ジェームズ・ラドクリフ(1936年11月18日 - 1973年7月27日)[ 1 ]は、アメリカのソウルシンガー、作曲家、編曲家、指揮者、レコードプロデューサーでした。
ジェームズ・ラドクリフはニューヨーク市で生まれた。彼は、ソングライターのパートナーであるジョーイ・ブルックス(後に「You Light Up My Life 」で有名になる)が作曲した「My Ship is Coming In」などのシングルをリリースし、この曲は後にウォーカー・ブラザーズによってカバーされ、ポップミュージックのヒットとなった。また、子供向けテレビ番組「The Banana Splits 」で使用された曲もいくつか作曲した。バート・バカラックとハル・デヴィッドが作曲した「Long After Tonight Is All Over」のレコーディングは、ノーザン・ソウルの会場であるウィガン・カジノのオールナイトイベントで演奏された曲の1つとして有名になった。この曲は1965年に全英シングルチャートで40位にランクインし、小ヒットとなった。 [ 1 ]「Long After Tonight Is All Over」の人気により、レコードをサポートするプロモーションツアーが行われ、ラドクリフはイギリスの音楽雑誌(Record Mirror、NME )で取り上げられ、 「Ready, Steady, Go!」を含む数多くのラジオやテレビ番組に出演した。ローリング・ストーンズの「Time Is On My Side」、キンクスの「Tired Of Waiting For You」、ライチャス・ブラザーズの「You've Lost That Lovin' Feelin'」、デル・シャノンの「Keep Searching」(1965年1月15日)、「Thank Your Lucky Stars」、ABC Lucky Stars Special Presents Cilla Black with Cilla Black、The Riot Squad、The Hollies、The Swinging Blue Jeans、Del Shannon and Paul Anka(1965年1月23日)、The Eamonn Andrews Show。
ラドクリフはこの録音がカルト的な人気を博すのを見届けることなく亡くなった。彼は肥満体型で、 1973年に片方の腎臓を摘出し、残った片方の腎臓にも合併症を発症した。同年7月27日、彼は病院で亡くなり、妻のジュディと2人の息子を残した。
ニューヨークのセッション・ボーカリストとして活躍していた頃、ラドクリフは「This Diamond Ring」(アル・クーパー、ボビー・ブラス、アーウィン・レヴィン)や「Pretty Flamingo」(マーク・バーカン)といった後のヒット曲を歌い、エリー・グリニッチとマイク・ラシュコウがプロデュースしたザ・ディフィニティブ・ロック・コーラルの「Variations on a Theme Called Hanky Panky」のセッション・リリースにも参加した。バート・バカラックとハル・デイヴィッドはジーン・ピットニーのために彼に曲を録音させ、エリー・グリニッチとトニー・パワーズも同様だった。グロリア・シェインはバール・アイヴスとアーサー・プライソックのカバー曲を録音するために彼の協力を求めた。ジェリー・リーバーとマイク・ストーラー、スコット・イングリッシュ、クラウス・オガーマンも彼の顧客だった。
収入を補うため、彼はバックボーカリストとして雇われ、ドリス・トロイ、ディー・ディー・ワーウィック、シシー・ヒューストン、メルバ・ムーア、トニ・ワイン、ジーン・トーマス、バーバラ・ジーン・イングリッシュらと、ザ・ドリフターズなどのグループのセッションでレコーディングを行った。ラドクリフ、ディオンヌ・ワーウィック、ディー・ディー・ワーウィックは、ザ・ドリフターズの1961年のレコーディング「Sweets for My Sweet」でバックボーカルを務めた。
シンガーソングライターのシャーマン・エドワーズは、企画中のミュージカル『1776』のために自身の楽曲のオリジナル・ボーカル・デモを録音したが、 1968年末までにエドワーズはジミー・ラドクリフ(「ママ・ルック・シャープ」、「イズ・エニバディ・ゼア」)、バーニー・ニー(「ママ・ルック・シャープ」、「イズ・エニバディ・ゼア」)、アン・ギルバート(「ヒー・プレイズ・ザ・バイオリン」、「ユアーズ、ユアーズ、ユアーズ」)にも依頼し、ポップチャートにも影響を与える可能性のあるスタイリッシュなデモ・バージョンを録音した。『1776』はその後、1969年にトニー賞を受賞したブロードウェイ・ショーとなり、1972年には長編映画の原作となった。
ジミー・ラドクリフがブロードウェイミュージカルに関わったもう一つの例は、1972年の舞台作品『大統領の売り込み』のために、ボブ・ジェームスとジャック・オブライエンの楽曲「テイク・マイ・ハンド」と「スターズ・オブ・グローリー」のボーカルデモを制作したことである。
1963年8月、ラドクリフはレコード・プロデューサーのバート・バーンズとMusicor Recordsからの3枚目のリリースに向けて準備を進めていた際、バーンズがプロデュースするチェス・スタジオでのセッションに参加した。そこでは、ラドクリフが共作した3曲、「This Time Tomorrow」、「I Can't Hold It In Any More」、「I've Got Nothing To Say But Goodbye」がタミー・モンゴメリーによって録音されていた。「This Time Tomorrow」は、モンゴメリーのChess / Checkerシングル「If I Would Marry You 」のB面としてリリースされた。ラドクリフは、モンゴメリーがタミー・テレルに改名し、モータウンでマーヴィン・ゲイと組む3年以上前に、「If I Would Marry You」のデュエット・バージョンをモンゴメリーと録音した。この未発表のデュエットと、セッションから生まれた他の2曲の未発表曲は、テレルの録音を収録した2枚組アルバム『Come on And See Me』に収録された。
バート・バーンズ、カール・スペンサー、ジミー・ラドクリフのコラボレーションで、1963年にポップチャート入りを果たした曲の一つが、ザ・シフォンズが録音した「マイ・ブロック」である。ミリオンセラーとなった「イージアー・セッド・ザン・ダン」に続く曲として、ヘンリー・グローバーがプロデュースし、ザ・エセックスが録音した「シーズ・ゴット・エヴリシング」もチャート56位にランクインし、マキシン・ブラウン、シュガー・パイ・デサント、バーバラ・ジョージといった歌手による録音に影響を与えた。
1964年、ハーレムのサパークラブでマーティン・ルーサー・キング・ジュニアと会った後、ラドクリフはインスピレーションを受け、自由と平等を歌ったバラード「Stand Up」を作曲した。当時未発表だったこの曲は、2008年にリリースされたアルバム『 Where There Smoke There's Fire』でラドクリフがヴィブラフォンを演奏している。ラドクリフはギター、ピアノ、ベース、ヴィブラフォン、ドラムを独学で習得し、持ち運びやすさからゴヤのアコースティックギターを使って作曲することを好んだ。
1965年から、ラドクリフは広告業界向けにコマーシャルソングの作詞、作曲、歌唱を行った最初のアフリカ系アメリカ人パフォーマーとなった。1973年に亡くなるまでに、彼は200本以上のテレビCMとラジオCMを手がけた。
A few of Radcliffe's commercials are the 1969–70 Pontiac, "breakaway in a wide tracking Pontiac", the 30-second commercial was expanded for general release to try to capitalize on its popularity and was released as "Breakaway" by the Steve Karmen Big Band featuring Jimmy Radcliffe; the soul version of McDonald's "You Deserve A Break Today" (1971); and the Clio Award-winning "Polaroid Gives It To You Now" (1971).
Radcliffe's recordings have appeared in films such as 1967's Carmen Baby,What Do You Say to a Naked Lady? (1970), Tiki Tiki (1971) wherein he was backed by Cissy Houston on a gospel recording. "Eve's Bayou" (1997), The Tenants (2005), the 2006 romantic drama Something New, 2010's Soulboy and in 2025 his "Love Put The Tears In My Eyes" in two art heist films: The Mastermind and Any Day Now.
Jimmy's recording of "Climb Ev'ry Mountain" was showcased on the premiere episode of "Hard Knocks In Season - The Indianapolis Colts" on November 17, 2021.
Aretha Franklin's first credit as a record producer was with Radcliffe on "Black Pride" the theme to Jesse Jackson's (Southern Christian Leadership Conference) S.C.L.C. Black Expo '71.
ラドクリフの楽曲は、1965年の『The Fool Killer』、『A Man Could Get Killed』 (メインテーマに「Strangers in the Night 」と「But Not Today」が使用された)、 『The Banana Splits Adventure Hour 』 (1968~70年)、『The Harlem Globetrotters』(1970~72年)、『Se7en』(1995年)、『U Turn』(1997年)、『La Bande Du Drugstore』(2002年、「Try Me」が使用された)、『Third Watch 』 (1999~2005年)、『Sleeper Cell』(2005~06年)、『Lion』(2016年)、『The Man In The High Castle』など、映画やテレビ番組で使用されている。
レコードプロデューサーとして、ラドクリフは「It's My Party」のオリジナルデモをプロデュースした。[ 2 ]ミュージックレコードのA&Rディレクターを務めていた頃、彼はザ・イントルーダーズと契約し、シングル「But You Belong To Me」と「Jack Be Nimble」をリリースした。また、ポップグループのザ・クリッターズとも契約し、後者のファーストリリース「Georgianna」と「I'm Gonna Give」を1964年にプロデュースした後、彼らはカッパレコードに移籍した。同じく1964年、ラドクリフはソウルグループのザ・リレイティブスのレコードをプロデュースし、ビリー・エド・ウィーラーと共作した「Hadn't Been For Baby」を収録した。ラドクリフはレーベルメイトのジーン・ピットニーのレコーディングマネージャーでもあった。数年前にアーロン・シュローダーの出版会社と契約する前に出会っていたラドクリフは、ピットニーがどの曲をレコーディングするかを管理し、レコーディングセッションを指揮した。
ラドクリフは、ジョン・ハモンドと共に、コロンビア・レコードからリリースされたパット・ランディのアルバム『Soul Ain't Nothin' But The Blues 』(1967年)を共同プロデュースし、 RCAレコードからリリースされたキャロリン・フランクリンの最初の3枚のアルバムで使用された楽曲の多くもプロデュースした。ラドクリフとアレサ・フランクリンは、 1971年にニューヨーク市で開催されたジェシー・ジャクソン主催のSCLCブラック・エキスポのテーマ曲「Black Pride」を共同プロデュースした。
ミュージコー・レコード
オーロラ・レコード
シャウト・レコード
ユナイテッド・アーティスツ スティーブ・カーメン・ビッグバンド featuring ジミー・ラドクリフ
RCAレコード
トリー・レコード
「シークレット・ウェポン(ザ・ブリティッシュ・アー・カミング)」(アーサー・コーブ)/「ジェラス・カインド・オブ・ウーマン」(カール・スペンサー)シングル#9024、ウォーリー・ゴールドがパスト・プレゼント・アンド・フューチャー・プロダクションズのためにプロデュース、ボブ・ハレーが編曲・指揮。ボーカル:カール・スペンサー&ジミー・ラドクリフ 1964年
ミュージコー・レコード
「Cry, Cry, Cry」(ジョーイ・ブルックス、ジミー・ラドクリフ)/「A Girl Wants To Believe」(ジョーイ・ブルックス、ジミー・ラドクリフ)シングル #MU1037、プロデュース:ブルックス/ラドクリフ、編曲・指揮:ギャリー・シャーマン。リード・ボーカル:ジョーイ・ブルックス、バック・ボーカル:ジミー・ラドクリフ。1964年
フォンタナ・レコード(イギリス)
「One By One」(ジョーイ・ブルックス、ジミー・ラドクリフ)/「Monkey Jazz」(ジョーイ・ブルックス、ジミー・ラドクリフ)シングル#TF-640、プロデュースおよびアレンジ:ジミー・ラドクリフ&ジョーイ・ブルックス(Past, Present and Future Productions)。リード・ボーカル&スキャット:ジミー・ラドクリフ、バック・ボーカル:ジョーイ・ブルックス 1965年
デッカ・レコード(英国)
「I Ain't Blaming You」(ジョーイ・ブルックス、アル・スティルマン)/「Nobody Waved Goodbye」(ジョーイ・ブルックス、ウォーリー・ゴールド、アーロン・シュローダー)はYouTubeで視聴可能。シングル番号F12328、プロデュースとアレンジはジョーイ・ブルックス、リードボーカルはジョーイ・ブルックス、バックボーカルとアコースティックギターはジミー・ラドクリフ。1966年1月。
ラスト・レコード
「Cover Girl」(カール・スペンサー、アル・クリーブランド)/「Progress」(ボブ・ハリー、カール・スペンサー)シングル#5104、アリス・イン・ワンダーランド・プロダクションズのためにボブ・ハリーがプロデュースとアレンジを担当。B面=リード・ボーカル:カール・スペンサー、バック・ボーカル:ジミー・ラドクリフ。1966年
パロット・レコード
「I'm In The Mood」(S. Barnes、JJ Jackson)/「The Groove」(Holt、Holt、Ealey、Paris)シングル#327、 Pineywood Productions Inc.のEllie GreenwichとMike Rashkowがプロデュース、ホーンアレンジはMeco Monardo。A面=リードボーカル:Frankie Paris、カウンターリードボーカル:Jimmy Radcliffe。1968年
フィリップス・レコード
「Variations On A Theme Called Hanky Panky」(エリー・グリニッチ、ジェフ・バリー)/「Picture Postcard World」(ポール・レビンソン)シングル#40529、マイク・ラシュコウとエリー・グリニッチがPineywood Productions Inc.のためにプロデュース。A面アレンジ:サミー・ロウ、B面アレンジ:ポール・ルーシェン。リード&バックコーラス:ジョニー・シンバル、マイケル・ラシュコウ、エリー・グリニッチ、ロン・ダンテ、トニ・ワイン、レスリー・ミラー、ビリー・カー、トミー・ウェスト(ピカルド)、テリー・キャッシュマン、ジーン・ピスティリ、ジミー・ラドクリフ。1968年
カーシュナー・レコード
「デューク・オブ・アール」(ジーン・チャンドラー、アール・エドワーズ、バーニス・ウィリアムズ)/「エヴリバディーズ・ゴット・ホット・パンツ」(ニール・セダカ、ハワード・グリーンフィールド)シングル#63-5012、プロデュース:ジミー・ラドクリフ&ウォーリー・ゴールド、編曲:ジミー・ラドクリフ。リード&バックコーラス:ジミー・ラドクリフ。音楽監督:ドン・カーシュナー1971年
「Everybody Needs Love」(フィル・スターン、ジミー・ラドクリフ)/「ESP」(ニール・セダカ、ハワード・グリーンフィールド)シングル#63-5016、A面プロデュース:ジミー・ラドクリフ&ウォーリー・ゴールド、編曲:ジミー・ラドクリフ。リード&バックボーカル:ジミー・ラドクリフ。B面プロデュース:ジェフ・バリー(ボーカルはラドクリフ以外の不明)。音楽監督:ドン・カーシュナー1971年