ナフィル

トランペットは元々、比較的短い動物の角、骨、カタツムリの角、または長くてやや円筒形の木や竹の管で構成されていた。^{[ 12 ]}

前者と、後に木や金属で作られたそれらのレプリカ（北ヨーロッパの青銅器時代のルルなど）は天然の角笛に由来すると考えられているが、クルト・ザックス（1930）は、今日のトランペットやトロンボーンの起源は竹や木で作られたストレートの天然トランペットであると推測した。^{[ 13 ]}

シンプルでまっすぐなトランペットは、ローマ帝国で使用されていたチューバに由来し、チューバ型と呼ばれている。古代には他にも、エトルリア・ローマのリトゥウスやギリシャのサルピンクスといったまっすぐなトランペットが存在した。

チューバ型のトランペットは、メソポタミアや古代エジプトの図像からもわかるように、紀元前3千年紀半ばから存在していました。文献によると、軍事的な文脈では信号楽器として、宗教的な儀式では儀式用楽器として吹かれていました。ツタンカーメン王（在位：紀元前1332～1323年頃）の墓から2つの標本が良好な状態で残っている古代エジプトのシェネブで実証されているように、長いトランペットは1つか2つの音しか出せず、非常に高い3番目の音を出すのに必要な圧力に耐えられるようには作られていませんでした。^{[ 14 ] [ 15 ]}

ティトゥスの凱旋門（紀元81年頃）に描かれた、ローマ兵によって持ち去られたハゾズラのトランペット。

旧約聖書に記されている初期の儀式用具の中には、湾曲した雄羊の角、ショファール、そして叩いて銀板で作ったまっすぐな金属製のトランペット、ハゾズラ（ハソスラ）がある。^{[ 16 ]}ヘブライ語聖書では、ケレンは動物の角も意味し、さまざまな方法で使用されているが、音を出すために吹く角という意味では、ヨシュア記6章5節（EU）の1箇所のみで使用されている。ケレンは、聖書のアラム語訳（タルグム）では語源的に派生したカルナーと訳され、後にダニエル書（紀元前167～164年）で楽器（粘土または金属で作られたトランペット）として登場する。ギリシャ語聖書（七十人訳）では、元の動物の角であるカルナーはサルピンクスと訳され、ラテン語ウルガタ訳ではチューバと訳され、まっすぐな金属製のトランペットとして再解釈されている。^{[ 17 ]} qarnāという単語は、円錐形の管を持つまっすぐな、または湾曲したトランペットを指す中世アラビア語の文献ではkarnā に変わります(古代のトランペットの正確な起源については、そこを参照してください)。

コルニキネスとは、トラヤヌス帝の記念柱に飾られた、湾曲した角飾り（コルヌ）を持つローマ軍楽隊員のことである。

ローマの戦いの場面で、疾走する馬に乗ったチューバ奏者（左端）。彼はヘルメットをかぶり、両手でトランペットを水平に持ち、口に当てている。ピサの墓地、カンポサント・モニュメンターレにある石棺の蓋のレリーフに描かれている。^{[ 18 ]}

古代、戦争や儀式用のトランペットは地中海地域からメソポタミア、南アジアにかけて広く普及していた。ヘブライ人のハゾズラと同様に、これらのトランペットは司祭か選ばれた者だけが吹くことができた。ローマ人はエトルリア人から、鋳造青銅製のカップ型のマウスピースと中央を横切る安定棒を備えた円形に湾曲した角笛コルヌを知っていた。ローマ帝国（紀元前27年～紀元後284年）では、ローマ人は軍楽隊で使用するために、より細いG字型の管を持つコルヌの変種を導入した。これはトラヤヌスの記念柱のレリーフに描かれている。管の長さは最大330センチメートルにもなった。図像では長さ約120センチメートルのまっすぐな円筒形のチューバは、この湾曲した管楽器よりも後世に大きな影響を与えた。ローマ領ガリアであったロワール渓谷では、円筒形の青銅管を持ち、いくつかの部品に分解できるケルト式の長いトランペットが2本発掘された。^{[ 19 ]}

ローマ時代後期には、コルヌのように円形に曲がったトランペットはブキナと呼ばれた。まっすぐなトランペットと曲がったトランペットの違いは、おそらく形状よりも用途にあった。コルヌとトゥバは戦場で吹かれたが、ブキナはおそらく陣営内で信号用のトランペットとして、例えば衛兵交代の際に使われたのだろう。^{[ 20 ]}

湾曲したトランペットやホルン、ホーンパイプは、ローマのブキナのように動物の角のように湾曲した楽器として、ホルンの伝統に当てはまるかもしれない。ローマ帝国の崩壊後、管状のトランペット（板金製）はヨーロッパから失われた。^{[ 21 ]}金属管を曲げる技術も、15世紀初頭頃にヨーロッパ人がこの問題に再び取り組むまで失われ、湾曲したトランペットの図版が現れ始めた。^{[ 22 ] [ 21 ] [ 23 ]}

ブッチーナ

天使たちがトランペットを鳴らしている。

S字型トランペット、ヨーロッパ、西暦1405年

1486年製のオスマン帝国時代のトランペットの2つの様式。

ギリシャのサルピンクスやローマのチューバといった初期の直線管のヨーロッパ楽器、そしてルル、コルヌ、ブッチーナといった極端に湾曲した楽器を除けば、13世紀以前のヨーロッパのトランペットは牛の角のような形をしていた。イスラム軍のナフィルとの遭遇をきっかけに、スペインのアニャフィルやフランスのブイジーヌといった楽器が誕生した。ヨーロッパ人がこれらの楽器を曲管楽器へと発展させると、イスラム世界の楽器もそれに倣った。

金属管曲げ技術の再発明後、ヨーロッパのトランペットはこの技術を採用し始め、楽器はより長く細い管（コンパクトに曲げられた管）を持つことが可能になり、^{[ 22 ]}クラリオン・トランペットを含む幅広い金管楽器が誕生した。曲げ管楽器はペルシャやトルコの国々、そしてインドに伝わり、トルコ語でボルとなり、15世紀と16世紀の美術作品にも登場するようになった。^{[ 21 ]}

ラテン語のbucina は、スペインのalbogue (「ホーンパイプ」)、ジョージアのbuki、インドのbankia (S 字型の湾曲したトランペットの地域名で、shringa、ransingha、narsinga、kombuを含む)など、さまざまな無関係な角笛やトランペットの名前に関連付けられています。^{[ 1 ]}

騎乗軍楽隊の歴史は、インドから輸入した象の上でケトルドラムを叩いていたペルシアのササン朝（224～651年）に始まる。3世紀に戦象が使われたという確かな証拠はほとんどないが、史料によると、ササン朝は4世紀にシャープール2世（在位309～379年）の治世下でローマ軍とアルメニア軍に対して象を使用した。^{[ 25 ]}ササン朝はまた、トランペットを使って戦闘開始を告げ、部隊に秩序を保たせた。ペルシアの国民叙事詩『シャーナーメ』では、7世紀初頭のアラブ人との戦いで、トランペット奏者と太鼓奏者が象の背で演奏していたと記されている。おそらくフィルダウスィーは、騎乗軍楽隊の存在が歴史的に記録されている彼の時代に、この状況を引き継いだのだろう。^{[ 26 ]}

ファーティマ朝は、トランペット奏者や太鼓奏者を含む大規模な代表オーケストラを維持していた。ファーティマ朝のカリフ、アル＝アジーズ（在位975年～996年）は、978年にエジプトからシリアに侵攻し、500人の音楽家がビューグル（abwāqまたはbūqāt、単数形はbūq）を吹いた。^{[ 27 ]} 1171年、サラディンは最後のファーティマ朝カリフの後継者として退位した。エジプトのスルタンとしての彼の治世（1193年まで）の間、歴史家のイブン・アット＝トゥワイル（†1120）は、11世紀末に演奏した代表的なファーティマ朝のオーケストラについて記述しており、そこにはトランペット奏者とラバに乗った20人の太鼓奏者がいた。各太鼓奏者は、動物の背中に取り付けられた3つの両面円筒太鼓（t'ubūl）を演奏し、音楽家は2人ずつ行進した。^{[ 28 ]}これらのオーケストラの楽器は、ペルシャの詩人ナーシル・イ・チュスラウ（1004年 - 1072年以降）によって列挙されている。トランペットのブーク（ヘンリー・ジョージ・ファーマーによれば、ねじれたトランペット、クレロン）、二重管の球形楽器スルナー、ドラムのタブル、管状のドラムのドゥフル（インドではドール）、ケトルドラムのクース、シンバルのカーサ。^{[ 27 ]}アラブの歴史家イブン・ハルドゥーン（1332年 - 1406年）によれば、言及されている楽器はイスラム初期にはまだ知られていなかった。代わりに、四角い枠のドラムのダフとリード楽器のミズマール（ザムル）が軍事で使用されていた。アッバース朝時代（750～1258年）には、より大規模な軍楽隊が導入され、儀式的な機能も担い、スルナやタブルと共に演奏した。軍楽隊には、長い金属製のトランペットであるブーク・アン＝ナフィール、ケトルドラムであるダブダーブ、平たいケトルドラムであるカスア、そしてシンバルであるスヌージュ（単数形はシンドシュ）が含まれていた。^{[ 29 ]}アッバース朝後期のアラビア語の著述家は、金管楽器を巻き型のトランペットであるブークとまっすぐなナフィールとに区別した。当時の木管楽器には、リード楽器のミズマール、ダブルリード楽器のズンマラ、円錐形のオーボエであるスルナ、リード製の縦笛（ネイとシャババ）、そして分裂笛であるカスアバが含まれていた。^{[ 30 ]}

マムルーク朝時代のイスラム美術作品には、大天使がナフィルのラッパを吹いている様子が描かれている。^{[ 31 ]}

2つの長いナフィールまたはブーク・アル＝ナフィールを含むグループ。アル＝ハリリの第7マカーマより、 1237年の写本（BNF ms. arabe 5847）からのヤヒヤ・イブン・マフムード・アル＝ワシティーによる挿絵。

メッカへ向かう巡礼者の一団が、太鼓と2本の短い円錐形のトランペット（ブーク）で音楽を奏でている。バグダッド、1237年。（BNF ms. arabe 5847）

1237年の写本に収められた、アラビアの詩人アル＝ハリリ（1054年～1122年）の『マカーマート』のためにヤヒヤ・イブン・マフムード・アル＝ワシティーが描いた細密画には、第7マカーマーに旗や軍旗を持ったアラビアの軍楽隊が描かれている。13世紀の同様の絵画によく見られる特徴は、一対の円筒形の長いトランペット「ナフィール」と一対のティンパニ「ナッカーラ」である。支配者の権力によって、彼らに従属する軍楽隊の規模が決まった。典型的な大編成のオーケストラは、約40人の音楽家で構成され、ケトルドラム（小型のナッカラート、中型のクーサト、大型のクルガート）、円筒形のドラム（タブル）、円筒形のトランペット（ナフィール） 、円錐形のトランペット（ブーク）、シンバル（スヌージ）、ゴング（トゥスート）、ベル（ジャラジル）などが含まれていた。^{[ 32 ]}

短い円筒形の管を持つ別のタイプのトランペットは、14世紀後半の写本にあるペルシャ細密画に描かれている。この写本には、ザカリヤ・アル＝カズウィニ（1203年～1283年）が著した宇宙誌『ジャイブ・アル＝マフルーカート』（「創造の驚異」）が含まれている。キリスト教の大天使ガブリエルに似た復活の日の使者として現れるイスラム教の天使イスラーフィールは、最後の審判のためにトランペットを吹く。トランペットにある2つの球状の隆起は、マウスピース、管、漏斗状のベルの接合部である。^{[ 33 ]}これらは、13世紀に軍用トランペットのブジーヌ（フランス語ではbuisine ）で導入されたドイツとフランスの管の厚みに似ている。 ^{[ 34 ]}このナフィール型の初期の先駆者として、ヨアヒム・ブラウン（2002）は、西暦132年から135年の間に鋳造されたイスラエルのバル・コクバ硬貨に描かれた、漏斗状のベルを持つ2つの短い管楽器について言及している。ブラウンによれば、これらの楽器の上端にある不明瞭なデザインの厚みは、リード楽器を指している可能性もある。^{[ 35 ]}

円錐形の角型トランペット

大天使ミカエル、ガブリエル、そして7人のチューバを奏でる天使に囲まれたキリスト。西暦545年制作のモザイク画。ラヴェンナのサン・ミケーレ教会に由来し、現在はベルリンのボーデ博物館に所蔵されている。

チューバを吹くホルン奏者。ユトレヒト詩篇、西暦820年頃

トゥールーズのポール・デュピュイ美術館所蔵のオリファント像。西暦11世紀。

西ローマ帝国の終焉後、図解が示すように、5世紀から10世紀頃にかけては様々な大きさや形の湾曲した角笛が存在したが、まっすぐなトランペットはほとんど存在しなかった。545年に奉献されたラヴェンナのサン・ミケーレ・イン・アフリシスコ聖堂の後陣のモザイクには、ビザンチン軍の角笛を思わせる、長くわずかに湾曲した角笛を吹く7人のチューバの天使が描かれている。同様の湾曲したトランペットは、演奏者が片手で持てるほど軽いが、動物の角笛よりはかなり長く、820年頃のユトレヒト詩篇に描かれている。 ^{[ 49 ]}円錐形の湾曲した角笛の数多くの描写は10世紀/11世紀から続くもので、これもまたローマのモデルに倣った円錐形のまっすぐなトランペットで、天使が吹いている。 10世紀後半または11世紀初頭に書かれた叙事詩『ベーオウルフ』では、主人公の叔父であるヒュゲラクが「角笛とビーム」で兵士たちを戦場に呼び集める。古英語のbiemeはチューバを意味し、元々は木製のトランペットを指していた可能性がある。^{[ 50 ]}

ベル型のベルが付いたまっすぐな長いトランペットは、この時代のセビリアのイシドールの『語源集』の写本に他の管楽器とともに描かれている。 ^{[ 51 ]}少し後の12世紀初頭には、ノヴァーラ大聖堂の洗礼堂に黙示録サイクルを描いた壁画が制作された。7人のチューバの天使が、細長いトランペットで人間の罪に対する災いを告げている。^{[ 52 ]} 12世紀には、イタリアの教会でベル付きの長いトランペットが描かれたフレスコ画がさらに制作された。カプアのサンタンジェロ・イン・フォルミス修道院教会のフレスコ画は、楽器の歴史において特に重要である。なぜなら、描かれているチューバの天使たちが両手でまっすぐなトランペットを非常に長い間持っているため、これはノルマン人がアラブ人からシチリアを征服した後のアラブ文化の影響を示しているからである。アラブの影響下で、ローマのチューバに相当するトランペットがヨーロッパで復活し、1100年頃に古フランス語の『ローランの歌』にbuisineという名前で初めて登場した。^{[ 53 ]} 『ローランの歌』では、 nafīrというまっすぐなトランペットのみがbuisineと呼ばれており、フランク人自身は動物の角（corn）、象牙（olifant）、より小さな角（graisle）の形をしたトランペットを使用していた。^{[ 54 ]}

東洋のトランペットの特徴として、円筒形の管に球状の膨らみ（つまみ）がいくつかあることが挙げられます。このような膨らみのある短いトランペットは、北インドのカジュラホにあるヒンドゥー教寺院の1つにある12世紀のレリーフに描かれています。ヨーロッパでは、1つから3つの膨らみとマウスピースを備えたこのタイプのトランペットが、13世紀のサンティアゴ・デ・コンポステーラ大聖堂の彫刻や、13世紀後半のカンティガス・デ・サンタ・マリア、その他の写本に初めて登場しました。アンソニー・ベインズ（1976）によれば、これは主にアラビア風ではなくインド・ペルシャ風のトランペットであり、おそらく第1回十字軍（1095年以降）以前にセルジューク朝によって広められたと考えられます。 14 世紀初頭のリンカーン カレッジ黙示録 (MS 16、オックスフォード) の挿絵では、天使たちが片手に水平に持ち、3 つの厚みのある非常に長く細い管のトランペットを吹いている。^{[ 55 ]}このような特大のトランペットは、ゴルストン詩篇 (fol. 43v) で Man を演奏している。ジェレミー モンタギュー (1981) は、長いトランペットがスペイン語でañafilと呼ばれて広まったイベリア半島におけるムーア軍の影響を強調している。^{[ 56 ]}

アニャフィルは、13 世紀から 15 世紀にかけてスペイン語でトランペットの名前であり、その起源から「trompeta de los moros」（ムーア人のトランペット）と考えられていました。16 世紀のいくつかのバージョンが残っているバラッド「ラ・ペルディダ・デ・アルハマ」は、1482 年にカトリック両王がイスラム教徒の都市アルハマを征服したことを、グラナダのイスラム教徒の首長の視点からの嘆きとして語っています。この出来事は、レコンキスタ中のアル・アンダルスに対する最後の軍事行動の始まりを示しており、レコンキスタは 1492 年にグラナダの占領で終わりました。バラッドでは、首長が征服した都市に到着すると、銀製の儀式用トランペット（アニャフィル）を鳴らします。トランペットの製造に使用された高価な金属は、アル・アンダルスのイスラム教徒の支配者の贅沢な生活を暗示し、トランペットが王室の楽器であることを示すと言われている。銀のアニャフィレスは、スペインによるグラナダの再征服に関する他の詩（ジャンル：ロマンス・フロンテリソス）でも、イスラム教徒の贅沢な生活の象徴となっている。 「ラ・コンキスタ・デ・アンテケラ」というバラードには、「アニャフィレス、トロンペタス・デ・プラタ・フィナ」（「純銀のトランペット」）とある。 ^{[ 57 ]}

トランペットなど、ラテン語で一般的な名称で知られるいくつかの軍楽は、十字軍によって中東に持ち込まれ、そこで現地の軍楽隊と出会った。目撃者のシャルトルのフルシェは、1123年にエジプト人が大声で叫び、真鍮のトランペット（aereae tubae）を吹き鳴らしながら船から上陸した様子を報告し、感銘を受けた。^{[ 58 ]} 1250年、フランス国王ルイ9世の指導の下、キリスト教軍はエジプト征服を目指して第6回十字軍を試みた。マムルーク朝のキリスト教徒は撃退され、スルタンの軍楽隊が勝利に大きく貢献した。当時、軍楽隊はトランペット20本、円錐形のオーボエ4本、ティンパニ40本、円筒形の太鼓4本で構成されていた。^{[ 59 ]}

クルト・ザックス（1930）は、イスラム教徒が採用した東洋のトランペットは、キリスト教徒によって「旗印に匹敵する儀式用の武器」および「激しい戦いの中で敵から奪い取った宗教闘争における貴重な戦利品」として理解され、その王侯貴族の起源から、戦利品の一部としてヨーロッパで「高貴な楽器」として残ったと考えている。^{[ 60 ]}アルフォンス・M・ダウアー（1985）はこれに反論し、トランペットとドラムの組み合わせが全体として採用され、戦争の敵を表現し、抑止するという同じ目的でヨーロッパで使用されたと推測している。最後の審判の前に世界の終わりを告げるトランペットの黙示録の描写は、この楽器と結び付けられ続けた恐ろしいイメージであった。^{[ 61 ]}

14 世紀までは、狩猟用の角笛 (ラテン語bucullus、「小さな牛」) を除いて、ヨーロッパにはまっすぐなトランペットしかなく、ねじれたトランペットはなかった。^{[ 62 ]}まっすぐなトランペットには 2 つのサイズがあり、フランスではtrompeと小型のtrompette 、スペインではtrompaとañafil と呼ばれていた。東洋のnafīr は、他のトランペットの低く鈍い音とは対照的に、しばしば音色が異なる、甲高い高音の楽器であった。オーケストラは、多くの場合、数本の大型トランペットと 1 つまたは数本の小型トランペットで構成されていた。これは、スペイン、フランス、イングランドの文献資料から明らかであり、アンサンブルでさまざまなサイズのトランペットが使われている図はほとんど見られない。ナポレオンのエジプト遠征（1798～1801年）に参加した学者グループの一員であったフランスの音楽学者ギヨーム・アンドレ・ヴィロトー（1759～1839年）は、ナフィールは円錐形のオーボエ、ドラム、シンバルの騒々しい全体的な音の中で、単発の鋭く高い音を発することでエジプト人が使用した唯一のトランペットであると観察した。^{[ 63 ]}

長いトランペットのアニャフィルの伝統は、今日でもアンダルシアの聖週間行列で宗教的な祈り（サエタ）の際に受け継がれています。短いトランペットの音は、声部よりも高いd ³までの高さで非常に速いテンポで発せられます。 ^{[ 64 ]}サエタの歌唱は、様式的には中世ポルトガルのカンティガ（「歌」）と関連しており、イラクのアブディヤやマグリブのアラビア・アンダルシア音楽のヌバといった歌唱形式は、アル・アンダルスとキリスト教スペインの8世紀にわたる文化交流（1492年まで）の結果です。^{[ 65 ]}

7世紀/8世紀には、būqはまだアラブ人の戦争ラッパではなく、アラビア半島で吹かれるカタツムリの角笛を指すのに使われていました。^{[ 66 ]} 9世紀の歴史家イブン・ヒシャームによると、それ以前の世紀では、 būqはキリスト教徒の戦争ラッパとユダヤ人の祈りの呼びかけのための管楽器（ショフール）のみを指していました。

その代わりに、初期のイスラム教アラブ人は戦闘でリード楽器のミズマールと長方形のフレームドラムのダフを使用した。 ^{[ 67 ]}

10 世紀には、トランペットのbūq an-nafīr、円錐形のオーボエsurnā、大きさの異なるケトル ドラムのdabdabとqasa、シンバルsunūj (単数形は sinj) で構成される軍楽隊があり、この楽隊はアラブの支配者にとって重要な象徴であった。^{[ 67 ]} 978 年にファティマ朝のカリフ al-ʿAzīz (在位 975–996) がエジプトからシリアに侵攻した際、彼はビューグル ( clairon、būq ) を持った 500 人の音楽家を伴っていた。史料には、他の機会にも大規模なファティマ朝の軍楽隊があったと記されている。この頃のアラブの著述家は、金属製のトランペット būqとnafīrを区別していた。^{[ 68 ]} 11世紀から 14 世紀にかけて、軍楽隊で使用される楽器の範囲は著しく多様化した。その結果、音楽の可能性が広がったのかもしれない。^{[ 69 ]}

西暦1260年、エジプトのマムルーク軍は、第6回十字軍でフランス国王ルイ9世率いるヨーロッパ軍と戦い、これを破った。スルタンの軍楽隊も勝利に貢献した。13世紀のマムルーク・バフリ王朝の治世中、スルタンの軍楽隊はトランペット20本、円錐形のオーボエ4本、ティンパニ40個、その他の太鼓4個で構成されていた。マムルーク軍は30人のアミールによって指揮され、それぞれがトランペット4本、円錐形のオーボエ2本、太鼓10個を演奏する楽隊を擁していた。軍楽隊は宮殿の正門にある部屋に保管されていたため、タブル・チャナ（「太鼓の家」）と呼ばれていた。 ^{[ 70 ]}

アラビア語の資料には、中世後期の東洋のトランペットの名前と大まかな形状に関する情報が記載されている。アラビア語のnafīrという名前は、11 世紀にセルジューク朝によって初めて言及された。nafīr の本来の意味は「戦争の呼びかけ」であり、そのため、使用された対応するトランペットはbūq an-nafīrと呼ばれた。今日のトルコ語では、nefir は「トランペット/角笛」および「戦争信号」を意味する。^{[ 71 ]}オスマン帝国初期の軍楽隊 ( mehterhâne ) のまっすぐなトランペットnafīrと、後世にヨーロッパの影響を受けて生まれたねじれたトランペットboruを区別する必要がある。 ^{[ 72 ]}スペイン語のañafilは中世スペインの長いトランペットを意味するnafīrに由来し、ドイツ語のfanfare はnafīrのアラビア語の複数形anfārに由来すると考えられている。

フィルダウスィーの『シーア派の船のたとえ話』に登場する、2人のナフィルと2人のナガラ。1530年～1535年頃の作品。

タジキスタンのカルナイ・トランペットの種類。最大のトランペットはカルナイです。中型のトランペットはナフィルです。S字カーブのあるトランペットはインドではスルナと呼ばれていた可能性があります。^{[ 2 ]}ただし、スルナ、ソルナ、ズルナはすべてオーボエ族のリード楽器の名前なので、トランペットをスルナと呼ぶときは注意が必要です。

ペルシアでは、当初はカリフやアミールの特権であった、ケトルドラム、シリンダードラム、シンバル、ストレートトランペット、カーブトランペット、コーンオーボエからなるアラブの軍事オーケストラ、タブル・チャーナが、すぐにブワイフ朝（930～1062年統治）の下でも許可されるようになった。軍の指揮官や大臣は、それぞれ独自の軍隊によって支えられている。オーケストラの規模は、権力者の階級に応じて段階的に拡大された。^{[ 73 ]}ケトルドラムのナッカーラにちなんでナッカーラ・ハーナまたはナウバトと呼ばれるオーケストラは、軍事的な役割に加えて、代表的な役割も担っていた。^{[ 74 ] [ 75 ] [ 76 ]}

歴史書『トゥズーカート・イ・ティムーリー』は、ムガル帝国のシャー・ジャハーン（在位1627年～1658年）の治世中にペルシア語で知られるようになった。この書は14世紀後半のイラン高原におけるティムールの統治を扱っており、元々はテュルク語で書かれたものと思われる。トゥズーカートには、階級に応じて旗（アラム）、太鼓、トランペットからなる軍の指導者の記章の詳細が記されている。12人のアミールはそれぞれ旗と大釜型の太鼓（ナッカーラ）を受け取った。最高司令官（アミール・アル＝ウマラ）は、特別な旗であるテュメントゥグ（テュメンは1万人の兵員からなる軍の単位を意味する）と旗であるチャルトゥグも受け取った。大佐（ミンバスチ）は旗タグ（ポニーテール付き）とトランペットナフィールを受け取り、4人の地方総督（ベグレルベギ、オスマン帝国ではベイレルベイ）は2つの旗（アラムとチャルトゥグ）、ナッカラ、そしてトランペットブルグ（角笛）を受け取った。^{[ 77 ]}

ペルシャのナフィールは、長い円筒形の管と円錐形の鐘を持っていた。トルクメンと中国の影響を受けた、おそらく15世紀にヘラートで描かれたと思われる絵には、天国で音楽を演奏するフーリーたちが描かれており、タンバリンの輪が付いた丸い枠太鼓、曲がったネックのリュート（バルバット）、そして長い円筒形のトランペットを演奏している。このナフィールの珍しい点は、大きな鐘形の鐘である。^{[ 78 ]}

15 世紀初頭にアブド・アル＝カディル・マラギ(1350 年頃 - 1435 年) の音楽理論書『ジャメ・アル＝アルハーン』（「旋律集」）と『マカーシド・アル＝アルハーン』（「旋律の感覚」）でペルシャの楽器が詳細に記述された後、まっすぐなトランペットnafīr は、 S 字型のトランペットkarnāや幅の広いトランペットburgwāʾ ( burghu、ねじれたトルコのトランペットboruと同源) と区別された。 ^{[ 9 ]}アラビア語で「（真鍮の）管楽器」を意味するbūq は明らかにトランペットを指していなかったが、 būq zamrīaという組み合わせでは金属製のリード楽器を指していた。単簧楽器はザムル・シヤー・ナーイ（アラビア語ではミズマール）と呼ばれ、^{[ 79 ]}二簧楽器はスルナーイまたはスルナーと呼ばれ、その他にナーイハ・バラバーンがあった。まず、アブド・アル＝カディルの時代には、フルートのナーイがあり、その大きさは様々であった。^{[ 80 ]}

ペルシャと同様に、オスマン帝国にも特権の規制が存在した。18世紀後半、オスマン帝国ではスルタンの代表オーケストラは約60人のメンバーで構成され、そのうち12人がネフィール奏者（ネフィーリ）であった。高官に属するこうしたオーケストラは、彼らと共に旅をし、それ以外の場合は毎日3回の礼拝（サラート）の前に演奏し、特別な世俗的な行事の際にも演奏した。^{[ 81 ]}

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  ペルシャ語のnaqqāra-kānaまたはnaubat。
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  音楽家たちが追う、バフラムがリヴニズの王冠を取り戻す戦い
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  ケイ・クスラウはアイラを殺害する。バイスングルのシャーナマ。 1430 年に描かれた。テヘランのグリスタン宮殿博物館
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  イスラフェルがナフィルを吹いている様子を描いた、15世紀初頭の細密画。
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  大天使イスラフェルがナフィルを吹く、アル・カズウィニス『創造の驚異』、オル4701 fol38vより
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  ファリドゥンがマヌチフルを抱擁する。1525年頃の絵画。（左上、右中央）
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  ナフィールのトランペット、イスカンデル・バイグ・ムンシのタリク・イ・アラム・アラ・イー・アッバシより、1650年頃。
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  ナフィールまたはカルナ トランペット、イスカンデル バイグ ムンシのタリキ アラム アライー アッバシより、1650 年頃。

8 世紀以降、アラブ・ペルシャの軍楽はイスラム教徒の征服者とともに北インドにもたらされた。ケトル ドラムの名称naqqāra ( nagārāや同様の変種) は、西暦 1206 年のデリー スルタン朝の勃興とともに一般的になった。軍楽隊に加えて、naqqāra-khānaまたはnaubat は、支配者の家で素晴らしい代表オーケストラへと発展した。^{[ 2 ] [ 75 ]}ムガル帝国のアクバル皇帝 (在位 1556–1605) のnaqqāra -khāna は、 1590 年頃にアブー 'l-ファズルによって書かれた宮廷年代記Āʾīn-i Akbarīによると存在していた。 ^{[ 2 ] [ 82 ]}

これには63の楽器が含まれており、その3分の2は異なる太鼓であった。管楽器が追加され、金、銀、真鍮、またはその他の金属で作られた4本のまっすぐな長いトランペットkarnā 、3本の小型のまっすぐな金属製トランペットnafīr、牛の角の形をした2本の湾曲した真鍮の角笛sings (またはsringas )、および9本の円錐形のオーボエsurnā (現在北インドではシェーナイとして知られている) が含まれていた。 ^{[ 83 ]}

インドにおける管楽器の名称「ナフィール」の初期の証拠は、12世紀から13世紀にかけての歴史家であり詩人でもあるハサン・ニザーミーの歴史書『タジュル・マアシル』に見られ、そこにはナフィールとスルナーが言及されている。ペルシャの詩人ニザーミー（1141年頃～1209年）は、管楽器のナフィール、シェーナイ、スラナについて言及している。12世紀の同名の英雄と牛飼いのカーストを描いた民話叙事詩『カタマラージュ』は、15世紀初頭のテルグ語詩人スリナータによって書かれたか、あるいは1632年以降に書かれたかのいずれかである。この叙事詩には、管楽器を表す言葉としてナフィリという言葉が含まれている。しかし、ペルシャの代表的なオーケストラの文脈以外では、ナフィリまたはナフェリとは、ペルシャのトランペットから名前だけ派生し、中央アジアまたは西アジアから輸入されたシェーナイに関連する円錐形のオーボエを意味します。 ^{[ 84 ]}ナフィリは、北インドの民俗音楽で地域的に見られるやや小型の円錐形のオーボエです。インドのダブルリード楽器の他の多くの地域名には、ムカヴィナ、スンドリ、スンダリ、モホリ、ピパヒ、クザルなどがあります。

ムガル帝国時代の代表的なオーケストラは、20世紀初頭以来インドでは姿を消した。残っているのは、ラージャスターン州のいくつかのイスラム教の聖地にある、一対のティンパニであるナガラと円錐形のオーボエ（シェーナイまたはナフィリ）からなるシンプルなナウバット・アンサンブルのみである。その中には、アジメールにあるスーフィー聖者ムイヌディン・チシュティの墓も含まれており、伝統に従って入り口に現れる。^{[ 85 ] [ 86 ]}

短いまっすぐなトランペットnafir の代わりに、今日ではインドの一部の地域で儀式（寺院の礼拝や家族のお祝い）の際に長いトランペットが使われており、その伝統はイスラム教以前の時代にまで遡る可能性があり、北インドのウッタラカンド州のbhankoraや南インドのタミル ナードゥ州のtirucinnamなどがある。最も広く普及しているのは半円形のトランペット、kombu（南インドでは、北インドではshringaとransingha、またS 字型に湾曲した円錐形のトランペットturahi ）である。

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  アクバル帝の息子たちの割礼式。（左下隅）
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  ガズニのアクバル（左上隅）
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  ティムールの誕生。（右下隅）
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  チェスター＝ビーティ作『アクバルナーマ』、シンシナティ美術館所蔵
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  英語: 1561年6月/7月、アグラ近郊の狩猟風景。ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館所蔵の『アクバル・ナーマ』第1巻の挿絵、IS. 2:24-1896。右上に湾曲したトランペット。
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  『オウム物語』（トゥティナマ）の一ページ - 1655年。クリーブランド美術館所蔵
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  ゴレスターン宮殿図書館所蔵の『アクバルナーマ』の挿絵（部分）（西暦1590年頃）—左側にトランペットが描かれている。

3ピース構造の真鍮製トランペット・ナフィール。モロッコでラマダン期間中に吹かれる。全長176センチメートル、1955年以前。

ザリアのカカキトランペット。

7 世紀にイスラム教徒のアラブ人がマグリブ全域を征服した後、サハラ砂漠の南端にある帝国のほとんどは 14 世紀までに少なくとも部分的にイスラム化されていた。イスラムのスルタン国が建国されると、アフリカの支配者たちは、代表的なオーケストラや権力の象徴として、アラブ・ペルシャの伝統からティンパニ、ロングトランペット、ダブルリード楽器を採用した。これらの楽器は、依然として主にアフリカの伝統に根ざした音楽様式で採用された。^{[ 87 ]}ナイジェリア北部と南部のハウサ族が使用する細い金属製のトランペットは典型的である。ナイジェリアではカカキとして知られ、西スーダン地域では同様の名前でさらに遠くまで広がっている。カカキは、中央アジアのカルナイに関連する非常に長く細いトランペットである。^{[ 61 ]}これらは、チャドのイスラム教徒やナイジェリアのカヌリ族の間ではガシとして知られている。 ^{[ 88 ]}

カカキトランペットは、現在主にモロッコで見られる短いナフィールとは異なり、おそらく別の方法で広まったと考えられます。11世紀にアラビア語のナフィールという名前が金属製のトランペットを指すようになったとき、ブークはもはやトランペットではなく動物の角として理解されていました。この時から、金属製のトランペットであるナフィールは、アフリカの地中海沿岸をアル・アンダルスに向かう途中でマグリブに伝わった可能性があります。一方、カカキは、北からサハラ砂漠を通ってスーダンを経由してナイル川を遡上するか、アフリカの東海岸から伝わった可能性があります。イスラム教徒の旅行家イブン・バットゥータ（1304年 - 1368年または1377年）は、14世紀初頭にアデンからアフリカの東海岸のモガディシュを初めて訪れました。彼は、そこで太鼓（tabl）、角笛（ būq）、トランペット（nafīr ）を伴った軍楽隊に率いられたスルタンの行列を見たと報告している。スルタンの宮殿では、この軍楽隊（tabl-chāna）は同じ楽器を演奏したが、エジプトのモデルに基づいた円錐形のオーボエ（surnāy）で強化され、聴衆は沈黙していた。^{[ 89 ]}東洋のトランペットがサハラ砂漠の南にどのような経路で伝わったにせよ、彼らはサハラ以南のアフリカですでに一般的で、ファラファラのような横長の角笛やワッザのような縦長の長いトランペットなど、象徴的な目的にも使われていた数多くの角笛やトランペットに出会った。カカキは、ハウサ族の間でファライと呼ばれる短いバージョンとして残っている長い木製の儀式用トランペットに取って代わった可能性がある。^{[ 90 ]}

今日でも、古い軍用信号ラッパであるナフィールは、モロッコではラマダンの礼拝時間を知らせるために時折使われており、代わりにミナレットの拡声器が使われることもある。伝統によれば、ラマダンの断食月には、大都市の旧市街（メディナ）で、ナフィールの風吹きが日没時に街を巡回し、断食明け（イフタール）の合図を出し、早朝には日の出前の最後の食事（サフール）を知らせる。17世紀のマグリブには、おそらくクレロンに相当するヨーロッパの単管ラッパであるタランバタアと呼ばれるナフィールもあった。^{[ 91 ]}

モロッコのナフィール^{[ 92 ]}は、1つの音しか出せない楽器で、長さ平均150センチメートルの真鍮または銅製の管で構成され、外径は16ミリメートルと言われています。1つから3つの部分からなる円筒形の管は、底部で広がり、直径8センチメートル以上の漏斗状のベルを形成します。漏斗状のマウスピースは管にろう付けされています。^{[ 5 ]}

セオドア・C・グレイム（1970）は、マラケシュのジャマ・エル・フナ広場で定期的に演奏する音楽家たちの中に、スーフィー教の秘教的宗派アイサワのグループがいることを耳にした。彼らは広場で音楽に合わせて蛇使いをしていたが、それは一部は公衆の見世物であり、一部は宗教的な行為であった。彼らは蛇とサソリを守護の力とみなしている。ある時、アイサワの音楽家5人が、3つのフレームドラムbanādir（単数形はbandīr）、円錐形のオーボエghaita、そしてトランペットnafīr を、他の何よりも大きな音で演奏した。^{[ 93 ]} Bandīr、ghaita、nafīr は、結婚式、割礼、その他の家族のお祝いの行列音楽としても演奏されることがある。^{[ 5 ]}

参照：マレーシアの伝統的な楽器

アフリカには様々な種類のトランペットが存在するのとは対照的に、東南アジアでは伝統的なトランペットはほとんど知られていない。地域によっては、動物の角やカタツムリの角が信号楽器として使われていた。オランダ語由来の「タロンペット」という名称は、インドネシアではトランペットではなく、珍しいダブルリード楽器を指す。

ペルシャの表現オーケストラであるナウバットは、インド・イスラム文化の広がりとともに東方のマレー諸島に伝わった。ナウバット（マレー語でgendang nobat）を持つ最初の小さなイスラム帝国は、おそらく13世紀のスマトラ島北端のパサイ王国とリアウ諸島のビンタン島であった。ビンタン島から、ノバットはマレー半島南端のテマセク（現在のシンガポール）に伝わった。[94] 17世紀に初めて書かれたと思われる歴史書『Sejarah Melayu』（「マレー年代記」）によると、ノバットオーケストラは、第3代君主ムハンマド・シャー^{（在位1424}～ 1444年）がイスラム教に改宗した後、マラッカ王国に導入された。少し後には、北スマトラとマレーシアのほとんどのスルタン国がそのようなノバットを採用した。インドネシアでは、スマトラ島のスルタン国は植民地時代を経て1945年に独立しましたが（ジャワ島には独立がなく、既存のガムランオーケストラに頼っていました）、マレーシア、そして後にブルネイでは、国王が国家元首であり続け、現在でも国王の御前では宮廷オーケストラが使用されています。マレーシアの各州でも、現在でも宮廷の儀式やイスラム教の祝日に同様のオーケストラが使用されています。^{[ 95 ]}

オーケストラは通常、1つまたは2つのケトルドラムnengkara ( neharaまたはnekara 、 naqqāraに由来、ヘッド直径 40 センチメートル) で構成され、ここではペアで演奏されません。また、2 つの両面太鼓gendang nobat、1 つまたは 2 つの円錐形のオーボエserunai ( surnāyに由来、ブルネイの場合は最大 4 つ)、トランペットnafiri、ケダとブルネイでは吊り下げ式の乳首型ゴング(後者では 2 つの大きなゴングが追加されます) で構成され、トレンガヌではシンバルはkopak-kopakと呼ばれます。クランタンのオーケストラにはnafiriはなく、代わりにタイの影響でrebabリュートが使われています。ブルネイの2つのオーケストラ、ナウバット・ディラジャとゲンダン・ジャガジャガにもナフィリはなく、ナフィリという名前は、特別な行事で演奏されるセルナイの特別な形式を指し、通常のセルナイとは異なるベルが使われています。ナフィリは銀製の円錐形の筒で、長さは約70センチメートルです。

ケダ州、ペラ州、セランゴール州では、楽器は別の建物、バライ・ノバット（ムガル宮殿のナッカラ・カーナ、「太鼓の家」に相当）に保管されているか、それ以外の場合は宮殿内の別の部屋に保管されている。 ^{[ 96 ]}アロースターのケダ州立博物館（ムジウム・ネゲリ・ケダ）に展示されているケダ宮殿のノバットは、ケトルドラムのノハラ、大きな管状の太鼓ゲンダン・イブ、小さな管状の太鼓ゲンダン・アナク（「母太鼓」または「子太鼓」）、トランペットのナフィリ、円錐形のオーボエのセルナイ、真鍮のゴング、籐で作られた長さ1.8メートルの儀式用の杖（セマンブ）の7つの楽器で構成されている。トランペットは長さ89センチメートルで純銀製である。^{[ 97 ] [ 98 ]}

ノバットの楽器、特に太鼓は魔術的な意味合いを持っていたため、それらに関連する儀式や規則の一部はイスラム以前の時代にまで遡る。伝承によれば、ケダの儀式用楽器はマラッカのものより古く、ペルシャから直接持ち込まれた。太鼓、トランペット、円錐形のオーボエの可能な限り大きな音は雷を連想させるものでなければならず、権力の交代があったときに必要な正当性を持つ支配者がその地位に就くことができるのは雷の音だけであった。^{[ 99 ]}支配者たちは、マラッカ最後のスルタンの息子から古代シンガポールの王、そしてかつてスマトラ島の聖地ブキット・セグンタン（パレンバン近郊）に現れたマレー帝国の神話上の創始者へと系譜を辿る。^{[ 100 ]}

マレー語のダウラト（アラビア語のad-dawla、「国家」、「国家権力」に由来）という言葉には、宗教的な意味合いが加わり、統治者の神聖な権威に対する信仰を指している。これは、デヴァラージャ（サンスクリット語のdeva、「神」、rājā、「王」に由来）など、政治的指導者に神聖な性質を帰する初期のインドの概念に由来する。この枠組みの中で、統治者は臣民に対して神から認可された権威を持っていると見なされる。今日でも広く受け入れられている考え方によれば、このダウラトは、ノバットの楽器を含むスルタンの紋章にも含まれるべきである。19世紀のリアウ・リンガ・スルタン国の法律では、ナフィリが聞こえたらすぐに全員が静止しなければならないと定められていた。なぜなら、ナフィリはダウラトを担う楽器として敬意を受けるに値するからである。^{[ 101 ]}

ペラ州、ケダ州、セランゴール州のノバットの宮廷音楽家は、オラン・カルール（またはオラン・カラウ）と呼ばれています。彼らは世襲制で、その系譜は古代や神話の中で失われています。^{[ 102 ]}ウォルター・ウィリアム・スキート（1900年）^{[ 103 ]}とリチャード・ジェームズ・ウィルキンソン（1932年）は、楽器の神聖な重要性について、管状の太鼓と銀のトランペットは王の臨席があるときにのみ演奏できると述べており、これらの楽器が最高に尊重されていることを意味します。そのため、2つのケトルドラムは20世紀初頭には2番目に重要な楽器でした。これらは王に代わって賓客に送られたり、王に同行したりすることがありました。楽器に触れることが許されていたのはオラン・カルールの者だけでした。もし他の誰かがトランペットを吹いたら、トランペットの中に宿る強力な精霊によってその人は即死すると考えられていました。王が亡くなると、トランペットに汗の滴が浮かぶと言われていた。楽器の力を維持するために、王は2～3年ごとに魔法の更新儀式を行う義務があった。^{[ 104 ]}