
ホイサラ建築は、11 世紀から 14 世紀にかけて、現在のインドのカルナータカ州として知られる地域でホイサラ帝国の支配下で発展したヒンドゥー教寺院建築の建築様式です。ホイサラの影響は 13 世紀にピークを迎え、南デカン高原地域を支配しました。この時代に建てられた大小の寺院は、ホイサラ建築様式の例として残っており、ベルールのチェンナケサヴァ寺院、ハレビドゥのホイサレスワラ寺院、ソマナタプラのケサヴァ寺院などがあります。[ 1 ] [ 2 ]これらの 3 つの寺院は、2023 年にユネスコの世界遺産に登録されました。 [ 3 ]ホイサラの職人技の他の例としては、ベラヴァディ、アムルタプラ、ホサホラル、モサレ、アラシケレ、バサラル、キッケリ、ヌッゲハリの寺院があります。[ 4 ] [ 5 ]ホイサラ建築様式の研究により、北インドの影響はごくわずかである一方、南インド様式の影響はより顕著であることが明らかになった。[ 6 ]
12 世紀半ばのホイサラ独立以前に建てられた寺院は、西チャールキヤの影響を色濃く反映しているが、後の時代の寺院は西チャールキヤ建築の特徴をいくつか残しつつ、ホイサラの職人ならではの独創的な装飾が施されている。現在のカルナータカ州には約 300 の寺院が現存しており、碑文にはさらに多くの寺院が記載されているが、記録されているのは約 70 箇所のみである。これらの寺院が最も集中しているのは、ホイサラ王の故郷であるマルナード(丘陵) 地区である。 [ 7 ]
ホイサラ建築は、影響力のある学者アダム・ハーディによってカルナータ・ドラヴィダ様式の一部として分類されており、これはデカン高原のドラヴィダ建築の一潮流で、さらに南のタミル様式とは区別される。この様式は、ヴェサラ様式やチャールキヤ建築とも呼ばれ、初期バダミ・チャールキヤ建築と、ホイサラ朝の直前に存在した西チャールキヤ建築に分けられる。この様式全体は約7世紀に及び、7世紀にバダミのチャールキヤ王朝の庇護の下で始まり、 9世紀と10世紀にはマニヤケータのラシュトラクータ朝、11世紀と12世紀にはバサヴァカリヤンの西チャールキヤ朝(または後期チャールキヤ朝)の下でさらに発展した。最終的な発展段階と独立した様式への変容は、12世紀と13世紀のホイサラ朝の統治時代に起こった。[ 8 ]寺院の場所に目立つように展示されている中世の碑文には、寺院の維持のために行われた寄付、奉献の詳細、そして時には建築の詳細についての情報が記載されている。[ 9 ]


ヒンドゥー教は、世俗的な信仰と神聖な信仰、儀式、日常生活の慣習、伝統が融合したものであり、2000年以上にわたって発展してきたもので、自然界と哲学を組み合わせた複雑な象徴体系を体現している。
ヒンドゥー教の寺院は、神を祀る簡素な祠として始まり、ホイサラ朝の時代には、信者が日常世界の超越を求める、精巧な建築物へと発展しました。ホイサラ朝の寺院は、特定の組織化されたヒンドゥー教の伝統に限定されず、さまざまなヒンドゥー教の信仰運動の巡礼者を歓迎しました。ホイサラ朝は通常、寺院をシヴァ神またはヴィシュヌ神(人気の高いヒンドゥー教の神々のうちの2柱)に捧げましたが、ジャイナ教に捧げる寺院も時折建てました。シヴァ神の信者はシャイヴァ派、ヴィシュヌ神の信者はヴァイシュナヴァ派と呼ばれます。[ 10 ] [ 11 ]ヴィシュヌヴァルダナ王とその子孫はヴァイシュナヴァ派でしたが、[ 12 ]記録によると、ホイサラ朝はヴィシュヌ神に捧げる寺院と同じくらい多くのシヴァ神に捧げる寺院を建てることで、宗教的調和を維持しました。[ 13 ]
これらの寺院のほとんどは、彫刻に幅広いテーマが描かれている世俗的な特徴を備えています。これは、ヴィシュヌ神に捧げられたベルールの有名なチェンナケーシャヴァ寺院や、シヴァ神に捧げられたハレビドゥのホイサレーシュワラ寺院に見られます。ソマナータプラのケーシャヴァ寺院は、装飾が厳密にヴァイシュナヴァ様式であるという点で異なります。一般的に、ヴァイシュナヴァ寺院はケーシャヴァ(または「美しいヴィシュヌ」を意味するチェンナケーシャヴァ)に捧げられていますが、少数の寺院はラクシュミナラヤナとラクシュミナラシンハ(ナラヤナとナラシンハはどちらもヴィシュヌのアバター、つまり物理的な顕現)に捧げられており、ヴィシュヌの配偶者であるラクシュミーが彼の足元に座っています。ヴィシュヌに捧げられた寺院は常に神の名前が付けられています。[ 14 ]
シャイヴァ寺院には、豊穣の象徴であり、シヴァの普遍的な象徴であるシヴァ・リンガが聖堂に安置されている。シヴァ寺院の名前は、「~の主」を意味する接尾辞eshwaraで終わることがある。例えば、「Hoysaleswara」は「ホイサラの主」を意味する。寺院は、寺院の建設を依頼した信者の名前で名付けられることもあり、例えば、信者ブチにちなんで名付けられたコラヴァンガラのブチェスヴァラ寺院などがある。[ 15 ]最も印象的な彫刻装飾は、精緻なレリーフが施された水平方向のモールディングの列と、寺院の外壁パネルに精巧に彫られた神々、女神、およびその従者の像である。[ 16 ]
ドッダガッダヴァッリ・ラクシュミ・デヴィ(「富の女神」)寺院は、ヴィシュヌにもシヴァにも捧げられていないため例外である。11 世紀初頭にチョーラ朝がジャイナ教の西ガンガ王朝(現在のカルナータカ州南部)を破り、 12 世紀にヴァイシュナヴァ・ヒンドゥー教とヴィーラシャイヴァ派の信者が増加したことは、ジャイナ教への関心の低下を反映していた。[ 17 ]しかし、ホイサラ領内のジャイナ教の注目すべき場所の 2 つはシュラヴァナベラゴーラとカンバダハリであった。ホイサラ朝はジャイナ教徒のニーズを満たすためにジャイナ教寺院を建設し、そのうちのいくつかはハレビドゥに残っており、ジャイナ教のティールタンカラの像を収めている。彼らはプシュカルニまたはカリヤニと呼ばれる階段井戸を建設し、フリケレの装飾された貯水池はその一例である。貯水池にはヒンドゥー教の神々を祀った 12 の小さな祠がある。[ 18 ]
ホイサラ寺院の彫刻に見られる二大主神は、様々な形態とアバター(化身)のシヴァとヴィシュヌである。シヴァは通常、三叉槍と小さな太鼓など、神像とは独立して崇拝される物を象徴する他のシンボルを持つ四本の腕で描かれる。[ 19 ]このように描かれた男性像はすべてシヴァであるが、シヴァの配偶者であるパールヴァティーとして、女性像がこれらの属性で描かれることもある。シヴァの描写には様々なものがあり、裸(完全にまたは部分的に)で描かれたり、悪魔(アンダカ)を殺したり、殺された象(ガジャスラ)の頭の上で踊り、その皮を背中に持ち上げたりしている姿が描かれる。彼はしばしば配偶者のパールヴァティーを伴っていたり、雄牛のナンディと共に描かれたりする。彼はシヴァの多くの顕現の一つであるバイラヴァとして表現されることもある。[ 19 ]
法螺貝(永遠の天上の空間の象徴)や車輪(永遠の時間と破壊力の象徴)などの特定の物を持っている男性像はヴィシュヌ神である。これらの物を持っている女性像は、ヴィシュヌ神の妃ラクシュミーである。すべての描写において、ヴィシュヌ神は法螺貝、車輪、蓮、そしてカウモダキ(棍棒)の4つの物を持っている。これらは像のどの手にも持たせることができ、それぞれ固有の名前を持つ24種類のヴィシュヌ神の姿が表現される可能性がある。[ 20 ]これら以外にも、ヴィシュヌは10の化身のいずれかで描かれており、アナンタ(天上の蛇であり、生命エネルギーの守護者であり、シェーシャとしても知られる)に座るヴィシュヌ、ラクシュミーを膝に乗せたヴィシュヌ(ラクシュミナラヤナ)、ライオンの頭で悪魔を膝の上で腹を裂くヴィシュヌ(ラクシュミナラシンハ)、イノシシの頭で悪魔の上を歩くヴィシュヌ(ヴァラーハ)、クリシュナの化身(ヴェーヌゴーパーラまたは牛飼いとしてヴェーヌ(笛)を演奏し、蛇カーリヤの頭の上で踊り、ゴーヴァルダナのような丘を持ち上げる)、小さな人物の頭の上に足を乗せたヴィシュヌ(ヴァマナ)、象に乗ったインドラ、ガルーダに座るラクシュミー、そして鷲(パリジャータの木を盗む)などがある。[ 20 ]


寺院の中心は、神像が安置されている中央または聖域(ガルバグリハ)であり、寺院建築は、巡礼者が外からガルバグリハへ、周回するための回廊や、神像に近づくにつれて神聖さが増す広間や部屋(マンタパ)を通って移動できるように設計されている。ホイサラ寺院は、タミル地方の寺院のように寺院のさまざまな部分が独立して建っているのとは対照的に、融合して統一された有機的な全体を形成する明確な部分を持っている。[ 21 ]表面的には独特だが、ホイサラ寺院は構造的には互いに似ている。寺院のすべての部分を飾る複雑で豊富な彫刻が特徴であり、柔らかい滑石(緑泥石片岩)から彫り出された彫刻は、複雑な彫刻に適した材料であり、主に地元の職人によって制作され、南インドの他の寺院建築とは異なる建築的特徴を示している。[ 22 ]
ホイサラ朝の寺院のほとんどは、旋盤加工された(円形または鐘形の)柱で支えられた簡素な屋根付きの入口ポーチがあり、柱にはさらに深い溝が彫られ、装飾的なモチーフが成形されている場合もある。寺院は「ジャガティ」と呼ばれる約1メートルの高さの台座の上に建てられることがある。ジャガティは、寺院に高い外観を与えるだけでなく、ガルバグリハ(内陣)にはそのような機能がないため、寺院の周りを巡るプラダクシナパタ、つまり「巡礼路」としても機能する。 [ 23 ]このような寺院には、手すり壁のある開放的なマンタパ(開放ホール)に通じる追加の階段がある。この様式の良い例は、ソマナータプラのケーサヴァ寺院である。寺院の他の部分と一体化したジャガティ[ 24 ]は星形のデザインに従っており、寺院の壁はホイサラ朝の革新であるジグザグ模様に従っている。[ 25 ]
信者は、まず正面入口から時計回り(左方向)にジャガティを巡礼し、外壁に刻まれたヒンドゥー教の叙事詩の場面を時計回りに描いた彫刻のレリーフに沿って進み、マンタパに入る前に儀式的な周回を行うことができます。ジャガティの上に建てられていない寺院では、地上からマンタパに通じる象の欄干(パラペット)に挟まれた階段がある場合があります。高台のない寺院の例としては、ハッサン地区コルバングラにあるブチェスヴァラ寺院があります。2つの祠(ドヴィクタ)がある寺院では、ヴィマナ(祠またはセラ)は互いに隣り合って、または反対側に配置されます。[ 26 ]ドッダガッダヴァッリのラクシュミデヴィ寺院は、共通の中心を囲む4つの祠と、同じ複合施設内にバイラヴァ神(シヴァ神の一形態)のための5つ目の祠があるという点で、ホイサラ建築に特有のものである。[ 27 ]さらに、中庭(プラカラム)の各角には4つの小さな祠が存在する。[ 28 ]

マンタパは、祈りの際に人々が集まるホールです。マンタパの入り口には、通常、マカラトラナと呼ばれる非常に装飾的なまぐさがあります(マカラは想像上の獣、トラナは頭上の装飾です)。[ 23 ]外側のホール(外マンタパ)の役割を果たす開放型マンタパは、内側の小さな閉鎖型マンタパと祠につながる、より大きなホイサラ寺院の一般的な特徴です。多くの場合広々とした開放型マンタパには、マンタパの欄干壁が背もたれとして機能する石造りの座席エリア(アサナ)があります。座席は、欄干壁と同じ千鳥格子状の正方形の形に従っている場合があります。 [ 29 ] [ 30 ]ここの天井は、多くのベイを作る多数の柱によって支えられています。[ 31 ]開放型マンタパの形状は千鳥格子状の正方形と表現するのが最も適切で、ほとんどのホイサラ寺院で使用されているスタイルです。[ 32 ]最も小さな開放型マンタパでも13の区画があります。壁にはパラペットがあり、半円柱が屋根の外側の端を支えているため、十分な光が差し込み、彫刻の細部まで見ることができます。マンタパの天井は一般的に、神話や花をモチーフにした彫刻で装飾されています。天井は深くドーム状の表面で構成され、バナナのつぼみのモチーフやその他の装飾の彫刻が施されています。[ 33 ]
寺院が小さい場合は、壁が天井まで伸びた閉じたマンタパと本殿のみで構成されます。 内側も外側もよく装飾された閉じたマンタパは、本殿とマンタパをつなぐ前室よりも大きく、天井を支えるために旋盤加工された4本の柱があり、天井は深くドーム状になっている場合があります。 4本の柱はホールを9つのベイに分割します。 9つのベイによって、9つの装飾された天井ができます。[ 34 ]ナヴァランガ(ホール)とサバマンタパ(集会ホール)の窓として機能する透かし彫りの石のスクリーン(ジャリまたは格子細工)は、ホイサラ様式の特徴的な要素です。[ 23 ]
閉鎖されたマンタパの入口にはポーチがあり、2本の半柱(付柱)と2つの欄干で支えられた日よけで構成され、いずれも豪華に装飾されている。閉鎖されたマンタパは、神殿と繋がる前室(正方形の空間)によって神殿と繋がっている。前室の外壁は装飾されているが、前室の大きさは大きくないため、寺院の中で目立つ部分ではないかもしれない。前室には、スカナシまたは「鼻」と呼ばれる短い塔があり、その上にホイサラの紋章が取り付けられている。ベルールとハレビドゥでは、これらの彫刻はかなり大きく、すべての出入口に配置されている。[ 35 ]
外側と内側のマンタパ(開いているものと閉じているもの)には、上部に 4 つのブラケットが付いた円形の旋盤加工された柱[ 36 ]があります。各ブラケットの上には、サラバンジカまたはマダニカと呼ばれる彫刻された人物像が立っています。柱の表面には装飾的な彫刻が施されている場合もあり、同じ柱は 2 つとありません。[ 37 ]このように、ホイサラ美術は、円柱の基部に彫刻の詳細を追加し、上部をそのままにした初期の支配者である西チャールキヤ朝の作品とは異なります。旋盤加工された柱は 16、32、または 64 の尖頭を持ち、鐘形をしていて光を反射する性質を持つものもあります。ハレビドゥのパルスヴァナータ バサディはその良い例です。[ 38 ]ブラウンによれば、柱の上に4つのモノリスのブラケットがあり、サラバンジカとマダニカ(様式化された女性の特徴を示す女性の彫刻)の像が飾られている。これはチャールキヤ・ホイサラ寺院によく見られる特徴である。シャストリによれば、柱とその柱頭の形状、すなわち基部が正方形で、柱身が旋盤でさまざまな形状に加工されたモノリスであることは、ホイサラ美術の「注目すべき特徴」である。[ 39 ] [ 40 ]

ヴィマーナ(またはセラ)には、主神の像が安置されている最も神聖な祠があります。ヴィマーナの頂上には、外側と内側で大きく異なる塔が載っていることがよくあります。ヴィマーナの内部は簡素で四角形ですが、外側は装飾がふんだんに施されており、星形(「星型」)または千鳥格子状の四角形、あるいはこれらのデザインの組み合わせで、光が当たると増殖するように見える多くの突起と窪みがあります。[ 21 ]それぞれの突起と窪みには、リズミカルで反復的な完全な装飾が施されており、ブロックとモールディングで構成され、塔の輪郭を覆い隠しています。祠の数(したがって塔の数)に応じて、寺院はエカクタ(1)、ドヴィクタ(2)、トリクタ(3)、チャトゥシュクタ(4)、パンチャクタ(5)に分類されます。ホイサラ朝の寺院のほとんどはエカクタ、ドヴィクタ、またはトリクタであり、ヴァイシュナヴァ派の寺院はほとんどがトリクタである。[ 11 ] [ 41 ]寺院がトリクタであっても、本殿(中央)の上に塔が1つしかない場合もある。そのため、トリクタという用語は文字通り正確ではないかもしれない。[ 24 ]モサレの双子寺院のように、複数の独立した祠がある寺院では、対称性とバランスのためにすべての重要な部分が複製されている。[ 30 ] [ 42 ]
寺院の最高点 (カラサ) は水差しのような形をしており、塔の上に立っています。このヴィマーナの部分は、経年劣化により失われることが多く、金属製の尖塔に置き換えられています。カラサの下には、大きな石で作られたドームに似た、大きく彫刻が施された構造物があり、ヘルメットのように見えます。[ 43 ]大きさは 2 m × 2 m で、祠の形に沿っています。この構造物の下には、正方形の平面を持つドーム型の屋根があり、すべてずっと小さく、小さなカラサで頂部が飾られています。これらは、さまざまな形の他の小さな屋根と混在しており、華やかに装飾されています。祠の塔には通常、装飾的な屋根が 3 段または 4 段ありますが、スカナシの上の塔には1 段少ないため、塔は主塔の延長のように見えます (フォエケマはこれを「鼻」と呼んでいます)。装飾された屋根の層が、閉じたマンタパの壁の上に、開いたマンタパの重厚な軒の上、そしてポーチの上に伸びている。[ 44 ]

ヴィマーナの上部構造の下には、壁から半メートル突き出た寺院の「軒」[ 45 ]があります。軒の下には、寺院が帝国の初期に建てられたか後期に建てられたかによって、2つの異なる装飾様式が見られます。13世紀以前に建てられた初期の寺院では、軒が1つあり、その下に装飾的なミニチュアの塔があります。これらの塔の下にはヒンドゥー教の神々とその従者のパネルがあり、続いて壁の基部を形成する5つの異なるモールディングのセットがあります。後期の寺院では、上の軒の下約1メートルに2番目の軒があり、その間に装飾的なミニチュアの塔が配置されています。下の軒の下には神々の壁画があり、続いて同じサイズの6つの異なるモールディングがあります。これは広く「水平処理」と呼ばれています。[ 16 ]基部の6つのモールディングは2つのセクションに分かれています。壁の最下部から順に、最初の水平層には象の行列があり、その上に騎馬像、さらにその上に葉の帯が描かれている。2番目の水平部分には、ヒンドゥー教の叙事詩やプラーナの場面が精緻に描かれている。その上には、ヤリまたはマカラ(想像上の獣)とハムサ(白鳥)の2つのフリーズがある。ヴィマーナ(塔)は3つの水平部分に分かれており、壁よりもさらに装飾が施されている。[ 46 ]


ホイサラ美術において、ハーディは、より簡素な西(後期)チャールキヤ美術からの顕著な2つの逸脱を指摘している。それは、装飾の精緻化と人物像彫刻による図像の豊富さであり、どちらも聖堂の上部構造に豊富に見られる。彼らの素材である柔らかい緑泥石片岩(滑石)は、卓越した彫刻様式を可能にした。[ 11 ]ホイサラの芸術家は、ヒンドゥー教の叙事詩や神々の主題の描写、ヤリ、キルティムカ(ガーゴイル)、柱上のエディキュラ(装飾的なミニチュアの塔)、マカラ(水棲の怪物)、鳥(ハムサ)、螺旋状の葉、ライオン、象、馬などの動物、さらには流行の髪型などの日常生活の一般的な側面といったモチーフの使用において、彫刻の細部へのこだわりで知られている。[ 47 ]
サラバンジカは、ホイサラ彫刻の一般的な形式であり、仏教彫刻に遡る古いインドの伝統です。サラはサラの木、バンジカは貞淑な乙女を意味します。ホイサラの慣習では、マダニカ像は寺院の外壁の屋根近くに斜めに配置された装飾品であり、寺院を巡礼する信者がそれらを見ることができるようになっています。 [ 14 ]
スタンバ・ブッタリカは、チャールキヤ朝の様式の中にチョーラ朝の芸術の痕跡が見られる柱像です。ホイサラ朝のために働いていた芸術家の中には、南インドのタミル語圏への帝国の拡大の結果、チョーラ朝の出身者がいた可能性があります。チェンナケーシャヴァ寺院のマンタパ(閉鎖された広間)にある柱の1つにあるモヒニ像は、チョーラ朝の芸術の一例です。[ 14 ]
壁パネルには、馬の手綱の引き方、鐙の種類、踊り子、音楽家、楽器奏者、ライオンや象などの動物の列(同じ動物は2頭といない)など、一般的な生活のテーマが描かれている。おそらく、ハレビドゥのホイサレーシュワラ寺院ほど、ラーマーヤナとマハーバーラタの叙事詩を効果的に描いている寺院は国内には他にないだろう。[ 14 ] [ 48 ]
ホイサラ朝の芸術家はエロティシズムを慎重に扱った。そこには露出癖はなく、エロティックなテーマは一般的に小さな形でくぼみや壁龕に彫られ、目立たないようにしていた。これらのエロティックな表現はシャクタ派の慣習と関連付けられている。[ 14 ]
これらの彫刻の他に、ヒンドゥー教の叙事詩(一般的にはラーマーヤナとマハーバーラタ)の一連の場面全体が、正面入口から時計回りに彫刻されています。[ 49 ]右から左への順序は、信者が儀式的な周回で内側の聖域に向かって進む方向と同じです。叙事詩の英雄アルジュナが魚を射る場面、象の頭を持つ神ガネーシャ、太陽神スーリヤ、天候と戦争の神インドラ、そしてサラスヴァティーとブラフマーなど、神話からの描写がよく見られます。また、これらの寺院では、他の神々から武器を与えられた複数の腕を持つドゥルガーが水牛(水牛の姿をした悪魔)を殺している場面や、法螺貝、車輪、三叉槍を持つハリハラ(シヴァとヴィシュヌの融合)もよく見られます。これらのフリーズの多くには職人の署名があり、これはインドにおける署名入り美術品の最初の既知の例である。[ 50 ]

セッターによれば、現代の調査では、ホイサラ朝によって1000~1500の建造物が建てられ、そのうち約100の寺院が今日まで残っていることが示されている。[ 12 ] [ 51 ]ホイサラ様式は、10世紀と11世紀に流行した西チャールキヤ様式の派生である。 [ 16 ]独特のドラヴィダ様式であり、ブラウンによれば、その特徴からホイサラ建築は独立した様式として認められる。[ 52 ]ホイサラ朝は建築に革新的な特徴を導入したが、カダンバ朝や西チャールキヤ朝など、カルナータの以前の建築家から特徴も取り入れた。これらの特徴には、基本的な建築材料として緑泥石片岩または滑石を使用することが含まれる。[ 53 ] [ 54 ]
その他の特徴としては、カダンバ朝から受け継がれた階段状のヴィマーナ塔であるカダンバ・シカラが挙げられる。[ 55 ]ホイサラ朝の彫刻家は彫刻された壁に光と影の効果を利用したが、これは寺院の写真撮影を困難にしている。[ 14 ]ホイサラ朝の石細工の芸術性は、象牙細工師や金細工師の繊細さに匹敵すると評されている。彫刻された人物が身につけている宝飾品の豊富さや、描かれている髪型や頭飾りの多様性は、ホイサラ時代の生活様式をよく表している。[ 40 ]


中世インドの職人は匿名を好んだが、ホイサラ朝の職人は作品に署名したため、研究者は彼らの生活、家族、ギルドなどの詳細を知ることができた。建築家や彫刻家以外にも、金細工師、象牙彫刻師、大工、銀細工師などの他のギルドの人々も寺院の完成に貢献した。職人はさまざまな地理的背景を持ち、有名な地元出身者もいた。多作な建築家には、トゥムクル地区のカイダラ出身のアマラシルピ・ジャカナチャリ[ 56 ]がおり、彼は西チャールキヤ朝のために寺院も建てた。ルヴァリ・マリタンマはソマナータプラのケーサヴァ寺院を建て、アムルタプラのアムルテシュワラ寺院を含む他の40の建造物にも携わった。マリタンマは装飾を専門とし、彼の作品は60年に渡る。彼の彫刻には通常、マッリまたは単にマという略字で署名されている。[ 57 ] [ 58 ]
バリガビ出身のダソージャとその息子チャヴァナは、ベルールのチェンナケシャヴァ寺院の建築家でした。ケダロジャは、ハレビドゥのホイサレワラ寺院の主任建築家でした。彼らの影響はホイサラ家によって建てられた他の寺院にも見られる[ 23 ] 。碑文で見つかった他の地元住民の名前は、マリダンマ、バイコジャ、カウダヤ、ナンジャヤ、バマ、[ 23 ] [ 59 ]マローハ、ナドージャ、シドージャ、[ 60 ]マサニタンマ、チャメヤ、ラメヤなどである。タミル国のアーティストには、パッラヴァチャリとチョラヴァチャリが含まれます。[ 61 ]

{{cite web}}: CS1 maint: 非推奨のアーカイブサービス (リンク) –西チャールキヤの彫刻は緑色片岩 (滑石) で作られており、この技法はホイサラ朝によって採用されました。