奇妙な世界の住人

奇妙な世界の住人

会社種別	プライベート
業界	ビデオゲーム、映画、テレビ
設立	1994年9月、カリフォルニア州サンルイスオビスポで30年前 (1994-09)
創設者	ローン・ラニング シェリー・マッケナ
本部	カリフォルニア州エメリービル 、 アメリカ合衆国
主要人物	シェリー・マッケナ（CEO）、 ローン・ランニング（社長）、 ベニー・テリー（エグゼクティブプロデューサー）
製品	オッドワールド: エイブのオディシー オッドワールド: エイブの脱出 オッドワールド: ムンクのオディシー オッドワールド：ストレンジャーズ・レイス オッドワールド: ストレンジャーズ・レイス HD オッドワールド; ムンクのオディシー HD Oddworld: 新しくておいしい! オッドワールド：ソウルストーム
Webサイト	オッドワールド

Oddworld Inhabitants Inc.は、特殊効果とコンピュータアニメーションのベテランである Sherry McKenna とLorne Lanningによって 1994 年に設立されたアメリカのビデオゲーム、映画、テレビ会社です。この会社は主に、架空の惑星 Oddworld とそこに生息する生物に関するビデオゲーム シリーズOddworldで知られています。このシリーズは1997 年にOddworld: Abe's Oddyseeでデビューし、2001 年にOddworld: Munch's Oddyseeと続きましたが、スタジオは 1998 年にOddworld: Abe's Exoddus、 2005 年にOddworld: Stranger's Wrath というスタンドアロン タイトルも開発しました。

オッドワールド・インハビタンツは、『ストレンジャーズ・レイス』の発売後、しばらくゲーム開発を休止していたが、次のオッドワールドタイトル『ファンガス・クロットの残忍なバラッド』の準備作業をすでに開始していた。しかし、この期間中も同社は活動を続け、主に『シチズン・シージ』という映画の開発を行っていたが、今日まで公開されていない。^[1]

同社は英国を拠点とする開発会社ジャスト・アド・ウォーターとともにビデオゲーム業界に復帰し、既存のタイトルのリマスターと新作の開発を通じて『オッドワールド』シリーズを復活させた。^[2] 2011年3月、ローン・ランニングはスタジオ初のゲームの高解像度リビルドがジャスト・アド・ウォーターによって開発されていることを確認した。^{[3]そのタイトルは『}オッドワールド：ニュー・アンド・テイスティ！』である。 ^[4] PlayStation 4向けには2014年7月22日、^[5] PC、Mac、Linux向けには2015年2月25日、^[6] Xbox One向けには2015年3月27日、^[7] PlayStation 3向けには2015年4月21日、^[8] PlayStation Vita向けには2016年1月19日、^[9] Wii U向けには2016年2月11日にリリースされました^{。 [10]} 2016年3月14日、Oddworld Inhabitantsは次回作Oddworld: Soulstormを発表し、^[11] 2018年のリリースを目指していました。リリース日は2019年に延期され、その後2020年に再び延期され、最終的に2021年に延期され、2021年4月6日にPlayStation 4、PlayStation 5、Epic Games Storeで公式リリースされる予定です。^[12]

1994年に設立されたオッドワールド インハビタンツは、ローン・ランニングとシェリー・マッケナのパートナーシップから生まれました。^[13] 1992年、ランニングはマッケナにオッドワールド インハビタンツを始めるというアイデアを提案し始めました。^[14] 彼は彼女にPCで動作するDoomを^{見せましたが、マッケナは当初そのアイデアにあまり乗り気ではありませんでした。 [15]}ゲームは「醜くてわかりにくい」と考えており、 ^[16]ランニングのエイブの物語はビデオゲームよりも映画に向いていると考えていました。^[17]彼らはゲーム業界での経験がなかったため、そうでなければ受け入れられなかったであろう物語でうまくやり過ごすことができました。^[14]ランニングは3Dの専門知識に基づいて借りた350万ドルを持ってマッケナに戻り、^{[14] 1994年9月にハリウッドから}サンルイスオビスポに移転し、そこでオッドワールド インハビタンツが設立されました。

Oddworld Inhabitants, Inc. から最初に発売されたゲームは、1997年のOddworld: Abe's Oddyseeで、 GT InteractiveがプレイステーションとPC向けに発売した2D横スクロール プラットフォーム ゲームです。^[13]彼らはフリップ スクリーンを使用してフリップ ブック効果を生み出し、デジタル ペインティングのようなプリレンダリングされたビットマップを各画面の背景に使用しました。1995 年 1 月にオリジナルのタイトルSoulStorm ^[15]で制作が開始され、GT Interactive は 1996 年 9 月に名前を変更し、1997 年 9 月 19 日にリリースしました。 ^[18]このゲームは商業的にも批評的にもヒットとなり、^[19] 350 万本を売り上げ、^[20] 1 億 8000 万ドルの収益を上げ、 ^[21]業界メディア賞を 30 近く受賞しました。^{[22] [23]}このゲームは、惑星オッドワールドのラプチャーファームと呼ばれる食肉加工工場で産業主義者のグルコン生物に奴隷にされた100体のムドコン生物のうちの1体であるエイブの物語です。^[24]

「消費主義に対する神秘主義と、ひねりの利いたユーモアをたっぷりと盛り込んだ」^[25]物語は、作者ローン・ランニングの深く個人的な信念を表現している。「偉大な芸術は、必ずしも私たちが見たいものではなく、私たちが向き合わなければならないものを映し出す」という信念だ。 ^[21]ランニングにとって、これらの信念はオッドワールドという惑星の描写に浸透しており、エイブのオディシーは惑星全体という大きな絵のほんの一部に触れているに過ぎない。彼のアイデアは、オッドワールドのテーマを「グローバリゼーションの暗い側面、多国籍企業が人類に及ぼす影響の暗い側面を深く織り込んだもの」にし、エイブのオディシーの場合、資本主義、第三世界の搾取、環境、ファストフード産業といったテーマの例をゲームで取り上げることだった。これは、ダイヤモンド取引を支配するデビアス・カルテルと、南アフリカのダイヤモンド採掘者の窮状に関するものだった。^[13]ラニングは「[資本主義]が一般大衆に及ぼした影響」を嫌い、^[26]「機能不全の世界を暗く反映した意味深いファンタジーの世界を作り、資本主義の狂気についてユーモアたっぷりに語りたいと考えていた」^{[27]そして、この反資本主義的な視点は、}エイブズ・オディシーのより深い意味を吹き込んだ。物語の社会経済的要素は、下層階級の人々が「危険な環境で奴隷のように働かされ、企業の重役の意向に不本意ながら屈服し、1日の過酷で、しばしば報われない仕事で数ドル稼ぐ」という設定だったからだ。^[28]主人公が抑圧者であるグルッコンに反撃する姿は、現実世界の人々が「世界で最も貪欲な多国籍企業の忌まわしい行為」に反撃してほしいというランニングの願いを表している。 ^[28]その行為は「CEO全員の似顔絵、パワースーツと葉巻」で特徴づけられる。^[29]グルッコンはエイブズ・オディシーのゲームプレイではマイナーな役割を果たしており、ゲームのカットシーンでのみ登場する。これは意図的なものであり、ランニングはラプチャーファーム工場自体を主な敵にしたいと考えていた。「企業は、その役員や従業員、あるいは奴隷の誰よりも優れています。そのため、プレイヤーにラプチャーファームを最終ボスとして倒させることで、より大きなクライマックス感を与えられると考えました。」^[28]ランニングにとってこの物語は重要だった。なぜなら彼は「私たちの世界の変化する時代に関連する新しい神話を創造し、私たちのより困難な課題に何らかの輝かしい方向性をもたらすことがアーティストの役割だ」と感じているからだ。^[28]

このゲームは、オッドワールドのゲームの定番となる要素を導入した。主人公が筋肉隆々で威圧的で武器を持っているのが一般的だったゲームの時代に、エイブはそれとは全く正反対だった。^{[30] [31]} ラニングは、主人公を一般人、平均的な間抜けに表現したかったと語り、彼らは「ステロイドを投与された筋肉隆々のヒーローになりたいのではなく、実際にそうなる哀れな間抜け」であり、企業に知らないうちに搾取される平均的なジョーをよりよく象徴するものだと語った。^[32]オッドワールドのシニアアニメーター、スコット・イーズリーは、エイブは「頭脳明晰でも何でも屋でも何でもマスターでもなく、間抜けだ...しかし、彼は外の世界にあるはるかに素晴らしい世界を示している」と語った。^[15]ラニングは、エイブのデザインとキャラクター設定のプロセスには、アメリカの食肉協会の宣伝、パキスタンのチュハ、そして「深刻な問題を抱えた制作デザイナー」に与えられた「典型的なアメリカの誤報」が関係していたと説明した。 ^[32]シェリー・マッケナが「人々が本当に共感できるキャラクターであり、私たちがなりたいキャラクターではない」と説明したキャラクターであるため、^[15]エイブは武器を携帯できなかった。「最大の問題は、エイブが銃を携帯できると、一般的なゲームの行動は彼が銃ですべての問題を解決し始めることを意味し、それは私たちが作りたかったエイブではなかったことです。」^[28]代わりに、ラニングはヒーローが感情的に動かされることを望み、「それは業界の幹部クラスに本当に聞く準備ができているメッセージだ」と信じていました。^[13]唯一の問題は、ビデオゲームには、銃ではなく感情と言葉で戦うキャラクターに適したメカニクスがなかったことです。そのため、彼らはゲームスピークと憑依の形でそれらのメカニクスを開発しました。^[33]憑依は、エイブのムドコンの生き物を精神世界とつながることでシャーマンにしたいというランニングの願望から生まれたもので、実業家である敵対者のグルッコンとは対照的でした。 ^[20]これにより、エイブはスリッグの警備員の心と体を憑依するために詠唱する能力を獲得し、彼らを使って気付かれずにエリアをこっそり通り抜けたり、自分ではできない仕事を遂行したり、機関銃で殺したりしました。

オッドワールド ゲームの 2 つ目の定番であり、エイブのもう 1 つの武器であるゲームスピークは、エイブが他のマドコンとコミュニケーションを取り、安全と救助を指示できるというゲームの機能でした。ラニングはゲームスピークを「意味のある言葉による行動を試み、キャラクターとのより密接なつながりを生み出す方法であり、救助するはずのマドコンへの関心を高めるために設計された必要な要素」と説明しました。^[28]ラニングがゲームの歴史を通して発見したのは、ゲームはほとんど同じパラダイムに従っていたということです。

攻撃性は時間の経過とともに報酬に等しい。何かを撃とうが、頭に飛び乗ろうが、すべて同じ概念です。そこで私たちは、共感は時間の経過とともに報酬に等しいというパラダイムに変えることができ、アクションやアドベンチャーの楽しさを犠牲にせずに、もう少し心を動かせるようになると考えました。そうすれば、女性層を取り込み、ゲームに興味を持つ女性を増やすことができるかもしれません。しかし、それはビデオゲームのキャラクターを進化させることを意味しました。古典的なエンターテイメントのキャラクターは何をするのか、ビデオゲームのキャラクターは何をするのか? 古典的なキャラクターは話し、耳を傾け、コミュニケーションを取り、他のキャラクターと関係を築きます。

— ローン・ランニング、GDC 2000 ^[32]

そしてエイブに、助けたキャラクターや失ったキャラクターとコミュニケーションをとり、感情を感じる能力を与えることで、彼は「私たちが心の中で共感する人物...私たちが彼をとても大切に思う理由」となった。^[15] Oddworld Inhabitants がOddyseeのために作成し、商標登録したエンジンの 1 つが、Aware Lifeforms in Virtual Entertainment (ALIVE) エンジンである。ランニング氏はこれを「技術的な進化というよりも概念的なテーマ」と見ており、信じられる性格と目に見える意識を持つ仮想キャラクターを作成することを目指している。「キャラクターがより魅力的で自己認識があると感じられれば、観客を感情的に引き込む可能性が高まる」からである。 ^[34]また、エイブには無限の命が与えられている。「決してあきらめないでほしいと思ったからだ。どんなに下手でも、粘り強く続ければ、そこにたどり着く。それが人生だ」からである。^[35]

Abe's Oddyseeが日本で発売されたとき、 FMVシーケンス中にゲームのビジュアルに 2 つの変更が加えられました。1 つ目は、Glukkons が販売しようとしている新しいアイテム「Mudokon Pops」を描写した導入ムービーで、棒の上に切断された Mudokon の頭のグラフィック イメージが映し出されたことによるものです。Abe はショックを受けて脱出し、ゲームが始まります。日本版では、Mudokon Pops のイメージは、目と口のある漫画のようなポップシクルに変更され、Oddworld Inhabitants はこれを「より幸せな」イメージと見なしました。^[36] 2011 年になって初めて、Lanning は日本の視聴者向けにイメージが変更された理由を明らかにしました。日本でのゲームの宣伝が始まる 1 週間前に、日本の中学生が仲間を殺害し、頭を切り落として学校の柵に吊るしたのです。ラニングは、これが「日本にとって非常に悲惨なこと」であると見て、「変更した方が良いだろうと言われました。私たちは求められ、愚かではなかったので従いました」と述べている。^[20]変更された画像は、すべての地域で公開された続編にもそのまま使用された。ラニングは、「最初の作品が気に入らなかった。しかし、それはアーティストから出てきたものであり、私は彼らにいくらかの余地を与え、すべてを自分の好みに合わせて変えないようにしている」と述べている。^[20]

最終版の日本語版に施された 2 つ目の変更は、エイブの 4 本指の手の外観に関するものでした。開発者たちは、日本では 4 本指の手は「社会で一般的に軽蔑されていた食肉加工労働者の下位階級」によく見られることを発見しました。^[37]時が経つにつれ、4 本指の手のジェスチャーを他人に見せることは、彼らが下位階級であることを暗示する侮辱と見なされるようになりました。これを娯楽の形で使うことは、「声高な圧力団体との法廷闘争に終わる可能性が非常に高い」可能性があり、その団体は、この侮辱を第二次世界大戦中にユダヤ人に黄色いバッジを着用させたナチスの侮辱に例えました。^[37]ラニングは、エイブに 4 本指を残すことで日本文化のその部分を無視することは、特にゲームの舞台の大部分が食肉加工工場であることを考えると、不快なことかもしれないことを理解していました。しかし、その団体が侮辱的なイメージをゲームに残すために 100 万ドルの支払いを受け入れることを知ったとき、「それは原則ではなく恐喝になります」。^[20]その結果、オッドワールド・インハビタンツは圧力団体の意のままにし、エイブに3本指を立てるというイメージに変更することにした。こうすることで、開発者は恐喝者に金を支払わないという道徳観を保てた。この論争の皮肉は、それが芸術を模倣した生命の例だったということだ。ゲームの中でエイブは「彼のような人間であるという理由で差別された...なぜなら、彼らは彼のような人間を好まないからだ」という種のサブクラスの代表者だった。^[37]

Oddyseeの成功により、Oddworld Inhabitants は続編を制作する必要に迫られ、当初の計画である 5 つのゲームからなる「Quintology」から変更せざるを得なくなり、次のゲームはOddworld: Munch's Oddyseeになる予定でした。芸術が人生を模倣する例として、Oddworld の出版社である GT Interactive の企業組織は、スタジオに 1998 年のクリスマスまでに PlayStation 用の新しいゲームを制作するよう圧力をかけました。^[38] Lorne Lanning は、Munch を 3D 環境で使用することを希望していたが、ハードウェアがそれを処理するには不十分だと感じたため、PlayStation 用にMunch を制作することを拒否しました。 ^[38]ゲーム間のターンアラウンドが短かったため、Lanning はどのゲームを制作するかを迅速に考えなければなりませんでした。9 か月でゲームを完成させるために、彼はAbe's Oddyseeの直接の続編を同じエンジンで制作し、ゲームスピークの改良、クイックセーブシステム、^[39]より多くの映画のようなシーケンス、さらに複雑な背景を追加することにしました。^[31]ラニングはスタジオが「エイブズ エクソダスを9ヶ月で仕上げるのに命がけだった」と語り^[38]、マッケナは「地獄だった…楽しくなかった…9ヶ月で仕上げたのは、それがやるべきこと、つまり時間通りに納品することだったからだ」と繰り返した。^[15]オリジナルのクイントロジー以外のボーナスゲームである^[39] エイブズ エクソダスは1998年にプレイステーションとPC向けにリリースされ、時間的な制約により前作から省かれた要素を使用してオディシーの続きのストーリーを続けている。エイブは亡くなった先祖から、死んだマドコンの骨から作られた製品であるソウルストーム ブリューを生産する巨大工場を破壊し、300人の同胞を救出するというクエストに送られ、その途中で彼の精神的な過去とのより深いつながりを発見する。そして前作と同様に、「希望について語り、より良い方向への変化について語り、大物に打ち負かされないことについて語る」。^[40]

Exoddus は当初の計画にはなかったかもしれないが、ボーナス ゲームが成功したのは、Oddworld の世界を無限の物語を持つフランチャイズにしたかったからだと Lanning 氏は考えている。

Oddworld の構想は、愛すべきキャラクターが登場する関連性の高い素材の豊富な世界を生み出し、私たちが最も深く感じている問題を反映できる世界を作り、それをインタラクティブなエンターテイメントに変換することでした。正しく実行すれば、私たちが作り上げた世界で無限の物語を語れない理由はないはずです。スターウォーズのように。

— ローン・ランニング、gog.com ^[38]

したがって、Quintology が Oddworld Inhabitants の中心的な焦点であった一方で、同じ宇宙でのボーナス ゲームは歓迎されませんでした。

エクソダスで行われた調整の1つは、オディシーに比べてユーモアを増やしたことだ。産業化、搾取、資本主義といった暗いテーマは依然として存在するが、ラニングはそれらをもっとユーモアで相殺する必要があると感じた。その一部は、エイブのオナラを所有し、それを爆発物として使うという追加機能の形で実現した。「私たちは笑いを信じています...笑いは良い娯楽になります...そして、私たちの非常に暗いテーマに、より機能不全なことをしてより明るい気持ちを与えることは理にかなっています。」^[38]

スタジオの3番目のゲームはOddworld: Munch's Oddyseeで、アップグレードされたALIVE 2エンジン^{[41]で開発され、Infogramesによって}Microsoft Xboxコンソール専用に公開された3Dプラットフォームゲームでした。これはスタジオが3Dゲームの世界へ初めて進出したものでした。ランニングはゲーム内のコンピュータグラフィックスのパフォーマンスの基準を引き上げたいと考えており、コンソールからより大きな出力を必要としていましたが、Xboxが彼のゲームに対する期待に応えることができる唯一のものであることがわかりました。^[42]

エイブが戻って来た。今回はオッドワールドの最後のガビット種であるマンチを助けるためだ。マンチの種は、その卵が地球上の優勢種にとって「ガビア」として販売される珍味であるため、ヴィッカーズによって絶滅に追い込まれた。マンチは、自分の種を復活させるために、最後のガビアの卵の缶詰を探している。エイブと同様に、マンチは「今日の世界で起こっている不穏で悲しい現実を体現し、機能不全の21世紀に人々が好むキャラクターになった」。^[32]ディズニーは「20世紀に勝利したが、それは未来ではない。子供たちはもうそれを好まないので、私たちは別の子供たちを扱っている...それは機能不全の世界だ...本当に愛らしい機能不全のキャラクターを体現できれば、人々は本当にそれに共感するだろうと思う。」^[32]ムンクの構想は、UCLAの医療研究室や顔クリームの試験部門にいる猫のイメージと、医薬品の試験に使われるウサギのイメージ、そして医療援助を求める無知な高齢者に対する米国の放射線実験の「純粋な悪」を組み合わせた何百ものデザインコンセプトから生まれた。^[32]種の絶滅というテーマは、ラニングが子供の頃にコネチカット川で釣りをし、酸性雨や近くに建てられた工場のために魚の種が文字通り絶滅するのを見た経験から生まれた。^[43]彼はムンクに孤独と喪失感を体現させて観客の心の琴線に触れることを望んだ。^[40]そしてエイブと同様に、彼は「最大の敗者、最も虐げられ、絶望的な立場という概念的な立場」からゲームを始める。なぜなら「オッドワールドシリーズは、大企業のいじめっ子が弱者をいじめる話だから」^[44]そしてランニングは「オッドワールドで作り上げたヒーローは皆、その土壌から出てくる」ことを望んだため、彼の物語は再び「グローバリゼーションのダークサイド」に包まれ、それがオッドワールドのすべての物語の基盤となる。

だから、エイブでは食糧危機と第三世界の完全に搾取された労働の窮状を主役にしたいと思っていました。でも、この世界では、後で飛行機に乗って、例えばここまで遠くまで行って、どこか別の場所に着陸して、動物実験の犠牲者、つまり、一番なりたくない人、何も起こっていない実験台のラットに焦点を当てる、と言えるようにしたかったのです。それがムンクの『オディシー』でした。」

— ローン・ラニング、カッツェンジャマー・レコード^[13]

Munch's Oddyseeの開発は、Oddworld Inhabitants が PC と PlayStation One プラットフォームから Microsoft の新しい Xbox コンソールに移行するという決定の後に行われました。ファンは嫌がらせのメールを送ってきましたが、^[40]ラニングは、これは技術的な決定であると同時に、会社が生き残るための決定であると説明しました。技術面では、スタジオはPS2向けにゲームの開発を開始しましたが、2 つの問題がありました。ハードウェアの「使いにくい開発環境」によりプログラミングが難しく、アニメーションの品質が、費やした金額に比べてラニングが望んでいたほど良くなかったことです。^[13]しかし、ラニングは、Xbox がゲームを制作するために必要な優れたグラフィックス機能を備えていることを知りました。^[45] Xbox は、数十のキャラクターが同時に画面上で動き、相互作用し、彼らが望むアニメーションの品質を保ち、背景には変化する環境の風景がありました。^[42]「Xboxだけが、私たちの創造力を解き放ち、Oddworldの空想の世界と豊かなキャラクターに命を吹き込むためのグラフィックの力と強力なデジタルサウンドを提供してくれます」とランニング氏は語った。^[46]開発上の理由から、このゲームはPCで動作するように作られており、Xboxは箱に入ったPCとして宣伝されていたため、この変更は理にかなったものだった。^[47]そして、家族全員のためのゲーム機というマイクロソフトのパラダイムは、彼らのスタジオの考え方と完全に一致した。^[48]マイクロソフトはまた、Xboxの開発を始める前にランニング氏に、ゲーム機に何を含めたいかを個人的に尋ね、構築したシステムに彼の要求の多くが含まれたのを見て、Munchの開発が可能になったと分かった。^[42]

しかし、マイクロソフトに移籍するという決断は、Xboxがムンクのオディシーの技術的進歩に耐えられる唯一のゲーム機であるというだけでなく、彼の会社が生き残るためでもあった。マイクロソフトに移籍するために金を受け取ったという噂は誤りだった。^[47]オッドワールドのパブリッシャーであるGTインタラクティブが売却されようとしていたとき、ランニングは他の開発者から、その買い手であるインフォグラムがタイトルの予算を300万ドルに削減していると聞いた。そして、スタジオの月間運営費が50万から70万ドルで、彼の新しいゲームが1000万ドルになると予測されていたため、「これではうまくいかないだろう...そして、それは資本主義の一般的なやり方だ」とランニングは悟った。^{[13]その条件ではゲームを作ることができなかったので、彼らは新しいパブリッシャーを見つける必要があった。そのとき、マイクロソフトが彼らのゲームのパブリッシングに興味を示したが、}ムンクをXbox専用にリリースするという条件だった。 ^[34]お金が今まで以上に重要だった時代だった。現在の世代のゲームとは異なり、開発者にはXboxやPS2用のゲームを作るツールが与えられなかったため、開発者はまず多額の費用をかけて独自のツールを作る必要があった。また、Munch'sのストーリーをより良くしたいと考えていたが、Abe's Oddyseeの魂とOddworldブランドの質を維持しながら、マスコットとしてDuke NukemやLara Croftのような世界的に認知されたアイコンと競争しなければならなかったため、Lanningの会社には、新しい技術に耐えることができ、業界で生き続けるために必要な資金を貸し付ける余裕のあるコンソールを選択する以外に選択肢がなかった。たとえ他​​のプラットフォームのファンがゲームにアクセスできなくなることを意味したとしても。^[13] 2000年10月23日、マイクロソフトはInfogramesとの契約締結を発表し、翌年のMunch's Oddyseeから始まるOddworld Inhabitantsの次の4つのタイトルの出版と配信の独占権を獲得した。 ^[46]ラニングはPCプラットフォームからの離脱を残念に思っていると述べたが、マイクロソフトはゲームのPC版に同意することを拒否し、「自分でゲームにお金を払わないのであれば、製品に制約を課すパートナーと協力しなければならない」と述べた。^[34]

ラニングは、Munch's Oddysee を最も満足していないプロジェクトだと述べている。彼はゲームの欠陥について、自分が未熟で、75人の開発者という大規模なグループの管理に伴うプレッシャーに耐えられず、非現実的な目標に対して過度な要求をしすぎたことを認めて責任を取った。^[20]ラニングは後に2006年に、ビデオゲーム開発者は新しい技術を開発するための競争によって創造性が妨げられており、新しいXboxの市場が要求した2Dから3Dへの変化のためにMunchの制作に影響したと説明した。 ^[49] Munch's Oddyseeに取り組んでいたチームは、Abe's OddyseeとExoddus を制作したチームと同じであり、そのため3Dゲーム開発の経験はなかった。^[47] 2Dのエイブゲームの場合、背景はスプライトに加工された絵画で、プリレンダリングされ、写真のレタッチが施されていたため、Munch's Oddyseeの3D環境では不可能だった多くのディテールを追加できた。発売から3か月後、チームは開発が間に合わないことに気付き、開発チームのほとんどに代わって「4、5人」の新しいプログラマーが採用され、9か月でゲーム全体を書き直した。^{[47]ユーモアの増加と「漫画風」スタイルについては、ラニングはマイクロソフトがOddworldシリーズを}スーパーマリオブラザーズと考えていたと説明した。^[20]

ギルレイは、Munch の失敗がチームを悲嘆に暮れたと明かした。^{[48]ラニングは、彼ら、特に彼がこの新しいゲームの約束を果たしきれなかったと感じ、} Abe's Oddysee以来初めて、業界の脆弱性を感じた。^[21]パブリッシャーが廃業したり、予算が増加したり、パブリッシャーや開発者が変化への対応を学んでいる「業界の混乱期」だったが、ラニングを悩ませた最大の要因は、マイクロソフトのXboxコンソールがもたらした露出だった。Munch 's Oddyseeは、 Haloと並んで Xbox のローンチタイトルの 1 つであり、コンソールのローンチで注目を浴びたことで、 Haloに圧倒されても隠れる場所がなかった。^[45]

2017年10月、ランニングは、ムンクの『オディシー』の制作中に、 J・J・エイブラムスとつながりのある映画プロデューサーからアプローチを受けたことを明らかにした。ランニングは、彼らが作成した脚本を読んだことはなかったと認め、当時のビデオゲーム業界の要求の厳しさのせいで機会を逃したと非難している。^[50]

4作目のゲームは、もともとはMunch's Oddyseeの続編だったが、^[51] Oddworld Inhabitantsは新たな領域に踏み込んだ。^[52]以前のタイトルは「Oddworld Stranger: Wrath of the Wild」だったが、^[53] Stranger's Wrathは3つの面で以前の3つのOddworldゲームとは異なっていた。第一に、このゲームは一人称シューティングゲームの視点と三人称アクションアドベンチャーの間を切り替え、ゲームの戦闘とプラットフォーム要素を活用する。2つのスタイルの互換性は自然で、よく実行されており、両方のゲーム世界の最高のものであると評された。^[54]このOddworldシリーズの他の新しい要素は、スタジオのマスコットであるAbeなしで、Oddworldのまったく新しい部分をフィーチャーした最初のゲームだったことである。^[55]セルジオ・レオーネの作品に触発された西部劇を舞台に、^[13]プレイヤーは絶滅したとみられるスティーフという種の最後の生き残りであるストレンジャーの役​​割を担う。彼はエイブが持っていなかった力、スピード、冷酷さ、武器の使用などすべてを体現していた。IGNは、この新要素を歓迎すべき変化と評し、ムンクのオディシーが失敗に終わった後も、オッドワールド シリーズとローン・ランニングのデザイナーとしての能力が時代に合わせて適応し進化する能力を持っていることを示したとしている。 [ ^52]ゲームの最後の新要素は、プレイヤーが使用できる実弾に関するものであった。ラニングは、ファンに「膝を撃つか、頭を撃つか」という単純な選択を超えた一人称視点のシューティングを楽しむ新しい理由を与えたかったと説明し、ゲーム内の弾薬は独自のAIを備えた生き物の形で提供され、プレイヤーのクロスボウから撃たれたときにそれぞれが異なる反応を示し、独自の効果をもたらすことを意味した。^[13]設定とスタイルの変更により、異なる種類のストーリーテリングも可能になり、命を救う手術費を稼ぐために「お金」を貯めるストレンジャーの賞金稼ぎの安定したペースから始まり、「エイブ自身の冒険を補完する感動的な贖罪の物語」へと進化し、最後の数時間でゲームのドラマとペースが増すという変化が起こった。^[55]開発中、マルチプレイヤーをゲームに追加するテストが行​​われ、これはフランチャイズのもう1つの最初のものになるはずだったが、実現しなかった。^[53]

しかし、もともとこのブランドをユニークにしていた伝統的な Oddworld の要素のいくつかは復活しました。最も注目すべきは、ALIVE ゲーム エンジンによって制御される Oddworld の種族の人工知能が、Munchの反復から進化し、より「信憑性のある個性と目に見える意識」を生み出したことです。^[34]たとえば、プレイヤーが地元の町民である Clakkerz をどう扱うかによって、彼らがプレイヤーをどう扱うかが決まります。「彼らは傷つけられたら隠れ、親切にすれば助けてくれます。[だから] 地元の人々と遊ぶことがこのゲームの楽しみの半分です。」^[54]クリーチャーはまた、「Oddworld が以前とてもうまくやっていたこと、つまり奇妙な外見のキャラクターに元気、態度、ユーモアを吹き込むことの完璧な例です。」^{[56]カットシーンが}ゲームプレイとシームレスに絡み合ってストーリーを伝える方法は、 Strangerで復活した以前のゲームからのもう 1 つの要素です。^[57]

Stranger's Wrath は、前作と同様に 2005 年 1 月に Microsoft の Xbox 専用ゲームとして発売されました。批評家からは好評でしたが、商業的には成功せず、^[58] 60 万本しか売れませんでした。^{[59]しかし、}サンドボックス スタイルの戦闘と一人称視点と三人称視点の切り替えはHaloの正当なライバルと見なされていたため、ゲームの品質が成功しなかった主な理由ではありませんでした。^[55]ラニングによると、このゲームは「エレクトロニック アーツがXbox オリジナルの PlayStation 2 移植版を実行できなかったため、宣伝もマーケティングも行われませんでした。EA がすべてのSKUに載っていないと、ゲームの宣伝は行われません。」^[60]ラニングはこの決定について次のように述べています。

私たちにとって、ユーザー評価が 9.6（10 点満点中）というタイトル、映画制作とビデオ ゲームの融合として「ゲーム性」よりもストーリーとキャラクター重視のゲームとして賞賛されていたにもかかわらず、それがどれほど革新的であったとしても、業界最大の出版社がマーケティングにまったく興味を示さなかったことは、非常に残念なことでした。

— ローン・ランニング、スポング^[60]

ランニング氏は、EAゲームズがストレンジャーのマーケティングと広告予算を削減した決定に幻滅したのではないかという憶測を、当初は否定し、EAゲームズに対して悪感情はなかったが、単に業界の財政状況と取引が、彼とマッケナがスタジオを設立した当初に立てた大きな計画に役立たないことに気付いただけだと述べた。^[58]数年後、ランニング氏はこの問題を再検討し、EAゲームズがマーケティングの決定でストレンジャーの怒りを「妨害した」と主張し、ゲームがどれだけ優れていても、その運命は出版社のマーケティングへの取り組みによって決まると説明した。^[61]また、小売環境におけるストレンジャーのような新しいIPの場合、その成功は広告に伴う認知度があって初めて可能だった。2005年に商業的に失敗したゲームであるが、7年後の2012年にリマスター版がリリースされるとすぐに、イギリスとヨーロッパでVitaの1位、アメリカで2位になった。^[62]

オッドワールド・インハビタンツとEAゲームズの間で起きた『ストレンジャーズ・レイス』のマーケティング問題により、ローン・ランニングは出版社と自身のようなビデオゲーム開発スタジオとの関係について冷笑的な見方をするようになった。ランニングのゲームの売上が落ち込んだとき、EAはブランドが価値を下げ、消費者の目から見てその価値を失ったためだと言い、会社を買収することを提案した。^[43]ビデオゲーム開発の時代において、予算が上昇し、その予算を賄うための売上目標も高まっていた時点で、「大手出版社は、IPを所有できないのなら、あなたとは関わりたくなかった...基本的に、1500万ドルの開発契約にサインしたいなら、同時に買収契約にもサインすることになるような契約だった。」^{[63]出版社は開発会社を成功する}前にその価値で買収する条項を持っている」。^{[59]しかしランニングは、}ジム・ヘンソン、ドクター・スース、ディズニーなどの最も成功したクリエイターが「子供たち」を「里親」に売り渡すのではなく、生涯にわたって彼らを保持し、「これらの作品が持続するべきという考えを強く守っていることに気づいた。そしてオッドワールドでは、私たちはそれをそのように考えていた」^[43]そして彼は、そのような取引には一切関わりたくなかった。なぜなら、それは開発スタジオが「ソロモンの赤ちゃん」のように分割され、スタジオに利害関係を持つ各企業派閥が所有権を主張し、その一部を手に入れ、元のスタジオが破壊されることになるからだ。^{[64] [27]}しかし、この赤ちゃんはランニングとシェリー・マッケナのものであり、「私たちは売りたくなかった...キャラクターを里親に渡したくなかった」。^[43]彼らはEAゲームズによるオッドワールド・インハビタンツ買収の申し出を、 「持続可能なモデルではなく、敵対的買収だ」と述べ、ランニングとマッケナの厳しい拒否に遭遇した。^[59]

情熱的なコンテンツ クリエイターにとって、自分の財産を手放すのは、自分の子供を手放すのと同じです。私たちには実際の子供はいません。私たちには財産しかありませんが、ほとんどの人が自分の子供を守るのと同じように、私たちは自分の財産を守ります。それを考慮すると、なぜ自分の価値観を共有しない組織に子供を手放すのでしょうか。正気な人ならそんなことはしませんが、ほとんどの人は知的財産をそのようには見ていません。彼らは知的財産を商業用不動産のように見ています。出たり入ったりするものです。当たったり外れたりして、ただ先へ進むものです。私たちは、自分の作ったものにあまりにも情熱と投資を注いでいるので、あなたの「子供」を株主の利益のために利用したり犠牲にしたりするチェスの駒と見なす、大組織の常に入れ替わる幹部にそれを手渡すことはできません。

— ローン・ランニング、アドベンチャークラシックゲーム^[34]

Stranger's Wrathの発売後、ランニングはロイヤリティに関して自社が維持していた出版契約を監査する訴訟を起こしたが、「何百万ドルもの不利な誤り」が発覚し、EAにその金を支払うか、自社と関連するすべての知的財産を100%返還するかの最後通告を突きつけ、後者が採用された。^[63]残念ながら、出版社を捨てたことで、ゲーム開発、マーケティング、流通のための資金が失われるという代償が伴った。自力で資金を調達できないため、Oddworld Inhabitants はゲーム制作を続けることができなかった。当時、スタジオはThe Brutal Ballad of Fangus Klotという新しいゲームの開発を開始していたが、当時は Microsoft が Xbox 360 で開発する開発者のみをサポートしていたため、Xbox 専用エンジンの制約下で開発されていた。^[48]

2005年4月、ランニングはスタジオがすべてのプロジェクトをキャンセルし、ビデオゲーム業界から撤退する決定を発表した。^[65]この決定は観客とゲームメディアを混乱させ、ランニングがEAスタジオのStranger's Wrathのマーケティング問題に腹を立てたためだと考えた。^[66]元従業員の1人でさえ、彼らの決定を理解できず、「正直に言って、彼らは業界で最高のチームの一つを持っていたのに、それを捨ててしまった」と述べた。^[67]そのためランニングは翌日、この決定は「業界やStrangerのリリースに対する感情的な反応の結果ではない」と説明した。^[66]スタジオを閉鎖したのは、出版社がスタジオに資金を提供する資金調達モデルでは、EAがStrangerのマーケティングを中止したようなマーケティングの決定を出版社が指示できるためである。^[65]さらに、Oddworldのゲーム開発期間中の期待と成功の傾向は、ランニングが継続したくないサイクルを示していた。彼は、最初のゲームを開発したとき、売上予想は彼らが提供できるものの半分しかなかったが、2番目のゲームでは売上予想は彼らが提供できるもののほぼ2倍になり、3番目と4番目のゲームでは売上予想が再び上昇したが、実際の売上はさらに減少したと説明した。^[43]しかし、彼の説明によると、成功が減っていった理由は、彼がFUBARSと呼ぶもの（開発者の制御が及ばないが、ゲームの制作、配布、出版に影響を与える要素）によるもので、最初のゲームの開発中は非常に低かったが、4番目のゲームの開発時には最大5倍にまで増加した。

金融の世界では、コマーシャルが流れている間に配給会社の倉庫で紛失したゲームがいくつあったかなど話されません。あるいは次のゲームでは、コンソールのインストール戦略がまずかったために、最もパフォーマンスの高い地域を完全に逃したために、いくつの地域が失われたか。あるいは 4 番目のゲームでは、複数のSKU を持つ製品があるはずなのに、それを持たず、マーケティング キャンペーンや露出がゼロになるという一連の管理がいくつあったか。これらはどれも金融の歴史書には書かれていません... 私たちはクリエイターとしてこれを見て、「これは起こるべきことではなかったと思うが、なぜそうなったのかは理解できるし、これらが私たちの制御を超えた要因だったことは理解できる」と考えています。

— ローン・ランニング、DICEヨーロッパ2013 ^[43]

業界はリスク回避的になりすぎて、出版社は長期的な成功が証明されていないプロジェクトに多額の資金を投資したがらなかった。^[68]このような状況下で、ランニングはオッドワールドブランドでより大きな計画を持っていたため、ビデオゲーム業界に留まることはもはやできないと気づいた。ランニングとマッケナが最初にオッドワールドインハビタンツを創設したとき、彼らは自分たちをテクノロジー会社ではなく不動産開発会社と称した。^[69]ムンクのオディシーのマーケティング段階で、ランニングは、オッドワールドインハビタンツは常にビデオゲームを「オッドワールドの財産を生み出す場所」と見なしていたが、ゲームは映画のように脚本化されていたと説明した。「私たちの夢の一部は、大作映画の1つを作ることだから」。^{[42]最初のステップは、ビデオゲーム}開発スタジオが批評的にも商業的にも成功したゲームを実行するための技術を構築することだったが、それは彼らの最終目標ではなかった。最初のゲームの成功は、出版社が迅速な続編を要求したため、会社の破滅をもたらし、最終的にゲーム開発に行き詰まり、会社の次の目標を達成する上で足かせとなってしまった。^[66]そのため、その目標を達成するために、スタジオの開発の次の段階は、1994年にスタジオを設立した理由の核心に焦点を当てることから始まりました。

メディアの枠を超え、21 世紀のデジタル エンターテイメントの第一候補となるような作品を作ること。そしてしばらくの間、それはかなりうまくいきました。その後、ゲーム ビジネスも大きく変化し、今日ではより保守的でリスクを嫌う風潮が見られます... そこで 1 年前に私たちが行ったことは、「当初はこれらのストーリーを映画として作りたいと考えていましたが、新しい斬新な作品も作りたいと思っていました。しかし、社内開発会社を運営し続けている限り、できることは非常に限られています」ということでした。なぜなら、サードパーティ デベロッパー向けの社内ゲーム制作は、ますます時間がかかるようになっているからです。そこで、社内制作の要素を解消し、より大きな文脈で作品に焦点を当てることにしました。

— ローン・ランニング、ゲームスポット^[1]

簡単に言えば、計画は「ハリウッド映画製作モデル：資金を調達し、ゲームを企画し、その後フリーランスで仕事をする」というものでした。しかし、それは財政的には底辺からスタートすることを意味しました。^[48]ラニングとマッケナはサンルイスオビスポの社内ゲーム製作を閉鎖し、標準的なパブリッシャー/デベロッパーモデルを超えたビジネスモデルを検討し始めました。^[66]その目的は、ビデオゲームだけでなく、幅広いメディアでのIP開発に資金を提供することでした。^[69]ラニングによると、ゲーム開発から学んだ「人口統計と観客の理解」に関する教訓を映画の分野に適用し始めるには、ちょうど良いタイミングだったそうです。^[34]そして彼は、エンターテインメント制作の未来は、ビデオゲーム制作に加えて、彼が最初にプロとしてのキャリアをスタートさせたテレビと映画の形で、メディアの融合に合わせてプロジェクトをカスタマイズすることになると感じていました。^[70]「次世代のIP開発は、我々の意見では、実際には大規模マルチメディア資産開発であり、ゲームはその一つの出口である」^[66]そして「21世紀に深く進むにつれて、映画、テレビ、インタラクティブデザインはより絡み合うようになるだろう」^{[71]。映画、テレビ、ゲーム用のCG素材[72]}を作成し、それらが互いに関連し、情報を提供し、サードパーティの制作スタジオが次世代のゲームコンセプトを実現できるようにすることが意図された。^[73]

次世代コンソールで動作する新しいエンジンの設計にすべての時間を費やすのではなく、世界には私たちよりも優れた方法でそれを実行できる人々がいます。しかし、私たちが本当に得意としていることを彼らにやってもらうのは困難です。そのため、多くの相乗効果の可能性が生じます。また、餌をやらなければならない飢えた獣がいなくなることで、私たちは今本当にエキサイティングな他の興味を追求する時間と自由を増やすことができます。

— ローン・ランニング、G4 ^[69]

ラニングは、この新しい事業を立ち上げるのに限られた時間しか与えず、「今後2年半で成功しなければ、成功できないだろう」と述べたが、「全CGの長編映画やテレビ番組のチャンスは開かれている」と自信を見せた。^[58]

オッドワールド・インハビタンツ・スタジオのこの段階では4つのプロジェクトが進行中だったが、公表されたのはCG長編映画「Citizen Siege」、映画と連動したオンラインビデオゲーム「Wage Wars」、HDマシニマシリーズの3つだけだった。^[74] Citizen Siegeは、英国ノッティンガムのGameCityでの基調講演でローン・ランニングによって初めて発表された。^[75]ランニングが監督し、シェリー・マッケナがエグゼクティブプロデューサーを務め^[71]、ヴァンガード・フィルムズがプロデュースするこの作品は、SFの要素を持つダークで政治的なアクションスリラーで、オッドワールドとはまったく別の世界を舞台にすることになっていた^{[77] 。}「現在の世界情勢を、主人公の窮状の責任を負っている悪夢のような信用詐欺によって分類された、グローバル企業主義の支配下で民主主義がほぼ崩壊した恐ろしい近未来へと外挿する」ものだった。^[72]ランニングが映画のストーリーについてさらに詳しく説明したのは何年も後のことだった。このディストピアでは、社会は人間を単なる商品に貶め、健康な人間の組織を金融債務の担保として利用し、企業が文字通り人々を少しずつ再び取り戻すことを可能にしている。安価な生命維持装置に閉じ込められた物語の主人公は、機械の体に融合した超自然的な力の助けを借りて経済的な境界を越え、再び取り戻した体の一部を取り戻し、自分の収穫に責任のある組織を倒すために出発する。^{[78]ランニングは、アニメーションと地獄の}黙示録、ブレードランナー、ロードオブザリングなどのより暗い物語を組み合わせることで、ディズニーの大人向けユーモアとは異なる方向に進みたいと語った。 ^[42]また、この映画は「21世紀の1984年^{」と評された。 [1]}この物語はスタジオが架空の惑星オッドワールドを創造した最初の一歩であったが、グラフィックの細部へのこだわりは変わらず、その主題はオッドワールドにインスピレーションを与えたサブテキストを維持していた。「ただし、政治的な状況、地理的には世界規模で現在起こっていることとより関連しており、あり得る未来に対する一種の脅迫的な見方である。」^[77]プロジェクトの開発はビデオゲームを作るという目標から始まり、数百のデジタル制作絵画が含まれていた。スタジオは最終的に出版社/開発者モデルへの信頼を失い、大手出版社とのさらなる関係を追求したくなかったため、適切なプリプロダクション段階に達することはなかった。代わりに、彼らはそれをCGアニメーション映画として売り込み始めた。^[78]

2007 年 9 月のインタビューでランニングは、「Wage Wars」はオンライン ゲームになる予定だったと述べ、Citizen Siege のプロモーションに役立つ 2 つのゲームのうちの最初のゲームだった。ランニングは、スタジオのゲーム開発は終わっていないと説明した。彼らはもはやゲーム開発スタジオを運営していないが、自分たちが作ろうとしている映画のゲーム ライセンスを保有しているのは、自分たちで作らなくても、ゲームが自分たちの望む通りに作られることを確実にしたかったからだ。^{[77] 「Wage Wars」と}Citizen Siege を同時に開発し、「リニア要素とインタラクティブ要素の両方を同時にリリースできるようにする」というアイデアだった。 ^[71]しかし、彼らは積極的にゲーム開発者を探し始めなかった。最初の目標は、Citizen Siegeのマーケティング コミットメントを獲得することだった。「なぜなら、映画は通常、より多くのマーケティング資金が投入されており、それが世界中の観客にブランド認知を浸透させる方法だからです」。そして、それが達成されれば、ゲームやテレビの契約は簡単に得られるだろう。^[77]

ランニング氏は、この時代の目標を明らかにし、「資産を複数のプラットフォームに分散し、マシニマをストーリーテリングと品質の新たなレベルに押し上げること」を望んでいたと説明した。^[79]しかし、映画スタジオ、ゲーム開発者、ケーブルネットワークがすべての制作物を所有したがったため、データベースの権利を合法化することが困難になった。特に、ゲームパブリッシャーは「新しい資産であるゲームに資金を提供し、映画の権利を放棄する」ことを望んでいなかった。^[77]これはランニング氏が避けたかったことだった。なぜなら、エンターテイメントIPの未来はクロスプラットフォーム（ Citizen Siegeの場合、テレビ、映画、ゲームのプラットフォーム）であると彼は考えており、GoogleとMicrosoftを例に挙げて、前者は複数のプラットフォームで機能するのに対し、後者は1つのプラットフォームにすぎないため、前者が未来であると述べた。^[79]そして彼は、「映画やゲームのような一つのメディアで先行し、盲目的にライセンス供与されて他のメディアでは凡庸なものが出てくる」ようなフランチャイズのファンではなかったので、彼らの野望はそれらすべての面でうまくいくプロパティを生み出すことにありました。^[77]しかし、このエンターテインメント IP の未来は、それを作成する人々、つまりそれに対して最も情熱的な人々によって導かれる場合にのみ可能です。なぜなら、彼らはフランチャイズを、あらゆる面で彼らから搾り取ろうとする傾向のある企業の官僚機構よりもはるかに丁寧に扱うからです」。^[77]ラニングは、「ツールとテクノロジーの時期は適切であり、パートナーシップは適切であり、観客の準備が整っています。したがって、これは私たちが必要なものを持っているかどうかを証明するのに待ち望んでいた機会です」と述べました。^[71] Citizen Siegeが開発されていた当時、ソーシャル メディアとソーシャル ネットワーキングがちょうどオープンになり始め、デジタル配信が登場し、Oddworld Inhabitants は、新しい環境を活用するための新しい機会を見つけることが賢明なことだということに気付きました。

その異なる世界で、私たちはそれを新鮮な目で見たかったのです。ハムスターの車輪の上でただ走り続け、以前の存在をそのまま維持しようとしていたくはありませんでした。その代わりに、「今日最も賢いことは何か？」と自問し、それが私たちが目指した[シチズン・シージ]映画でした。そしてその後、金融危機が米国で多くの資金難を引き起こしました。

— ローン・ランニング、GameCityNights ^[79]

スタジオがシチズン シージの映画化を決定したとき、4000万～6000万ドルの予算があり^[13]、R指定のCGアニメ映画としてゴーサインが出たため、開発の初期段階に入った。^[78]しかし、2007～2008年の金融危機により「ハリウッドの条件が変わり、成功の可能性が大幅に減少した」。^[20]出版社はさらにリスク回避的になり、ラニングは映画を軌道に乗せるのは「困難な戦い」になるだろうと悟った。^[78]大手ゲーム開発会社よりも財政的制約の影響を受ける小規模な会社であるラニングは、シチズン シージ、ウェイジ ウォーズ、およびこの時代の他のすべての関連プロジェクトを保留にすることを決定した。しかし、彼のパートナーであるシェリー マッケナは、シチズン シージの放棄は「第三者との『明らかな相違』」の結果であり、それがまだ特定されていないと述べた。^[67]

翌年、ランニングはオッドワールド・インハビタンツ社が全てをスタートさせた場所、つまりビデオゲームに戻ることを決意した。ムンクの『オディシー』の後、クイントロジーに関する仕事は終わったものの、ランニングはオッドワールド社がビデオゲームの制作をやめた際、ゲーム制作を終了したことを否定したという主張を貫いた。^{[80]これは、最新の協力者であるジャスト}・アド・ウォーターがオッドワールド・インハビタンツと協力すると発表した 際に真実であることが証明された。

ローン・ランニングは、彼とシェリーはオッドワールドの映画を作ること以上に嬉しいことはないと語る。エイブの物語をゲームとして書く代わりに、彼は映画として書き、キャラクターを深く掘り下げた。なぜなら、ゲームはオッドワールドという資産の出発点に過ぎず、テクノロジーがさらに強力になり、CGが安くなったら映画に取り入れられるはずだったからだ。^{[13]シチズン・シージのプロジェクトとは別だが、同じマシニマ技術を利用していたこのプロジェクトは、}大不況により3000万～4000万ドルのプロジェクトにリスクを負う映画出版社がなかったため、スタジオは開発を中止し、その後コンセプトを売り込んだ。 ^[13]

シチズン・シージとその関連プロジェクトが停止している間、ランニング氏はそれらの物語を伝えたいが、「自分でお金を払わなければならない。それが新しいビジネスの一部だ」と主張している。^{[20]この新しいベンチャーはXmobbと呼ばれ、ローン・ランニング氏と長年のビジネスパートナーであるオッドワールドの共同設立者兼CEOのシェリー・マッケナ氏、そしてダニエル・ゴールドマン氏（}トータル・エンターテイメント・ネットワークの共同設立者）によってカリフォルニア州エメリービルで設立された。^[79] Xmobbは、ビデオとゲームサービスを備えたソーシャルネットワーキングを提供すると説明された。^[81]

このビジネスは、ラニングが人間の集中力が他のどのプラットフォームよりもYouTubeとFacebookに費やされていることに気づいたことから始まりました。 ^[79]もともと彼はビデオゲーム業界で最も重要なことは自分の知的財産を築くことだと信じていましたが、最新のIPは「人」であることを知りました。^[82]彼の計画は、友人、ショー、趣味など、「文化がより多くの情熱のポイントとより結びついている」空間を構築し、誰も何も取り残されることなくそれらすべてが促進される場所を構築することでした。^[83]ラニングは、視聴者に他の誰かが作成したIPに時間を費やすように言うのではなく、人々が楽しんでいる関係性と彼らが共有しているメディアに注目しました。

Facebook では、1 時間ごとに 150 年分のビデオが人々の間で共有されています。YouTube では、1 時間ごとに 20 億本のビデオが配信されています。現在、配信されている 20 億本のビデオは、すべてのネットワークとすべてのケーブル会社がこれまでに配信したビデオの総数を超えています。現在、これはソーシャル ネットワーク上で毎日行われています。

— ローン・ランニング、GameCityNights ^[79]

したがって、Xmobb の目標は、メディアの無限のライブラリ (YouTube のようなソーシャル メディア) と人間のつながりの無限の可能性 (Facebook のようなソーシャル ネットワーク) を「ゲーム化された方法」で組み合わせることだった。^[79]このアイデアにおける彼の主な武器は、ソーシャル インタラクションとソーシャル メディアを通じて視聴者の間で育まれた新しい信頼という形で現れた。この信頼は、長年に渡って失われた何かの復活を示したため、ラニングの見解では非常に重要だった。

あなたがフェンスのどちら側に住んでいようと、右派、左派、宗教的、無神論的、この政党、あの政党、私たちはみな、物事を動かしているクソ野郎たちにだまされてきたということに同意できます。副産物として、信頼は新しい通貨です。それは単に信頼が破壊されたからです。私たちは企業を信頼せず、政府を信頼せず、もう何も信頼していません。たとえば、パラマウントが新しい映画を公開し、2億ドルのキャンペーンを展開するとしても、あなたも私もおそらくそんなことには興味がないかもしれません。しかし、あなたが私に「この映画を見たけど、最高だよ。あなたもぜひ見るべきだ」と言ったら、私はその映画を見に行きます。あなたの印象は、パラマウントからの2億ドルよりも重みがあり、価値がありました。なぜなら、信頼がないからです。信頼は関係の中にあり、それが新しい通貨なのです。

— ローン・ランニング、オッドブログ^[20]

ラニングのアイデアは、「バーチャルシアター」で「大勢の人が集まり、すでに一緒に視聴している知り合いと一緒に同じコンテンツを視聴できる空間」で、テーマ、関心、トピックを問わず誰でも作成できる。その間に、他の人々が集まってコンテンツを視聴したり、コンスタントにコンテンツを提供したりする。^{[20]彼はこの集まりを}スーパーボウルのビデオゲーム版だと考えた。つまり、何百万もの人々が、自分たちが大切にしているものや戦いたいもののために集まるのだ。^[83]コンピューターを持っている人なら誰でも、世界中の人々とリアルタイムで情報を共有できる機会を与えることで、視聴者は世界で実際に何が起こっているのかを知ることができ、互いに信頼し始めることができるようになる。これは、「民主的とは程遠い独自のアジェンダを持つ、企業が資金を提供するメディア界、そしてウォール街とホワイトハウスに仕える巨大な誤報マシン」から伝えられる情報とは対照的だ。^[34]この新しい信頼を利用して、実際に何が起こっているのかを世界に知らせることがラニングの目標だった。彼は、Xbox Oneの発売後のマイクロソフトのDRMポリシーの問題の際にこの話題を再び取り上げ、「企業はブランドの信頼を築くことにもっと重点を置くべきであり、誰が善人で誰が悪人かを視聴者が選別できるようにすべきだ...それはソーシャルネットワークやフォーラムが扱っているものであり、企業が信頼を築くことができればできるほど、より良い結果をもたらすようだ」と述べた。^[84]

ラニングは、この新しいビジネスベンチャーは、金儲けのためだけのものではなく、6000万～1億ドルのゲームと市場で競合する2000万～3000万ドルのOddworldタイトルを作るためでもないと強調した。^[79]まず第一に、このアイデアは「人々が集まり、リアルタイムで共有する方法を促進し、より速く、私たちもより早く啓蒙される」というものだった。さらに「[Xmobb]をうまくやれば、私は[Citizen Siege]の映画に自分で資金を調達でき、大手出版社に妥協されることはない」というボーナスもあった。^[20]

2011年8月、ランニング氏は、Oddmobb, Inc.という社名で特許を申請しており、発売は数ヶ月先だと述べたが^[85]、2012年9月のEurogamer Expoで、Xmobbの失敗を明らかにした。^[26]関連するウェブサイトはその後閉鎖された。^{[86] [87]}ソニーが2013年2月にPS4を発表したとき、ランニング氏はXmobbの発売と失敗を振り返った。ランニング氏は、ソニーの新しいコンソールで利用できる接続性、コントローラー、共有、カメラ技術は、コストがかかりすぎると判明する前にXmobb用に作成しようとした技術だったと説明した。^[83]

ランニングとマッケナが会社の所有権を維持しようとした努力は、ビデオゲーム業界でデジタル配信が選択肢になったときに報われた。オンライン配信会社Valveの共同設立者であるゲイブ・ニューウェルは、2008年にAbe's OddyseeとAbe's ExoddusをValveの配信ソフトウェアSteamでリリースするために彼らにアプローチした。そして2009年6月、彼らは2009 Game Developers Conferenceで英国の小規模ゲーム開発会社Just Add Waterと会った。^[45]ギルレイがランニングにこのシリーズに戻ってきてほしかったのには2つの理由があった。第一に、Oddworldの世界は彼らが作り出した環境の中で非常に多くの余地があり、Ridge Racerのようにゲームプレイには影響せず環境に命を吹き込むアニメーションで背景に命を吹き込みたいと思ったからである^[88]。第二に、ランニングにOddworld Quintologyの5つのゲームすべてをリリースするという約束を果たしてほしかったからである。^[89]ラニングとビジネスパートナーのシェリー・マッケナの反応は、ライセンス料を要求することや、最大のヒットを要求することではなく、ジャスト・アド・ウォーターがファンに質の高い製品を提供する持続可能なビジネスを構築できるなら、彼らは協力するだろうというものでした。^[79]

1年後の2010年7月16日、ジャスト・アド・ウォーターはローン・ランニングとシェリー・マッケナの『Oddworld Inhabitants』と12か月間作業していたことを公表した。^[90]英国を拠点とする小規模な開発会社は複数のプラットフォームにわたる複数のプロジェクトに着手するよう委託されており、最初のプロジェクトはランニングの要請で『Stranger's Wrath』をPCに移植することだった。^[48]ギルレイは新しい『Oddworld』のゲームに着手したかったが、代わりにまずはエイブの『Oddysee』を作り直して、新しいことに着手する前にそのパフォーマンスを確認するよう依頼され、その機会を利用してスタジオの能力を披露するため『Stranger's Wrath』のアセットの一部を高解像度で再構築してからゲーム全体をリマスターした。^[89]オリジナルの『Stranger's Wrath』の開発者もジャスト・アド・ウォーターのソースコード理解を支援し、移植の開発をスピードアップさせた。^[47]ラニング氏は、ジャスト・アド・ウォーターのチームは彼と同じくらいブランドに情熱を持っており、オッドワールドのゲームのファンで構成されており、オリジナルのチームが持っていたのと同じ「ブランドへの愛、誠実さ、真摯さ」をもたらしたいと考えているため、「赤ちゃん」を譲ることができてうれしいと語った。^[91]スチュワート・ギルレイ氏は、最初の会話が「新しいアイテム」についての議論につながり、現在彼らのウェブサイトには彼らが「オッドワールドブランドに基づいたタイトルの独占開発会社」であることが示されており、^[92]チームは2人から17人に拡大したと説明した。^[47]これはオッドワールドが自社のブランドに信頼を置いていなければ不可能だっただろう。彼らは、業界から数年離れた後にIPの所有権が返還されることを保証する先見の明を持っており、^[89]ジャスト・アド・ウォーターが現在完全にアクセスできるオリジナルゲームの資産をすべて保持していた。^[93]ジャスト・アド・ウォーターについて、ランニング氏は「[ジャスト・アド・ウォーター]のスタジオに座っていると、人々は午前1時までそこにいます。コンテンツを大切にするチームがいることがわかります。彼らはただ製品を完成させようとしているのではなく、自分たちが誇りに思えるものを作り上げようとしているのです。」と語った。^[91]

Abe's Oddyseeが最初に発売された当時、ローン・ランニングは、新しいゲーム機のハードウェアは、以前のゲーム機のアーカイブを維持するよりも、新しいチップを誇示するためのものであるため、ゲームには有効期限があると信じていました。 ^[94]しかし、Steam がゲームをデジタル配信し始めたとき、彼は自分のゲームにまだ寿命があることに気付きました。「ゲームは使い捨てだと思っていました」とランニングは認めています。「10 年後、Abe が 1997 年に Steam で発売されてから、人々が実際に再び購入し始めるとは予想していませんでした。」^{[44]また、Steam や}GOGなどのデジタル配信業者を使用してゲームを PC と互換性を持たせるには金銭的な投資が必要でしたが、ゲームはすでに互換性があったため、PSNでデジタル配信するのにはほとんど費用がかかりませんでした。彼は、ソニーがクラシック ゲームをAppleやiTunes がクラシック ミュージックを扱うのと同じように扱い、新旧の聴衆に新しい命を与えていることに気付きました。ランニングが最初に Abe を作成してから 15 年経った今でも、人々がゲームに対する同じ情熱を持ってメールを送ってくることに驚きました。^[64]「人々の心にそれほど印象に残ったことに、嬉しくてホッとすると同時に驚きました」とランニング氏は語った。「私はビジネスマンとしてオッドワールドを始めたのではなく、ファンとして始めたのです。」^[44]そして幸運なことに、プレイステーションのゲームをPS3でエミュレートするという決定に関わった人々は、このゲームのファンであり、ソニーの発売当初にも関わっていた。^[62]現在、ランニング氏は見方を完全に変え、ゲームの質が高く、デジタル配信を利用している限り、今日作成されたコンテンツは将来も生き続けると固く信じている。^[79]

デジタル配信は、ビデオゲーム業界におけるオッドワールド/ジャスト・アド・ウォーターの提携関係を維持する上で重要な要素の1つである。ゲームを物理的にではなくデジタルで開発者から消費者に移動させることに関連するコストを大幅に節約できるためである。^[95]ラニングによると、エイブズ・オディシーが完成し、消費者に配布されたとき、ロイヤリティの20％が彼の開発チームに渡った。彼らは次に、パブリッシャーのGTインタラクティブから提供された資金で損益分岐点に達するために、20％のロイヤリティだけでゲームから約400万ドルの収益を回収する必要があった。それが達成されると、エイブズ・オディシーのコストが59.99ドルのままであると仮定したモデルでは、彼の開発チームは販売されたユニット1台につきわずか7ドルしか受け取れない。^[62]残りは、ディスク製造、ライセンス料、ゲームを小売店に輸送するための燃料、小売店のスタッフなど、ゲームの出版、マーケティング、配信に伴うすべての関連コストの支払いに充てられる。^[59]ギルレイは、2013年から2014年にかけて、オッドワールド・インハビタンツとジャスト・アド・ウォーターがXbox 360向けにディスク版ゲームを小売店で販売することを選択した場合、マーケティングや開発費を差し引く前に、ディスク製造だけで地域ごとに最低5万枚のディスクを支払わなければならず、60万ドルの費用がかかると明かした。これが小売店の棚でのコストが高くなる理由である。^[47]そして何よりも、彼らの物理ディスクは小売店の棚に並ぶために無数の他のゲームと競争しなければならないだろう。^[21]

しかし、現在のデジタル配信モデルは、「実際にお金を受け取った人と、多くの仕事をしてきた人との間の根本的な隔たり」をなくしています。^{[68] Steam、} XBLA 、PSNで9.99ドルで販売されるゲームでも、スタジオは販売される1ユニットにつき7ドルの利益を得られます。^[59]そのため、デジタル配信では、スタジオが「プラスチック、広告、配送、小売業者への割合を支払う必要がないため、物理的なゲームの配信に関連するすべてのコストが存在しません...私たちは、できるからゲーマーに低価格で提供しているだけです。」^[44]このモデルでは、プレイヤーはこれまで以上にゲームに資金を提供し、資金の70％が開発者に直接渡され、より多くのゲームが作られます。^[96]これは、 12％が開発者に行き、88％が出版社に行くという古いモデルとは対照的です。そのため、開発者が各プロジェクトで負うリスクはかなり少なくなります。なぜなら、大手出版社から提供された資金を使用する場合、販売初週に100万本が必要で、全体で5倍または10倍の利益が得られるのに対し、開発者は5万本を販売すれば損益が均衡して事業を継続できるからです。^[91]また、開発者は販売目標の達成を気にする必要がないため、VitaやWii Uへの移植などの追加機能に時間とお金を費やすことができます。これらのプラットフォームではNew 'n' Tasty!で赤字を出しているにもかかわらず、ユーザーがプレイするプラットフォームのせいでユーザーを締め出すことがないようにするためです。^[94]一方、大手出版社が採用するモデルでは、ユーザーからの金銭的リターンが不十分で、移植に費やした余分な時間を正当化できないため、これらの移植をキャンセルするか、他の移植よりも劣ったコピーとして出荷します。^[94]しかし現在、ジャスト・アド・ウォーターとの提携により、ビジネスのすべての要素が、より多くのゲームの資金を調達するためにゲームを制作するという共通の目標に向かって協力し、事業を維持し、従業員を雇用し、事業を成長させ、ひいてはゲームを成長させるために、わずか1.5倍の収益を目指しています。^[62]この低い売上要件により、予算が1000万ドルを超えていたときには不可能だった方法でゲームを試すことができます。なぜなら、Stranger's Wrathの時代には、ユーザーからのフィードバックを頼りにすることなく、未検証のコンセプトを使用して完璧さを目指すというリスクを冒したため、失敗がビジネスの終わりを意味するわけではないからです。^[97]

ラニングは1+彼らの次のゲームに対する利益の1⁄2倍は、同社の2つのグループが2つのプロジェクト、すなわちNew 'n' Tasty!のエンジンを使用したAbe's Exoddusの新バージョンと、新しいゲームに集中することを可能にする。 ^[97]そして、このモデルでJust Add Waterによってリリースされた移植は、「各プロジェクトはより大きなリスクとより大きなステップである」ため、より野心的な計画への道を切り開いている。 ^[45]最初のリスクはSteamのOddboxxであり、次にOddboxxをPlayStation 3、 Stranger HD、そしてMunch HDに。今、彼らの成功は、これまでで最大のプロジェクト（そしてリスク）への道を開いた。それは、 Abe's Oddyseeを再構築してOddworld: New 'n' Tasty!を作ることである^{。 [91]}そして、このゲームは以前のタイトルよりも時間がかかり、費用もかかったが、倒産または「赤ん坊を分割する」リスクは、開発者が大手出版社を経由した場合よりもかなり低い。PS3、PC、Vita向けのStranger's Wrath HDは25万～30万ドルの費用がかかったが、100万ドルの利益を出し、そのすべてがNew 'n' Tasty!の予算に充てられた。 ^[89] Lanning氏は「Oddworldは持続不可能な世界における持続可能なコンテンツです」と述べている。 ^[91]成長は小さいかもしれないが、彼らの製品はゲームを購入する観客によってクラウドファンディングされているため、自分の現金以外に価値をもたらさない投資家をなだめる必要はなく、スタジオが同意しないポリシーの実施を望む取締役会に答える必要もない。「これがほとんどのプレッシャーと混乱の原因です」。 ^[62] Sensible Softwareの共同設立者Jon Hare氏は、他の独立系ゲーム開発者もこの新しい選択肢に気づいており、EA GamesやUbisoftなどの大企業によって小売店の棚から追い出されているため、後ろを振り返っていないと述べている。 ^[68]

Oddworld InhabitantsとJust Add Waterの間で従来の流通モデルを廃止する契約に基づき、「ゲーマーが費やすお金のほとんどは開発者に直接戻ってくる」^[98]。つまり、販売で制作費を回収した後の利益の大部分は、所有者を豊かにするのではなく、より多くのゲームを作るために直接使われる。^{[64] [59]} Stranger's Wrath HDの利益に加えて、 PS3とVitaのMunch's Oddysee HDの利益はすべてNew 'n' Tasty!に寄付される。 ^[47]これにより、スタジオはAAAタイトルを作る大手スタジオよりも安い価格でゲームを販売できる。^{[98] Lanningはこの関係を}農奴制ではなく小作制と呼んでいる。^[91]そして彼は、「クリエイターがより低価格で観客を見つけ、より安く製品を提供し、そのコミュニティを直接育てることができる」この新しい環境では、大手出版社が業界で「その価値を正当化する」ことが難しくなっていることに気づいている。特に、彼らの製品をより高額で購入するゲーマーに対しては、彼らのお金のほとんどが出版社自身に渡ってしまう。^[62]ギルレイは2010年にランニングのバークレーの家で過ごした時間について、「私は、彼らがゲームとブランドが適切な手に委ねられていると感じ、知っていたと感じてそこから帰った」と述べた。^{[93]ローン・ランニング（そして現在はスチュワート・ギルレイ）の野望は、}エイブのオディシーから始まり、ムンクのオディシーに続いたオリジナルの5つのゲームからなるクイントロジーを完成させることである。^{[26] [93]}そして、その野望は出版社とスタジオの関係を断つという決定によって阻止されましたが、オッドワールド・インハビタンツはジャスト・アド・ウォーターと提携し、デジタル配信を活用することで、今度はジャスト・アド・ウォーターを開発会社とし、オッドワールドをマイクロパブリッシャーとして、クイントロジーを継続する準備を整えました。^[21]プラットフォームに関しては、彼らは自分たちを「プラットフォームにとらわれない」と称しており、どんなプラットフォームにも喜んでゲームを移植します。^[26]

同時に起こったビデオゲーム業界のもう一つの変化は、業界を民主化したiPhoneの発売でした。App Storeのようなプラットフォームで誰でもゲームを販売できるようになる前は、ゲーム開発者は企業しかいませんでした。なぜなら、コンソールでは、開発者がプラットフォーム上でゲームを開発するために、 2万ドルのソフトウェア開発キットを複数購入する必要があったからです。 ^[99]しかし、iPhoneが登場すると、SDKは無料でダウンロードでき、App Storeへのアップロードも無料でできるようになりました。これにより、モバイル分野へのゲームの流入が起こりました。なぜなら、今では「以前は10の開発ステーションを手に入れる能力がなかった人たちもビジネスを行うことができる」ようになり、「才能のある人たちが、自分たちだけでオーディエンスにリーチできる分野に完全に移行した」からです。^[99]その結果、AAAタイトルを手がけている大手開発会社でさえ、独自のアプリ会社を設立し、以前にはなかった別のアクセスポイントを開拓しました。ソニーは2大ゲーム機開発会社の中で最初にこの傾向に追随したが、このことが2013年のE3でランニング氏がマイクロソフトを批判するきっかけとなった。マイクロソフトは、ソニーがプレイステーションで行ったのと同じくらい簡単に独立系開発者を自社のゲーム機に参入させることに消極的だった。^[99]

ランニング氏は、オッドワールド インハビタンツをゲーム開発スタジオから「投資家の要求」から独立し、オーディエンスとコミュニケーションできる自立したマイクロ パブリッシャーへと変えるという計画は、独立系開発者運動が向かうべき方向だと述べている。^[100]オッドワールドとジャスト アド ウォーターは「破壊的になるには規模が小さすぎるが、破壊的な状況でも成功できる」。^[26]そして 2013 年 1 月、ランニング氏はオッドワールド インハビタンツが 2004 年に EA と最後に契約して以来、パブリッシャーを探していないことを明らかにした。^[101]

ジャスト・アド・ウォーターがオッドワールド・インハビタンツと提携して最初にリリースしたのは、2010年に2005年のストレンジャーズ・レイスをPCのデジタルネットワークであるSteamに移植したことだ。 ^[89]その後、高解像度のリマスター版であるオッドワールド・ストレンジャーズ・レイスHDが、2011年12月21日にPlayStation 3向けにデジタルリリースされた。PC版は2012年9月9日にリリースされ、PS Vita版は2012年12月18日にリリースされた。^[102] 5か月で1人のプログラマーによって開発され、ギルレイがアートアセットの支援を受けたこの移植版は、コーディングの問題に悩まされながらスタートし、ギルレイはオッドワールドのブランドを殺してしまったのではないかと心配した。^[45]しかし、彼は2か月間「Steamフォーラムに住み込み」、ファンがゲームをプレイする際に抱える問題に耳を傾け、観客はそれを高く評価し、移植が成功するまで必要なパッチを作成した。^[45]次のリリースは、Oddworld Inhabitantsの3番目のゲームであるOddworld: Munch's Oddyseeのリマスター版でした。Oddworld : Munch's Oddysee HDは、2012年12月19日にヨーロッパとオーストラリアの市場で最初にPS3用にリリースされ、2014年2月にPS Vita用にリリースされました。 ^[103]もともとXbox専用のタイトルでしたが、 Microsoft、Oddworld Inhabitants、Just Add Waterの間の意見の不一致により、 StrangerとMunchのHDエディションはXboxプラットフォーム向けにリリースされない予定です。^{[27] [104] [105]} Abe's Oddysee、Abe's Exoddus、Munch's Oddysee、Stranger's WrathのコレクションであるOddboxxは、 2010年12月20日にPC向けにヨーロッパ市場でリリースされ、その後、2013年11月6日にPS3でMunchとStrangerのHDバージョンとともにリリースされました。Oddboxxは、2つのゲームの出版社コードの技術的な問題により、北米市場ではリリースされていません。^[106]そのため、スタジオはAbe's OddyseeとAbe's Exoddusのデジタルバージョンで構成されたAbeboxxを2013年11月26日にPSNでリリースするためにパッケージ化しました。

メイン記事を参照: Oddworld: New 'n' Tasty!

Oddworld の初期のゲームをデジタル マーケットプレイスで再リリースすることで、ランニング氏はファンと率直な対話を行うことができました。^{[107]彼は、観客が後に}New 'n' Tasty!となるものを求めていることに気付きました。 ^[108]彼らは、プラットフォーム ゲームの古典的な 2D スタイルでエイブを見たいと考えていました。 ^[83]ゲームプレイがシンプルで、プレイヤーは「正しい方向を向いているか確認しながら世界を操作するのに時間を費やしたくない...彼らはただ経験を吸収し、タイトなコントロールと...生きているような男のロトスコープ品質を望んでいる」からです。^{[109]また、3D でプレイヤーの動きを作成する必要がないため、ゲーム エンジンのほとんどの処理能力が節約され、開発者は 60}フレーム/秒で実行しながら、環境と背景の品質を生きているセットの品質にまで高めることができました。^[107]スチュワート・ギルレイも、横スクロール市場にはまだ活気があり、Unityエンジンがリアルタイムの景色に命を吹き込むことは理にかなっていると認めた。Unityは、エンジンを選択する際にもライセンス料が5,000ドルで済むため、以前の選択肢では10万ドルかかることから最良の選択肢でもあった。^[110]最新技術を使用してゲームをアップグレードする場合、固定されたフリップスクリーンではなく連続スクロールを使用すること、プリレンダリングされたビットマップではなくリアルタイムの動的ライティングとリアルタイムの3Dビジュアルを使用すること、^[111]元のゲームで間違っていると感じた点を修正すること、難易度レベルなど、Stranger HDに含まれていた要素を追加すること、^[98]オリジナルの難易度と残酷さを維持することなどを条件とした。^[111] Oddworld InhabitantsとJust Add Waterは、3D技術を使用しながら「コントロールレベルではプラットフォームの性質に忠実であり続ける」ことを決定しました。 ^[83]そして、オリジナル版でプレイヤーが得たのと同じ体験を維持できる場合にのみ、2Dゲームのファンを満足させることにしました。 [ ^{111]ラニングはこれを「ネオスタルジア」と呼びました。 [91]}彼はネオスタルジアを、新しい技術を使用して懐かしいゲームプレイを復活させる方法と定義しました。Oddworld : New 'n' Tasty!はそのネオスタルジアのデモンストレーションでした。新しい3D技術を使用していますが、2Dプラットフォームゲームであり、現在では一般的に2.5Dと呼ばれています。Just Add Waterは、オリジナルゲームとその続編のソースコードをベースにしてゲームを制作しました。^[112]

[ファンは]「エイブの冒険をもっと新しい技術でやり直したらどうだ？」と言ってきましたが、私は絶対にそうは思いませんでした。でも、ドクター・スースのことを考えていました。彼らはより良い印刷技術、より良い紙、より硬い表紙、より良いインク、色の彩度などを発表するたびに、ストーリーを変えずに、新しい技術で同じストーリーを展開しました。でも、映画業界では状況が大きく異なっていましたよね？ リメイクがオリジナルと同じくらい良いものになることはほとんどありませんでした。なぜなら、彼らは常に新しい脚本を書く必要があると感じ、常に新しい効果を追加し、変更して、より関連性を持たせる必要があり、通常はひどいものだったからです。タイムマシンは私のお気に入りの映画の1つでしたが、リメイクには非常に失望しました。私は「同じ脚本を現代風にアレンジできないのか？ ビジュアルを現代風にアレンジできないのか？」と思いました。それで、エイブの冒険でそれをやり始め、非常に肯定的な反響が戻り始めました。

— ローン・ランニング、DICEヨーロッパ2013 ^[43]

ギルレイは、制作の最大の課題はオリジナルと同じ雰囲気を再現することだったと述べ、 ^{[112] 「あまりにもグロテスクな描写をしすぎたので、年齢制限のために取り下げる必要があるかもしれない」とまで言った。 [45]} 2Dゲームプレイにこだわるだけでなく、ゲームのビジュアルは背景に命を吹き込み、「より広い宇宙についての縮図で物語を語る」。^[45]これを実現するために、チームはオリジナルゲームのビジュアルをすべて見て、どこに設定の深みとインタラクションを与えることができるかを判断した。これには、1997年の技術の限界により省略されたオリジナルのデザインコンセプトも含まれている。^[113]ギルレイは、世界に命を吹き込むためにリアルタイム3Dアートで動作するゲームのバージョンを常に望んでいた。そして今、新しいバージョンでは、リアルタイムで動く雲、走り回る生き物、生きている工場、プレイヤーの周りにリアルな環境を作り出す飛ぶ鳥の群れが登場している。^[48]「RuptureFarms は今や、ジャンクフードを大量生産する活気に満ちた忙しい工場のように見えます。背景には機械が粉砕したり切り刻んだりしています。寺院には奥行きと​​大きさがあり、背景には野生動物が仕事をしています。」^[113]しかし、ギルレイはファンに、「いくつかの小さな調整」を除けば、15年前に人々がプレイしたのと同じゲームであると保証しています。^[45] 2つまたは3つの新しいカットシーンが含まれていますが、いくつかのオリジナルは、メモリ制限に制約されていなかった場合に元のリリースで意図されていたものであったため、ローン・ランニングの許可を得て変更されています。^[114]同様に、オーディオエンジニアのマイク・テイラーは、オリジナルのゲーム内音楽をやり直し、元の音楽ファイルを使用して必要に応じて磨きをかけることで同じスタイルを維持していると説明しました。^[115]新しいカットシーンには新しい音楽が必要であり、マイケル・ブロスが作曲しています。その他の開発には、音楽のキューイングの問題が含まれます。オリジナルのゲームでは、差し迫った危険を知らせる音楽はプレイヤーの動きによってキューイングされていたが、遅れることが多かった。しかしテイラーは、今日の技術により、音楽を「プレイヤーの行動や見ているものにはるかに反応し、はるかに調和したもの」にすることができるようになったと説明している。^[115]サウンドエフェクトはオリジナルのアセットが存在しないため再作成する必要があり、リードボイスアーティストはローン・ランニングで、オリジナルからの声を再演した。^[115]

強化は、あらゆる方法で新しいテクノロジーを最大限活用し、「そのキャラクターを気遣う感情的な体験を生み出す」ことに尽きます。^[111] Oddworld Inhabitants の目標は常に、「感情的な体験を最大限に高め、より豊かにすること」でした。^[101]キャラクターの心、意図、感情的な関与を伴うゲーム。キャラクターの行動、感情、目標、欲求不満、信念が行動に影響を与え、単にターゲットを狙って撃つ以上の方法でプレイヤーの体験を向上させます。^[26]ギルレイはまた、企業主義、搾取、汚染、消費主義、そして The Man の個人の精神性の喪失というテーマはすべてゲームで探求されていると付け加えています。^[48]特に、グローバリゼーションの暗い側面と、ニュースが伝えていないことを視聴者が目にするとどれほどショックを受けるかがテーマです。^{[116] [非一次ソースが必要]}

2015年12月31日、スチュワート・ギルレイは、New 'n' Tasty!がPS4向けにリリースされて間もなく、ジャスト・アド・ウォーターがオッドワールド・インハビタンツの新規プロジェクトに取り組まないことが明らかになったが、彼の開発者の小さなチームをゲームのプラットフォームでの作業の完了に充てる予定であると明かした。パートナーシップから離脱した理由は明らかにされていない。^[117]

2011年9月27日、ADEPT GamesはOddworld Inhabitantsとの提携を発表するプレスリリースを発行した。^[118]それによると、Oddworldと自社のiPhoneゲームアプリTrixelを組み合わせたコンテンツに取り組んでいるとのことだった。クリエイティブディレクターのダニエル・ブトロスはOddworldブランドの大ファンだと語り、ジャスト・アド・ウォーターのスチュワート・ギルレイは、自分たちに提案されたものを見たら断れなかったと語った。

Oddworld Inhabitants は、カナダの独立系ビデオゲーム開発会社 Square One Games が、Stranger's Wrath をモバイル プラットフォームiOSとAndroidに移植する仕事を引き受けたことを明らかにした^[119]。これは、このゲームがモバイル向けの特別な製品になると信じて Oddworld Inhabitants にアプローチした後のことである。 ^[120] Lanning は、このゲームが 2005 年のオリジナル Xbox のエンジンを最大限に活用していたため、うまくいかないだろうと確信していたが、開発者にその Xbox バージョンの資産へのアクセスを許可した。^[120]ただし、モバイル ポートでは最近の HD リメイクの資産も使用される予定である。^[113] Lanning がゲームをモバイル デバイスに移植する上で最も懸念していたのは、必要なタッチ スクリーン インターフェイスだったが、別の独立系開発者が移植を成功させるという決意と、他の開発者のゲームを新しいプラットフォームに持ち込むというビジネス モデルに感銘を受け、チャンスを与えた。^[97]彼は、このゲームの出来栄えに驚き、喜んでいると語り、^[121]解像度は妥協されておらず、オリジナルのXbox版では実現できなかった機能が追加され、30fpsで動作すると説明した。^[120]

スクエアワンゲームズは、Steamプラットフォーム向けにMunch's Oddyseeのアップデート移植版も開発中であり、HD環境アセットも含まれているが、完全なリマスター版については発表されていない。 ^[122]

2013年2月20日、ソニーはSee The Futureカンファレンスでプレイステーション4を発表したが、その際に、現在この次世代コンソールのプロジェクトに取り組んでいる開発スタジオのロゴが散りばめられたスライドが使われた。その1つがジャスト・アド・ウォーターのスタジオだった。 ^{[123]ソニーのPS4の主任設計者は}マーク・サーニーで、「彼自身もゲーム開発に関して驚くほど深い知識と長年の経験を持っている」人物であり、^[124]ランニングは90年代初頭にAbeのオリジナルのアイデアをサーニーに売り込んだ。^[125] PS4の開発には、業界で初めてビデオゲーム開発者を招待し、ハードウェアの使用を最適化してゲーム構築をより簡単で優れたものにする方法について彼らの見解を聞くことが含まれていた。^[98]そしてランニングはそれらの会議に招待され、サーニーとソニーはランニングがこれまで経験したことのないOddworld InhabitantsやJust Add Waterなどの独立系開発者に興味を示した。^{[97]その関心は、2013年2月にソニーが}ニューヨークで初めてPS4を発表したときに示され、ランニング氏は「非常に多様なタイトル」と表現したさまざまな中小規模の開発者によるタイトルも発表し、最終的にはソニーのE3プレゼンテーションのステージに登場し、New 'n' Tasty!を披露するブースを出展しました。^[111]

Just Add Waterのコミュニティ兼PRマネージャーであるダニエル・モースは、スタジオが現在PS4向けのコンテンツを開発中であることを確認しており、^[126]今後のPS4プロジェクトの1つはOddworldの新作ゲームであるという憶測もある。^{[127] [128] [129]} Oddworld Inhabitantsはプレスリリースで、New 'n' Tasty!が2014年にPS4でリリースされると発表した。 ^[130]ローン・ランニングは、エイブが最初に始めたソニーとOddworldの新しい関係に喜びを表した。^[130]彼はそれを「これまで見た中で最もスマートな開発環境」と呼び、 ^[124]それは「開発者のニーズを満たすように設計されている」と信じており、独立系開発者も含まれており、次世代の「1億ドルの資産」をもたらすのは彼らだと彼は信じている。^[131]「今日、インディー開発者は、彼らを招き入れた先進的なネットワークのセルフパブリッシングポリシーのおかげで、これまで以上に生き残るチャンスがあります。」^[100]これらの開発者は、「より少ない摩擦とより低いコスト」でゲームを公開することができます。^[124]独立系開発者がゲームをコンソールに簡単に手頃な価格で投入できるため、コンソールの全体的な成功に対する失敗のダメージを最小限に抑えることができますが、開発者には「チャンスをつかんで失敗しても生き残る余地」が与えられます。^[124]そして、ソニーは、開発者をコンソールだけに縛り付けるのではなく、開発者に焦点を当て、「限られたリソースで可能な限り最高のゲームを構築できるようにするにはどうすればよいか」に焦点を当てています。^[124]プレイステーション4でのジャスト・アド・ウォーター開発の可能性について、ギルレイは、サーニーが開発者向けのシステムを作るという決断をしたおかげで、開発は楽勝だったと語り、 ^[132]「これまでのところ、ハードウェアで達成できたことに驚いています...想像力がどんどん膨らんでいます。」^[133]そして、業界最大のゲームの開発者たちの中で、ラニングがステージ上で紹介されたときのファンの反応は、彼とオッドワールド・インハビタンツが適切な場所に適切なタイミングでいたことの証しであり、「私は涙をこらえました。」^[111]

ソニーのPlayStation 4 Proコンソールの発表を受けて、Oddworld Inhabitantsは、同社と開発パートナーのFrima StudioがPS4 Proハードウェアを所有していることを確認する声明を発表しました。^[134]ハードウェアにどのようなゲームが搭載されるかは明らかにしなかったが、同社はPS4 Proが「Oddworld: Soulstormの設計理念を補完し、視覚的忠実度、照明、物理ベースレンダリングのダイヤルを上げることができる」と説明した。^[135]

Oddworldの4番目のゲームであるStranger's Wrath HDの高解像度リマスター版は、以前はSteam経由でPCで利用可能でしたが、XBLAに含めるためにマイクロソフトにも提出されました。マイクロソフトは提出を拒否し、Xbox Live Arcadeゲームの2GBのファイルサイズ制限を挙げました。^[136]開発者がゲームを2GBのファイルサイズ制限以下に縮小してマイクロソフトにゲームを再度提出したとき、彼らは応答を受け取りませんでした。^[136]しかし、ゲームがPS3でPSN経由でリリースされた後、マイクロソフトはOddworld Inhabitantsに連絡し、PlayStationバージョンと同時にリリースしたいと伝えました。^[47]しかし、彼らはその後、このゲームはPSNでより低価格でリリースされ、マイクロソフトの利益を満たさないため、ゲームオンデマンドの対象外であるとも伝えました。^[137]ラニングは、マイクロソフトがゲームのために資金や広告を提供することを要求しているのではなく、単にファンが彼らのプラットフォームでゲームをプレイできることを求めているだけだと繰り返したが、最終的には「15か月間明確な回答が得られなかった」ことと、マイクロソフトのあらゆる要求を満たすマーケティングチームや法務チームがないことを理由に諦めた。^[137]

2012年のEurogamer Expoで、Oddworld InhabitantsとJust Add Waterは、New 'n' Tasty!のプラットフォームをPS3、PS Vita、PCと並んでMicrosoftのXbox Live Arcadeにすることを目標としていることを明らかにした。^{[26] Microsoftは}Stranger's WrathやMunch's OddyseeをXboxプラットフォームに含めることを許可しなかったが、 New 'n' Tasty!は新しいゲームであるため許可される予定だった。^[138]しかし、2013年のElectronic Entertainment Expoで、Lanningは、ゲーム開発者はサードパーティのパブリッシャーと提携してから自社のプラットフォームでゲームをリリースするというMicrosoftのポリシーのため、このゲームがXbox 360またはXbox OneのXBLAに登場する可能性は低いことを明らかにした。^{[139]これは、} New 'n' Tasty!のコンセプトがMicrosoftから承認されているにもかかわらずである。 Xbox 360でリリースされる予定である。 ^[47]さらに、Oddworld InhabitantsはJust Add Waterのパブリッシャーの代理を務めてサードパーティのパブリッシャーとのパートナーシップの要件を満たすことはできない。なぜなら、パブリッシャーはMicrosoftにゲームを提出する前に小売店で2つのゲームをリリースしている必要があるためである。 ^[47] Oddworld Inhabitantsにはそれを行う余裕がなく、^[140]唯一の選択肢は、すでにディスクベースの販売実績のあるパブリッシャーと提携することである。 ^[141]最も苛立たしいことは、Oddworld InhabitantsにはXboxコンソールでゲームをリリースするために必要なものがすべて揃っていることである。^[139]しかし、Oddworld Inhabitantsにはそれが必要ない。なぜなら、ゲームは完全に自己資金で作られており、パブリッシャーと提携することは「資金調達、開発、コミュニティの管理、製品の市場投入にほとんどまたはまったく努力しないMicrosoftフレンドリーなパブリッシャーと収益の一部を共有する」ことを意味し、Oddworldの収益を制限し、生き残ることを困難にする。^[84]ラニングは「自分たちでゲームを調達し、独自のIPを構築し、独自のIPを管理し、無料ダウンロードではなくインディーズパブリッシャーの販売で200万本近くをオンラインで販売しているのに、なぜパブリッシャーが必要なのか」と不満を表明した。 ^[142]彼の哲学は、「私たちがシェアとして依存している収益を放棄するためには、彼らが私たちの売り上げに何か価値のあるものをもたらしてくれる必要がある」というもので、そうでない場合は、彼らなしでチャンスをつかむことを喜んで受け入れる。なぜなら、彼のゲームが提供される他の利用可能なプラットフォームでは「私たち自身は悪くない成績を収めている」からだ。^[137]

ラニング氏は、ゲーム業界は「古い考え方」から脱却する必要があると述べている。^[131]最も裕福な企業が、出版社や開発者から消費者に至るまですべてをコントロールするという考え方だ。特に、ここ数年でインディーゲームの人気が爆発的に高まっている今、その傾向は顕著だ。 ^[84]彼は、ゲーム業界における独立系開発者に対するマイクロソフトとソニーの異なる姿勢と、オークション業界におけるサザビーズとeBayの異なる方針を比較し、eBayは、観客がいれば誰でも何でも売ることができるため、より好まれる選択肢であると結論付けている。^[97] iOS、iTunes、Androidなどのプラットフォームの登場により、独立系開発者やゲーマーは、ゲームの選択肢（および価格）の選択肢がどのようなものかを知るようになった。そして、マイクロソフトのビジネスモデルでは、独立系開発者は成功の可能性がまったくない「面倒な条件と強制的なパートナーシップ」を伴わない限り締め出されると定められていたため、ラニング氏はマイクロソフトの方針が「失敗に終わる」ことに驚きはしなかった。^[131]この独立系開発者の締め出しは「断片化されたアクセスしにくい市場を生み出し、巨大なプレイヤーだけが入る余地を残す」結果となり、ラニング氏はそれが最近のインディーゲームの人気とそれを求める観客に反すると考えている。^[100]一方、ソニーは「ゲーム業界の先進的なプレイヤーの1社であり、自社のモデルと方針を「より幅広いビュッフェ」に近づけ、「暗黒時代のコンソール戦争の時代遅れで退屈なやり方」から離れるよう注意を払い、手段を提供してきた」。^[100]今こそ、開発者に「より小規模な開発チームで、よりユニークで多様性に富んだニッチな体験を構築する」能力を提供し、ゲーマーに「より幅広い体験、革新、価格帯」を提供し、同時にゲーム機が繁栄し、開発者が人材を雇用し、スキルを向上させ、存在を維持できる時代なのです。^[100]ラニングは、この選択肢の豊富さと手頃な価格帯こそが、この世代が、与えられたものをただ受け入れるのではなく、出版社、小売業者、プラットフォーム所有者から消費するものを最終的にコントロールできるようになる方法であり、彼らの前に立ちはだかる企業は、ほとんど信用されないまま出現するだろうと見ています。^[131]

ラニングは、出版社との提携を検討すると述べているが、「収益分配の面で『意味がなければならない』」。^[142]彼はその後、マイクロソフトが「私たちのような人々を認めていない」こと、独立系開発者や独立系製品を求める観客の声に耳を傾けていないことから、焦点がマイクロソフトから離れていると述べた。^[137]何百万ドルも稼ぐためにマイクロソフトの方針に従うようファンから呼びかけられているにもかかわらず、ラニングは「オッドワールドは売り切れのために作られたのではない」と断言している。^[143]オッドワールドの住民コミュニティおよび広報マネージャーのダン・モースは、「私たちはマイクロソフトに対して、インディー企業として私たちのゲームがXbox Oneでリリースされることを望んでいるが、自分たちの運命は自分たちが決めるという明確なメッセージを伝えたい」と述べた。^[144]

ラニング氏によると、E3 でソニーが独立系市場で優位に立ったのは、マイクロソフトが Xbox One を発表した際に「独立系部門から多様で自由なコンテンツの流れを確保できなかった」ためだという。^[131]彼は、マイクロソフトがこの市場を締め出したことはビジネス上の先見性の欠如を示していると述べる。なぜなら、次の大ヒット作は「今日の独立系コミュニティで起こったことと同じになるだろう」と彼は考えているからだ。^[137]これは、現在の大ヒット作には出版社から 1 億ドルの予算が提供されており、そのため、これらの出版社は、失敗する可能性のあるリスクに資金を無駄にしないことを保証するために、ゲーム デザインに関しては成功が実証されている方法のみを許可するが、独立系は出版社の資金でギャンブルをしていないため、それらのリスクを負うことができるからである。^[要出典]つまり、ソニーがインディーズ開発者とその自主出版タイトルを奨励するということは、革新的なタイトルが「人々がクレイジーな新しいものを試す自由と狂気を持つ」[PlayStation]から生まれるということであり、一方マイクロソフトは、利益を増やす開発者とゲームだけを見ていたのだ。^[142]

彼らが世界をそのように見ているなら、明らかに巨大なタイトルがあります。彼らは大きな収益を生み出すでしょう。会社が純粋に利益、利益、利益だけを追求しているなら、彼らはそれらを見て、小さな人たちを見て、「ああ、彼らはこれだけしか稼いでいない」と言います。彼らは興味がありません...誰が彼らの聴衆とつながっているのか？そして誰が彼らの聴衆とつながっていないように見えるのか？

— ローン・ランニング、ユーロゲーマー^[142]

ラニングは、E3 以降、マイクロソフトがより前向きな方向に大きく前進しているのを目にしてきた。彼は、マイクロソフトが開発者とゲーマーにとって健全なポリシーの種類をよりよく理解するためにインディーズ開発者と話をしたことを認識しているが、マイクロソフトの世界でゲームをリリースすることに伴う摩擦のレベルについて、開発者から話を聞きたいと考えている。^[100]これらのコメントの後、マイクロソフトは、独立系開発者が Xbox One で自主出版できる ID@Xbox プログラムを発表した。ラニングはこのプログラムを独立系コミュニティにとって「ほろ苦い勝利」と表現し、スチュワート・ギルレイはジャスト・アド・ウォーターのプログラムへの登録申請を認めており^[145]、Xbox One プラットフォームの Oddworld ファンがチャンスを逃すことを望まないため、マイクロソフトから開発許可を待っているところだ。^[146]しかし、彼は、このプログラムが独立系開発者を、大手出版社と提携している大手開発者と比較して、自社で出版するという理由で異なるラベル付けをしていることを嘆いている。一方、任天堂とソニーは、自社のコンソールでリリースしたいすべての開発者を、規模の大小にかかわらずサードパーティの開発者/出版社と見なしている。^[47]ゲームのXbox Oneへの移植に完全にコミットする前に、ランニング氏は、提出に失敗した場合でも、ゲームがプラットフォームで許可されることを確認したいと考えている。なぜなら、「その損失を財政的に吸収することはできない」ためだが、交渉はうまくいくと確信している。^[107] ID@XboxプログラムはXbox 360には適用されない。 ^[146] 2014年6月10日、ランニング氏はNew 'n' Tasty! 2014年末までにXbox Oneでリリースされる予定で、足踏みしていた「交渉」を「乗り越え」、Xbox版を他のプラットフォームと同時にリリースすることを要求するマイクロソフトのパリティ条項に従う必要がなくなる。マイクロソフトはXbox版の開発に関して親切で都合の良い対応をしてくれたと評価している。^[147]リリースはさらに延期されたが、2015年3月27日にXbox Oneゲームストアからダウンロード可能になった。^[148]

ラニングは、オッドワールド・インハビタンツと提携してオッドワールド以外のゲームの開発を始めるために新しい会社を設立することを検討していると述べている。^[149]彼は2015年にKickstarterを立ち上げ、このプロジェクトに資金を提供している。彼によると、このプロジェクトはオッドワールドの新作ゲームのように500万～600万ドルかかることはないはずで、「[オッドワールド]のブランド品質は維持されるが、IPは維持されない」とのことだ。^[149]

2017年3月3日、Fat Kraken StudiosはOddworld Inhabitantsと共同で『Oddworld: Soulstorm』の開発に取り組んでいると発表した。^[150]

2017年6月10日、Oddworld InhabitantsはSabotage StudioがOddworld: Soulstormの開発に協力していることを明らかにした。^[151]

2016年3月14日、Oddworld Inhabitantsのプレスリリースでは、英国とカリフォルニアに社内開発チームがあり、カナダの開発会社Frima Studioと提携して、2017年のリリースに向けて新作Oddworld: Soulstormを開発していることが発表された。 ^[11]プレスリリースではAbe's Exoddusの出来事に言及していたが、New 'n' Tasty!がAbe's Oddyseeに対してそうであったように、このゲームをリメイクと呼ぶことはなかった。

2013年1月17日、Oddworld Inhabitantsのウェブサイトで、チームはファンにOddworld: New 'n' Tasty!の完成後にどのゲームが制作されるのを望むか​​投票するよう求めた。選択肢の中にAbe's Exoddus HDがあった。これは3,950票で最多票を獲得した。^{[152]シリーズのクリエイター、ローン・ランニングは、} Exoddusの新バージョンが拡張パックとともに次に制作されるコンテンツであり、New 'n' Tasty!を25万本販売するか、資金として「数百万ドル」が必要であることを確認した。^[153] 8月12日、New 'n' Tasty! はPlayStation 4だけで240万本を売り上げたことが明らかになり、ランニングは「Exoddusの計画段階にあり、 New 'n' Tasty!のように作り直している」ことを確認した。 ^[44]

新しいゲームは、Abe's Oddyseeの後のAbe's Exoddusと同じように、 New 'n' Tasty!の続きから始まりますが、Lanning は「私たちが語ることができなかった、より深く、より暗く、より不吉な物語がありました。[そして] Soulstorm は、オリジナルの骨組みにさらに肉付けし、非常に異なる角度から寓話を語り直す機会を与えてくれます」と述べています。^[154] Abe's Exoddusの時点で、Lanning にはゲームの制作に 9 か月の期間があったため、制作を迅速化して出版社の 1998 年のクリスマスの締め切りに間に合わせるため、1 週間以内に脚本を承認しました。^[94] Exoddusのレビューを再検討したとき、Lanning は「ゲームプレイは 2 倍、心は半分」という総意に同意しました。^[94]今、彼は常に考えていたゲームを作る時間と自由を得て、New 'n' Tasty! をリリースしないことに決めました。ラニングは、エイブズ・オディシーのストーリーを古典的な寓話と表現し、それを変えることはドクター・スースの物語を変えるようなものだが、エイブズ・エグゾダスでは、ストーリーが書き直されて「ゲームプレイが2倍、心が2倍になる」としている。 [108] ソウルストーム・ブリューは依然としてストーリーの中心にあるが、他はすべて書き直されている。 [35] 最初のゲームはエイブが自身の奴隷状態に目覚めるという内容で、エグゾダスは習慣や中毒への奴隷状態に焦点を当てていたが^{、ラニング}は、ソウルストームを、ソウルストーム・ブリュー^をナパーム弾に例え、プレイヤーが表面をはね飛ばしたり物を覆って火をつけたりできる、エグゾダスにはないメカニクスを実装することで、より不安定で狡猾なものにすることを目指している。 [ ^35]ラニング氏はまた、エイブが世界を救うという任務の範囲に気づくことになるため、ゲームはより暗くなったが、オッドワールドのユーモアは残っており、ゲームはこれまで以上に面白いと述べている。^[35]

Oddworld Inhabitantsは、PS4 Proハードウェアを所有していることを確認した。これはOddworld: Soulstormの設計理念に合っているとしているが、ゲームがそのコンソールでリリースされるかどうかについては明言しなかった。^[134]ラニングは2017年にゲームをリリースするつもりだったが、^[35] 2017年4月27日に、彼はゲームが2018年にリリースされると修正した。それは2019年のリリースに再び延期された。^{[155] 2019年、}サンフランシスコのゲーム開発者会議で、ソウルストームの映画を披露する新しいトレーラーが披露され、ゲームは2020年のリリースに延期された。^[156]

2017年バーミンガムで開催されたユーロゲーマーエキスポで、ローン・ランニングはオッドワールドを新しいメディアに進出させる準備をしていることを明らかにした。彼はスタジオの責任者たちがこのフランチャイズを「成功したIP、何十年もの歴史があり、何百万本も売れている忠実なファンがいるフランチャイズ」とみなし、映画やテレビシリーズへの投資を断れないようにしてくれることを期待している。^[50]フランチャイズを新しいメディアに進出させる準備方法の1つは、近日発売予定のソウルストームゲームのデザイン資産のデータベースを、ゲームで使用されるものを超えて、これらのメディアで必要なレベルまで拡大することだ。彼は長編テレビシリーズの開発を希望している。なぜなら「1回で終わって続編が出るかもしれない90分の映画を作るよりずっと魅力的」であり、1000万ドルの予算内で済むからだ。^[50]

ラニングは若い頃、テレビや新聞を通して消費者が嘘を吹き込まれ、世の中が間違っていると感じて途方に暮れ、圧倒された。彼は、核潜水艦、世界的熱核戦争、新型カラーテレビで見たベトナム戦争中のナパーム弾の幻影、老衰で死なない新世代の可能性などの情報をプログラムされて育った。ちょうどサンタクロースのような神話を発見した頃だった。^[43]彼は、メディアが報じない世界で起きていることについて、自分が言いたいことを大量に蓄えていた。^[26]そして、スティーブン・スピルバーグ、ジョージ・ルーカス、ボブ・ディランのようなエンターテイナーが、エンターテイメントで世界を救うのに貢献していると感じていた。その時、世論に最も影響力のあるメディアは大量生産され電子化されたものだと気づいた。^[16]彼は、学校ではできなかったことをジム・ヘンソンとセサミストリートが教えてくれたことなど、メディアが自分の人生に与えた影響に触発された。ドクター・スースが、人々により良い道徳観とより健全な世界観を与える物語を、今でも新しい世代に読み継がれている形で創作できたこと。ジョージ・オーウェルが第二次世界大戦中の個人的な体験をもとに、周囲の世界の現実に人々を目​​覚めさせる物語を創作したこと。ジョージ・ルーカスのスターウォーズが、宗教が欠如していたアメリカで宗教と哲学が失敗したところで成功し、彼に「娯楽が変化をもたらす可能性を信じる」ようにさせたこと。^[43]

ラニングは、リズム・アンド・ヒューズでシェリー・マッケナと働いていたとき、CG業界の可能性に目を開かされた。業界のほとんどの人がCGを軽視していたが、彼はピクサーが「世界史上最も成功した映画スタジオ」になるのを見て、CGの潜在力を正しく予測した。^[91]彼はビデオゲームを同じように捉え、「ポップメディアの中のポップ」と表現し、最も成功するメディアになり、「栄養価の高い」コンテンツを提供できる可能性があったため、関わりたいと思った。^[91]栄養価が高いというのは、ビデオゲームが4大食品グループの一部だとしたら、「ジャンクフード」のカテゴリーに入るだろうという意味である。なぜなら、ビデオゲームは学位や仕事を得るためのものではなく、純粋にポップエンターテイメントのためであるからだ。^[21]しかしランニング氏は、ビデオゲームは、意味のあるメッセージと精神的、スピリチュアルな価値を備えた有用なコンテンツをユーザーに提供することで、栄養価の高い食品群の 1 つになる可能性があると考えています。 ^[91]栄養価の高いゲームを分類する際にランニング氏は、ゲームには、彼が見始めていた選択肢の狭まりから抜け出すためのビジョン、創造性、豊かさが含まれている必要があると説明しました。^[79]そして、ゲームが「古典的な娯楽に期待される心のより多くを体現し始め、素晴らしい映画から得られる魂をより多く」、感情の深みのあるストーリー、力強いキャラクターのジレンマ、観客の感情的な関与など、ビデオゲーム業界は飛躍的に拡大します。^[32]ランニング氏は何よりもまずアーティストであり、「アーティストとして、人生で大切にしているものを自分の表現媒体に統合する方法を常に模索しています。」^[21]そして彼は、自分が世界で観察してきた哲学や現実を、自分が愛するツールやテクノロジーと組み合わせるのに最適な媒体がビデオゲームであることに気付きました。そのコンテンツを再パッケージ化して、世界で実際に何が起こっているのかという意味のあるメッセージを視聴者に届けることができるのです。ポテトチップスの代わりにクリフバーです。 ^[21]そこで彼は、ビデオゲームに道徳観を植え付け、そのメッセージが次世代の子供たちに希望を与え、彼らが世界で迷っていると感じないようにしたいと考えました。しかし同時に、彼はビデオゲームというポップな媒体を、権力を握っている「詐欺師」に対抗するための武器にしたいと考えていました。

今日の世界では、立ち上がって、甘言を弄するのをやめ、ひざまずいて、地球を台無しにし、退職金を台無しにし、家やビジネスの価値を台無しにしている嘘やでたらめを鵜呑みにするのをやめることが、人々の責任です... 物事を仕切っていると主張する人々が今日何をしているのか見てください。これらは詐欺です。 ですから、私は常に、異なる視点を持ち、他の人が評価するかもしれない意見を持っていると信じる個人が立ち上がって声を上げるべきだと考えています。 そうしないと、私たちは嫌いな、気にしない世界に生きることになります。 そうすると、周りの人々とより親密なつながりを持つことになります... 常に、栄養のないスニッカーズバーを提供するのではなく、ビタミンの価値もあるかもしれない、そしてそのビタミンの価値は、私たちの物事の認識を少し変えるだけかもしれない、ということが求められてきました。

— ローン・ランニング、GameCityNights ^[79]

ほとんどのビデオゲーム開発スタジオとは異なり、ランニングとシェリー・マッケナは自分たちがビジネスを始めているとは考えていなかった。1990年代初頭、ランニングはビデオゲームの出版社が、複数の続編を計画しているフランチャイズ物件全体に資金を提供することに興味がないことに気付いた。「続編はオリジナル作品の50%しか売れないから」^[157] 。ランニングはこれを、20世紀フォックスがスターウォーズのライセンス権をジョージ・ルーカスに譲渡したことによる過ちだと考えた。ランニングは、続編がオリジナル作品ほど成功しなかった理由は、ビデオゲームには映画のように感情に訴えるキャラクターが付いてこなかったからだと気づいた。この時点で、ビデオゲームのキャラクターは他のキャラクターを殺すためだけに存在していた。そこでランニングは、マペットやスターウォーズ、ハンナ・バーバーやルーニー・テューンズのように、見た瞬間に認識できる作品を作りたかった。そうすれば、続編であろうとなかろうと、同じ作品内の新しいコンテンツがオリジナルのブランドとしての知名度を維持し、うまくいけば成功できるだろう。時代は進み、現在ではビデオゲーム業界は続編主導の業界となっている。^{[157]ランニングはオッドワールドを音楽を作るバンドに例え、「}ブリトニー・スピアーズではなく、ゲーム界のピンク・フロイド」になりたいと考えていた。これは「出版社に何を作るか指示されたくない。自分が作りたい曲を作りたい」という意味である。^[26]そして、それらは世界で実際に何が起こっているかについてのより深いメッセージを伝える物語でした。なぜなら、アーティストのビジョンは業界の経済的要件よりも重要だったからです。「それが人生で私が大切にしていることではないなら、私は娯楽を作ることに興味がありませんでした。だから、その2つを切り離すことは私が興味を持っていることではありません。」^[77]彼は、そうする唯一の方法は「世界的に認知されたブランドを構築し、長年にわたってそのままの誠実さを保つこと」だと信じていました。

こうしたことをどう受け入れるか...遺伝子組み換えでより知的なメッセージ、人々の目を覚まさせ、より前向きな形で人々の生活に影響を与えるようなものを。というのも、子供の頃、人生のある時点で、私たちが持つ最も危険にさらされている天然資源は希望であり、若者にとって、希望こそがまさに希望であると信じるようになったからです。私にとって、それは見つけるのが最も難しいものでした。そして、それにはしばらく時間がかかりました...オーウェルがやっていたこと、スースがやっていたこと、ルーカスがやっていたことを、つまり、あまりにめちゃくちゃで話したくないようなアイデアを取り上げ、皮肉の喜劇に再パッケージ化するにはどうすればよいか。それがまさにオッドワールドの考え方の誕生でした。

— ローン・ランニング、DICEヨーロッパ2013 ^[43]

ラニングは、社会は「人々を無知にし、恐怖に陥れ、本当に邪悪な政策を無意識に支持させ続けるための、大規模な欺瞞キャンペーンの傘下にある」と常に信じており、ビデオゲームで可能なブラックユーモアは、その真実を表現するための彼なりの方法だった。^[27]特に、架空のオッドワールドをゲームに設定することで、ゲームが地球を舞台にしている場合よりも、多くのことをやり遂げることができる。^[27]そして、そのように比喩を使うことで、彼は自分が伝えようとしているメッセージを偽装している。なぜなら、彼のパートナーであるシェリー・マッケナは、「説教されたい人は誰もいない... 壇上に上がって、世界はどうあるべきかを人々に伝えても、彼らは立ち去ってしまう... しかし、皮肉とユーモアで彼らの注意を引くことができれば、彼らをつかむことができる」と説明しているからだ。^[15]ラニングはこの開発哲学をトロイの木馬ポップと呼んでいる。この戦略は、ウェルギリウスの『アエネイス』でトロイア人が木馬の奥深くに隠れたように、彼の信念に深く関わる意味深いメッセージを娯楽的なビデオゲームのベールの下に包み込むというものである。^[158]したがって、彼のゲームは「奴隷制、グローバリゼーション、食糧危機、動物実験」の要素に触れており、ゲーマーに説教じみておらず、それでも消費する意思のある人々へのメッセージを含んでいる、娯楽的でありながら考えさせられるゲームである。^[158]今の課題は、資本主義的に成長のみを追求する自由市場社会でそれを実現することであり、芸術的なビジョンを持つゲームは、業界にとって自殺行為となるほどリスクが高すぎると考えられている。^[21]

ラニングの当初の計画では、オッドワールド・インハビタンツは「インタラクティブと非インタラクティブのエンターテインメントが、進化するデジタル通信の助けを借りて、いつかは融合するという先見の明から生まれた、巨大なトランスメディアの試み」となるはずだった。^[45]最終的には映画やオンラインの世界を網羅することになっていたが、ビデオゲームから始めることにした。なぜなら、ビデオゲームは「素晴らしい物語を伝えるための潜在的に強力な媒体になる可能性がある」ことと、当時アメリカ人のマインドシェアの多くがビデオゲームに注がれていたからである。^[21]しかし、彼の意図は、キャラクターを最高額の入札者にライセンス供与するというビジネスの期待に従うのではなく、自分の財産と創作物を永久に所有することだった。彼は、スターウォーズ、ディズニー、ピクサーのような象徴的な作品が「一般的な慣行として、高貴な目的を持つ最も人気のあるキャラクターの笛吹き男になり、新しい世代のための最悪の品質の健康製品のブランドになり、最大手企業によって推進され」、不健康であるという誤った情報が宣伝されているのを目にした。^[43]代わりに、ランニング氏は高い道徳的誠実さを持つキャラクターを作成し、それを使用して、従業員と環境のためにより良い慣行を使用する企業にのみライセンスを提供する新しいライセンスモデルを実施したいと考えました。なぜなら、「クリエイターにとって、お金よりも重要なことがある」からです。^[43]

彼はまた、ビデオゲームには地球に非常に良い影響を与える力があると信じています。現在、ゲームの目的は金儲けと娯楽ですが、これは氷山の一角にすぎません。しかし、ビデオゲーム開発者に次のようなゲームを作るように依頼されたら、

1 年生までに子供たちに物理を教え、この頃までに子供たちに読み書きを教え、エンジニアが世界の仕組みをよりよく理解できるようにし、生物学者や科学者が、必ずしも利益を上げる必要はないが、認知能力の向上と社会への統計的利益を示す必要がある仮想世界を作成することで理解できるようにする。それが明日起こったとしたら、10 年後のゲームはどうなるでしょうか。これは議題にも上りません。議論の余地はありません。現在の仕組みでは起こりそうにありません。しかし、私たちはまだ、他のすべてのメディアを完全に凌駕する能力を持つメディアを目にしています。

— ローン・ランニング、EPデイリー^[21]

ラニングは、ビデオゲームは、すべてのエンターテインメント業界を悩ませてきた問題、つまり「ブリトニー・スピアーズ級の」コンテンツと「ピンク・フロイドのような」より深い複雑さの不均衡な比率」に苦しんでいると今でも信じている。^[121]しかし、彼は、21世紀が、シェイクスピア、ピンク・フロイド、そしてそのインスピレーションの元となったオルダス・ハクスリー、ジョージ・オーウェル、HGウェルズなどのストーリーテラーが「今日の世界で起こっている困難な問題を反映する、より深く、より意味のある、関連性のあるコンテンツを生み出す」ために用いてきた傾向を継続することを望んでいる。 ^[159]ラニングによると、彼らがこれらのより意味のある物語を聴衆に届けるのを妨げる障害は、「お金、手段、そして演説台での活動に対する恐怖」である。^[159]営業部門とマーケティング部門は利益を重視し、意味のある物語にはそれほど関心がない。その結果、大予算のAAAタイトルは、成功の確実な方法ではなく、より深い意味のあるコンテンツをリリースすることで利益を危険にさらす可能性が最も低い。なぜなら、彼らは「投資対リターン」の環境で働いているからである。ゲーム制作に必要な資金を提供する出版社によって決定される。しかし、開発者がより安価で、出版社からの投資をほとんどまたはまったく受けずにゲームを制作できれば、最終製品に対する創造的な影響力をより保持し、より多くのユニットを販売するのではなく、より意味のあるコンテンツを備えたゲームを制作できる。^[159]しかし、このようなメッセージを含むゲームを作成する危険性は、「活動家的な理想によって、しばしばうんざりしているユーザーベースを遠ざけ」、ビデオゲームが常に行ってきたように楽しませてくれるのではなく、誰かが演説台で指示されているように感じさせるリスクである。^[158]しかし、ラニングは、ドキュメンタリー映画制作業界は、観客にもっと永続的な印象と人生への価値を残す、関連性のある真実を反映することへの進化した欲求を示していると信じており、それが彼のトロイの木馬ポップの手法である。^[159]そして、ビデオゲームは音楽や映画と同じようにこれを行うことができますが、独立系セクターが主導する場合に限られます。なぜなら、出版社からの投資に対して高い利益率を保証する必要がないためです。

コンテンツがより深く、より意味のあるものになっても、非常に消化しやすく、幅広く消費されるエンターテイメント製品を作ることができます。あるいは、ブリトニー・スピアーズのアルバムを作ることもできます。ゲーム業界には、ピンク・フロイドよりもブリトニー・スピアーズ級のコンテンツが数多くあります。私たちは常に、後者のコンテンツを提供することを目指していました。優れたコンテンツは時を経ても残りますが、一時的な大ヒットは歴史書からすぐに消えてしまいます。

— ローン・ランニング、ポリゴン^[159]

ビデオゲーム業界のこの新時代に、オッドワールド・インハビタンツはソーシャルネットワーキングを利用して新しい観客を見つけ、彼らの声に耳を傾けることができました。ランニングが90年代半ばにエイブズ・オディシーで初めてこの業界に参入した時、開発者はフィードバックを得るためにフォーカスグループと市場調査に頼るしかなく、レビュースコアはリリース後にしか見られず、ストアは誰がゲームを購入したかという情報を開発者に提供しませんでした。^[160]しかし、その時には、観客が開発に参加できるようにするには遅すぎました。^[108]しかし今日では、ソーシャルネットワーキングにより、彼らは企画および開発段階を通じて観客と常に連絡を取り合い、開発に関する決定やどのゲームを作成するかの決定を下すことができます。^{[108]彼らが}ニュー・アンド・テイスティ！の予告編をリリースしたとき開発中、その日の夜までに、Facebook、Twitter、YouTube を通じて 10,000 件のレスポンスが寄せられ、翌日には 20,000 件のレスポンスが寄せられた。これは、 1997 年のAbe's Oddyseeの当時、マーケティング部門が市場調査やフォーカス グループでは決して生み出すことのできなかった数字である。^[160]「コンテンツの共同制作」とは、クリエイターとプレイヤーの間の会話を促進することであり、これは小売店で配布されていた時代には不可能だったとランニング氏は考えている。^[83]また、ランニング氏によると、これはゲームを文章のストーリーを超えて拡張するため、ゲーム開発の未来である。^[161]また、これにより、プレイヤーは自分がプレイしたゲームそのものをモデル化するのに協力したという所有感を感じることができる。「『このかわいい赤ちゃんの写真を見て』と言うのと、『私のかわいい赤ちゃんの写真を見て』と言うのとでは、まったく異なるつながりと所有感の深さがあります」とランニング氏は述べた。また、ブランドが大きくなることは観客にとって重要ではなく、観客が楽しめるプラットフォームやネットワークを増やすことが重要であることも発見した。^[43]

そこでスタジオは観客にアンケートを取り、どんなゲームをプレイしたいか調べたところ、ファンはAbe's OddyseeをStranger's Wrathのように作り直したいと思っていることがわかった。^[98] Oddworld InhabitantsとJust Add Waterの関係は共生関係にあり、JAWは電子メールのやり取りを通じて常にOddworld Inhabitantsに情報提供していたが、^[162] LanningはJAWに、ゲームをプレイするのは観客なのだから、ゲームに関する質問に答える際には観客の意見を求めるように指示した。観客をプロセスに参加させればさせるほど、「そのフィードバックは本当に貴重なものになる」し、あなたが心から耳を傾けていることが分かれば、彼らは自分の話を聞いてもらえていると感じ、「より深く、より情熱的なファン層」が生まれる。^{[21]観客は}New 'n' Tasty!の次のプロジェクトを選ぶ際にも影響を与えた。彼らはエクソダスを同じように作り直したいと述べ、その結果2017年にオッドワールド：ソウルストームが誕生したが、プレスリリースの反応から、ブランドへの関心が依然として非常に高いことがわかった。^[108]

ゲームを消費者の手に届けると同時に、出版社は開発者のゲームを消費者に宣伝します。そして、独立系開発者としての Oddworld にとって初めて、彼らは過去に出版社が提供してくれた 500 万ドルのマーケティング キャンペーンなしで広告の問題に取り組まなければなりませんでした。^[91] Lanning 氏は、自らを売り込むために、独自のブランド認知度と視聴者との関係を構築する責任は再びインディーズにあると述べています。^[131]そのため、彼らはファンのコミュニティを獲得し、ソーシャル ネットワークやメディアを通じて広めることで、ビジネスを維持するために必要な認知度を生み出すことに重点を置きました。^[43]

ジャスト・アド・ウォーターのスチュワート・ギルレイはオッドワールドとの提携期間中、マーケティング責任者を務め、ゲームサイト向けのオンラインインタビュー、Q&Aセッション、ウェブ広告、本社のライブストリーミングなど、さまざまな方法でファンと交流した。 ^{[163]また、} NeoGAFなどのウェブサイトを介してオッドワールドのファンと直接コミュニケーションをとった。訪問者は開発者と直接交流できることに喜びを示した。^[27] 2012年には、Eurogamerで初の「MudoCon」イベントも開催された。これは、コミック・コンに似た、オッドワールド・ユニバースのファンが世界中から集まるイベントだった。^[164]オッドワールド・インハビタンツは、エイブのオディシーの新バージョンの命名にもファンを巻き込んだ。 ^[165]ラニングは、ゲーム内ではエイブの終わりを告げていたが、今や彼の復活を象徴する「New 'n' Tasty!」という名前をファンが選んだことに喜びを表した。 ^[91]

ラニング氏によると、ジャスト・アド・ウォーター社が新バージョンの名前を何にするかと尋ねてきたとき、彼の最初の返答は、開発者と同じくらいファンも気にかけているから観客に聞くというものだった^[97]。これはPR会社やクリエイティブグループがこれまでに彼に与えたどんなものよりも優れていた。^[43]ファンから受け取った反応の質が高かったため、ラニング氏はファンにゲームのアートや音楽の提出を依頼した。^[161]そしてジョニー・イヴソンの作品を見た後、ラニング氏は彼にニュー・アンド・テイスティ！のロゴデザインを依頼した。^[97]彼らは、オッドワールドの公開フォーラムを運営していた熱狂的なファンであるウィリアム・バンス・エドワーズをスタジオのコーディネーターとして雇い、オンラインのファンコミュニティを管理させた。^[62]スタジオはまた、ファンに自分の声の録音を提出するよう依頼し、ゲームでムドコンの声として採用されるチャンスを勝ち取った。^[166]

YouTubeが2013年12月に新しいコンテンツIDシステムを導入し、著作権所有者がサービス上での公開を承認していないコンテンツ（実況プレイ、コマーシャルトレーラー、スクリーンショットなど）にフラグを立てられるようになったとき、Oddworld Inhabitantsは自社のウェブサイトで声明を発表し、著作権侵害の恐れなく「サービス上の誰でもOddworldのゲームを使用して放送することを明示的に許可する」ことをファンに知らせた。「皆さんが私たちのゲームを楽しんでいるのを見ることほど嬉しいことはありませんし、私たちはそれを心から奨励しています」。^[167] YouTubeとTwitchは、Oddworld Inhabitantsが真剣に受け止めているプラ​​ットフォームである。今日では、テレビよりもゲームの露出に重要であり、ファンが最も客観的な場所であり、それが開発者がフィードバックを求める際に重要であるとLanningは考えているためである。^[108] Twitchでは、顧客からのフィードバックをリアルタイムで見ることができる。^[160]

2013年1月30日、オッドワールド・インハビタンツは、ファンにゲームのプレイステーション版に含まれる5つのトロフィーの名前を募集するコンテストを開始した。2月14日に発表される優勝者には、サイン入りのゲームポスター、プレイステーションプラットフォームのコード、ゲームのクレジットへの掲載が贈られる。 ^[168]これらのことは、デジタルの世界以外では起こらなかったことである。ラニングは、新しいファンをゲームに呼び込むにはどうしたらよいかと尋ねられると、フランチャイズの最も古いファンを紹介する。「彼らには情熱があり、私たちと一緒にいてくれた...彼らは私たちよりも上手にそれを語ってくれる[そして]私たちは彼らにお金を払っていない」からである。^[111]

ファンをゲーム制作の早い段階から関与させ、開発者がどんなゲームを作るか、そしてタイトルやカバーアートのデザインをファンに選ばせることで、ファンとの関係は、開発者が生き残ることを望む人々がコンテンツを無料で提供することを奨励するようになった。一方、過去には、開発者は人々に声を寄せてもらうためにお金を払わなければならなかった。^[43]そして、ブランド認知度を高めて視聴者を動員して開発者を支援してもらうほど質の高い製品を制作することで、その製品はソニー、アップル、マイクロソフトなどの大企業にとって支援や投資を促す金銭的インセンティブとなり得る。その最たる例がMinecraftだ。^[96]そして、開発者がその支援に伴う露出を得ながらも独立性を維持できれば、次世代の大ヒットタイトルはインディーズから生まれるだろう。^[96]

彼らの復活を確実なものにしたもう一つの重要な要素は、オッドワールドブランドがビデオゲームを最初に作ったときに維持した誠実さである。^[91]オッドワールドのゲームは何百万ドルもの資金で作られたが、現在のポータブルプラットフォームのゲームははるかに少ない資金で作られている。^{[21]ラニングによると、}エイブのゲームの2Dの性質も役に立った。モバイルプラットフォームは2Dゲームに適しているため、オディシーとエクソダスが2Dであることに対して批判されることはない。 ^[21]

これらのゲームは、今日のメディアで可能なゲリラマーケティングのおかげもあって、デジタル分野で再び成功を収めたが、それよりも重要なのは、90年代後半にオリジナルのファンを育てたことで得たブランド認知度であり、ラニングは、幸運にもインディーズ開発者の集団より先を進んでいると考えている。^[97]ラニングは、「そのファン層から安っぽい方法でお金を搾取しようとしない限り、ファン層を拡大し、再活性化し続けることができるはずだ」と述べ、自己資金でAAAタイトルを作るのに十分な資金を集めることを目標としている。

ラニングは、90年代後半にエイブズ・オディシーとエイブズ・エクソダスで育ったファンが今では子供を持つ親になっていることを発見した。 ^[79]そして、これらのゲームがSteamとPSNを通じてデジタルで入手できるようになったとき、最初のファンが今や自分の子供にゲームを勧めていることに気づいた。2012年の第4四半期には、13年前に発売されたエイブズ・ゲームは、いかなるマーケティングも行わないうちに口コミだけでデジタル配信で30万本（PCとPS1での全販売数の10％）を売り上げた。^[20]

Stranger's Wrath HDは、2011年12月から2012年10月の間にPlayStation 3で約25万本を売り上げた（Steamでの将来の販売は含まない）。一方、オリジナルのXboxバージョンは生涯で60万本を売り上げた。^[59] 2014年3月までに、Oddworldのポートフォリオ全体がデジタルランドスケープで200万本を売り上げた。^[107]しかし、ギルレイは、ゲーム制作における大きなギャップが、Oddworldがゲームを作っていたときには利用できなかった技術に追いつく能力にどのような影響を与えるかを痛感していた。そのため、StrangerとMunchをリマスターする際には、 PlayStation Move 、3Dサポート、オンラインリーダーボードなどの機能を盛り込んだ。^[162]

現在のゲーム業界から得られるもう 1 つの新しい教訓は、分析を利用してゲーマーの行動パターンを理解することです。ランニング氏は、分析をオンライン スペースの新しい宗教と表現し、分析のための最高の学習エンジンを持つ企業はZyngaであると考えています。^[79]彼は Zynga のゲームが好きではないかもしれませんが、「彼らがオーディエンスの行動を分析する方法の科学的側面を見ると、今日 1 億 7000 万人のユーザーがいる理由がわかります。これは、コンソール市場全体のインストール ベースよりも大きいです。」^[79]

開発者らは当初、Oddworldシリーズは Quintology と呼ばれる 5 つの相互に関連したゲームで構成されると述べていた。この 5 つのゲームのうち 2 つのみが制作され、同じ世界観の 2 つの追加ゲームが Quintology 以外の拡張タイトルとして開発された。Quintology の最後の 3 つのゲームの制作は、会社が映画制作に注力することを決定したため中止された。これらの計画も棚上げされた。2009 年、開発元のJust Add Waterと提携して、中止されたビデオ ゲームの開発を継続し、Oddworld Inhabitants Inc. がタイトルの発行元となった。Quintology の残りの部分を開発するための資金を調達するため、Just Add Water はスタジオの最初の 2 つのタイトルを新しいコンソールに移植し、Oddworld: Munch's OddyseeとStranger 's Wrathの高解像度リマスターを制作することから始めた。スチュワート・ギルレイは、クイントロジーの5つのゲームすべてが「Oddworld: X's Oddysee」というタイトルであり、Xは主人公の名前であることを確認した。^[47]

もともとは『ストレンジャーズ・レイス』の続編に関する議論から生まれた^[27] 『ファンガス・クロットの残忍なバラッド』は、2005年4月のゲーム・インフォーマー誌で発表された『オッドワールド・クイントロジー』とは独立したスタンドアロンのゲームである。物語は、最初の4つのオッドワールド・ゲームの舞台となったムドス大陸から遠く離れたアフガニスタンに似た田舎の土地^[44]を舞台にしており、その地域を解放するふりをしながらも、実際には「略奪し、虐殺し、瓦礫として残す」ことを望んでいるという「米国のプロパガンダ手法」に触発されている。^{[44]侵略者は東ヨーロッパ人[99]}や「ロシアン・マフィア」^[44]に似た外来種で、遺伝子には猫のDNAの痕跡が含まれている。ファンガスの経歴には犬のDNAが明らかにされており、ランニングがずっと訪れたかった「あの犬対猫のテーマ」を再現したいという願望が実現した。「あのダイナミックで永遠の戦いの一つ…文明の歴史の奥深くに眠る神話…善と悪のように。」^[99]侵略者たちはこの「美しい風景をメタンフェタミンの実験室に変えた」^[99]「一方、犬たちは戦争で荒廃した地域で残り物をめぐって戦っている。」^[44]ファンガスは侵略に直接影響を受ける羊飼いで、「自分に残された時間は限られていることを知り、この立場に至った状況を考えると戦わなければならないことを悟る」^{[44] 。これは}『グラディエーター』のローマの将軍の旅と似たものである。^[99]

Oddworld Inhabitants は、このゲームに関する噂への対応が遅れたため、多くの人がこの開発をエイプリルフールのいたずらと見なした。2009年6月の Game Informer 誌で、ローン・ランニングが公式にこのゲームについて語り、コンセプトアートやストーリーの詳細、デジタル配信の計画を明らかにした。ゲーム全体の暗い色調とテーマのため、 ESRBによる成人向け評価が予想された。Majesco Entertainment がXbox 向けにこのゲームを発売する予定だったが、シェリー・マッケナとローン・ランニングとの合意に至らずキャンセルされた。2011年5月9日の FAQ で、Oddworld Inhabitants の代表者は、The Hand Of OddとOddworld: New 'n' Tasty!に続く将来の計画にFangus Klot が含まれていることを確認した。^{[190] [101] [191]}躊躇する理由は、ランニング氏が1000万ドルの費用がかかると想定している全く未経験のIPであるためであり、独立系開発者が成功のこの段階でそれに取り組むのは賢明ではないと彼は言う。^{[99]スチュワート・ギルレイは}ファンガスの「オリジナルXboxビルド」を見たことがあるが、それは動作する。^[112]しかし彼の会社はもはやオッドワールド・インハビタンツ向けのゲームを制作していない。 2014年3月、ランニング氏は1年半前から自分でゲームをデザインしており、ニュー・アンド・テイスティ！が50万本売れればオッドワールド・インハビタンツがファンガスに資金を提供するだろうと明かした。 ^[153]彼はファンガスの費用が500万～600万ドルになると予想している。^{[107] 2015年8月12日、ランニング氏は}エクソダスのリメイクがニュー・アンド・テイスティ！と同じ収益を上げそうな兆候があれば、ファンガスをリリースするだろうと語った。そうなれば、新しいIPが作成されることになる。^[44]

ハンド オブ オッドは、ムンクのオディシーの制作中に、オンラインのオープンワールドのリアルタイム ストラテジーゲームとして構想されました^[192]。^[78]初期の情報では、マルチプレイヤーの側面と、オッドワールドの平和的なムドコンまたは貪欲な企業の支配者の視点からプレイできることが明らかになり、ゲームの目的と体験が変わりました。^[193]ラニングは、反対軍を倒すために軍事施設を建設するために森林伐採という同じ目標を持つ 2 つの対立する派閥という以前のモデルを変更する RTS ゲームを作成したいと考えていました。^[78]代わりに、彼は 2 つの対立する勢力の 1 つを、木を再生して環境を回復することで力を得る生命力に焦点を当てた、先住民のシャーマニズム的なクラスにしたいと考えました。これは、人々が「(外見以外はすべて) 我々の世界に非常に似ている世界での現実世界の問題を理解する」のに役立つという、彼のビデオ ゲーム開発の MO である「先住民対産業」に沿っています。^[44]しかし、標準以下のRTSゲームがリリースされると、市場はこのジャンルへの信頼を失い始めました。その後すぐに、Oddworld Inhabitantsの出版社はリスク回避的な決定で知られる会社に買収されたため、ランニングは予備的な設計と開発を行っただけでゲームを棚上げすることを決定しました。これは、彼が作りたいゲームの品質のためではなく、不利な状況だったためです。^[78]しかし、ゲームのプリプロダクションで行われた作業は、Oddworldの詳細を肉付けするのに役立ち、将来のゲームの世界を理解するのに役立ち、初期の映像は当時ギルレイを興奮させました。^[45]スタジオが目標をマルチメディア開発に向け直したため、ゲームが中止される前に、継続的なダウンロードコンテンツが検討されていました。Just Add Waterが開発計画を発表し、Oddworld Inhabitantsによってデザインされたオリジナルのロゴを使用したWebサイトの立ち上げを含めたとき、ゲームは復活したと思われました。^{[194] [195]}ギルレイは、戦略ゲームとコンソールは混ざらないため、^[45]コンピューターとタブレットがプラットフォームとして選ばれる可能性が高いと述べ、「タッチスクリーンインターフェースやマウスコントロールでうまく機能する」と述べた。^[196]ジャスト・アド・ウォーターは、「オリジナルの製本されたハンド・オブ・オッドの設計書」^[112]を見たことがある。これは厚さ4インチで、1990年代後半に作られたものである。しかし、ジャスト・アド・ウォーターは2015年末にオッドワールド・インハビタンツとの提携を終了したため、ゲームの計画は不明である。^[117]

もともとMunch's Oddyseeの開発中に議論された、 Abe's Exoddusと同様の2Dプラットフォームボーナスゲームは、2Dプラットフォームから3Dゲームへの移行により棚上げされました。^[116]プレイヤーはRupture Farmsに住むアルビノのスリグ^[197]の役割を引き受け、他のスリグから違うという理由でいじめられていましたが、自分の種族に背き、内部で他のスリグを撃ってムドコンの脱出を支援することを決意しました。^[47] 2011年5月9日、Oddworld Inhabitantsの代表者は将来のゲームに関するFAQの回答のリストを公開し、Sligstormが「Abe HD」と「The Hand of Odd」の後に開発されることを確認しました^。[190]これは、2011年7月にOddworld InhabitantsのFacebookページの代表者によって繰り返されました。^{[198] [非一次資料が必要]}ラニングは、ゲームの主人公としてスリッグにプレイヤーが共感するようにすることが難しいと考えている。^[27]

オリジナルのQuintologyでは、最初の2作であるAbe's OddyseeとMunch's Oddyseeに続く3作目のゲーム。2011年5月9日のFAQで、Oddworld Inhabitantsの代表者は、The Hand of Odd、Abe HD、The Brutal Ballad of Fangus Klot、Sligstormのリリース後にSqueek's Oddyseeが計画されていることを確認した。 ^[190] Lanningは、このゲームには「めちゃくちゃなストーリー」があり、多くの時間とお金がかかるだろうと述べた。^[27]

オリジナルの五部作以外では、 Munch's Oddyseeをベースにしたボーナスゲームになると予想されていたが、 Abe's ExoddusがAbe's Oddyseeに対してそうであったように、Munch's Exoddusの計画はStranger's Wrathへと発展した。^[51]このゲームでは、Munch が「Ma'Spa」という土地に旅して、オリジナルのゲームで獲得した Gabbit の卵を孵化させるという内容だった。Oddworld Inhabitants は、このゲームは現在開発中ではないが、可能性はあるかもしれないと確認した。^[138]

ローン・ランニングは、 Oddworld: Slave Circusというタイトルのゲームの計画を明らかにした。「これは本当にクレイジーです。奴隷を買うことでゲームが始まります。Oddworld の Gladiators を想像してください。このゲームには膨大な作業量をかけましたが、一度も言及したことがありません。しかし、これは金庫の中にあり、将来的には何らかの光明が差し込むかもしれません。しかし、これに依存する他のいくつかの偶発性があります...これはクレイジーです。実現しないほどクレイジーではないことを願っています。」^[27]

『ストレンジャーズ・レイス』の続編についての最初の言及は、2013年1月17日にオッドワールド・インハビタンツがブログに投稿し、ジャスト・アド・ウォーターが次に開発するタイトルとして好ましい作品に読者が投票するよう求めた際になされた。選択肢の1つに『ストレンジャー2』が含まれていた。 ^[152]

Stranger's Wrathで確立されたメカニクスを利用した、Oddworld ユニバースの競争的なマルチプレイヤー ゲーム。^{[199]プレイヤーは複数の「ストレンジャー」を操作し、マルチプレイヤー モードで直接またはグループで戦います。Halo や}Call of Dutyなどの他のシューティング ゲームとは異なり、Stranger's Wrath ではプレイヤーがサード パーソンとファースト パーソンを切り替えることができるため、マルチプレイヤー ジャンルのゲーム チェンジャーになると Lanning は考えていました。これにより、近接攻撃や回避能力のためにサード パーソン、射撃のためにファースト パーソンを切り替えるという、より戦略的な方法をプレイヤーに提供できます。また、スピードと精度に重点を置くプレイヤーと戦うために、RTS の防御基地構築の側面も取り入れるつもりでした。^[199]ゲーム エンジンは当初、オリジナルの Xbox システム上に構築されており、Unity のような最新のシステムに移植するには「再設計」が必要であり、開発者はこの段階で時間とお金を費やす余裕はありません。^[199]

アドベンチャー・クラシック・ゲーミングはランニングを「ゲーム業界と映画業界の両方における伝説」と呼んだ。^[34]

Oddworldのゲームは100以上の業界賞を受賞しています。^[200] Oddworld: Abe's Oddyseeは、 1997年から1998年にかけて、インタラクティブ芸術科学アカデミーから24以上の賞と3つのノミネートを受けました。 ^[201]

1998年、オッドワールド・インハビタンツはエクソダスのFMV カットシーンを組み合わせ、エイブズ・エクソダス：ザ・ムービーとしてアカデミー賞短編アニメーション部門の候補に挙げて映画芸術科学アカデミーに提出した。^[202]この短編はアカデミー賞を受賞しなかった。^[40]

1998年、Abe's OddyseeとAbe's Exoddusの映像が、ドイツのエレクトロダンスミュージックプロジェクトMusic InstructorのGet Freakyのミュージックビデオに使用された。Munch 's Oddyseeの映像とAbeとMunchの新しいCGアニメーションは、2002年にヨーロッパの曲「Use Yur Imagination」のミュージックビデオで使用された。^[203]

2010年、ゲーム・インフォーマーは、エイブの復帰を念頭に置き、復活すべき10のゲームフランチャイズのリストにオッドワールドを含めた。^[204]

オッドワールドのマスコットであるエイブは、プレイステーション3のオールスターバトルロワイヤルのDLCとして計画されていたが、後にキャンセルされた。^[205]

『Thomas Was Alone』の開発中にスチュワート・ギルレイがクラウドファンディングで支援してくれたおかげで、作者は『オッドワールド』シリーズのエイブにちなんでゲームキャラクターに名前を付けた。^[140]

ラニングは1999年のE3で発表されたパンフレットの中で、オッドワールドの世界のアクションフィギュアを使ったゲームをリリースする計画を示唆した。 ^[20]オッドウォーズと呼ばれるこのゲームのために作成した素材は今でもラニングが全て保有しており、将来リリースする可能性がある。

2007年7月30日、『ストレンジャーズ・レイス』の作曲家マイケル・ブロスは、同ゲームの音楽のサウンドトラックをリリースした。^[206]

Oddworld Inhabitantsは、書籍出版社Ballistic Publishingと共同で、 2008年にThe Art of Oddworld Inhabitants: The First Ten Years 1994 – 2004を出版した。これは、 Abe's Oddysee、Abe's Exoddus、Munch's Oddyseeの開発中に1994年から2004年の間に作成されたデザインコンセプト、絵画、ゲーム内スクリーンショットを特集したアートブックである。^[207]この本は、ハードカバー、ソフトカバー、革装版（1000部限定、それぞれに個別番号が付けられ、真正証明書付き）、フォリオ版（100部限定、それぞれに個別番号が付けられ、真正証明書付き）の4つのエディションで発売された。^[208]

2011年11月9日、Stranger's Wrath HDの発売を宣伝するため、リトルビッグプラネット2のコスチュームが購入可能になった。^[209]数週間後にはStranger's WrathのXMBダイナミックテーマもリリースされ、 ^[210] 11月30日にはリトルビッグプラネット2のムンクのコスチュームもリリースされた。^[211]

2011年9月9日、衣料品会社インサートコインは、リマスター版ゲームの発売を控えていることを宣伝するため、ストレンジャーズ・レイスの画像をプリントしたTシャツを自社のウェブサイトで販売すると発表した。^[212]ゲーム内の場所に基づいて2つの異なるデザインが製造された。ジョニー・イヴソンはまた、エイブズ・エクソダスに基づいたオッドワールドをテーマにしたTシャツのデザインを発表した。^[213]デザインは3色展開だった。^[214]オッドワールド・インハビタンツはQwerteeにデザインをアップロードし、デザインが承認されて販売されるよう一般からの投票を求めた。 [ ²¹⁵ ]そして4月1日、デザインは無事に追加され、48時間限定で販売された。^[216]

2016年1月、Oddworld InhabitantsはパブリッシャーのLimited Run Gamesと提携し、同社のTwitterフォロワー数が3000人に達した場合にNew 'n' Tasty!を特別に物理メディアでリリースするとした。 ^[217] 1月18日、Limited Run Gamesはその目標を達成し、New 'n' Tasty!がPlayStation Vita用にディスクでリリースされることを確認した。^[218] 2016年3月29日、Limited Run GamesはPS4用の限定版物理バージョンもあることを明らかにした。^[219] 2016年10月24日、Oddworld Inhabitantsは、Stranger's Wrath HDをVitaプラットフォーム専用にディスクでリリースするために、Limited Run Gamesとの2度目の提携を発表した。 ^[220]ゲームは12月9日にリリースされた。^{[221] 2018年2月9日、Oddworld Inhabitantsは、PS Vita用に}Munch's Oddysee HDをディスクでリリースするために、Limited Run Gamesと3度目の提携を発表した。^[222]ゲームは2月23日にリリースされました。^[222]

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