インソムニアックゲームズ

インソムニアックゲームズ株式会社

2017年から使用されているロゴ
以前は	エクストリームソフトウェア社 (1994–1995)
会社種別	子会社
業界	ビデオゲーム
設立	1994年2月28日; 30年前 ( 1994-02-28 )
創設者	テッド・プライス
本部	カリフォルニア州バーバンク 、 私たち
拠点数	スタジオ2室
主要人物	テッド・プライス（CEO）
製品	スパイロシリーズ（1998年～2000年） ラチェット＆クランクシリーズ（2002年～2021年） レジスタンスシリーズ（2006年～2011年） サンセットオーバードライブ（2014） マーベルのスパイダーマン（2018年～現在）
従業員数	450 [1]  (2024)
親	PlayStation Studios（2019年～現在）
Webサイト	不眠症ゲーム

インソムニアック・ゲームズ（Insomniac Games, Inc.）は、カリフォルニア州バーバンクに拠点を置くアメリカのビデオゲーム開発会社で、 PlayStation Studiosの一部です。1994年にテッド・プライスによってXtreme Softwareとして設立され、1年後にInsomniac Gamesに改名されました。同社は、初期のPlayStationマスコットであるスパイロ・ザ・ドラゴン、ラチェット＆クランク、レジスタンス・フランチャイズ、2014年のサンセット・オーバードライブ、マーベル・ゲームズとのMarvel's Spider-Manシリーズの開発で最もよく知られています。2019年にスタジオはソニー・インタラクティブエンタテインメントに買収され、 SIEワールドワイド・スタジオ（現在はPlayStation Studiosとして知られています）の一部になりました。

同社の最初のプロジェクトはプレイステーション向けの『Disruptor』だったが、売上不振で倒産寸前まで追い込まれた。インソムニアック社の次のプロジェクトは『スパイロ・ザ・ドラゴン』で、2年以内に続編が2本誕生するヒット作となった。インソムニアック社はソニー・コンピュータエンタテインメント（後にソニー・インタラクティブエンタテインメントに改名）と密接に協力し、『ラチェット&クランク』と『Resistance』という2つのゲームシリーズを制作した。この2つのシリーズは同社にとって批評的にも経済的にも成功を収めた。同社は2013年に初のマルチプラットフォームゲーム『Fuse』の制作を開始したが（パブリッシャーはエレクトロニック・アーツ）、このゲームはインソムニアック社のゲームの中で最も評価の低いものの1つとなった。

2014年以降、インソムニアックは積極的にゲームポートフォリオを拡大してきました。同社は2014年のSunset Overdriveでマイクロソフトスタジオと協力し、 GameTrustと提携して水中メトロイドヴァニアゲームSong of the Deepをリリースしたほか、いくつかのモバイルゲームとバーチャルリアリティプロジェクトをリリースしました。2016年には、最初のラチェット＆クランクのリメイク版をリリースし、2018年には初のライセンスタイトルであるPlayStation 4向けのMarvel's Spider -Manをリリースしました。追加のゲームであるMarvel's Spider-Man: Miles Moralesは、2020年にPlayStation 4とPlayStation 5向けにリリースされました。スタジオの最新のプロジェクトはMarvel's Spider-Man 2 （2023年）で、現在はPlayStation 5向けに Marvel's Wolverineを開発中です。

2019年以前、Insomniacはソニーやマイクロソフト、EA、Oculusなどの他のパブリッシャーのために働く独立したスタジオとして残っていました。2019年8月、ソニーはSIEワールドワイドスタジオ内の14番目の社内スタジオとしてInsomniacを買収することに合意したと発表しました。長年にわたり、Insomniac Gamesは高く評価されているビデオゲーム開発会社として批評家からかなりの評価を受けてきました。IGNによって20番目に優れたビデオゲーム開発会社に選ばれ、人材管理協会によってアメリカで最も働きがいのある会社の1つに選ばれました。

インソムニアックゲームズは、1977年に9歳でアタリ2600が発売されて以来、ビデオゲーム業界で働くことを決意していたテッド・プライスによって設立されました。 ^[2]同社は1994年2月28日に設立されました。^[3]

1994年6月、プライスのもとに、同じく卒業生でコンピュータプログラミングの専門家であるアレックス・ヘイスティングスが加わった。 ^[4]ヘイスティングスの弟ブライアン・ヘイスティングスも、その後すぐにインソムニアックに加わった。スタジオは1年間「エクストリーム・ソフトウェア」と名付けられていたが、1995年に同じ名前の別の会社によって改名を余儀なくされた。スタジオは「ザ・レジスタンス・インコーポレイテッド」「ラグナロク」「ブラック・サン・ソフトウェア」「アイス・ナイン」「ムーン・タートル」を候補に挙げ、最終的に「インソムニアック・ゲームズ」という名前を選んだ。プライスによると、会社がこの名前を選んだのは、当初の候補ではなかったものの、「突然意味がわかった」からだという。^{[3] [5]}

会社設立後まもなく、最初のプロジェクトの開発が始まった。チームは人気のDoomからインスピレーションを得て、ファーストパーソンシューティングゲームに対する業界の盛り上がりを利用しようとした。チームには経験が不足していたため、「Doomクローン」の開発を検討した。このゲームはパナソニック3DO向けに開発されたが、これは開発キットが安価で、チームがこのゲーム機に大きな期待を抱いていたためである。^[2]チームは1か月の期間を使って、ゲームの機能的なゲームプレイデモを開発した。これはさまざまな出版社に売り込まれ、後にユニバーサルインタラクティブスタジオのエグゼクティブプロデューサーであるマークサーニーに見せられ、彼はチームの努力に感銘を受けた。ユニバーサルはゲームを出版し、資金とマーケティングを支援した。^[5]ユニバーサルはゲームの開発とカットシーンを支援し、リアルタイムシーケンスを撮影するために俳優を雇った。キャサリンハードウィックがプロダクションデザインをリードするために雇われ、ウォーホークからインスピレーションを得た。^{[2] [3] [5]}

サーニーはゲームのレベルデザインについて意見やフィードバックを提供した。しかし、3DOは期待通りの成果を上げず、ユニバーサルは、ゲームの売上を伸ばすためにソニー・コンピュータエンタテインメントのプレイステーションに切り替えることをチームに提案した。ゲームはもともとアレックス・ヘイスティングスが開発したカスタムエンジンで動作し、1ヶ月以内にプレイステーション用にアップグレードおよび変換された。デビュー作はDisruptorと呼ばれ、1996年11月に世界中で発売された。^[3]

ディスラプターは批評家から好評を得てリリースされ、さまざまなゲーム雑誌から「ダークホース・オブ・ザ・イヤー」に選ばれた。Doomの開発元id Softwareの創設者ジョン・ロメロは、このゲームを賞賛した。^{[3]インソムニアック社は}ディスラプターをビデオゲーム開発の教訓とみなした。プライス氏によると、ディスラプターは「誰も聞いたことのない最高のゲーム」だった。 ^[5]マーケティングや宣伝がほとんど行われなかったため、このゲームはインソムニアック社にとって商業的に失敗だった。^[6]ゲームの成績が悪かったにもかかわらず、ユニバーサル社は次のゲームでもインソムニアック社と提携を続けた。チームの士気は低く、ディスラプターの続編ではなく、何か新しいものを開発することを決定した。^[5]

当時、PlayStationのユーザー層は変化し、より多くの子供やティーンエイジャーがこのゲーム機を使い始めた。^[5]その結果、チームはDisruptorのような暴力的なゲームを作らず、年齢に関係なく家族全員に適した家族向けのゲームを開発することを決定した。^[5]家族向けゲーム市場は、スーパーマリオ64などのゲームでソニーのライバルである任天堂が独占しており、PlayStationには同様の独占タイトルがなかった。 CernyはInsomniac Gamesにマスコットと大衆向けのゲームを開発するように勧めた。^{[2] [5]} Disruptorの環境アーティストであるCraig Stittは、ゲームのテーマとストーリーは擬人化されたドラゴンを中心に展開すべきだと提案した。 同時に、Alex Hastingsはオープンワールドゲームに適したパノラマビューのゲームに特化したエンジンの開発を開始した。 このエンジンにより、ドラゴンが空中を滑空する機能など、より多くのゲームプレイ機能が可能になった。スパイロ・ザ・ドラゴンは1998年後半にリリースされました。^{[3] [5]}

このゲームは発売と同時に批評家から絶賛され、出版物からも賞を受けた。当初はゲームの売上は比較的低かったが、その年のクリスマス後には上昇し、ゲーム全体の売上は200万を超えた。チームは13人のスタッフに拡大された。スパイロ・ザ・ドラゴンの成功により、スタジオは続編の開発を依頼された。スパイロ2：リプトの怒り！の開発は、スパイロ・ザ・ドラゴンの発売直後に始まった。チームは続編の開発を自分たちにとって挑戦だと考えていた。短期間でフランチャイズを「革命的」にする新しいアイデアを考え出さなければならなかったのだ。チームはアイデアを出し合ったが、後にオリジナルのスパイロ・ザ・ドラゴンのミニゲームを拡張することを選択した。これは、スパイロとは異なる体験を提供していたと考えたからである。チームはこのゲームのために成熟したストーリーと高度な映画的演出をデザインした。目標リリース期間に間に合い、1999年後半にリリースされた。ヘイスティングスはゲームの開発サイクルが急いで短縮されたため、リリースについて心配していた。^{[3] [5]}

Ripto's Rage!のリリースに伴い、スタジオはスパイロ・ザ・ドラゴンシリーズの第3作の開発を依頼された。前作よりもゲームに多様性を持たせるため、チームはスパイロ・ザ・ドラゴンの必殺技を増やし、プレイ可能なキャラクターを増やした。ドラゴンの性格は、プレイヤーにとってより親しみやすいものとなった。会社は続編のための新しいアイデアを生み出すのに苦労した。ゲームの開発中に、チームは約20人から25人にまで拡大した。^{[3] [5]}後にインソムニアックのゲームディレクターとなるブライアン・オールゲイヤーは、その時にスタジオに加わった。 ^[3]スパイロ：イヤー・オブ・ザ・ドラゴンは、 2000年後半に世界中でリリースされた。3年間で3つのゲームをリリースした後、チームは新しいオリジナルキャラクターを持つ新しいプロジェクトに進むことを決定した。^{[5]イヤー・オブ・ザ}・ドラゴンは、インソムニアック・ゲームズが開発した最後のスパイロゲームである。^{[3] [7]}スパイロシリーズの知的財産権はユニバーサルが保持している。これにより、インソムニアック・ゲームズとユニバーサルの提携関係は終了し、インソムニアックのチームはプレイステーション・コンソール向けのゲームを直接開発する作業を開始した。^[3]

2000年、ソニーはプレイステーションの後継機であるプレイステーション2を発売した。インソムニアックの最初のプレイステーション2プロジェクトのアイデアには、 1999年にデザインされたコンセプトであるモンスターナイトが含まれていたが、ゲームは計画段階から先には進まなかった。キャンセルされたプロジェクトは、ゲームの構想から13年後に明らかになった。^{[8] [9]} 2番目のタイトルは、ゼルダの伝説とトゥームレイダーからインスピレーションを得たガール・ウィズ・ア・スティックだった。^[10]これはシリアスなゲームとして意図されており、インソムニアックがプラットフォームゲーム以外のゲームを作成する能力を証明することを目的としていた。インソムニアックはプロジェクトに6か月を費やし、いくつかのプロトタイプと機能デモを開発した。しかし、プライス以外のほとんどのスタッフはプロジェクトに熱心ではなく、^[11]「一面的」だと考えていた。ソニーはゲームが市場を見つけることはできないと考え、インソムニアックに「[彼らの]強みを発揮する」ことを勧めた。^[3]結果的に、ガール・ウィズ・ア・スティックは廃棄された。プライスによれば、『ガール・ウィズ・ア・スティック』はインソムニアック社にとっての教訓であり、最初の失敗作である。^[3]

Girl with a Stickのキャンセルから数週間後、ブライアン・ヘイスティングスは同社にSFをテーマにした宇宙アドベンチャーゲームを制作するよう提案した。このゲームは当初、武器を持った爬虫類のエイリアンが惑星間を旅するという内容だった。^[12]爬虫類のキャラクターは原始人に進化し、最終的には「ロンバックス」と呼ばれる架空の生き物になった。彼らはその生き物をラチェットと名付け、ラチェットのためにクランクというロボットの仲間をデザインした。このゲームのインスピレーションは漫画、コンカーズ・バッド・ファー・デイ、そしてスパイロ・ザ・ドラゴンから得たものである。このプロジェクトをインソムニアックの以前のプロジェクトと差別化するため、彼らはゲームをより複雑にし、シューティングやロールプレイングのゲームプレイ要素を取り入れた。チームはこのプロジェクトに興奮していたが、適切なエンジンがなかったため、ゲームのデモを開発することができなかった。その結果、彼らはソニーのためにメトロポリスのジオラマ「Art Nuevo de Flash Gordon」を開発し、ソニーはゲームの資金調達と出版を支援することにした。ジェイソン・ルービンはノーティードッグを代表して、インソムニアックに『Jak and Daxter: The Precursor Legacy』で使用されたエンジンを貸与した。このゲームのタイトルは『ラチェット&クランク』で、もともとはプレイステーション2のローンチタイトルになる予定だったが、2年延期され、2002年11月にリリースされた。批評家から好評を博した。^{[3] [13]}

ラチェット&クランク発売の5か月前、ソニーは続編の開発を承認した。インソムニアックはフランチャイズに新しい要素を持ち込むことを望み、プレイヤーからのフィードバックを受けてラチェット&クランクのいくつかの機能を改善した。約1年後、ラチェット&クランク:ゴーイングコマンドーが批評家の称賛を受けて発売されたが、その時点でインソムニアックはマルチプレイヤーモードを導入しゴーイングコマンドーのアリーナを拡張した次のゲーム、ラチェット&クランク:アップユアアーセナルのプロトタイプを完成させていた。アレックスヘイスティングスはエンジンの最適化と処理能力の向上を続け、ゲームを微調整した。^[14]アップユアアーセナルの売上は前作よりもかなり高く、フランチャイズ史上最高の評価を得たゲームとなった。^[13]

インソムニアック社は3年以内にラチェット&クランクのゲームを3本リリースした。2005年時点で、インソムニアック社はUp Your Arsenalの後にシリーズの方向性を変えるつもりだった。ヘイスティングスは、同社の次のゲームが前作よりも暗いトーンになることを望んでいた。その結果、ストーリーはラチェットに焦点を移した。開発者はランニングマンとバトルロワイヤルに触発され、プラットフォーム要素のないアクションゲームを開発した。シリーズの4作目のゲームプレイは前作と似ているが、クランクの役割は大幅に縮小され、キャラクターの名前はゲームのタイトルから削除された。ラチェット:デッドロックは2005年にリリースされた。^[13]

インソムニアック社がラチェット＆クランクシリーズの開発を担当していたとき、チームは何か他のことに取り組みたいと考えていた。PlayStation 3の発売に伴い、チームは新しいコンソールのユーザーは前任者よりも成熟していると考え、彼らに応えるゲームを開発したいと考えた。彼らはスタジオが1つのジャンルに特化すべきではないと考えた。この新しいプロジェクトはインソムニアック社の拡大の一環であり、同社は複数のプロジェクトを並行して開発したいと考えていた。このプロジェクトの開発は、Deadlockedの完成後に始まった。チームは別のプラットフォーム向けに何か違うものを開発することに合意した。^[3]スターシップ・トゥルーパーズに触発されたResistance: Fall of Manは、 Disruptorに続くインソムニアック社初の一人称視点シューティングゲームだった。このゲームを際立たせるため、彼らはそれを分隊ベースのシューティングゲームに変え、後にボツになった巨大なトカゲの敵を導入する実験を行った。ソニーは、トカゲの敵は遊んでいて面白くないとしてインソムニアック社にトカゲの敵を変更するよう勧めた。さらに、チームはゲームの設定についても意見が一致しなかった。^{[3] [15]}

サーニーは、このゲームを「スペースオペラ」ゲームとして提案し、第一次世界大戦中に設定したいと考えていたが、開発者がゲームに過激な兵器を導入したかったため、後に第二次世界大戦に変更された。 ^[16]チームが第二次世界大戦のシューティングゲームの市場が当時飽和状態であると考えたため、舞台は1950年代に変更された。^[17] Resistance: Fall of ManはPlayStation 3のローンチタイトルであった。チームは、目標リリース期間に間に合うように迅速に作業する必要があったため、コンソール向けの新しいゲームを開発することは困難だったと語った。^{[3]このゲームは、}マンチェスター大聖堂の使用をめぐって論争を巻き起こしたにもかかわらず、経済的にも批評的にも成功した。^[3]すぐに続編の開発が始まった。チームはゲームを大幅に変更したいと考え、スタッフ間で議論が巻き起こった。続編のResistance 2は2008年にリリースされた。^[3]

一方、ラチェット&クランクシリーズの開発は継続された。チームは、シリーズがプレイステーション3に移行した際にキャラクターを書き直すことを決定した。彼らは、ラチェット&クランク フューチャー: ツールズ オブ デストラクション(2007)、クエスト フォー ブーティー(2008)、ア クラック イン タイム(2009)を含むフューチャーシリーズを発表した。2008年、同社はノースカロライナ州にチャド デザーンとショーン マッケイブが率いる25～30人の開発者からなる新スタジオを設立した。^{[18]この新スタジオは、インソムニアックの}ラチェット&クランクゲームのいくつかを担当した。^[3]

レジスタンスシリーズとラチェット&クランクシリーズはどちらも2010年代まで続いた。ノースカロライナのチームはラチェット&クランク オール4ワンを開発したが、これは賛否両論の評価を受けた。ノースカロライナのチームはシリーズの次のゲームであるラチェット&クランク フル・フロンタル・アサルトの開発を続け、これはシリーズの以前のゲームのレベルを拡張し、タワーディフェンスゲームに似た構造になっている。^[19]

一方、同社はResistance 2の続編であるResistance 3 を開発し、これはFall of Manに似たデザインになっていた。Insomniac のチームはResistance 2のマイナス面に関するプレイヤーのフィードバックを検討し、 Fall of Manからいくつかのメカニクスを再導入し、物語に焦点を当てた。彼らは、このようなアプローチがフランチャイズを他の一人称シューティングゲームと差別化できると考えた。Resistance 3 はチームによってシリーズ最高のゲームとみなされていたが、売れ行きは悪く、経済的には失敗だった。プライスによると、チームは失望したものの、それでもプロジェクトを誇りに思っていたという。^{[20] 2012年初頭、プライスは同社が将来の}Resistanceプロジェクトに関与しないことを発表した。ソニーはフランチャイズの知的財産権を保持する。^[21]

インソムニアック社は2010年にEA Partnersを通じてエレクトロニック・アーツと提携し、プレイステーション 3 とマイクロソフトのXbox 360コンソール向けのマルチプラットフォーム ゲームを開発すると発表したまで、プレイステーション コンソール向けのゲームのみを開発していました。 ^[22]同社はより幅広いユーザー層にリーチすることを望んでいましたが^[23] 、 IP の権利を保持し、フランチャイズの完全な管理権を維持しました。^[3]同社はゲームについて何も明らかにしませんでした。^{[24]同社はカジュアル ゲームと}Facebook向けゲームに重点を置いた Insomniac Click という新しい子会社を設立しました。その最初のゲームは、インソムニアック社の既存のフランチャイズのいずれにも設定されていませんでした。^[25]インソムニアック社は、カジュアル ゲーム開発会社Playfish を所有するエレクトロニック・アーツと再び提携し、ゲームが幅広いユーザー層に届くように支援しました。^[26] Outernauts はその直後に発表され、2012 年 7 月にブラウザーとモバイル プラットフォーム向けにリリースされました。^[27] Clickは後にInsomniacに再統合され、Outernautsのブラウザ版はキャンセルされました。^{[26] [28]}

EA Partnersのゲームは、エレクトロニック・エンターテイメント・エキスポ2011でOverstrikeとして発表された。^[29]このゲームはラチェット&クランクのディレクターであるブライアン・アルガイヤーによって提案され、ラチェット&クランクシリーズに似た方向性を持っている。チームはOverstrikeがティーンエイジャーにアピールすると考えていた。数回のプレイテストセッションの後、彼らは自分たちのゲームがターゲットグループには単純すぎることに気づいた。同社はこのゲームのために多くの武器を開発したが、そのどれもがゲームのストーリーに関係するものではなかった。開発者はゲームを作り直し、より年配のプレイヤーを引き付け、武器をゲームの重要な部分にするように変更した。^[30]このゲームは協力キャンペーンに焦点を当てており、同社は当時それが人気のトレンドだと考えていた。^[3]それはFuseに改名され、2013年5月に世界中でリリースされた。FuseはInsomniacが開発したゲームの中で最も評価の低いものの1つであり、発売初週にイギリスで37位にデビューし、またしても商業的に失敗した。^{[31] [32]} Fuseは、 Insomniacが得意とするタイプのゲームを理解するための教訓と考えられていました。Fuseの反響は、同社が「珍しい、時にはばかげた武器を満載した、カラフルで遊び心のある体験」を開発する必要があることを示した。^[33]また、2013年には、ラチェット&クランクの未来ゲームであるラチェット&クランク:イントゥ・ザ・ネクサスがリリースされました。^[34]

Fuseと並行して開発を進め、Resistance 3の完成後すぐに、 Insomniac Games はSunset Overdriveの開発を開始した。このゲームはHyena Men of Kenya、Tank Girl、I Am Legend、The Young Ones、1960 年代のハロウィーンのマスク、そしてLegoにインスピレーションを受けた。Sunset Overdriveは Marcus Smith と Drew Murray によって作成された。^[35]彼らが Insomniac の責任者に最初に提案した内容は、わかりにくすぎるとして却下された。彼らには 1 週間以内にタイトルを再提案するよう与えられ、彼らはスタジオ責任者を説得してゲームの開発を開始させた。このゲームは後に様々な出版社に提案されたが、Insomniac が知的財産の所有権を保持することを要求したため却下された。このプロジェクトは後に Microsoft Studios に提案され、同社は Insomniac との協力を熱望していた。Microsoft は Insomniac にゲームの権利を所有することを許可した。^[36] Sunset Overdrive はMicrosoft のXbox Oneコンソール用に作られた。 2014年にインソムニアックの20周年を記念してリリースされた。^[37]

インソムニアック社は、マイクロソフト・ウィンドウズ向けに一部商業的かつ一部慈善事業のプロジェクトであるスローダウン・ブルを発表した。これは同社にとって初のウィンドウズ向けゲームである。^[38]インソムニアック社は2016年にプレイステーション4向けにラチェット＆クランクのリメイクをリリースした。^[39] 2016年1月、インソムニアック社は次のゲームであるソング・オブ・ザ・ディープを発表した。これはメトロイドとキャッスルヴァニア：シンフォニー・オブ・ザ・ナイトにインスパイアされた水ベースのビデオゲームである。このゲームは小売業者のゲームストップによって発売された。^[40]

E3 2015で、同社は仮想現実ハードウェアOculus Rift用のサードパーソンアクションアドベンチャーゲームEdge of Nowhereを発表しました。^[41] 2016年4月、同社はOculus Rift用のハックアンドスラッシュゲームのFeral RitesとファンタジーマルチプレイヤーゲームのThe Unspokenという2つの新しい仮想現実タイトルを発表しました。プライスによると、チームが技術に熱心であり、VRゲームを作成する専門知識を開発できるため、同社は仮想現実プロジェクトに注力し始めました。スタジオはOculus VRと独占契約を結びました。Insomniacは、両社が「ゲームに命を吹き込む」という同じ情熱を共有しており、知的財産の権利をInsomniacが保持することを許可していると信じていました。プライスは、この契約を以前のファーストパーティ契約と比較し、第一世代のVRプラットフォーム向けのゲームを開発する機会を得られたことはチームにとって拒否できないことだと付け加えました。^[42]新たな方向性にもかかわらず、プライス氏は、コンソール向けのAAAビデオゲームの制作をあきらめるつもりはないと付け加えた。^[43] E3 2016で、インソムニアック社は、マーベル・エンターテインメントと共同でプレイステーション4向けに開発した次のAAAタイトルである『マーベルズ・スパイダーマン』^{[44]を発表した。} 『サンセット・オーバードライブ』のプロデューサーであるブライアン・インティハール氏が、このゲームのクリエイティブ・ディレクターを務めた。^[45]

2017年9月、インソムニアックゲームズは新しいブランドロゴを発表した。これは「O」の代わりに月のイメージを、より様式化された図像に置き換えたものだ。同社は、ブランド変更の一部は「月を超えて考える」ためだと述べている。^[46]インソムニアックの最高ブランド責任者ライアン・シュナイダーは、ブランド変更の一部はスタジオが特定のジャンルに縛られないようにするためだと述べている。月をベースにしたロゴは、スパイロやラチェット＆クランクといった漫画風のゲームでは同社をよく表していたが、スパイダーマンゲームなど、近年の拡大した方向性をよく反映していなかった。^[47]シュナイダーは、ブランド変更とともに、同社はプレイヤーと関わり、作品のライブストリーミングを提供し、過去を完全に捨てることなく新しいアイデンティティを再確立する予定だと述べた。シュナイダーは、この新しい方向性を確立するために、事実上「月を爆破した」と述べた。^[47]

2019年8月、ソニーはInsomniacを買収して自社のファーストパーティ開発会社にすることを正式発表した。これにより、InsomniacはソニーのSIEワールドワイド・スタジオ部門の14番目の社内スタジオとなる。^[48]ソニーのショーン・レイデンは、Insomniacの買収の選択肢をしばらく検討してきたが、スパイダーマンゲームの成功はこれに大きく貢献し、Insomniacが「インパクトメーカー」であり「スタイルセッター」であることを示したと述べた。^[49]レイデンは、買収によってInsomniacとソニーの協力関係に大きな変化はなく、スタジオは独自のクリエイティブコントロールを維持するが、InsomniacはSIEワールドワイド・スタジオ全体の他の革新的な技術にもっと近づくことができるようになると考えた。^{[49]ソニーが}248億9500万円（ 2億2900万ドル相当）を支払った買収は2019年11月15日に完了した。 ^{[50] [51]}

2020年6月11日のPlayStation 5発表イベントで、インソムニアック社は2つの新作ゲームを発表した。『Marvel's Spider-Man』のスピンオフ『 Marvel's Spider-Man : Miles Morales』と『Ratchet & Clank: Rift Apart』である。前者はPS5のローンチタイトルで、2020年11月にオリジナルの『Marvel's Spider-Man』のコンソール向けリマスター版と同時にリリースされた。^{[52] [53]}後者は2021年6月11日にPS5専用としてリリースされた。^[54]

2021年9月9日、PlayStationのショーケースイベントで、インソムニアックは『 Marvel's Spider-Man』の続編『Marvel's Spider-Man 2』を2023年にPlayStation 5向けにリリースすると発表した^。[55]同社はまた、同じくPS5向けにスタンドアロンゲーム『Marvel's Wolverine』^{の開発も発表した。 [56]}

2023年12月、ランサムウェア集団RhysidaのハッカーがInsomniacを標的にし、ビットコインで200万ドルを支払わなければ情報を公開すると脅迫した。Insomniacは支払いを拒否し、その結果、マーベルのウルヴァリンの初期リリースビルドを含むファイルを含む1.67テラバイトを超えるデータが漏洩した。漏洩には、従業員の個人情報、過去の売上情報、2032年までのInsomniacの計画など、InsomniacとSony Interactive Entertainmentのデータも含まれていた。これらには、Venomをベースにしたゲームを含むMarvelの追加タイトルや、2035年までPlayStationプラットフォーム専用となる可能性のあるX-Menタイトルが含まれていた。 ^[57]プレイヤー、開発者、パブリッシャーは漏洩に同情を示し、Insomniacはソーシャルメディアで「スタジオに対する最近の犯罪的なサイバー攻撃と、それが開発チームに与えた精神的負担について、私たちは悲しみと怒りを感じています。私たちはここ数日間、お互いをサポートするために内向きになってきました」と述べた。スタジオは、漏洩したバージョンはまだ開発初期のものであることを強調しながら、Wolverineの開発を続けるつもりである。 ^[58] Rhysidaによると、入手したデータの98％のみが漏洩し、残りの2％は売却され、攻撃の唯一の動機は金銭であったという。^[59]

2024年7月、インソムニアック社に雇用されていた声優、モーションキャプチャー従業員、および全米映画俳優組合（SAG-AFTRA）会員の一部がAIに対する懸念から労働ストライキを開始する予定である^[60]

インソムニアック社はスパイロシリーズの制作者であり、最初の3つのゲーム、スパイロ・ザ・ドラゴン（1998年）、リプトの怒り！（1999年）、イヤー・オブ・ザ・ドラゴン（2000年）を初代プレイステーションコンソール向けに開発した。これは、スパイロ・ザ・ドラゴンが中世風の世界を進むプラットフォームゲームのシリーズである。ドラゴンは滑空、突撃、火を吐くことができる。最初の3部作は合計800万部を売り上げた。^{[5]インソムニアック社が}スパイロゲームの開発を中止した後もシリーズは続いた。ユニバーサルスタジオはユニバーサルインタラクティブを通じてゲーム開発を外注し、その後、2つのサブシリーズ、レジェンド・オブ・スパイロとスカイランダーズが開発された。現在、マイクロソフトゲーミングがフランチャイズの所有者である。^[7]

ラチェット＆クランクは、プラットフォーム要素を備えたアクションアドベンチャー ゲーム シリーズです。プレイヤーは主にラチェットを操作して、銀河を救うためにさまざまな惑星を進んでいきます。クランクは、これらのゲームのいくつかのセグメントでプレイできます。シリーズは 2 つのパートに分かれています。PlayStation 2用のオリジナルシリーズ（ラチェット＆クランク（2002年）、ゴーイングコマンドー（2003年）、アップユアアーセナル（2004年）、ラチェット：デッドロック（2005年））とPlayStation 3用のフューチャーシリーズ（ツールズオブデストラクション（2007年）、クエストフォーブーティー（2008年）、アクラックインタイム（2009年）、イントゥザネクサス（2013年））があります。^[13]シリーズの最初の3つのタイトルは、 PlayStation 3とPlayStation Vita用のラチェット＆クランクコレクションとしてリマスターされ、パッケージ化されました。ラチェット＆クランク（2016年）はPlayStation 4での最新リリースです。^{[39] [61]インソムニアックが脚本と追加マーケティングを担当した}ラチェット＆クランクのアニメ映画も、ビデオゲームのリメイクのリリースに合わせて2016年にリリースされました。^[62]ソニーがインソムニアックゲームズを買収した発表の際、SIEワールドワイドスタジオの代表であるショーン・レイデンは、ラチェット＆クランクシリーズは将来的に同社にとって重要なシリーズになるだろうと述べた。 ^[63]次に開発中のゲームである『ラチェット＆クランク リフトアパート』は、2020年6月11日のPS5フューチャー・オブ・ゲーミングイベントでプレイステーション5専用として初めて発表され、^[64] 2021年6月11日に発売された。^[65]

レジスタンスは、1950年頃の架空の歴史を舞台にしたファーストパーソン・シューティングゲームのシリーズである。キメラと呼ばれる異星人が地球を侵略・征服し、人間を怪物のような超兵士に変えた。^{[66]プレイヤーは}、レジスタンス：フォール・オブ・マン（2006年）とレジスタンス2 （2008年）ではネイサン・ヘイルとして、レジスタンス3（2011年）ではジョセフ・カペリとしてプレイする。 ^[67] 3つのゲームはすべてPlayStation 3システム用にリリースされた。このシリーズには、プレイステーション・ポータブル用にベンド・スタジオが開発した携帯型ゲームのレジスタンス：リトリビューションと、プレイステーションVita用にニヒリスティック・ソフトウェアが開発したレジスタンス：バーニング・スカイズが含まれる^{。 [68]}

Marvel's Spider-Manは、コミックブックのスーパーヒーロー、スパイダーマンをベースにしたアクションアドベンチャーゲームシリーズです。プレイヤーはMarvel's Spider-Man （2018年）ではピーター・パーカーとして、 Marvel's Spider-Man: Miles Morales （2020年）ではマイルズ・モラレスとしてプレイします。スタジオは2018年9月7日にPlayStation 4向けにMarvel's Spider-Manを^{リリースしました。 [69]}このゲームは様々な批評家から広く好評を博しました。^[70] 発売以来、このゲームは2018年11月までに世界中で900万本以上の物理およびデジタルユニットを販売し、2019年8月までに1,320万本に増加し、PlayStation 4のベストセラーゲームの1つとなっています。^{[71] [72]}このゲームは、2020年11月にPlayStation 5用のスパイダーマン：マイルズ・モラレスのアルティメット・エディションとしてスパイダーマンリマスターとしてリマスターされました^。[73]このリマスターは、2022年8月12日にMicrosoft Windows用のスタンドアロンタイトルとしてもリリースされました。 ^[74]

シリーズのスタンドアロンスピンオフタイトルである『 Marvel's Spider-Man: Miles Morales』は、2020年6月11日の2020 PS5 Future of Gamingイベントで初めて発表されました。^{[75] [76]}このタイトルはPlayStation 4とPlayStation 5向けにリリースされました。^{[77] [78]} 2020年11月12日からPlayStation 5のリリースに合わせてリリースされました。 2022年秋にMicrosoft Windows向けにリリースされました。^{[79] [73] [80]}

2023年10月20日、インソムニアック社は『Marvel's Spider-Man 2』（2023年）をリリースした。これに続いて、同じ世界を舞台とし、マーベルコミックの同名のキャラクターをベースにしたスタンドアロンゲーム『Marvel's Wolverine』がプレイステーション5向けにリリースされる予定である^。[81]

インソムニアック社が開発した他の有名なゲームには、 Disruptor（1996年）、Outernauts（2012年）、Fuse（2013年）、Sunset Overdrive（2014年）などがある。同社は、プレイステーション2用のMonster Knight、Girl with a Stick 、2007年に開発が開始されたピンボールシミュレーションダウンロードゲーム1080 Pinballなど、いくつかのゲームの開発を中止した。 ^[82]インソムニアック社は、Oculus Rift用のEdge of Nowhereというゲームを開発し、^[83] 2016年6月6日にリリースされた。

同社はビデオゲーム開発会社ノーティードッグと密接な関係にあり、頻繁に技術を共有している。^[3]一部の従業員はインソムニアックゲームズを離れ、ハイインパクトゲームズを設立し、後にラチェット＆クランクプロジェクトやジャック＆ダクスター：失われたフロンティアでインソムニアックと協力した。^[84]元インソムニアック従業員のネイサン・ファウツは自身のスタジオを設立し、ウェポン・オブ・チョイスを開発した。^[85] HuniePopは、かつてインソムニアックの従業員だったライアン・クーンズによって設計された。^[86]

2015年、IGNはインソムニアックゲームズを史上20番目に優れたビデオゲーム開発会社に選出した。^[87]人事管理協会は、同社をアメリカで最も働きやすい職場の一つと呼んだ。^{[13] 2016年には}フォーチュン誌によってミレニアル世代にとって働きやすい職場の第69位に選ばれた。 ^[88]

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