ジェラルド・イングリッシュ

ジェラルド・イングリッシュ
ジェラルド・イングリッシュ、1950年代
背景情報
生まれる	( 1925-11-06 )1925年11月6日 イングランド、イースト・ライディング・オブ・ヨークシャー、キングストン・アポン・ハル
死亡	2019年2月6日(2019-02-06)（享年93歳） イギリス
ジャンル	古楽と古典音楽
職業	テナー

ジェラルド・イングリッシュ（1925年11月6日 - 2019年2月6日）^[1]はイギリスのテノール歌手。オペラやコンサートのレパートリーを演奏し、レコーディングアーティストでもあり、時には学者でもあった。

彼は、イーゴリ・ストラヴィンスキー、ハンス・ヴェルナー・ヘンツェ、ベンジャミン・ブリテン、マイケル・ティペット、アンドリュー・フォードなどの作曲家の作品を数多く初演しており、その多くは彼ら自身の指揮によるものである。また、アーネスト・アンセルメ、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズ、サー・ジョン・バルビローリ、サー・トーマス・ビーチャムの指揮でも歌った。オペラは、グラインドボーン音楽祭、コヴェント・ガーデン王立歌劇場、ミラノ・スカラ座のほか、シドニー、アデレード、マンチェスター、エディンバラ、フィレンツェ、ローマ、パリ、ブエノスアイレス、ウィーン、バルセロナ、サドラーズ・ウェルズでも歌った。また、アメリカ国内のコンサートのほか、ブリュッセル、ローマ、ケルン、ストックホルム、リスボン、アムステルダム、リオデジャネイロなどの都市でも演奏した。

ジェラルド・アルフレッド・イングリッシュは、1925年に、化学者としてレキット・アンド・コールマン社のマネージャーを務めていたアルフレッド・イングリッシュの息子として生まれました。母のエセル・ガンブレルは仕立て屋で、マーゴットとイボンヌという2人の姉妹がいました。父は彼が数学者になることを望んでいました。彼が2歳の時に家族はフランスに移住し、彼は14年間北フランスに拠点を置いていましたが、^[2] 13歳からはイギリスのロチェスターにあるキングス・スクールに通っていました。^[1]第二次世界大戦中、彼は4年間軍事情報部に所属し、^[1]荒涼としたヨークシャーの荒野にある基地からドイツの秘密通信を盗聴することに多くの時間を費やしました。^[3]当時の同僚の1人は作曲家のピーター・ウィシャートでした。^{[2] [3]彼は}王立音楽大学の学生になりました。^[1] 彼はジェニファー・ライアンに教えられました。^[4]

イングリッシュには3つの重要な関係があり、そのほとんどはオーストラリアで、10人の子供がいた。1954年の最初の結婚はジェーンまたはジェニファー・ライアンとのもので、彼女からは4人の子供が生まれ、イングリッシュのバロック音楽の録音のいくつかでヴィオラを演奏した。彼らは離婚した。 ^[3] 1974年の再婚相手はリンダ・ジャコビーだった。2人の間には息子が1人生まれたが、離婚した。^[3]ヘレン・オブライエンとは長期にわたる関係があり、5人の子供がいた。2人はビクトリアに住んでいたが、2012年に彼女と別れ、イギリスに戻った。^{[1] 2019年、最初の結婚で生まれた息子の1人ティム・イングリッシュが}ロイヤル・バーミンガム音楽院のジュニア部門を運営していた。^[3]

1950年代、イングリッシュはコンサート歌手として活躍した。^[4]例えば、1950年にはロンドンのケンジントン・ゴアに​​あるホーリー・トリニティ教会でポリフォニック ・モテットを歌い、 リサイタルに参加した。^[5]イングリッシュは国際的に活動していたが、拠点はイギリス、その後はオーストラリアに移った。^[1]

25歳のとき、イングリッシュはセントポール大聖堂聖歌隊の一員となり、^{[1] [3]}、その後まもなく1948年にデラー・コンソートの創設メンバーの一人となり、^{[1] [6] [3]}、大陸育ちがフランス語の慣用句を歌う上で役立つことが証明された。1952年にはロンドンのセント・セパルカー教会でデラー・コンソートと共演し、ボイスの『天は告げし』とパーセルの『鐘の賛美歌』、トーマス・タリスの『賛美歌モードIII』を歌った。 ^[7]この間、イングリッシュはリサイタリストとしての評判も築き始め、特にガブリエル・フォーレの歌曲の解釈者として権威を得た。^{[1] [4]}数世紀にわたる幅広いレパートリーで数多くのオペラを歌った。同時代の音楽と同様、モンテヴェルディの曲も心地よく本物らしく歌った。彼はエリザベス朝時代の音楽で長年の経験を持っていた。^[6]イングリッシュのオペラデビューは1956年、作曲家自身の指揮のもと、イングリッシュ・オペラ・グループでベンジャミン・ブリテンの『ねじの回転』^{の邪悪なピーター・クイント役を歌った時であった。彼はミラノでもこの役を歌った。 [1] [3]} 1961年から1977年まで、彼はBBCプロムスで26回歌い、デビューはサー・マルコム・サージェント指揮のブリテンの『イルミナシオン』であった。^[3]彼はサドラーズ・ウェルズを含む多くのイギリスの会場で歌った。^[3]彼は1965年にBBCで放送された『バグダッドの理髪師』でフォーブス・ロビンソンやエイプリル・カンテロと共演した。 ^[8]

イングリッシュは、ティペット^[1]、[6] リチャード・ロドニー・ベネット（ 『棚』の主役を依頼した）^[1]ストラヴィンスキー^[6] ルイジ・ダッラピッコラ、ヘンツェ^{[1] [6]}といった同時代の作曲家の作品の解釈で高い評価を得た。 1962年から1964年にかけてグラインドボーン音楽祭に出演（モンテヴェルディの『ポッペアの戴冠』を歌った）^{[1] [4] 1963年にはパリ・グランド・オペラ座に出演（}アルバン・ベルクの『ヴォツェック』のアンドレス役）。^{[1] [4]}

1960年から1977年まで、イングリッシュは母校である王立音楽大学の教授を務めた^{[1] [4]}。また、オックスフォード大学ニュー・カレッジで声楽の講師も務めた^{[1] [2]} 。 1968年から1969年にかけて、彼は他の演奏家とともにリオデジャネイロ、トロント、ブリュッセル、ストックホルム、ローマ、ケルン、アムステルダム、リスボンでコンサートを行い、特にバロック時代のヨハン・セバスチャン・バッハ[ ^{1]と現代音楽の作品[4]}を演奏した。

1973年、イングリッシュは西オーストラリア州とニューサウスウェールズ州の大学のアーティスト・イン・レジデンスを務めた。^{[1] [2] 1977年から1989年にかけて、}メルボルンのビクトリア芸術大学のオペラスタジオの創設ディレクターに就任した。^{[6] [4]}そこで、バロック音楽と動きに関する大学院の声楽研究を指導した。^[1]

イングリッシュは、1992年のメルボルン国際音楽祭の一環として、レオシュ・ヤナーチェクの歌曲集『失踪者の日記』を^{歌い、 [1] [6]}同年、オーストラリア室内管弦楽団とアンドリュー・フォードの『港』を初演した。^{[6]その他のハイライトとしては、}西オーストラリア・オペラでのピーター・タウルダンの『エロイーズとアベラール』の語り手役、オーストラリア・アンサンブルとのモーリス・ラヴェルの『狂気のシャンソン』の演奏、 ^[6]ハンター管弦楽団およびタスマニア交響楽団とのペギー・グランヴィル＝ヒックスの『モロッコからの手紙』の演奏、メルボルン交響楽団とのジェルジ・リゲティの『ル・グラン・マカーブル』の場面および間奏部のソリスト役などがある。^[6] 1989年5月13日、イングリッシュはシドニー大学より名誉音楽博士号を授与された。大学の学長兼副総長であるJM Ward教授が学位を授与した。^[9]

1993年、彼は名誉あるオーストラリア創造芸術家フェローシップの1つを受賞し、^[6] 1994年から1999年までその地位に就いた。^[10] 1995年、彼は13人のオーストラリア人作曲家を説得し、彼の70歳の誕生日を祝ってジェラルド・イングリッシュ誕生日コンサートで披露する曲をそれぞれ1曲書いた。^[3] 協力した作曲家には、トニー・ブレムナー、ロジャー・スモーリー、リチャード・デイヴィッド・ヘイムズ、ゴードン・ケリー、ナイジェル・バターレイ、ウィルフリッド・メラーズ、スティーブン・クローニン、アンドリュー・フォード、^[6] マイケル・フィニッシー、ジョージ・ティビッツ、ピーター・スカルソープ、ロス・エドワーズ、マーティン・ウェズリー・スミスがいる。^{[1] [2]}

初演には、ジョン・バルビローリ指揮ハレ管弦楽団によるベンジャミン・ブリテンの「ノクターン」 ^[6]、コヴェント・ガーデンで作曲者自ら指揮したヘンツェの「We Come to the River」^{[1] [6]} 、ローマで作曲者自ら指揮したダッラピコッラの「ウリッセ」、フィレンツェ音楽祭でのルチアーノ・ベリオのオペラ[1 ^{] [6]など}がある。また、オーストラリアの作曲家でありアナウンサーでもあるアンドリュー・フォードの作品12点を初演している。^{[1] [6]}一人芝居の音楽劇「夜と夢：ジークムント・フロイトの死」は、2000年のアデレード音楽祭の委嘱作品で、当時74歳だった。^[1]引退前のイングリッシュ最後の声楽公演は2004年であった。 ^{[1] [3]}

イングリッシュはモンテヴェルディの全作品を含む多くの録音を行った。^[6]彼はイル・パストル・フィドというグループと共にテレマン、ヘンデル、バッハのカンタータを録音した。 ^{[6]彼が録音した他の作曲家にはアンドリュー・フォード、 [6]}ペギー・グランヴィル＝ヒックス、^[6] ヴォーン・ウィリアムズ（天路歴程）、^[4] ヘンリー・パーセル（テ・デウム）、^[4] ジョン・ダウランド、^[4]ロベルト・シューマンがいる。^[6]

クラウディオ・アバド、^[1] カレル・アンチェル、エルネスト・アンセルメ、デヴィッド・アサートン、 サー・ジョン・バルビローリ、^[1] ダニエル・バレンボイム、ルチアーノ・ベリオ、^[1] ナディア・ブーランジェ、ピエール・ブーレーズ、 サー・エイドリアン・ボールト、ベンジャミン・ブリテン、^{[1] [6]} オレグ・カエターニ、バジル・キャメロン、スチュアートチャレンダー、メレディス・デイヴィス、サー・コリン・デイヴィス、ルイージ・ダラピッコラ、クリストフ・フォン・ドホナーニ、アンタル・ドラティ、サー・エドワード・ダウンズ、サー・マーク・エルダー、ローレンス・フォスター、サー・アレクサンダー・ギブソン、ベルトルド・ゴールドシュミット、ハロルド・グレイ、^[11]サー・チャールズ・グローブス、ベルナルド・ハイティンク、バーノンハンドリー、ハンス・ヴェルナー・ヘンツェ、^[6] ジョン・ホプキンス、岩城宏之、オットー・クレンペラー、レイモンド・レパード、 サー・アンソニー・ルイス、ヴィトルド・ルトスワフスキー 、^[1] ピーター・マーグ、ロリン・マゼール、 サー・チャールズ・マッケラス、ブルーノ・マデルナ、イーゴリ・マルケヴィッチ、ジャン・マルティノン、デヴィッド・ミーシャム、クシシュトフ・ペンデレツキ、デヴィッド・ポーセリン、ジョルジュ・プレートル、アンドレ・プレヴィン、サー・サイモン・ラトル、^{[1] [3]}サー・マルコム・サージェント、^[1]エリック・シュミット、マルクス・ステンツ、イーゴール・ストラヴィンスキー、^{[1] [6]}サー・マイケル・ティペット、^{[1] [ 6]}エド・デ・ワールト、

• アデレード交響楽団、^[1]
• ブリスベン交響楽団、
• メルボルン交響楽団、
• シドニー交響楽団、
• タスマニア交響楽団、
• 西オーストラリア交響楽団、
• クライストチャーチ交響楽団、
• ニュージーランド放送管弦楽団、

• シンガポール交響楽団、
• 香港交響楽団
• イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団、
• テルアビブ室内管弦楽団

オーストリア

オーストリア放送管弦楽団、

チェコスロバキア

チェコ国立管弦楽団、プラハ交響楽団、プラハ室内管弦楽団、

ドイツ

ハンブルク国立フィルハーモニー管弦楽団、ザールブリュッケン放送交響楽団、ケルンWDR放送交響楽団、コレギウム・オーリエム、

フランス

パリ管弦楽団、^[1] ボルドーアキテーヌ国立管弦楽団、フランス国立放送管弦楽団、

ベルギー

ブリュッセル放送交響楽団 リエージュ、ナム、

オランダ

コンセルトヘボウ、アムステルダム、ロッテルダム・フィルハーモニー、

スペイン・ オルケスタ・シウダー・デ・バルセロナ、スペイン国立管弦楽団、マドリッド交響楽団、アルハンブラ宮殿コンサート、バルセロナコンサート、サンセバスティアンコンサート。

ポルトガル

リスボン国立管弦楽団、ポルト歌劇場管弦楽団、グルベニアン・センター管弦楽団、

イタリア

トリノ歌劇場管弦楽団、スカラ座管弦楽団、^[1] ミラノ交響楽団、ミラノRAI RAIローマ管弦楽団、サンタ・チェチーリア・ローマ管弦楽団、ナポリ、フィレンツェ歌劇場管弦楽団、

英国

ロンドン交響楽団、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、ロンドン・シンフォニエッタ、イギリス室内管弦楽団、ボーンマス・シンフォニエッタ、バーミンガム市交響楽団、BBC交響楽団、フィラハーモニア管弦楽団、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団、モーツァルト・プレイヤーズ、セント・マーティン・イン・ザ・フィールズ、スコットランド室内管弦楽団、ハレ管弦楽団、リバプール・フィラハーモニック、

その他の ハンガリー国立管弦楽団

ドゥブロヴニク管弦楽団

モントリオール交響楽団、クリーブランド交響楽団、トロント交響楽団、ダラス交響楽団、バンクーバー交響楽団、オタワ交響楽団。^[4]

オルケスタ・フィルハーモニカ・デ・ブエノスアイレス、アルゼンチン、ブラジルのリオデジャネイロ放送交響楽団。

• ジェラルド・イングリッシュ: 70 歳の誕生日のお祝い、1995 年 11 月 5 日、プログラムは Tall Poppies による。