サインコ・ナムチラック

サインコ・ナムチラク（トゥバ語：Сайын-ХҩҩНамчылак、ロシア語：Сайнхо Намчылак、1957年生まれ）は、ロシア連邦のモンゴル北部にある自治共和国トゥバ共和国出身の歌手。1991年以来、オーストリアのウィーンに在住。トゥバの喉歌^[1] （khöömei）で知られている。

ナムチラクは1957年、トゥヴァ共和国南部の人里離れた村で生まれた実験的な歌手である。彼女は倍音唱法に長けており、彼女の音楽にはアヴァンギャルドジャズ、エレクトロニカ、現代作曲、そしてトゥヴァ共和国の影響が取り入れられている。トゥヴァ共和国では、数多くの文化的影響がぶつかり合っている。中央アジア諸国、新疆ウイグル自治区、バシコルトスタン、タタールスタンと共有するトルコ系のルーツと文化、モンゴル、内モンゴル、ブリヤート、カルムイクと共有する強いモンゴル文化の影響と伝統、サモエド族、エヴェンキ族、ロシアの古儀式派、ウクライナ、タタールスタン、ウラル山脈西側の他の少数民族からの移民および再定住者からの文化的影響などである。ナムチラクの声には、これら全てがある程度影響を与えているが、シベリアの影響の方が大きい。1980年代にキズル大学、その後モスクワのグネシン研究所で声楽を研究していた時に書いた論文は、シベリア全土の少数民族のラマ教音楽とカルト音楽に焦点を当てており、彼女の音楽にはツングース風の模倣歌唱の傾向が頻繁に見られる。

教師夫婦の娘として、彼女はトゥヴァとモンゴルの国境にある隔離された村で育ち、地元の倍音歌唱に触れた。倍音歌唱は一般的に男性だけのもので、実際、女性がそれを学ぶことは積極的に阻止されていた（現在でも、最も有名な実践者はフン・フール・トゥやヤト・カなどの男性である）。しかし、彼女は祖母から伝統的なレパートリーの多くを学び、地元の大学で音楽を学び続けたが、専門的な資格は得られなかった。彼女はひっそりと倍音歌唱とこの地域のシャーマンの伝統を学んだ後、さらに勉強するためにモスクワへ旅立った（当時、トゥヴァはソ連の一部であった）。学位を取得した後、彼女はトゥヴァに戻り、トゥヴァの国立フォークアンサンブルであるサヤニのメンバーになったが、それを辞めてモスクワに戻り、実験的なバンド Tri-O に参加した。そこで彼女のボーカルの才能とメロディーとハーモニーの冒険心を自由に発揮することができた。それがきっかけで彼女は1990年に西側諸国に渡ったが、彼女の最初のレコード作品は Crammed Discs のコンピレーション『Out of Tuva』だった。ソ連が崩壊すると彼女はウィーンに移り、そこを拠点としたが、広く旅をし、さまざまなグループで活動し、オノ・ヨーコに似たフリー・インプロヴィゼーションを中心としたディスクを何枚もレコーディングしたほか、世界中で演奏した。それは明らかにフリンジ・ミュージックだったが、ナムチラックはそのフリンジの常連として確固たる地位を築いた。1997年、彼女は数週間昏睡状態に陥る暴行の被害者となった。当初彼女はそれを自分の創造的傲慢さに対する神の罰だと考え、ニューエイジ色の強い 1998年の『Naked Spirit』をレコーディングした時には後退したように見えた。しかし、2000年までに彼女はその障害を乗り越えたようで、これまでで最も聴きやすい作品である『Stepmother City』をリリースした。この作品で彼女は本当に自分のペースを見つけたようで、伝統的なトゥバの楽器をミックスし、ターンテーブルやエフェクトを駆使して歌い、ヨーコとビョークの間のような創造的な世界に身を置き、しかもモンゴルの何とも言えない魅力も兼ね備えていた。ベルリンのWOMEXフェスティバルでのショーケースで彼女は多くの人の注目を集め、2001年には米国ツアーが計画された。

卒業後、ナムチラクはいくつかのアンサンブルで活動した。モスクワ国立管弦楽団、モスクワを拠点とするジャズアンサンブルTri-O（1989年以来）、アナトリー・ヴァシリエフ指揮の演劇学校（モスクワ）、キズルのさまざまなオーケストラ、トゥバの「フォークロリックオーケストラ」（独立前のカザフスタンに存在していたものよりはるかに洗練されていないフォークバロックの例）などである。このオーケストラにはトゥバの他の重要な歌手の多くが所属していた。しかし、数年間、ナムチラクは毎年、トゥバ文化を宣伝するために海外のミュージシャンをトゥバに招いていた。

ウィーンを拠点とするナムチラックは、ヨーロッパの大都市に対する相反する感情を反映するために「継母都市」を彫刻した。「何よりもまずステップ地方の女性」と自称するナムチラックの最初の音楽的インスピレーションは、何時間も子守唄を歌っていた遊牧民の祖母から得たものだ。彼女は、人々が気分次第で歌う文化の中で育った。嬉しいときも悲しいときも歌う。地元の大学で探究心のある性格から禁じられた男性優位の倍音歌唱法に進んだナムチラックは、プロとしての資格を得られず、モスクワに転校。そこでロシアの即興演奏に出会い、シベリアのラマ教やシャーマニズムの伝統の発声法についても学び続けている。

観客は、オペラ風のソプラノから鳥のような鳴き声、子供の懇願から心のこもった甘い歌声まで、ナムチラックがその声で作り出すことのできる音の多様性に驚かされる。その声は、ザップ・ママ、パティ・スミス、ビリー・ホリデイ、ニーナ・ハーゲンと比較されることもある。1997年、ナムチラックはトゥヴァ人のギャングたちに恐ろしい攻撃を受け、2週間昏睡状態に陥った。これについても、情報源は矛盾している。重度の悪性脳腫瘍の手術を受けたという説もある。いずれにせよ、1997年は彼女の人生にとって目覚ましい変化の年となった。それ以来、彼女はウィーンに亡命し、ソロアーティストとしてもより多作にレコーディングを行っている。過去20年間で30枚以上のアルバムをリリースしているが、完全にソロなのは7枚だけである。

ナムチラックは、音楽と精神性は欲望、あるいは人々を再び目覚めさせようと叫ぶ緊張によって結びついていると主張する。忘れ去られたものを思い出すプロセスに参加することを熱望する「ステップマザーシティ」は、西洋の物質性と東洋の精神性を結びつけるルートを提案する地図のような存在である。^[2]

2005年、イタリアの出版社リベロ・ディ・スクリヴェレは、詩集『カルマランド』を出版した。2006年にはサンクトペテルブルクで、ロシア語、トゥヴァ語、英語で『チェロ・ヴェク』（ロシア語で「人」を意味する「チェロヴェク」と、ハイフンで区切られた「前」または「額」を意味する「チェロ」と、「時代」または「永遠」または「世紀」を意味する「ヴェク」を融合させた「フロント・エオン」のような語呂合わせ）という本が出版された。

2016年、彼女はグラミー賞受賞者のイアン・ブレナン（音楽プロデューサー、作家）がプロデュースし、ティナリウェンのメンバーが出演したアルバム「like a bird or spirit, not a face」をリリースした。

• Transformation of Matter、DOCUMENT、vol. V 1990、TRI-O と共演、Leo Recordsロンドン、英国
• ツングースカ グスカ、1991 年、アイネ隕石テン オペラ座、EFA シュニーボール ドイツ
• ロスト・リバーズ、1991年、FMPドイツ
• 太陽が出ているとき...、1991年、FMP-ベルリン、ドイツ
• オクテット・オスト、1991年、クリスティアン・ムスシュピール出演、アマデオ・オーストリア
• Marsias Song、1992年、Mattias ZieglerとMark Dresser、スイス、チューリッヒ
• Pulse、1992年、Michael Sievert、Dizzy Essentials Germany (Helmut Diez)
• 1993年ライブ、カン・テファン、フリー・インプロビゼーション・ネットワーク・レコード・ジャパン
• アウト・オブ・トゥヴァ、1993年、ベルギーのCrammed World
• Expos Jazz & Joy、1993年、Ver Abra records ドイツ
• Mixing it、1993年、チルアウト レーベル ロンドン UK
• シナジェティクス・フォノマニー III、1993年、レオ・レコード LR
• 1994年、シティガーデンでのライブ、モスクワ作曲家オーケストラ、Uサウンド
• The First Take、1994年、Biosintes、FMP 80 ベルリン、ドイツ
• ダンシング・オン・ザ・アイランド、1994年、アイリーン・ベッカー出演
• Techno mit Störungen、1995 年、Plag Dich Nicht
• 火星の歌、1996年、エヴァン・パーカーと共演、Victo Canada
• アミュレット、1996年、ネッド・ローゼンバーグとの共演、レオ・レコード、ロンドン、イギリス
• 1996年、モスクワ作曲家オーケストラとの共演、レオ・レコード、ロンドン、イギリス
• ザ・ギフト、1996年、モスクワ・コンポーザーズ・オーケストラとの共演、ロング・アームズ・レコード・ロシア
• Let Peremsky Dream、1997年、モスクワ作曲家管弦楽団との共演、レオ・レコード、ロンドン、イギリス
• タイムアウト、1997年、ポンデローザ、イタリア
• ネイキッド・スピリット、1998年、アミアータ・レコード
• ハルムス 10 事件、1998 年、ロング アームズ レコード ロシア
• Voci in Viagio、1999年、Amiata UNITA イタリア
• テメノス、1999年、レオレコード、ロンドン、イギリス
• ホモ・ソノルス - 国際音響詩集、2001年、詩集、第4巻、ロシア
• エル・レブリハノ – ラグリマス・デ・セラ、2001年、EMIインターナショナル
• ステップマザーシティ 2001、ポンデローサ
• 2001 –アウラ・ソロ・サインコ。デュオ - ピーター・コヴァルト & サインホ、トリオ - サインホ & Vl.ヴォルコフ、Vl。タラソフ、ポンデローザ、イタリア
• 2002 – 「ソビエトニュージャズの黄金時代」第3巻、第4巻 GY 409/412): ナムチラクとポップ・メカニカ 1989年11月18日、ナムチラクとミハイル・ズーコフ 1990年6月10日、ナムチラク + トリオ 1989年、1991年、ナムチラクとセルゲイ・レトフ 1989年6月11日、1991年
• 2003年 – Who Stole The Sky、ポンデローザ、イタリア
• 2005年 -アルザアナ、ミュージカル童話、アジアプラスレコード、ロシア
• 2005 – Forgotten streets of St.Petersburg、Tri-O & Namtchylak、Leo Records、ロンドン
• 2005年 - 「Karmaland」ライブCD、イタリアのLiberoDiscrivere社による書籍「Karmaland」に追加
• 2007 – 「トゥヴァ-アイルランド ライブ ミュージック プロジェクト」エレクトロニクス、ロイ キャロルと共演 – レオ レコード、ロンドン
• 2007 – 「Nomad」 – ナムチラックのベスト作品集、50周年記念 – Leo Records
• 2008年 - ジャロッド・ギャグウィンとのアコースティックデュオ「イントランス」 - レオ・レコード、ロンドン
• 2008 – 「母なる大地！父なる空！」 Huunhuurtu ft. Namtchylak、Jaro Records、ドイツ、jaro 4281-2
• 2009 – 「Portrait of an Idealist」モスクワ作曲オーケストラ ft. Namtchylak – Leo Records、ロンドン
• 2009 – ディクソン・ディーとの「ティー・オペラ」エレクトロニクス – レオ・レコード、ロンドン
• 2010 – ニック・サドニックとのエレクトロ・アコースティック「Not quite songs」 – レオ・レコード、ロンドン
• 2010 – 「Terra」ヴォルフガング・プシュニグ、ポール・アーバネックとのジャズアレンジ曲 – レオ・レコード、ロンドン
• 2010 – 「Cyber​​ia」ソロボーカル – Ponderosa Music and Art、イタリア
• 2010 – 「Simply-Live」息子の番組のライブ録音コンピレーション、Tree Music、中国
• 2013 – 「Go To Tuva」：サインホ＆ガーロ、BP12
• 2015 – 「顔ではなく鳥や精霊のように」、ポンデローサ ミュージック & アート
• 2020 – Minim との「Earth」 – KOLD、ポーランド
• 2021 – Minim との「Manifesto」 – KOLD、ポーランド

• 1993 – Letters、ライブ録音、1993年ロンドンのLeo Recordsからリリース
• 1994 –ワールドミュージックのラフガイド、ワールドミュージックネットワーク

• 彼女のウェブサイト
• FMPリリース
• Avantart のサインコ・ナムチラク
• BP12の「トゥヴァへ行こう」
• ポンデローサの「顔ではなく鳥や精霊のように」