家族全員

家族全員
ジャンル	シットコム
に基づく	ジョニー・スペイト著 『死が二人を分かつまで』
開発者	ノーマン・リア
監督	ジョン・リッチ（シーズン1～5） ボブ・ラヘンドロ（シーズン3～4） ヴァリアス（シーズン3） H.ウェズリー・ケニー（シーズン5） ポール・ボガート（シーズン6～9）
主演	キャロル・オコナー ジーン・ステイプルトン サリー・ストラザーズ ロブ・ライナー ダニエル・ブリズボア
テーマ音楽作曲家	リー・アダムス（作詞）、 チャールズ・ストラウス（作曲）、ロジャー・ケラウェイ（エンディングテーマ）
オープニングテーマ	「あの頃はよかった」キャロル・オコナーとジーン・ステイプルトン が演奏
エンディングテーマ	「Remembering You」 ロジャー・ケラウェイ（作曲）とキャロル・オコナー（1971年に歌詞追加、インストゥルメンタルバージョン）
原産国	アメリカ合衆国
シーズン数	9
エピソード数	205 （エピソード一覧）
生産
生産拠点	CBSテレビジョンシティ カリフォルニア州ハリウッド (1971–75) メトロメディアスクエア カリフォルニア州ハリウッド (1975–79)
実行時間	25～26分
制作会社	タンデムプロダクション
オリジナルリリース
ネットワーク	CBS
リリース	1971年1月12日 – 1979年4月8日 ( 1971-01-12 )  ( 1979-04-08 )
関連している
モード ジェファーソン家 グロリア 楽しい時間 チェックイン 704 ハウザー

『オール・イン・ザ・ファミリー』は、1971年1月12日から1979年4月8日まで、9シーズンにわたってCBSで放映されたアメリカのテレビコメディです。後に続編の『アーチー・バンカーズ・プレイス』として制作され、『オール・イン・ザ・ファミリー』の続きから1983年まで4シーズンにわたって放送されました。

イギリスのシットコム「Till Death Us Do Part」^{[1] [2]を基にした} 「All in the Family」は、ノーマン・リアとバド・ヨーキンがプロデュースした。キャロル・オコナー、ジーン・ステイプルトン、サリー・ストラザーズ、ロブ・ライナーが主演した。この番組は労働者階級の男性とその家族の生活を中心に展開する。人種差別、反ユダヤ主義、不倫、同性愛、^[3] 女性解放、レイプ、宗教、流産、中絶、乳がん、ベトナム戦争、更年期障害、インポテンツといった挑戦的で複雑な問題を主流のネットワークテレビのコメディに持ち込んだことで、画期的な作品となった。このシリーズはシットコムの形式に、よりドラマチックな瞬間と現実的で時事的な対立を注入したため、テレビで最も影響力のあるコメディ番組の1つになったと言えるだろう。^{[4] [注 1]}

オール・イン・ザ・ファミリーは、アメリカの最高のテレビシリーズの1つにランクされています。^[7]この番組は、最初のシーズンの夏の再放送中に米国で最も視聴された番組となり、^[8] 1971年から1976年まで年間ニールセン視聴率でトップになり、 ^[9] 5年連続でその地位を維持した最初のテレビシリーズとなりました。エピソード「サミーの訪問」は、TVガイドの史上最高のエピソード100で13位にランクされました。^[10] TVガイドの史上最高のテレビ番組50では、オール・イン・ザ・ファミリーが4位にランクされました。ブラボーはまた、番組の主人公であるアーチー・バンカーをテレビ史上最高のキャラクターに挙げました。^[11] 2013年、全米脚本家組合はオール・イン・ザ・ファミリーを4番目に優れた脚本のテレビシリーズにランク付けしました。 ^[12] 2023年、バラエティはオール・イン・ザ・ファミリーを100の最高のテレビ番組のリストで16位にランク付けしました。 ^[13]

オール・イン・ザ・ファミリーは、ニューヨークのクイーンズに住む労働者階級の白人アメリカ人家族を中心としている。その家長であるアーチー・バンカー（オコナー）は、率直で心の狭い男で、自分と異なる人や、自分と異なる考え方を持つ人に対して偏見を持っているように見える。アーチーの妻エディス（ジーン・ステイプルトン）は優しくて理解のある女性だが、そのせいで世間知らずで教育を受けていないように見えることもある。夫はしばしば彼女を軽蔑し、軽蔑的な言葉を使って「バカ」と呼んでいる。^[14]

彼らの一人娘、グロリア(サリー・ストラザーズ) は、母親に似て、概して優しくて気立てが良いが、父親の頑固さと短気さの痕跡も見られる。両親と違って、彼女はフェミニストである。グロリアは、大学、後に大学院生、後に大学講師となるマイケル・スティビック(ライナー) と結婚している。アーチーは彼を「ミートヘッド」と呼んでいる。彼の価値観も、1960 年代のカウンターカルチャーに影響され、形作られている。この 2 組のカップルは、偉大な世代とベビーブーマー世代の現実の価値観の衝突を表している。シリーズの大半で、スティビック夫妻はお金を節約するためにバンカーズの家に住み、お互いをいらだたせる機会を豊富に用意している。

番組の舞台はクイーンズのアストリア地区で、シーンの大半はハウザー ストリート 704 番地にあるバンカー家の家で撮影されています。特にシーズン後半では、アーチーが頻繁に訪れ、最終的には購入することになる近所の居酒屋ケルシーズ バーや、マイクとグロ​​リアが引っ越した後のスティビック家の家など、他の場所で撮影されるシーンも時々あります。

脇役たちは、近隣の人口構成の変化を表しています。特に、ジェファーソン一家は黒人家族で、初期のシーズンでは隣の家に住んでいましたが、ジョージ（夫）がドライクリーニング事業で財を成した後、マンハッタンの高級住宅街アッパーイーストサイドに引っ越しました。その後、ジェファーソン一家はグロリアとマイクに家を貸しました。

• アーチー・バンカー役のキャロル・オコナー: アーチーは「愛すべき偏屈者」とよく呼ばれる、断固とした偏見を持つブルーカラー労働者だった。第二次世界大戦の退役軍人であるアーチーは、自分と同じ考えを持つ人々が主導権を握っていた、より良い時代を懐かしんでいる。このことは、番組の原題でもあるノスタルジックなテーマソング「Those Were the Days」からも明らかである。偏屈ではあるが、憎しみに満ちた人種差別や偏見に突き動かされる人物ではなく、常に変化する世界に適応しようと奮闘するだけの、愛情深く礼儀正しい人物として描かれている。彼の無知と頑固さは、誤用に満ちた議論を自滅させる原因となっているようだ。彼はしばしば、不快な真実をラズベリーパイで拒絶する。元子役のミッキー・ルーニーがリアー監督のアーチー役の第一候補だったが、論争を巻き起こす可能性が高いこと、そしてルーニーの意見では成功する可能性が低いことから、オファーを断った。
• ジーン・ステイプルトンがエディス・バンカー、旧姓ベインズ役を演じます。エディスはアーチーのおっちょこちょいですが、心優しい妻です。アーチーはよく彼女に「我慢しろ」と言い、「バカ」と呼びます。エディスはたいてい夫の権威に従い、侮辱に耐えますが、まれにエディスが立場を表明した時には、素朴ですが深い知恵があることがわかります。^[15]性格は異なりますが、2人は深く愛し合っています。ステイプルトンはエディスの独特の声を育てました。^{[16]ステイプルトンはオリジナルシリーズの放送中は番組に残りましたが、その時に降板することを決意しました。}アーチー・バンカーズ・プレイスの最初のシーズンでは、エディスは最初の14話のうち5話にゲスト出演しました。ほとんど目に見えないキャラクターとして扱われた後、エディスは脳卒中を起こし、次のシーズンでカメラの外で死亡したと書かれ、アーチーは愛する「バカ」の死に向き合うことになりました。ステイプルトンは『オール・イン・ザ・ファミリー』の4話を除く全話に出演している。シリーズの第1話では、エディスはそれほどおバカな人物として描かれておらず、教会から帰宅した後、夫を皮肉を込めて「ミスタ​​ー・レリジアン、ここにいる…」と呼んでいる。これは、彼女のキャラクターが後で言うとは予想されていなかったことである。
• サリー・ストラザーズがグロリア・スティビック（旧姓バンカー）役を演じます。バンカー家の大学生の娘で、マイケル・スティビックと結婚しています。グロリアは母親から受け継いだ優しい性格ですが、父親から受け継いだ頑固さも受け継いでおり、シリーズの初期には子供っぽさとして、後にはより成熟したフェミニズムとして表れています。グロリアは頻繁に父親と夫の間を仲介しようとしますが、通常は夫の味方をします。バンカー家の娘と義理の息子（当時は「ディッキー」と名付けられていました）の役は、当初キャンディス・アザラとチップ・オリバーが演じました。番組のパイロット版を見た後、ABCは2作目のパイロット版を要求し、両俳優に不満を表明しました。リアは後にグロリアとディッキーの役をストラザーズとライナーに変更しました。ライナーの妻で番組開始直後の1971年4月に結婚したペニー・マーシャルがグロリア役の候補に挙がりました。番組の初期のシーズンでは、ストラザーズは自分の役柄があまりに変化がなかったことに不満を抱いていたことで知られ、1974年に契約解除を求めて訴訟を起こしたが、キャラクターはより発展し、彼女は満足した。^[17]ストラザーズは、1971年1月12日から1978年3月19日までの最初の8シーズンで、202話中157話に出演した。彼女は後に、 1982年から1983年にかけて1シーズン続いたスピンオフシリーズ『グロリア』でこの役を再演した。
• ロブ・ライナー、マイケル・「ミートヘッド」・スティビック役: グロリアのポーランド系アメリカ人 ヒッピー夫は、1960年代のカウンターカルチャーの一員。心優しく善意に満ちているが、アーチーと常に口論し、頑固なところも同じくらいある。ただし、彼の道徳観は一般的にアーチーより倫理的で、論理はアーチーよりいくらか健全であるように描かれている。彼は一家の中で最も教育を受けており、それが自信に満ちた傲慢さをもたらし、進歩的な社会価値を知的に信じているにもかかわらず、グロリアが夫として彼に従うことを期待する傾向がある。オール・イン・ザ・ファミリーの回顧録で論じられているように、リチャード・ドレイファスがこの役を狙っていたが、最終的にはノーマン・リアがライナーを起用した。ハリソン・フォードはアーチー・バンカーの偏見を理由にこの役を断った。ライナーは1971年1月12日から1978年3月19日までの最初の8シーズンで、シリーズ全202話のうち174話に出演した。ライナーはシリーズのエピソードのうち3話を執筆したとされている。^[18]
• ダニエル・ブリズボアは、シーズン 9 を通してレギュラー出演する、エディスの従兄弟フロイドの 9 歳の娘、ステファニー・ミルズ役です。かわいくて優しい一面があると思われているだけでなく、彼女は頭がよく、利発で、アーチーに時々自分の意見を言うこともあります。1978 年に父親が彼女をバンカー家の玄関先に置き去りにした後、バンカー家は彼女を引き取ります。父親は後に、彼女をバンカー家に引き取らせるために彼らから金をゆすり取ります。彼女は番組が「アーチー・バンカーズ・プレイス」に移行した後も番組に残り、続編の全 4 シーズンに出演しました。

• ジョージ・ジェファーソン役のシャーマン・ヘムズリー、妻のルイーズ役のイザベル・サンフォード、そして息子のライオネル役のマイク・エヴァンスは、アーチーの黒人隣人である。ジョージはアーチーの闘志あふれる黒人版で、ルイーズはエディスのより賢く、自己主張の強いバージョンである。ライオネルはシリーズの初回エピソード「Meet the Bunkers」で初めて登場し、ルイーズは第1シーズンの後半に登場した。ジョージは何度も言及されていたが、1973年まで姿を見せなかった。ノーマン・リアがジョージ役に最初に選んだのはヘムズリーだったが、彼はブロードウェイミュージカル「パーリー」に出演しており、そのショーへの出演契約を破棄したくなかった。リアは彼がミュージカルを終えるまで役を待たせていた。ストーリーでは、アーチーとジョージが対立する場面が多く、一方エディスとルイーズは解決のために力を合わせようとする。ジョージとルイーズは後に、自分たちのショー「ジェファーソンズ」でマンハッタンのアパートに引っ越した。ライオネルは『オール・イン・ザ・ファミリー』に、テレビやラジオの修理など近所の雑用をこなす、電気技師を目指す大学生として登場した。
• メル・スチュワート、ジョージの弟ヘンリー・ジェファーソン役: 2人が一緒に登場したのは1973年のエピソードで、バンカーズがヘンリーの送別会を主催するシーンのみで、これがスチュワートの最後のエピソード、ヘムズリーの初エピソードとなった。ジェファーソンズが1975年に独自の番組にスピンオフした後、スチュワートのキャラクターは再び言及されることはほとんどなく、一度も登場していない。「最初で最後の晩餐」のエンドクレジットでは、メル・スチュワートがジョージ・ジェファーソン役として誤ってクレジットされている。スチュワートは実際にはジョージの弟ヘンリー・ジェファーソン役を演じており、ヘンリーはエピソードのほとんどでジョージのふりをしていた。(シーズン1～4、8エピソード)
• ビー・アーサー、エディスの従妹モード役: モードはホワイトカラーで超リベラル、アーチーの完璧な引き立て役で、彼の主な敵役の一人。彼女は2つのエピソードに登場。「従妹モードの訪問」では、4人全員が病気のときにバンカー家の世話をした。また、基本的に裏口パイロットだった番組の第2シーズンの「モード」にも登場。彼女のスピンオフシリーズ「モード」は1972年秋に始まった。(シーズン2、2エピソード)
• ベティ・ギャレットとヴィンセント・ガーデニアが、リベラルなローマカトリック教徒の隣人、アイリーンとフランク・ロレンゾを演じています。2 人は、アイリーンがバンカー家の電話を使おうとしたときに夫婦として初めて登場しました。エピソードの前半で口論中に、アーチーとマイクが電話線を壊してしまいました。アイリーンは、バッグに入れて持ち歩いていた自分の道具を使って、いわば「便利屋」のような存在で、それを修理しました。アイリーンは番組出演中、バンカー家のさまざまなものを修理しました。彼女には修道女の妹もいて、あるエピソードに登場しました。「エディスのクリスマス ストーリー」では、アイリーンが乳房切除手術を受けたことが明らかになっています。アーチーは、自分が働いている工場でフォークリフト オペレーターとしてアイリーンを雇いました。アイリーンはアイルランド系の意志の強い女性で、フランクは料理と歌が大好きな陽気なイタリア人の主夫でした。彼はセールスマンでもありましたが、何を売ったかは語られませんでした。ガーデニアは、シーズン 1 の第 8 話でジム・ボウマン (ジェファーソン家に家を売った男) として、またシーズン 3 の第 7 話でカーティス・レンプリー (ルー・マクラナハンの相手役) として出演し、1973 年にギャレットとともに準レギュラーになった。ガーデニアはフランク・ロレンゾ役で 1 シーズンだけ出演したが、ギャレットは 1975 年後半に彼女の役が段階的に廃止されるまで出演を続けた。(シーズン 4 ～ 6)
• アラン・メルビン、アーチーの隣人で良き友人バーニー・ヘフナー役: バーニーは1972年に初めてレギュラーキャラクターとして登場しました。その後のシーズンで出演回数が増え、ついにレギュラーになりました。彼は『 Archie Bunker's Place 』の全4シーズンにレギュラーとして出演しました。メルビンはシーズン1のエピソード「Archie in the Lock-up」にも警察署の巡査部長として登場しました。

• ジェローム役のジェームズ・クロムウェル^[19]「ストレッチ」・カニンガム (1973–1976) 「世界一面白い男」、アーチーの友人で荷積み場の同僚 (アーチーは荷積み場の「ボブ・ホープ」として知られていると主張している)。アーチーはストレッチがユダヤ人であることを知らなかったが、それはストレッチが亡くなり、アーチーが葬式に行った後に明らかになった。アーチーの友人への弔辞 (または彼が「泌尿器科」と呼んだもの) は、彼が必死に隠そうとしていた人間性を見せることができた稀な機会としてよく言及される。「地下室のアーチー」というタイトルのエピソードでは、ビリー・サンズはテープレコーダーでジョークを言う声であるストレッチ・カニンガムと呼ばれている。サンズは番組の放送中にケルシーズ・バーの常連客として他のキャラクターとしても登場した。(シーズン 5、3 エピソード)
• リズ・トーレス、テレサ・ベタンコート役 (1976-1977):プエルトリコ出身の看護学生。アーチーが手術のために入院したときに彼と出会う。後に彼女はバンカーハウスのマイクとグロ​​リアの元部屋を借りる。彼女はアーチーを「パピ」と呼んでいた。トーレスは1976 年秋に「オール・イン・ザ・ファミリー」に参加したが、彼女のキャラクターは視聴者に不評で、シーズン終了前にこの役は段階的に降板した。(シーズン 7、7 エピソード)
• ビリー・ハロップ、ミスター・マンソン役（1971～76年）。アーチーにタクシーの運転をさせて小遣い稼ぎをするタクシー運転手。（シーズン1～3、5～6、10話）
• ボブ・ヘイスティングスがケルシーまたはトミー・ケルシー役を演じ、アーチーが頻繁に訪れ、後に買収するバーのオーナーとなる。ケルシーは、エピソード「アーチーがビジネスを始める」でもフランク・マクスウェルが演じた。店の名前はケルシーズ・バーである（いくつかのエピソードでバーの窓に表示されている）。連続性エラーのため、バーのオーナーが登場するエピソードのエンドクレジット^{[20]では、最初の2シーズンは「ケルシー」、それ以降は「ケルシー」と表記されているが、「}アーチーがビジネスを始める」のエピソードではエンドクレジットに「ケルシー」と表示されている。
• ジェイソン・ウィングリーンが演じるハリー・スノーデンは、ケルシーズ・バーのバーテンダーで、アーチーがバーを購入した後もビジネスパートナーとしてそこで働き続けている。ハリーはケルシーからバーを買おうとしたが、アーチーはバンカー家が完全に所有していた自宅を抵当に入れて、先に資金を調達することができた。
• グロリア・ルロイ、ミルドレッド・「ブーム・ブーム」・ターナー役。アーチーが働いている工場の豊満な中年秘書。初登場は、アーチーがコンベンションに向かう途中で道に迷い、マイクとグロ​​リアが彼と彼女が不倫関係にあるのではないかと疑う場面。アーチーは彼女が荷積み場を歩いているときに、彼女にそのあだ名を付けた。彼女が歩いているとき、彼は「ブーム・ブーム」と言った。彼女はアーチーとストレッチが彼女にいやらしい視線を向け、性差別的な態度をとるため、アーチーを嫌っていたが、後に彼と親しくなり、アーチーズ・プレイスでバーテンダーとして働くこともある。グロリア・ルロイは、シーズン3のエピソードで、アーチーの昔の戦友「デューク」の妻「ボビー・ジョー」・ルーミス役としても登場した。
• バーナード・ヒューズは、地元のカトリック司祭で、アーチーがエディスを改宗させようとしていると疑ったジョン・マジェスキー神父を演じています。彼は複数のエピソードに登場しています。最初は、エディスが地元のスーパーマーケットの近くで、濃いシロップ漬けの桃の缶詰を誤ってマジェスキーの車にぶつけたときです。(シーズン 2、3、4、3 エピソード)
• ユージン・ロッシュは、アーチー・バンカーの仲間の一人であり、悪ふざけ好きの友人でロッジ仲間の「ピンキー・ピーターソン」として、3 つのエピソードに登場しました。最初は「ビバリーがまたやって来る」、次に「徴兵逃れ」(エピソード 146、1976 年) と呼ばれる忘れられないクリスマスの日のエピソード、そして最後に「アーチーのもう一人の妻」です。(シーズン 7 と 9、3 つのエピソード)
• ソレル・ブックは、アーチー・バンカーの職場であるプレンダーガスト・ツール・アンド・ダイ・カンパニーの人事部長ライル・サンダース役を演じています。彼は、シーズン 3 のエピソード「アーチーと編集部」で、地元テレビ局のマネージャー、ライル・ベネット役としてこのシリーズに出演していました。
• ロリ・シャノンは女装芸人のビバリー・ラ・サールを演じ、「アーチー・ザ・ヒーロー」、「ビバリー・ライズ・アゲイン」、「エディスの信仰の危機」の3つのエピソードに登場した。3番目のエピソードでは、マイクとビバリーが襲われ、戦いで負った傷が原因でビバリーは病院で死亡した。^[21]
• エステル・パーソンズ、ブランシュ・ヘフナー役 (1977-1979)、バーニーの 2 番目の妻。ブランシュとアーチーは互いに好意を抱いていないが、エディスは彼女のことをとても気に入っている。このキャラクターはバーニーの最初の妻メイベルが亡くなった後、シリーズのほとんどの部分で言及されているが、最後の数シーズンではほんの数エピソードにしか登場していない。エステル・パーソンズはシーズン 7 のエピソード「アーチーの秘密の情熱」でドロレス・フェンセル役としても登場した。(シーズン 7 と 9)
• ビル・クインがエドガー・ヴァン・ランセラー氏 (ヴァン・R 氏) を演じ、バーの常連客で盲目の常連客です。彼はファーストネームで呼ばれることはほとんどありませんでした。よく聞くジョークですが、アーチーはヴァン・R 氏に話しかけるときに、ヴァン・R 氏の顔の前で手を振るのです。彼の役は後に『アーチー・バンカーズ・プレイス』でさらに広がり、シーズン 4 すべてに出演しました。
• バート・マスティンがジャスティン・クイグリー役を演じ、元気いっぱいの80代/90代の老人。クイグリー氏は「エディスは老人を見つける」(シーズン4、エピソード3、1973年9月23日) で初めて登場し、老人ホームから逃げ出します。一時的にバンカーズ一家に引っ越しますが、すぐに出て、ルース・マクデビット演じる友人のジョセフィン・「ジョー」・ネルソンとアパートをシェアします。「アーチーの重い問題」など、他のいくつかのエピソードにも登場しています。マスティン氏は以前、シーズン1のエピソードで、アーチーの職場の夜警ハリー・フィーニー役で登場しました。(1、4～6、5エピソード)
• ネドラ・ヴォルツは、イオラ伯母役で、エディスの叔母。シーズン8で何度か言及されており、バンカーズに2週間滞在した。エディスはイオラが一緒に住んで欲しいと思ったが、アーチーはそれを許さなかった。しかし、アーチーはイオラには行くところがないと考え、いつでも一緒にいられると個人的に伝えた。
• フランシーン・ビアーズとジェーン・コネルがファーガソンズ・マーケットで働くシビル・グーリー役を演じています。シビルは、エディスによって頻繁に言及されますが、グロリアの腹部に紐の付いた指輪を「スイングテスト」して、グロリアとマイクの間に男の子が生まれることを予言しました。シビルは「エディスの 50 歳の誕生日」のエピソードにも登場し、招待されていなかったため、エディスのサプライズパーティーの秘密を漏らしました。シビルとアーチーは仲が悪く、アーチーはシビルを「ビッグマウス」と呼んでいました。
• レイ・アレンとエリザベス・ウィルソンがイーディスの従妹アメリア・デカイパー役を演じます。アーチーは裕福なアメリアと夫のラッセルを嫌っています。かつて彼女がイーディスにミンクを贈ったとき、アーチーはそれを返そうとしましたが、その価値を知るまでそうしませんでした。別のエピソードでは、アメリアと夫がバンカーズ家を訪れ、最近のハワイ旅行のお土産を届けますが、プライベートな瞬間にアメリアはイーディスに、外見に反してラッセルと離婚を考えていることを打ち明けます。このキャラクターは、番組の3つのエピソードで2人の女優によって演じられました。
• リチャード・ダイサートとジョージ・S・アーヴィングがアメリアの夫ラッセル・デカイパー役を演じる。彼は配管工事請負業者で、アメリアの父と叔父が始めた事業を引き継いでいる。彼はアーチーの前で常に金銭的富をひけらかし、アーチーの暮らしを不審に思い、自分が儲かる配管事業に足を踏み入れたことを忘れている。彼はアメリアが登場するエピソードのうち 2 つに登場した。
• クライド・クサツはチョン牧師役で 3 つのエピソードに登場しました。シーズン 6 では幼いジョーイの洗礼を拒否し、シーズン 8 ではアーチーとエディス、マイクとグロ​​リアと再婚し、シーズン 9 ではステファニーがユダヤ人であることがわかって彼女に助言を与えました。(シーズン 6、8、9、3 つのエピソード)
• ルース・マクデビット、ジョセフィン・「ジョー」・ネルソン役: スーパーマーケットを歩いているときにエディスが見つけた年上の男性、ジャスティン・クイグリーの恋人役。シーズン 4 から 6 までの 3 つのエピソードに登場。グロリアとマイクは彼らをゴッド・グランドパーマとして迎えた。ほとんどのキャラクターの中で、アーチーはジャスティンとジョーに好意を抱いた。彼女はシーズン 6 の終わりに亡くなった。(シーズン 4 と 5、3 つのエピソード)
• ウィリアム・ベネディクト(ジミー・マクナブ役): バンカーズの隣人。第 1 シーズンと第 2 シーズンの 2 つのエピソードに登場し、最初の数シーズンで何度も言及されました。
• ジャック・グライムズ、ホワイトヘッド氏役: アーチーのロッジのメンバーで、地元の葬儀屋だった。オール・イン・ザ・ファミリーのシーズン 2 のエピソードで、アーチーのいとこオスカーが亡くなったとき、非常に背が低く、白髪で、口が達者なホワイトヘッド氏が棺桶のカタログとともに登場する。(シーズン 2 と 4、2 エピソード)

このドラマは、ノーマン・リアがバラエティ誌で『ティル・デス・アス・ドゥ・パート』とそのイギリスでの成功に関する記事を読んだことがきっかけで始まった。 ^[22]彼はすぐに、このドラマが自分の父親と自分との関係とそっくりだと分かった。^[23]

リアは番組の権利を購入し、父親との家族経験を番組に取り入れました。リアの父親はリアの母親に「自分を抑えろ」と言い、母親はリアの父親に「あなたは私が今まで見た中で最も怠惰な白人だ」と言いました (この 2 つの「アーキーズム」は番組に取り入れられました)。

オリジナルのパイロット版は『Justice for All^{』[24]と題され、} ABC向けに制作された。アーチー・バンカー役にはトム・ボズレー、ジャック・ウォーデン、ジャッキー・グリーソンの3人が候補に挙がった。実際、CBSはオリジナル番組の権利を買い取り、契約していたグリーソンのために作り直したいと考えていたが、プロデューサーのリアが権利獲得でCBSに勝ち、ABCにオファーした。ミッキー・ルーニーにオファーがあったが、キャラクターが「非アメリカ的」だと感じて断った。

パイロット版では、キャロル・オコナーとジーン・ステイプルトンがアーチーとエディス・ジャスティスを演じた。ケリー・ジーン・ピーターズがグロリアを、ティム・マッキンタイアが夫のリチャードを演じた。1968年10月にニューヨークで収録された。最初のパイロット版を上映した後、ABCはプロデューサーに2番目のパイロット版を撮影するための資金をさらに提供し、Those Were the Days ^[25]と題し、リアは1969年2月にハリウッドでこれを収録した。キャンディス・アザラがグロリアを、チップ・オリバーが夫のディッキーを演じた。デュルヴィル・マーティンは両方のパイロット版でライオネル・ジェファーソンを演じた。

1969年2月、放送局や視聴者からの苦情によりABCはターン・オン（ラフ・インのジョージ・シュラッターが企画したスケッチ・コメディ・シリーズ）を1話のみで打ち切った後、ABCネットワークは「口の悪い、偏見に満ちた」主人公を主人公にした番組の放送に不安を覚え、リチャード・ドレイファスがマイケル役を狙っていた頃にシリーズを拒否した^{[26] [27]}。ライバル・ネットワークのCBSはイメージを一新することに熱心で、当時人気のあった「田舎風」番組（メイベリーRFD、ビバリーヒルズ青春白書、ペティコート・ジャンクション、グリーン・エーカーズ）の多くをより「都会的」で現代的なシリーズに置き換えようとしており、リアのプロジェクトに興味を持っていた。この時点でグリーソンはCBSとの契約を終了しており（彼自身の番組も打ち切られたものの中にあった）、リアはキャロル・オコナーを主役として残すことができた。CBSはABCから権利を買い取り、番組のタイトルを「オール・イン・ザ・ファミリー」に変更した。 CBS が制作したパイロット エピソードには最終キャストが出演し、シリーズの第 1 話となりました。

リアーは『死がふたりを分かつまで』と同様に白黒で撮影することを望んだ。CBSがカラーにこだわったのに対し、リアーはセットをニュートラルトーンで揃え、全体的に色彩を抑えた。衣装デザイナーの リタ・リッグスが2001年のArchive of American Televisionのインタビューで述べたように、リアーのアイディアはセピア調の雰囲気を演出し、視聴者に古い家族アルバムを見ているかのような気分にさせることだった。^[28]

『オール・イン・ザ・ファミリー』は、スタジオの観客の前で生放送でビデオ撮影された最初のアメリカのメジャーシリーズだった。1960年代、ほとんどのシットコムは、観客なしでカメラ1台だけで撮影され、観客の反応をシミュレートする笑い声のトラックが挿入されていた。当時、ビデオテープは主にニュース番組やバラエティ番組に使われていた。リアは、観客の前で撮影するマルチカメラ形式を採用したが、テープを使用した。一方、以前のマルチカメラ番組『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』はフィルムを使用していた。『オール・イン・ザ・ファミリー』の成功により、1970年代以降、デジタルHDが登場するまで、シットコムを観客の前でビデオ撮影することがこのジャンルの一般的な形式となった。ビデオテープの使用により、『オール・イン・ザ・ファミリー』は、オリジナルの生放送の『ハネムーナーズ』など、初期の生放送のテレビのような雰囲気を醸し出しており、この『オール・イン・ザ・ファミリー』は、これに時々比較される。

番組の最終シーズンでは、生観衆の前で録画するという慣例が、すでに録画・編集された番組を観衆に聞かせ、その笑い声を録音してオリジナルのサウンドトラックに加えるという方法に変更され、エンドクレジットのナレーションはロブ・ストーンの「『オール・イン・ザ・ファミリー』は生観衆の前でテープに録音されました。」からキャロル・オコナーの「『オール・イン・ザ・ファミリー』はスタジオの観衆に生で聞かせて反応を得ました。」に変更された（通常、観衆は『ワン・デイ・アット・ア・タイム』の録画のために集まり、ボーナスとして『オール・イン・ザ・ファミリー』を見ることができた）。放送中、ノーマン・リアーは録音された笑い声が決して使われなかったことを誇りにしていた（このことは何度も言及している）。エピソードで聞かれる笑い声は本物だった。

シリーズのオープニングテーマ曲「Those Were the Days」は、リー・アダムス（作詞）とチャールズ・ストラウス（作曲）によって書かれた。^[29]この曲は、1970年代のシリーズとしてはユニークな方法で発表された。キャロル・オコナーとジーン・ステイプルトンがコンソールまたはスピネットピアノ（ステイプルトンが演奏）の前に座り、各エピソードの冒頭でカメラの前で一緒に歌い、スタジオの観客の拍手で終わるというものである。この曲は1968年に撮影された最初のジャスティス・フォー・オールのパイロット版にま​​で遡るが、その際、オコナーとステイプルトンはカメラの外で、シリーズバージョンよりも速いテンポでこの曲を歌った。

シリーズの放送中、6つの異なるパフォーマンスが録音され、そのうちの1つには追加の歌詞が加えられている。この曲はシンプルな五音音階のメロディーで、ピアノの黒鍵だけで演奏でき、アーチーとイディスは昔のシンプルな日々を懐かしんでいる。この曲のロングバージョンはアトランティックレコードからシングルとしてリリースされ、1972年初頭に米国のビルボードホット100で43位、ビルボードアダルトコンテンポラリーチャートで30位に達した。このロングバージョンで追加された歌詞は、この曲にさらなる悲しみを与え、1960年代から1970年代初頭に起こった社会の変化を痛烈に表現している。

各バージョンを時系列で聴くと、いくつかの顕著な変化が観察されます。オリジナル バージョンでは、歌詞「Those Were The Days」がトニック(曲のキーのルート コード) で歌われ、ピアノは次の部分への移行時に属 7 度のパッシング コードを弾きますが、これは後続のバージョンには存在しません。

キャロル・オコナーの「福祉国家」の発音はアーチーのトレードマークである泣き言のような発音をさらに強調し、最後の歌詞（特に「ああ、私たちの古いラサールは最高に走った」）は、視聴者から歌詞が理解できないという苦情があったため、より慎重に発音して歌われた。また、オリジナル版ではカメラアングルがタレントのやや右側から撮影されていたが、次のバージョンでは正面から撮影された。ジーン・ステイプルトンはシーズン6から眼鏡なしで主題歌を歌った。

オコナーとステイプルトンが歌うシーンに加え、マンハッタンの空撮から始まり、クイーンズへと続いて徐々にズームインし、最後にはアストリアにあるバンカーズ家の家と思われる下層中流階級の半戸建て住宅の静止画で締めくくられ、バンカーズ家の訪問が始まったことを示唆している。オープニングクレジットに映っている家は、実際にはニューヨーク州クイーンズのグレンデール地区、クーパー・アベニュー89-70番地にある。^{[30] [31]}

クーパー通りの家と『オール・イン・ザ・ファミリー』のセットには、顕著な違いがある。クーパー通りの家にはポーチがないが、バンカーズ家の家にはフロントポーチがある。オープニングに使用された映像は、1968年にシリーズの最初のパイロット版として撮影されたものであるため、マンハッタンのスカイラインのオープニングショットには、まだ建設されていなかったワールドトレードセンタータワーがまったく映っていない。2年後にシリーズが放映されたとき、トレードセンタータワーは建設中だったものの、マンハッタンのスカイラインの目立つ特徴になるほど高くはなっていなかった。これは、1971年末まで実現しなかった。

マンハッタンのスカイラインのこの変更にもかかわらず、オリジナルのやや粗い1968年の映像は、シリーズが1979年にArchie Bunker's Placeに移行するまで、シリーズのオープニングで引き続き使用されました。その時点で、マンハッタンのスカイラインの現在のショットを使用した新しいオープニングが使用され、トレードセンタータワーはエンディングクレジットで表示されました。ショーの舞台となった都市や地域の実際の映像を表示するこのオープニング形式は、オールインザファミリーシリーズの他のシリーズであるMaude、Good Times、The Jeffersonsを含む、ノーマンリアのほとんどのシットコムの標準になりました。

オープニングの終わりに、カメラはオコナーとステイプルトンが歌い終える最後の数秒に戻ります。オリジナル版の最後では、エディスがアーチーに微笑みかけ、アーチーは少し離れたところで微笑みます。最も長く続いたバージョン (シーズン 2 からシーズン 5 まで) では、エディスがアーチーに幸せそうに微笑みかけ、アーチーは口に葉巻をくわえ、エディスにかなり皮肉っぽくて恥ずかしそうな表情を返しています。シーズン 6 から 8 では、エディスは微笑みかけ、アーチーの肩に顎を乗せています。

最終シーズンでは、エディスがアーチーを抱きしめるシーンで終わる。オープニングの最初の 3 つのバージョンでは、アーチーは彼のトレードマークである白いシャツを着ている。シリーズの第 9 シーズンのオープニングの最終バージョンでは、アーチーは白いシャツの上にグレーのセーター ジャケットを着ている。オープニングのすべてのバージョンで、曲の終わりにはスタジオの観客からの拍手が伴う。

インタビューで、ノーマン・リアはピアノ曲の導入部のアイデアはコスト削減策だったと説明した。パイロット版の完成後、予算の都合で番組のオープニング クレジットで流れるシーンを凝ったものにすることができなくなった。リアはアーチーとエディスがピアノで歌うシンプルなシーンにすることにした。

エンディングテーマはインストゥルメンタルで、作曲者のロジャー・ケラウェイが演奏し、後にキャロル・オコナーが歌詞を付けた「Remembering You」である。オープニングと同じクイーンズの住宅街の映像に乗せて流れたが、通りを反対方向に進み、最終的にマンハッタンの航空写真に戻り、バンカーズの家への訪問が終了したことを示唆した。オコナーはレコードアルバム用に「Remembering You」のボーカルバージョンを録音したが、テレビ出演で何度か演奏したものの、ロマンスの終わりについての歌詞は実際の番組では聞かれなかった。1986年7月、ボーカリストのヘレン・メリルが、ケラウェイ率いるトリオの伴奏とオコナーの紹介で、対照的にジャズ風味の演奏を披露し、マーヴ・グリフィン・ショーで取り上げられた。^{[32] [33] [34]}

最初のシーズンのいくつかの短い例を除いて、シーンには背景音楽や移行音楽は含まれていませんでした。

リアと脚本家たちは、このシリーズの舞台をクイーンズのアストリア地区に設定した。バンカー家の家があるハウザー通り704番地は架空のものだ。クイーンズにはハウザー通りは存在しない。住所はクイーンズで表記されるような表記ではない。ほとんどの住所番号はハイフンでつながれ、最も近い交差点の番号を示している。しかし、多くのエピソードでバンカー家が大通りノーザン・ブールバードの近くに住んでいることが明らかになっている。そこはケルシーズ・バー、後にアーチー・バンカーズ・プレイスがあった場所である。^[35]

ショーの閉幕時に公開された家の外観は、ニューヨーク州クイーンズ区グレンデールのクーパー・アベニュー89-70番地、セント・ジョン墓地の向かい側（40°42′45″N 73°51′39″W / 40.712492°N 73.860784°W / 40.712492; -73.860784）にある家である。^[30]

クイーンズの実在の施設がシリーズを通して数多く登場する。クイーンズのフォレストヒルズ出身のキャロル・オコナーは、アメリカテレビジョンアーカイブのインタビューで、シリーズに真実味を持たせるために脚本家に多くのロケ地を提案したと語っている。例えば、アーチーはクイーンズのフラッシングにある実在の学校であるフラッシング高校に通っていたと言われているが、アーチー・バンカーズ・プレイスの「今年の男」のエピソードでは、アーチーは近くのロングアイランドシティにあるブライアント高校に通っていた。別の例として、1976年のエピソード「赤ちゃんコンテスト」では、アーチーが赤ん坊のジョーイを、当時クイーンズとロングアイランドで発行されていた地元紙ロングアイランド・デイリー・プレスが主催した最もかわいい赤ちゃんコンテストに応募する場面がある。^[36]

『オール・イン・ザ・ファミリー』の脚本家は、シリーズを通してバンカー家や他の登場人物に電話番号を伝える際に電話交換機名を使わせ続けた。当時の他のほとんどのシリーズ、例えば『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』では、ベルシステムが廃止しようとしていた当時、架空の標準の555交換機を使用していた。シリーズを通して、さまざまな時期に、バンカー家の電話番号には、その地域で有効だったレイヴンズウッドとベイサイドの交換機が使われた。バンカー家の世代の実際の住民は、1980年代初頭まで交換機名を使い続けており、これは1979年のエピソード「虫垂切除術」で言及されている。このエピソードでは、エディスがダイヤルしている番号の2つのバージョンの間で混乱する。

1972年2月に初放送された「サミーの訪問」は特に注目に値するエピソードで、有名なエピソード終了シーンは番組史上最も長く続く観客の笑いを誘った。ゲスト出演者のサミー・デイビス・ジュニアが本人役で出演。アーチーはタクシー運転手として副業をしており、デイビスはバンカーの自宅を訪れ、その日の早い時間にアーチーのタクシーに置き忘れたブリーフケースを取りに行く。アーチーの偏見に満ちた発言を聞いたデイビスは、アーチーと一緒に写真を撮ろうと言う。写真を撮った瞬間、デイビスは驚愕したアーチーの頬に突然キスをする。その後の笑いはあまりにも長く続いたため、ネットワーク放送では大幅に編集しなければならなかった。キスの後、キャロル・オコナーがまだ1行（「まあ、何だって。契約書に書いてあるって言ったじゃないか！」）を言う必要があったからだ。（このセリフはシンジケーションでは通常カットされる。）^[37]

1975年12月1日に始まったこの番組の第6シーズンでは、CBSはABCに移った 長期連続メロドラマ『The Edge of Night  』に代わって平日午後3時（EST）に再放送を開始した。この番組は後に午後3時30分に移動し、1978年9月には 午前10時に変更された。これは1979年9月まで続き、その時点でバイアコムは再放送をネットワーク外市場に配信し、多くの局が番組を取り上げることとなった。1991年、コロンビア・ピクチャーズ・テレビジョンが番組のシンジケート放送を開始し、コロンビアの後継会社もこれを継続している。

1980年代後半から、 『オール・イン・ザ・ファミリー』はTBS（アトランタでも地元での放映権を保有していた）、TV Land、Nick at Nite、Sundance TVなど、さまざまなケーブルテレビや衛星放送ネットワークで再放送されてきた。2011年1月3日から2017年12月31日まで、同番組はAntenna TVで放送された。2018年1月1日より、 GetTVで放送が開始された。2023年2月5日から、MeTVでは日曜の夜8:00 PM ET/7:00 PM CTに番組のエピソードを放送している。全エピソードはCatchy Comedy （旧Decades）デジタルレトロテレビネットワークで毎晩放送されている。

キャストは制作初期に現金支払いと引き換えに残余権利を放棄した。^[38]

「オール・イン・ザ・ファミリー」は、ニールセン視聴率調査で5シーズン連続1位を獲得した3つのテレビ番組（他の2つは「コスビー・ショー」とリアリティ音楽コンテスト「アメリカン・アイドル」）のうちの1つです。この番組は、9シーズン中7シーズンにわたってトップ10にランクインしました。

シリーズの最終回は4020万人の視聴者が視聴した。^[48]

2009年現在^{[アップデート]}、『オール・イン・ザ・ファミリー』はアメリカのゴールデンタイムのテレビ番組の中で最も多くのスピンオフを制作しており、直接的に5つの番組を生み出し、そのうち3つは大成功を収め、さらにそのスピンオフのうち2つにもそれぞれスピンオフ作品が制作されている。^[49]

• 最初のスピンオフは1972年9月に放送された『モード』である。このドラマでは、イーディスの辛辣な従妹モード・フィンドレー（ビア・アーサー）が主役である。モードは『オール・イン・ザ・ファミリー』の1971年12月のエピソード「従妹モードの訪問」で初めて登場し、インフルエンザに苦しむバンカーズを看病した。1972年3月、シリーズの第2シーズンの終わりに、このキャラクターはエピソード「モード」で再び主役となった。このエピソードは新シリーズの「裏パイロット」であり、アーチーとイーディスは娘キャロルの結婚式に出席するためウエストチェスター郡にあるイーディスの自宅を訪問する。ビル・メイシーがモードの夫ウォルター、マーシャ・ロッドがキャロルを演じたが、シリーズではロッドに代わってエイドリアン・バーボーが出演した。この番組は6シーズン、141話が放送され、1978年4月に最終回が放送された。
  • グッドタイムズは、モードのスピンオフであると考える者もいる。なぜなら、この番組の焦点はフロリダ・エバンスであり、エバンスはモードの初期シーズンにフィンドレー家の黒人メイドとして初めて登場した人物である。しかし、この人物の経歴と状況は新番組のために変更された。プロデューサーのアラン・マニングスによると、「これは実際にはスピンオフではなかった」という。 ^{[50]この番組ではモードについては一切触れられておらず、フロリダの夫の名前がヘンリーからジェームズに変更され、舞台はシカゴの}住宅プロジェクトとなっている。この番組は1974年2月から1979年8月まで6シーズン放送された。
• 『オール・イン・ザ・ファミリー』の2番目で最も長く続いたスピンオフは『ジェファーソンズ』である。1975年1月にCBSでデビューした『ジェファーソンズ』は、11シーズン、253話（『オール・イン・ザ・ファミリー』の9シーズン、208話よりも多い）続いた。主な登場人物は、バンカーズ家のかつての隣人である黒人のジョージとルイーズ・ジェファーソン（シャーマン・ヘムズリーとイザベル・サンフォード）である。ジョージは7軒の繁盛したドライクリーニング店のオーナーで、このシリーズでは、バンカーズ家の労働者階級の地域からマンハッタンのアッパーイーストサイドにある高級高層マンションに引っ越した後の彼らの生活が描かれている。
  • 「チェックイン」は「ジェファーソンズ」から派生した作品で、マンハッタンのセント・フレデリック・ホテルでエグゼクティブ・ハウスキーパーとして働くジェファーソンズの家政婦フローレンス・ジョンストンに焦点を当てている。1981年4月に4週間のみ放送され、登場人物はジェファーソンズの家政婦という以前の仕事に戻った。
• 『アーチー・バンカーズ・プレイス』は厳密にはスピンオフだが、本質的にはシリーズの改名された続編であり、1979年9月にオリジナルシリーズの最終シーズンに続いて始まった。主な舞台は『オール・イン・ザ・ファミリー』の第8シーズンでアーチー・バンカーが購入した、タイトルにもなっている近所の居酒屋だった。1983年4月まで4シーズンにわたって放映された。
• グロリアはオール・イン・ザ・ファミリーの3番目のスピンオフで、ニューヨーク州フォックスリッジで獣医夫婦のアシスタント研修生として新しい生活を始める離婚したグロリアに焦点を当てています。1982年9月に初公開され、1シーズン放送されました。
• 704 ハウザーでは、バンカーズ一家とカンバーバッチ一家が新しい家族として登場します。これは、ユダヤ人女性と付き合っている保守的な息子を持つリベラルな黒人カップルという、オリジナルとは逆の展開です。グロリアとマイクの息子で現在 20 代であるジョーイ スティビックが、第 1 話に少しだけ登場します。1994 年 4 月と 5 月に 5 話が放映されました。第 6 話は未放映でした。

番組の人気が最高潮に達したとき、ヘンリー・フォンダは『オール・イン・ザ・ファミリー』とそのアメリカのテレビへの影響を振り返る1 時間の特別回顧番組を主催しました。この回顧番組には、その時点までの番組の最も記憶に残るエピソードのクリップが含まれていました。この回顧番組は「オール・イン・ザ・ファミリーのベスト」と題され、1974 年 12 月 21 日に放送されました。

1991年2月16日、CBSは番組20周年を記念して、ノーマン・リアが司会を務める90分間の回顧番組『オール・イン・ザ・ファミリー20周年記念スペシャル』を放送した。この番組では、番組の最高の瞬間を集めたクリップ集と、4人の主要キャストへのインタビューが取り上げられた。この特別番組は視聴者に非常に好評で、CBSは1991年の夏の番組スケジュールで『オール・イン・ザ・ファミリー』の再放送を放送し、その隣で予定されていたノーマン・リアのシットコム『サンデー・ディナー』よりも高い視聴率を獲得した。^[51]後者はリアが7年ぶりにテレビシリーズのプロデューサーとして復帰した番組だったが、視聴者の評判が悪かったため、6週間のトライアル放送後に打ち切られた。^{[52] [53]}

2019年5月22日、ABCはスタジオの観客の前で生放送で『ノーマン・リアのオール・イン・ザ・ファミリーとジェファーソンズ』を放送した。プロデュースはリアとジミー・キンメル、出演はウディ・ハレルソン^[54] 、マリサ・トメイ^{[55] 、} ジェイミー・フォックス、ワンダ・サイクス、アイク・バリンホルツ、ケリー・ワシントン、エリー・ケンパー^[56]。

2回目の『Live in Front of A Studio Audience』スペシャルは2019年11月初旬に発表され、今回は『Good Times』と組み合わせた形で12月18日水曜日に放送される予定だった。^{[57] [58]}

ソニー・ピクチャーズ・ホームエンターテイメント（旧コロンビア・トライスター・ホームエンターテイメント）は、 2002年から2007年にかけて、オール・イン・ザ・ファミリーの最初の6シーズンをリージョン1のDVDでリリースした。売上数がソニーの予想に届かなかったため、それ以降のシーズンはリリースされなかった。

2010年6月、シャウト！ファクトリーはシリーズの権利を取得し、残りの3シーズンをリリースしたことを発表しました。^{[59] [60] [61] [62]}

2012年10月、シャウト・ファクトリーはリージョン1でDVD 『オール・イン・ザ・ファミリー - コンプリート・シリーズ』をリリースした。28枚組のボックスセットには、シリーズの全208エピソードとボーナス特典が収録されている。^[63]

2018年2月、ソニーは『オール・イン・ザ・ファミリー シーズン1～5』のDVDをリージョン1でリリースした。15枚組のディスクセットには、最初の5シーズンのすべてのエピソードが収録されている。^[64]

米国のテレビ番組で最も高く評価され、画期的な番組の 1 つである「オール・イン・ザ・ファミリー」は、数え切れないほど多くのメディアで言及またはパロディ化されてきました。他のシットコムでの言及には、 「ザット '70s ショー」 、「ザ・シンプソンズ」、「ファミリー・ガイ」などがあります。

1972年の大統領選挙の頃には、オコナーの肖像をプリントした人気のTシャツ、バッジ、バンパーステッカーが登場し、「アーチー・バンカーを大統領に」と茶番劇風に宣伝した。1998年には、オール・イン・ザ・ファミリーを記念した33セント切手がUSPSによって発行された。^[65]

アーチーとエディス・バンカーの椅子はスミソニアン 国立アメリカ歴史博物館に展示されている。^[66]オリジナルは番組のセットデザイナーが地元のリサイクルショップGoodwill で数ドルで購入し、1978年にスミソニアン博物館（アメリカのテレビの歴史に関する展示会のため）に寄贈された。プロデューサーはオリジナルの代わりにレプリカを作るのに何千ドルもかかった。

悪名高いウォーターゲート事件のテープの一つに、当時のアメリカ大統領リチャード・ニクソンが番組（具体的には1971年のエピソード「大統領に手紙を書く」と「表紙で本を判断する」）について語っているのが収録されている。^{[67] [68]}

ラッパーのレッドマンは、アーチー・バンカーが大きな葉巻を吸っている場面を中心に、いくつかの曲でアーチー・バンカーについて言及している。^[69]

マッド誌は1973年の特別号第11号「Gall in the Family Fare」でこのシリーズのパロディを掲載し、読者がパロディを読みながら聞くことができるように無料のソノシートレコードも同梱されていた。 ^{[70] [71] [72]}

• 家族みんなで
• 外国の番組を基にしたアメリカのテレビ番組のリスト
• 「オール・イン・ザ・ファミリー」のエピソード一覧

• アドラー、リチャード・P.編（1979年）。『All in the Family: A Critical Appraisal』ニューヨーク：プレガー。ISBN 0275903265. OCLC  5853047.
• カレン、ジム、1962年～。『あの頃はよかった：家族全員が今でも大切な理由』ニューブランズウィック。ISBN 978-1-9788-0577-4。OCLC 1100000865  。 
• ガーナー、ジョー（2002年）。『Stay Tuned: Television's Unforgettable Moments』カンザスシティ、ミズーリ州：アンドリュース・マクミール出版。ISBN 0-7407-2693-5. OCLC  60671579。
• マクロハン、ドナ（1988年）。アーチー＆エディス、マイク＆グロリア：家族全員の激動の歴史。ニューヨーク：ワークマン出版。ISBN 0-89480-527-4. OCLC  759882713.
• モリアーティ、ジェイ (2020)。『Honky in the House: Writing & Producing The Jeffersons』。Antler Publishing ISBN 978-1-7330795-8-7 (印刷) ISBN 978-1-7330795-9-4 (電子書籍)。( AITF のエピソード、特に「The Draft Dodger」、「Good Times」、「Maude」、および Norman Lear との共演について言及しています。)  

Wikiquote にはAll in the Familyに関する引用があります。

ウィキメディア・コモンズには、 『All in the Family』に関連するメディアがあります。

• オール・イン・ザ・ファミリー シットコム
• Facebook の All in the Family TV 番組
• IMDbの「All in the Family 」 
• emmys.com の「All in the Family」
• TVLand.com の「All in the Family」
• TV.Com の All in the Family は 2011 年 7 月 22 日にWayback Machineにアーカイブされました
• インタビューで家族全員が語る：テレビの口述歴史