Loading article…
| メルボルン交響楽団 | |
|---|---|
 アンドリュー・デイヴィス指揮、MSOとMSO合唱団 | |
| 短縮名 | MSO |
| 旧名 | アルバート・ストリート音楽院管弦楽団 ビクトリアン交響楽団 |
| 設立 | 1906 |
| 位置 | メルボルン、オーストラリア |
| コンサートホール | ハマーホール、メルボルン |
| 首席指揮者 | ハイメ・マルティン |
| Webサイト | www.mso.com.au |
 | |
メルボルン交響楽団( MSO ) は、メルボルンを拠点とするオーストラリアのオーケストラです。MSO はハマー ホールに本拠地を置いています。2008 年にメルボルン合唱団と統合され、MSO には独自の合唱団である MSO 合唱団があります。
MSOはビクトリア州政府と連邦政府からの資金援助と民間企業や寄付者からの支援に依存しており、シンフォニー・サービス・インターナショナルの支援を受けている。ソフィー・ガレーズは2016年にMSO初の女性マネージングディレクターとして入社した。会長はデビッド・リー（2021年より[アップデート]）である。[1]
歴史
アルバート・ストリート音楽院管弦楽団の創設者は音楽家兼指揮者のアルベルト・ゼルマンである。この管弦楽団は1906年12月11日に最初のコンサートを行った。1923年、ベルタ・ヨルゲンセンはオーストラリアでプロのオーケストラの最初の女性指揮者となり、その後50年間オーケストラで演奏を続け、国際規模のオーケストラで最長在籍した女性指揮者となった。[2] 1927年、アルバート・ストリート音楽院管弦楽団はメルボルン大学交響楽団と合併してメルボルン交響楽団を結成した。[3]
1934年、メルボルン交響楽団はオーストラリア放送委員会のラジオオーケストラの一つとなった。[4] 1949年、オーケストラはヴィクトリア交響楽団に改名し、1965年にメルボルン交響楽団に戻った。オーストラリア放送委員会が法人に再編されたのに伴い、メルボルン交響楽団は1997年にABCの完全子会社となった。2007年にオーストラリアの6つの州立オーケストラが法人から分離され、メルボルン交響楽団は独立した会社となった。[5]
マンチェスター交響楽団で最も長く首席指揮者を務めた人物は岩城宏之（1974年 - 1997年）で、1989年に同楽団の桂冠指揮者に任命され、2006年に死去するまでその地位にあった。同楽団の最新の首席指揮者であるサー・アンドリュー・デイヴィスは、2012年6月に任命された。デイヴィスは2009年に同楽団とデビューし、2013年にマンチェスター交響楽団の首席指揮者として初のコンサートを行った。 [6]マンチェスター交響楽団は、常任首席指揮者のベンジャミン・ノーシー、首席客演指揮者のシアン・チャン、客員指揮者のトーマス・アデス、ジョン・アダムス、タン・ドゥン、マルクス・シュテンツ、シモーネ・ヤングらとも共演している。
MSOはオーストラリアのオーケストラとして初めて海外で公演（1965年、ニュージーランド）し、1970年にはニューヨークのカーネギーホールで演奏した最初のオーケストラでもある。 [7]米国、カナダ、日本、韓国、ヨーロッパ（2000年、2007年、2014年）、中国（2002年）、ロシアのサンクトペテルブルク（2003年）、日本（2005年）への海外ツアーにより、同オーケストラは国際的に広く認知されるようになった。2000年1月、当時の首席指揮者兼芸術監督であったマルクス・シュテンツの指揮の下、 MSOはベルリン・フィルハーモニー管弦楽団やニューヨーク・フィルハーモニックなどのオーケストラとともに、カナリア諸島で開催された五大陸音楽祭にオーストラレーシア代表として出演した。2007年1月、同オーケストラは2度目のヨーロッパツアーに乗り出し、スペイン（カステリョン、バルセロナ、サラゴサ、パンプローナ、マドリード）、パリ、ベルリン、ミラノの5都市を訪問した。
アンドリュー・デイヴィス卿は2013年に首席指揮者に就任した。在任中、MSOはプロムスやエディンバラ国際音楽祭を含む5つのクラシック音楽祭にデビューした。[8] 2015年7月、MSOはデイヴィスとの契約を2019年まで延長した。[9]デイヴィスは2019年12月末にMSOの首席指揮者の職を終えた。[10]
ソフィー・ガレーズ博士は2016年1月にマネージングディレクターに就任することが発表されました[11]。 2021年にガレーズ博士はミュージカルアメリカから年間トップ30プロフェッショナルの一人として認められ、[12] 2022年にはオーストラリアアジア協会からメルボルンのアジアゲームチェンジャーとして認められました[13] 。
2020年4月、 COVID-19のパンデミックとライブ公演のキャンセルを受けて、MSOの経営陣はMSOのミュージシャンと一部の管理スタッフを一時的に「休職」せざるを得なくなった。オーストラリア政府のJobKeeperプログラムに加えて、MSO理事会はミュージシャンとスタッフを支援するために100万ドルを約束した。[14] 2020年12月、MSOはオンデマンドのデジタルストリーミングプラットフォームであるMSO.LIVEを立ち上げ、自宅の観客に公演を放送している。[15] [16]
ハイメ・マルティンは2019年6月に初めてMSOに客演指揮者として参加し、2021年2月にも追加の客演指揮者として復帰した。2021年6月、MSOはマルティンを次期首席指揮者に任命することを発表し、[17]マルティンは2022年2月にハマーホールで首席指揮者として初の公演を指揮した。[18] 2024年3月、MSOはマルティンの首席指揮者としての契約を2028年まで延長し、芸術顧問の肩書きを追加することを発表した。[19]
2022年11月、MSOはロンドン交響楽団との提携[20]を発表しました。両オーケストラ間の合意により、両国間の異文化コラボレーションが可能になり、オーストラリアと英国での相互ツアー、新進アーティストの交流の促進、LSO LiveやMSO.LIVEなどのデジタルイノベーションを含む公演や活動の共同委託などが盛り込まれています。[21]
MSOの最近のディスクには、 ABCクラシックスのシュトラウスの4つの最後の歌、ドン・ファン、ツァラトゥストラはかく語りき[22]がある。また、シャンドス・レーベルでは、MSOは最近、ジェームズ・エーネス指揮のベルリオーズの「イタリアのハロルド」と、サー・アンドリュー・デイヴィス指揮のアイヴズの交響曲第1番と第2番をリリースした。[23]
イスラエルとガザの2024年論争
2024年8月13日、MSOは、チケットがすでに販売されていたオーストラリア系イギリス人ピアニスト、ジェイソン・ギルハムの公演をキャンセルした。MSOは、キャンセルの理由は、ガザでのハマスとイスラエルの戦争でイスラエルに殺害された100人以上のパレスチナ人ジャーナリストに捧げられた楽曲の演奏前に、ピアニストが行った発言であると述べた。発言の中で、ジェイソン・ギルハムは、イスラエルによるガザでのジャーナリストの殺害は戦争犯罪であり、「その多くは、報道車両に乗って移動していたり、記者ジャケットを着ている著名なジャーナリストを狙った暗殺だ」と述べた。[24] MSOは、ギルハムの発言は「無許可でなされたものであり、契約の範囲を超えている」と述べた。[25]
このキャンセルは、同じピアニストがジェルジ・リゲティの曲も演奏し、リゲティがホロコーストを生き延びた家族の出身であることや、パレスチナ系オーストラリア人作家・作曲家ナヘド・エルレイスが証言したように、曲の政治的背景について語ったことから、非常に物議を醸した。ジェイソン・ギルハムのコンサートのこの部分は注目を集めず、MSOはこれを「無許可で行われ、契約の範囲を超えている」とは見なさなかったが、イスラエルによって殺害された100人のパレスチナ人ジャーナリストに関する同様の行動は、MSOによって検閲された。[25]
MSO によるジェイソン・ギルハムの検閲は、オーストラリア国民と MSO のミュージシャンから広く非難された。オーストラリア音楽学生協会は公開書簡を発表し、この決定に「非常に失望している」と述べ、強く非難した。メディア、エンターテイメント、芸術連盟の最高責任者であるエリン・マデリーは声明で、ギルハムは「ひどい」扱いを受け、この決定はジェイソンに多大な心痛と苦痛を与え、仲間のミュージシャンやガザのジャーナリストに対する無礼であると述べた。
その後、MSOは公演中止の決定を撤回し、コンサートの中止は「誤り」だったと認め、ピアニストの公演が「安全上の懸念」により中止されたことを確認した。安全上の懸念の内容は明らかにされていないため、そもそも安全上の懸念があったのか（あるいはあるのか）は明らかではない。[26]
ミュンヘン交響楽団の音楽家たちは、このスキャンダルがオーケストラの「評判を落とし」、長年の「未解決の懸念」を浮き彫りにしたとして、理事会に対する不信任投票を可決した。この決定は覆されたが、ミュンヘン交響楽団の音楽家たちはオーケストラの指導者を解任することに投票した。[27]
首席指揮者
- アルベルト・ゼルマン(1906 ～ 1927 年、アルバート・ストリート音楽院管弦楽団にて)
- フリッツ・ハート（1927–1932）
- フリッツ・ハート、ベルナール・ハインツェ（1932年～1937年、共同首席指揮者）
- ジョセフ・ポスト（1936-1947、側近指揮者）
- バーナード・ハインツェ（1937年～1950年、1949年からはサー・バーナード）
- アルチェオ・ガリエラ（1950年 - 1951年）
- フアン・ホセ・カストロ(1952–1953)
- ヴァルター・サスキンド（1953–1955）
- クルト・ヴェス（1956–1959）
- ジョルジュ・ツィピン（1960–1965）
- ウィレム・ファン・オッテルロー(1967–1970)
- フリッツ・リーガー（1971年～1972年）
- 岩城宏之（1974–1997）
- マルクス・シュテンツ(1998–2004)
- オレグ・カエターニ（2005–2009）
- サー・アンドリュー・デイヴィス（2013年～2019年）
- ハイメ・マルティン(2022–現在)
ディスコグラフィー
チャート入りアルバム
受賞とノミネート
AIRアワード
オーストラリアン・インディペンデント・レコード・アワード（一般にAIRアワードとして知られています）は、オーストラリアのインディペンデント音楽セクターの成功を認知し、促進し、祝うために毎年行われる授賞式です。
APRA賞
2003年以来、APRA AMCOS（オーストラレーシア実演権協会およびオーストラレーシア機械的著作権所有者協会）はAMC（オーストラリア音楽センター）と合併し、 APRA音楽賞の一環として毎年恒例の式典でクラシック音楽賞を授与しています。[32] 2011年にクラシック音楽賞はアート音楽賞に改名されました。[32]
ARIAミュージックアワード
ARIAミュージック アワードは、オーストラリア音楽のあらゆるジャンルにおける卓越性、革新性、功績を表彰する毎年恒例の授賞式です。1987 年に開始されました。
ヘルプマン賞
- 2003 最優秀クラシックコンサートプレゼンテーションに2度ノミネート
- 2004 クラシックコンサートの最優秀パフォーマンスにノミネート – MSO 首席指揮者 マーカス・シュテンツ
- 2007年クラシックコンサートプレゼンテーションで最優秀パフォーマンス賞受賞
- 2008年クラシックコンサート最優秀パフォーマンス賞受賞
- 2011年 最優秀交響楽団コンサートに2度ノミネート
- 2015年 最優秀交響楽団コンサートに2度ノミネート
参考文献
- ^ “メルボルン交響楽団が新会長を発表”.メルボルン交響楽団(プレスリリース). 2022年11月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年10月13日閲覧。
- ^ “MSOコンサートマスターのベルタ・ヨルゲンセンが指揮者オットー・クレンペラーとの共演を回想”.オーストラリア放送協会. 2022年2月27日. 2023年3月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ワイヤレスウィークリー誌、1927年7月29日号
- ^ ジョーンズ、ジョン（2019年7月）。「メルボルン交響楽団–歴史」（PDF）。センザ・ソード。
- ^ オーストラリア放送協会。「ABCオーケストラとバンドの歴史」（PDF）。オーストラリア放送協会。 2012年9月6日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。2022年10月13日閲覧。
- ^ “Melbourne Symphony Orchestra”. 2015年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年3月12日閲覧。
- ^ レイモンド・エリクソン(1970年11月12日). 「オーストラリア人がここで初コンサートを開催: ヴァン・オッテルルー指揮メルボルン交響楽団」.ニューヨーク・タイムズ. 2018年7月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年10月15日閲覧。
- ^ “MSO、ヨーロッパツアーでBBCプロムスとエディンバラ音楽祭に出演 – メルボルン交響楽団”.メルボルン交響楽団. 2021年3月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年11月12日閲覧。
- ^ 「首席指揮者サー・アンドリュー・デイヴィスが2019年までメルボルン交響楽団を率いる」（プレスリリース）。メルボルン交響楽団。2015年7月27日。2018年4月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年4月12日閲覧。
- ^ アンガス・マクファーソン (2018年4月10日). “サー・アンドリュー・デイヴィスがメルボルン交響楽団を退団”.ライムライト. 2019年8月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年4月12日閲覧。
- ^ Dwyer, Michael (2016年1月15日). 「Sophie Galaiseがメルボルン交響楽団のマネージングディレクターに任命」.シドニー・モーニング・ヘラルド. 2023年5月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年5月3日閲覧。
- ^ “MusicalAmerica - MA Top 30 Professional of the Year: Sophie Galaise”. www.musicalamerica.com . 2023年5月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年5月3日閲覧。
- ^ “Melbourne Asia Game Changer Awards 2022”. Asia Society . 2023年5月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年5月3日閲覧。
- ^ 2020年度年次報告書（PDF）（レポート）。2020年。
- ^ Dowse, Nicola (2021年6月4日). 「ロックダウン中に文化を楽しみたい場合に備えて、MSOには音楽ストリーミングサービスがあります」。Time Out Melbourne。2022年10月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年10月13日閲覧。
- ^ “MSO.LIVE”. MSO.LIVE . 2024年8月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年9月2日閲覧。
- ^ Clive Paget (2021年6月12日). “MSO、ハイメ・マルティンを首席指揮者に任命” Limelight . 2021年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年6月14日閲覧。
- ^ Way, Tony (2022年2月27日). 「Titanic climax to a masterful night shows Orchestra in good hands」. The Age . 2022年10月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年10月13日閲覧。
- ^ 「マエストロ・マルティン、2028年までメルボルン交響楽団への契約を更新」 (プレスリリース)。メルボルン交響楽団。2024年3月21日。2024年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月22日閲覧。
- ^ “オーストラリアと英国、画期的な二国間オーケストラ交流を発表”.メルボルン交響楽団. 2022年11月29日. 2023年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年5月3日閲覧。
- ^ ラドボーン、ルーカス (2022年11月30日). 「MSOとロンドン交響楽団が大規模なパートナーシップを発表」.ビートマガジン. 2023年5月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年5月3日閲覧。
- ^ 「リヒャルト・シュトラウス：最後の4つの歌、ドン・ファン、ツァラトゥストラはかく語りき」。www.prestoclassical.co.uk。2015年9月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年11月12日閲覧。
- ^ アイヴズ：交響曲第1番と第2番、2015年3月2日、2015年8月5日時点のオリジナルよりアーカイブ、 2015年11月12日閲覧。
- ^ “ピアニストのメルボルン公演、ガザ地区ジャーナリストに関するコメントを受けて中止”. Independent.co.uk . 2024年8月14日. 2024年8月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年8月16日閲覧。
- ^ ab ウィンド、エミリー（2024年8月14日）。「メルボルン交響楽団、ガザで殺害されたジャーナリストに捧げたピアニストの演奏を中止」ガーディアン。ISSN 0261-3077 。2024年8月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年8月14日閲覧。
- ^ ウィンド、エミリー（2024年8月15日）。「メルボルン交響楽団、ガザ発言でピアニストの公演をキャンセルしたのは『誤り』」ガーディアン。
- ^ スクワイアズ、マンディ、ボールドウィン、グレース（2024年8月16日）。「MSO不和：ピアニストの解任でリーダーを排除する投票が外部レビューにつながる」。ヘラルド・サン。2024年8月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年8月16日閲覧。
- ^ abc Ryan, Gavin (2011).オーストラリアの音楽チャート 1988–2010 (PDF 版). マウント・マーサ、ビクトリア州、オーストラリア: Moonlight Publishing.
- ^ “ARIA Top 50 Albums Chart”. Australian Recording Industry Association . 2023年5月22日. 2023年11月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年5月22日閲覧。
- ^ “Nominees Announced for the Australian Independent Music Awards 2023”. Music Feeds . 2023年5月31日. 2023年5月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年5月31日閲覧。
- ^ “King StingrayとGenesis Owusuが2023 AIR Awardsで大勝利”. Music Feeds . 2023年8月4日. 2023年8月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年8月5日閲覧。
- ^ ab “APRA AMCOS: History”. APRA AMCOS、Australian Music Centre (AMC). 2010年10月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年9月8日閲覧。
- ^ “2003 Winners – Classical Music Awards”. Australasian Performing Right Association (APRA). 2011年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年9月8日閲覧。
- ^ “2003 Finalists – Classical Music Awards”. Australasian Performing Right Association (APRA). 2011年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年9月8日閲覧。
- ^ 「2005 Winners – Classical Music Awards」オーストラリア演奏権協会 (APRA)。2009年9月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年5月16日閲覧。
- ^ 「2005 Finalists – Classical Music Awards」。オーストラリア演奏権協会 (APRA)。2009年8月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年5月16日閲覧。
- ^ 「2006年受賞者 - クラシック音楽賞」。オーストラレーシア演奏権利協会 (APRA)。2010年8月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年5月5日閲覧。
- ^ 「2006 Finalists – Classical Music Awards」。オーストラリア演奏権協会 (APRA)。2011年8月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年5月5日閲覧。
- ^ 「2007 Winners – Classical Music Awards」オーストラリア演奏権協会 (APRA)。2010年1月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年5月1日閲覧。
- ^ 「2007 Finalists – Classical Music Awards」。オーストラリア演奏権協会 (APRA)。2011年8月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年5月1日閲覧。
- ^ 「2008 Winners – Classical Music Awards」オーストラリア演奏権協会 (APRA)。2010年1月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年4月29日閲覧。
- ^ 「2008 Finalists – Classical Music Awards」。オーストラリア演奏権協会 (APRA)。2011年8月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年4月29日閲覧。
- ^ 「Winners – Classical Music Awards」。オーストラリア演奏権協会 (APRA)。2010年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年4月24日閲覧。
- ^ 「2009 Finalists – Classical Music Awards」オーストラリア演奏権協会 (APRA)。2009年9月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年4月24日閲覧。
- ^ 「Winners – Art Music Awards」。オーストラレーシア実演権協会 (APRA) | オーストラリア音楽センター (AMC)。2012年5月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年5月28日閲覧。
- ^ 「2012 Finalists – Art Music Awards」。オーストラレーシア演奏権協会 (APRA) | オーストラリア音楽センター (AMC)。2012年1月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年5月28日閲覧。
- ^ アートミュージックアワード:
- 受賞者: 「2014 アートミュージックアワード – 受賞者発表」。Resonate 。オーストラリア音楽センター(AMC)。2014年8月26日。2015年12月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月31日閲覧。
- ファイナリスト: 「2014 Art Music Awards ファイナリスト発表」(PDF)。オーストラリア音楽センター (AMC)。2014 年 7 月 31 日。2016年 3 月 4 日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) 。2015 年12 月 31 日閲覧。
- ^ 「2014 Art Music Awards」。オーストラリア演奏権協会 (APRA) | オーストラレーシア機械著作権所有者協会 (AMCOS) | オーストラリア音楽センター (AMC)。2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月31日閲覧。
- ^ “2022 Art Music Awards – Winners and Finalists”. APRA AMCOS. 2022年8月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年9月8日閲覧。
- ^ “2022 Art Music Awards – Finalists”. APRA AMCOS. 2022年. 2022年8月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年9月8日閲覧。
- ^ ab ARIA賞歴代受賞者。「ARIA賞 – 受賞者」オーストラリアレコード産業協会（ARIA）。2018年11月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年11月12日閲覧。
- ^ ab ARIA賞歴代受賞者。「History Best Original Soundtrack, Cast or Show Album」オーストラリアレコード産業協会（ARIA）。2012年2月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年7月12日閲覧。
- ^ 「ARIA Awards 2013 ノミネート者発表、Fine Arts Award 受賞者発表 – Music Feeds」。Music Feeds 2013年10月15日。2016年3月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月12日閲覧。
- ^ 「チェット・フェイカーと彼のあごひげはARIAを支配する予定」The Age 2014年10月7日。2021年6月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年10月7日閲覧。
- ^ Lars Brandle (2022年10月12日). “Rüfüs Du Sol Leads 2022 ARIA Awards Nominees (Full List)”. The Music Network . 2022年10月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年10月12日閲覧。
- ^ Newstead, Al (2022年11月24日). “ARIA Awards 2022 Winners Wrap: Baker Boy Leads First Nations Sweep”. Triple J ( Australian Broadcasting Corporation (ABC)) . 2022年11月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年11月25日閲覧。
- ^ “2023 ARIA Awardsのノミネート者が発表されました”. Music Feeds . 2023年9月21日. 2023年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年9月24日閲覧。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、メルボルン交響楽団に関連するメディアがあります。
- 公式サイト
- eメルボルン：都市の過去と現在
- メルボルン ステージ アーカイブ、「交響曲の世紀」
- キャサリン・ギルモア、「メルバ音楽院」。 eメルボルンのウェブサイト
