ジュノ（映画）

ジュノ
劇場公開ポスター
監督	ジェイソン・ライトマン
著者	ディアブロ・コーディ
制作：	リアン・ハルフォン ジョン・マルコヴィッチ メイソン・ノヴィック ラッセル・スミス
主演	エリオット・ペイジ[a] マイケル・セラ ジェニファー・ガーナー ジェイソン・ベイトマン アリソン・ジャニー JKシモンズ
撮影	エリック・スティールバーグ
編集者	ダナ・E・グラウバーマン
音楽：	マテオ・メッシーナ
制作 会社	任務写真 マッド氏
配布元	フォックス・サーチライト・ピクチャーズ
リリース日	2007年9月1日（テルライド） ( 2007-09-01 ) 2007年12月5日（米国） ( 2007-12-05 )
実行時間	96分
国	アメリカ合衆国[2]
言語	英語
予算	650万ドル[3] –750万ドル[4]
興行収入	2億3,230万ドル[4]

『ジュノ』は、ジェイソン・ライトマン監督、ディアブロ・コーディ脚本による2007年のアメリカの成長 コメディドラマ映画です。エリオット・ペイジ^[a]が、予定外の妊娠とそれに続く大人としてのプレッシャーがかかる出来事に立ち向かう独立心のあるティーンエイジャーのタイトルキャラクターを演じています。マイケル・セラ、ジェニファー・ガーナー、ジェイソン・ベイトマン、アリソン・ジャネイ、 J・K・シモンズも出演しています。撮影は2007年2月初旬から3月にかけて、ブリティッシュコロンビア州バンクーバーで行われました。2007年9月8日にトロント国際映画祭でプレミア上映され、スタンディングオベーションを受けました。

『ジュノ』はアカデミー賞脚本賞を受賞し、作品賞、ライトマンの監督賞、20歳のペイジの主演女優賞（当時は女性として出演し、この部門で6番目に若い候補者）の3部門でノミネートされた。キミヤ・ドーソンが様々な姿で歌う数曲をフィーチャーしたこの映画のサウンドトラックは、『ドリームガールズ』やフォックス・サーチライトの最初のナンバーワン・サウンドトラック以来、初めてヒットチャートのトップを飾ったサウンドトラックとなった。『ジュノ』は当初の予算650万ドルを20日間で回収し、そのうち最初の19日間は映画が限定公開されていた期間であった。^[5]その後、世界中で2億3100万ドルの収益を上げている。^[6] 『ジュノ』は批評家から絶賛され、その多くがこの映画をその年のトップ10リストに挙げた。この映画は中絶の扱いに関して、 中絶反対派と中絶の権利擁護派の両方から批判と賞賛を受けている。

ミネソタ州エルク・リバーで、16歳の高校生ジュノ・マクガフは、友人であり長年の憧れであるポーリー・ブリーカーと寝た後、自分が妊娠していることに気づく。もともと中絶するつもりで、ジュノは地元の女性クリニックを訪れたところ、外で中絶反対の集会を一人で開いている同級生に出会う。中に入ると、ジュノは中絶手術を受けることができないと感じ、赤ちゃんを養子に出すことに決める。友人リアの助けを借りて、ジュノはペニーセーバーの広告を検索し、適切な家庭を提供してくれそうな子供のいない夫婦を見つける。彼女は父のマックと継母のブレンに妊娠と計画を報告し、彼らは支援を申し出る。マックと共に、ジュノはセントクラウドの高級住宅でマークとヴァネッサ・ローリング夫妻に会い、非公開の養子縁組に同意する。

マークは、ロックバンド時代の思い出の品々を家の一室に飾るだけにとどまり、自宅でコマーシャルのジングルを作曲する仕事をしている。その思い出の品々は、ヴァネッサが彼の私物置き場として指定した部屋に飾られている。ジュノは、自分とマークがパンクロックとホラー映画の趣味が同じだと知り、頻繁に彼のところへ遊びに行くようになる。ある日、ジュノとリアはショッピングモールでヴァネッサに偶然会い、彼女が子供たちと触れ合う様子を目にする。彼女はすっかり満足そうで、自分の得意分野に没頭している。ジュノはヴァネッサに、ジュノのお腹の中の赤ちゃんに話しかけるよう勧め、その赤ちゃんはヴァネッサの願いを叶える。

妊娠が進むにつれ、ジュノは表面上は無関心な態度を保ってきたポーリーに対する自分の気持ちに葛藤するが、彼が次のプロムに別の女の子を誘っていると知り、嫉妬して対峙する。ポーリーは、距離を置くように頼んだことをジュノに思い出させ、彼の心を傷つけたと告げる。

出産予定日の少し前に、ジュノは再びマークを訪ねる。二人のやり取りは感情的になり、マークはヴァネッサと別れて自分の人生を考えるつもりだと打ち明ける。これに動揺したジュノは、考えを変えるよう懇願する。マークはヴァネッサの気持ちや、彼女が定期的に訪れる目的​​を尋ね、彼女に惹かれ始めていることを明かす。ヴァネッサが帰宅すると、マークは父親になる準備ができていないと認める。ジュノは車で走り去り、道端で泣き崩れる。その後、ローリング家に戻り、玄関ポーチにメモを残す。

父親と心から話し合った後、ジュノはポーリーに恋していることを認める。彼女は自分の気持ちを彼に告白し、二人はキスを交わす。それから間もなく、ジュノは陣痛が始まり、病院に運ばれ、そこで男の子を出産する。ポーリーは陸上競技大会のためにわざとそのことを告げなかったが、観客席から彼女がいなくなったのを見て、いずれにせよ出産するだろうと推測し、病院に駆けつけ、泣いている彼女を慰める。

ヴァネッサは病院にやって来て、生まれたばかりの男の子をシングルマザーとして喜んで引き取る。赤ちゃんの新しい保育室の壁に、ヴァネッサはジュノのメモを額装して飾った。そこにはこう書かれていた。「ヴァネッサ：あなたがまだ参加するなら、私もまだ参加するわ。―ジュノ」。映画は夏、幸せな関係になったジュノとポーリーがギターを弾き、一緒に歌うところで終わる。

• エリオット・ペイジ^[a]ジュノ・マクガフ役、ポーリーの実母、恋人
• マイケル・セラ：ポーリー・ブリーカー役、ジュノの子供の父親でありジュノのボーイフレンド
• ジェニファー・ガーナー：ヴァネッサ・ローリング役。マークの妻で、ジュノの子供の養母になる予定。
• ジェイソン・ベイトマン：ヴァネッサの夫であり、ジュノの子供の養父となるマーク・ローリング役
• アリソン・ジャニー（ブレン・マクガフ役、ジュノの継母）
• ジュノの父、マック・マクガフ役のJ・K・シモンズ
• オリヴィア・サールビー（ジュノの友人リア役）
• レイン・ウィルソン（コンビニ店員ロロ役）
• ヴァレリー・ティエン、中絶反対運動家スーチン役
• エミリー・パーキンスがパンクな中絶クリニックの受付係を演じる
• カトリーナ・デ・ヴォールト役のアシュリー・ウィランズ

2007年に公開された、計画外の妊娠に直面する女性を描いた他の2本の映画『ミスター・ニュースキャスター』と『ウェイトレス』と共に、 『ジュノ』は一部の批評家から中絶反対のテーマであると解釈された。スレート誌のアン・ハルバートは『ジュノ 』が「プロライフ派とプロチョイス派の純粋主義の両方を弱めた」と考えた。^[7]サンデー・タイムズ紙のジェフ・ドーソンは、この映画は『ミスター・ニュースキャスター』や『ウェイトレス』と共に、その主題から必然的に「望まない妊娠のサブジャンル」に分類されるが、中絶反対の映画という解釈は「事態を混乱させるだけだ」と考えた。 ^[8]ガーディアン紙のハドリー・フリーマンは『ジュノ』が「過去12ヶ月間にアメリカで中絶を不合理、あるいは考えられないこととして描いたコメディ三連発を完成させた」と批判したが、「これらの映画はどれも意図的に中絶反対のプロパガンダとして作られたとは思わない」とも述べた。^[9]ニューヨークタイムズ紙のAOスコットは、ジュノには「中絶反対ではなく、むしろ大人になることを支持するという根底にあるテーマ、メッセージがある」と同意した。^[10]ペイジは「私が最もイライラするのは、人々がこの映画をプロライフ映画と呼ぶことです。それはまったくばかげています...最も重要なのは選択肢があることであり、この映画はそれを完全に示しています」とコメントした。^{[11]コーディとペイジは、}中絶の権利を支持していると公言している。^{[12] [13]}ライトマンは、中絶反対派と中絶権利派のグループがこの映画を受け入れていることは「素晴らしい」ことだと考えていた。^{[14]彼は「}ジュノは鏡のようで、人々は[両方の側]そこに自分自身を見ている」と述べた。^[15]

他の批評家は、ジュノを自信に満ちた知的な十代の少女として描いていることから、 『ジュノ』をフェミニストだと非難した。ボストン・グローブ紙のウェズリー・モリスは「『ジュノ』はクールで知的な少女たちに、映画でめったに見られない何か、つまり彼女たち自身を与えている」と結論付けた。 ^[16]コーディは映画の脚本について、「女性は賢く、面白く、鋭い。私はこれらの少女たちが人間であり、メディアでよく見る典型的な十代の少女ではないことを示したかった」^[17]と述べ、「本物の十代の少女のキャラクターが不足していた...私はこの脚本を書くことを象徴的な女性を創造する機会だと考えた」と語った。^[3]ペイジは、この映画が十代の少女を前向きに描いている点を称賛し、ジュノのキャラクターを「本当に新鮮で、若い女性の可能性に新たな可能性を与えている」^[11]、「正直だが独創的で、ステレオタイプに全く縛られていない」^[17]と評する一方で、「女の子にはこれまでそのようなキャラクターはいなかった。私たちには『ライ麦畑でつかまえて』のようなキャラクターはいない」とも強調した。^[3]ペイジは、メディアがジュノのキャラクターを「強い女性」と認識していることを批判し、もしジュノが男性キャラクターだったら、そのキャラクターの「強さ」は目立ったものとは見なされなかっただろうと主張した。^[18]ライトマンは、ヴァネッサのキャラクターの個人的/政治的な葛藤に興味を持っていた。「フェミニズムはヴァネッサのキャリアへの道を切り開いたが、最終的にはヴァネッサは専業主婦になりたいのだ」^[19]

ディアブロ・コーディが脚本を書くよう最初に打診されたのは、映画プロデューサーのメイソン・ノヴィックだった。ノヴィックは以前、ストリップについてのコーディのブログを発見し、彼女の回想録「キャンディ・ガール：ありえないストリッパーの1年」の出版契約を彼女に持ちかけたことがあった。^[20]彼はコーディにその本を映画化するよう説得したが、まずはスタジオに見せるために脚本のサンプルを書くよう提案し、そのサンプルが『ジュノ』となった。^[20]養子縁組のストーリーラインを決めた後、コーディは養子、実の両親、養父母の話を集めた。その中には、彼女が脚本を書いた後に実の両親と再会した養子だった当時の夫の話も含まれていた。^[21]彼女はまた、高校時代に妊娠した親友の話にインスピレーションを得て、超音波技師による虐待など、友人の体験の詳細を映画に取り入れた。^{[8] [22]しかし、} 『ジュノ』の大部分はコーディ自身の高校時代の経験に基づいている。彼女はポーリーに似たチックタック好きの少年と付き合っており、^[23]リアのようなチアリーダーと親友であり、映画に登場するものと全く同じハンバーガーフォンを使っていた。^[20]ミネソタ州クリスタルのターゲットストアのスターバックスセクションで7週間かけて脚本を書いた後、^[24]コーディは執筆を呼吸に例え、ジュノを自分の延長として見ていた。^[12]

ノヴィックはコーディの脚本を友人のジェイソン・ライトマンに送った。ライトマンは脚本を半分読んだ時点で、この映画を監督しなければ一生後悔するだろうと感じた。^[14]当初、ライトマンは脚本の入手が困難だった。彼の最初の映画『スモーキング・スモーキング』がまだ公開されておらず、長編映画のクレジットに載っていなかったためである。^[25]ジョン・ポール^[26]など他の監督も検討されたが、ライトマンが選ばれ、ライトマンは『ジュノ』の監督をするために自身の脚本の執筆を中断した。^{[27]コーディは}『ジュノ』を書いたときは冷笑的だったと語っており（「この映画が製作されるとは思ってもみなかった」）^、実際、映画は財政問題で遅れた。^[28]物議を醸す性質のためにいくつかの大手スタジオが怖気付いた後、ジョン・マルコヴィッチの製作会社ミスター・マッドがこのプロジェクトを引き受けた。^[3]後に共同プロデューサーのジム・ミラーによって製作会社マンデート・ピクチャーズに持ち込まれた。 ^[29]

資金は米国から提供された。^[30]

ライトマンは『ハード・キャンディ』でのペイジの演技を高く評価し、彼を主役にキャスティングした。脚本を初めて読んだとき、ペイジをジュノ役として思い描いたという。ライトマンはペイジが出演中の映画のセットに彼を訪れ、役をオファーした。^[31]また、前作『スモーキング・ラブ』に出演していたJ・K・シモンズにも脚本を手渡したが、シモンズにマック役を依頼するつもりだとは告げなかった。シモンズは脚本を読んだ後、セリフのない高校教師の役でも喜んで演じただろうと語っている。^[32]ライトマンが「最初から念頭に置いていた」他のキャストには、もともとジュノ役のオーディションを受けたが不合格だったオリヴィア・サールビーとマイケル・セラがいた。^{[33]彼はペイジとシモンズをカリフォルニアの}パナビジョン・ステージに連れて行き、黒い背景で脚本の45ページを35mmフィルムで撮影した。彼はこの映像を最初のキャストとしてフォックス・サーチライトに提出した。^[34]ライトマンは、個別のオーディションではなくスクリーンテストを行うことの重要性を強調し、「これは人間関係がテーマの映画であり、キャスティングディレクターと1対1で人々をオーディションするという考えは意味をなさない」と述べた。^[34]

ジェニファー・ガーナーは、映画の予算超過を防ぐために通常より低いギャラを受け入れたが、^[35]ライトマンは2007年1月に彼女がこのプロジェクトに参加することを確認した。^{[36]ジェイソン・ベイトマンと}『ザ・キングダム』で共演した後、ガーナーは初めて会った時にライトマンにベイトマンを推薦した。ベイトマンはマーク役にキャスティングされ、^[14]最後に契約したキャストメンバーとなった。^[37]カット・ケミストとしてよく知られるDJ兼レコードプロデューサーのルーカス・マクファデンは、ジュノとポーリーの化学の先生役でカメオ出演している。マクファデンはライトマンのために音楽を担当していたときに『ジュノ』の脚本を受け取り、マクファデンに映画への出演を依頼した。^[38]ライトマンは、カット・ケミストが化学の先生を演じるのは「完璧な皮肉」だと考えた。^[39]

マイケル・セラは、彼とペイジがカナダ人で、他の俳優の多くがバンクーバー出身であるという事実から、この映画には「多くのカナダの影響」があると述べた。^{[30]セラのコメントは、}トロント・スター紙のピーター・ハウエルの「『ジュノ』はアメリカを舞台にしているにもかかわらず、とてもカナダらしい映画だと思った」という発言に対する返答だった。^[30]

撮影予算は650万ドル^[3]で、 ジュノはブリティッシュコロンビア州バンクーバーとその近郊で撮影され、^{[40]当初製作が予定されていた}ミネソタ州の代わりとなった。^[41]映画では予算上の理由からカナダからアメリカへのロケ地変更がよく用いられるが、^[42]ライトマンは撮影場所の選択は自分の希望によるものだと主張している。^[40]撮影場所には、マークとヴァネッサの家としてホワイトロック近郊の家、ダンシングエルク高校としてエリックハンバー中学校、 ^[43]ダンシングエルク高校の陸上競技場としてサウスサリーのアスレチックパークトラックが含まれていた。 ^[44]

最小限のリハーサルの後、 [ ^{45 ]}撮影は2007年2月から3月にかけて6週間のスケジュールで行われ、 ^[40]そのうち30日間が撮影に充てられた。^[44]スタッフは映画の冬の出来事のために雪を持ち込む予定だったが^[44]、ロケ地で雪が降り、降雪中に冬のシーンを撮影するよう撮影スケジュールを変更できた。第二助監督のジョシー・カプクンによると、この結果、当初の計画よりも雪のシーンがずっと広範囲に渡って撮影できたという。^[40]映画は順番通りに撮影されなかったが^[40]、最後のシーンは最終日に予定されていた。長雨の後、スタッフは製作を中止し、数ヶ月後に夏を舞台にしたシーンの撮影を再開するつもりだったが、雨が止み、晴天の下でシーンを撮影することができた。^[44]最後のシーンでは、ジュノとポーリーがモルディ・ピーチズの「Anyone Else but You」を歌っており、バンドのメンバーであるキミヤ・ドーソンがセットを訪れ、曲の練習中のペイジとセラに話しかけている。^[18]

この映画では、キムヤ・ドーソンと彼女のバンド、アンツィー・パンツ、ザ・モルディ・ピーチズが歌う曲がいくつか登場する。監督のジェイソン・ライトマンによると、ペイジはジュノのキャラクターに合うとしてザ・モルディ・ピーチズの曲を提案したという。^[47]ライトマンは次のように語っている。

[彼は]私のコンピューターで曲を再生し、私はすっかり夢中になりました。ディアブロと私は、登場人物たちがお互いに歌うモルディ・ピーチズの曲を入れることを話し合いました。私はモルディ・ピーチズのキムヤ・ドーソンと連絡を取り、彼女は私に彼女の作品を送ってくれました。それはとても美しく、それがサウンドトラックの大部分を占めるようになりました。^[48]

ライトマンはドーソンに連絡を取り、映画の脚本を読んだ後、彼女は自分の曲が映画で使われることに同意し、約120曲が入ったCDの束を彼に送った。これらの曲はほぼすべてドーソンが自費出版したもので、^{[14]ドーソンは}『ジュノ』のために特別に書いたものではなく、映画の仕事の依頼を受ける前にすべての曲を演奏し録音していたと述べている。^[49]ライトマンはドーソンに、いくつかの曲の歌詞をハミングするなど、インストゥルメンタル曲を追加で再録音するよう依頼した。 ^[50]また、彼は『サンキュー・スモーキング』で一緒に仕事をした作曲家マテオ・メッシーナに連絡を取り、映画の劇伴音楽を作曲するよう依頼した。^{[50]彼はメッシーナにドーソンの曲集を渡し、彼女の音楽の録音品質、音色、感覚、純粋さを再現したインストゥルメンタル曲で「映画の}サウンド」を創作するよう依頼した。^[50]メッシーナは「ジュノのように、ぎらぎらとしていて本当にルーズなアコースティックギターの感覚」を取り入れることにした。^[51]様々なギターを試した結果、彼は最終的に「ステラ」を使用することになった。これはギタリストのビリー・カッツが所有していた中古ギターで、彼は「ちょっとチープで、完璧に調律されているわけではないが、いろいろな個性がある」と表現した。カッツは映画のスコアでアコースティックギターとクラシックギターを演奏するために雇われ、「ステラ」を映画全体を通して頻繁に使用した。^[51]

ペイジはまた、キャット・パワーによる「シー・オブ・ラブ」のカバーを提案したが、ライトマンは1989年の映画 「シー・オブ・ラブ」で既に使われていたため、これを入れることに躊躇した。しかし、彼はこれを入れることで映画の映画的参照に「新しい解釈」を加えることになると判断した。^{[50]当初、ライトマンはジュノを}グラムロックのファンにしようと考えたが、それは本物らしくないとして却下し、ジュノを「非常にリアルで本物の音楽好き」として構築したいと述べ、ランナウェイズ、パティ・スミス、イギー・ポップ・アンド・ザ・ストゥージズなどのパンクロックのファンにした。^{[52]彼は、ソニック・ユースによる「}スーパースター」 のカバーがジュノとマークの関係を象徴していると感じており、ジュノはカーペンターズの1971年版を好み、マークはソニック・ユースの1994年版を好んでいた。^[50]キンクスの「A Well Respected Man」はライトマンが別の脚本の登場人物に関連付けた曲で、シーンにぴったりだと感じていたにもかかわらず、代わりにポーリーの紹介としてこの曲を使うことに決めたときは「心が張り裂けそうだった」と述べている。^[50]彼は、さまざまな単語や名前を検索語として「何時間もiTunesをサーフィン」した後、子供向けソングライターのバリー・ルイス・ポリサーの「All I Want Is You」を見つけ、その手作り感はオープニングタイトルにぴったりだと考え、後に曲に合わせて作られた。^{[50]マークは映画の中で、「Brunch Bowlz」のジングルは広告ライターのクリス・コーリーが作曲したと書いている。ライトマンは以前、コーリーと}ウォルマートのコマーシャルを手がけたことがある。^[53]

この映画は、一年の季節の順序に沿って設定されており、ライトマンは「それを読んだとき、本当に共感しました。なぜなら、それらはジュノの妊娠の3期を反映しているからです」と述べている。撮影はわずか30日間で行われたため、さまざまな季節の印象を与えるために偽の植物が使用され、他の植物はポストプロダクションで編集された。茶色の葉はジュノの家の外の偽の木に合成され、リアの家の外の桜の木は秋を表現するために薄いピンク色に修正された。いくつかのシーンでは、葉が木から落ちているかのように扇風機で葉を吹き飛ばした。映画の終わりには、夏の印象を与えるためにポーリーの家の前に偽の花が使用された。^[39]ライトマンは、バーガンディとゴールドのダンシングエルク高校の陸上ユニフォームや、ジュノが赤いフード付きジャケットを着て「暗い緑と茶色の世界を歩いている」初期のシーンなど、さまざまな色を使用してキャラクターを表現した。

コーディは、彼女の脚本のほんの数文から美術チームがセットを作り上げたことに感銘を受け、ジュノの寝室を「とても感情的なセットでした。10代の頃の自分の小さな生息地を思い出させてくれたからです」と呼んだ。^[54]ジュノの部屋の壁はバンドのポスターで覆われ、リアの部屋には彼女が魅力的だと思う年上の男性の壁画があり、ポーリーの部屋は彼の無邪気さを示すために過度に子供っぽい。^[39] 美術デザイナーのスティーブ・サクラッドは、「ヴァネッサはおそらくあらゆるホーム雑誌を読んでいて、できる限りそこに書かれていることを真似しようとしただろう」という仮定のもと、マークとヴァネッサの家をデザインした。衣装デザイナーのモニーク・プルドムは、「映画のための現代衣装デザイン優秀賞」部門で衣装デザイナー組合賞にノミネートされた。^[55]彼女はヴァネッサに「シンプルで非常に趣味が良い」が「肛門にこだわった」服を着せ、マークにはヴァネッサの趣味に合う保守的な服を着せた。ジュノにフランネルのシャツとセーターベストを着せたのはペイジの提案だった。^{[3]ペイジはまた、背中に}コルセットのようにフィットする2サイズの人工腹部、ジュノが超音波検査を受けるときに見える3つ目の「本物の」腹部、^[56]および様々なサイズの偽乳房を着用する必要があった。^[57]ジュノの超音波モニターに表示された映像は、監督サウンドデザイナーのスコット・サンダースの息子マシューのもので、ポストプロダクションでシーンに埋め込まれた。^{[58] [59]}

『ジュノ』のオープニングタイトルシークエンスは、ロトスコープで撮影されたジュノがサニーDのオレンジドリンクを飲みながら町を歩くという内容で、ロサンゼルスに拠点を置く小さなデザインスタジオ、シャドウプレイスタジオによって7～8ヶ月かけて制作された。[ ^{39 ]}ライトマンは、日本で短編映画祭を巡回し、それぞれ短編映画を上映していた際に、このスタジオの共同設立者であるギャレス・スミスと知り合った。 [ ^{60]シャドウプレイはライトマンの前作『スモーキング・}アウト』のオープニングタイトルシークエンスを制作しており、ライトマンは『ジュノ』の監督をすると知った際に再び彼らに連絡を取った。^[61]スミスとアーティストのジェニー・リーは、1970年代のビンテージパンク・ロックのポスターにインスピレーションを得て、「質感と少しのエッジがあり、脚本の温かさと心を伝える」シークエンスを制作することを決めた。^[62]バンクーバーでの撮影の最後の数日間、^[62]ペイジはトレッドミルの上を歩きながらサニーDを飲んでいる姿を、さまざまな角度から高速度カメラで撮影された。 ^[60]歩きながら飲んでいるペイジの静止画像900枚がプリントアウトされ、ゼロックス機で何度も処理されて、手描きのように見えるまで画質が劣化した。^[61]画像は切り取られ、コンピューターにスキャンされ、合成ソフトウェアを使用してリーが描いた背景に重ねられ、 ^[60]ライトマンが選んだ曲であるバリー・ルイス・ポリサーの「All I Want Is You」に対応するストップモーションアニメーションシーケンスが作成された。[ 50 ^]シャドウプレイは、映画の各シーズンのタイトルカードもデザインし、^[39]オープニングタイトルシーケンスとエンディングクレジット用のカスタム書体を手作りし、サウンドトラックとDVDのデザインにも協力した。^[62]

2007年9月1日にテルライド映画祭で初上映されたプレビューは好評を博し、^{[63] [64]、} 9月8日にトロント国際映画祭でプレミア上映され、映画評論家のロジャー・エバートが「こんなに長く、大きく、温かいスタンディングオベーションを聞いたのはいつ以来だろう」と評したほどだった。^[65]その後、オースティン映画祭、ローマ映画祭、ロンドン映画祭、バハマ国際映画祭、セントルイス国際映画祭、ストックホルム国際映画祭、テッサロニキ国際映画祭、ヒホン国際映画祭、パームスプリングス国際映画祭、ロッテルダム国際映画祭で上映され、いくつかの映画祭で賞やノミネートを獲得した。^{[66] [67] [68] [69]}

『ジュノ』は当初2007年12月15日に公開される予定だったが、公開前の好評を博したレビューを活用するために公開日が前倒しされ、 ^[70] 12月5日にロサンゼルスとニューヨークの7つの劇場で限定公開された。 ^[71]この映画は12月14日にさらに13都市の約25の劇場で公開され、12月21日にはさらに拡大され、 12月25日に一般公開された。^[71]

USA Todayのアンソニー・ブレズニカンは2008年の記事で、『ジュノ』は「熱心な映画ファンの間で口コミで人気が出るように仕組まれた」3本の映画のうちの1本だと述べている。 ^{[72] 『}ジュノ』公開 後、フォックス・サーチライトは映画のレビューを勧めるため、映画でジュノが使用したものと似たデザインのハンバーガー型の携帯電話をジャーナリストや評論家に送った。^[73]当初、携帯電話はプロモーションイベントで観客に少数配布されたが、フォックス・サーチライトと提携していない企業が携帯電話を製造し、eBayやその他のオンラインストアで販売し始めた。^{[74] [ 75]}映画公開後の1か月で、eBayでの携帯電話の売上は759%増加し、 ^[75]エンターテインメント・ウィークリー誌の「映画ファンへの10の素敵なギフト」の1つに選ばれた。^[76]

この映画は、20世紀フォックス ホーム エンターテイメントによって2008年4月15日にDVDとブルーレイディスクでリリースされました。 シングル ディスクのDVD エディションで利用可能で、映画のほか、監督のライトマンと脚本家のコーディによるオーディオ コメンタリー、11の削除シーン、ギャグ リール、「ギャグ テイク」(レイン ウィルソンによる汚い言葉だらけの吹き出しを含む)、「キャスト & クルー ジャム」、スクリーン テストが含まれています。 2 枚組のDVD エディションには、同じ追加コンテンツと 4 つの追加特典 (「Way Beyond 'Our' Maturity Level: Juno – Leah – Bleeker」、「Diablo Cody Is Totally Boss」、「Jason Reitman For Shizz」、「Honest To Blog! Creating Juno」) が含まれ、2 枚目のディスクはポータブル プレーヤー用の DRM 暗号化バージョンです。ブルーレイ版には、2枚組DVD版のすべての特典映像と、「フォックス・ムービー・チャンネル・プレゼンツ：ジュノ ワールドプレミア」と「フォックス・ムービー・チャンネル・プレゼンツ：キャスティングセッション」の2つの追加特典映像が収録されている。^[77]

ロサンゼルスとニューヨークの7つの劇場で限定公開され、公開週末の興行収入は42万113ドル、1スクリーンあたり平均6万16ドルだった。^{[71]フォックス・サーチライトにとって}『ジュノ』が興行収入1億ドルを突破した最初の映画となったとき、同社のピーター・ライス社長は「これは当社にとって驚異的な快挙であり、映画は当社の期待をすべて上回りました。この映画にはクロスオーバーの可能性があるとわかっていましたが、国中の観客の共感を呼んでいます」と声明を発表した。^[78]この映画は米国で1億4349万5265ドル、その他の地域で8887万7416ドルを売り上げ、全世界での興行収入は2億3237万2681ドルとなった。^[4]また、第80回アカデミー賞の作品賞ノミネート5作品の中で最高の興行収入を記録した。^[79]

『ジュノ』は批評家から非常に好意的な評価を受けた。批評集積サイトのロッテン・トマトでは、217件のレビューで批評家から94%の支持を得ており、平均評価は8.10/10である。同サイトのコンセンサスでは、「今年最も明るく面白いコメディの1つである『ジュノ』のスマートな脚本と演出は、21世紀風にアレンジされた成長物語における確かな演技とマッチしている」とされており、^[80] 2007年に同サイトで最も高く評価されたコメディ映画となっている。 ^[81] Metacriticでは、この映画は38件のレビューに基づいて100点満点中81点の平均スコアを獲得した。^[82] シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは、この映画に4つ星を与え、「今年最高の映画だ。...今年、[エリオット]ペイジの『ジュノ』を超えるパフォーマンスがあっただろうか? 私はそうは思わない」と評した。^[83]エバートは『ジュノ』を自身の年間ベストリストの1位に選んだ。また、この映画は『エンパイア』誌の2008年版『史上最高の映画500選』でも463位にランクされている。^{[84]ジュノ・マクガフは}『エンパイア』誌の『史上最高の映画キャラクター100選』でも56位にランクされている。^[85] Paste Magazineは『ジュノ・マクガフ』を「10年間（2000～2009年）のベスト映画50選」の1つに選び、15位にランク付けした。 ^[86] 2010年6月、『エンターテインメント・ウィークリー』誌は『ジュノ』を「過去20年間の最も偉大なキャラクター100人」の1人に選んだ。^[87]

しかし、すべての批評家が『ジュノ』に対して肯定的な見方をしているわけではない。ニューヨーク誌のデイヴィッド・エデルスタインは、この映画は「ティーンに流行を吹き込み、子供たちが同じスラングを使いたくなる映画、そしてサウンドトラックをすぐに手に入れたくなる映画」になろうと必死だったと感じた。^[88]音楽評論家のジム・デロガティスは、映画の様式化されたセリフと、中絶に対する軽率な見方、そして妊娠したジュノのナイーブさを批判し、「私は、悪びれることなく昔ながらのフェミニストであり、もうすぐティーンになる娘の父親であり、担当記者として実際のティーンと定期的に話をする記者であり、そしてただの映画ファンであるが、この映画は大嫌いだった」と主張した。^[89]

2008年、マサチューセッツ州のグロスター高校で16歳未満の生徒17人が妊娠した事件を、タイム誌は「ジュノ効果」と呼んだ。^{[90]タイム}誌は、大人の中にはこの統計を例外として無視する者もいる一方で、 「ジュノ」や「俺たちニュースキャスター」などの映画が10代の妊娠を美化していると非難する者もいると報じた。ミネソタ大学ダルース校の青少年心理学教授クリステル・ミラーは、 「 『ジュノ効果』とは、メディアが妊娠を美化することであり、妊娠は過去のあらゆる問題の償いでもある」と述べている。 ^[91]

ジョン・マケイン上院議員が共和党大統領候補としてアラスカ州知事サラ・ペイリンを副大統領候補に指名した後、2008年9月、ペイリン知事の17歳の娘ブリストルが別のティーンエイジャーの子供を妊娠していることが明らかになった。ニュース報道や社説は、ブリストル・ペイリンの妊娠を『ジュノ』が関わっていたティーンエイジャーの妊娠をめぐる論争の最新エピソードと呼び、 ^{[92] [93]}保守派の評論家はブリストル・ペイリンの妊娠と映画を比較した。^{[94] [95]}ニュー・リパブリックの文芸編集者レオン・ヴィーゼルティアは「共和党は新たな対話を望み、そしてそれを手に入れた。ジュノーに『ジュノー』だ！」と述べた。 ^[94]フォックス・ニュースのロジャー・フリードマンは「 『ジュノ』は保守派の価値観を侵害すると同時に正当化した。問題は、国民が『ジュノ』と同じようにブリストル・ペイリンを支持するのか、それともそもそもこのような状況に陥ったこと自体を拒絶するのかだ」と疑問を呈した。 ^[95]

ジュノ役のジェイソン・ベイトマンはこの映画を擁護した。「残念ながら、ロックンロールの歌詞とかそんなくだらないものを聞いて人を殺してしまうような例がこれまでもあった。映画や歌のせいにして自分の行動を責めるなら、それが良いことであれ悪いことであれ、人生に影響を与えるものを間違えていると思う。人々は人生の他の分野、主に親や先生、友人などから教訓や導きを求めるべきだ。おそらくそこに目と耳を向けるべきだろう」^[96]

Salon.comのエイミー・ベンファーは2010 年に、疾病管理予防センターが発表した数字によると、2007 年から 2008 年にかけて 10 代の若者全体の妊娠率が 2 パーセント低下したと書いている。これは、「2005 年から 2006 年にかけて 10 代の若者の妊娠率がわずかに上昇したのは、おそらく例外的なことであり、ポップ カルチャーがもたらした凶悪な傾向ではない」ということであり、「ジュノ効果」というものがあったとしたら、妊娠率は上昇するのではなく低下していたはずだ。彼女はこの理論の支持者を批判し、10 代の若者は「どういうわけか、その女性の特定の状況におけるニュアンスや文脈を評価する能力をすべて失い、代わりに何らかの原始的な因果関係を結び付ける」と信じており、「妊娠した少女について話すこと、そして何よりも、あえてその少女たちの一部を普通で、好感の持てる人物として描くことで、はるかに多くの赤ちゃんが赤ちゃんを産むようになるだろう」と述べた。彼女は「十代の親を描くことは、彼らを美化するのではなく、彼らを人間らしく見せることかもしれない。ある人が他の人も人間であると認識したときに起こること、それはわかるでしょう？妊娠するごくわずかな割合の少女たちの生活をリアルに描写することが、必ずしも残りの少女たちに悪影響を及ぼすわけではないと断言できるようになった今、心配するのをやめて、私たちが何ができるかを考える時が来た」と結論付けた。^[97]

ジョージア州の中絶禁止法に鑑み、ディアブロ・コーディは2019年に、今では人々が『ジュノ』を「中絶反対」の映画だと認識しているので、自分はこの映画を書かなかっただろうと語った。^[98] 2022年に彼女は、「2008年に、私が通っていたカトリック系の高校の管理者から、学校の価値観に沿った映画を書いたことへの感謝の手紙を受け取ったの。そして私はこう思ったの。『私は一体何をしたの?』」 「私の芸術家としての目的は、その文化を高揚させることではなく、その文化の裏切り者になることです」としながらも、「私はこの映画を書いたことについて後悔していません。映画に対する私の気持ちを明らかにし続けることは重要だと思います。なぜなら、私が最も望まないのは、誰かがこの映画を反選択と解釈することです。それは私の大きな偏執症です。私はこの映画をもう一度見直すことは本当に考えたことはありません。それは琥珀の中に保存されるべきもののように感じます。しかし、私は[私の]沈黙が誤解されるよりは、この話が世に広まるほうがいいと思っています」とも語った。^[99]

この映画は、批評家による2007年のベスト映画のトップ10リストに登場しました。

ライトマンは、 『ジュノ』がジニー賞のノミネート資格がないと判断されたことに失望を表明した。

カナダ人監督、カナダ人スター、カナダ人キャスト、カナダ人スタッフ、カナダで撮影された作品なのに、イギリスのスタッフとキャストでイギリスで撮影されたロンドンに住むロシア人についてのデビッド・クローネンバーグの映画[イースタン・プロミス]がジーニー賞の対象になるのに、なぜ私たちはジーニー賞の対象にならないのでしょうか？申し訳ありませんが、誰かが私に説明する必要があります。^[109]

カナダ映画テレビアカデミーのサラ・モートン会長は、同映画がスタジオからジニー賞の審査対象に提出されたことは一度もないと説明する声明を発表した。^[110] ハリウッド・レポーター誌は、ジニー賞の規定ではカナダ映画は少なくとも一部はカナダの資金提供を受けているものと定義されており、アメリカの会社マンデート・ピクチャーズとフォックス・サーチライトが唯一の資金提供者であったため、『ジュノ』は対象外であると説明した。^[110]それにもかかわらず、ジニーの広報担当者クリス・マクドウォールは、同映画は提出されなかったため対象として評価されなかったが、「資金は基準の1つだが、それがすべてではない」と述べた。^{[110]それにもかかわらず、同映画は2008年の}カナダ・コメディ賞の対象となり、3つのノミネートのうち2つを受賞した。^{[111] [112]}

映画「ジュノ」のサウンドトラック『ミュージック・フロム・ザ・モーション・ピクチャー・ジュノ』は2007年12月11日に発売され、[ ^163]バリー・ルイス・ポリサー、ベル・アンド・セバスチャン、バディ・ホリー、キャット・パワー、ザ・キンクス、モット・ザ・フープル、ソニック・ユース、ザ・ヴェルヴェット・アンダーグラウンド、そして最も有名なのはキミヤ・ドーソンと彼女の元バンドであるザ・モルディ・ピーチズやアンツィー・パンツの19曲が収録されている。ライノ・エンターテインメント・レコード・レーベルの下で、このサウンドトラックはドリームガールズ 以来初のナンバーワン・サウンドトラックとなり、20世紀フォックスにとってはタイタニック 以来初のナンバーワン・サウンドトラックとなり、ライノにとっては発売4週目にアメリカのビルボード200音楽チャートで首位を獲得した初のナンバーワン・アルバムとなった。^[164]

ライノ社は2008年3月に、映画に採用される予定だったが採用されなかった曲を集めた第2弾『Juno B-Sides: Almost Adopted Songs』をデジタルのみでリリースすると発表した。15曲には、以前にフィーチャーされたアーティストのキミヤ・ドーソン、バリー・ルイス・ポリサー、ベル・アンド・セバスチャン、バディ・ホリーの曲や、アストラッド・ジルベルト、ザ・ブリストルズ・ジュニア・ジェイムス・アンド・ザ・レイト・ギター、トリオ・ロス・パンチョス、ヨ・ラ・テンゴ、そして削除されたシーンの脚本の一部としてディアブロ・コーディが書いた「Zub Zub」を歌うペイジの曲などが含まれている。^[165] ライノ社は2008年11月25日にデラックス版もリリースし、オリジナルのサウンドトラックとB-Sidesを2枚組にまとめ、映画のストーリーボードとライトマンによる追加のライナーノーツも収録した。^[166]

クレジットされておらず、サウンドトラックにも収録されていないが、ペイジとベイトマンの演じる登場人物は、映画の中で ホールの「Doll Parts 」のアコースティックバージョンを演奏している。

1. 「私が欲しいのはあなただけ」 – バリー・ルイス・ポリサー
2. 「マイ・ジェットコースター」 – キムヤ・ドーソン
3. 「尊敬される男」 –ザ・キンクス
4. 「ディアレスト」 –バディ・ホリー
5. 「アップ・ザ・スパウト」 – マテオ・メッシーナ
6. 「タイヤスイング」 – キムヤ・ドーソン
7. 「ピアッツァ、ニューヨークの捕手」 – ベルとセバスチャン
8. 「ルーズ・リップス」 – キムヤ・ドーソン
9. 「スーパースター」 –ソニック・ユース
10. 「スリープ」 – キムヤ・ドーソン
11. 「期待」 – ベルとセバスチャン
12. 「オール・ザ・ヤング・デュード」 – モット・ザ・フープル
13. 「とても素敵で、とても賢い」 – キムヤ・ドーソン
14. 「愛の海」 – キャット・パワー
15. 「ツリー ハガー」 – キムヤ ドーソンとアンツィー パンツ
16. 「I'm Sticking with You」 –ヴェルヴェット・アンダーグラウンド
17. 「Anyone Else But You」 – ザ・モルディ・ピーチズ
18. 「ヴァンパイア」 – アンツィー・パンツ
19. 「Anyone Else But You」 – マイケル・セラとエリオット・ペイジ^[167]