トム・マンキーウィッツ

トム・マンキーウィッツ
2007年のマンキーウィッツ
生まれる	トーマス・フランク・マンキーウィッツ (1942-06-01)1942年6月1日 ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国
死亡	2010年7月31日(2010-07-31)（68歳） 米国カリフォルニア州ロサンゼルス
職業	脚本家、監督、プロデューサー
両親）	ローズ・ストラドナー(母) ジョゼフ・L・マンキーウィッツ(父)
家族	マンキーウィッツ

トーマス・フランク・マンキーウィッツ（1942年6月1日 - 2010年7月31日）は、アメリカの映画およびテレビ番組の脚本家、監督、プロデューサーであり、ジェームズ・ボンド映画やスーパーマン：ザ・ムービー（1978年）およびテレビシリーズハート・トゥ・ハートへの貢献がクレジットされている。彼はジョセフ・マンキーウィッツの息子であり、ハーマン・マンキーウィッツの甥である。^[1]彼は、クレジットされていないが、最初のジェームズ・ボンド映画で働いていた同様の名前のウルフ・マンコウィッツとは血縁関係がない。

マンキーウィッツは1942年6月1日にロサンゼルスで生まれた。^[2]両親はオーストリア生まれの女優ローズ・ストラドナーと、ドイツ系ユダヤ人移民の息子で有名な脚本家/監督のジョセフ・L・マンキーウィッツである。1950年、彼の父親は『三人の妻への手紙』と『イヴの総て』の脚本と監督で2年間で4つのアカデミー賞を受賞した後、育ったニューヨーク市に家族を戻すことを決めた。

マンキーウィッツはフィリップス エクセター アカデミー(1955-1959) とイェール大学(1959-1963)を卒業しました。イェール大学では演劇を専攻し、学部生時代にイェール演劇学校の最初の 2 年間を修了しました。1958 年、マンキーウィッツが 16 歳のとき、母親が自殺しました。

休暇中はマサチューセッツ州のウィリアムズタウン・サマー・シアターで制作と役者として働いていた。1961年、ジョン・ウェインとリー・マーヴィン主演の映画『コマンチェロス』の3人目の助監督として雇われ、ユタ州モニュメントバレーで撮影された。これはマイケル・カーティス監督の最後の映画となった。ウェインはマンキーウィッツにジョン・F・ケネディのバッジを外すように言った。^[3]

1963年、スチュアート・ミラーとローレンス・ターマンという2人の若いプロデューサーが、ヘンリー・フォンダ主演のゴア・ヴィダルのブロードウェイ劇の1964年映画版『ベストマン』の制作にマンキーウィッツをアシスタントとして迎え入れた。マンキーウィッツは映画のほぼすべての側面に関わり、スクリーン上では「制作協力者」として初めてクレジットされた。

マンキーウィッツは執筆を始め、自殺願望のある若い女優の人生最後の90分を描いたオリジナル脚本『プリーズ』を完成させた。この作品は3つの異なるスタジオによってオプション契約されたが、結局製作されなかったが、彼の才能の例となり、スチュアート・ローゼンバーグ監督の『ボブ・ホープ・プレゼンツ・ザ・クライスラー・シアター』のエピソードで初めて脚本を担当した。彼は「トーマス・F・マンキーウィッツ」としてクレジットされたが、画面上ではあまりにも気取った感じがしたため、その後のキャリアではトム・マンキーウィッツとなった。

マンキーウィッツは後にこう回想している。

マンキーウィッツという苗字を持つ人間が脚本を書くというのは、ひどく恐ろしいことだった。自分自身にこう言うのだ。「ああ、くそ、何を書いても、イヴの総てにはならないだろうな」。それを乗り越えるには長い時間がかかる。私がここに来たばかりの頃は、誰もが「お父さんによろしく伝えてくれないか。ところで、もし私に何かできることがあれば、___ 」と言ってくれた。一方では、それはとてもうれしく、非常に有利なことだ。他方では、達成感をまったく感じられない。これはまさに諸刃の剣だ。そして、何度も再び依頼され、ひどい話だが、多額の報酬をもらってようやく、これらの人々が私を本当に望んでいるのは、私が脚本を書くのに最も適した人物だと考えているからだ、とようやく自分に言い聞かせることができた。^[4]

1967年、マンキーウィッツは友人のジャック・ヘイリー・ジュニアと協力し、当時大人気だったナンシー・シナトラのために特別に製作したミュージカル・テレビ・スペシャル『 Movin' with Nancy』を制作した。共演はフランク・シナトラ、ディーン・マーティン、サミー・デイヴィス・ジュニア、リー・ヘイズルウッド。マンキーウィッツが脚本を単独で手掛け、ヘイリーは監督でエミー賞を受賞した。その後、 1968年にハーブ・アルパートとティファナ・ブラスが主演した『The Beat of the Brass』が制作された。

同時に、20世紀フォックスが彼のオリジナル脚本の権利を取得し、それを読んだプロデューサーのジョー・パステルナックが、トニー・フランシオサ、ボブ・デンバー主演、ジャクリーン・ビセットが登場するカリフォルニアのサーフィンコミュニティーを描いた『スウィート・ライド』の脚本を彼に依頼した。

この脚本とテレビスペシャルの組み合わせにより、ブロードウェイのプロデューサー、フレッド・コーは、映画『ジョージー・ガール』のミュージカル版『ジョージー』の脚本をマンキーウィッツに依頼した。この作品は1970年にウィンターガーデン劇場で初演され、トニー賞に3部門ノミネートされたが、4回の公演で閉幕した。

ジョージーの4回の公演のうちの1回に、ユナイテッド・アーティスツの制作責任者であるデイビッド・ピッカーが出席していた。彼はミュージカルの脚本を高く評価していた。ピッカーとジェームズ・ボンドのプロデューサー、アルバート・「カビー」・ブロッコリは、ショーン・コネリーを再びボンド役に引き入れようと、 『ダイヤモンドは永遠に』を大幅に改訂する脚本家を探していた。ピッカーはブロッコリにマンキーウィッツを候補リストに加えるよう提案した。マンキーウィッツは2週間の契約で雇われ、6か月間映画に出演し、原作者のリチャード・メイバウムと共同で脚本家としてクレジットされた。

これが、ボンド映画との長い関係の始まりだった。マンキーウィッツは、次の『007死ぬのは奴らだ』で単独の脚本家としてクレジットされ、 『007 黄金銃を持つ男』ではマイボームと共同でクレジットされ、 『007 私を愛したスパイ』ではクレジットなしで脚本を書き直し、ブロッコリとルイス・ギルバート監督の『ムーンレイカー』の立ち上げ を手伝った。

1975年、マンキーウィッツはビル・コスビー、ラクエル・ウェルチ、ハーヴェイ・カイテル主演の救急車の運転手を題材にしたブラックコメディ『マザー・ジャグス・アンド・スピード』の脚本を書いた。彼はピーター・イェーツ監督とこの映画を共同プロデュースし、イェーツ監督は後にマンキーウィッツにイギリス領ヴァージン諸島に来て、ロバート・ショウとジャクリーン・ビセット出演の次の映画『ザ・ディープ』の大幅な脚本書き直しを依頼した。この映画は興行的に大成功を収め、マンキーウィッツの「脚本家」としての評判を確固たるものにした。^[5]

次に彼は、リチャード・ハリス、ソフィア・ローレン、バート・ランカスター、エヴァ・ガードナー主演の『カサンドラ・クロッシング』でも同様の役割を果たし、共同脚本家としてクレジットされた。その後、マイケル・ケイン、ドナルド・サザーランド、ロバート・デュヴァルと共演した第二次世界大戦スリラー『イーグル・ハズ・ランディング』でも脚本を担当した。

この間、俳優のピーター・フォークはユニバーサル・スタジオに、テレビシリーズ『刑事コロンボ』の脚本を読んでプロットを提案するためにマンキーウィッツを雇うよう依頼した。マンキーウィッツはシーズンを通して各エピソードのコンサルタント料を支払われたが、実際の脚本執筆業務は行わなかった。

マンキーウィッツは後に脚本家になることは魅力的だったと認めている。「脚本家が映画をある程度コントロールできる数少ない機会の 1 つです。なぜなら、映画に携わる人々が最も不安なときに脚本家が参加するからです」と彼は語った。「結局のところ、脚本家が参加すれば、彼らは助けが必要なことを認めざるを得なくなります... 脚本家は『シェーン』のジャック・パランスのように参加するのです。あなたは雇われの殺し屋です。誰もが啓示を待っています。脚本家は俳優のためにより良い役を、監督のためにより良いシーンをもたらすことになっています。そして、時には誰もが脚本家になることを好みますが、必ずしもそれが優れているからではなく、単に違うからという理由でそうするのです」^[6]

1977年、リチャード・ドナー監督が『スーパーマン ザ・ムービー』と『スーパーマン II』の監督に採用された。当時、脚本の草稿は合わせて400ページ以上あり（撮影するには不可能な長さ）、ドナーは脚本があまりにも大げさすぎると感じていた。そこでドナーは、長さ、セリフ、トーンの点で全面的な見直しを行うため、マンキーウィッツを起用した。マンキーウィッツは1年以上制作に携わり、他の部門でもドナーを補佐した。ドナーはメインタイトルのシーケンスでマンキーウィッツに「クリエイティブ コンサルタント」という別のクレジットを与えた。脚本家組合は、2つの理由で強く反対した。1つは、伝統的な脚本仲裁手続きが無視されていること、もう1つは、マンキーウィッツのクレジットがオリジナルの脚本家より前ではなく後に付けられているため、彼の貢献の方が重要だと示唆されていることである。この論争は法廷に持ち込まれ、マンキーウィッツが勝訴した。彼のクレジットは『スーパーマン：ザ・ムービー』の時点ではそのままだったが、 『スーパーマンII』の脚本家リストの直前に載せることに同意した。

この段階でマンキーウィッツは大成功を収めていた。彼は後にこう語っている。「父にこう言えるようになりたかった。『いいかい、ここには僕専用の場所があるんだ。ここは僕の庭の一部で、君はこんなことはしない。いつかは君の庭をやるかもしれないけど、お金はいらないから、ありがとう。僕はここに一人で立っているんだ』。そうすることである種の自信と安心感が得られる。僕は自分のアイデンティティーを手に入れたと思うし、良いベースキャンプを確立したんだ。」^[4]

この間、テレビプロデューサーのアーロン・スペリングとレナード・ゴールドバーグは、ABC ネットワークで同時に 5 つのヒットシリーズを制作していました。また、シドニー・シェルダンの「パイロット」脚本の候補だったDouble Twistも持っていましたが、売れませんでした。ゴールドバーグはマンキーウィッツが監督を望んでいることを知っていたので、2 時間の脚本をうまく書き直せば監督してもいいと伝えました。マンキーウィッツは同意し、それをHart to Hartに作り変えました。これは売れました。彼はパイロット版の共同脚本家および監督を務め、ロバート・ワグナーとステファニー・パワーズが主演しました。このヒットシリーズは 5 年間放送され、後に 8 本の 2 時間ネットワークおよびケーブル映画の題材となりました。マンキーウィッツは各エピソードで「クリエイティブ コンサルタント」としてクレジットされ、そのうち 7 本を監督しました。彼はまた、ドイツのミュンヘンで最後のケーブル映画Till Death Do Us Hartを監督し、番組を一周させました。

ワーナー・ブラザースは『スーパーマン』に続いてマンキーウィッツと独占契約を結び、彼を映画の「修正」に忙しくさせた。彼はスティーブン・スピルバーグとジョー・ダンテの『グレムリン』、スピルバーグとリチャード・ドナーの『グーニーズ』、ジョン・バダムの『ウォー・ゲーム』のシーンを書いた。次に彼は『バットマン』の初稿を書いたが、これは大ヒットシリーズのオープニング作品だったが、マンキーウィッツの稿は結局使われなかった。彼はテレビシリーズ『ギャビラン』を制作し、クリント・イーストウッドの『レインボー』の脚本を書いた。^[7]

その後、リチャード・ドナーは彼を、マシュー・ブロデリック、ミシェル・ファイファー、ルトガー・ハウアー主演の中世ロマンティックファンタジー『レディホーク』に起用した。彼は共同脚本家としてクレジットされ、また「クリエイティブ・コンサルタント」として別途クレジットされた。

マンキーウィッツは次に、ジョン・キューザックとベン・スティラーと共に映画『ホット・パースート』の共同製作総指揮を務めた。

トム・マンキーウィッツはかつてこう認めている。「父は、私が父が考える、そして私もそう思う創造力を発揮していないことにおそらくがっかりしていると思う。父はがっかりしたと言ったことはないが、私は父ががっかりしているのを知っている。そして、いつかオスカーの夜が来たら、父は私が脚本と監督を務めた素晴らしい映画が表彰されるのをとても楽しみにしているだろう。」^[4]

ジョセフ・マンキーウィッツ氏も同意した。

トムの失望は私も理解できます。というか、彼は私の失望を分かち合うために来たのです。一方で、私も完全に理解できます。私はWCフィールズで脚本を書きました。西部劇も書きました。始めた頃は何でも書きました。要するに、トムは作品を売れたのです。今では、彼はもっと上手だと思っています。トムはちょっと楽しすぎたようです。脚本の第4稿を撮影する代わりに、第2稿を撮影しました。私は彼に「第2稿では十分ではないと思うよ、トム。もっと上手くできるはずだ」と言いました。しかし、トムはもっと上手くやらなくて済みました。それは残念なことです。トムには、6人の優秀なプロデューサーが彼の後を追っていたわけではないのです。^[4]

マンキーウィッツはワーナー・ブラザーズに不満を抱き、ユニバーサルに移籍することを決意した。「私がやりたかったことは、私をフィクサーとして扱う契約をまた結ぶことだけだった」と彼は言う。「そして当時製作を担当していたフランク・プライスが全面的に賛成してくれた。それでここに来て2週間後、フランクは私に『ドラグネット』の脚本を書き直すよう頼んできたんだ！」^{[6]マンキーウィッツにとって物事はうまくいき、彼は共同脚本家の}ダン・エイクロイドやアラン・ツヴァイベルとうまくやっていき、 『ドラグネット』の監督に就任した。この作品は1987年の興行収入トップの1つとなり、彼の長編映画監督デビュー作となった。^[6]

マンキーウィッツは次に、ロバート・レッドフォードとデブラ・ウィンガー出演のロマンティックコメディー『リーガル・イーグルス』の無名の脚本を書き直した。その後、ジョン・キャンディとマリエル・ヘミングウェイ主演の映画『デリリアス』を監督した。次に、 HBOの『テイルズ・フロム・ザ・クリプト』のシーズン1話を監督した。その後、アラン・アーキン、ピーター・ボイル、ジョージ・シーガル、トニー・ゴールドウィン出演のショウタイム映画『テイキング・ザ・ヒート』を監督した。

マンキーウィッツのキャリアは 1990 年代に停滞した。後に彼は、所属事務所 CAA を辞めた際に非公式にブラックリストに載せられたと主張した。^{[出典が必要]}

「物事がうまくいっているときは、どんなに善意があっても怠けてしまうことがある」とマンキーウィッツは言う。「ジェームズ・ボンドの脚本を書いて十分な収入が得られ、何も悪いことはないと神のみぞ知る、映画が人々に愛され、収入も良ければ、誰かがまた脚本を書かないかと尋ねてきたら、簡単に引き受けてしまう。私が脚本を書き始めた頃は、自分はこうした非常に個人的な映画を撮りたい、非常に感受性の強い若い脚本家だと思っていた。それが何年前のことかはわからない。でも、今でもそうありたいと願っている。」^[4]

マンキーウィッツは、自分の潜在能力を発揮できなかったことを認めた。「本当に自分のせいです。おそらく最初は、家族とその評判に怯えていたのでしょう...。私は良い、堅実な仕事をしたと思います。自分がしたことについて謝罪するつもりはありません。しかし、自分が目指していたかどうかは疑問です。」^[6]

その後、マンキーウィッツはリチャード・ドナーの『スーパーマンII』の再構築に協力し、プロデューサーによって変更または差し替えられたドナーが撮影したオリジナル映像をすべて復元した。その中には、初めて一般公開されたマーロン・ブランドの複数のシーンも含まれている。 『スーパーマンII: リチャード・ドナー・カット』は2006年に発売され、その年の最優秀DVDとして サターン賞を受賞した。

2006 年、チャップマン大学のドッジ映画・メディア芸術学部はマンキーウィッツ氏を「常駐映画制作者」に招きました。同氏は理事教授として留まり、大学院生に映画制作のコースを教えました。

マンキーウィッツは8年間ケニアに住んでいた。彼はケニアを拠点とするウィリアム・ホールデン野生生物財団の理事を務めた。また、ロサンゼルス動物園にも深く関わり、グレーター・ロサンゼルス動物園協会の理事会会長を務めた。

彼はサラブレッド競走馬のオーナーであり、最初は俳優のロバート・ワグナーとパートナーを組み、その後A&Mレコードの共同設立者であるジェリー・モスとパートナーを組み、後には自身の名義で競走馬を所有していた。彼はカリフォルニアサラブレッドオーナー協会の理事会の元メンバーであった。

マンキーウィッツは脚本家・監督組合で活動を続け、映画芸術科学アカデミーの理事会の元メンバーでもあった。

マンキーウィッツは2010年7月31日にロサンゼルスの自宅で膵臓癌のため亡くなった。 ^[1]

2012年5月、『My Life as a Mankiewicz』が出版された。ロバート・クレインとの共著で、彼の死去時にほぼ完成していたが、クレインが完成させ、ケンタッキー大学出版局から出版された。

マンキーウィッツは著書の中で、 『コマンチェロス』の撮影中にジョーン・オブライエンと童貞を捨てたと主張している。また、ドロシー・プロヴァイン、スージー・ケンドール、キャロル・リンリー、^[8]チューズデイ・ウェルド、^[9]ダイアン・シレント、エリザベス・アシュリー、ジーン・シモンズ、ケイト・ジャクソン、ステファニー・パワーズ、マーゴット・キダーといった女優とも関係があった。ナタリー・ウッドやジェリー・モスとも親しい友人だった。

• 007私を愛したスパイ（1977） ^[6]
• ザ・ディープ（1977） ^[10]
• ムーンレイカー（1979）
• ウォー・ゲーム（1983）
• グレムリン（1984）
• シティ・ヒート（1984）
• リーガル・イーグルス（1986）

• ボブ・ホープ・プレゼンツ・ザ・クライスラー・シアターの「ランナウェイ・ボーイ」エピソード（1966年） – ライター
• ムーヴィン・ウィズ・ナンシー（1967） – 作家
• ブラスの鼓動（1968） ^[11]  – 作家
• マザー、ジャグス＆スピード（1978） – 作家
• ハート・トゥ・ハート（1979年～1984年） – クリエイティブコンサルタント、寄稿作家、監督
• ガビラン(1982) – クリエイター、寄稿ライター
• リヴィン・ラージ（1989）（テレビ映画） - 共同プロデューサー
• テイルズ・フロム・ザ・クリプト（1991）エピソード：「死ぬほど愛されて」 – 監督
• テイキング・ザ・ヒート(1993) (テレビ映画) – 監督
• ハート・トゥ・ハート 死が私たちを苦しめるまで（1996年） – 監督

• ゲオルギー（1970） – 本

• マンキーウィッツ家としての私の人生: ハリウッド内部者の旅(ロバート・クレインとの共著) 出版社: ケンタッキー大学出版局 (2012) ISBN  9780813140575

• お願いします
• 母と娘たち（1964年） –エヴァン・ハンター著^[12]より
• 過去のすべての不名誉（1965年） -ジェイムズ・M・ケインの小説に基づく -ロバート・ワグナー との共同制作^[13]
• M. 38 (1966) – プロデューサーのハリー・ケラーによるサスペンスコメディ^[14]
• オースティン・デイヴィッド（1970年）ジャイルズ・ティペットの小説を原作とし、プロデューサーのクイン・マーティンが制作^[15]
• シルヴィア・ウォレスの肥沃な農場を描いた小説『農場』より^[16]
• バットマンの草稿（1981年） –ピーター・グーバーとジョン・ピーターズのために^[17]
• レインボー（1980年代） – 大恐慌時代の詐欺師の物語
• ザ・プラクティス（1985） - 医療スリラー^[5]
• ネル・カスバートの脚本によるマンキーウィッツ監督による『三十四丁目の奇跡』 （1987年）のリメイク^[18]
• スキン・タイト - （1990年代初頭）バート・レイノルズ主演、カール・ヒアセンの小説を原作

• IMDbのトム・マンキーウィッツ 
• チャップマン大学ドッジ映画メディア芸術学部
• ウィリアム・ホールデン野生生物基金
• ロサンゼルス動物園と植物園