ジョニー・リバース

ジョニー・リバース
2007年のリバーズのパフォーマンス
背景情報
出生名	ジョン・ヘンリー・ラミステラ
生まれる	( 1942-11-07 )1942年11月7日（82歳）米国 ニューヨーク市
起源	バトンルージュ、ルイジアナ州、米国
ジャンル	ロックンロール 青い目の魂 ブルースロック カントリーロック
職業	ミュージシャン 作詞家 レコードプロデューサー
楽器	ボーカル ギター
活動年数	1956–2023
ラベル	インペリアル エピック/ CBS ユナイテッド・アーティスツ 大西洋 RSOC の ソウルシティ リバティ/キャピトル/ EMI
Webサイト	johnnyrivers.com

ジョニー・リヴァース（ Johnny Rivers、本名: John Henry Ramistella、1942年11月7日 - ）^[1]は、アメリカの引退したミュージシャンである。1960年代から1970年代にかけて、歌手およびギタリストとして商業的な成功と人気を獲得し、多才で影響力のあるアーティストとして特徴づけられた。^[2]リヴァースは1960年代の作品で最もよく知られており、ロサンゼルスのナイトクラブ、ウィスキー・ア・ゴー・ゴーでのロックンロールのライブ録音を通じて60年代半ばのディスコシーンを普及させ、その後、60年代後半にはよりオーケストラ的でソウル志向のサウンドに移行した。 ^{[2] [3]}これらの展開は、1964年から1968年にかけての最も注目すべき一連のヒットシングルに反映されており、その多くはカバーである。それらには、「メンフィス」、「マウンテン・オブ・ラヴ」、「セブンス・サン」 、「シークレット・エージェント・マン」、「プア・サイド・オブ・タウン」、「ベイビー・アイ・ニード・ユア・ラヴィン」、「サマー・レイン」^などがある。^{[4] [5]}最終的に、リヴァースは1964年から1977年にかけて米国のチャートでトップ10ヒットを9曲、トップ40ヒットを17曲獲得した。^{[3] [6]}

ニューヨーク市でジョン・ヘンリー・ラミステラとして生まれたリヴァースはイタリア系である。彼の家族はニューヨークからルイジアナ州バトンルージュに移住した。独特のルイジアナ音楽スタイルに影響を受けたリヴァースは、8歳の時に父と叔父にギターを習い始めた。中学生の頃から、後に「エイブラハム、マーティン、ジョン」やノベルティソング「スヌーピー対レッドバロン」など、いくつかのヒット曲を書いたディック・ホラー率いるロケッツというバンドに参加し始めた。^{[4] [5]}

ラミステラは自身のバンド、スペーズを結成し、バトンルージュ高校在学中の14歳で最初のレコードを制作した。^[4]彼らの音楽の一部は、1956年にスウェード・レーベルで録音された。 ^[7]

1958年にニューヨークを訪れた際、ラミステラはアラン・フリードと出会い、バトンルージュを流れるミシシッピ川にちなんで「ジョニー・リヴァース」に改名するようアドバイスされた。 ^[4]フリードはまた、リヴァースがゴーン・レーベルでいくつかのレコーディング契約を結ぶのを手伝った。^{[5] 1958年3月から1959年3月にかけて、ジョニー・リヴァースは「ベイビー・カム・バック」（}エルヴィス・プレスリーの「サンタ・ブリング・マイ・ベイビー・バック（トゥ・ミー） 」のクリスマスバージョンではない）を含む3枚のレコードをリリースしたが、いずれも売れなかった。^[4]

リバースは1959年にバトンルージュに戻り、コメディアンのブラザー・デイブ・ガードナーと共にアメリカ南部で演奏し始めた。ある晩、アラバマ州バーミンガムで、リバースはハンク・ウィリアムズの最初の妻であるオードリー・ウィリアムズと出会った。彼女はリバースにテネシー州ナッシュビルへの移住を勧め、そこで彼は作詞家およびデモ歌手としての仕事を見つけた。リバースはロジャー・ミラーとも共演した。この頃には、リバースは歌手としては成功しないと決めており、作詞作曲が彼の優先事項となった。^{[4] [5]}

1958年、リヴァースはルイジアナ州出身のリッキー・ネルソン率いるバンドのギタリスト、ジェームズ・バートンと出会う。バートンは後にネルソンにリヴァースの曲「I'll Make Believe」を推薦し、ネルソンはそれを録音した。2人は1961年にロサンゼルスで出会い、リヴァースはその後、作詞家やスタジオミュージシャンとして働くようになった。リヴァースが大きな転機を迎えたのは1963年、ハリウッドのナイトクラブ、ガザリズでジャズコンボの代役を務めた時で、瞬く間に人気が高まり大勢の観客を集めた。^{[4] [5] [8]}

1964年、エルマー・ヴァレンタインはリヴァースにウェストハリウッドのサンセットストリップにあるウィスキー・ア・ゴーゴーのオープニングを1年契約で与えた。^{[4] [8]}ウィスキーが開店してわずか3日後に、ビートルズの曲「抱きしめたい」がビルボードホット100にランクインした。^[5]その後のブリティッシュ・インヴェイジョンにより、ほぼすべてのアメリカ人アーティストがチャートのトップから脱落したが、リヴァースの人気は非常に高く、レコードプロデューサーのルー・アドラーは「ジョニー・リヴァース・ライヴ・アット・ザ・ウィスキー・ア・ゴー」をリリースすることを決定し、 [ ^4]これは12位に達した。リヴァースは、当時最もリクエストが多かったライブ曲は「メンフィス」だったと回想している。[ ^{9 ] [11]}エルヴィス・プレスリーの友人で従業員のアラン・フォータスによると、プレスリーはリヴァースに「メンフィス」のテスト盤を聴かせたが、これはプレスリーが作ったがリリースされなかったものだった。リヴァースは感銘を受け、プレスリーの無念にも、アレンジまでコピーして録音・リリースした。 ^[12]リヴァースのバージョンは、 1959年8月のチャック・ベリーのオリジナルをはるかに上回る売り上げを記録したが、オリジナルは米国で87位にとどまった。^[13]

リヴァースは1964年から1965年にかけて、主にライブ演奏のレコーディングを続け、その中には「メイベリン」（ベリーのカバー）など、フォークミュージックやブルースロックの影響を受けた曲を収録したゴーゴースタイルのレコードも含まれていた。その後、「マウンテン・オブ・ラヴ」、「ミッドナイト・スペシャル」、「セブンス・サン」（ウィリー・ディクソン作曲）やピート・シーガーの「花はどこへ行った？」がヒットした。^{[4] [14]}

1963年、リヴァースは作家のP.F.スローン、スティーブ・バリとともに、パトリック・マクグーハン主演のイギリスのテレビシリーズ『デンジャーマン』のアメリカ放送用のテーマソングの制作に取り掛かった。リヴァースは最初このアイデアに難色を示したが、最終的には考えを変えた。番組のアメリカ版『シークレット・エージェント』は1965年春に放送された。このテーマソングは非常に人気があり、より長いシングルバージョンを求める声が上がった。リヴァースの『シークレット・エージェント・マン』は1966年にビルボードホット100チャートで3位に達した。^[15]この曲は100万枚を売り上げ、ゴールドディスクにもなった。^[11]

1966年、リバースはバックボーカルをフィーチャーしたバラードのレコーディングを始めた。アルバム『チェンジズ』には、彼が作詞・共同プロデュースした「Poor Side of Town」が収録されており、これは彼の最大のヒットチャート入り曲であり、唯一のNo.1レコードとなった。彼はまた、自身のレコード会社、ソウル・シティ・レコードを設立し、そこにはフィフス・ディメンションも含まれていた。グループの「アクエリアス/レット・ザ・サンシャイン・イン」と「ウェディング・ベル・ブルース」のレコーディングは、新レーベルのNo.1ヒットとなった。さらに、フィフス・ディメンションがジミー・ウェッブの曲「アップ・アップ・アンド・アウェイ」をレコーディングした際、リバースは彼に大きなチャンスを与えたとされている。 ^{[5]リバースはウェッブの「バイ・ザ}・タイム・アイ・ゲット・トゥ・フェニックス」もレコーディングした。これはグレン・キャンベルによってカバーされ、大ヒットとなった。^[16]

リヴァースは他のアーティストのカバー曲を次々とレコーディングし、その中にはフォー・トップスの「ベイビー・アイ・ニード・ユア・ラヴィン」やミラクルズの「ザ・トラックス・オブ・マイ・ティアーズ」などがあり、どちらも1967年にトップ10入りした。1968年、リヴァースは第5位のアルバム『リアライゼーション』をリリースした。このアルバムには、元マグワンプスのメンバー、ジェイムズ・ヘンドリックスが書いたポップチャートで第14位のシングル「サマー・レイン」が収録されている。このアルバムには、2分間のイントロダクションを持つ「ヘイ・ジョー」など当時のサイケデリックな影響を受けた曲がいくつか収録されているほか、「ルック・トゥ・ユア・ソウル」や「ゴーイング・バック・トゥ・ビッグ・サー」などより内省的な曲によってリヴァースの音楽的方向性が変化したことが示された。^[17]

1970年代、リヴァースは音楽評論家には好評だったが、売れ行きは振るわなかった曲やアルバムをレコーディングし続けた。LAレゲエ（1972年）は、ヒューイ・ピアノ・スミスとクラウンズのカバーバージョンである「ロッキン・ニューモニア・アンド・ザ・ブギ・ウギ・フル」で第6位となり、LPチャートに登場した。この曲はリヴァースの3番目のミリオンセラーとなり、1973年1月29日にアメリカレコード協会（RIAA）からゴールドディスクが贈呈された。^[11]

ロバート・クリストガウは、1981年に出版されたクリストガウのレコードガイド「70年代のロックアルバム」の中で、 LAレゲエを評して、「もちろん、2曲の投票を呼びかける歌（ジョージにはまさに必要だった）と、謎めいたレゲエのコンセプト、そして遅ればせながら心のこもった反戦歌など、現代化の動きもあるが、基本的にはジョニーが昔の素晴らしい思い出を鼻声で歌っているだけだ。『ロッキン・ニューモニア』と『ノック・オン・ウッド』は特に素晴らしい」と述べている。^[18]

この時期の他のホット100トップ40ヒット曲としては、1973年の「ブルー・スエード・シューズ」（カール・パーキンスが1955年に録音）^[7]と、ブライアン・ウィルソンがバックボーカルを 務めた1975年の「ヘルプ・ミー・ロンダ」（ビーチ・ボーイズの元ナンバー1ヒット）がある。

リヴァースが最後にトップ10入りしたのは、1977年にジャック・テンプチンが作曲しファンキー・キングスから発売された「 Swayin' to the Music (Slow Dancing) 」である。リヴァースが最後にホット100入りしたのは、同じく1977年の「Curious Mind ( Um, Um, Um, Um, Um, Um )」で、メジャー・ランスから発売されカーティス・メイフィールドが作曲した。さらに、リヴァースは深夜コンサートの影響を受けたテレビ番組「The Midnight Special」のタイトル曲を録音した。^[17]彼のキャリア全体では、 1964年から1977年までホット100でトップ10に入ったヒット曲が9曲、トップ40に17曲入った。

リヴァースは1980年代まで作品を発表し続け（例えば1980年代のBorrowed Time LP）、1981年にはAmerican Bandstandでディック・クラークのインタビューを獲得したが^{[19] [20]}、レコーディングのキャリアは終わりに近づいていた。この頃、リヴァースはキリスト教に転向した。^[21]

1998年に彼は自身のレーベルであるソウル・シティ・レコードを再始動させ、『ラスト・トレイン・トゥ・メンフィス』をリリースした。2000年初頭、リバーズはエリック・クラプトン、トム・ペティ、ポール・マッカートニーと共に、バディ・ホリーのバックバンドであるクリケッツに捧げるトリビュートアルバムをレコーディングした。^[22]

彼は、レコーディングの著作権所有者として名前が記載されている数少ないアーティストの一人である。ほとんどのレコードでは、レコーディングの所有者はレコード会社である。他には、マライア・キャリー、ポール・サイモン、ビリー・ジョエル、ピンク・フロイド（1975年の「Wish You Were Here 」以降）、クイーン、ジェネシス（ただし、メンバーの個人名および/またはゲルリング・リミテッドという変名義）、ニール・ダイアモンドなどがいる。この慣行は、ビージーズがRSOレコードに対して起こした2億ドルの訴訟から始まり、アーティストまたはグループによるレコード会社に対する訴訟としては過去最大規模で勝訴した。^[23]

2009年6月12日、ジョニー・リヴァースはルイジアナ州音楽の殿堂入りを果たした。^{[4]彼の名前は}ロックの殿堂入り候補として何度も挙げられてきたが、選ばれたことはなかった。しかし、リヴァースは2015年にアメリカのポップミュージックの殿堂入り候補となった。

2017年4月9日、ミズーリ州セントルイスのザ・ページェントで行われたチャック・ベリーの葬儀で、アコースティックギターの伴奏をしながら歌を披露した。

2019年、リバースはフェアウェルツアーを発表した。^[24]彼の最後のライブパフォーマンスは2023年7月にロサンゼルス近郊のコマースカジノで行われた。^[25]

• 「ジョニー・リヴァース – ディスコグラフィー 1964–1969」JohnnyRivers.com 。 2010年10月31日閲覧。
• 「ジョニー・リヴァース – ディスコグラフィー 1970年～現在」。JohnnyRivers.com 。 2010年10月31日閲覧。

ウィキメディア・コモンズには、ジョニー・リバーズに関連するメディアがあります。

Wikiquoteにジョニー・リバーズに関する引用があります。

• 公式サイト
• オールミュージックのジョニー・リバース