サウスパーク：分裂したが全体

サウスパーク：ザ・フラクチャード・バット・ホールは、コロラド州ロッキー山脈にある架空の町、サウスパークを舞台としている。^{[ 2 ]}ゲームの出来事は、前作「ザ・スティック・オブ・トゥルース」の1日後に起こる。^{[ 26 ] [ 27 ]}プレイヤーは再び無口な主人公、ニュー・キッドを操作する。^{[ 21 ]}子供たちはファンタジーロールプレイングゲームを捨ててスーパーヒーローになり、スーパーヒーローのメディアフランチャイズを作ろうとする。^{[ 20 ]}誰が映画やNetflixシリーズを獲得するかで意見がまとまらず、キャラクターたちはクーン・アンド・フレンズとフリーダム・パルズという2つのライバル派閥に分かれ、自分たちのフランチャイズを先に作ろうと競い合う。^{[ 26 ]}

アライグマの爪を持つクーン（エリック・カートマン）^{[ 28 ]}が率いるクーン・アンド・フレンズは、クーンの地下室であるクーンの隠れ家を拠点としている。グループには、ヒューマン・カイト（カイル・ブロフロフスキー）^{[ 20 ] [ 29 ]} 、生命を吸い取るモスキート（クライド・ドノバン）^{[ 30 ]} 、超高速のファストパス（ジミー・ヴァルマー）^{[ 29 ]} 、強力なスーパー・クレイグ（クレイグ・タッカー）^{[ 13 ]} 、そしてニュー・キッド^{[ 16 ] [ 31 ]}がいる。フリーダム・パルズは、テレキネシスを使うティモシー博士（ティミー・バーチ）^{[ 28 ]}が率いており、ミステリオン（ケニー・マコーミック）^{[ 32 ]} 、ツールシェッド（スタン・マーシュ）、天候を操るワンダー・トゥイーク（トゥイーク・トゥイーク）、そして機械化されたタッパーウェア（トーケン・ブラック）がいる。^{[ 12 ] [ 16 ] [ 31 ]}他のヒーローには、ハッカーのコールガール（ウェンディ・テスタバーガー）と超人的な力を持つキャプテン・ダイアベティス（スコット・マルキンソン）がいる。^{[ 3 ] [ 19 ]}ヒーローたちの旅は、地元の高齢者、忍者、6年生、^{[ 20 ]}フーターズのパロディであるレーズンガールズ、^{[ 17 ]}ホームレス、^{[ 33 ]}カイルのいとこのカイル・シュワルツ、^{[ 34 ]}そしてスーパーヴィランのプロフェッサー・カオス（バターズ・ストッチ）^{[ 16 ]}などを含むグループとの衝突を引き起こす。

『フラクチャード・バット・ホール』には、シリーズの歴史に登場するキャラクターが登場します。スタンの父ランディ、バターズの父スティーブン^{[ 35 ]}、カイルの父ジェラルド、校長のPCプリンシパル、モーゼス、シーマン^{[ 7 ]} 、スクールカウンセラーのマッキー先生^{[ 36 ]}、イェーツ刑事^{[ 37 ]} 、ストリッパーのスポンタニアス・ブーテイ^{[ 38 ]}とクラッシ^{[ 28 ]} 、ビッグ・ゲイ・アル^{[ 19 ]、}銃愛好家のネッドとジンボ^{[ 18 ]} 、マキシ神父、ジーザス^{[ 39 ]}、カニ人間、メンバーベリー^{[ 3 ]} 、タオリー^{[ 11 ]}、カニ・ウェストにインスパイアされたゲイ・フィッシュ^{[ 17 ]}などです。また、このゲームには、タコス屋のオーナーとしてモーガン・フリーマンも登場します。 ^{[ 38 ]}番組に登場する場所としては、シティ・ウォック・レストラン、^{[ 20 ]}ストリップクラブのペパーミント・ヒッポ、^{[ 17 ]}廃墟となった高級住宅街ソドソパにあるケニーの家、スキーターズ・バーやジンボズ・ガンズがある高級住宅街シ・トパ・タウンなどがある。メンバーベリー・ファームやカナダへの道もゲームに登場する。^{[ 7 ]}多くのキャラクターの声は、サウスパークの共同制作者であるトレイ・パーカーとマット・ストーンが担当している。^{[ 26 ]}

カートマンと他の子供たちは、行方不明の猫を見つけて100ドルの報酬を獲得することで、スーパーヒーローのメディアフランチャイズを立ち上げることを目標に、スーパーヒーローごっこをすることに決める。新しい子がゲームに参加し、カートマンは彼らに悲劇的な過去を語る。「お前の父親がお前の母親とセックスしているのを目撃した」という内容だが、カートマンはそれが普通のことだとは気づいていないようだ。

子供たちの捜索により、警察、複数の犯罪組織、そして6年生を結集させた、正体不明の新たな黒幕による陰謀が明らかになる。黒幕は猫を盗み、その尿を使って麻薬やアルコールを汚染し、町の人々を狂わせ、犯罪を増加させ、その責任を市長に押し付けようとしていた。クーンと仲間たちは黒幕の手下であるプロフェッサー・カオスを倒す。カートマンは黒幕がミッチ・コナーだと推測する。ミッチ・コナーはカートマンの左手に描かれた粗雑な手人形だ。ニュー・キッドとカオスはフリーダム・パルズに潜入し、より多くの情報を得る。最終的に、2つのグループは協力して警察を倒す。警察はミッチが新市長になるのを手助けし、犯罪対策の制約を少なくしようとしていたのだ。その後、子供たちはフリーダム・パルズがカートマンの計画よりも包括的なフランチャイズ計画を開発したことを知り、フリーダム・パルズに加わる。

翌日、ミッチはニューキッドの両親を誘拐し、フリーダムパルズのフランチャイズ計画を台無しにする。フリーダムパルズはカートマンを捕らえるが、カートマンはミッチを制御できないと主張し、ニューキッドの両親がメフェスト博士の遺伝子工学研究所に監禁されていることを明かす。そこでフリーダムパルズは、ミッチが突然変異した猫と6年生の軍隊の創設に資金を提供しており、ミッチが子供たちにその軍隊を解き放つことを知る。突然変異体と戦いながら、ニューキッドは両親を見つけ、先に進むためにどちらか一方を殺さざるを得なくなる。出口で、フリーダムパルズはカイルのいとこの突然変異したクローンに待ち伏せされる。ニューキッドは強力なオナラを使ってクローンを倒すが、そのせいでフリーダムパルズは1週間後の未来に飛ばされ、そこではミッチが市長になっていた。

モーガン・フリーマンの助けを借りて、ニュー・キッドはオナラでタイムトラベルする方法を学ぶ。彼らは未来へ旅立ち、ミッチが毎日をクリスマスにするという壮大な計画を完了し、町中に酔っ払いの無秩序を引き起こしていることを知る。そしてサンタクロースの助けを借りてウッドランド・クリッターズと戦わなければならない。次に彼らは過去へ旅立ち、カートマンがスーパーヒーローゲームを始める前に彼と対峙する。ミッチは正体を現し、ニュー・キッドを殴り、オナラを起こしてニュー・キッドのスーパーヒーローとしての起源へと戻る。カートマンとニュー・キッドの妨害により、ニュー・キッドの父親が母親とセックスすることができなくなり、過去が変わる。ニュー・キッドの両親は秘密を明かす。彼らはソーシャルメディアのフォロワーを集める超人的な能力を持っている。政府は彼らの能力を利用するために両親を誘拐したが、その間に彼らは恋に落ち、ニュー・キッドを授かった。彼らは子供を守るために脱出し、能力を抑える薬を与えたが、それが激しいオナラを引き起こした。

真実を知ったニュー・キッドはカートマンと共にミッチの就任式の日にタイムトラベルする。カートマンはフリーダム・パルズとの対決から逃れ、ミッチとして宣誓する準備をする。フリーダム・パルズはソーシャルメディアを使ってミッチの陰謀を暴露し、カートマンが犯罪を増やしてクーンが戦うべき犯罪を増やし、より大きなフランチャイズを手に入れようとしていると非難する。ミッチは子供の頃に「誰かが俺の父親を犯せた」ためにトラウマになったと告白する。ミッチの母親がカートマンの右手に現れ、自分がやったことを明かし許しを請う。二人は戦い、共に「死ぬ」ことでミッチの陰謀は終わり、町の人々は隣町から安全な麻薬とアルコールを手に入れることを決意する。

エンドクレジットの後、ニューキッドは家に帰ると、両親が健在で、秘密を抱えていたことから解放されたことで、以前よりも幸せな関係になっていることに気づく。ニューキッドの両親が二階でセックスをしている間、カオス教授はニューキッドに、過去をどれだけ変えようとも「お前の父親はいつだって母親と寝ていた」という真実を突きつける。カオスはニューキッドに、別の、より暗い道を選ぶ機会を与える。

パーカーとストーンは、 Movie Magic Sc​​reenwriterで脚本を書き、ナラティブ デザイナーのジョリー メンゼルとそのチームによって編集またはゲーム プレイに変換されたステージ ディレクションも含めた。 ^{[ 45 ]}ゲームの脚本は 360 ページあり、前作の 2 倍のボリュームで、^{[ 38 ]}番組のエグゼクティブ プロデューサーのフランク C. アニョーネ II によると、長編映画 4 または 5 本分に相当する。^{[ 47 ]}ストーンとパーカーは合わせて約 20,000 行のセリフを録音した。^{[ 6 ]}制作中にパーカーは体調を崩し、緊急胆嚢手術を受けなければならなかった。パーカーは医師を説得して一時的に病院を出てセリフを録音することを許可してもらった。病院に戻ったパーカーはアニョーネに「このゲームを甘くしたいだけなんだ」と言った。^{[ 47 ]}

パーカーとストーンは、スーパーヒーローの設定が、物語のメインとなる部分、つまり4年生の子供たちが一緒に遊んで、その体験を高めるためにヒーローの格好をするという部分を圧倒しないようにすることが重要だと考えた。ストーンは、ゲームの魅力を維持し、プレイヤーにキャラクターが遊んでいる子供たちであることを思い出させることが重要だと述べた。^{[ 41 ]}パーカーとストーンのタイトルの当初のコンセプトは「The Butthole of Time」だったが、Ubisoftは小売店が「butthole」という単語を含む製品を仕入れないと彼らに告げた。パーカーは、その単語をタイトルに忍び込ませる方法を何時間も机にこっそり考えたと語った。パーカーは「どうすれば『butthole』、『butthole』、『butt hole』、『butt hole』、『but hole』、『but whole』になるのか！」と言った。^{[ 56 ]}

レベルは戦闘を可能にするように設計されており、戦闘が発生するとプレイヤーは『スティック・オブ・トゥルース』のように抽象的なマップに移動することはありません。シュローダーは、「戦闘のために特定の背景から切り離さなければならないと、探索している場所で戦っているという感覚が損なわれてしまうので、探索している場所を戦闘スペースにもするにはどうすればよいかを考えました」と述べています。チームは、以前は探索可能だったエリアから移動を削除することはうまくいかないと考え、戦闘に移動を追加しました。これが『ザ・フラクチャード・バット・ホール』のより戦術的な戦闘につながりました。シュローダーは、このコンセプトをパーカーのボードゲームへの愛情とストーンのシューティング、アクション、スポーツゲームへの好みの混合だと説明しました。^{[ 6 ]}デザインチームは、ジョークのタイミングの実装をより容易にするため、 『スティック・オブ・トゥルース』のターン制戦闘システムを維持しました。^{[ 6 ]}パーカーはシュローダーとリードデザイナーのケン・ストリックランドをボードゲーム「スター・ウォーズ：インペリアル・アサルト」に招待し、統一された専門用語とゲームのキャンペーンに対する共通理解を育むのに役立てた。^{[ 43 ]}開発の後半では、パーカーとストーンはゲームの初期ビルドをプレイし、計画していた変更を視覚化するのに役立てた。^{[ 45 ] [ 47 ]}彼らはホワイトボードに変更のアイデアとフィードバックを書き出し、ユービーアイソフトのチームはそれを使って自分たちに求められていることを理解した。^{[ 45 ]}パーカーとストーンは、ピューディパイによる「ザ・スティック・オブ・トゥルース」の実況プレイ動画を見て、消費者がゲームをプレイしてフィードバックを与え、何がうまくいき、何がうまくいかなかったかを検討している様子を観察した。^{[ 57 ]}

シュローダーは、USFチームはゲームプレイよりもコメディとコメディのタイミングを優先するように適応しなければならなかった、つまりシステムを改善するよりもユーモアを伝えることが重要だったと述べた。^{[ 43 ]}パーカーとストーンのデザインのあまり心地よくない側面から一歩引く必要があったこともあり、ある時点では、ミニゲームで9〜10歳の主人公がストリップクラブでラップダンスをするシーンなど、プレイヤーのためにセグメントを完了するオートプレイオプションを検討した。チームは、プレイヤーがインタラクティブ性からオプトアウトできるようにするとジョークの核心が失われ、プレイヤーが「このばかげたこと」に参加せざるを得なくなると判断した。メンゼルは、優れたインタラクティブコメディはジョークを言う人と聞く人の間のより親密な関係に依存しており、プレイヤーにジョークに参加させたり、ジョークに責任を持たせたりする必要があると述べた。たとえば、おならで誰かを尋問するコントロールをプレイヤーに与えることで、番組で見るものにプレイヤーが責任を持つようになり、サウスパークのユーモアが高まった。 ^{[ 54 ]}

完成したゲームには 10 種類のスーパーヒーローが登場しますが、開発初期にはミスティックを含めて最大 12 種類が登場していました。^{[ 58 ] [ 59 ]} USF は、理解しやすいという理由で、ブルータリスト、スピードスター、ブラスターを初期クラスとして選びました。開発者は、プレイヤーのステータスと服装の選択を分離することにしました。シュローダーは、オンライン ストリーミングでのスティック オブ トゥルースの人気を挙げ、プレイヤーは好きなようにプレイヤー キャラクターを着飾ることで、独自のスーパーヒーロー ブランドを作成できると述べました。彼らは、ステータスを強化するために使用できるアーティファクト システムを代替案として開発しました。^{[ 6 ]}スティック オブ トゥルースで却下されたオプションは、女の子としてプレイするという選択肢でしたが、これは物語全体を変更することなく含めることはできませんでした。彼らはそれをザ フラクチャード バット ホールに含めることにしました。ストーンは、そのオプションがある場合は常に女の子としてプレイすると述べています。^{[ 41 ]}

『The Fractured but Whole』では、『The Stick of Truth 』の6人に対し、12人の仲間が登場します。USFは、彼らとその能力、そして関連する会話をより頻繁に登場させ、戦闘と探索の両方に彼らを参加させたいと考えていました。ミステリオンの不死身のように、一部の子供は本物の超能力を持っていますが、残りのキャラクターの能力の現実性は、子供がゲームをしているという錯覚を維持するために、意図的に曖昧にされています。メンゼルは、「私たちは彼らの想像力に常に浸り、プレイヤーが子供たちの想像の中にいられるようにしたいのです」と述べています。クーンは、自分ができないことを示唆するために、自分の能力を大げさに表現するので、デザイナーは彼がつまずいたり転んだりするなどの小さな工夫を加えました。^{[ 9 ]}

ゲームのサウンドは、サウスパークの作曲家ジェイミー・ダンラップとUSFのリードオーディオデザイナー、ニコラス・ボナルディが担当した。スティック・オブ・トゥルースでは主に番組から直接引用した音楽とサウンドが使われていたが、USFチームはオリジナルのサウンドを作ることを目指した。開発初期段階では、ボナルディは番組の音楽を寄せ集めてゲーム用の仮のスコアを作成したが、ダンラップが番組の制作に携わっていた経験から、音楽を迅速に提供できるため、オリジナルの音楽をダンラップに直接依頼する方が簡単な場合もあった。ボナルディと彼のチームは、ザ・フラクチャード・バット・ホールのオリジナル音楽も作成したが、ダンラップの意見によってサウスパークのサウンドが維持された。ゲームのサウンドデザインは、いくつかのスーパーヒーロー映画のスコアからインスピレーションを得ている。ザ・クーンとミステリオンのテーマは、クリストファー・ノーランのダークナイト三部作に基づいている。クーン・アンド・フレンズのスコアはアベンジャーズ（2012）に基づいており、ライバルのフリーダム・パルズのスコアはX-メンシリーズの映画からインスピレーションを得ている。その他のインスピレーションとしては、『スーパーマン』（1978年）や『バットマン リターンズ』（1992年）、そしてヴァンパイアキッズのテーマに影響を与えたビデオゲームシリーズ『悪魔城ドラキュラ』などが挙げられる。^{[ 60 ]}

Ubisoft チームは、サウスパークのフォーリーサウンドに使用された安価な効果音アルバムを入手できたが、ゲーム用に追加のサウンドを作成する必要があった。USF には、プランジャー、ブブゼラ、ノイズパテを備えた、おならの音を作成するための専用エリアがあった。ボナルディは、ゲーム内で頻繁に使用されるサウンドの繰り返しを減らすために、100 種類以上のユニークなおならのサウンドを作成したと推定している。また、他のサウンドもミックスしており、たとえば、プレイヤーとカイルが協力して作業しているときに聞こえるおならの音は、ジェットエンジンの音とミックスされている。^{[ 60 ]}

ゲームと同時にいくつかのダウンロードコンテンツ（DLC）アイテムがリリースされました。これらのアイテムは有料で提供され、さまざまなコスチュームアイテムや特典を含む「Relics of Zaron」パックや、ゲーム中にキャラクターのTowelieが登場してプレイヤーにコミカルなアドバイスを与える「Towelie: Your Gaming Bud」などが含まれます。^{[ 73 ] [ 74 ]}リリース後の最初のDLCである「Danger Deck」は、2017年12月19日にリリースされました。^{[ 75 ]}これは、Freedom PalsのiPadで囲まれたトレーニングルームであるDoctor Timothy's Danger Deckでの戦闘チャレンジを含み^、プレイヤーは新しい場所で難易度が上がる仮想戦闘シナリオに参加できます。成功すると、メインゲームで使用できるアイテムやコスチュームが報酬として与えられ^{ます。[ 75 ] [ 77 ]}

『The Fractured but Whole』には、ストーリーベースのDLCパックが2つ開発されました。1つ目は「From Dusk till Casa Bonita」で、2018年3月20日にリリースされました。このDLCでは、プレイヤーはクーンとミステリオンとチームを組み、カサ・ボニータ・レストランでマイク・マコウスキーの誕生日を祝っているヴァンパイア・キッズからミステリオンの妹カレンを救出する必要があります。このDLCでは、4つの新しい能力を持つネザーボーンクラスと、魔女の仲間としてゴスヘンリエッタが導入されます。^{[ 76 ] [ 78 ] [ 79 ]} 2つ目のDLC「Bring the Crunch」は2018年7月31日にリリースされました。このDLCでは、プレイヤーはミントとベリーの絶大な力を操るエイリアン、ミントベリークランチとチームを組み、タルディカカ湖でのキャンプカウンセラーの謎の失踪を解明します。 DLCでは、新しい戦闘戦術と罠を備えたファイナルガールクラスが導入されます。^{[ 80 ]}すべてのダウンロードコンテンツは、オプションの「シーズンパス」で利用可能になりました。^{[ 76 ]}パーカーとストーンは、 『スティック・オブ・トゥルース』では、品質不足のために本編からカットされたコンテンツで構成されると考え、DLCに反対していましたが、『ザ・フラクチャード・バット・ホール』の開発中、メインストーリーからかけ離れすぎていると思われるサイドストーリーのアイデアがあり、この素材をDLCとして拡張したいと考えていました。^{[ 81 ]}

サウスパーク：ザ・フラクチャード・バット・ホールは批評家から好意的な評価を受けた。^{[ 32 ]}レビュー集計サイトのMetacriticは、PlayStation 4、Windows、Xbox One版について「概ね好意的なレビュー」という総評を提供している。^{[ 82 ] [ 83 ] [ 84 ]}

前作と同様、本作も成功した翻案とみなされ、GamesRadar+は本作を「サウスパーク史上最も真実で優れた翻案」と評し、コメディとユーモアのバランスが取れていると述べ、IGNは本作が番組のエピソードのように見えると述べている。^{[ 3 ] [ 7 ]} Giant Bomb、GamesRadar+、Shacknewsは、本作が前作よりも深みがあり洗練されている点で、ほぼあらゆる面で『The Stick of Truth』よりも優れていると述べている。 ^{[ 7 ] [ 12 ] [ 37 ]} GamesRadar+は、20年を経て「プレイするのも笑うのも楽しい」サウスパークのゲームが作られたと付け加えている。^{[ 7 ]} PC Gamerは本作を「合理化され、想像力豊かで、非常に面白い」と評し、^{[ 13 ]} Electronic Gaming Monthly ( EGM )は、これほど面白く、より完成度の高いサウスパーク体験を見つけるのは難しいだろうと述べている。^{[ 86 ]} Game Informer は、本作を「賢明なジョークと幼稚なジョーク」の両方を特徴とする歓迎すべき続編であり、「子供時代の魅力」を思い出させる誠実な瞬間があると評した。^{[ 14 ]} Slant Magazine は、ゲームシステム的には、久しぶりに「最高かつ最も親しみやすい RPG の 1 つ」だと述べた。^{[ 15 ]}

批評家たちは、ユーモアはより独創的で、過去の作品への言及に頼っていないと述べる一方で、^{[ 7 ]}テレビシリーズへの言及に頼りすぎていると述べることもあった。^{[ 37 ]}複数の批評家は、意図的に過激で陳腐なユーモア、^{[ 1 ]}あるいはオナラやウンチのジョークに偏りすぎていると批判した。Slant Magazine はストリップクラブでの戦闘を「ひどく性差別的で人種差別的」と指摘した。^{[ 15 ]}他の批評家は、シリーズ特有の過激さはなく、全体を通して一貫して面白く刺激的だが、^{[ 20 ]} 『 The Stick of Truth 』のナチスゾンビ胎児のような衝撃的なものは含まれていないと述べた。ゲームには、腐敗した警官、自傷行為をする司祭、ストリップクラブの子供たちなど、衝撃的な場面がまだあると指摘された。^{[ 3 ]}

批評家たちは、戦闘と『The Stick of Truth』のシステムからの改善点について一貫して賞賛した。^{[ 10 ] [ 14 ] [ 21 ]} PC GamerのAndy Kellyは、これまで経験した中で「最も楽しい」RPG戦闘システムの1つだと評した。^{[ 13 ]}レビュアーたちは、前作からの良い変化として、反射神経よりも戦略的思考を優先し、利用可能なキャラクターの幅広いキャストからさまざまなチームを組むことができると述べた。^{[ 12 ] [ 20 ] [ 35 ]} PC Gamerは、戦闘は「より深く、より豊かで、より戦略的」であり、楽しいと評した。^{[ 1 ] [ 10 ] [ 13 ]} Game InformerとGamesRadar+は、戦闘グリッド内を移動できることで、より大きな主体性と熟慮が可能になったことを高く評価した。^{[ 7 ] [ 14 ]}

ボス戦は、時間制限のある順番外攻撃^{[ 1 ]} 、環境上の危険、ボスがプレイヤーキャラクターを捕まえる前に戦場の端に到達するなどのサイドタスクを導入することで、通常の戦闘から逸脱している点でハイライトとしてよく挙げられた。^{[ 7 ] [ 21 ]} Giant Bombは、これらの要素がゲームの中で最も巧妙で楽しい部分の一部であると述べ、GamesRadar+は、デザイナーがじっくりと戦略を練る能力を取り除いたことを高く評価した。^{[ 7 ] [ 12 ]} Polygonは、これらの要素は、独自の要件によって緊張感を高めているが、時にはイライラさせられることもあり、戦闘が難しいと感じた唯一の時だったと述べた。^{[ 1 ]}最高難易度設定でも戦闘が簡単すぎると評する人もいたが、[ ^{3 ] [ 10 ] [ 86 ] IGN}は、ゲームが進むにつれて『スティック・オブ・トゥルース』は簡単になる一方、 『ザ・フラクチャード・バット・ホール』の野心的な戦闘は、導入されたさまざまな戦闘の転覆によってマンネリ化を防いでいると述べた。^{[ 3 ]}さまざまなアルティメットムーブは面白くて印象的だと考えられており、Polygonはファイナルファンタジーの召喚と同じくらい壮大だと評したが、^{[ 1 ] [ 3 ]}スキップできないため、ゲーム後半では長すぎて繰り返しに感じられるという批判もあった。VideoGamer.com は、戦闘が長すぎるように見えることがあると述べ、IGN は、戦闘で使用されているタイミングミニゲームが 3 つだけであるため、繰り返しになっていると指摘した。^{[ 3 ] [ 10 ]} IGNは、キャラクターのタッパーウェアが「気持ち悪くなった」ときに自分のヘルメットの中で嘔吐するなど、戦闘中のキャラクターの細かな描写に注目し、^{[ 3 ]} Destructoidは、各キャラクターが十分に異なっているため、どのキャラクターをニューキッズのパーティーに加えるか戦術的に考える必要があると述べた。^{[ 21 ]}

ストーリーに対する評価は二分され、批評家からは「よく練られていて『The Stick of Truth 』よりも優れている」 ^{[ 86 ]}と「混乱していて前作より劣る」^{[ 10 ]}という意見が分かれた。GameRevolutionとVideoGamer.comは、ストーリーは前作ほど強力ではないと述べ、VideoGamer.comは繰り返しのジョークをマイナス点として挙げた。^{[ 10 ] [ 35 ]} PC Gamerは、メインストーリーはペース配分の問題でイベントが遅くなり、予測可能で、風刺がそれほど鋭くないと述べた。^{[ 13 ]} Destructoidは、多少ムラのある文章にもかかわらず、このゲームはサウスパークの長くて質の高いエピソードのように感じられたと述べ、^{[ 21 ]} GameRevolutionは、おならのジョークに頼りすぎていると述べた。^{[ 35 ]} Giant Bombも同様に、「うんちのジョークのオンパレード」のように見えるかもしれないが、ストーリーが進むにつれてサウスパークのユーモアと魅力が明らかになると述べた。 ^{[ 12 ]} IGNは、脚本の質が期待通りだったと述べ、^{[ 3 ]} EGMは、よく練られたメインストーリーとコミカルなサイドクエストの両方が特徴だと述べた。^{[ 86 ]} GamesRadar+は、ゲームはゆっくりと始まるが、ペースはすぐにテレビシリーズ最高の悪役の1人が登場する興味深い謎へとエスカレートすると述べ、^{[ 7 ]} Shacknewsは「不条理だが魅惑的な物語だが、長すぎて飽きたり、退屈になったりすることはない」と評した。^{[ 37 ]}

一部の批評家は、この物語には登場人物の中に甘さや無邪気さが見られる瞬間があると述べており、^{[ 15 ]} Slant Magazine は、転校生がゲイのカップルである Tweek と Craig の間の争いを解決するという使命を担っている点で感動的だと評した。^{[ 15 ]}他の批評家は、不幸な両親を持つ転校生であることの難しさを描いたシーンに「心温まる」瞬間があること、^{[ 14 ]}壮大な戦いが通り過ぎる車によって中断されたり、特定のキャラクターが戦いの最中に恣意的にゲームのルールを変更したりする「甘くてばかげた」タッチがあることを指摘した。^{[ 28 ]}一部のコメントは、適切に対処されることなく問題として提起されたと考えられた。^{[ 12 ]}複数の批評家は、腐敗した警察が無実の黒人男性を逮捕するために転校生を送り込む一連の出来事を特に取り上げた。^{[ 10 ] [ 37 ]} Slant Magazine は、人種に基づく難易度スライダーがThe Fractured but Wholeの悪い点をすべて凝縮していると述べた。辛辣な社会批評だが、スライダーがゲーム内の要素に影響を与えないため、使い捨てのジョークである。^{[ 15 ]}

一部のレビュアーは、『 The Fractured But Whole 』と『 The Stick of Truth 』のゲームプレイエリアの類似性を批判し、オリジナル版の斬新さが失われていると指摘した。^{[ 3 ] [ 35 ]}しかし、Destructoidは、番組の歴史への多くの言及を探して探索するのは、それほど楽しくなかったと述べている。^{[ 21 ]} GamesRadar+は、マップは比較的小さいにもかかわらず、ゲームにはやることが多すぎるように感じられたと述べている。^{[ 7 ]}レビュアーは、クラフトシステムを批判し、一部のアイテムが多すぎ、他のアイテムが少なすぎると考え、追加アイテムはショップから直接購入できるため、不要に思えると述べた。^{[ 3 ] [ 14 ]}さまざまなバディの能力は、戦闘以外の探索を促すものとして賞賛されたが、繰り返しが多く、挑戦的ではないと批判された。^{[ 86 ] [ 35 ]} PC Gamer、VideoGamer.com、Polygonは、プレイヤーがゲーム全体を通してプレイヤーキャラクターと仲間を自由に選べるカスタマイズの幅広さを高く評価した。^{[ 1 ] [ 10 ] [ 13 ]}同様に、レビュアーは、アーティファクト/アップグレードシステムが、プレイヤーのニーズに合わせてニューキッドをカスタマイズでき、コスチュームとは独立しているため、プレイヤーがニューキッドを好きなようにデザインできる点を高く評価した。ただし、EGMは、ニューキッドが強くなるゲーム後半ではアーティファクトの重要性が低下すると批判した。^{[ 3 ] [ 7 ] [ 15 ] [ 86 ]} Game Informerは、町の住民とのセルフィーを探すことが最高のサイドクエストの1つであり、PC Gamerはそれを「奇妙なほど魅力的」と評したと述べた。^{[ 13 ] [ 14 ]}

2017年10月、北米では、サウスパーク：ザ・フラクチャード・バット・ホールは、利用可能なすべてのプラットフォームで4番目に売れたゲームであり、PlayStation 4では3番目に売れたゲーム、Xbox Oneでは4番目に売れたゲームでした。^{[ 87 ]}ザ・フラクチャード・バット・ホールの世界的なデジタル販売は、2017年10月のコンソール向けゲームの中で8番目に売れたゲームとなりました。他のシングルプレイヤーゲームであるアサシン クリード オリジンズやミドルアース：シャドウ オブ ウォーとともに、サウスパーク：ザ・フラクチャード・バット・ホールは、その月のデジタル販売で1億6000万ドル以上を売り上げました。情報会社SuperDataは、シングルプレイヤーゲームはマルチプレイヤービデオゲームほどマイクロトランザクションで収益化するのが簡単ではないため、チャートの上位に長く留まることはないだろうと述べています。^{[ 88 ] [ 89 ]}また、 Steamデジタル配信プラットフォームにおける2017年の売上上位100位にもランクインした。^{[ 90 ]}

イギリスでの最初の週の販売で、『The Fractured but Whole』は、パッケージ版の販売数で、 FIFA 18（ 2位）と初登場のグランツーリスモSPORT（ 1位）に次いで、全フォーマットで3番目に売れたゲームとなり、初登場のWWE 2K18を上回った。^{[ 91 ]}このゲームの初週の売上は、『The Stick of Truth』の売上より7%低かった。^{[ 92 ]}当時発売された競合タイトルに基づくと、その売上は好調と見なされた。^{[ 91 ]} 2017年10月のイギリスでの総合売上6位のゲームとなった。^{[ 93 ]} 2週目には総合8位に落ち、^{[ 94 ]} 3週目には総合トップ10から外れ、チャートで12位となった。^{[ 95 ]}

2016年、MCVとIGNは、その年のE3（Electronic Entertainment Expo）で『South Park: The Fractured but Whole』を最高のロールプレイングゲームに選出した。^{[ 96 ] [ 97 ]}このゲームは、 Gamescom 2017 Awardsで「Best RPG」にノミネートされ、[ ^{98 ] 2017} The Game Awardsで「Best Role Playing Game」にノミネートされたが、 『ペルソナ5』に敗れた。^{[ 99 ] [ 100 ]}また、 Titanium Awardsで「Best Narrative Design」、「Best Adventure/Role-Playing Game」、「Best Interpretation」にもノミネートされたが、そのうち2つは『Horizo​​n Zero Dawn』に、1つは『ゼルダの伝説 ブレス オブ ザ ワイルド』に敗れた。^{[ 101 ] [ 102 ]}さらに、IGNのスタッフがノミネートし、ユーザーが投票した「Best of 2017」シリーズでは、最高のXbox Oneゲームと最高のRPGに選ばれた。^{[ 103 ] [ 104 ] [ 105 ]}このゲームは、Game Informerの2017 年 RPG オブ ザ イヤー アワードで「ベスト コレクティブル」賞を受賞しました。 ^{[ 106 ]}読者投票による 2017 年ベスト アワードでは、「ベスト ロールプレイング ゲーム」で 2 位を獲得しました。^{[ 107 ]} EGM は、 2017 年のベスト ゲーム 25 のリストでこのゲームを 12 位にランク付けしました。^{[ 108 ]} 2018 年SXSW ゲーム アワードで「コンバージェンスの卓越性」にノミネートされました。^{[ 109 ]}