バティックはインドネシアの文化において多様な役割を担っている。蝋を使った防染技法はジャワ島で何世紀にもわたって用いられており、国内の他の地域でも様々な形で取り入れられている。ジャワ島にはバティック博物館が数多く存在する。
2009年10月2日、ユネスコはインドネシアの筆記バティック(batik tulis)とスタンプバティック(batik cap)を人類の口承および無形遺産の傑作として登録した。[ 1 ]それ以来、インドネシアでは毎年10月2日にバティックの日(Hari Batik Nasional)が祝われている。[ 2 ]同年、ユネスコはインドネシアのバティックの教育と訓練を人類の口承および無形遺産の傑作として認定した。[ 3 ]
バティックの芸術はジャワ島で最も高度に発展しているが、この地域の熱帯気候ではバティック作品が長く残ることは稀であるため、その技術の古さを特定することは難しい。オランダの歴史家ルーファーとユインボルは、この技術は6世紀か7世紀にインドかスリランカから伝わった可能性があると主張している。[ 4 ] [ 5 ]東ジャワのプラジュニャーパーラミターなど、古代ヒンドゥー教・仏教の彫像の衣服の細部と伝統的なバティックの模様の類似性から、一部の著者はバティックの創造をジャワのヒンドゥー教・仏教時代(西暦8世紀から16世紀)に帰している。[ 6 ]しかし、模様の類似性だけではバティックであると断定できないと反論する学者もいる。なぜなら、無関係な多くの技法で作られている可能性があるからである。[ 7 ]さらに、「バティック」という言葉はイスラム以前の文献には見当たらないため、バティックはマジャパヒト王国の滅亡後、16世紀以降のジャワのヒンドゥー・仏教時代の終わりにのみ栄えたという見方もある。[ 8 ] [ 9 ]
現存する最古のジャワのバティック作品は、トーマス・マレーの個人コレクションにある700年前の青と白のバランスです。バティックの品質とマジャパヒト初期時代の炭素年代測定から、当時すでに高度なバティック技術が存在していたものの、より確立されたイカット織物と競合していたことが示唆されます。[ 10 ]バティック工芸は、その後の数世紀にわたり、ジャワのイスラム宮廷でさらに発展しました。
バティックの技法は、トーマス・スタンフォード・ラッフルズが1817年に著した『ジャワの歴史』でジャワのバティックが初めて記述されたことで(特にヨーロッパ人の間で)広く知られるようになり、また、バティックの伝統に対する収集や学術的な関心の始まりでもありました。1873年、オランダの商人ファン・ライケフォルセルは、インドネシアへの旅行中に収集した作品をロッテルダムの民族誌博物館に寄贈しました。1900年のパリ万国博覧会では、その作品が展示されました。現在、トロペンミュージアムはオランダ最大のインドネシアのバティックコレクションを所蔵しています。[ 4 ]
19世紀から20世紀初頭にかけて、オランダ系インド・ヨーロッパ人と中国人入植者は、ジャワ島のバティック、特にジャワ島北部沿岸のペシシル(沿岸)バティック、中でもペカロンガン市で発展したバティック・エルハシクの生産と発展に積極的に関わりました。彼らは、バティックを大量生産するためのキャップ(銅製の型)や、より鮮やかな色彩を可能にする合成染料、そして様々な文化的影響を融合させた新しい模様といった革新技術を導入しました。オエイ・ソー・チョエンやエリザ・ファン・ズイレンといった著名なバティック工房がいくつか出現し、その製品はマレー諸島(現在のインドネシア、マレーシア、シンガポールを含む)の幅広い層に受け入れられました。例えば、バティックのスカートやサロンは、この地域の先住民、中国人、ヨーロッパ人女性に広く着用され、どこにでもあるクバヤシャツと組み合わされていました。バティックは、例えばペラナカン祭壇布の桌帷tok wi のような、より専門的な用途にも使用されました。[ 11 ] [ 12 ]この時期にジャワのバティックの影響が広がりました。サハラ以南のアフリカでは、19 世紀にオランダとイギリスの商人によってジャワのバティックが紹介されました。その後、地元の職人によって、より大きなモチーフ、より太い線、より多くの色で改良され、現在アフリカン ワックス プリントとして知られるようになりました。現代の西アフリカ版では、防染剤としてキャッサバ澱粉、米ペースト、または泥も使用されています。[ 13 ] 1920 年代には、マレー半島の東海岸に移住したジャワのバティック職人が、スタンプブロックを使用したバティック生産を導入しました。[ 14 ]
ジャワ島の多くの伝統的な工房は第二次世界大戦とインドネシア独立戦争の直後に崩壊したが、[ 15 ]現在でも多くの工房や職人が活動しており、幅広い製品を制作している。それらは今もなお、多くの織物伝統や芸術家に影響を与え続けている。例えば、1970年代にはバティックがオーストラリアに紹介され、エルナベラの先住民アーティストたちがそれを独自の工芸として発展させた。[ 16 ]イギリス人アーティスト、テティス・ブラッカーの作品はインドネシアのバティックの影響を受けており、彼女はジョグジャカルタのバティック研究所で働き、バリ島を旅したことがある。[ 17 ]
インドネシアの各地域にはそれぞれ独自の伝統的な模様があるため、バティックは一般的に、ソロのバティック、ジョグジャカルタのバティック、ペカロンガンの バティック、マドゥラのバティックなど、その起源の地域によって区別されます。ジャワ島のバティックは、一般的な模様と色によって、バティック・ペダラマン(内陸バティック)またはバティック・ペシシラン(沿岸バティック)に区別できます。 [ 18 ]これらの2つのカテゴリーのどちらにもきれいに当てはまらないバティックは、その地域によって分類されます。インドネシア全土のバティックのデザインが類似性の度合いによってグループ化されていることは、文化同化の歴史を示しています。 [ 19 ]

内陸バティック、バティック ペダラマン、またはバティック クラトン(ジャワ宮廷バティック)は、ジャワ島で最も古いバティックの伝統です。内陸バティックは、黒、藍、茶色、ソガン(ペルトフォルム プテロカルプムの木から採れる黄色)などの土色[ 20 ]を基調とし、時には白地を背景に、ほとんど外部の影響を受けない象徴的な模様が施されています。特定の模様は王室で着用され保存されていますが、他の模様は特定の機会に着用されます。たとえば、ジャワの結婚式では、花嫁は儀式の各段階で特定の模様を着用します。[ 21 ]有名な内陸バティックは、伝統的にジャワ文化の中心地と見なされているソロとジョグジャカルタで生産されています。ソロのバティックは通常ソガンを背景にしており、ススフナン宮廷とマングクネガラン宮廷で使用されています。バティック・ジョグジャは通常、白い背景で、ジョグジャカルタ王国とパクアラマン宮廷で使用されています。[ 22 ]

沿岸バティックまたはバティック・ペシシランは、ジャワ島北部とマドゥラ島のいくつかの地域で生産されています。内陸バティックとは対照的に、沿岸バティックは、海上貿易の結果として、さまざまな文化に影響を受けた鮮やかな色と模様が特徴です。[ 20 ] [ 23 ]繰り返し登場するモチーフには、ヨーロッパの花束、中国の鳳凰、ペルシャの孔雀などがあります。[ 24 ]有名な沿岸バティックは、ペカロンガン、チレボン、ラセム、トゥバン、マドゥラで生産されており、その中でもペカロンガンは最も活発なバティック産業を有しています。[ 25 ]

ジャワ奉公会は、戦争協力のために日本人が主導した地元住民の組織である奉公会にちなんで名付けられましたが、特定の地域に由来するものではありません。1940年代初頭のオランダ領東インドにおける日本の占領中、バティック産業は材料不足のために大きく衰退しました。しかし、日本人が資金提供した工房は、非常に優れたジャワ奉公会のバティックを生産することができました。 [ 25 ]奉公会の一般的なモチーフには、日本の桜、蝶、菊などがあります。 [ 26 ]
沿岸部のバティックの一例であるティガ・ネグリ(3つの土地のバティック)は、ラセム、ペカロンガン、ソロの3つの地域に由来し、それぞれ赤、青、ソガン染料で染められています。1980年時点では、ティガ・ネグリは1つの都市でのみ生産されていました。[ 25 ]

チレボン・インドラマユ・ジャワバティックは、チレボンとインドラマユのジャワ様式の伝統的な文化バティックです。[ 27 ]このバティックは、インドネシアのジャワ島の北西沿岸地域、特に西ジャワの都市チレボンとインドラマユに由来します。チレボン・インドラマユ・ジャワバティックは、ジャワ起源のバティックの1つであり、チレボンとインドラマユのジャワ人の豊かな文化遺産を反映した鮮やかな色彩と独特のモチーフでよく知られています。
2021年以来、インドネシアの文化遺産保護活動の一環として、インドネシア政府は教育文化研究技術省を通じて、チレボンとインドラマユのバティックを国の無形文化遺産の要素としてデジタル化し、公式に登録する取り組みを開始した。[ 28 ]この指定により、チレボンとインドラマユは関連する地理的表示として特定され、国内法によって保護される。[ 28 ]
いわゆるスンダバティックまたはパラヒャンガンバティックは、西ジャワ州とバンテン州のパラヒャンガン地方で作られています。[ 29 ]バドゥイバティックは、青みがかった黒から濃い青までの濃淡のインディゴのみを使用します。伝統的に、バンテン州レバック県のアウターバドゥイ族が、バリ島のウデンに似たスンダの頭飾りであるイケットとして着用しています。[ 30 ]バンテンバティックは明るいパステルカラーを使用し、2002年から2004年にかけての考古学的調査で再発見された、バンテン王国の失われた芸術の復活を表しています。スロソワンなどの場所から12のモチーフが特定されています。[ 31 ]
ジャンビのメラユ王国とジャワの沿岸都市の間の貿易は13 世紀以来繁栄してきました。したがって、ジャワ北部の海岸沿いのバティックはおそらくジャンビに影響を与えたと考えられます。 1875 年、中部ジャワ出身のハジ マヒバトがジャンビの衰退していたバティック産業を復活させました。プラヤンガン地区のムドゥン・ラウト村では、バティック・ジャンビが生産されています。バティック ジャンビとジャワのバティックはマレーシアのバティックに影響を与えました。[ 32 ]
スマトラ島西海岸のベンクル産のバティックは、アラビア書道からインスピレーションを得ていることから、「文字入りのバティック、書道風バティック」を意味するバティック・ベスレクと呼ばれている。[ 33 ]
西スマトラのミナンカバウ族は、バティアック・タナ・リエク(粘土バティック)と呼ばれるバティックを生産しています。これは、粘土を染料として布地に使用します。布地を1日以上粘土に浸し、その後、動物や植物のモチーフを描き込みます。[ 34 ]
バリ島におけるバティック製作は比較的新しい産業ですが、急速に成長しています。多くの模様は地元のデザインからインスピレーションを得ています。[ 35 ]モチーフには、プルメリアやハイビスカスの花、鳥、魚などの自然物、バリ舞踊やンガベン行列などの日常生活、バロン、カラ、翼のあるライオンなどの神話上の生き物が含まれます。現代のバティックアーティストは、幅広いテーマで自由に自己表現しています。[ 36 ]
現代のバティックは、バリ島における伝統的または儀式的な用途に限定されません。一部のデザイナーは、バリのバティックをエレガントな生地として宣伝しています。[ 37 ]手作りのバティック・トゥリスのような高級バティックは、社会的地位を示すことができます。[ 36 ]

マドゥラバティックは、マドゥラの伝統的な文化様式のバティックです。[ 38 ] [ 39 ]インドネシアのジャワ島とマドゥラ島の最東端の沿岸地域に由来するマドゥラバティックは、東ジャワ原産のバティックの1つです。土色と鮮やかな色彩の融合と独特のモチーフでよく知られており、ジャワ島、マドゥラ島、バウェアンの東部に住むマドゥラ人(ペンダルンガン・マドゥラ人、バウェアン・マドゥラ人を含む)の豊かな文化遺産を反映しています。
2013年以来、インドネシアの文化遺産保護活動の一環として、インドネシア政府は教育文化研究技術省を通じて、マドゥラのバティックを国の無形文化遺産の要素としてデジタル化し、公式に登録する取り組みを開始しました。[ 40 ]この指定により、マドゥラ(および東ジャワ全般)が関連する地理的表示として特定され、国内法の下で保護されることになりました。[ 40 ]
バティックはインドネシアで広く普及している。文字バティックには祈り、希望、教訓を含む文化的側面がある。[ 41 ]古代ジャワ社会におけるバティックのモチーフは、社会における個人の地位を示す象徴的な意味を持っていた。[ 42 ]
乳児は、子供に幸運をもたらすようにデザインされたシンボルで飾られたバティックのスリングで運ばれます。他のデザインは、花嫁と花婿、およびその家族のために取っておかれています。[ 24 ]バティックの衣服は、王室のバティックを火山に投げ込む儀式など、ジャワの儀式で中心的な役割を果たしています。ジャワのナロニ・ミトニの儀式では、妊婦は7重のバティックに包まれ、幸運を祈られます。バティックは、子供が初めて大地に触れるテダック・シテンの儀式で重要な役割を果たします。 [ 22 ]一部のパターンは、伝統的および儀式的な文脈のために取っておかれています。[ 43 ]
バティックは、ジャワ島の王族や貴族の伝統的な衣装です。バティックの使用は、ジャワの宮殿では必須の伝統衣装となっています。当初、バティックを作る伝統は宮殿内でのみ行われ、王、その家族、そして従者の衣服のために留保されていたため、ジャワの封建制の象徴となりました。王の従者の多くは宮殿の外に住んでいたため、バティックは宮殿の外にも広まりました。[ 44 ]パラン・ルサック、セメン・ゲデ、カウング、ウダン・リリスのモチーフは、貴族や廷臣がガレベグの儀式、パソワナン、そして賓客を迎える際に使用します。植民地時代には、ジャワの宮廷では、社会における個人の地位や階級に応じて特定のパターンを着用することが求められました。1921年から1939年までジョグジャカルタ王国を統治したハメンクブウォノ7世は、パラン・ルサックやセメン・アグンなどの模様をジョグジャカルタ王室のために確保し、一般人が着用することを禁じた。[ 45 ]
バティックはジャワの伝統舞踊公演に使用されます。[ 46 ]例えば、プランバナン寺院のラマヤナバレエで着用されます。
ジャワの伝統では、妊婦が妊娠7ヶ月目になると、ミトニの儀式が行われ、7枚のクバヤと7枚のバティック布を身に着けなければなりません。それぞれのバティック布には高い哲学的価値があり、生まれてくる赤ちゃんが良い人格を持つように全能の神への願いの糸でもあります。[ 47 ]
ジャワの伝統的なバティックのモチーフにはそれぞれ意味と哲学があり、結婚式にも用いられます。ジャワの結婚式では、特定のデザインは花嫁と花婿、そしてその家族のために用意されています。[ 24 ] su) の形をした truntum 花のモチーフは、midodareni の儀式 (結婚式の前夜に行われる行列で、子供が両親から離れる前の最後の夜を象徴する) で使用されます 。このモチーフは、panggih の儀式 (花嫁と花婿が隔離された後に再会する行列) でも花嫁と花婿の両親によって使用されます。truntumのモチーフは、永遠に続く愛を象徴しています。[ 48 ]
現代の慣習では、カジュアルからフォーマルな場面まで、好みや嗜好に応じてどんな柄でも選べるようになり、バティック職人はよく知られた柄を改良したり、組み合わせたり、新しいバリエーションを生み出したりしています。インドネシアでは、バティックは仕事、学校、フォーマルおよびインフォーマルなイベントでの日常着となっています。多くの若いデザイナーがバティックをインスピレーションとしてファッションデザインの仕事を始めています。彼らの創造性が現代のバティック服を生み出しました。[ 43 ]

ジャワ島のバティック産業は1800年代後半から1900年代初頭にかけて栄えたが、オランダ領東インドが日本に占領されていた時期に衰退した。[ 25 ]インドネシア独立後、西洋服への嗜好が高まるにつれ、バティック産業はさらに衰退した。21世紀初頭、インドネシアのファッションデザイナーたちが新しい色、生地、模様を取り入れてバティックを革新しようと努力した結果、バティックはいくらか復活した。バティックは多くのインドネシア人にとってファッションアイテムとなり、カジュアルウェアのシャツ、ドレス、スカーフなどで見られる。また、特定のレセプションではジャケットとネクタイの代わりに好んで着用される。伝統的なバティックのサロンは今でも多くの場面で使われている。[ 49 ] [ 2 ]

2009年10月2日にインドネシアのバティックがユネスコに登録された後、インドネシア政府はインドネシア国民に金曜日にバティックを着るよう呼びかけ、それ以来、政府機関や民間企業では毎週金曜日にバティックを着ることが奨励されている。[ 50 ] 10月2日はインドネシアで「国民バティックの日」として祝われている。[ 2 ]バティックは小規模ビジネスの地域経済の改善に貢献しており、インドネシアでのバティックの売上は2006年の2兆5000億ルピアから2010年には3兆9000億ルピア(4億3680万米ドル)に増加した。一方、バティックの輸出額は2006年の1430万ドルから2010年には2230万ドルに増加した。[ 51 ]
バティックは、隣国のシンガポールとマレーシアで人気があります。マレーシアでは、インドネシアで使用されている方法と似ているものの、全く同じではない方法で生産されています。バティックは、シンガポール航空、ガルーダ・インドネシア航空、マレーシア航空の客室乗務員が着用するバティックプリントに代表されるように、3か国の国営航空会社の制服に採用されています。ガルーダ・インドネシア航空の女性客室乗務員の制服は、パラン・ゴンドスリのモチーフを用いたカルティニスタイルのクバヤの現代的な解釈です。[ 52 ] [ 53 ]

インドネシアでは、バティックは伝統的にカイン・パンジャンやサロンに使われる2.25メートルの長さで販売されています。腰に巻き付けて着用したり、ブランコンと呼ばれる帽子に仕立てたりします。布には単一の模様が連続して施されている場合もあれば、いくつかのセクションに分割されている場合もあります。特定の模様は布の特定のセクションにのみ使用されます。たとえば、パスン模様を形成する二等辺三角形の列や、ドロロンと呼ばれる斜めの花模様は、頭によく使用されます。ただし、パスンとドロロンは、時折体にも見られます。ブケタン(花束)や鳥などの他の模様は、頭または体のどちらにもよく使用されます。[ 25 ]
バティック織物の模様は、その生産者の時代、場所、文化に特有のものです。インドネシアのバティック模様は、幅広い文化的影響を受けており(下の表を参照)、象徴的な意味合いが豊かなものが多いです。バティック模様の中には、深い意味や哲学が込められており、特別な機会や特定の集団(貴族、王族など)のためにのみ使用されるものもあります。しかし、インドネシアの織物に関する既存の文献は、ありふれた模様の背後にあるとされる「意味」を過度にロマンチックに、異国情緒的に表現する傾向があると指摘する学者もいます。[ 54 ]また、バティック模様の中には、単に市場の需要や流行を満たすために作られたものもあります。[ 55 ]



ジャワ島には、古いバティックのコレクションやバティック生産のための道具を所蔵する博物館がいくつかあり、例えば以下のようなものがある。
ジョグジャカルタ王宮バティック博物館は、ジョグジャカルタのジョグジャカルタ王宮内にあります。2005年10月31日にハメンクブウォノ10世スルタンによって開館されたこの博物館には、数千点のバティックコレクションがあります。ここにあるバティックコレクションには、カウング、セメン、グリンシン、ニティック、チュウィリ、パラン、バロン、グロンポル、その他のモチーフが含まれています。これらの品々は、ハメンクブウォノ8世スルタンの時代からハメンクブウォノ10世スルタンの時代まで、さまざまな時代のものです。訪問者は、バティックを作るための道具、染料の原材料、アイロン、彫刻、絵画、バティックマスクを見ることができます。博物館ではカメラの使用は許可されていません。[ 56 ]
ジョグジャカルタ・バティック博物館はジョグジャカルタのバウサスランにあります。1977年に開館しました。2000年には、90 x 400 cm2 の大きさのバティック作品「最大の刺繍」で MURI から賞を受賞しました。[ 57 ]博物館には、500 点の筆記バティック、560 点のスタンプバティック、124 点のカンティン (バティック道具)、ワックスを含む 35 点のパンと着色材料からなる 1,200 点以上のバティック作品が収蔵されています。コレクションは、18 世紀から 19 世紀初頭の長い布やサロンの形をした織物で構成されています。その他のコレクションには、ヴァン・ズイレンとオエイ・ソー・チョエンのバティックがあります。博物館では、バティックの作り方を学びたい訪問者向けにバティックのトレーニングを提供しています。[ 58 ]
ペカロンガン・バティック博物館は中部ジャワ州ペカロンガンにあります。この博物館には、バティック布、数百年前のバティック・ワヤン・ベベル、伝統的な織物道具など、1,149点のバティック作品が収蔵されています。沿岸地域、内陸地域、ジャワ島の他の地域、スマトラ島、カリマンタン島、パプア島などの地域、そして海外のバティック生地など、古いものから現代のものまで、幅広いバティックコレクションを所蔵しています。博物館ではバティックのトレーニングも行っています。[ 59 ]
バティック ダナル ハディ博物館は、中部ジャワ州ソロ市(スラカルタ)のスラメット リヤディ通りにあります。 1967 年に設立されたこの博物館には、ジャワのオリジナル バティック ケラトン、ジャワ ホコカイ バティック、沿岸バティック (クドゥス、ラセム、ペカロンガン)、スマトラ バティックなどの地域の品物が収蔵されています。 1000枚にも及ぶバティック布のコレクションを所蔵しています。バティックの制作過程を見学したり、バティック作りのワークショップに参加したりすることができます。[ 60 ]
織物博物館は、西ジャカルタのペタンブラン、ジャラン KS トゥブン 4 番地にあります。1976 年 6 月 28 日、この建物は、当時のファースト レディであったティエン スハルト夫人によって織物博物館として開館され、DKI ジャカルタ知事のアリ サディキン氏が立ち会いました。織物博物館の最初のコレクションは、ワストラプレマからの寄贈 (約 500 点) から得られ、その後、博物館と歴史サービスによる購入と寄贈によって増加しました。2021 年までに、コレクションは 1,914 点に達しました。バティック ギャラリーでは、古代のバティックと現代のバティックの発展が展示されています。バティック ギャラリーは、インドネシア バティック財団とジャカルタ織物博物館が管理する国立バティック博物館の萌芽です。[ 61 ]
2009年10月、ユネスコはインドネシアのバティックを人類の口承および無形遺産の傑作に指定しました。この認定の一環として、ユネスコはインドネシアに対し、その遺産を保存するよう強く求めました。[ 24 ] 2009年10月2日はインドネシア政府によって「国民バティックの日」と定められ、[ 62 ]また同日、インドネシア研究技術省により、ホッキー・シトゥンキルによるインドネシアのバティックの多様性を示す地図が初めて一般公開されました。[ 63 ]
インドネシアのバティックの幾何学の研究は、伝統的なデザインにおけるフラクタル幾何学の適用可能性を示している。[ 64 ]
インドネシアは切手にバティックを繰り返し採用してきた。[ 65 ]
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