ゼノギアス

ゼノギアス
北米版ボックスアート
開発者	スクエア商品開発第3部[1]
出版社	JP : スクエアソフト NA : スクエアエレクトロニックアーツ
ディレクター	高橋哲也
プロデューサー	田中 弘道
プログラマー	吉井清
アーティスト	田中邦彦 本根康之
ライター	高橋哲也 田中香織 加藤正人
作曲家	光田 康典
プラットフォーム	プレイステーション
リリース	JP : 1998年2月11日 NA : 1998年10月20日
ジャンル	ロールプレイング
モード	シングルプレイヤー、マルチプレイヤー

ゼノギアス^[a]は、1998 年にスクウェアが開発し、 PlayStationビデオゲーム コンソール向けに発売したロール プレイング ゲームです。これは、より大規模なゼノフランチャイズのデビュー作です。ゼノギアスのゲームプレイは、徒歩と「ギア」と呼ばれるヒューマノイドメカを使用して 3D 環境をナビゲートすることを中心に展開されます。戦闘は、ターンベースの「アクティブ タイム バトル」システムのバージョンによって制御されます。ストーリーは、主人公のフェイ フォン ウォンと他の数人が世界中を旅して、ソラリスの強大な支配を打倒し、その世界に関する謎を解き明かす様子を追っています。ストーリーには、ユング心理学、フロイト思想、宗教的象徴主義が組み込まれています。

高橋哲也と田中香織妻によってファイナルファンタジーVIIの企画書として作成されたが、最初はクロノトリガーの続編として、その後SFを前提としたオリジナルゲームとして、独自のプロジェクトとして開発されることが許可された。キャラクターは田中久仁彦がデザインし、ギアは石垣純也と小倉佳範がデザインした。デザインは、アニメカットシーンを使用してゲーム内の映画の中で描かれた。時間的制約とチームの経験不足のため、ゲームの後半のストーリーは主にカットシーンで語られた。

このゲームは宗教的な内容のためローカライズされることはほとんどなかった。ローカライズはスクウェア・エレクトロニック・アーツのスタッフで翻訳者のリチャード・ハニーウッドが担当したが、ハニーウッドはこれを自身のキャリアの中で最も面倒なゲームの1つと評した。ゼノギアスは批評家から絶賛され、その強い宗教的テーマとユング心理学の要素から、芸術作品と称される人が多かった。特にストーリー、ゲームプレイ、キャラクター、心理的・宗教的テーマは賞賛されたが、ゲームプレイの欠如とナレーションが多すぎるため、2枚目のディスクのペースが急ぎすぎていると批判された。2003年までに、このゲームは世界中で119万本を出荷し、カルト的な支持を得た。直接の続編は開発されていないが、高橋は後にモノリスソフトを設立し、精神的後継作としてゼノサーガ三部作とゼノブレイドクロニクルズを開発している。

ゼノギアスは、スクウェアの代表的なアクティブタイムバトルシステムなどの伝統的なロールプレイングビデオゲームの構造と、ゲームの格闘技戦闘スタイルに特有の新機能を組み合わせたものです。わずかに異なる2つの戦闘システムを備えています。1つ目は、プレイヤーがターンベースの戦闘で人間のキャラクターを操作し、学習したコンボのシーケンスを通じて操作します。2つ目は、「ギア」を使用して、各キャラクターにさまざまな統計と能力のセットを導入します。^[2] ゼノギアスは、重要なプロットポイントを説明するために、従来のアニメとプロダクションIGによる事前レンダリングされたCGIムービークリップの両方を備えています。^[3]プレイヤーは、主人公と仲間を3次元の架空の世界で前進させます。^[4]

ゼノギアスの戦闘は、クロノトリガーやファイナルファンタジーシリーズなどのゲームに見られるアクティブタイムバトルシステムの変形です。^[5]ゼノギアスでの敵との遭遇のほとんどはランダムです。戦闘が始まると、戦闘インターフェースのある別の画面に切り替わります。プレイヤーキャラクターは、武術の動き、「エーテル」（魔法）攻撃、および特別な「デスブロー」の組み合わせを組み合わせて使用​​します。これらは、特定の割合の強、中、弱のヒットを繰り返すことで習得されます。すべての攻撃アクションはアクションポイント（AP）を使用し、攻撃の強度に応じて3ポイント、2ポイント、または1ポイントかかります。^[6]

キャラクターは攻撃と味方支援の両方にさまざまな魔法能力を使用できます。これらの能力は利用可能なエーテルポイント(EP) の数によって制限され、探索 (非戦闘) シーケンス中にアイテムを使用して補充する必要があります。ほとんどのキャラクターの場合、これらの能力は「エーテル」に起因します。これは (おそらく) すべての人間がアクセスできる神秘的な力です。一部のキャラクターの魔法能力は異なる名前で呼ばれ、その起源の違いを示唆しています。たとえば、フェイの魔法は「チ」と呼ばれ、シタンの魔法は「アーケイン」と呼ばれます。ギアで戦っている間、人間のエーテル能力は増幅されますが、このタイプの戦闘中にいくつかは変化したり使用できなくなったりします。^[5]

近接戦闘に加えて、キャラクターはギアと呼ばれる巨大ロボットの中から戦うこともあります。^[7]ギア戦闘では、AP の制限要因が燃料に置き換えられ、各攻撃はパワーに対応する量を消費します。^[7]これらの戦闘では、「必殺技」は、ギア戦闘インターフェイスの左下にある数字で表された「攻撃レベル」を、強、中、弱の攻撃の実行によって最初に構築した後にのみ実行できます。攻撃レベルゲージのポイントごとに 1 つの必殺技が許可されます。通常のギア必殺技には 3 つのレベルがあり、3 番目のレベルを超えると、独自の必殺技セットを持つ「無限」レベルになります。「無限モード」に到達するには、キャラクターは他のアクションを実行している間、攻撃レベル 3 を維持する必要があります。各ターンで、無限モードに到達する可能性があります。3 ターンの持続時間を持つ無限モードでは、燃料をより大量に再充電でき、このモードの間、ギアは「無限」攻撃にアクセスできます。^[8]ギアは「チャージ」コマンドで燃料を回復することができます。ギアは「ブースター」を起動することができ、ターンごとに追加の燃料を消費することでより速く行動することができます。^[7]

ゼノギアスは当初、ゼノギアスの世界最大の大陸であり、アヴェとキスレフの国の間で何世紀にもわたる戦争が繰り広げられたイグナスを舞台としている。^[9]エトスと呼ばれる教会のような組織が、世界の文化を保存するために、巨大なロボットスーツであるギアを発掘した。戦争では当初キスレフが優勢だったが、ゲブラーと呼ばれる謎の軍隊が現れ、アヴェを支援し始めた。ゲブラーの助けを借りて、アヴェ軍は損失を回復し、キスレフの領土に侵入し始めた。物語が展開するにつれて、設定は世界全体と2つの浮遊国、シェバトとソラリスを含むように広がる。皇帝カインとガゼル省と呼ばれるAI集団によって統治されているソラリスは、ゲブラー軍とエトスを指揮し、密かに両方を使って陸の住民を支配している。シェバトはソラリスの支配を逃れた唯一の国である。

ゼノギアスのストーリーや背景の多くは、日本語版のみの書籍『ゼノギアス パーフェクトワークス』に詳しく記載されている。デジキューブが制作したこの本は、ゾハルの発見からゲーム開始までのゼノギアスの世界の歴史を詳述している。 ^{[10] [11]}パーフェクトワークスの概要（およびゲームのエンドクレジット）によると、ゼノギアスは6部作のうちの5番目のエピソードであり、数千年にわたる出来事が描かれている。^[12]

ゼノギアスの9 人のプレイアブル キャラクターは、ゲームの世界のさまざまな地域から来ています。ゲームは、アヴェとキスレヴという 2 つの国がある大陸、イグナスから始まります。フェイとシタンは最初この土地の出身のように見えますが、後に、それぞれシェバトとソラリスという浮遊国の首都アフェル アウラとエトレナンクの出身であることがわかります。フェイは物語の主人公で、最初は過去の記憶を失っています。ソラリスの美しいゲブラー士官であるエリーは、フェイの近くにいる運命にあり、ゲームの終わりまでに彼に恋をします。シタンは、世界とテクノロジーに関する知識でパーティーの探求に役立つことが多い男性です。砂漠の海賊であるバートもイグナス出身で、アヴェの王位の正当な継承者です。信じられないほどの強さを持つ亜人のリコは、キスレヴの刑務所に住み、ギア戦闘のチャンピオンとして日々を過ごしています。高度な技術が眠る隠された都市ソラリスには、このゲームに登場するキャラクターが数多く登場する。エトス宗教団体の敬虔な信者であるビリーは、もともとソラリス出身である。マリアとチューチューはと​​もに、ソラリスの支配に唯一抵抗している浮遊都市シェバト出身である。エメラルダは、古代文明によってナノマシンのコロニーから作られたヒューマノイドであり、古代文明ゼボイムの遺跡から回収された。^[13]重要なノンプレイヤーキャラクターには、数千年前に地球に落ちた機械兵器デウスを復活させようとするソラリスの指導者であるクレリアンとミアンがいる。彼らはゲームの主な敵役として登場する。巨大な力を持つ謎の男グラーフは主要な敵役として登場する。彼はフェイとその仲間に従い、しばしば彼らと戦うが、彼の目的はゲームのかなり後半まで謎のままである。フェイとエリーはコンタクトとアンチタイプとして何度も転生しており、補完タイプであるミアンはゲームの歴史を通じて何百人もの女性に目覚めさせてきました。^{[14] [15]}

ゼノギアスは、3年前に謎の「仮面の男」によってラハン村に連れてこられた養子の若い男性、主人公フェイ・フォン・ウォンを中心に展開する。 ^[16]フェイが村に到着した際に起こった出来事が原因で、彼は逆行性健忘症を患う。ゲブラーによるラハンへの攻撃中、フェイは空のギアを操縦して敵と戦い、誤って村を破壊してしまう。その結果、フェイと村の医者であるシタンは、放棄されたギアを村から持ち去るために出発する。^[17]フェイはゲブラーの士官であるエリーと出会い、次にグラーフと出会う。グラーフはフェイの過去を知っていると主張し、フェイの能力を解き放つためにラハンへの攻撃の先頭に立ったことを認める。最終的に、フェイとシタンは砂漠の海賊でアヴェの王位継承者であるバートに拾われる。バートとシタンが未知の赤いギアに襲われている間、フェイは再びギアの中で自分のコントロールを失う。フェイはキスレーヴの監獄で目を覚まし、フェイをラハンに連れてきた謎の仮面の男ワイズマンと出会う。^[18]フェイは新しい囚人リコを含む友人たちの助けを借りて脱出することができたが、彼とエリーはパーティーの残りのメンバーとはぐれてしまい、誤ってバートに撃ち殺されてしまう。^[19]

彼らは移動式浮遊都市テムズに救出される。エリーの居場所を知ったゲブラーはテムズを襲撃しエリーを誘拐、ゲブラー士官のミアンはエリーの洗脳を試みるが失敗する。フェイに恨みを持つゲブラーのリーダー、ラムサスはフェイを探してテムズを襲撃する。^[20]その後、テムズに乗船していたエトスの作業員ビリーはフェイにエトスの先進医療技術の使用を許可する。エトスのリーダー、ストーン司教はパーティに、エトスの真の目的はソラリスのために地上の住人、つまり「ラムズ」を支配することだと明かす。^[21]グループはストーンを追って発掘現場のゼボイムに向かう。彼らはナノマシンでできた少女を発見するが、それはソラリアのリーダー、クレリアンが探していたものだった。ストーンは少女を連れ去り、グループは謎のレッドギアのパイロット、イドと戦う。イドは少女を狙っていたがワイズマンに止められる。^{[22]グループが戻ると、フェイが目を覚まし、}順行性健忘症でギアの前に立っているのを発見する。^[23]フェイと友人たちは、ソラリスに抵抗できる唯一の残りの都市である浮遊都市シェバトと同盟を結ぶことを決定し、シェバトの現地人であるマリアとチューチューも加わる。この間、バートは王位を取り戻し、2国間の和平を開始し、ストーンは破壊される。ソラリスに入ると、彼らはナノマシンコロニーのエメラルダに遭遇する。彼女は最初は攻撃するが、フェイを認識し、「キム」と呼ぶのでフェイは混乱する。^[24]ソラリスでは、フェイはシタンが皇帝カインのために働いており、ソラリスはソイレントシステム施設で変異した人間から食料と薬を生産していることを知る。^[25]パーティーはまた、ガゼル省が神の復活と永遠の命の達成を目指しており、クレリアンがエリーを所有しようとしていることを知る。彼らはイドがソラリスを破壊する前に脱出した。なぜなら、カインは実は省に反対していたため、シタンは実は彼ら側の二重スパイだったからだ。シェバットに戻ると、シタンは友人たちに、イドは実はフェイの二重人格であり、フェイがイドに切り替わると、彼らのつながりによりフェイの装備が赤くなると伝える。^[26]

クレリアンがラムサスを操って皇帝を暗殺した後、ガゼル省はガエティアの鍵を使用する。これは世界中の膨大な数の人間のDNAを操作し、彼らをウェルスと呼ばれるミュータントに変えて肉を集め、1万年前に惑星に墜落したデウスと呼ばれる全能の戦争マシンである神を再構築するアーティファクトである。^[27]この間、エリーとフェイはお互いに恋愛関係になり^[28]、自分たちがソフィアとラカンの生まれ変わりであることを知る。ラカンは画家で、ソフィアは500年前のシェバトとソラリス間の戦争の頃、ニサンの聖母だった。ラカンは戦争中のソフィアの死を自分のせいだと考え、ミアンの助けを借りてグラーフとなり、世界を破壊しようとした。敗北したものの、彼とミアンはそれ以来、精神を他の人間に転生させている。クレリアンは不要になったガゼル省を処分し、マザーであるエリーを誘拐する。ミアンは、デウスを復活させるために犠牲にされなければならない。ミアンは、自分が利用されたことに気づいた激怒したラムサスに殺され、エリーはミアンに変身する。クレリアンと共にデウスに吸収される前に、ミアンは、デウスが実は宇宙を航行する人間の連合によって作られた惑星間侵略システムの中核であり、使用するには危険すぎると判断されたため解体されたことを明かした。^[14]イドとしてフェイはゾハルと接触しようとする。フェイの父であると明かしたワイズマンが彼を阻止し、フェイの他の人格に平穏を与える。このとき、フェイはデウスの中に閉じ込められ、すべてのギアの力の源となっている異次元の存在である波動存在と接触し、人類を解放するためにはデウスを破壊しなければならないことを知る。フェイのギアがゼノギアスに変形し、グラーフが現れ、彼がフェイの父親の体の中にいたことが明らかになる。^[29]グラーフはフェイと融合しようとするが、敗北し、自らを犠牲にする。

フェイは自分がアベルの子孫であることを発見した。アベルは、自意識を持ちエルドリッジを乗っ取ったデウスを輸送するために使用されていた宇宙船、エルドリッジに乗っていた乗客だった少年だった。混乱の中、アベルは母親と離れ離れになり、デウスの動力源であるゾハルを介して偶然波動存在と接触した。それは彼に、いつかデウスとゾハルを破壊して自分自身を解放する力を与えた。波動存在はまた、アベルの母親への憧れを感知し、生体コンピューターカドモニーを使用して仲間の女性を作成した。^[30]デウスがエルドリッジを完全に制御したとき、船長はそれを破壊するために自爆シーケンスを開始することを決定しました。デウスとゾハルは両方とも爆発を生き延び、波動存在の保護の下、アベルと一緒に近くの惑星に着陸しました。彼は唯一の生存者だったが、すぐに波動存在が彼のために仲間として作った女性、エリーと一緒になった。アベルとエリーは最初は幸せな生活を送っていたが、デウスはミアン、カイン、ガゼル省も作り出し、惑星に人間の文明を始めさせていた。それは彼らの支配下にあり、いつかウェルスに変えられ、デウスに吸収されて力を取り戻すことになっていた。大人になったアベルとエリーはこのことを知り、カインとガゼル省に公然と挑戦したが、負けて二人とも殺された。しかし、波動存在の力により、彼らは後の時代に生まれ変わり、デウスと戦うことができた。^[14]これらの化身の1人はゼボイムの古代の技術的に進歩した時代に生きており、そこでアベルの化身はキムという名前で呼ばれ、エメラルダを創造した。ラムサスは、生物学的に操作された皇帝カインのクローンであることが明らかになり、アベルを殺害した後、時間の経過とともに心変わりしました。アベルは、フェイを支持して拒絶されたデウスを制御する手段としてクレリアンとミアンによって作成され、フェイに対する憎悪が再び現れ、もう一度攻撃し、最終的に敗北します。彼は後に攻撃中に救出され、怒りを手放してグループを支援するよう説得されます。

フェイはデウスを倒し、波動存在とエリーを解放するために出発する。マカバでは、パーティはデウスを倒すが、波動存在の変化から放出されたエネルギーが惑星を破壊することに気づく。^[31]デウスの中にいるエリーはデウスを惑星から遠ざけようとし、ゼノギアスのフェイは彼女を救うために後を追うが、二人とも亀裂の中で消えてしまう。クレリアンは彼らに立ち向かい、フェイに、人間存在に伴う痛みと苦しみを終わらせるために、すべてをすべてが始まったとき、すべてが一つだったときに戻して、神の領域に昇ることだけを目指していたと告げる。フェイはエリーへの愛でクレリアンの思想を拒絶するが、クレリアンはフェイに挑戦し、神から独立できるこの愛を証明するように言い、ミアンの巨大な蛇のような化身であるウロボロスを呼び出す。ゼノギアスが現れ、フェイはそれを使ってウロボロスを倒し、ミアンを完全に滅ぼす。クレリアンはエリーを解放し、フェイに、自分はエリーとともに神と一体になるつもりだったと明かす。クレリアンと一緒にいた間、エリーは彼の心の中を見て、彼が犯したすべての残虐行為に対する悲しみと絶望で満ちていることに気づいた。すべてにもかかわらず、エリーはクレリアンが本当に誰よりも人々を愛していたと言う。^[32]誰も彼の罪を許さないので、彼はフェイの帰還の申し出を断り、波動存在とともにより高い存在の次元に昇り、フェイとエリーに彼らが羨ましいと告げる。その後、フェイとエリーはゼノギアスとともに彼らの惑星に戻り、パーティーの残りのメンバーと再会する。^[33]

ゼノギアスは、以前スーパーファミコンのゲーム聖剣伝説を手がけた田中弘道がプロデュースした。ゲームのシナリオは、ディレクターの高橋哲哉と田中香織が書いた。^{[34] [35]}本根康之がアートディレクターを務め、^[3]田中久仁彦がキャラクターデザインを担当した。^[36]水野哲夫、武智之、ファイナルファンタジーの生みの親である坂口博信がゼノギアスのエグゼクティブプロデューサーを務めた。^{[36]アニメーションディレクターの}真下耕一と彼のスタジオBee Trainがアニメのカットシーンを担当した。^[37] CGIシーケンスは白組が作成した。^[34]ゼノギアスは、スクウェアのゲームファイナルファンタジーVIIのために高橋と田中が考案した初期のコンセプトから始まった。^[35]会社の上司はそれを「ファンタジーとしては暗くて複雑すぎる」と考えたが、高橋はそれを別のプロジェクトとして開発することを許可された。^[35]プロジェクトは「プロジェクト・ノア」という仮題で始まった。^[38]高橋氏の主な動機は、ファイナルファンタジーシリーズに不満を募らせていたことだった。^[39]当初の構想ではゼノギアスをクロノ・トリガーの続編にする予定だったが、これと不明瞭な実際的な困難をめぐって会社と何度も衝突した後、完全にオリジナルのタイトルにすることが決定された。この初期の開発案では、ファンタジーの世界に適さないコンセプトがあったため、ファンタジーとSFの両方をゲームの世界に取り入れることで妥協が図られた。^[39]

開発には約2年かかり、30人の開発者が参加した。予備的な計画とバックストーリーの作成は、それより数年前まで続いた。^{[39] [40]}「Xeno」という言葉は、スタッフ間で早い段階から決まっており、「奇妙なもの、異質なもの」という意味である。「Gears」は、複数の提案された言葉の中から選ばれた。ゲームのGearsは初期段階では存在せず、その代わりに従来の召喚モンスターが登場した。田中のGearアートワークを3D CGIで適切に再現することが困難であったため、アニメカットシーンがゲームで選択された。ゲームのエンジンも、3Dマップ表示とバトルアリーナに最適なように設計された。^[41]高橋はゲームをフル3Dで作成したいと考えていたが、PlayStationの容量ではそれができず、現在の2Dスプライトと3D背景のメッシュになった。^{[39]テーマとストーリーは、}フリードリヒ・ニーチェ、ジークムント・フロイト、カール・ユングの作品や哲学、THX 1138やソイレント・グリーンなどのディストピアSF映画から大きな影響を受けている。田中によると、この関連性の理由は、単に夫との共通の関心事によるものだという。彼女によると、物語は「我々はどこから来たのか、我々は何者で、我々はどこへ行くのか」を中心に展開した。最終的なゲームには採用されなかったストーリーとアートワークの大部分があった。^[35]ゲームの2枚目のディスクは、主にフェイとエリーによるソラリスからの脱出後の出来事のナレーションで構成されていた。これは予算の制約によるものと一般に考えられていたが、高橋は後に理由を完全に明らかにした。彼のチームは経験不足だったため、2年間の開発期間内に提案されたゲーム全体を作成することはできなかった。そのため、高橋は最初のディスクの終わりで時期尚早に終了する代わりに、2枚目のディスクの内容となる妥協案を提案し、スタッフが時間と予算の期限内にゲームを完成させることができました。^[42]

スクウェアは、ゼノギアスが「敏感な宗教的問題」のため米国では発売されない可能性があると発表していた。^{[43] [44]}ゼノギアスの英語翻訳は、英語のローカライズチームがスクウェアの開発者と直接協力した最初の例であった。これは、スクウェアの翻訳者リチャード・ハニーウッドの最初の主要なプロジェクトであった。ハニーウッドによると、このゲームの翻訳は、多数の科学的概念と哲学が含まれているため、特に困難な作業であった。彼がこのゲームに携わるようになったのは、以前担当していた翻訳者がその難しさのために辞職するか、再割り当てを求めたためである。^[45]ハニーウッドは後のインタビューで、最大の問題は複数の宗教的言及と、最後の「神を殺す」という概念であり、不快な内容を避けながら元の前提に忠実になるように調整する必要があったと述べた。ハニーウッドはデウスの日本語名にも関与していた可能性がある。スタッフは当初デウスを「ヤハウェ」と呼ぶ予定だったが、ハニーウッドが反対した際に「それは危険だ」と言った。ハニーウッドによると、日本のスタッフはヤハウェとヤベーの類似性を面白く思い、ボスを日本語でヤベーと呼ぶことにしたという。^[46]

スクウェア・エニックスは2008年6月25日に日本のプレイステーションネットワークでゼノギアスをリリースし、2011年2月22日に北米でリリースした。 ^[47]

ゼノギアスの音楽は光田康典が作曲・プロデュースした。^[48]ゼノギアスオリジナルサウンドトラックは2枚組で発売され、 1998年にデジキューブから発売された。スコアには41のインストゥルメンタルトラックに加えて、合唱トラックと2つの歌が含まれている。光田によると、ゼノギアスの音楽は伝統音楽のジャンルに属している。^[49]彼は最初、特定の国ではなく「[彼]自身の想像の世界」から生まれたものだと説明していたが、^{[49]彼はまた、}アイルランドやケルト音楽の影響が強いと主張している。^[50] OSTには2つのボーカルトラックが含まれており、どちらもジョアン・ホッグが歌っている。^[51]トラックの1つ、「Stars of Tears」はゲームの最終版には登場しなかった。もともとはゲーム開始時のカットシーンでメインスタッフのクレジットと一緒に再生される予定だった。しかし、このシーンはテンポの問題で削除され、オープニングムービーと導入シーンを合わせると約10分かかることになった。^[52]もう1つの「Small Two of Pieces ～Screeching Shards～」は、スクウェアが開発したゲームで初めて歌詞付きエンディングテーマとなった。^{[53] [54]}

光田が作曲・編曲したゼノギアスのアレンジサウンドトラックが『 Creid』としてリリースされた。『Creid』では、ケルトの影響を「聴きやすい」ポップトラックに取り入れるというオリジナルアルバムのテーマをさらに広げ、ケルトスタイルをより際立たせたアレンジのゼノギアス音楽のアルバムを作成した。 ^{[53] [55]}アルバムにはボーカルトラックとインストゥルメンタルトラックが混在し、日本の音楽とケルト音楽が融合した楽曲が収録されている。^{[56] [57]}アルバムには5つのボーカルトラックと5つのインストゥルメンタルトラックが収録されている。^[58]メイン作詞家の工藤純子が5つのボーカルトラックのうち4つの歌詞を書き、光田はタイトルトラックの歌詞を書き、レコーディングのために日本語からゲール語に翻訳された。 ^{[59]ケルト歌手のジョアン・ホッグは『} Creid 』で彼女の役を再演しなかった。^[51]代わりに、本間哲子が工藤が書いた4つのトラックを歌い、エイマー・クインが「Creid」を歌った。^[60] 光田自身の音楽会社プロキオンスタジオによってオーケストラアレンジされたゲームの音楽を収録したアルバム『 Myth: The Xenogears Orchestral Album』^{が、2011年2月にCDとレコードで発売された。[61] [62]}

2018年4月4日、日本で『ゼノギアス オリジナルサウンドトラック リバイバルディスク -最初で最後-』と題されたブルーレイアルバムが発売された。このアルバムはオリジナルサウンドトラックのリマスター版で、アウトテイクやその他のコンテンツも収録されている。 ^[63] 2018年4月7日と8日には東京で20周年記念コンサートが開催された。^[64]

ゼノギアスシリーズに関する日本語の本や漫画がいくつか出版されている。日下部匡俊によるシリーズ『ゼノギアス 神殺しの物語』は、 1998年に集英社から出版された。 ^[65] デジキューブはゼノギアス パーフェクトワークスと、ゲームの全脚本とスクリーンショットを日本語で収録したメモリアルアルバム『千の短剣』の両方を出版した。 ^[66]ゼノギアス コミックアンソロジーとゼノギアス 4コマコミックの2冊の漫画本がムービックから発売された。ムービックはゼノギアスのキャストを描いた掛け軸、ノート、ピン、キーホルダー、ステッカー、ポストカードを発売した。^{[67] [68]}

ゼノギアスは日本と北米の両方で商業的に成功した。^[88] 1998年5月にソニーから「ゴールド賞」を受賞し、日本での売上が50万本を超えたことを示した。 ^[89]そして年末までに国内で89万本以上を売り上げた。^[90] 2003年3月31日現在、このゲームは世界中で119万本を出荷しており、そのうち91万本が日本で、28万本が海外で出荷された。^[91]これらの販売の結果、 2003年12月にグレイテストヒッツタイトルとして再リリースされました。 ^[92]日本のゲーム雑誌ファミ通では、 2006年に行われた読者投票で、ゼノギアスは史上最高のビデオゲームの16位に選ばれました。 ^[93] GameFAQsでの同様の投票では、ウェブサイトのユーザーは2005年にゼノギアスを「史上最高のゲーム」の32位に投票しました。 ^{[94] 2006年の}IGNの「トップ100ゲーム-読者の選択」機能でも同じ位置に配置され、 ^[95] 2008年には28位になりました。^[96]

ゼノギアスは批評家から絶賛された。エレクトロニック・ゲーミング・マンスリー誌は、ストーリー、キャラクター、ゲームプレイ、グラフィック、サウンドトラックを賞賛した。^[73] IGNは、ストーリー、ゲームプレイ、グラフィック、プレゼンテーション、サウンドトラックを賞賛し、このゲームを今年の「間違いなく最高のRPG」と評した。^[44] GameSpotは、スクウェア・ソフトの最高のロールプレイングゲームの1つと評し、ストーリー、ゲームプレイ、オーディオを賞賛したが、グラフィックの洗練度が欠けていると批判した。^[7] Allgameは、キャラクターバトルが「この会社のほとんどのロールプレイングゲームとは異なる」と肯定的に指摘した。^[71]

ゲームのストーリーとキャラクターは好評だった。Electronic Gaming Monthly 誌は「ストーリーとキャラクターの発展が豊か」だと評した。^[73] Game Informer 誌とNext Generation 誌は、ストーリーがこのゲームのハイライトの一つであると認め、前者はスターウォーズ、スターブレイザーズ、旧約聖書、その他多くのスクウェアのゲームと比較され、「すべての RPG ファンがプレイすべきゲーム」となっている。^{[43] [75]} IGN 誌は、ストーリーは複雑で、夢中にさせるもので、「深く、複雑で、時には混乱さえするが、本当の根底にあるストーリーラインが明らかになるまでは。」と評した。^[44] GameSpot 誌は、ストーリーは「素晴らしく」、考えさせられるが、「時々少し説教臭い」こともあると評したが、宗教的かつ実存的なテーマが「ストーリーとゲームの深いキャラクター設定に対する [私たちの] 理解を深める」と続けた。^[7] Game Revolution は、ストーリーラインを「壮大」で「素晴らしい」もので、「多くの紆余曲折」と多数のキャラクターが登場すると評した。^[76] RPGFan は「ストーリーは独特で、おそらくどの RPG よりも複雑で興味深い」と述べ、ストーリーに 99% の評価を与えた。^[79]振り返ってみると、Edge はプロットの範囲と野心、および主人公をビデオゲームにおける「最も複雑なフロイト的英雄」と賞賛したが、脚本に「欠陥」があり、翻訳が「不明瞭」で、特に 2 枚目のディスクではカットシーンが多すぎると述べた。2 枚目では、世界地図の使用が長期間制限され、カットシーンの数が増えている。^[97]ゲームの発売から数年後、Electronic Gaming Monthlyの Jeremy Parish は、ゲームのプロットを「これまでで最も奇抜なゲーム プロットラインの 1 つ」と呼んだが、プレイヤーがサイド プロットをすべて無視すれば「実際には意味をなす」と述べた。^[14]しかしIGNは、カットシーンが多すぎたり、ストーリーが時々わかりにくいにもかかわらず、「没入感はゼノギアスの重要な要素であり、ストーリーラインに関する疑問はすべてゲームのどこかの時点で解決される」と述べた。 ^[44] PSNリリース後、RPGFanのジェームズ・クエンティン・クラークは、ゼノギアスは「私がこれまでに見たどのビデオゲームよりも優れた単一のストーリー」であり、ストーリーに100％の評価を与えたと述べた。^[80]

評論家はゼノギアスのゲームプレイを大いに賞賛した。Next Generationはスクウェアのアクティブタイムバトルゲージを賞賛し、APメーターとコンボ攻撃の導入は「ターン制RPGに新鮮さを与えるだけでなく、プレイヤーに戦闘中のより高度なインタラクションを提供する」と述べた。^[43] IGNは「戦闘で最も印象的な機能は巨大な「ギア」またはメカを使用できることだ」と主張し、スクウェアがこれらの戦闘をプログラミングすることへの注意は、その「視覚的に満足のいく」ことから明らかであると指摘した。^[44] IGNはゲームの探索を賞賛し、ジャンプと登攀の能力は「さまざまな環境の探索にさらに深みを与え、ゼノギアスを従来のRPGの単純すぎるものから遠ざけている」と述べた。唯一の不満は、回転するカメラが時々「不器用」であることだ。^[44]

サウンドトラックは好評だ​​った。エレクトロニック・ゲーミング・マンスリー誌は、ゲームのサウンドは見た目と同じくらい「美しい」と評した。^[73] GameSpot 誌は「ストーリーを進めるためにオーディオを巧みに利用している」と評し、ゲームのトラックの多くには「声や詠唱が含まれており、すべてがゲームの雰囲気に合わせて適切に高かったり低かったりしている」と指摘したが、静寂や雰囲気のある部分が多く、「ゲームのサウンドトラックが少しまばら」であるとも述べた。[7] ゼノギアスは、スクウェアのゲームで初めてボイスオーバーとアニメカットシーンを採用した^{作品である。[7]エレクトロニック} ・ゲーミング・マンスリー誌は、それらを「これまで見た中で最も洗練されたアニメーション映画」と評した。^[73]ゲーム・レボリューション誌は「本当に壮観で素晴らしい」手描きアニメカットシーンを賞賛したが、それらはまばらで、声の演技との同期が不十分であると述べた。^[76]

エッジは振り返って、 「ゼノギアスは、一部の人々から数百万ドルの、複雑なSF虚栄心のプロジェクトであると考えられているが、それでも最も熱烈に賞賛されているプレイステーションRPGの1つであり続けている」とコメントした。[ ^97]同誌はまた、ゼノギアスは高橋の「最も挑戦的で純粋な作品」であり、ゼノサーガシリーズは決してゼノギアスに匹敵することはなかったと指摘した。^[97]

ゼノギアスが発売されて間もなく、続編が発売されるという憶測があったが、結局実現しなかった。^{[88] 1999年、田中は}ゼノギアスに関連したプロジェクトが開発中であると述べた。また、ゼノギアスの続編は当初計画されていたが、実現しなかったことも明らかにした。^[98] 2000年6月、モノリスソフトの杉浦弘英社長は、当時の同社の映画『ファイナルファンタジー ザ・スピリッツ』への投資により、続編が検討されていたがキャンセルされたと述べた。^[99]

ゼノギアスには公式の続編や前編はないが、ナムコとモノリスソフトのゼノサーガが最初に発表されたときは前編ではないかという憶測があった。ゼノギアスとゼノサーガの両方で監督と脚本を務めた高橋哲哉は、「スクウェアとの関係上、直接の続編や前編であるとは言い難いと思います」と述べている。ゼノサーガの開発スタッフのうち約20人が以前ゼノギアスに携わっていた。^[100]

ゼノギアスとゼノサーガ のつながりについて、高橋氏は次のように述べています。

ゼノギアスの方向性やスタイルを踏襲していると言った方が適切かもしれません。[...] 今は別の会社なので、すべてを一からやり直すべきだと考えました。ゼノサーガではおなじみの顔が重要なキャラクターとして登場しますが、他の顔はセルフパロディのようなものなので、ゼノギアスのファンには過剰反応してほしくありません。映画と同じように、映画の監督や主演俳優の友人がカメオ出演することがありますが、それと似ています。^[100]

ゼノギアスは、スクウェア・エニックスの他の作品にも時折登場している。2016年10月21日、ゼノギアスがワールド オブ ファイナルファンタジーにミラージュとして登場することが明らかになった。^{[101] 2017年には、ゲームのギアとフェイとバートのアバターが、スクウェア・エニックスのメカシューティングゲーム「}フィギュアヘッズ」の予約特典として登場した。^[102] 2018年2月11日、ゼノギアスの20周年を記念して、田中久仁彦と石垣純也がスクウェア・エニックスとコラボレーションし、フェイ、エリー、ウェルトールのゼノギアス ブリングアーツ フィギュアを発売した。^[103]ゼノギアスのキャストは、コラボレーションイベントの一環として、期間限定でファイナルファンタジー ブレイブエクスヴィアスにも登場した。^[104]

ゲームの人気にもかかわらず、ヨーロッパではリリースされていない。2011年、当時のPlayStation Storeコンテンツマネージャーは（ヨーロッパのPlayStation Network Storeでゼノギアスがリリースされる可能性についての質問に答えて）、PALディスクがリリースされていないことで「一連の問題」が発生し、対処する必要があり、そのような問題が解決できるかどうかはわからないと説明した。^[105]

Wikiquoteにゼノギアスに関する引用があります。

• 公式ウェブサイト 2017-01-12にWayback Machineでアーカイブ