ステファノ・ボラーニ

ステファノ・ボラーニ
背景情報
生まれる	( 1972-12-05 )1972年12月5日（51歳）イタリア、 ミラノ[1]
ジャンル	ジャズ
職業	ミュージシャン
楽器	ピアノ
活動年数	1987年～現在
ラベル	フィロロジー、スタント、ECM、デッカ、ユニバーサル、レーベル・ブルー
Webサイト	stefanobollani.com

ステファノ・ボラーニ（1972年12月5日生まれ）は、イタリアの作曲家、ピアニスト、歌手であり、作家やテレビ司会者としても活躍しています。

彼は、ガトー・バルビエリ、チック・コリア、ビル・フリゼール、ソル・ガベッタ、リチャード・ガリアーノ、トリロック・グルトゥ、チューコ・バルデス、エグベルト・ジスモンティ、リー・コニッツ、ボビー・マクファーリン、パット・メセニー、カエターノ・ヴェローゾ、フィル・ウッズ、エクトル・ザズーなどのミュージシャンと共演しており、トランペット奏者のエンリコ・ラヴァ とは15枚以上のアルバムをレコーディングしている。ボラーニは、スカラ座フィルハーモニー管弦楽団、サンタ・チェチーリア国立アカデミー管弦楽団、ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団、ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団、パリ管弦楽団、トロント交響楽団など、数多くのオーケストラと共演し、リッカルド・シャイー、ダニエル・ハーディング、クリスチャン・ヤルヴィ、ズービン・メータ、ジャナンドレア・ノセダ、アントニオ・パッパーノなどの指揮者と共演している。また、イタリアのポップロックアーティストとも共演し、テレビやラジオ番組に参加したり司会を務めたりしている。現在、単独で49枚のアルバム（うち31枚はスタジオアルバム）をリリースしている。

ロンバルディア出身のロベルト・ボッラーニと、ロヴィーゴ・マッダレーナ出身のヴェネツィア人母の子としてミラノで生まれる^[2] 。マヌエラという妹がピエモンテ州アルバ生まれ。フィレンツェで育ち、 6歳でフィレンツェ音楽院に入学し、1993年にアントニオ・カジュラに師事して卒業。15歳でプロとして演奏活動を開始。ポップアーティストとして短期間ツアーを行った後、ポップロックバンド「ラ・フォルマ」で演奏し、90年代半ばからジャズ界で地位を確立した。

ボラーニのキャリアにとって決定的な出来事となったのは、1996年に一緒に演奏し始めたエンリコ・ラヴァとの出会いだった。 ^[3] 2人は何百ものコンサートで共演し、15枚以上のアルバムをレコーディングしており、最初のアルバムはCerti angoli segreti（1998年）やRava Plays Rava、Shades of Chet（1999年）である。この頃、ボラーニはパオロ・フレス、ロベルト・ガット、エンツォ・ピエトロパオリといったイタリアのジャズ界で最も重要なアーティストたちと演奏し始めた。1998年、ボラーニはフォスコ・マライーニの詩に基づいた初のアルバムGnòsi delle fànfoleをシンガーソングライターのマッシモ・アルトマーレとレコーディングした。同年、ボラーニはアメリカのサックス奏者リー・コニッツと初めて『TenderLee for Chet』で共演し、イタリアの雑誌Musica Jazzが選ぶ最優秀新人賞を受賞した。 1999年にはさらに2枚のアルバムがリリースされた。『マンボ・イタリアーノ』は彼の最も信頼する協力者のひとりであるコントラバス奏者のアレス・タヴォラッツィと録音したもので、『タイタニック管弦楽団』はアルバム名の由来となったオーケストラと録音したもので、アントネッロ・サリス、リッカルド・オノフリ、ラファエロ・パレティ、ウォルター・パオリ、そしてボラーニ自身と録音された。彼はまたフランスのアコーディオン奏者リチャード・ガリアーノの『パッサトーリ』にもトスカーナ管弦楽団ソリストとともに参加した。

最初の数年間のボラーニのコラボレーションはジャズに限らず、エリオ、イレーネ・グランディ、マルコ・パレンテ、ペッペ・セルヴィッロ、ボボ・ロンデッリ、バンダ・オシリス、バンダバルド、マッシモ・ラニエリといったイタリアのポップアーティストとの作品も含まれていた。その間、エンリコ・ラヴァとのパートナーシップは繁栄し続け、2人は『Montréal Diary/B』（2001年）、『Tati』（2005年）、『The Third Man』（2007年）、『New York Days 』（2009年）をリリースした。さらに、ボラーニはいくつかのアルバムや国際ツアーに参加し、ジャンニ・バッソ、ジャンルカ・ペトレッラ、ジョン・アバクロンビー、ジェフ・バラード、ラリー・グレナディア、ポール・モチアン、マーク・ターナー、フィル・ウッズ、ガトー・バルビエリ、パット・メセニーといったミュージシャンと共演した。^[4] 2003年には2つの注目すべきコラボレーションがありました。1つはロシアの歌手サインコ・ナムチラクとのコラボレーション（『Who Stole the Sky?』）、もう1つはボラーニをストロング・カレントで共演するよう招待したヘクター・ザズーとのコラボレーションです（他のゲストにはローリー・アンダーソン、ジェーン・バーキン、坂本龍一がいました）。

2002年から2006年にかけて、ボラーニはフランスのレーベル「ブルー」で6枚のアルバムをレコーディングした。シリーズは、レーモン・クヌーの小説にインスピレーションを得てスコット・コリーとクラレンス・ペンとレコーディングした「Les Fleurs bleues」 （2002年）から始まり、続いてイギリスの雑誌「Mojo」でその年のベストアルバムの1つに選ばれた「Småt Småt」 （2003年）が続いた。 ^[5] 2004年には、ボラーニがパオロ・シルヴェストリ指揮のトスカーナ管弦楽団とレコーディングした初のアルバム「Concertone」をリリースし、これをもとに振付師マウロ・ビゴンゼッティがシュトゥットガルト・バレエ団のためにバレエを創作した。^{[6]同年、ボラーニは日本の雑誌}「スイングジャーナル」で米国人以外のミュージシャンに初めて授与されるニュースター賞も受賞した。^[7] 4枚のアルバムのうち最後の1枚は2006年にリリースされ、「I visionari」と題され、ミルコ・ゲリーニ、ニコ・ゴリ、フェルッチオ・スピネッティ、クリスティアーノ・カルカニレからなる同名バンドで録音され、マーク・フェルドマン、パオロ・フレス、ペトラ・マゴーニ（当時の妻^[8] ）が特別出演した。

同じ時期に、日本のレーベル、ヴィーナス・レコードは、コントラバスのアレス・タヴォラッツィとドラムのウォルター・パオリとともに結成された「ステファノ・ボラーニ・トリオ」による4枚のアルバムをリリースした。『Black and Tan Fantasy』（2002年）、『Volare』（2002年）、 『 Falando de amor 』（2003年）、『Ma l'amore no』（2004年）、『I'm in the Mood for Love』（2007年）である。同時に、ボラーニはコントラバス奏者のイェスパー・ボディルセンとドラマーのモーテン・ルンドとの熱心なコラボレーションを開始し、彼らと「デンマーク・トリオ」を結成した。3年間で、スタント・レーベルは『Mi ritorni in mente』（2003年）、『Close to You』（2004年、デンマーク人歌手カトリーン・マドセンとの共演）、『Gleda: Songs from Scandinavia』（2005年）をリリースした。そして最後に、2009年にECMは『Stone in the Water』を出版した。

2006年、『ピアノ・ソロ』がリリースされ、イタリアの雑誌『ムジカ・ジャズ』は同作を年間最優秀アルバムに選出し、ボラーニをその年の最も優れたイタリア音楽家にノミネートした。翌年、ボラーニはヤン・ラサム＝ケーニッヒ指揮トリノ王立歌劇場のフィルハーモニカ900と共にクラシック音楽のレパートリーに取り組み、『コンサート・シャンペール』 、『モデル動物』、フランシス・プーランクの即興曲第13番と第15番を録音した。数か月後、重要なブラジルのアーティストと録音した『ボラーニ・カリオカ』がリリースされた。2007年、彼はリオデジャネイロのスラム街でピアノを演奏したが、これ以前にこれをやったのはアントニオ・カルロス・ジョビンだけだった。同年、彼は2007年のヨーロッパ最優秀ミュージシャンとしてハンス・コラー・ヨーロッパ・ジャズ賞を受賞した^[9 ]。また、アメリカのウェブサイト「オール・アバウト・ジャズ」ではデイヴ・ブルーベック、オーネット・コールマン、チャールズ・ミンガス、ソニー・ロリンズとともにその年の最も重要な5人のミュージシャンに選ばれた^[10]。

この頃、ボラーニはイタリアのポップミュージック界に再び登場したが、最も関連性の高いコラボレーションは2009年に始まったジャズピアニストのチック・コリアとのコラボレーションであり、ボラーニはチック・コリアとイタリアのさまざまな都市をツアーし、まったく新しいデュオパフォーマンスを披露した。ライブアルバム『オルヴィエート』はこれらのパフォーマンスに基づいている。^[11]

2010年7月15日、ボラーニはバークリー音楽大学から名誉音楽博士号を授与された。9月14日、イタリアのペルージャで開催されたウンブリア・ジャズ・フェスティバルのメインステージで、バークリーの元学務副学長ラリー・モンローから賞が授与された。^[12]同年、『ラプソディ・イン・ブルー - ヘ長調協奏曲』がリリースされた。このアルバムには、リッカルド・シャイー指揮ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団が演奏するジョージ・ガーシュウィンのクラシック曲3曲、「ラプソディ・イン・ブルー」（ポール・ホワイトマンによるピアノとジャズバンド版）、「ピアノ協奏曲ヘ長調」、「リアルトの波紋」が収録されている。このアルバムはポップチャートで8位にランクインし、イタリアでトップ10入りした初のクラシック音楽アルバムとなった。また、7万枚を売り上げ、プラチナ賞も受賞した。 ^[13]

2012年、ボラーニとシャイーは再びライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団と共演し、 『Sound of the 30s』をレコーディングした。このアルバムには、モーリス・ラヴェルのピアノ協奏曲ト長調、イーゴリ・ストラヴィンスキーのタンゴ、クルト・ヴァイルの『タンゴ・バラード』（『三文オペラ』より）と『スラバヤ・ジョニー』（ミュージカル『ハッピーエンド』より）、ヴィクトル・ド・サバタの『千夜一夜物語』など、30年代の名曲が収録されている。2人はパリではパリ管弦楽団、ミラノではスカラ座フィルハーモニー管弦楽団と共演した。ミラノ公演は2012年4月21日に約20か国の映画館で生中継され[ ^14]、ジョージ・ガーシュイン（「キャットフィッシュ・ロウ」、「巴里のアメリカ人」、「協奏曲ヘ長調」、「リアルトの波紋」 ）、スコット・ジョプリン（「メイプル・リーフ・ラグ」 ）、ジョセフ・コスマ（「秋の葉」 ）の作品を含むLive at La Scala DVD（2013）に収録された。

ダニエル・ハーディング、クリスティアン・ヤルヴィ、ズービン・メータ、ジャナンドレア・ノセダ、アントニオ・パッパーノらが指揮する交響楽団との数多くのコンサートに加え、ボラーニは他のアーティストとの様々なアルバムのレコーディングも行っており、ノルウェーのサックス奏者ゲイル・リスネが指揮するハンブルクを拠点とするNDRビッグバンドとの『Big Band!』（2011年、2013年エコー・ジャズ賞^[15]受賞）、イレーネ・グランディとステファノ・ボラーニとの『O que será 』（2012年）、ハミルトン・デ・オランダとの『O que será』（2013年）、フランク・ザッパの音楽にトリビュートした『Sheik Yer Zappa』 （2014年）などがある。また2014年、ボラーニは再びデンマークのトリオとレコーディングを行い、マーク・ターナーとビル・フリゼールをフィーチャーした「Joy in Spite of Everything」をリリースし、^[16] Musica Jazzから年間最優秀アルバム賞を受賞した。^[17] 9月26日、ボラーニは別の国際的な賞、JTIトリアー・ジャズ賞を受賞した。^[18]

2015年、ボラーニはシンガーソングライター「Arivano gli alieni」として初のアルバムをレコーディング。翌年、ニューアルバム「Live from Mars」がリリースされ、プロジェクト「Napoli Trip」がスタート。ボラーニは、ダニエレ・セペ、ニコ・ゴリ、マヌ・カチェ、ヤン・バンの伴奏で、アリー・ヘンリクセン、アウドゥン・クライブ、ハミルトン・デ・オランダと共演し、ナポリ音楽に敬意を表した。また2016年には、ハミルトン・デ・オランダの「Samba de chico」のレコーディングに参加し、 「Vai trabalhar vagabundo 」ではチコ・ブアルケと共演した。^[19] 2017年、ボラーニはベルリン・フィルハーモニー管弦楽団でイェスパー・ボディルセン、モーテン・ルンド、フランスのアコーディオン奏者ヴァンサン・ペイラーニ、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団のメンバー14名と共に演奏し、モンテヴェルディ、レオンカヴァッロ、プッチーニ、ロッシーニ、ロータ、モリコーネといったイタリアの作曲家に敬意を表した。ゲイル・リスネが指揮・編曲し、コンサートはMediterraneoと題されたアルバムとなった。^[20] 2018年5月、ボラーニは自身のレーベルAlobarの最初のアルバムQue Bomをリリースした。新曲で構成され、すべてリオデジャネイロで録音されており、カエターノ・ヴェローゾ、ジョアン・ボスコ、ジャック・モレレンバウム、ハミルトン・デ・オランダといったアーティストが参加している。^[21]彼の最新アルバムには、アンドリュー・ロイド・ウェバーとティム・ライスのロックオペラの50周年を記念してリリースされた、ジーザス・クライスト・スーパースターへのソロピアノトリビュートである「Piano Variations on Jesus Christ Superstar」や、 ^[22]エクセキエル・マンテガ指揮、オルケスタ・シン・フィンとのブエノスアイレスでのライブ録音である「El Chakracanta」がある。 ^[23]

ボラーニは、イタリアのさまざまなラジオ番組やテレビ番組を執筆し、司会を務めました。Il Dottor Djembè ( Radio Rai 3、2006～ 2012)、Sostiene Bollani ( Rai 3、2001 および 2013)、L' importante è avere un Piano ( Rai 1、2016 )、Via dei Matti n°0 (Rai 3、2021–2022)。

ボラーニは演劇でもミュージシャン兼俳優として、また作曲家として活動している。2015/2016シーズンにはパートナーのヴァレンティーナ・チェンニと共に『La regina Dada』の共同脚本、共同監督、出演を務めた。^[24]

ボラーニは、小説「La sindrome di Brontolo」（2006年）や、音楽の世界に関する3冊の著作「L'America di Renato Carosone」（2004年）、「Parliamo di musica」（2013年）、「Il monello, il guru, l'」を含む数冊の本を出版しています。アルキミスタと音楽史のアルトレ(2015)。

ボラーニをモデルにした漫画キャラクター「パペーファノ・ボレッタ」もおり、 2009年9月22日にディズニー雑誌「ドナルドダックポケットブック（トポリーノ）」のイタリア版に初めて登場した。 ^[25]

• 1998年: 最優秀新人賞（イタリアの雑誌「Musica Jazz 」より受賞）
• 2003:カロソーネ賞
• 2004年：ニュースター賞（日本の雑誌「スイングジャーナル」より授与）
• 2006年: イタリア年間最優秀ミュージシャン ( Musica Jazz )
• 2006年:年間最優秀ピアノソロアルバム ( Musica Jazz )
• 2007年: ハンス・コラーヨーロッパジャズ賞
• 2007年: ミュージシャン・オブ・ザ・イヤー（アメリカのウェブサイト「All About Jazz 」が授与）
• 2009年：ポール・アケット賞（ノースシー・ジャズ・フェスティバルより授与）
• 2010年: カプリ・グローバル・アーティスト賞
• 2010年: ミュージシャン・オブ・ザ・イヤー (Musica Jazz )
• 2011: プレミオ・フィオレンティーニ・ネル・モンド
• 2011年: ロサンゼルスエクセレンスアワード
• 2012: プレミオ・ミラノ・ペル・ラ・ムジカ
• 2013:エコー ジャズ賞、ビッグ バンドに授与! (「ビッグ バンド」部門の年間最優秀アルバム)
• 2014年: JTIトリアージャズアワード
• 2014年: Joy in Spite of Everything年間最優秀アルバム ( Musica Jazz )
• 2019: プレミオ モニーニ ウナ フィネストラ スイ ドゥ モンディ
• 2021:ナストロ・ダルジェント最優秀得点賞–カロセロ・カロソーネ
• 2021:フライアーノ賞最優秀文化テレビ番組賞 – Via dei Matti nº0
• 2021年：キャリア功績に対するテンコ賞
• 2022年：サウンドトラックスター賞 – 批評家賞（第79回ヴェネツィア国際映画祭）ù
• 2023年：スペッロ市映画祭で映画『イル・パタッフィオ』が最優秀音楽賞を受賞
• 2023: クラシック ルッカ アワード
• 2023年: ダヴィッド・ディ・ドナテッロ、映画『イル・パタフィオ』最優秀サウンドトラック賞
• 2023年：映画「イル・パタフィオ」のナストリ・ダルジェント最優秀サウンドトラック賞にノミネート

• 2008年：ゴンファローネ・ダルジェント（トスカーナ州より授与）^[26]
• 2010年：バークリー音楽大学より名誉音楽博士号を授与
• 2016年：イタリア共和国功労勲章– 階級：騎士^[27]
• イタリアパタフィジックス研究所名誉会員

2013年に演奏するボラーニ

• StefanoBollani.com、公式サイト
• ラベルブルー