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ジョニー・マンデル | |
|---|---|
| 出生名 | ジョン・アルフレッド・マンデル |
| 生まれる | 1925年11月23日 ニューヨーク市、米国 |
| 死亡 | 2020年6月29日（享年94歳）米国 カリフォルニア州オーハイ |
| ジャンル | |
| 職業 | |
| 活動年数 | 1938–2020 |
ジョン・アルフレッド・マンデル（1925年11月23日 - 2020年6月29日）は、アメリカのポピュラーソング、映画音楽、ジャズの作曲家、編曲家。一緒に仕事をしたミュージシャンには、カウント・ベイシー、フランク・シナトラ、ペギー・リー、アニタ・オデイ、バーブラ・ストライサンド、トニー・ベネット、ダイアン・シューア、シャーリー・ホーンなどがいます。マンデルは17回のノミネートから5回のグラミー賞を受賞しました。最初のノミネートは、複数のノミネートを受けた1958年の映画「I Want to Live!」の映画音楽デビュー作でした。
若いころ
マンデルは1925年11月23日、ニューヨーク市マンハッタン区で生まれた。[1] [2]父アルフレッドはマンデル＆キャッシュを経営する衣料品製造業者で、母ハンナ（ハート＝ルービン）はオペラ歌手を目指していたが[1] 、 5歳の時に息子が絶対音感を持っていることを発見した。 [3] [4]家族はユダヤ人だった。[5]大恐慌で父の事業が破綻した後、1934年にロサンゼルスに移住した。[1]マンデルはピアノのレッスンを受けたが、後にトランペットに転向し、後にトロンボーンに転向した。[3]
キャリア
マンデルはマンハッタン音楽学校とジュリアード音楽院で学んだ。1943年、ジャズ・バイオリニストのジョー・ヴェヌーティのもとでトランペットを演奏した。翌年、ビリー・ロジャースと共演し、ボイド・レイバーン、ジミー・ドーシー、バディ・リッチ、ジョージー・オールド、チャビー・ジャクソンのバンドでトロンボーンを演奏した。1949年、ボブ・クーパーのオーケストラで歌手のジューン・クリスティの伴奏をした。1951年から1953年までエリオット・ローレンスのオーケストラで演奏と編曲を行い、1953年にはカウント・ベイシーのオーケストラでも演奏と編曲を行った。[6] [7]その後ロサンゼルスに住み、ズート・シムズのバストランペットを担当した。[8]
1944年にニューヨーク州コーンウォール・オン・ハドソンにあるニューヨーク陸軍士官学校のバンドを卒業した彼は、[1] 1949年にウディ・ハーマンのために「Not Really the Blues」 、スタン・ゲッツのために「Hershey Bar」(1950)と「Pot Luck」(1953) 、カウント・ベイシーのために「Straight Life」(1953)と「Low Life」(1956) 、チェット・ベイカーのために「Tommyhawk」(1954)などのジャズ作品を書きました。[9] [10]
マンデルは数多くの映画のサウンドトラックの作曲、指揮、編曲を行った。彼の最初のクレジットされた貢献は1958年のI Want to Live! [10]で、これは3つのグラミー賞にノミネートされた。[11]彼の他の作曲には「Suicide Is Painless」[12] (映画およびテレビシリーズM*A*S*Hのテーマソング)、「Close Enough for Love」、「Emily 」、「A Time for Love」(アカデミー賞にノミネート)などがある。「Emily」はピアニストのビル・エヴァンスとアルトサックス奏者のポール・デスモンドのお気に入りで、2人は亡くなるまでこの曲をライブで演奏し、エヴァンスはトニー・ベネットとのデュオ録音にこの曲を含めた。マンデルは「The Sandpiper」のスコアを含む多数の映画音楽を書いた。その映画の愛のテーマ曲である「The Shadow of Your Smile 」はポール・フランシス・ウェブスターと共作され、1965年のアカデミー賞で最優秀オリジナル歌曲賞を受賞し、1966年にはグラミー賞最優秀歌曲賞を受賞した。 [11]
マンデルは映画『ビーイング・ゼア』（1979年）でエリック・サティの『グノシエンヌ第4番と5番』をピアノで演奏した。 [10] [13]
彼は1981年にクインシー・ジョーンズの曲『Velas 』で最優秀ボーカル伴奏インストゥルメンタル編曲賞を受賞し、1991年にはナタリー・コールとナット・キング・コールの『Unforgettable 』で再び受賞、その1年後にはシャーリー・ホーンのアルバム『Here's to Life』で再び受賞した。[11]
2004年、マンデルはトニー・ベネットのアルバム『The Art of Romance』の編曲を担当した。ベネットとマンデルは以前にもベネットの『The Movie Song Album』 （1966年）でコラボレーションしており[8]、その中でマンデルはベネットの曲「Emily」と「The Shadow of Your Smile」の編曲と指揮を担当し[14]、アルバムの音楽監督も務めた[8] 。
ジョニー・マンデルの『A Man and His Music』は、DIVAジャズオーケストラとボーカリストのアン・ハンプトン・キャラウェイをフィーチャーしており、2010年5月にジャズ・アット・リンカーン・センターのディジーズ・クラブ・コカコーラでライブ録音され、2011年3月にアーバーズ・レコードからリリースされた。[15]
2012年、彼はポール・マッカートニーの当時の最新曲の一つ「マイ・ヴァレンタイン」を手掛けた。彼はこの曲に新しいオリジナルアレンジを加えた。この曲は同年11月に マッカートニーのアルバム『キッス・オン・ザ・ボトム』の拡張版に収録された。
個人の人生、死、名誉
マンデルは1959年にロイス・リーと結婚し、[16] 1972年にマーサ・ブランナーと結婚し、[17] 1976年に娘マリッサが生まれた。 [18]マンデルは映画音楽作曲家のマイルズ・グッドマンの従兄弟でもあった。[19] [20]
マンデルは1993年にバークリー音楽大学から名誉博士号を授与された。[21] [22] 2010年にソングライターの殿堂入りを果たした。 [23] 2011年にはNEAジャズマスターズ賞を受賞した。[24]その後、2018年にグラミー賞評議員賞を受賞した。[6]この賞はレコーディングアカデミーによって「音楽家としてのキャリアの中で、演奏以外の分野でレコーディングの分野に多大な貢献をした個人」に授与される。[25]
マンデルは2020年6月29日、カリフォルニア州オーハイの自宅で亡くなった。[26] [27]享年94歳で、心臓病を患っていた。[9]
選りすぐりの作品
作曲
- 「クリスマス・ラブ・ソング」（作詞：アラン・バーグマン、マリリン・バーグマン）[28]
- 「愛にほど近い」（作詞：ポール・ウィリアムズ）[29]
- 「エミリー」（作詞：ジョニー・マーサー）[30]
- 「リトル・ディド・アイ・ドリーム」（作詞：デイヴィッド・フリッシュバーグ）[31]
- 「あなたの笑顔の影」（作詞：ポール・フランシス・ウェブスター）[32]
- 「自殺は無痛だ」（作詞：マイク・アルトマン）[33]
- 「夏の願い、冬の夢」（作詞：アラン・バーグマン、マリリン・バーグマン）[34]
- 「愛の時」（作詞：ポール・フランシス・ウェブスター）[35]
- 「Where Do You Start?」 (作詞：アラン・バーグマン、マリリン・バーグマン) [36]
- 「ユー・アー・ゼア」（作詞：デイブ・フリッシュバーグ）[37]
- 「月の歌」（別名「孤独な月」）[38]
手配
- 1956年：ホーギー・カーマイケル作『ホーギー・シングス・カーマイケル』 [39]
- 1960ジョー・スタッフォード作『ジョー+ジャズ』
- 1960年：フランク・シナトラの「リンガ・ディン・ディン！」 [8] [40]
- 1962年：メル・トーメ著『I Dig the Duke! I Dig the Count!』 [41]
- 1966年：トニー・ベネットの映画ソングアルバムから「エミリー」と「あなたの笑顔の影」[14]
- 1975年：ペギー・リーの「ミラーズ」[42]
- 1979年：リッキー・リー・ジョーンズの「クールズヴィル」と「カンパニー」[8]
- 1981年：クインシー・ジョーンズの『ザ・デュード』より「Velas」 [8]
- 1991年: 「モナ・リザ」、「スマイル」、「ラッシュ・ライフ」、「あの日曜日、あの夏の」、「トゥー・ヤング」、「私たちの愛はここにある」、「忘れられない」ナタリー・コールの「忘れられない…愛をこめて」より[8]
- 1992年：シャーリー・ホーン著『Here's to Life』 [8]
- 1992年:ダイアン・シューアの『In Tribute 』より「God Bless the Child」と「Body and Soul」[8]
- 1992年：マンハッタン・トランスファーのクリスマス・アルバム[28]
- 1993年:マイケル・ジャクソンの「ウィル・ユー・ビー・ゼア」
- 1995年：デイヴィッド・サンボーン著『パールズ』[43]
- 1999年：ダイアナ・クラール『When I Look in Your Eyes』[44]
- 2001年：シャーリー・ホーン『ユーアー・マイ・スリル』 [45]
- 2003年:マイケル・ブーブレの「サマー・ウィンド」、「ザッツ・オール（1952年の歌）」
- 2004年：トニー・ベネット著『ロマンスの芸術』 [46]
- 2009年：バーブラ・ストライサンド『Love Is the Answer』 [46]
フィルモグラフィー
ジョニー・マンデルは、以下の映画やテレビ番組の音楽を作曲および/または編曲しました。
- 1958年： 生きたい！ [10]
- 1960年： 第3の声[47]
- 1961年： ザ・ローブレイカーズ[48]
- 1963年： ドラムス・オブ・アフリカ[48]
- 1964年： エミリーのアメリカ化[10]
- 1965年： サンドパイパー[10]
- 1965年: ミスター・ロバーツ（テレビシリーズ、1話）[49]
- 1966年: ハーパー[10]
- 1966年： ロシア人が来る、ロシア人が来る[10]
- 1966年： ボブ・ホープ・プレゼンツ・ザ・クライスラー・シアター（テレビシリーズ、2話）[50]
- 1967年： ポイント・ブランク[48]
- 1968年： プリティ・ポイズン[10]
- 1969年： 天国への道[48]
- 1969年： あの寒い日の公園[48]
- 1969年： サム・カインド・オブ・ア・ナッツ[48]
- 1970年： マッシュ[8]
- 1970年： 女性を支配する男[48]
- 1972年： M*A*S*H（テレビシリーズ）[8]
- 1972年： ローズバッドの旅[51]
- 1972年: モリーとローレス・ジョン[10]
- 1973年： 最後のディテール[10]
- 1973年： 夏の願い、冬の夢[48]
- 1974年: W [48]
- 1975年： 魔女の山への脱出[10]
- 1976年： フリーキー・フライデー[10]
- 1976年： 海の恵みを失った船乗り[48]
- 1979年: アガサ[10]
- 1979年： ビーイング・ゼア[10]
- 1979年： ボルチモア・ブレット[48]
- 1980年: トゥー・クロース・フォー・コンフォート（テレビシリーズ、2話）[52]
- 1980年： キャディシャック[10]
- 1982年： デストラップ[48]
- 1982年： ルッキン・トゥ・ゲット・アウト[48]
- 1982年： 評決[10]
- 1986年: アメイジングストーリーズ（テレビシリーズ、1話）[53]
- 1989年: ブレンダ・スター[48]
ディスコグラフィー
- 1953年：カウント・ベイシーとのダンスセッション（クレフ）[54]
- 1966年：Quietly There、ビル・パーキンス・クインテット（リバーサイド）[55]
- 1958年：確実なもの：デビッド・アレンがジェローム・カーンを歌う（パシフィック・ジャズ）[56]
- 2011年：ジョニー・マンデル『A Man and His Music』、DIVAジャズオーケストラ、アン・ハンプトン・キャラウェイ（アーバーズ）[57] [58]
参照
参考文献
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- ^ 「Jazz Listings」.ニューヨーク・タイムズ. 2010年5月20日. 2020年6月30日閲覧。
外部リンク
- オールミュージックのジョニー・マンデル
- Discogsのジョニー・マンデルのディスコグラフィー
- IMDbのジョニー・マンデル
- ソングライターの殿堂でのジョニー・マンデル
- JazzWaxの Marc Myers 氏へのインタビュー
- ニューヨーク陸軍士官学校の優秀な卒業生アーカイブページ
- NAMM オーラル ヒストリー インタビュー 2009 年 8 月 26 日