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ユーゴスラビア・ニューウェーブ（セルビア語: Нови талас 、Novi talas、クロアチア語: Novi val、スロベニア語: Novi val、マケドニア語: Нов бран、ボスニア語: Novi val）は、ユーゴスラビア社会主義連邦共和国のニューウェーブ音楽シーンである。主な影響を受けたイギリスやアメリカのニューウェーブと同様に、ユーゴスラビアのシーンもパンクロック、スカ、レゲエ、2トーン、パワーポップ、モッズリバイバルと密接な関係があった。その一部は、ニューウェーブ以前に存在していたユーゴスラビアのパンクシーンに属するものともみなされている。こうしたアーティストはパンクロックとニューウェーブの両方のレッテルを貼られていた（「ニューウェーブ」という用語は当初「パンク」とほぼ同義だった）。
ユーゴスラビアにおけるニューウェーブ・シーンは1970年代後半に出現し、ユーゴスラビア文化に大きな影響を与えた。新しく登場したニューウェーブ音楽を含むユーゴスラビアのロックシーン全般は、社会的に受け入れられ、発展し、メディアでも大きく取り上げられた。ニューウェーブは特に、ザグレブの雑誌『ポレット』やベオグラードの雑誌『ジュボクス』、そして芸術的なミュージックビデオで有名なテレビ番組『ロケンローラー』によって積極的に支持された。
この反体制運動は、政府、特に共産主義青年組織によって、穏健ながらも支援されていた。共産主義青年組織は、コンサート、フェスティバル、パーティー、展覧会、その他の文化イベントを頻繁に開催していた。ユーゴスラビア社会主義の欠点を批判し風刺する歌詞は、当局によって「有益で友好的な批判」とみなされ、検閲を伴う場合もあったが、多くの場合容認されていた。特に、ザグレブを拠点とするバンド、アズラは、楽曲の中で政治的・社会的批判を行うことで知られていた。ユーゴスラビアのニューウェーブシーンは、ポップアートやアバンギャルドなどに関連する様々な概念的または芸術的運動とも協力していた。
ユーゴスラビアのニューウェーブの重要なアーティストには、Azra、Šarlo Akrobata、Idoli（ソ連の社会リアリズムを揶揄した楽曲「 Maljčiki」とそのミュージックビデオで有名）、Pankrti（ユーゴスラビア初のパンクバンド）、Prljavo kazalište（パンクバンドとしてスタート。セカンドアルバムのタイトル「 Crno-bijeli svijet」（白黒の世界）は2トーンムーブメントへの言及）、Električni Orgazam（最初はパンクだったが、後にポストパンクやサイケデリアへと移行し、「パンク・ドアーズ」と評された）、Slađana Milošević、Haustor（主にレゲエ、スカなどの影響を受けているが、ダンスバンドに比べてより詩的で知的なアプローチ）、Buldožer、Laboratorija Zvuka、Film（初期のユーゴスラビアのニューウェーブグループ）、ラチニ・フランツ、その他多数。中には、真にニューウェーブバンドとして活動を始めたバンドもあれば、以前は別のスタイルを好んでいたバンドもある（例えば、アズラのメンバーは、ニューウェーブバンドになる前は、ややヒッピー風のスタイルを好んでいた）。
パンクやニューウェーブの台頭により、1970年代のハードロックやプログレッシブロックの人気が若者の間で低下するにつれ、カルト的なロックバンドであるビイェロ・ドゥグメでさえ、田舎風のフォーク調ハードロックスタイルを変え、ニューウェーブの流行に乗ることを決めた。彼らは、アルバム『 Doživjeti stotu 』でスカのテーマ「Ha, ha, ha」をフィーチャーした2トーンスタイルを、流行していた時期に短期間採用した。このコーラスの歌詞は、コンピレーションアルバム『Svi marš na ples!』のタイトルとして使用された。
ユーゴスラビアのニューウェーブ時代の象徴的な作品としては、コンピレーションアルバム『Paket aranžman』、『Novi Punk Val』、『Artistička radna akcija』、そして特に映画『The Promising Boy』が挙げられる。
1980年代後半にニューウェーブが衰退するにつれ、バンドの中には解散したり、音楽の方向性を変えたりするものもあった。1982年頃は、ユーゴスラビアにおけるニューウェーブの衰退に関して特に重要な時期と考えられている。世界的なニューウェーブの著しい衰退に加え、ユーゴスラビアのニューウェーブが衰退し始めた理由は他にもいくつかある。1980年代前半のユーゴスラビアの経済危機や、特に1981年のヨシップ・ブロズ・チトーの死後のコソボ社会主義自治州における政治的不安定などである。また、ポストパンク、ダークウェーブ、ゴシックロック、ニューロマンティック、シンセポップといった音楽ジャンルは、ユーゴスラビアを含む世界中で既に大きく拡大していた。
Šarlo Akrobata は、初期のスカやレゲエに影響を受けた時期から変化し、より深いポストパンク サウンドを取り入れた。彼らはまた、1981 年に最終的に解散する前に、ザグレブでGang of Fourのサポート アクトを務めた。バンドの著名なボーカリスト兼ギタリストであるMilan Mladenović は、 1982 年に、暗く詩的なポストパンク スタイルと知的な態度で知られるカルト バンドEkatarina Velikaを結成した。同年、彼のバンドメイトであるDušan "Koja" Kojić は、さまざまな音楽スタイルに影響を受けたグループDisciplin A Kitschme (セルビア・クロアチア語: Disciplina kičme ) を結成し、後に国際的に有名になった。
Idoli、Prljavo kazalište、Film（後者はJura Stublić i Filmという名義）は後にポップまたはポップロックとなり、それぞれがメインストリームで大きな成功を収めた。1980年代には、Azraは徐々にフォークロックの要素を時折取り入れながら、よりオーソドックスなロックへと移行した。Johnny Štulićの詩的な特徴は歌詞全体を通して依然として顕著であり、Električni Orgazamはすぐにローリングストーンズなどのアーティストを含む1960年代に大きく影響を受けた、成功したメインストリームのロックバンドとなった。
ユーゴスラビアのニューウェーブ時代は、ユーゴスラビア崩壊後に誕生した国々におけるポップスとロック音楽の黄金時代として今もなお高く評価されている。ユーゴスラビアのニューウェーブシーンからは、ユーゴスラビア史上最も重要なアーティストが数多く輩出され、その質の高さと独創性は欧米メディア（特にメロディ・メーカー誌）からも絶賛された。
2004年、イゴール・ミルコヴィッチは、プルリャヴォ・カザリシュテの歌にちなんで名付けられた『Sretno dijete（幸せな子供）』というタイトルの映画を製作した。この映画は、旧ユーゴスラビアのニューウェーブシーンの出来事を描いている。