションデザイナー、メイジー・ウィレンがマテルとコラボレーションし、モンスター・ハイの主要キャラクターのスタイルにインスパイアされたイヤリングを制作した。このイヤリングはマテルのウェブサイトの「マテルクリエーションズ」セクションで50ドルで独占販売された。^{[39] [40] 2022年4月、マテルは}ホットトピックとコラボレーションし、フランチャイズの美学にインスパイアされた衣料品コレクションを制作した。^[41]

デジタルメディア時代にスタートした『モンスター・ハイ』は、2010年5月5日にYouTubeでデビューしたウェブシリーズへの翻案を開始し、同年10月30日には23分間のテレビスペシャル『New Ghoul @ School』が米国のニコロデオンで初公開されました。前述の『New Ghoul @ School』と次のテレビスペシャル『Fright On!』は2Dアニメーションで、次の映画はCGIまたはコンピュータアニメーションでアニメ化されました：『Why Do Ghouls Fall in Love』、『Escape from Skull Shores』、『Friday Night Frights』、『Scaris: City of Frights』、『Ghouls Rule』、『13 Wishes』、『Freaky Fusion』、『Haunted』、『Boo York, Boo York』、『Great Scarrier Reef』、『Welcome to Monster High』 、および『Electrified』。2016年に最初のフランチャイズのリブートと『エバー・アフター・ハイ』が中止されるまで、他の映画も開発中であると報じられていた。2011年の『Fright On!』を皮切りに、スペシャルや映画がユニバーサル・ピクチャーズ・ホーム・エンターテイメントによってビデオ直販のホームビデオ形式でリリースされた。オンライン雑誌や出版物によると、その年の子供向けビデオ直販フランチャイズのリストで、モンスター・ハイは第2位にランクされた。^{[42]映画とスペシャルは、} NetflixやAmazonプライム・ビデオなどのストリーミングサービス/プラットフォームでも登場している。^[43]

2015年の映画「ブーヨーク、ブーヨーク」では、アストラノバというキャラクターがエバーアフターハイのアップルホワイトとレイヴンクイーンと接触し、将来的にクロスオーバーが起こることを示唆している。^{[44]しかし、最初のフランチャイズのリブートと}エバーアフターハイの中止により、これらの計画は頓挫しキャンセルされた（16本以上の映画もベースに含まれていた）。代わりに、短いストーリーボードのアニメティックがモンスターハイの公式YouTubeチャンネルで「The Lost Movie」というタイトルで公開され、 ^{[45]クロスオーバー用に意図されていた}エバーアフターハイのキャラクターの初期デザインがオンラインで公開された。^[46]

2021年、マテルテレビジョンがニコロデオン向けに実写ミュージカル映画とアニメテレビシリーズを制作することが発表され、2022年10月に初公開される。どちらのプロジェクトも、より多様なジェンダーとLGBTのキャラクターをフィーチャーしている。^{[47] [48]}

『モンスター・ハイ こわいケガールズ』（モンスター・ハイ こわいケガールズ、ローマ字表記：  Monsutā Hai Kowa Ike Gāruzu）は、小学館ミュージック＆デジタルエンタテインメント [ja]が制作し、[49] ピコナクリエイティブスタジオでアニメーション化された、 3分間の日本の短編アニメ8話シリーズである。 ^{[49] [ 50]この短編は、} TXNの朝の子供向けテレビ番組ブロック「おはスタ」の一部として、2014年10月22日から放送された。^[51]マテルジャパンの公式YouTubeアカウントが後にこの短編をオンラインで公開した。

主題歌は「モンスター・ハイ」（日本語：モンスター・ハイ、ローマ字：  Monsutā Hai）と題され、日本のティーンアイドルガールズバンドAmorecarinaによって歌われ、Kaede（別のアイドルガールズバンドChu-Z  [ja]のメンバー）がラッパーとして参加している。この曲は、インストゥルメンタルバージョンとともに、Amorecarinaの同名のデビューシングルに収録された。 ^[52]

幸池ガールズのショートフィルムは日本語版のみで発売されました。

オーディオビジュアルメディアに合わせて、このフランチャイズに基づいたビデオゲームがリリースされました。

最初にリリースされたゲームは、 2011年10月25日にニンテンドーDSとWiiコンソールで利用できるMonster High: Ghoul Spiritでした。このリリースでは、ニンテンドーDSi用の特別な「Ghoulify」機能が紹介されました。このゲームは、プレイヤーが学校の新しい「グール」となり、活動や社会的状況を乗り越えて最終的に「スクリームクイーン」の称号を得ることを中心に展開されます。

2012 年 11 月には、Nintendo DS および Wii 向けの別のビデオ ゲーム「Monster High: Skultimate Roller Maze」がリリースされました。このゲームでは、プレイヤーは Monster High のスポーツ「Skultimate Roller Maze」を体験できます。チームは、障害物だらけの危険な迷路を突破して競い合います。

モンスターハイにちなんで名付けられたWii、Wii U、ニンテンドーDS、ニンテンドー3DS向けの3番目のビデオゲーム「モンスターハイ：13ウィッシュ」は、2013年10月にリリースされました。このゲームでは、プレイヤーはフランキー・スタインの役割を担い、魔法の鏡の破片を13個集めて、魔法のランタンから友達を救出しなければなりません。

モバイルアプリ『Ghoul Box』と『Sweet 1600』は、 iPadとiPhoneデバイス用のiTunesで入手可能。モンスターハイのウェブサイトでは、カタコンベをテーマにしたウェブゲームシリーズ「トリック・オア・トランス」、「ファントム・ローラー」、「怖い甘い思い出」もリリースされている。2015年11月には、『モンスターハイ：ニュー・グール・イン・スクール』がXbox 360、PC、PlayStation 3、Wii、3DS、Wii U向けにリリースされた。^{[53] PC版は2017年に}Steamから削除された。

人気書籍シリーズ「The Clique」や「The Alphas」の執筆で知られるカナダ人作家のリシ・ハリソンは、ウェブシリーズとは異なる架空の世界を使用してフランチャイズに基づいたヤングアダルト小説をいくつか執筆し、レギュラー属性ドジャース（RAD）と、彼らの愛、社会生活、学校、そして人間にモンスターとして暴露されないようにするための闘いを扱っています。

マテルは2010年9月26日にハリソンの最初のモンスターハイ小説を発売した。この本はフランキー・スタインとメロディ・カーバーを中心に展開する。シリーズの2冊目の本『The Ghoul Next Door』は2011年3月末に発売され^[54]、クレオ・ド・ナイルに関する章が掲載されている。

クローディーン・ウルフを主人公とした3冊目の本は『Where There's a Wolf, There's a Way』と題され、2011年9月29日に発売された。4冊目の小説『 Back And Deader Than Ever』は2012年5月1日に発売され^[55]、ドラキュローラを主人公としている。別のモンスター・ハイの本『Drop Dead Diary』は2011年1月19日に発売され、匿名の著者アバグール・ハリスによって書かれた。^[56]

著者の Gitty Daneshvari は、モンスター ハイのキャラクターであるVenus McFlytrap、Robecca Steam、Rochelle Goyleに焦点を当てたGhoulfriendsシリーズを執筆しました。4 冊の本には、 Ghoulfriends Forever、Ghoulfriends Just Want To Have Fun、Who's That Ghoulfriend?、 Ghoulfriends 'Til the Endが含まれます。

ネッシ・モンストラタによる本シリーズが出版され、フランチャイズの主要キャラクター5人を取り上げた。

ミスティ・フォン・スプークスによる、ジェネレーション 2 フランチャイズのキャラクターを特集した書籍シリーズがリリースされました。

ウィンディ・ワグナーの「Fright Song」（2010年）とマディソン・ビアの「We Are Monster High」（2013年）という2曲が、YouTubeでライブアクションミュージックビデオとともにデジタルリリースされた。^{[75] [76] [77]} エヴァ・ファルナはさらに「Monster High」（「Fright Song」のバージョン）という曲とミュージックビデオをポーランド語とチェコ語でリリースした。^{[78] [79]}多数のサウンドトラックもリリースされている。^[80]

モンスター・ハイの人気により、コンパニオン・ドールのラインが立ち上げられた。エバー・アフター・ハイ（略してEAH）は2013年7月に開始され、有名なおとぎ話や寓話の登場人物の子供たちをフィーチャーしている。このフランチャイズは主に、白雪姫の娘であるアップル・ホワイトと、同じく白雪姫の邪悪な女王の娘であるレイヴン・クイーンを主役に据えている。どちらも、もともとYouTubeで公開された関連ウェブシリーズの主な対立を表している。ロイヤルズは、アップル・ホワイトのように「あらかじめ決められたおとぎ話のストーリーに従いたい」生徒で構成されており、レベルズは、レイヴン・クイーンのように「自分のストーリー/物語を「書き換えたい」」生徒で構成されていた。モンスター・ハイのCAキューピッドというキャラクターは、彼女が交換留学生である第4番目のウェビソード以降、対応するシリーズに登場し始めた。

2つ目のコンパニオンラインは、2017年7月18日にEnchantimalsとして発売されました。動物にインスパイアされたヒューマノイドキャラクターと、それぞれのペットである動物のコンパニオンが登場します。これはMy Little Pony: Friendship Is Magicファンダムの成長に応えたものでした。^{[要出典]元々は}Ever After Highと結びついていましたが、EAHの売上低下に伴い完全に分岐しました。

モンスターハイはマテルにとって莫大な経済的成功となり、^{[81] [82] [83] [84]}わずか3年で10億ドルのブランドとなり、経営陣の予想を上回った。^[85]最初の数年間、人形の人気の急上昇によりマテル自身のバービー人形の売上は減少した。^[86] 2013年には、バービーがベストセラーの人形ブランドであった一方で、モンスターハイは年間売上高5億ドルを超え、2番目に売れている人形ブランドとなった。^[87] 2010年に人形が初めて発売されて間もなく、人形は非常に人気があり、品薄のため店頭で見つけるのが難しいことがあり、すぐに売り切れてしまった。^[88]このシリーズの成功は、バービーのような伝統的なファッションドールよりも「少しエッジの効いた」おもちゃで遊ぶことを選ぶ年少の子供たちへのアピール、^{[89] [90]}子供たちに自分らしくあり、自分の欠点や違いを受け入れるよう促す「いじめ防止メッセージ」、 ^[91]そして、メディアや商品を通じて維持されたファンのフランチャイズへの「深い関与」によるところが大きい。^[83]これは「従来の娯楽資産から始めなかったため、トランスメディアストーリーテリング[ビジネス]モデル」に基づいて構築され、これも成功に貢献した。^[88]このシリーズは最初の数年間、特に2012年と2013年に大きな成長を遂げたが、2014年には売上が減少し始めた。 ^[92] 2016年には売上は低迷した。^[28]最終的に、このシリーズは2018年に廃止され、^[29] 2年後に復活した。^[30] 2022年5月16日、2010年のオリジナル人形の複製を特徴とする新しい人形ラインがマテルのウェブサイトの「マテルクリエーションズ」セクションを通じてオンラインで入手可能になったとき、^[35]需要は高く、人形は1日も経たないうちに完売しました。^[93]

このフランチャイズは、特に同様の人気レベルにある他の玩具ブランドと比較して、キャラクター間の多様性を促進していることで肯定的な評価を受けています。 ^{[94] [95] [96] [97]}この多様性は、マテルのフランチャイズのマーケティングにおいて引き続き大きなセールスポイントとなっています。^[8] 2022年、新しい人形ラインの展開中に、マテルのバービー＆ドールズ担当エグゼクティブバイスプレジデントのリサ・マックナイトは次のように述べています。「私たちは、モンスターハイブランドを再燃させ、私たちの目的の中核となる問題、たとえばインクルージョン、多様性、コミュニティなどと結び付ける適切な時期を待っていました。[...] 本物であること、自分自身に忠実であること、違いを称賛することに焦点を当てた更新されたフランチャイズで。」^[35]

モンスター・ハイには論争や批判があり、人形の非現実的な体型、露出度の高い服装、恋愛関係に焦点を当てたキャラクターが幼い子供に悪い影響を与えるとされている。^{[98] [99]モンスター・ハイは「}過度に性的」であり、女性についての性別による固定観念を強化していると批判された。また、手の届かない体型の提示により、子供が自尊心の低下や摂食障害を発症する可能性があるとさえ示唆された。 ^[97] ペギー・オレンスタインは2011年の著書『シンデレラが娘を食べてしまった』でも同様にモンスター・ハイを批判した。

モンスター・ハイの商業的成功に触発され、他の玩具メーカー、具体的にはフランチャイズオーナーであるマテルの分野である玩具産業における最大の競合企業のいくつか^[100]が、同様の前提や美的感覚を持つ独自の玩具ラインを立ち上げた。2012年、MGAエンターテインメントはブラッツブランドのスピンオフであるブラッツジラズ（魔女の家）を立ち上げた。 ^{[101]これは}超常現象を中心とした同様のテーマを特徴とし、モンスター・ハイの成功に乗じようとするMGAの試みと見られていた。^[102]同じ年、MGAは地球外ヒューマノイドをフィーチャーしたSFテーマのファッションドールのラインであるノヴィスターズも立ち上げた。^{[101] [103]} 2013年、ブリッジダイレクトは同名のヒューマノイド・コッカー・スパニエルをフィーチャーしたピンキー・クーパーを発売した。 CNN Moneyのインタビューで、アナリストのジェリック・ジョンソンは、モンスター・ハイとノヴィ・スターズの両方を、犬の頭をしたファッションドールに「最も近い競合相手」として挙げた。^[104]また、2013年にハズブロは、 2010年に発売されたマイリトルポニーシリーズの擬人化スピンオフとして、マイリトルポニー：エクエストリアガールズを発売した。[ ^{105] [106]}この作品では、人間のようなシルエットで人間以外の肌の色をしたマイリトルポニーのキャラクターが登場し、ハズブロのモンスター・ハイの解釈と見なされた。^[107]

• テラス、ヴィンセント (2014)。インターネットホラー、SF、ファンタジーテレビシリーズ、1998-2013。マクファーランド＆カンパニー。ISBN 9781476616452– Google ブックス経由。

ウィキメディア・コモンズには、モンスター・ハイに関連するメディアがあります。

• 公式サイト