マーズ・ヴォルタ

マーズ・ヴォルタ
2023年に公演するマーズ・ヴォルタ
背景情報
起源	エルパソ、テキサス州、米国
ジャンル	プログレッシブ・ロック 実験的なロック ポストハードコア サイケデリックロック アートロック ジャズフュージョン
活動年数	2001–2012 2019年～現在
ラベル	ユニバーサル グルコース ワーナー・ブラザース クラウド ヒル
スピンオフ	ドライブインで 事実上の
メンバー	オマール・ロドリゲス・ロペス セドリック・ビクスラー・ザヴァラ エヴァ・ガードナー マルセル・ロドリゲス・ロペス レオ・ジェノヴェーゼ リンダ・フィロメーヌ・ツォンギ
過去のメンバー	アイキー・オーウェンズ ジェレミー・ワード ブレイク・フレミング ジョン・セオドア ラルフ・ハッソ リンダ・グッド ノミ ジェイソン・ラダー フアン・アルデレテ アドリアン・テラサス・ゴンザレス ディアントーニ パークス ジョン・フルシアンテ ポール・ヒノホス トーマス・プリジェン デイブ・エリッチ ラース・スタルフォース ウィリー・ロドリゲス・キニョネス

マーズ・ヴォルタは、2001 年に結成されたアメリカのロックバンドです。バンドの唯一の常連メンバーは、オマー・ロドリゲス・ロペス(ギター、プロデューサー、ディレクション) とセドリック・ビクスラー・ザヴァラ(ボーカル、作詞) で、この 2 人のパートナーシップがバンドの中核を形成しています。現在のバンドのメンバーには、創設メンバーのエヴァ・ガードナー(ベース)、オマーの兄弟のマルセル・ロドリゲス・ロペス(キーボード、シンセ、パーカッション)、レオ・ジェノヴェーゼ(ピアノ、キーボード)、リンダ・フィロメーヌ・ツォンギ(ドラム) もいます。

精力的なライブショーとコンセプトアルバムで知られるザ・マーズ・ヴォルタは、ロドリゲス・ロペスとビクスラー・ザバラが以前所属していたバンド、アット・ザ・ドライブ・インの解散後に結成された。実験的なサウンドを求めて、ロドリゲス・ロペスとビクスラー・ザバラはガードナー、アイザイア・「アイキー」・オーウェンズ(キーボード)、ジョン・セオドア(ドラム)、ジェレミー・ワード(サウンドマニピュレーション) を採用し、ザ・マーズ・ヴォルタを結成した。バンドは2002年にデビューEP『トレムラント』をリリースしたが、ガードナーはデビューアルバム『ディ・ルーズド・イン・ザ・コマトリアム』のレコーディング前にバンドを脱退した。彼女に代わってレッド・ホット・チリ・ペッパーズのベースギタリスト、フリーがセッションに参加した。リック・ルービンがプロデュースしたアルバムは、2003年にリリースされると広く批評家の称賛を受けた。

バンドの2枚目のスタジオアルバム『Frances the Mute』（2005年）はロドリゲス・ロペスが自らプロデュースし、長年のメンバーであるフアン・アルデレテ（ベース）とマルセル・ロドリゲス・ロペスをフィーチャーした最初のアルバムとなった。このアルバムは米国ビルボード200で初登場4位となり、バンドにとって最大の商業的成功となり、米国で50万枚以上を売り上げ、RIAAからゴールド認定を受けた。バンドの3枚目のスタジオアルバム『Amputechture』は2006年にリリースされ、セオドアが参加した最後のアルバムとなった。2008年、バンドはウィジャタイプのトーキングボードでのバンドの波乱に満ちた経験に触発されたコンセプトアルバム『The Bedlam in Goliath』をリリースした。アルバムからの初のシングル「Wax Simulacra 」は、 2009年に最優秀ハードロックパフォーマンスでグラミー賞を受賞した。^[1]バンドは2009年6月に5枚目のアルバム『オクタヘドロン』をリリースした。

6枚目のアルバム『Noctourniquet』 （2012年）のリリースと、アット・ザ・ドライヴ・インとの再結成ライヴを経て、マーズ・ヴォルタは2012年9月に活動休止に入った。ロドリゲス＝ロペスはその後、新しいプロジェクトであるボスニアン・レインボーズを結成し^[2]、ロドリゲス＝ロペスとビクスラー＝ザヴァラの意見の不一致によりバンドは正式に解散した。^[3] 2人は友情を修復し、2014年に新しいプロジェクトであるアンテマスクで再結成し、アット・ザ・ドライヴ・インのツアーやレコーディング・セッションをさらに行った。

2019年に極秘裏に再結成したロドリゲス＝ロペスとビクスラー＝ザヴァラは、ガードナー、マルセル・ロドリゲス＝ロペス、ドラマーのウィリー・ロドリゲス・キニョネスと共に、新しいスタジオアルバム『ザ・マーズ・ヴォルタ』をレコーディングした。バンドは、10年間の活動休止の後、2022年6月に「L'ytome Hodorxí Telesterion」と呼ばれるアートインスタレーションで再結成を発表した。^[4]バンドのライブ復帰には、ジャズピアニストのレオ・ジェノヴェーゼとドラマーのリンダ・フィロメーヌ・ツォンギがラインナップに加わった。

セドリック・ビクスラー・ザヴァラはインタビューでこう語った。

ヴォルタは、フェデリコ・フェリーニが自身の映画について書いた本から引用したものです。フェリーニは、これを場面転換、あるいは転換と表現しています。彼にとって新しい場面はヴォルタと呼ばれています。つまり、時間転換と転換です。そして火星、私たちはSFに魅了されているので、最終的には、私が書いたものすべてにおいて、その意味は常に聞き手次第であるように見えました。私たちが歌や言葉を書く方法と同じように、それが紙の上で素晴らしく見えるなら、私たちにとっては絵画のようなものです。ですから、瞬間的に意味が良ければ、人々は通常、私たちよりもずっと良い解釈をします。^[要出典]

マーズ・ヴォルタのルーツは、アット・ザ・ドライブ・インというバンドにあります。^[5] ATDIは商業的にブレイクする寸前で、退屈さや音楽性の違いなどから、内部崩壊しました。^[6]メンバーのセドリック・ビクスラー・ザヴァラとオマー・ロドリゲス・ロペスは、デ・ファクトと呼ばれる実験的でダブに影響を受けたサイドプロジェクトをさらに探求し始めました。このプロジェクトでは、ビクスラー・ザヴァラがドラム、ロドリゲス・ロペスがベース、アイザイア・「アイキー」・オーウェンズがキーボード、ジェレミー・ワードがボーカル、ループ、効果音を担当しました。

2001年、エヴァ・ガードナーがベースでデ・ファクトのメンバーに加わり、ドラマーのブレイク・フレミングとプロデューサーのアレックス・ニューポートと共に2曲をレコーディングし、これがザ・マーズ・ヴォルタの最初のデモとなった。カリフォルニア州アナハイムのチェイン・リアクションで行われた最初の公演のラインナップは、ロドリゲス・ロペス、ビクスラー・ザバラ、オーウェンズ、ガードナー、ワード、そしてドラマーのジョン・セオドアであった。このラインナップでアレックス・ニューポートと共にさらに3曲をレコーディングし、それがEP『 トレミュラント』となり、2002年初頭にゴールド・スタンダード・ラボラトリーズからリリースされた。

アット・ザ・ドライブ・インの解散後、ロドリゲス・ロペスとビクスラー・ザヴァラは再びゼロからスタートし、ツアーや小規模な会場での公演を行った。初期のマーズ・ヴォルタは混沌としたライブショーと大量の薬物使用が特徴だった。^[7]

『トレミュラント』の後、マーズ・ヴォルタは流動的なメンバー構成でツアーを続けながら、デビュー・フルアルバム『デ・ルーズド・イン・ザ・コマトリアム』のレコーディングの準備を進めた。同アルバムはリック・ルービンとプロデュースし、2003年6月24日にリリースされた。『トレミュラント』には全体的なテーマがなかったが（予言的な言及は別として） 、デ・ルーズドは薬物誘発性昏睡状態の人物が自分の心の邪悪な側面と戦う一人称の物語を語る、統一されたスペキュレイティブ・フィクション作品だった。歌詞はわかりにくいが、マーズ・ヴォルタはインタビューで、アルバムの主人公は彼らの亡き友人フリオ・ベネガス、または「セルピン・タクスト」をモデルにしていると述べている。エルパソの詩人であり芸術家であったベネガスは、故意の薬物過剰摂取で数年間昏睡状態に陥り、回復した後自殺した。^[6]彼は午後のラッシュアワーの交通中、エルパソのメサ通りの高架から州間高速道路10号線に飛び降りて死亡した。^{[要出典] (ベネガスの死は、アルバム『}アクロバティック・テネメント』に収録されているアット・ザ・ドライブインの曲「エンブロリオ」でも言及されている。)

2008年のアクエリアン・ウィークリー誌のインタビューで、ビクスラー・ザヴァラはルービンとの共演について「リックは、私たちが独特だと思っていた部分を極端に単純化し、とても分かりやすくしてくれた。彼は一般人の耳に訴える才能がある。私はむしろ一般人の耳を突っ込みたい。そうしなければ、未来の音楽が存在する場所にたどり着くことは決してないだろう」と語っている。^[8]

レコーディングセッション中、マーズ・ヴォルタには正式なベーシストはいなかったが、レッド・ホット・チリ・ペッパーズのフリーがアルバムの10曲のうち9曲でベースを演奏し、ジャスティン・メルダル・ジョンセンが「Televators 」でダブルベースを演奏した。フリーのバンドメイトであるジョン・フルシアンテも「Cicatriz ESP」でギター、シンセサイザー、バックボーカルを追加で提供した。何度かの一時的な交代を経て、バンドの正式ベーシストは元レーサーXのフアン・アルデレテに決まった。

宣伝活動は限定的だったが、『De-Loused』は高い評価を受け、いくつかの「年末ベスト」リストに登場した。このアルバムは50万枚以上を売り上げ、マーズ・ヴォルタのベストセラーであり続けている。ローリング・ストーン誌は『De-Loused 』のトラック「Drunkship of Lanterns」を史上最高のギターソング91位にランク付けした。バンドは後にアルバムの限定版ストーリーブック版をリリースし、ゴールドスタンダードラボラトリーズのウェブサイトからダウンロードできる。この本はセルパン・タクト（フリオ・ベネガス）と彼の自殺について語っている。

アルバムのプロモーションでレッド・ホット・チリ・ペッパーズとツアー中、創設メンバーのジェレミー・ワードがヘロインの過剰摂取で亡くなった。^{[5] [6]}バンドはツアーの第2弾をキャンセルし、後に『 De-Loused』の最初のシングルはワードに捧げられた。この出来事がきっかけで、バンドのリーダーであるロドリゲス・ロペスとビクスラー・ザバラは最終的にオピオイドの使用をやめたとされている。^[7]ビクスラー・ザバラは次のように回想している。「ある日、みんなでハイになっていて、ジェレミーが頭の中に虫がいるのが見えるかどうか聞いてきた。私は二度とその薬には手を出さなかった。彼の死が決定打となった。私たちは二度と薬物には手を出さなかった。」^[6]

バンドがDe-Lousedのサポートツアーを再開すると、パーカッションにマルセル・ロドリゲス・ロペス（オマールの弟）が加わった。2004年に2枚目のアルバムの制作が始まった。同年、バンドはアメリカ作曲家作家出版者協会ヴァンガード賞を受賞した。^[9]

2005年、バンドは『フランシス・ザ・ミュート』をリリースした。アルバムのコンセプトとしてバンドが語った物語は、故ジェレミー・ワードという音響技術者が回収屋として働いていたときに、差し押さえられた車の中で見つけた日記に関するものである。日記の著者は不明だが、養子で実の両親を探していた人物で、愛する人の死によって精神疾患を患っていた可能性がある。アルバムの各トラックの歌詞は、この人物の日記に書かれた登場人物や人生の出来事に大まかに基づいている。

フランシス・ザ・ミュートは、発売初週に123,000枚を売り上げ、ビルボードのアルバムチャートで初登場4位となり、デ・ルーズドよりも商業的に大きなヒットとなった。^[10]フランシスのレビューは、やや賛否両論ではあるものの、概ね肯定的であった（Metacriticでは75点）。ローリングストーン誌は、フランシス・ザ・ミュートを「 30年前のレッド・ツェッペリンと同じ荘厳さと重厚さを想起させる、熱狂的でバロック的な自己探求」と評し、フランシス・ザ・ミュートの批判者でさえ、概ねバンドの音楽的才能を称賛した。 ^[11]「L'Via L'Viaquez」は後に、アルバムには収録されなかったシングル「The Bible And The Breathalyzer」の12分間のB面としてリリースされた。ニールセン・サウンドスキャンの評価によると、フランシス・ザ・ミュートは米国で約465,000枚を売り上げた。^[12]

ロドリゲス＝ロペスは、すべての楽器パートを書き、レコーディング・セッションのアレンジとプロデュースも自ら手掛けた。彼は、マイルス・デイヴィスがバンド仲間から素晴らしい演奏を引き出すために用いた手法を用いた。それは、他のメンバーに互いのパートや自分のパートの背景を聞かせないようにし、各パートをあたかも独立した曲であるかのように演奏させるというものである。これを実現するために、ミュージシャンたちはメトロノームの拍子に合わせて録音した。^[要出典]スタジオにいる間、ロドリゲス＝ロペスは、アルバムのためにサックス、フルート、その他の管楽器を演奏するため、アドリアン・テラサス＝ゴンザレスを採用した。テラサス＝ゴンザレスは、フランシス・ザ・ミュートのサポート・ツアー中に、ザ・マーズ・ヴォルタの正式メンバーとして加えられた。

アルバムのオリジナルレコーディングセッション中に書かれた曲のいくつかは、最終的に採用されなかった。特に、アルバムのオープニングを飾り、最終的にはアルバムのコンセプトを解き明かすはずだった、セルフタイトルの14分間の壮大な曲「Frances the Mute 」は、時間の制約により収録されなかった。代わりに、この曲は「 The Widow 」のシングルリリースのB面としてフィーチャーされた。

2005年5月21日、KROQのウィニー・ロースト・フェスティバルで、バンドは伝統的なセットリストを演奏する代わりに、50分間の即興ジャムを演奏した。その場でロドリゲス・ロペスが冗談交じりに「Abortion, The Other White Meat」と名付けた。ザ・マーズ・ヴォルタの伝統であるライブで新作を試作し、発展させるという方針に従い、「Abortion」の一部は後にロドリゲス・ロペスの2009年のアルバム『Old Money』に収録されている「Population Council's Wet Dream」に収録された。

彼らのアメリカでのヘッドラインツアーの途中で、元アット・ザ・ドライブ・インのメンバーであるポール・ヒノホスがバンドのスパルタを脱退し、ザ・マーズ・ヴォルタに加入した。彼は「スパルタでの時間は終わりを迎え、単純にもう楽しくなかった」と主張した。ヒノホスはライブリズムギタリストとして参加し、故ウォードが以前に務めていたバンドのサウンドマニピュレーターとなった。ヒノホスは2003年と2004年にザ・マーズ・ヴォルタとツアーを行ったことがある。

2005年半ば、バンドはシステム・オブ・ア・ダウンと共にアルバムをサポートするツアーを行い、イギリスのキャンバー・サンズでオール・トゥモローズ・パーティーズ・フェスティバルのキュレーターを務めた。^[13]さらに、2005年11月8日にフルレングスのライブアルバム「Scabdates」がリリースされた。

2005年秋にフランシス・ザ・ミュートのツアーの大半を終えると、ロドリゲス＝ロペスはアムステルダムに渡り、のちの作品となる『Amputechture』を作曲した。この作品は、2006年9月8日にヨーロッパで、9月9日にオーストラリアで、 9月12日に米国でリリースされた。ロドリゲス＝ロペスはアムステルダムで多くの時間を過ごし、さまざまなソロ プロジェクトに取り組んだり、演奏したりしたが、最も有名なのは「オマール・ロドリゲス・クインテット」名義での活動である。この間、ロドリゲス＝ロペスは映画『エル・ブッファロ・デ・ラ・ノーチェ』の音楽も作曲した。この作品はギジェルモ・アリアガとホルヘ・エルナンデス・アルダナが脚本と監督を務めた。この音楽はマーズ・ヴォルタ全体で演奏した。

『アンプテクチャー』はロドリゲス＝ロペスがプロデュースし、リッチ・コスティがミックスを担当した。ジェフ・ジョーダンがアートワークを担当し、ストーム・ソーガソンの作品が使われていない初のアルバムとなった。再びコンセプトアルバムとなったが、物語を語るというよりは、アルバムは一連の短編で構成され、各曲が異なる物語を語っていた。これはドラマーのジョン・セオドアが参加した最後のアルバムとなったが、ロドリゲス＝ロペスはアルバムをサポートするツアーを行う前にセオドアを解雇した。ロドリゲス＝ロペスはイタリアのファンサイトとのインタビューで、セオドアはバンドの中で唯一ライブで演奏することに満足せず、他のメンバーの気分を害していたと語った。^[要出典]

ジョン・フルシアンテは、「Asilos Magdalena」を除く『Amputechture』の全曲に参加している。ロドリゲス・ロペスは、ギターの倍音が必要なソロやリフを担当した。ビクスラー・ザヴァラはインタビューで「...彼はフルシアンテにすべての新曲を教え、フルシアンテはギターの録音をしてくれたので、オマーは座って客観的に曲を聴くことができた。彼が私たちを助けようとしてくれたのは素晴らしいことだ」と語っている。^[要出典]

2006年7月28日、ドラマーのポジションは、元ラディオ・ボロッコ、ダズリング・キルメン、そしてマーズ・ヴォルタの最初のデモに参加していたブレイク・フレミングによって埋められた。「ラピッド・ファイア・トールブース」と題された新曲は、2006年9月22日にイリノイ州シカゴでライブで初披露されたと、ステージからセットリストを受け取ったファンやショーの参加者によって報告された。この曲はもともとロドリゲス・ロペスのソロアルバム「 Se Dice Bisonte, No Búfalo 」に収録されている。この曲は最終的に、バンドの4枚目のスタジオアルバムのトラック「ゴリアテ」へと進化した。

2006年9月25日、マーズ・ヴォルタはオンタリオ州トロントで行われたダブルヘッダー公演の初日にユニークなセットリストを披露した。セドリック・ビクスラー・ザヴァラが体調を崩して演奏できなかったため、マーズ・ヴォルタはジョン・フルシアンテを3本目のギターに迎えて演奏した。セットリストは47分以上のインストルメンタル曲で構成され、ピンク・フロイドの曲「インターステラー・オーヴァードライブ」の長いカバーも含まれていた。2006年10月17日、ニュージャージー州イーストラザフォードでレッド・ホット・チリ・ペッパーズのオープニングを務めた際、バンドはドラマーのディアントーニ・パークスと演奏した。これは、バンド内の問題でロドリゲス・ロペスがフレミングを解雇したためである。パークスは他のバンドとの契約があったため、日本ツアーの終了までしかバンドに残らなかった。 2006年10月31日、オハイオ州クリーブランドで、パークスが演奏できなかったため、ザ・マーズ・ヴォルタは別のドラマー、トーマス・プリジェンのリハーサルとして約40分間の即興演奏を行った。

2006 年のヘンリー・ロリンズ・ショーで、マーズ・ヴォルタは珍しいテレビ出演で「テトラグラマトン」と「バフォメットの日」を演奏しました。その後、彼らはアンプテクチャーの創作についてロリンズにインタビューしました。

2007年、トーマス・プリジェンがバンドの新たな常任ドラマーとなった。プリジェンが初めてフルタイムで登場したのは、3月12日のニュージーランド公演で、バンドは「Idle Tooth」を初披露した。この曲は後に次のアルバムで「Wax Simulacra」と改名された。ニュージーランドとオーストラリアでの公演の後、マーズ・ヴォルタはヘッドライナーとして西海岸のいくつかの会場を回り、その後スタジオに入り4枚目のアルバム「The Bedlam in Goliath」をレコーディングした。^[14]これらのパフォーマンスの1つは、ホルヘ・エルナンデス・アルダナ監督が撮影したライブコンサートDVD（未発表）に収録されている。^[15]

常任ドラマーが見つかりバンドは軌道に戻ったものの、アルバムのレコーディングと制作はエルサレムの骨董品店で購入したウィジャボードの悪い経験に関連した困難に悩まされたと伝えられている。 ^[16]ロドリゲス・ロペスによると、当初のエンジニアは神経衰弱に陥り、彼のスタジオは2度浸水し、彼とミキサーのリッチ・コスティの両者は、さまざまなトラックがランダムに消えると主張した。

2007年11月5日、マーズ・ヴォルタはジェレミー・ロバート・ジョンソンによる「マーズ・ヴォルタのベドラムへの降下：3部構成の狂詩曲」と題する文書をリリースした。^{[17] [18]}この文書にはバンドの歴史が含まれており、ゴリアテでのベドラムの制作中に遭遇した障害とインスピレーションについて説明されている。2007年11月20日、次のアルバムからの最初のシングル「ワックス・シミュラクラ」が、 B面として スージー・アンド・ザ・バンシーズの「プルド・トゥ・ビッツ」のカバーとともにリリースされた。

バンドは2007年12月29日、カリフォルニア州ロサンゼルスのエコープレックスで「シークレットショー」を開催してサポートツアーを開始し、続いてサンフランシスコのビル・グラハム・シビック・オーディトリアムで大晦日の特別公演を行った。^[19]その夜、彼らは初めてのアコースティックセットを演奏し、6曲と「ミランダ、その幽霊はもう聖ではない」のライブ演奏を行った。バンドは1月中、アメリカ東海岸のクラブツアーに出発し、サンディエゴのソーマでアルバム発売記念ショーを行い、2月中旬から3月中旬にかけてさらに1ヶ月間ヨーロッパで公演を行った。

2008年1月2日、ザ・マーズ・ヴォルタは、彼らの次のアルバム『ザ・ベッドラム・イン・ゴリアス』のインスピレーションとなった実話に基づいたオンラインゲーム「ゴリアス：ザ・スースセイヤー」をリリースした。アルバムは、ボーカリストのセドリック・ビクスラー・ザヴァラが所有するウィジャボード「スースセイヤー」とのバンドの体験と、ツアーの楽しみの源からバンドをほぼ分裂させるほどの精神的・霊的な力へと変化したことを描いている。このゲームは、Amazon.comで期間限定で独占的に販売された。^[20]

2008年1月17日、バンドはアメリカのネットワークテレビデビューを果たし、レイトショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマンで「Wax Simulacra」を披露した（ロドリゲス＝ロペス、ビクスラー＝ザバラ、イノホスは2000年にアット・ザ・ドライブインでこの番組に出演していた）。1月22日、彼らはカナダのオンタリオ州トロントのMTVライブスタジオにサプライズ出演し、「Wax Simulacra」と「Goliath」の拡張バージョンを披露した。1月下旬、新しいアルバムはビルボード200でキャリア最高の第3位でデビューした。

「ワックス・シミュラクラ」は2009年のグラミー賞で最優秀ハードロック・パフォーマンス賞を受賞した。バンドにとって初のノミネートと受賞となった。^{[21]バンドのメンバーは家族に感謝し、ビクスラーは最近亡くなった}ラックス・インテリアとロン・アシュトンの思い出を忘れないよう呼びかけた。

オマー・ロドリゲス・ロペスは、2008年1月、 『ザ・ベドラム・イン・ゴリアテ』がリリースされた月にはすでにバンドの次のアルバムについて話し合っており、 ^[22]「これはアコースティックアルバムになると思う」と主張していた。 ^[23]セドリック・ビクスラー・ザヴァラは、アルバムをメジャーレーベルからリリースしないよう強く望んでいた。^[24] 2009年2月、ロドリゲス・ロペスは「次の2枚のマーズ・ヴォルタのアルバムはすでにレコーディングされており、リリース日を待っている」と主張した。^[25]

2009年4月14日、ザ・マーズ・ヴォルタは5枚目のスタジオアルバム『オクタヘドロン』を発表した。このアルバムは米国では6月23日、その他の国では6月22日に発売された。アナログレコード版は7月21日に500枚限定で発売された。^{[22] [26]}バンドのサウンドを凝縮するという精神のもと、ロドリゲス＝ロペスは木管楽器奏者/パーカッショニストのアドリアン・テラサス＝ゴンザレスとライブリズムギタリスト/サウンドマニピュレーターのポール・イノホスに脱退を要請した。^{[27] [28]パーカッショニストの}マルセル・ロドリゲス＝ロペスは彼らの脱退について、「まるで新しいバンドができたようだ。メンバーが2人減ったので、演奏の仕方が変わった」と述べている。^[29]

北米で最初にリリースされたシングルは「Since We've Been Wrong」でした。ヨーロッパで最初にリリースされたシングルは「Cotopaxi」でした。

2005年にイギリスで開催されたオール・トゥモローズ・パーティーズ・ナイトメアー・ビフォア・クリスマス・フェスティバルでのザ・マーズ・ヴォルタのパフォーマンスの抜粋が、2009年10月に映画館で公開されたオール・トゥモローズ・パーティーズ映画に登場した。

オクタヘドロン・ツアー中、ノースカロライナ州ローリーでの10月23日の公演が突然キャンセルされた。この公演は北米ツアーの最終公演となるはずだったが、ビクスラー・ザヴァラと当時のドラマーだったトーマス・プリジェンとの口論によりキャンセルとなり、プリジェンは突然会場を去った。1ヵ月後、プリジェンはフェイスブックでザ・マーズ・ヴォルタからの脱退を認め、「もうTMVにはいない」と述べた。^[30] 2011年2月のインタビューで、プリジェンは「シンガーが嫉妬からエゴトリップしたため。これ以上詳しくは話せない」とグループを脱退したと述べた。^[31]しかし、フアン・アルデレテは2013年に「トーマスはひどく酔っ払い、悪いことをして、私たち全員が彼に対して持っていた信頼に本当にダメージを与えた」と述べた。^[32]バンドは後にドラマーのデイブ・エリッチと共にツアーを完了した。^[30]彼らは2010年1月末までヨーロッパとオーストラリアで演奏した。

2010年10月、マーズ・ヴォルタはブラジルとチリで2回の公演を行った。^{[33] [34]}長年キーボードを担当してきたアイキー・オーウェンズは自身のプロジェクトであるフリー・モラル・エージェントのツアーのため、この公演には参加していなかった。

オクタヘドロン発売後まもなく、ロドリゲス＝ロペスは続編となるはずだったアルバムを「保留」にし、完全に新しいアルバムに取り掛かっていると主張した。2010年4月のローリングストーン誌のインタビューで、ロドリゲス＝ロペスはスタジオでの緊張をほぐそうとしていることを語った。彼はアルバムの作曲を終え、ビクスラー＝ザヴァラからの歌詞とボーカルを待っていると主張した。^[35]ロドリゲス＝ロペスは2010年のほとんどをソロ活動に集中して過ごし、マーズ・ヴォルタの6枚目のアルバムに関する情報はほとんど発表されなかった。この年、ドラマーのディアントーニ・パークスはロドリゲス＝ロペスとのツアーを開始し、いくつかのソロアルバムにも登場し、サージェント・ハウス・レコードのキャシー・ペロウはパークスがマーズ・ヴォルタの次のドラマーになるよう交渉中であることを確認した。

2011年、ロドリゲス＝ロペスはいくつかのインタビューでバンドの新しいアルバムについて語り、アルバムには「これまでやってきたものの簡略版」となる13曲が収録され、 「^レコード会社がリリースすると決めたらいつでも」リリースされるだろうと述べた。^[37]ビクスラー＝ザヴァラはアルバムのサウンドについていくつかのコメントをする機会を得て、バンドのサウンドの劇的な変化を示し、新しいサウンドを「フューチャーパンク」と呼んだ。^[38]

2011年3月19日、オマー・ロドリゲス・ロペス・グループがSXSWに出演した。ビクスラー・ザヴァラがボーカリストとしてグループに加わり、バンドと全く新しい楽曲を演奏したため、このショーはオマー・ロドリゲス・ロペス・グループ名義のマーズ・ヴォルタのシークレット・ショーではないかという憶測が流れた。グループは4月中、ビクスラー・ザヴァラ、オマーおよびマルセル・ロドリゲス・ロペス、フアン・アルデレテ、デアントーニ・パークス、そして（以前は舞台裏で）キーボード奏者/サウンド・マニピュレーターのラース・スタルフォースという同じラインナップでツアーを続けた。^{[38]公式マーズ・ヴォルタ・ツアーは2011年夏に始まり、特定の日程で}サウンドガーデンの前座を務めた。これは、2011年8月9日に香港で行われたレッド・ホット・チリ・ペッパーズの1回限りのライブでのオープニング・アクトに加えてのことであった。^[39]これらのショーの間、バンド（同じ6人のメンバー）は、その年の初めにオマー・ロドリゲス・ロペス・グループのツアー中に初公開された新曲を演奏し続け、あるショーでビクスラー・ザヴァラは観客に「新アルバムのプライベート・リハーサルに招待している」と語り、その曲がバンドの次のアルバムからのものであることを確認した。

バンド結成当初から演奏してきたキーボード奏者のアイキー・オーウェンズは、2011年の公演には全く参加していなかった。インタビューで聞かれたとき、オーウェンズは「[次のアルバムについて]全く何も知らない。1音も聞いていないし、演奏もしていない。演奏するかどうかもわからない。全く分からない」と述べた。^[40]ベーシストのフアン・アルデレテは後にツイッターで、オーウェンズは「バンドのプロデュース」で忙しいため、マーズ・ヴォルタでは演奏していないことを明らかにした。^[41]オーウェンズに代わって、マルセル・ロドリゲス・ロペスとラース・スタルフォースがキーボードとシンセサイザーを担当した。

2012年1月5日、バンドの次のアルバムからの曲であることが明らかになった「Zed and Two Naughts」という新曲が、MLB 12: The Showサウンドトラックに収録されることが確認された。^[42]

1月12日、次のアルバムがNoctourniquetというタイトルになることが明らかになった。^[43]その週の後半、公式ページが立ち上げられ、アルバムタイトルがNoctourniquetであることを確認したほか、アルバムアートと全トラックリストを公開し、発売日を2012年3月27日と発表しました。 ^{[44] [45]}アルバムの最初のシングル「The Malkin Jewel」は2月13日に初めて放送され、その後2月14日にリリースされました。^[46]

Noctourniquetツアー終了後、オマー・ロドリゲス・ロペスは、デアントーニ・パークスも参加する新プロジェクト、ボスニアン・レインボーズに集中するため、ザ・マーズ・ヴォルタの活動を一時休止することにした。インタビューでバンドが再結成するかどうかを尋ねられたとき、彼は次のように答えた。

分かりません。それに、自分にそう尋ねるほど不安ではありません。私たちは10年、11年もそうしてきたのです。今はみんな違うことをやっていて、やっていることすべてが私たちの自己表現に影響を与えています。だから、もしそうなったらそうなるし、そうならなければそうなりません。心配する必要はありません。心の中に場所を占めるべきではありません。心の中に場所を占めるにはあまりにも重要なことが多すぎるのです。^[2]

2013年1月23日、セドリック・ビクスラー・ザヴァラはツイッターで、自分がもはやザ・マーズ・ヴォルタのメンバーではなく、バンドが解散したことを明らかにした。^[47]

ビクスラー・ザヴァラはその後ソロ音楽に専念し、最終的にフアン・アルデレテも参加する新しいバンド、ザヴァラスを結成した。彼はその直後に、ロドリゲス・ロペスとは「現在は口をきいていない」と述べ、「仲違いは4年も前からあったので、私としては最後の発表は子供たちにママとパパが別れることを知らせるためだけにした」と語った。^[48]

一方、ロドリゲス＝ロペスは、将来ザ・マーズ・ヴォルタが再結成する可能性を否定しなかった。「怒りや人との接し方のせいで、人生の大半をドアを閉めることに費やしてきた。今は、どんなドアも閉めず、新しいドアを開けることだけに集中している。どんなことが起こっても、それが喜びとポジティブさで満たされている限り、自分の才能を注ぎ込みたい。[...]もう癇癪を起こす気はないんだ。」^[49]彼はビルボードの記事でさらに詳しく述べ、ビクスラー＝ザバラがTMVを脱退する決断をしたことを認め、ロドリゲス＝ロペスとビクスラー＝ザバラの20年以上に及ぶ音楽パートナーシップを当面の間事実上終わらせた。ロドリゲス＝ロペスは、「映画を作っていたんだけど、数時間後にそのことを知ったんだ。みんな『大丈夫?』って感じだったよ。私は彼の立場を理解しています。私は彼を22年間知っています。私は彼が下すどんな決断も常に尊重し、支持します。もしそれが彼の望みなら、私はそれを完全に理解し、支持します。」^[50]

2013年8月、2005年からNoctourniquetセッションまでの未発表曲、デモ、別バージョン、スタジオジャムのコレクションがオンラインで流出した。これらの録音の出所は依然として不明である。^[51]

2014年2月、バンドに近い情報筋によるコマトリアム掲示板への複数の投稿で、ビクスラー＝ザヴァラとロドリゲス＝ロペスが再び会って話をしており、マーズ・ヴォルタ再結成の可能性を示唆していることが明らかになった。 ^{[要出典]ビクスラー＝ザヴァラの妻クリッシーが、カリフォルニアのビーチで夫とロドリゲス＝ロペスがビクスラーの双子の息子を抱いている写真を}インスタグラムに投稿したことで、噂はさらに高まった。4月9日、ロドリゲス＝ロペスとビクスラー＝ザヴァラによる新プロジェクト、アンテマスクが発表された。アンテマスクにはベースのフリーとドラムのデイヴ・エリッチも参加している。^[52]

2014年10月14日、創設メンバーのアイザイア・「アイキー」・オーエンズがジャック・ホワイトとのメキシコツアー中にホテルの部屋で死亡しているのが発見された。代理人によると、オーエンズは心臓発作で亡くなったという。^[53]

2016年7月11日のローリングストーン誌のインタビューで、ザ・マーズ・ヴォルタの復活の可能性について尋ねられたロドリゲス・ロペスは、「いつかまた（ザ・マーズ・ヴォルタを）やりたいですね。分かるでしょう？あそこでもやることがたくさんあるんです」と答えた。^[54] 2018年2月、ビクスラー・ザバラはツイッターでザ・マーズ・ヴォルタが「もうすぐ戻ってくる」ことを確認したが、^[55]その後、当面はアット・ザ・ドライブインでの活動を優先すると明言した。^[56] 2019年5月、ビクスラー・ザバラのさらなるツイートから、彼とロドリゲス・ロペスは新しい素材を試していることが示唆された。^[57]

2021年2月23日、ハンブルクを拠点とするレーベルClouds Hill Groupは^[58]、バンドのディスコグラフィーとオマー・ロドリゲス・ロペスのバックカタログ全体を扱う権利を取得し、両方のディスコグラフィーの公式再発が予定されていることを発表した。

2021年3月4日、クラウド・ヒルはツイッターに「近日公開」と題した動画を投稿した^{[59] 。この動画では、} 『De-Loused in the Comatorium』の音源とアルバムカバーの別アートワークが紹介されている。これは後に、バンドの全ディスコグラフィーを収録した18枚組LPボックスセット『La Realidad de Los Sueños ( The Reality of Dreams )』であることが確認された。このセットには、 『De-Loused in the Comatorium』のセッションで未発表だった『Landscape Tantrums』も収録されている。このセットは2021年4月23日に発売された^[60]。

2022年6月18日、バンドはカリフォルニア州ロサンゼルスの場所の座標を明らかにし、ファンは「L'ytome Hodorxí Telesterion」と呼ばれるアートインスタレーションを通じてバンドの新曲を試聴することができた。^[61]これに続いてシングル「Blacklight Shine」がリリースされ、ツアーの発表が行われ、10年ぶりの新曲とライブとなった。^{[62] [63]}バンドは7月8日にフォローアップシングル「Graveyard Love」をリリースした。^[64]バンドはその後、10年ぶりのアルバム「The Mars Volta」を発表し、9月16日にリリースした。^[65] 2023年3月10日、バンドはセルフタイトルアルバムのアコースティックバージョン「Que Dios Te Maldiga Mi Corazón」を発表し、4月21日にリリースした。^[66]

オマールとセドリックの数十年にわたる友情を記録したドキュメンタリー映画『オマールとセドリック：もしこれが永遠に変われば』は、2023年と2024年に選ばれた映画祭で初公開される。ニコラス・ジャック・デイヴィス監督によるこの映画は、2024年11月20日に全米で1日限定の劇場公開を受けた。

バンドの音楽はプログレッシブ・ロック[ ^{67] [68] [69] 、} 実験的ロック^{[5] [70] [71]}、プログレッシブ・メタル^[72]などと評されている。

バンドの音楽には、ハードコア、サイケデリックロック、フリージャズなど、さまざまなジャンルの要素が含まれています。^[5]オマール・ロドリゲス・ロペスは、「プログレッシブは、私たちに対して使われる汚い言葉ではありません。前進しなければ、停滞していることになります。それでは生きられません。」とコメントしました。バンドの作品のほぼすべてはロドリゲス・ロペスによって作曲され、歌詞とボーカルメロディーはセドリック・ビクスラー・ザバラによって書かれました。彼らは影響を受けたアーティストやバンドとして、キング・クリムゾン、レッド・ツェッペリン、ピンク・フロイド、カン、キャプテン・ビーフハート、フランク・ザッパ、ラリー・ハーロウ、マイルス・デイビス、フェラ・クティ、エンニオ・モリコーネ、スロッビング・グリッスル、トーク・トーク、ブラック・フラッグ、ブレイニアック、ビョーク、ロニ・サイズ、ジャガ・ジャジスト、エイフェックス・ツインなどを挙げている。^[73]ロドリゲス・ロペスによると、映画も彼の作詞に大きな影響を与えている。「緊張感、流れ、シーン、テンポの速いシーン、最小限のセリフを作ること。それが私たちの最大の影響の一つです」。^[74]

多くのアーティストやバンドがマーズ・ヴォルタの影響を受けたとしており、その中にはマストドン^[75] 、リゾ[ ^76]、 プロテスト・ザ・ヒーロー^{[77] [78]} アズ・アイ・レイ・ダイイングのニック・ヒパ[ ^79]フォール・オブ・トロイ[ ^80]ジ・アゴニストのダニー・マリノ^[81]レプロースのトール・オッドマンド・ズールケ[ ^82]ジ・オーシャンのジョナサン・ニド^{[83] [84]}ミューティニー・オン・ザ・バウンティ[ ^85]ジ・オールド・デッド・ツリー[ ^86]キャンバス・ソラリス^{[87] [88]}アンエクスペクトのシリアク^[89]などがいる。

ラッシュのニール・パート、^[90]トゥール、^[91]ポーキュパイン・トゥリーのスティーヴン・ウィルソン、^[92]メタリカのジェイムズ・ヘットフィールド、 ^[93]カンのホルガー・シューカイ、 [ ^{94]ドリーム}・シアターのマイク・ポートノイ、^[95]カニエ・ウェストなど、他の多くのアーティストも彼らの作品に対する賞賛を表明している。^[96]

2008年、彼らはローリングストーン誌によって最優秀プログレッシブロックバンドに選ばれた。^[97]

Amputechture、The Bedlam in Goliath、Octahedron、 Noctourniquet、The Mars Voltaのライナーノーツによると、「オマール・ロドリゲス・ロペスとセドリック・ビクスラー・ザヴァラのパートナーシップが The Mars Volta です。これらの楽曲は The Mars Volta Group によって演奏されます。」

• ジョシュ・モロー- ベースギター（2022年9月～10月、2023年～現在、エヴァ・ガードナーの代役）

• 慰安所でシラミ駆除(2003)
• フランシス・ザ・ミュート（2005）
• アンプテクチャー（2006）
• ゴリアテの暴動(2008)
• オクタヘドロン(2009)
• ノクトルニケット（2012）
• マーズ・ヴォルタ（2022）
• ケ ディオス テ マルディガ ミ コラソン(2023)

ウィキメディア・コモンズには、マーズ・ヴォルタに関連するメディアがあります。

• バンド公式ウェブサイト
• オマール・ロドリゲス・ロペス公式ウェブサイト
• マーズ・ヴォルタのライブコンサートリポジトリ
• マーズ・ヴォルタのイタリアファンサイト
• ゴリアテのベッドラムについてのオマールへのインタビュー