『オフ・ザ・ウォール』は、アメリカの歌手マイケル・ジャクソンの5枚目のスタジオ・アルバムで、1979年8月10日にエピック・レコードからリリースされた。エピック・レコードからリリースされたジャクソンのアルバムとしては初めてであり、1978年の映画『ザ・ウィズ』で既にコラボレーションしていたクインシー・ジョーンズがプロデュースした初のアルバムでもある。『オフ・ザ・ウォール』は、ディスコ、ポップ、ファンク、 R&B、ソフトロック、ブロードウェイ・バラードから構成されている。歌詞のテーマは、現実逃避、自由、快楽主義、ロマンスなどである。このアルバムには、スティーヴィー・ワンダー、ポール・マッカートニー、ロッド・テンパートン、トム・バーラー、デヴィッド・フォスターが作曲に携わっており、ジャクソン自身が作詞した曲も3曲収録されている。
次作のレコーディングに先立ち、ジャクソンは初めて創造性の自由と個性を前面に出した作品を作りたいと考えていた。『オフ・ザ・ウォール』は、彼にとって新たな出発点となる作品として広く位置づけられた。このアルバムはビルボードのトップLP&テープ・チャートでジャクソンの最高位を記録し、8ヶ月以上トップ10にランクインした。また、トップ・ブラック・アルバム・チャートでは16週間1位を獲得し、1980年のアメリカで最も売れたアルバムとなった。このアルバムは、ディスコ時代の金字塔的作品として、後世に高く評価されている。
『Off the Wall』からは5枚のシングルがリリースされ、そのうち「 Don't Stop 'Til You Get Enough」と「Rock with You 」の2曲はビルボード・ホット100で1位を獲得した。さらに「Off the Wall」と「She's Out of My Life」の2曲はトップ10入りを果たし、ジャクソンはソロアーティストとして初めて1枚のアルバムからホット100で4曲のトップ10入りを果たした。このアルバムは物議を醸しながらもグラミー賞に2部門のみノミネートされ、ジャクソンは「Don't Stop 'Til You Get Enough」で最優秀R&Bボーカル・パフォーマンス賞(男性)を受賞した。また、 1980年と1981年のアメリカン・ミュージック・アワードでは最優秀ソウル/R&Bアルバム賞を受賞した。
『オフ・ザ・ウォール』は批評家から広く絶賛され、ジャクソンのモータウン時代の作品とは大きく異なる作品として評価され、彼にとって大きなブレイクスルーとなった。全世界で2000万枚以上を売り上げ、史上最も売れたアルバムの一つとなった。2025年には、アメリカレコード協会( RIAA)からダイヤモンド認定を受けた。このアルバムは、ポピュラー音楽史上最も偉大なアルバムの一つとして今もなお称賛されており、一部の批評家はジャクソンの最高傑作と評している。2008年にはグラミー殿堂入りを果たした。
1972年から1975年にかけて、マイケル・ジャクソンはモータウンからソロ・スタジオ・アルバムを合計4枚リリースした。『Got to Be There』、『Ben』、『Music & Me』、そして『Forever, Michael』である。これらはジャクソン5のフランチャイズの一環としてリリースされ、「 Got to Be There」、「Ben 」、そしてボビー・デイの「Rockin' Robin 」のリメイクといったヒットシングルを生み出した。しかし、ジャクソン5の売上は1973年から減少し始め、バンドメンバーはモータウンが彼らにクリエイティブなコントロールや意見を一切認めないことに不満を募らせた。[ 3 ]グループは、 トップ 5 のディスコシングル「Dancing Machine」やトップ 20 ヒット「I Am Love」など、トップ 40 ヒットをいくつか記録したが、ジャクソン 5 (ジャーメイン ジャクソンを除く) は 1975 年にモータウンを離れた。[ 3 ]ジャクソン 5 は 1975 年 6 月にCBS レコードと新しい契約を結び、最初はフィラデルフィア インターナショナル レコード部門に、次にエピック レコードに加わった。[ 3 ]法的手続きの結果、グループはジャクソンズに改名された。[ 4 ]バンド名変更後も国際ツアーを続け、1976年から1984年の間にさらに5枚のスタジオアルバムをリリースした。セルフタイトルの11枚目のアルバム、Goin' Places、Destiny、Triumph、Victory、そして1981年のライブコンサートアルバムである。この期間、マイケルはリードシンガーであるだけでなく、グループの主要ソングライターでもあり、「Shake Your Body (Down to the Ground)」、「This Place Hotel」、「Can You Feel It」などのヒット曲を作詞または共作した。[ 5 ]
1978年、ジャクソンは映画ミュージカル『ザ・ウィズ』でスケアクロウ役を演じた。[ 6 ]音楽はクインシー・ジョーンズが編曲し、映画製作中にジャクソンとパートナーシップを結び、ジャクソンのソロアルバム『オフ・ザ・ウォール』のプロデュースも引き受けた。[ 7 ]ジャクソンはこの役に熱心に取り組み、映画での役柄のために優雅な動きを学ぶべく、ガゼル、チーター、ヒョウのビデオテープを視聴した。 [ 8 ]ジョーンズは、ジャクソンとの仕事が『ザ・ウィズ』での最も好きな経験の1つだったと回想し、ジャクソンの役への献身について語り、彼の演技スタイルをサミー・デイヴィス・ジュニアと比較した。 [ 8 ]批評家は1978年10月の公開時に『ザ・ウィズ』を酷評したが、 [ 9 ] [ 10 ]ジャクソンのかかし役の演技は、この映画で唯一肯定的に評価された要素の1つであり、批評家はジャクソンが「真の演技の才能」を持ち、「本当に記憶に残る唯一の瞬間を提供した」と指摘した。[ 11 ] [ 12 ]映画の結果について、ジャクソンは「これ以上良くなることはないと思う、本当にそう思う」と述べた。[ 13 ] 1980年、ジャクソンは『ザ・ウィズ』での仕事は「これまでの最高の経験だった…決して忘れない」と述べた。[ 12 ]
アルバムのジャケットには、ジャクソンがタキシードを着てトレードマークのソックスを履いて微笑んでいる姿が写っており、注目を集めた。ジャクソンのマネージャーであるジョン・ブランカは、「タキシードは『オフ・ザ・ウォール』プロジェクトとパッケージ全体の計画だった。タキシードは我々のアイデアで、ソックスはマイケルのアイデアだった」と述べている。[ 14 ]『オフ・ザ・ウォール』はジャクソンの再出発となったが、[ 15 ]このアルバムは、ディスコ音楽がチャートを席巻することへの反発が高まっていた悪名高いディスコ・デモリション・ナイトの直後にリリースされた。[ 16 ]

ジャクソンが『オフ・ザ・ウォール』プロジェクトを始めたとき、最終的な結果がどうなればいいのか確信が持てなかった。しかし、ジャクソンズのようなサウンドのレコードはもう作りたくなかった。むしろ、以前のアルバムでは許されなかった、より創造的な自由を求めていた。[ 17 ]ジャクソンの父ジョセフもこのプロジェクトを承認し、グループの仕事に支障をきたさないことを条件にレコーディングを許可した。兄弟たちは彼と一緒に仕事をしたいと望んでいたが、ジャクソンは家族とは独立してアルバムを作りたかった。[ 17 ] [ 18 ]それでも、彼の兄弟ランディは「ドント・ストップ・ティル・ユー・ゲット・イナフ」にパーカッションを提供した。

ジョーンズは『オフ・ザ・ウォール』をプロデュースし、アルバムのためにジャクソンが書いた曲については共同プロデューサーとしてクレジットされている。ソングライターには、ジャクソン、ヒートウェイヴのロッド・テンパートン、スティーヴィー・ワンダー、ポール・マッカートニーが含まれる。[ 19 ]すべてのセッションはロサンゼルス郡にあるレコーディングスタジオで行われ、レコーディングは1978年12月4日から1979年6月3日の間に行われた。[ 1 ]リズムトラックとボーカルはアレン・ゼンツ・レコーディングで録音され、ホーンセクションの貢献はウェストレイク・オーディオで行われ、弦楽器はウェストハリウッドのチェロキー・スタジオで録音された。最初のセッションの後、オーディオミキシングはグラミー賞受賞エンジニアのブルース・スウェディエンがウェストレイク・オーディオで担当し、その後、オリジナルのテープは同じくLAにあるA&Mレコーディングスタジオに送られ、マスタリングが行われた。[ 20 ]スウェディエンは後に、ジャクソンの次のアルバムであり、彼の最も有名な作品である1982年のスリラーのレコーディングセッションをミックスした。[ 20 ]ジョーンズは、最初はジャクソンが非常に内向的で、恥ずかしがり屋で、自己主張ができない人物だと感じたと回想している。[ 21 ]
「She's Out of My Life 」は、3年前にトム・バーラーがジョーンズのために書いた曲だった。ジャクソンはそれを聴いて気に入り、ジョーンズはレコードでの使用を許可した。[ 19 ]ジョーンズはヒートウェイヴのキーボーディスト、ロッド・テンパートンに3曲の作曲を依頼した。ジャクソンとジョーンズが彼の曲の中から1曲を選ぶ予定だったが、ジャクソンは全部気に入ったので、最終的に全部収録した。[ 19 ]ジャクソンは楽譜を見ながら歌うのではなく、これらの曲の歌詞を覚えるために徹夜した。彼は2回のレコーディングセッションで、テンパートンの3曲のボーカルを完成させた。[ 19 ]テンパートンは、ジャクソンの音楽スタイルの背景を研究するのに時間を費やした後、作曲に異なるアプローチをとった。テンパートンは、ジャクソンの攻撃的なスタイルに合うように、短い音符のメロディーを加えるというアイデアに、伝統的なハーモニーのセグメントを組み合わせた。[ 19 ]ジャクソンは、キッチンでメロディーを口ずさんだ後、「Don't Stop 'Til You Get Enough」を作曲した。[ 22 ]何百もの曲を聴いた後、ジャクソンとジョーンズはレコーディングする曲を選んだ。[ 22 ]後から考えると、ジョーンズは『オフ・ザ・ウォール』の制作とアルバム収録曲の最終選択において、多くのリスクを冒したと考えている。[ 19 ]
AllMusicの音楽評論家スティーブン・トーマス・アールワインとスティーブン・ホールデンは、『 Off the Wall』はR&B、ファンク、ディスコポップ、ソウル、ソフトロック、ブロードウェイバラードから作られたと指摘した。[ 23 ] [ 24 ]代表的な例としては、バラード「She's Out of My Life」、ファンクチューン「Workin' Day and Night」、ディスコソング「Get on the Floor」などがある。[ 24 ]「I Can't Help It」はジャズ曲である。[ 14 ]クインシー・ジョーンズは自伝の中で、ジャクソンを他のジャズシンガーと比較し、「ジャクソンは、私が一緒に仕事をした偉大なジャズシンガーたち、エラ、シナトラ、サッシー、アレサ、レイ・チャールズ、ダイナと同じ資質をいくつか持っている。彼らは皆、純粋さ、力強い特徴的なサウンド、そして彼らを偉大に押し上げた傷を抱えていた」と述べている。 「She's Out of My Life」はメロディックなポップバラードです。[ 22 ]前曲の最後には、曲が終わると「感情的」なジャクソンが泣いている様子が映し出されました。[ 14 ]リズム・アンド・ブルースのライター、ネルソン・ジョージはこの曲について、「これはフランク・シナトラの『My Way』のように、ジャクソンの代表曲となった。マイケルのペルソナに深く刻み込まれることになる脆さ、危うさに近い感情は、おそらくこの物憂げなバラードで最も豊かに表現されている」と述べています。[ 7 ]「Rock with You」はロマンチックなミディアムテンポの曲です。[ 22 ]アルバムの曲のテンポは、「She's Out of My Life」の66拍/分から「Workin' Day and Night」の128拍/分まで幅広くあります。[ 25 ]
1970年代後半に『オフ・ザ・ウォール』が登場すると、ジャクソンのボーカリストとしての能力は高く評価されるようになり、アールワインは彼を「目もくらむほど才能のあるボーカリスト」と評した。[ 24 ]当時、ローリング・ストーン誌は彼のボーカルをスティーヴィー・ワンダーの「息を呑むような、夢のような吃音」に例えた。同誌の分析では、「ジャクソンの羽のように軽やかなテナーは、非常に美しい。それは、大胆に使われる驚くべきファルセットへと滑らかに移行する」とも述べられている。 [ 26 ]作家、ジャーナリスト、伝記作家のJ・ランディ・タラボレッリは、 「ドント・ストップ・ティル・ユー・ゲット・イナフ」でジャクソンが「セクシーなファルセット」ボーカルで歌っているという意見を表明した。[ 22 ]タラボレッリはまた、「 『オフ・ザ・ウォール』が一般に公開されたとき、ファンも業界関係者も同様に口をあんぐり開けた。ファンは、ジャクソン5の初期の頃以来、彼がこれほど喜びと奔放さをもって歌うのを聞いたことがないと宣言した」と述べた。[ 14 ]
『オフ・ザ・ウォール』は1979年8月10日にリリースされた。ビルボードのトップLP&テープチャートで3位、ビルボードR&Bアルバムチャートで1位を獲得し、後者のチャートでは16週間1位を維持した。[ 27 ]トップLP&テープチャートのトップ10には約9ヶ月間ランクインした。[ 28 ]ジャクソンズがツアー中だった1979年末までに、アメリカ国内で300万枚を売り上げた。[ 27 ]ローリング・ストーン誌とナショナル・リーダー紙によると、1980年のアメリカで最も売れたアルバムだった。[ 29 ] [ 30 ]このアルバムの成功により、ジャクソンとジョーンズの9年間のパートナーシップが始まった。彼らの次のコラボレーションは、史上最も売れたアルバムである『スリラー』となる。 [ 31 ] 1982年に『スリラー』がリリースされるまでに、 『オフ・ザ・ウォール』は全世界で700万枚を売り上げた。[ 32 ] 2025年、アメリカレコード協会は、米国での1000万枚の売り上げに対して、このアルバムをダイヤモンド認定した。全世界での売り上げは2000万枚を超えている。[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]また、他の11か国でプラチナ認定も獲得している。
2001 年 10 月 16 日、ソニー レコードは、彼の次のアルバムInvincible を宣伝するためにOff the Wallの特別版再発盤をリリースした。アルバム カバーには、オリジナルの裏カバーが使用されており (彼の脚の下半分のみが写っている)。[ 24 ] 2016 年 2 月 26 日には、オリジナルのアルバム カバーで再びリリースされた。この作品は、オリジナル リリースから 20 年以上経ってから批評家から高い評価を得た。2016 年 1 月 7 日、ソニー ミュージックとマイケル ジャクソン財団は、Off the Wall が再発され、スパイク リー監督による新しいドキュメンタリー「Michael Jackson's Journey from Motown to Off the Wall」が同梱されることを発表した。再発盤とドキュメンタリーは両方とも 2016 年 2 月 26 日にリリースされた。[ 36 ]
「Don't Stop 'Til You Get Enough」は1979年7月10日にエピック・レコードからリリースされ、ジャクソンにとってモータウン・レコード以外からリリースされた初のソロ・シングルとなった。[ 37 ]この曲は10月10日にビルボード・ホット100で1位を獲得し、7年前の「 Ben 」以来、ジャクソンにとって初のソロ・ナンバーワン・シングルとなった。[ 38 ] [ 37 ] [ 39 ]
「Rock with You 」はビルボードホット100でも1位を獲得し、ジャクソンのキャリアで3曲目のナンバーワンシングルとなり、R&Bチャートでもトップに立った。1980年1月19日から4週連続で1位を獲得し、1980年の4番目に売れたシングルとなった。[ 40 ]
2月にはアルバムのタイトル曲がシングルとしてリリースされ、ビルボードホット100チャートで10位にランクインし、4カ国でトップ10ヒットとなった。[ 41 ]その後、「She's Out of My Life 」がリリースされ、6月にはビルボードホット100チャートで10位にランクインした。[ 42 ]この曲はジャクソンの曲の中でも最もスローな曲の一つで、テンポは1分間に66拍だった。[ 43 ]『Off the Wall』はソロアーティストのアルバムとして初めて全米トップ10ヒットを4曲生み出した 。[ 44 ]
『オフ・ザ・ウォール』は批評家から広く絶賛され、ジャクソンにとって大きな芸術的ブレイクスルーとして称賛された。ローリング・ストーン誌の寄稿者スティーブン・ホールデンは、このアルバムのレビューで、ジャクソンの成熟と初期のモータウン時代の作品からの転換を称賛し、このアルバムは「ディスコ風のポスト・モータウン・グラマーを最高に上品に表現している」と述べた。ホールデンはさらに、ジャクソンを、若くしてレコーディングを始め、その転換で批評家から絶賛されたもう一人のモータウンのパフォーマー、スティーヴィー・ワンダーと比較した。 [ 23 ]ロサンゼルス・タイムズのデニス・ハントは、『オフ・ザ・ウォール』を「その年の最高のR&Bアルバムの1つ」と呼び、特にジョーンズのプロデュースがジャクソンに与えた影響を称賛した。[ 50 ]
ビル・ウィリアムはキングスポート・タイムズ紙で『オフ・ザ・ウォール』を絶賛し、このアルバムを、それまでのソロ歌手としてのジャクソンの「圧倒的な力と才能を示す最高の例」だと評した。[ 60 ]メロディ・メーカー誌 のレビューで、フィル・マクニールは『オフ・ザ・ウォール』ではジャクソンが快適で自信に満ち、コントロールできているように聞こえるという意見を述べた。彼は「ドント・ストップ・ティル・ユー・ゲット・イナフ」は「上品な」イントロがあり、アルバムの中で最高の曲だと信じていた。彼はまた「ロック・ウィズ・ユー」を「見事な」と称賛した。[ 61 ]マクニールは同僚の意見に同意し、ジャクソンは「スタイルとテクニックの点で、おそらく現在世界最高の歌手」だと述べた。[ 61 ]
複数の批評家は特にジャクソンの歌唱力の向上に注目した。ヴィレッジ・ヴォイス誌の批評家ロバート・クリストガウは、ジャクソンとジョーンズが「その年のダンス・グルーヴを作り上げた」と評価し、「マイケルのうなり声、金切り声、しゃっくり、呻き声、独り言といった語彙は、彼が成長したことを鮮やかに思い出させる」と述べた。[ 62 ]スマッシュ・ヒッツ 誌でアルバムを好意的にレビューしたデヴィッド・ヘップワースは、ジャクソンが「天使のように歌う」と述べた。[ 63 ]ヘップワースはサウンズ誌にも寄稿し、オフ・ザ・ウォールは「宝石」であり、「シーズ・アウト・オブ・マイ・ライフ」を「心に残る美しいバラード」と称賛した。[ 49 ]レコード・ミラー誌のライター、ポール・セクストンは、「シーズ・アウト・オブ・マイ・ライフ」や「アイ・キャント・ヘルプ・イット」など、アルバムのスローな曲を称賛した。[ 64 ]イブニング・ポストのパット・スティーブンスは、このアルバムがジャクソンの「柔軟性」を示していると称賛した。[ 65 ]
『Off the Wall』は、ヴィレッジ・ヴォイス誌のパズ&ジョップ投票で、1979年と1980年の両年とも年間最優秀アルバムにランクインした。[ 66 ] [ 67 ] 1980年、ジャクソンは「Don't Stop 'Til You Get Enough」でグラミー賞最優秀男性R&Bボーカル・パフォーマンス賞を受賞した。同年、ジャクソンはアメリカン・ミュージック・アワードで、最優秀ソウル/R&Bアルバム賞、最優秀男性ソウル/R&Bアーティスト賞、最優秀ソウル/R&Bシングル賞(「Don't Stop 'Til You Get Enough」)の3つの賞を受賞した。翌年、『Off the Wall』は再び最優秀ソウル/R&Bアルバム賞を受賞し、ジャクソンは最優秀ソウル/R&B男性アーティスト賞を受賞した。[ 68 ]
商業的にも批評的にも成功を収めたにもかかわらず、ジャクソンは『オフ・ザ・ウォール』がもっと大きなインパクトを与えるべきだったと感じており、次の作品で期待を上回ることを決意していた。特に、1980年のグラミー賞でグラミー賞を1つしか受賞できなかったことにジャクソンは失望していた。また、このアルバムは年間最優秀アルバム賞にもノミネートされなかったが、これは意外なことと見なされた。[ 69 ]ジャクソンは「年間最優秀レコード賞を受賞できなかったのは全く不公平だったし、二度とあってはならない」と述べている。
2003年、『オフ・ザ・ウォール』はローリング・ストーン誌で68位にランクインした。の「史上最高のアルバム500枚」リストにランクインし、2012年の改訂版リストでもその順位を維持していたが、2020年の最新改訂版では36位にランクインしている。[ 70 ] [ 71 ] Blenderでは史上最高のアメリカン・アルバム100選では13位にランクインした。[ 72 ]このアルバムは「死ぬまでに聴くべきアルバム1001枚」にも選ばれた。[ 73 ]コリン・ラーキンの第3版「史上最高のアルバム1000枚」 (2000年)では235位にランクインした。また、「ソウル/R&B - 史上最高のアルバム50枚」では7位にランクインした。[ 74 ]全米レコード販売業者協会(NARM)は、ロックンロール・ホール・オブ・フェイムと共同で、このアルバムを「史上最高のアルバム200枚」の80位にランク付けした。[ 75 ] 2008年、「オフ・ザ・ウォール」はグラミー殿堂入りを果たした。ガーディアン紙では56位にランクインした。史上最高のアルバム100枚のリスト。[ 76 ]さらに、ガーディアン紙はポップミュージックの歴史における50の重要な出来事のリストで、「マイケル・ジャクソンが『オフ・ザ・ウォール』の制作を開始」がランクインした。23位にランクインした。[ 77 ]このアルバムはConsequence of Soundで85位にランクインした。史上最高のアルバム100枚のリストに選ばれました。[ 78 ] 2015年、ビルボードは史上最高のビルボード200アルバムのリストで『Off the Wall』を149位にランク付けしました。[ 79 ]また、史上最高のトップR&B/ヒップホップアルバムのリストでは、100枚のアルバム中3位にランクインしました。[ 80 ] Uncutは史上最高のアルバム200枚のリストで『Off the Wall』を46位にランク付けしました。 [ 81 ] 2019年、The Independentは死ぬまでに聴くべきベストアルバム40枚のリストにこのアルバムを含めました。[ 82 ] 2025年、Spinはジャクソンのベストアルバムとしてこのアルバムをランク付けしました。[ 16 ]
「…このアルバムによって、彼(ジャクソン)は驚異的な才能を持つアーティストとして、そして紛れもないスターとして確立された。これは先見の明のあるアルバムであり、ディスコを新たな世界へと大きく切り開き、ビートが紛れもない力を持つ世界へと導いた作品だ。」
『Off the Wall』は、批評家や出版物から史上最高のアルバムの1つとして広く認められている。商業的には『Bad and Dangerous』ほど成功しなかったものの、批評家の間では、ジャクソンの最高傑作として『 Off the Wall』と『Thriller』のどちらが優れているかという議論が頻繁に交わされている。 [ 87 ] [ 88 ]一部の音楽ジャーナリストによると、このアルバムはディスコ時代のピークを象徴するものであり、ドナ・サマーの『Bad Girls』(1979年)やビー・ジーズの『Saturday Night Fever』 (1977年)といった画期的なディスコ・アルバム群の一つである。[ 89 ] [ 90 ] [ 91 ]
PopBuzzのジェームズ・ウィルソン=テイラーは、このアルバムがザ・ウィークエンド、ジャスティン・ビーバー、ビヨンセなどのアーティストに影響を与えたと考えている。[ 92 ]ザ・ウィークエンドは、このアルバムが自身の芸術性に大きな影響を与えたと述べ、「『Off the Wall』と『Don't Stop 'Til You Get Enough』のおかげでファルセットを見つけた…僕は常にマイケル・ジャクソンを第一の歌唱のインスピレーションとして使っているが、『Off the Wall』は間違いなく僕に歌えると感じさせてくれたアルバムだ」と語った。[ 93 ] Ebonyのブリトニー・ダニエルは、クリス・ブラウンの「Fine China 」を「ジャクソンの『 Off the Wall 』の雰囲気を彷彿とさせる、驚くほど豊かで魅力的な曲」と評した。ジャクソンの『 Off the Wall 』の雰囲気との比較について、ブラウン自身は「このシングルで音楽の本質を蘇らせたかったんだ」と述べている。[ 94 ] Pitchforkに寄稿したライアン・ドンバルは、「I Can't Help It」がファレル・ウィリアムスの「型破りなファンク」に与えた影響は計り知れないと述べている。 [ 95 ]
ショーン・コムズは、クライヴ・デイヴィスのプレ・グラミー・ガラでレコーディング・アカデミーの「業界アイコン賞」を受賞した際のスピーチで、黒人アーティストがグラミー賞で大きな賞を受賞していないことに失望を表明し、スリラーは「オフ・ザ・ウォール」が「十分にノミネートされなかった」ことに対するジャクソンの「復讐」だと語った。コムズはまた、この賞を「オフ・ザ・ウォール」に捧げた。[ 96 ] PR Newswireのライターは、このアルバムが「黒人アーティストのレコード売上の天井を打ち破り、現代のポップミュージックではこれまで見られなかったR&Bからポップへのクロスオーバーのラジオ放送、チャート、マーケティング、販売のトレンドという刺激的な新時代を切り開いた」と評価している。[ 97 ]
同じ著者によると、
『オフ・ザ・ウォール』は音楽やエンターテインメントの枠を超え、黒人アメリカ社会に大きな影響を与えた。このアルバムの成功は、1970年代末になってもなお、ジャクソンのアルバムが得たような社会的受容を求めて闘っていた文化に誇りをもたらす、国内的にも国際的にも大きな功績となった。『オフ・ザ・ウォール』の不朽の影響力のおかげで、ビヨンセ、ファレル 、ケンドリック・ラマー、ザ・ウィークエンドといった21世紀の多様なアーティストたちは皆、スーパースターへの道を切り開くための手本として、このアルバムを参考にしている。
過去のレビューでは、21 世紀においてもOff the Wall の魅力が引き続き高く評価されている。Blenderは、このレコードに 5 つ星の評価を与え、「ファンクを超えてダンス ミュージックの未来を、ソウル バラードを超えて心を揺さぶる曲の未来を、そして実際には R&B を超えてカラーブラインド ポップを見据えた、大ヒット パーティー LP だ。だから、ウイングスのカバーも許される」と評した。[ 51 ] AllMusic もこのレコードに 5 つ星の評価を与え、ディスコ調のファンクとメインストリーム ポップの融合、ジャクソンのソングライティング、ジョーンズの巧みなプロデュースを称賛した。[ 24 ]同誌は、「『Off the Wall』は非常に新鮮なレコードであり、リリースから何年も経った今でも活気に満ち、めまいがするほどエキサイティングだ」と評した。[ 24 ]
ローリング・ストーン誌のライターは、「ジャクソンとプロデューサーのクインシー・ジョーンズが作り上げた『オフ・ザ・ウォール』の止められないダンス・トラックは、ディスコがダメではなかった理由をほぼ完璧に示している。『ドント・ストップ・ティル・ユー・ゲット・イナフ』、『ロック・ウィズ・ユー』、『バーン・ディス・ディスコ・アウト』は今でもパーティーを盛り上げる」と書いた。[ 98 ] BBCのデヴィッド・オドネルは、『オフ・ザ・ウォール』を「これまで作られた最高のポップ・アルバムの1つ」と評し、ジャクソンを「バラードだけでなくアップビートなディスコ・トラックでも快適に歌える、才能豊かで多才なボーカリスト」として紹介した。[ 99 ]ガーディアン紙のトム・ユーイングは、 『オフ・ザ・ウォール』を『スリラー』よりも優れていると見なした。「… 『スリラー』が史上最も売れたLPとしての地位を維持することはより確実と言えるが、批評家がジャクソンの最高傑作として常に称賛しているのは『オフ・ザ・ウォール』である」。また、「[ Off the Wall ]で、ジャクソンと彼の師であるジョーンズは、ポップ界の偉大な成長のアルバムを作り上げた」とも書いている。[ 77 ] 2018年8月、ジャクソンの60歳の誕生日を記念して、エンターテインメント・ウィークリー誌は同アルバムを再評価し、A−の評価を与え、同アルバムはジャクソンが大人になってからの最初の音楽的声明であり、「ディスコの要素が散りばめられたR&Bの軽やかな陶酔」であり、ダンスフロアの人気曲とそれほどでもない曲が含まれていると述べている。[ 100 ]ウィルソン=テイラーはまた、『Off the Wall』は「おそらく史上最高のポップ・アルバム」であり、ジャクソンが「真の音楽現象」となる道筋となったと評価している。
ネルソン・ジョージはジャクソンと彼の音楽について、「レコーディングスタジオでの彼の偉大さの根拠は、『Don't Stop 'Til You Get Enough』のアレンジから始まる。パーカッションのレイヤーとバックコーラスの重なりは、どちらもダンスフロアでドラマとエクスタシーを生み出すために巧みに振り付けられており、21世紀のパーティーでも依然として盛り上がっている」と書いている。[ 7 ]ローリングストーン誌のライターは、このアルバムが「私たちが知っている現代ポップを発明した」と評価した。[ 97 ] Consequence of Soundのライアン・バーレソンは、このアルバムが「ほぼ即座に」ジャクソンを「その時代の最も優れたポップタレント」として確立したと書き、Off the Wallを「ファンク、ソウル、ディスコの影響を受けた70年代の主流のサウンドを革新的な熱意と融合させた即席のクラシック」と称賛し、それ以来ほとんど再現されていないと評した。[ 78 ]バーレソンは、このアルバムを「傑作」であり「今日でも変革をもたらし続けている、大衆向けの画期的なポップレコード」とも評した。[ 78 ] Blender誌は、「『Off the Wall』はディスコが安っぽい必要はないということを初めて示唆した作品であり、アルバムの『Thriller 』以前の完璧にプロデュースされたトラックは今では衝撃を与えるほど馴染み深いものではないが、1979年当時は革命的だった」と書いた。また、同誌はこのアルバムについて「完璧さは時代を超越する」とも書いている。[ 72 ]
注記
アルバムのブックレットに記載されているメンバー。[ 101 ]
注記
{{cite web}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)参考文献