サスペリア

サスペリア
劇場公開ポスター
監督	ダリオ・アルジェント
脚本	ダリオ・アルジェント ダリア・ニコロディ
に基づく	トーマス・デ・クインシー 著「深遠なるサスペリア」
制作：	クラウディオ・アルジェント
主演	ジェシカ・ハーパー ステファニア・カシーニ フラビオ・ブッチ ミゲル・ボセ バーバラ・マグノルフィ スザンナ・ジャヴィコリ エヴァ・アセン アリダ・ヴァリ ジョーン・ベネット
撮影	ルチアーノ・トヴォリ
編集者	フランコ・フラティチェリ
音楽：	ゴブリン ダリオ・アルジェント
制作 会社	セダ・スペッタコリ
配布元	プロダクションアトラスコンソルツィエート
発売日	1977年2月1日（イタリア） ( 1977-02-01 )
実行時間	99分[1]
国	イタリア
言語	英語 イタリア語
興行収入	14億3千万リラ（イタリア） 180万ドル（北米レンタル）[2]

『サスペリア』は、1977年のイタリアの超常現象ホラー映画で、ダリオ・アルジェントが監督を務め、ダリア・ニコロディと共同で脚本を執筆した。この作品は、トーマス・ド・クインシーの1845年のエッセイ『深淵のサスペリア』を部分的に基にしている。この映画の主演はジェシカ・ハーパーで、彼女はアメリカ人のバレエ生徒で、名門ダンスアカデミーに転校するが、一連の殺人事件の後、そのアカデミーが魔女の集団の隠れ蓑であることに気づく。また、ステファニア・カシーニ、フラビオ・ブッチ、ミゲル・ボゼ、アリダ・ヴァリ、ウド・キア、ジョーン・ベネットが出演しており、ベネットはこれが最後の映画出演となる。

この映画は、アルジェントが「スリー・マザーズ」と呼ぶ三部作の最初の作品で、他に「インフェルノ」（1980年）と「涙の母」（2007年）がある。「サスペリア」は、その視覚的および様式的なセンス、鮮やかな色使い、そしてアルジェントとプログレッシブ・ロックバンドのゴブリンによる音楽で批評家から好評を得ている。

『サスペリア』は、 1978年にベネットが最優秀助演女優賞、2002年に最優秀DVDクラシック映画リリース賞と、 2つのサターン賞にノミネートされました。ホラー映画の中で最も影響力のある作品の1つとして認められ、回顧レビューで批評家から絶賛されています。2018年にルカ・グァダニーノが監督した同名の映画のインスピレーションとなりました。

若いアメリカ人バレエ生徒スージー・バニオンは、名門ダンススクールである男女共学のタンツ・アカデミーで学ぶために、西ドイツのフライブルクにやって来る。彼女は、もう一人の生徒パット・ヒングルが恐怖に駆られて学校から逃げ出すのを目撃する。スージーは学校への入学を拒否され、町に一晩留まることを余儀なくされる。パットは友人のアパートに避難し、学校で何か不吉なことが起こったと友人に話す。パットは、謎の人物に待ち伏せされ、何度も刺された後、アパートの天窓から投げ込まれ、絞首刑にされる。パットの友人も、他の住人に殺人事件を知らせようとして、落下したガラスの破片に刺されて殺される。

翌朝、スージーは学校に戻り、そこで主任講師のタナー先生と副校長のブラン夫人に会う。タナーはスージーを学校の使用人の一人であるパブロスに紹介する。また、クラスメイトのサラと新しいルームメイトのオルガにも会う。スージーは学校の寮母の一人とブランの甥のアルバートとの不穏な出会いを経験し、ダンスの授業中気絶する。意識を取り戻したスージーは、オルガが彼女をアパートから追い出し、隣の部屋でサラと一緒に学校に住むことを余儀なくされたことを知る。

ある夜、屋根裏に腐った食品が積まれていたため、生徒の部屋の天井からウジ虫が落ちてきて、生徒はダンススタジオで眠らざるを得なくなった。夜、一人の女性が部屋に入ってきたが、部屋の周囲に掛けられたカーテンで姿が見えなかった。その女性のしわがれた苦しそうな呼吸に驚いたサラは、彼女が町を離れているはずの校長だと気付いた。翌日、学校の盲目のピアニスト、ダニエルは、彼の飼っているジャーマンシェパードがアルバートを噛んだため、タナー先生に突然解雇される。その夜、広場を歩いているダニエルは、目に見えない力に追いかけられ、犬に襲われて喉を激しく引き裂かれる。

サラはスージーに、パットが殺された夜、インターホンで彼女の入室を拒否したのは自分だと告げる。彼女は、パットが死ぬ前に奇妙な行動をとっていたことを明かし、彼女が残したメモをスージーに見せると約束する。サラはパットのメモがなくなっていることに気づき、見えない襲撃者が部屋に入ってきたため逃げざるを得なくなる。彼らは校内中を彼女を追いかけ、屋根裏に追い詰める。彼女は小さな窓から逃げるが、有刺鉄線の穴に落ち、絡まってしまい、追っ手が彼女の喉を切り裂いて殺す。

翌朝、タナーはスージーにサラが学校から逃げ出したと告げる。スージーは不審に思い、サラの友人で元精神科医のフランク・マンデルに連絡を取る。マンデルは、この学校が1895年にギリシャから亡命したヘレナ・マルコスによって設立されたことを明らかにする。マルコスは魔女だったとされている。スージーはオカルトの教授ミリウス教授にも相談する。ミリウス教授は、魔女の集団はリーダーがいなければ滅び、リーダーから力を得ている ことを明らかにする。

スージーが学校に戻ると、みんながボリショイ バレエ を見に行くために帰ったあとだった。サラとの足音についての会話を思い出し、彼女は足音を注意深くたどり、マダム ブランのオフィスへとたどり着いた。パットが殺された夜、「秘密」と「アイリス」という言葉を発したことを思い出したスージーは、ブランのオフィスの壁画の青いアイリスを回すと開く隠し扉を発見する。スージーは廊下に入り、マダム ブランが率いるアカデミーのインストラクターたちが、人身御供という形で彼女の死を企んでいるのを見つける。アルバートはパブロスにスージーの存在を知らせる。スージーは壁のくぼみに隠れ、そこでサラの傷ついた死体を見つける。

パブロスに追われ、スージーはヘレナ・マルコスの寝室に逃げ込む。スージーはマルコスが眠っているのを見つけ、息苦しさから彼女が校長だと気づく。スージーは誤って飾りの孔雀を壊し、マルコスを起こしてしまう。マルコスは姿を消し、スージーを挑発してからサラのバラバラになった死体を蘇らせ、殺害する。稲妻が偶然マルコスの姿を現すと、スージーは孔雀の割れたガラスの針で彼女の首を突き刺す。マルコスの死によりサラの死体は消える。

学校が崩壊し始めると、スージーは逃げる。マダム・ブラン、ミス・タナー、パブロス、そして魔女の集会の残りのメンバーは、マルコスの力に頼らずに死んでいく。学校が火に包まれる中、スージーは雨の夜に逃げる。

オリジナルのイタリア語版では、ダリオ・アルジェント監督がナレーションを担当しています。英語版では、ウィリアム・キールがナレーションを担当しています。

アルジェントは『サスペリア』をトーマス・ド・クインシーの随筆『深淵のサスペリア』（1845年）に部分的に基づけた。 ^{[3] [4]}評論家のメイトランド・マクドナーは「アルジェントの（題材の）解釈では、3人の母親はそれぞれ特定の都市に影響力を持つユングの原型的イメージに特徴づけられた映画世界を生み出し／そこに存在している」と述べている。 ^[5]アルジェントは、この映画のアイデアはリヨン、プラハ、トリノなどヨーロッパのいくつかの都市を旅行した後に思いついたと述べた。^[6]彼はフランス、ドイツ、スイスの3か国が交わる地点である「魔の三角地帯」に魅了された。ここは、物議を醸した社会改革者でオカルティストのルドルフ・シュタイナーが人智学の共同体を設立した場所である。^[6]魔術とオカルトについて、アルジェントは「冗談にできるようなことはほとんどありません。それは存在するものです」と述べた。^{[6] 「}三人の母」というタイトルと全体的なコンセプトは、アルジェントが『インフェルノ』と『涙の母』で展開することになるコンセプトであるが、これはド・クインシーのエッセイから来ており、映画のインスピレーションの元になったとされている。^[7]作品には「レヴァナと悲しみの女神たち」と題されたセクションがある。^{[8]この作品は、}運命の女神が3人、美の女神が3人いるのと同じように、悲しみも3つあると主張している。「涙の女神マテル・ラクリマルム」、「ため息の女神マテル・サスピリオラム」、「闇の女神マテル・テネブラルム」である。

ダリア・ニコロディはアルジェントが脚本を書くのを手伝い、アルジェントの興味を引いたオカルト的なテーマと、ニコロディにインスピレーションを与えた『青ひげ』、『ピノキオ』、『不思議の国のアリス』などのおとぎ話が組み合わされた。 [ ^6]ニコロディはまた、祖母から聞いた個人的な話も脚本に盛り込んだ。祖母はピアノのレッスンを受けに無名のアカデミーに行ったが、そこで黒魔術に遭遇したと信じているという。^[6]その遭遇は祖母を怖がらせ、逃げ出すきっかけとなった。^[6]しかし、この話は後にアルジェントによって捏造されたと語られた。^[9]アルジェントはニコロディの核となるアイデアを使って脚本の共同執筆に協力し、ドイツとスイスおよびフランスの国境に近いフライブルク・イム・ブライスガウのダンスアカデミーを舞台にすることを選んだ。^[6]主人公のスージー・バニオンは白雪姫をモデルにしている。 [ ^6]当初、映画の登場人物は8歳から10歳くらいの非常に幼い少女たちだったが、映画のプロデューサーが若い俳優だけで映画を作ることに躊躇したため、これは変更された。^[6]さらに、映画の最後のシーンはニコロディがロサンゼルス滞在中に見た夢に基づいていた。^[6]

アメリカの女優ジェシカ・ハーパーは、ウィリアム・モリス・エージェンシーのオーディションを経て、アメリカのバレエダンサー、スージー・バニオンの主役に抜擢された。^{[ 10]アルジェントは、}ブライアン・デ・パルマ監督の『ファントム・オブ・パラダイス』（1974年）での演技を評価してハーパーを選んだ。^[6]この映画に出演が決まった後、ハーパーはアルジェントのスタイルをより深く理解するため、『灰色のベルベットに四匹の蠅』 ^{（1971年）を観た。 [6]}ハーパーは、この映画に出演するため、ウディ・アレン監督の『アニー・ホール』 （1977年）の役を断った。 ^[11]

アルジェントはサラの脇役にイタリア人女優ステファニア・カシーニを依頼し、彼女はアルジェントの映画のファンであったためその依頼に応じた。 ^[6]ダリア・ニコロディが当初サラの役を演じる予定だったが、怪我のため出演できず、カシーニが土壇場で起用された。^[6]ドイツ人俳優ウド・キアがフランク・マンデルの脇役として出演した。^[6]

『サスペリア』の大半はローマのデ・パオリ・スタジオで撮影され、主要な外部セット（アカデミーのファサードを含む）はここで製作された。^[12]女優のハーパーは、アルジェントが「自分が何を求めているかを正確に知っていた」ため、映画の撮影は「非常に集中していた」と述べた。^[6]アカデミーのファサードは、フライブルクの実際のホエールハウスからサウンドステージに再現された。[6 ^{]追加の撮影は}ミュンヘンで行われ、ケーニヒスプラッツ広場でのダニエルの死のシーンや、映画の冒頭シーンはミュンヘン・リーム空港（1992年に閉鎖）で撮影された。^[6]スージーがマンデル博士と会うシーンは、ミュンヘンのBMW本社ビルの外で撮影された。^[6]

『サスペリア』は、アルジェントのトレードマークとなったいくつかの様式的な装飾、特にカメラが顕著な視覚的要素に長く留まるようにするセットピース構造の使用で注目に値する。 ^[13]撮影監督のルチアーノ・トヴォリは、アルジェントによってこの映画の撮影に雇われたが、これは彼が完成させたカラーフィルムのテストに基づいており、アルジェントはそれが白雪姫（1937）に部分的に触発された彼のビジョンに合っていると感じた。 ^[6]この映画はアナモルフィックレンズを使用して撮影された。美術設計と撮影技術は鮮やかな原色、特に赤を強調し、意図的に非現実的で悪夢のような設定を作り出し、浸透 テクニカラープリントの使用によって強調されている。映画の豊かな色彩についてアルジェントは次のように述べている。

私たちはウォルト・ディズニーの白雪姫の色を再現しようとしていました。テクニカラーは落ち着いた色合いがなく、切り抜き漫画のようなニュアンスがないと最初から言われていました。^[14]

『オズの魔法使い』（1939年）や『風と共に去りぬ』（1939年）で使用されたインビビション処理は、乳剤ベースのリリースプリントよりも色の再現性がはるかに鮮明で、アルジェントが表現しようとした映画の悪夢のような性質を高めた。 ^[6]これはローマに残っていた最後の機械を使用してテクニカラーで現像された最後の長編映画の一つであった。^[15]

俳優のセリフのほぼすべては、当時のイタリアの映画製作では一般的な手法であった追加のセリフ録音を通じて吹き替えられた。 ^[6]しかし、最初の殺人事件の後、警察が捜査しているアカデミーのシーンでは、セットで録音されたオリジナルのセリフが使用されている。

イタリアのプログレッシブ・ロックバンド、ゴブリンがアルジェントと共同でこの映画の音楽のほとんどを作曲した。 ^[6]ゴブリンはアルジェントの初期作品『ディープ・レッド』や『サスペリア』に続く数本の映画の音楽を担当した。映画の冒頭のクレジットでは、彼らは「ザ・ゴブリンズ」と呼ばれている。^[6]エンニオ・モリコーネがセルジオ・レオーネのために作曲した音楽と同様に、ゴブリンの『サスペリア』の音楽は映画の撮影前に作られた。^[6]この音楽は、ユエン・ウーピンの武術映画『酔蟷螂の舞』（1979年）やツイ・ハークのホラーコメディ『われらが汝を喰らう』 （1980年） など、複数の香港映画で再利用されている。

メインタイトルのテーマは、音楽ウェブサイトPitchforkがまとめた書籍「The Pitchfork 500 : Our Guide to the Greatest Songs from Punk to the Present 」で、1977年から1979年の間にリリースされた最高の曲の1つに選ばれました。この曲は、レイクウォンとゴーストフェイス・キラーの曲「Legal Coke」^{[16] 、}ミックステープRAGU に収録されているほか、RJD2の曲「Weather People」、 Cage ^[17]の曲「Weather People」、アーミー・オブ・ザ・ファラオズの曲「Swords Drawn」でサンプリングされています。

『サスペリア』は1977年2月1日にイタリアで公開された。^[18] 20世紀フォックスがアメリカでの配給権を獲得した。^[19]暴力的な内容のため、同社は『サスペリア』の公開をためらったが、最終的にはダミー会社であるインターナショナル・クラシックスを通じて1977年7月に初公開した。^{[11] [20] [21]オリジナルのアメリカ版は、} R指定を受けるために合計8分カットされた。^[11]当初の懸念にもかかわらず、この映画のアメリカでの公開は商業的に成功し、フォックスのその年の劇場レンタル興行収入で7番目に高い作品となった。^[2]アルジェントの映画の中で、『サスペリア』はアメリカで最も興行収入が高かった。^[22]

ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは賛否両論の批評を書き、「魅力はわずかだが、気弱な観客には確実に伝わらないだろう」と述べた。^[23]ロサンゼルス・タイムズのケビン・トーマスは、「ぎこちなく下手な英語の吹き替えで台無しになっている」にもかかわらず、「一貫してサスペンスに満ち、面白い」映画だと書いた。^[24]サンフランシスコ・エグザミナーのジョン・スタークは「『サスペリア』はほとんど残虐で、筋書きや陰謀はほとんどない」と批判した。^[25] シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルも同様の感想を述べ、ハーパーの役柄を「隅でうずくまるだけ」で「年齢よりずっと若く見える衣装」だと批判した。アルジェントの「視覚的にスタイリッシュな」演出を賞賛しながらも、『サスペリア』は自身の監督デビュー作『水晶の鳥』 （1970年）より劣っており、「 『エクソシスト』 （1973年）の弱い模倣のようだ」と感じた。^[21]

シスケル同様、ボストン・グローブ紙のブルース・マッケイブもこの映画を『エクソシスト』や『センチネル』（1977年）に例え、最終的には「作り出そうとしているヒステリーよりも、しばしば制御不能になっている、不安定で不均一な作品」と評した。^[26] シカゴ・リーダー紙のデイブ・ケアは好意的なレビューを寄せ、「アルジェントは衝撃的なカット、色とりどりの照明、奇妙なカメラアングルを駆使して、効果に非常に力を入れているため、少しも怖がらないのは失礼だ」と主張した。^[27]ヴィレッジ・ヴォイス紙のJ・ホバーマンも肯定的なレビューを寄せたが、「目でしか理解できない映画」と呼んだ。^[28]フォート・ローダーデール・ニュース紙のボブ・キートンは、映画の「巧みに練られたプロット」を称賛し、その要素をエドガー・アラン・ポーの作品に例え、「表面的に悪魔的なスリルを求める人にとって、『サスペリア』はまさにそれだ」と付け加えた。^[29]コロラドスプリングス・ガゼット紙のレビューでは「映画的なサスペンスを愛する人にとって、ぜひ体験していただきたい映画です。『サスペリア』は、これまでに撮影された中で最も恐ろしいショッキングな作品となるかもしれません」と評されました。^[30] 

公開以来、サスペリアは批評家からカルト映画として引用されてきた。^{[31] 2012年に出版された}『ヨーロッパの悪夢：1945年以降のヨーロッパのホラー映画』という本では、この映画は「ユーロホラーの典型である ...過剰ではあるが、ここでは過剰さが物語の推進力のより強力な遅延を伴っているようで、物語が定期的に存在しなくなるほどで​​ある」と評されている。^[32] サスペリアは、色彩と手の込んだセットピースを強調した使用により、映画史家や批評家から賞賛されている。映画学者のジョン・ケネス・ミューアは、 「サスペリアのすべてのフレームは、色彩に対する芸術的で驚くべき配慮で構成されている」と述べている。^[33]

ヴィレッジ・ヴォイスは『サスペリア』を20世紀最高の映画100選の100位にランク付けした。 ^[34]エンパイア誌のアダム・スミスは、この映画に5点満点中5点の満点を付けた。^[35] エンパイア誌はまた、 『サスペリア』を史上最高の映画500選の312位にランク付けし^[36]、同誌の「世界映画のベスト100」でも45位にランク付けした。^[37] オールムービーは「映画史上最も衝撃的な感覚への攻撃の一つ ...この容赦ない超自然の物語は、映画製作者が悪夢を映画に捉えることに最も近づいたものであり、おそらく今でもそうである」と評した。^[18] エンターテインメント・ウィークリーは『サスペリア』を史上最も恐ろしい映画25選の18位にランク付けした。 ^[38]トータル・フィルムの批評家による投票では、史上最高のホラー映画50選の第3位にランク付けされた。^[39]この映画のシーンの一つは、ブラボーの「最も恐ろしい映画の瞬間100」番組で24位にランクされました。^[40] IGNは、この映画をベストホラー映画25のリストで20位にランク付けしました。^[41]

批評集積サイトの Rotten Tomatoesでは、この映画は遡及的に集められた61件のレビューに基づいて93%のスコアを獲得しており、平均評価は8.40/10となっている。同サイトの批評家の総意は「アルジェントの古典『サスペリア』では血が自由に流れ、壮大で艶やかであると同時に残酷でもあるジャッロホラーである」としている。 ^[42] Rotten Tomatoesはまた、ホラー映画トップ100のリストでこの映画を61位にランク付けした。^[43] Metacriticでは、この映画は11人の批評家に基づいて加重平均スコア100点満点中79点を獲得しており、「概ね好意的なレビュー」を示している。^[44]

『サスペリア』は2001年9月11日にアンカー・ベイ・エンターテインメントから3枚組DVD ^[45]として発売された。6万枚限定のこのリリースには、THX認定のビデオマスターが収録されており、2枚目のディスクには52分のドキュメンタリーとその他の特典が収録されている。3枚目のディスクは、オリジナルの映画音楽を収録したCDとなっている。 ^[45]このリリースには、28ページのブックレットと10枚のロビーカードとポスターの複製も含まれている。^[46]ゴブリンのフロントマン、クラウディオ・シモネッティは後にヘビーメタルバンド、デーモニアを結成した。DVDには、バンドが『サスペリア』のテーマをリワークしたビデオも収録されている。翌月、アンカー・ベイから標準のシングルディスク版が発売された。^[47]

2017年12月19日、独立系ホームメディア配給会社のシナプス・フィルムズは、この映画を限定スチールブックパッケージで米国で初めてブルーレイでリリースした。^[48]このリリースは、長編映画の4K修復版、ボーナスマテリアル、オリジナルスコアをコンパクトディスクに収録した3枚のディスクで構成されています。 [ ^48]サウンドトラックCDを含まない一般公開バージョンは、2018年3月13日にリリースされました。 ^[49] 2019年11月19日、シナプスは4K修復版をリリースしましたが、サウンドトラックCDも付属のブルーレイディスクもありませんでした。^[要出典]

イタリアでは、2017年2月にイタリアの配給会社Videaから4Kリマスター版ブルーレイがリリースされた。米国のSynapseリリースと同じ4K修復は使用されなかった。^[要出典]

3つのバンド、ノルウェーのスラッシュメタルバンドSusperia、1990年代半ばの先駆的なイギリスのゴシックロックバンドSuspiria、ウィッチハウスプロジェクト Mater Suspiria Vision は、この映画にちなんでバンド名をつけた。また、ゴシックメタルバンド Darkwell のアルバム、ダークウェイヴバンド Miranda Sex Garden のアルバム、Die FormのSuspiria de Profundisなど、いくつかのアルバムでもこのタイトルが使われている。Die Form の Suspiria de Profundis も、トーマス・デ・クインシーの同名作品に影響を受けたと考えられる。映画の音楽も様々なアーティストに模倣され、サンプリングされている。MinistryはアルバムPsalm 69: The Way to Succeed and the Way to Suck Eggsのトラック「Psalm 69」で、Cage Kennylz は「Weather People」で、Atmosphereは「Bird Sings Why the Caged I Know」で使用している。アメリカのデスメタルバンド、インフェスターは、アルバム『To the Depths, In Degradation 』 （1994年）に収録されている曲「Chamber of Reunion」にこの映画のサンプルを収録している。テキサス州ヒューストンを拠点とするツースター交響楽団は、2004年のCD『Danse Macabre: Constant Companion 』に「Goblin Attack」という曲を収録しており、弦楽器による『サスペリア』のテーマ曲の演奏を収録している。この曲名もバンドのゴブリンにちなんだものと思われる。69アイズは、アルバム『 Back in Blood』（2009年）に「Suspiria Snow White」という曲を収録している。 ^[要出典] 1991年、カリフォルニアを拠点とするインストゥルメンタルバンド、ガーガメルは、ホラー映画のサウンドトラック曲のカバーの中で、ダルシマーとテープ操作をフィーチャーした『サスペリア』のテーマ曲を録音した。 ^[50]

サウンドトラックの一部である「Markos」、「Witch」、「Death Valzer」は、オーストラリアのラジオフォニック作品「What's Rangoon to You is Grafton to Me」に組み込まれました。この作品は、ラジオ司会者で作家のラッセル・ガイが考案・執筆し、ガイと元ABC-TVニュースキャスターのジェームズ・ディブルが共同ナレーションを担当し、ガイとグラハム・ワイアットが共同プロデュースしました。この作品は、1978年にABCの「ユース」ラジオ局2JJ、別名ダブル・ジェイ（現在のトリプルJネットワークの前身であるシドニーを拠点とするAMバンド）で最初に放送されました。^[要出典]

サイモン・R・グリーンの著書には、魔女や悪魔崇拝者が集まる場所であるドイツの「黒い森ダンスアカデミー」について頻繁に言及されており、これは『サスペリア』への言及である可能性がある。^[要出典]

サスペリアはドキュメンタリー映画『テラー・イン・ザ・アイルズ』（1984年）で取り上げられている。コメディドラマ映画『ジュノ』（2007年）では、主人公が『サスペリア』を史上最も残酷な映画だと考えているが、映画『ザ・ウィザード・オブ・ゴア』を見せられて考えが変わり、 『サスペリア』よりも残酷だと言う。この映画は『ザ・オフィス』 （シーズン7）のエピソード「セミナー」、ホラー映画『スクリーム4』（2011年）のカービー・リードのホラー映画コレクション、ライアン・マーフィーの『アメリカン・ホラー・ストーリー：ホテル』で登場人物がテレビで『サスペリア』を観る場面でも言及されている。^[要出典]

2020年3月には、キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードのメンバーと他のメルボルンのミュージシャンが出演した新しいスコアが、映画の上映に合わせてライブ演奏された。^[51]

Reverse: 1999の 1.2 アップデート中に、キャラクター「サザビー」が映画を直接参照する有料のコスメティック アイテムを受け取りました。

『サスペリア』はアルジェント監督の三部作『スリー・マザーズ』の第一作である。^[52]三部作は世界の3つの場所から悪を解き放つ3人の魔女、または「悲しみの母」を中心に展開する。^[53] 『サスペリア』では、ヘレナ・マルコスがフライブルクのマテル・サスピリオルム（ラテン語で「ため息の母」）を演じている。^[54]アルジェントの1980年の映画『インフェルノ』はニューヨーク市のマテル・テネブラルム（ラテン語で「闇の母」）に焦点を当てている。^[14]三部作の最終作『涙の母』 （2007年）はローマのマテル・ラクリマルム（ラテン語で「涙の母」）に焦点を当てている。^[14]

映画学者のL・アンドリュー・クーパーは、「美的経験はアルジェントの映画すべてにおいて『意味』の究極の源泉であると言えるが、『サスペリア』や『スリー・マザーズ』三部作の他の映画は、その非合理的な世界を19世紀のロマン主義やそこから生まれた美学と意識的に結びつけることで、美学をさらに重視している」と述べている。^[4]

2008年にMTVを通じて、 『サスペリア』のリメイク版が製作中であることが発表された。監督は『アンダートウ』や『パイナップル・エクスプレス』などのデヴィッド・ゴードン・グリーンだった。^[55]この発表は一部から敵意を持って受け止められたが、^[56]アルジェント自身もそうだった。^[57]この映画はイタリアの製作会社ファースト・サンが製作することになっていた。 ^[58] 2008年8月、ナタリー・ポートマンとアネット・サヴィッチのハンサム・チャーリー・フィルムズがリメイク版の製作を手掛け、ポートマンが主演を務めると報じられた。 ^{[59]このプロジェクトはマルコ・モラビトと}ルカ・グァダニーノが製作することも発表された。^[60]リメイクの試みは失敗したと思われ、しばらくニュースがなかったが、2011年8月にグリーンは依然として映画のリメイクを試みていると語った。^[56] 2012年5月15日、女優イザベル・ファーマンが主演に抜擢されることが発表された。^[61]しかし、その年の後半、リメイクの計画は保留となった。2013年1月、グリーンは法的な問題によりリメイクが実現しない可能性もあると明かした。^{[62] 2014年4月、グリーンはリメイクは「}ファウンドフッテージブーム」の時期に制作するには費用がかかりすぎたため、結局映画は制作されなかったと認めた。^[63]

2015年4月、この映画を基にした英語のテレビシリーズが、セルジオ・コルブッチの『ジャンゴ』 （1966年）を基にしたシリーズとともに、アトランティック・プロダクションとカトレアによって開発されていることが発表された。両シリーズは、50分のエピソード12話で構成され、複数シーズンの可能性がある。^{[64] [65] [66] [67] [68]}

2015年9月、イタリアの監督ジャンルカ・グァダニーノは第72回ヴェネツィア国際映画祭で『サスペリア』の新バージョンを監督し、自身の映画『ア・ビガー・スプラッシュ』のキャスト（ティルダ・スウィントン、マティアス・スーナールツ、レイフ・ファインズ、ダコタ・ジョンソン）を起用する意向を発表した。^[69]撮影に先立ち、ジョンソンは準備としてバレエのトレーニングを受けていると述べていた。^[70] 2015年11月23日、グァダニーノは撮影が2016年8月に開始されることを明かした。^{[71] [72] 2016年10月、ジョンソンとスウィントンに加え、}クロエ・グレース・モレッツが共演することが発表された。 ^[73]映画の撮影は2017年3月10日にベルリンで終了した。^{[74] [75] [76]グァダニーノはこの映画を1977年の映画への直接的な}リメイクではなく「オマージュ」であると説明した。^[77]グァダニーノ版は1977年頃（アルジェントの映画が公開された年）のベルリンを舞台にしており、「母性の妥協のない力」に焦点を当てたテーマとなっている。^{[78] [79]}

• 1978年サターン賞 助演女優賞ノミネート– ジョーン・ベネット
• 2002年サターン賞最優秀DVDクラシック映画リリース部門ノミネート
• 2018年、以下のカテゴリーでロンド・ハットン・クラシック・ホラー賞を受賞（シナプス） ^[80]
  • ベストDVD/ブルーレイ
  • ベスト修復
  • 最優秀DVD コメンタリー– ダビド・デル・バレ、デレク・ボテーリョ
  • 最優秀DVD特典–ダニエル・グリフィス監督の『A Sigh from the Depths: 40 Years of Suspiri 』

• ゴシック映画 § 注目の映画

• パトリシア・オールマー、デイビッド・ハクスリー、エミリー・ブリック（2012年）。『ヨーロッパの悪夢： 1945年以降のヨーロッパのホラー映画』コロンビア大学出版局。ISBN 978-0-231-85008-7。
• ボンダネッラ、ピーター（2009）。イタリア映画の歴史。A&Cブラック。ISBN 978-1-4411-6069-0。
• クーパー、L.アンドリュー（2012年）。ダリオ・アルジェント。イリノイ大学出版局。ISBN 978-0-252-09438-5。
• カーティ、ロベルト (2017)。「1977: サスペリア」。イタリアのゴシックホラー映画、1970-1979。マクファーランド。ISBN 978-1-4766-6469-9。
• マクドナ、メイトランド（2010年）。 『壊れた鏡、壊れた心：ダリオ・アルジェントの暗い夢』ミネソタ大学出版局。ISBN 978-1-4529-1537-1。
• ミューア、ジョン・ケネス（2007年）。『1970年代のホラー映画』第2巻。マクファーランド。ISBN 978-0-7864-3104-5。
• ソロモン、オーブリー (1989)。『20世紀フォックス：企業と財務の歴史』。『スケアクロウ映画製作者シリーズ』。メリーランド州ランハム：スケアクロウ・プレス。ISBN 978-0-8108-4244-1。

ウィキメディア・コモンズには、『サスペリア』に関連するメディアがあります。

• IMDbの「サスペリア」
• AllMovieの「サスペリア」
• ロッテントマトの『サスペリア』