ジェーン・ワイマン

ジェーン・ワイマン トスディー
1950年代のワイマン
生まれる	サラ・ジェーン・メイフィールド ( 1917-01-05 )1917年1月5日 米国ミズーリ州セントジョセフ
死亡	2007年9月10日(2007-09-10)（享年90歳） ランチョミラージュ、カリフォルニア州、米国
休憩所	フォレスト ローン モーチュアリー アンド メモリアル パーク、カリフォルニア州カテドラル シティ
職業	女優 歌手 ダンサー テレビプロデューサー 慈善家
活動年数	1934–1993
政党	共和党
配偶者たち	アーネスト・ワイマン ​ ​ （ 1933年結婚 、 1935年離婚）  マイロン・フッターマン ​ ​ （ 1937年結婚 、 1938年離婚）  ロナルド・レーガン ​ ​ （ 1940年結婚 、 1949年離婚）  フレデリック・カーガー ​ ​ （ 1952年結婚 、 1955年離婚）  ​ ​ （ 1961年結婚 、 1965年離婚）
子供たち	モーリーン・レーガンとマイケル・レーガンを含む3人

ジェーン・ワイマン（/ ˈ w aɪ m ə n / WY -mən ;サラ・ジェーン・メイフィールドとして生まれた; 1917年1月5日 - 2007年9月10日）^[1]は、アメリカの女優である。映画とテレビの両方で活躍し、アカデミー賞主演女優賞（1948年）、ゴールデングローブ賞を4回（1948年、1950年、1951年、1983年）受賞、プライムタイム・エミー賞に2回（1957年、1959年）ノミネートされた。1960年、映画とテレビの両方でハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星が刻まれた。彼女はロナルド・レーガン大統領の最初の妻であった。

スタジオの伝記によると、ジェーン・ワイマンは『スペインから来た少年』（1932年）でクレジットされていないコーラスガールとして劇場映画デビューを果たした。ワイマンは、1934年17歳のときにパラマウント映画でリロイ・プリンツのコーラスで踊ったのがキャリアの始まりだと常に主張していた。1936年、ブライアン・フォイは19歳のワイマンとワーナー・ブラザーズとの最初のスタジオ契約を結んだ。そこでの在職中、ワイマンは端役で出演し始めたが、『我が愛は帰ってきた』（1940年）、『フットライト・セレナーデ』（1942年）、『プリンセス・オルーク』（1943年）などの脇役へと進歩していった。

1945年までに、ワイマンは『失われた週末』 （ 1945年）、『1歳児』（1946年）、『ジョニー・ベリンダ』（1948年）、『舞台恐怖症』（1950年）、『青いベール』（1951年）、『ソー・ビッグ』（1953年）、『マグニフィセント・オブセッション』（1954年）、『天国の許に』 （1955年）などのヒット作で一流女優として頭角を現した。1946年から1954年にかけて、彼女はアカデミー賞主演女優賞に4回ノミネートされ、 『ジョニー・ベリンダ』（1948年）で1回受賞した。

1955年、ワイマンはテレビ業界に転向し、自身の制作会社、ルーマン・プロダクションズ社（MCA社との共同所有）を設立した。ワイマンはNBCのファイアサイド・シアターのプロデューサー、司会者、そして最後の3シーズンの常連スターにもなった。このシアターはワイマンの名前で再ブランド化された。その後すぐに彼女のキャリアは衰退し、1960年代から1970年代にかけて何度か事実上の引退状態となった。

ワイマンのキャリアは、ゴールデンタイムのメロドラマ『ファルコン・クレスト』（1981年 - 1990年）に出演し、悪党の女家長アンジェラ・チャニングを演じたことで再浮上した。彼女は1993年に『ドクター・クイン 女医の秘密』に出演した後、引退した。ワイマンは2007年に90歳で老衰で亡くなった。

サラ・ジェーン・メイフィールドは、1917年1月5日、ミズーリ州セントジョセフで、グラディス・ホープ（旧姓クリスチャン、1891年 - 1960年）とマニング・ジェフリーズ・メイフィールド（1895年 - 1922年）の娘として生まれました。彼女の父親は給食会社の労働者で、母親は医者の速記者兼事務員でした。ワイマンは一人っ子でした。彼女の両親は1916年3月にミズーリ州ジャクソン郡で結婚しました。1920年の国勢調査によると、彼女は1920年1月15日に3歳で、ペンシルベニア州フィラデルフィアに住んでいました。^[要出典]

1921年10月、両親は離婚し、その3か月後に父親が突然亡くなった。父親の死後、母親はオハイオ州クリーブランドに移り、彼女は隣人のエマ（旧姓レイス）^{[2] [3]}とセントジョセフの刑事部長リチャード・D・フルクス^[4]に育てられた。彼女は学校の記録や最初の夫アーネスト・ワイマンとの結婚証明書など、非公式に彼らの姓を名乗った。^[5]フルクス夫妻には2人の年上の子供がいて、兄弟として言及されることもあった。

不安定な家庭生活で、彼女の楽しい思い出はほとんど残っていなかった。ワイマンは後に「私は非常に厳しい規律のもとで育てられたので、幼少期から持ち込んだ苦い思いから抜け出すのに何年もかかった」と語っている。^[6]

1928年、11歳のとき、彼女は養母とともに南カリフォルニアに引っ越した。1930年に2人はミズーリ州に戻り、サラ・ジェーンはセントジョセフのラファイエット高校に通った。同年、彼女はラジオ歌手としてのキャリアを開始し、ジェーン・ダレルと名乗り、未成年だったため法的に働くために生年月日に3年を加えた。^{[7] [8] [9] [10] [1]}

1932年、15歳でラファイエット高校を中退した後、彼女はハリウッドに戻り、ネイリストや電話交換手などの雑用をこなした。^[11]

ジェーン・ワイマンは、60年にわたるショービジネスキャリアを、『The Kid from Spain』（1932年）、『Gold Diggers of 1933』（1933年）、『Elmer, the Great』（1933年）、『Harold Teen』（1934年）のエキストラとしてスタートしました。彼女はミズーリ州セントジョセフのプリンツ・ダンシング・アカデミーでエドワード・アルバート・プリンツ（ダッド・プリンツ）のレッスンを受けていました。ダッド・プリンツの息子、ルロイ・プリンツは、当時パラマウント映画でダンスディレクターとして成功していました。

プリンツはワイマンを『カレッジ・リズム』（1934年）、『ルンバ』（1935年）、『オール・ザ・キングス・ホーセズ』（1935年）、 『ストールン・ハーモニー』 （1935年）、『ブロードウェイ・ホステス』（1935年）、 『エニシング・ゴーズ』（1936年）のコーラスに起用した。パラマウントでの映画の合間に、彼女はフォックスで『キング・オブ・バーレスク』 （1936年）と『ジョージ・ホワイトの1935年のスキャンダル』（1935年）に出演した。

その後彼女はユニバーサルスタジオに行き、『わが男ゴッドフリー』（1936年）に出演した。

ジェーン・ワイマンは1936年にワーナー・ブラザーズと最初の契約を結び^[要出典]、その後20年間同社に在籍した。『雨の中の奇跡』（1956年）は、彼女が同スタジオとの契約下で完成させた最後の映画となった。同作品は、彼女が最初の契約を結んでからほぼ20年後の1956年4月7日に公開された。

ワーナー・ブラザーズでは、ワイマンは『フレッシュマン・ラブ』（1936年）、『ベンガル・タイガー』（1936年）、『ステージ・ストラック』（1936年）、『ケインとメイベル』（1936年）、『ヒア・カムズ・カーター』（1936年）に出演した。

ワイマンはディック・フォーラン監督の西部劇『サンデー・ラウンドアップ』 （1936年）で歌とダンスの両方を担当し、初めての大役を果たした。

ワイマンは『ポロ・ジョー』（1936年）や『黄金の探鉱者』 （1936年）では小さな役を演じたが、トーチー・ブレーン・シリーズの最初の『スマート・ブロンド』 （1936年）では大きな役を演じた。彼女は『レディ・ウィリング・アンド・エイブル』（1937年）、『キングとコーラスガール』（1937年）、『スリム』 （1937年）にも出演した。短編『リトル・パイオニア』 （1937年）では主役を務め、『歌う海兵隊員』（1937年）では役を演じた。

ワイマンがB級映画『パブリック・ウェディング』（1937年）に出演した頃には、彼女はすでに最初の夫アーネスト・ワイマンと離婚していた。彼女はその後のキャリアを通じてワイマン姓を使い続けた。^[5]

彼女は『ミスター・ドッドの空飛ぶ家』 （1937年）で脇役を務め、ユニバーサル製作の『スパイ・リング』（1938年）、フランク・マクヒューと共演した『ノーと言えない男』（1938年）、ジョー・E・ブラウンと共演した『大地のうた』 （1938年）など、いくつかのB級映画で主演を務めた。^[15]

ワイマンはMGM社に借り出され、 『群衆の咆哮』（1938年） で脇役を演じた。

ワーナー・ブラザーズに戻ると、ワイマンはハル・B・ウォリス監督の『ブラザー・ラット』（1938年）で主役の一人に抜擢された。共演はロナルド・レーガン、プリシラ・レーン、ウェイン・モリス、エディ・アルバート。

ワイマンは20世紀フォックスに借り出され、『テイル・スピン』 （1939年）で脇役を演じ、続いてパット・オブライエン、モリスと共演した『ココモの子供』（1939年）に出演した。彼女は『トーチー・ブレーン』『ダイナマイトで遊ぶ』 （1939年） で主役を演じた。

こうして地位を確立したワイマンは、ジョン・ペインと共演した『ナイチンゲールの子』（1939年）、フォランと共演した『私立探偵』（1939年）、レーガンと共演した『ブラザー・ラット・アンド・ア・ベイビー』 （1940年）、アルバートと共演した『テキサスから来た天使』（1940年）、フライト・エンジェルス （1940年）、ウェイン・モリスと共演した『公海賭博』（1940年）に出演した。

ワイマンは、オリヴィア・デ・ハビランドとジェフリー・リン主演の『愛が帰ってきた』（1940年）などのA級映画で脇役を務めた。彼女とレーガンは『タグボート・アニー再び』 (1940年)に出演した。ワイマンは『ハネムーン・フォー・スリー』 (1941年)でアン・シェリダンの脇役を務め、『ミズーリの悪党たち』 (1941年)ではデニス・モーガン主演の主演女優を務めた。^[16]

ワイマンはジェフリー・リンと『消えた死体』 （1941年）を、ジミー・デュランテと『陸軍に入隊』（1941年）を制作した。後者では彼女とレジス・トゥーミーが映画史上最長の3分5秒間のキスシーンを演じた。^{[17] [18]}

ワイマンはエドワード・G・ロビンソンと『Larceny, Inc .』（1942年）を、ケイ・カイザーと『My Favorite Spy』（1942年）を制作した。

20世紀フォックスでは、ワイマンは『フットライト・セレナーデ』 （1942年）でベティ・グレイブルの助演を務め、その後ワーナーに戻って『プリンセス・オルーク』 （1943年）でオリヴィア・デ・ハビランドの助演を務めた。

ワーナー社はワイマンをジャック・カーソンと組ませて『メイク・ユア・オウン・ベッド』 （1944年）と『ドウガールズ』 （1944年）を制作し、その後ワイマンは『クライム・バイ・ナイト』 （1944年）で主役を務めた。ワイマンは『ハリウッド・キャンティーン』 （1944年）にカメオ出演した多くのスターの一人だった。^[19]

ワイマンは、ビリー・ワイルダーとチャールズ・ブラケットのコンビが製作した『失われた週末』 （1945年）でようやく批評家の注目を集めた。ワイルダーは女性主役にキャサリン・ヘプバーンかバーバラ・スタンウィックを望んでいたが、ブラケットは『プリンセス・オルーク』でのワイマンの演技に感銘を受けた。ワイマンはそれを「小さな奇跡」と呼んだ。^[15]

ワイマンは『もう一人の明日』（1946年）や『夜と昼』 （1946年）では助演俳優として出演した。^{[20]しかし、ワイマンはMGM社から}『子守唄』 （1946年）の女性主役として起用され、1946年のアカデミー賞主演女優賞にノミネートされた。

彼女は『シャイアン』 （1947年）でデニス・モーガンの主演女優を務め、RKOの『マジックタウン』 （1947年）ではジェームズ・スチュワートの主演女優を務めた。

ワイマンがブレイクした役は、1948年の『ジョニー・ベリンダ』で聾唖のレイプ被害者を演じたことである。ワイマンは6ヶ月以上かけてこの映画を準備し、大ヒットとなり、ワイマンはアカデミー主演女優賞を受賞した。^[15]音声付き映画の時代にセリフを一言も発することなくこの賞を受賞したのはワイマンが初めてであった。ワイマンは受賞スピーチで、彼女の銅像を手に取って「一度口を閉ざしたことに対して、とても感謝してこれを受け取ります。またそうしようと思います」とだけ言った。^{[21] [11]}

ワイマンはトップスターとなり、デヴィッド・ニーヴンと共演した『暗闇の接吻』（1948年）、モーガンと共演した『淑女の船乗り』（1949年）の2本のコメディに出演し、その後イギリスでアルフレッド・ヒッチコックと共演したスリラー『舞台恐怖症』（1950年）に出演した。^[16]

彼女は『ガラスの動物園』 （1950年）でローラ役を演じ、その後MGMに移り人気コメディ『 マイクという名の三人の男』 （1951年）に出演した。

フランク・キャプラはパラマウントの『花婿が来る』 （1951年）でビング・クロスビーの主演女優として彼女を起用し、その後彼女はRKOの『青いベール』 （1951年）で主役を演じ、このメロドラマは興行的に大ヒットし、彼女にオスカー候補をもたらした。^[要出典]

ワイマンはワーナー・ブラザースの『スターリフト』 （1951年）に出演した多くのスターの一人だった。彼女は『ウィル・ロジャース物語』 （1952年）で女性主役を務め、パラマウントは『ジャスト・フォー・ユー』 （1952年）で彼女とクロスビーを再び共演させた。ワイマンはこの頃、もう「泣ける」役はやらないと表明していた。^[22]

コロンビアは彼女をレイ・ミランドと共演したミュージカル『Let's Do It Again 』（1953年）に出演させ、その後ワーナーではメロドラマ 『So Big 』（1953年）に出演した。

ワイマンは、プロデューサーのロス・ハンターが『マグニフィセント・オブセッション』 （1954年）でロック・ハドソンと共演させたことで大成功を収め、再びアカデミー賞にノミネートされた。

ワイマンとハドソンはすぐに『天国で許されるもの』（1955年）で再びタッグを組んだ。パイン・トーマス・プロダクションはワイマンをチャールトン・ヘストンと共演した『ルーシー・ギャラント』（1955年）に出演させた。ワイマンはヴァン・ジョンソンと共演した『雨の中の奇跡』（1956年）にも出演した。ワイマンはその後『アナベラ』に出演する予定だったが、制作されなかったようだ。^{[23] [24]}

ジェーン・ワイマンのデッカ・レコードでの短いレコーディング・キャリアは1951 年から 1953 年まで続きました。彼女はデュエットやノベルティ・ソングとともにいくつかのソロ曲を録音し 、ビルボードのトップ 30 ヒットを 3 曲達成し、1 枚の第 1 位アルバムに登場しました。

デッカアルバム

• パラマウント映画「Just for You」（1952年）からのセレクション：ビング・クロスビー、ジェーン・ワイマン、アンドリュース・シスターズ、ジャド・コンロンのリズメアーズ、デイブ・バーバー・オーケストラ
  • 映画『 Just for You』（1952年）の音楽のスタジオキャスト録音
• ダニー・ケイがハンス・クリスチャン・アンデルセンを歌う（1952年）：ダニー・ケイ、ジェーン・ワイマン、ゴードン・ジェンキンスと合唱団、オーケストラ
  • 映画「ハンス・クリスチャン・アンデルセン」（1952年）の音楽をスタジオキャストで録音したこの曲は、1953年にビルボードの「ベストセラー・ポピュラー・アルバム・チャート」で17週間1位を獲得しました。ワイマンは「No Two People」という曲でケイとデュエットしているのが最も目立っており、他の曲でもボーカルとしてクレジットされています。

デッカシングル

• 「涼しくて涼しい夕方に」/「ミスト・クリストフォ・コロンボ」（1951 年）：ビング・クロスビーとジェーン・ワイマン、マティ・マトロックのオールスターズとフォー・ヒッツ・アンド・ア・ミス、映画「花婿がやってくる」（1951 年） より
  • 「イン・ザ・クール...」はビルボードチャートで最高11位を記録した。ホーギー・カーマイケル（作曲）とジョニー・マーサー（作詞）は1951年のアカデミー賞で最優秀オリジナル歌曲賞を受賞した。ジェーン・ワイマンとダニー・ケイが第24回アカデミー賞でこの曲を披露した。
• 「ハウ・ディ・ドゥ・アンド・シェイク・ハンズ」/「ブラック・ストラップ・モラセス」（1951年）：ダニー・ケイ、ジミー・デュランテ、ジェーン・ワイマン、グルーチョ・マルクス、ソニー・バーク・オーケストラ
  • 「ブラック・ストラップ...」はビルボードチャートで最高29位を記録した。
• 「なぜ私はしなかったのか？」/「ろうそくを吹き消せ」（1951）
• 「アイ・ラブ・ザット・フィーリン」/「イット・ワズ・ナイス・ホワイル・ザ・マネー・ロールド・イン」（1951年）：ザ・フォー・ヒッツとデイブ・バーバー・オーケストラとの共演
• 「Checkin' My Heart」/「He's Just Crazy For Me」（1952）：デイブ・バーバー・オーケストラと共演、映画「Just for You」（1952）より
• 「ジング・ア・リトル・ゾング」/「グアダルーペの乙女」（1952年）：ビング・クロスビーとジェーン・ワイマン、ジャド・コンロンのリズメアーズとネイサン・ヴァン・クリーヴ・オーケストラ、映画「ジャスト・フォー・ユー」（1952年） より
  • 「Zing a...」はビルボードチャートで最高18位、UKシングルチャートで最高10位を記録した。ハリー・ウォーレン（作曲）とレオ・ロビン（作詞）は1952年のアカデミー賞最優秀オリジナル歌曲賞にノミネートされた。ペギー・リーとジョニー・マーサーがNBCで放送された第25回アカデミー賞授賞式でこの曲を披露した。
• 「I Never Heard You Say」/「Doodle Bug Rag」（1952）：ホーギー・カーマイケルと共演
• 「I'm Takin' a Slow Burn」/「It Was Great While It Lasted」（1953）：ソニー・バーク・オーケストラとの共演、映画「Let's Do It Again」（1953）より

ワイマンのテレビ女優デビューは、 MCA社のレヴュー・スタジオが制作し、元夫のロナルド・レーガンが司会を務めた アンソロジーシリーズ『ゼネラル・エレクトリック・シアター』の1955年のエピソード「アメリア」であった。

1955 年 8 月 30 日、ワイマンの最大のヒット作となり、彼女の最初の週間興行収入第 1 位の映​​画となった『マグニフィセント・オブセッション』からちょうど 1 年後、彼女の名を冠した週刊テレビアンソロジーシリーズが NBC でデビューしました。

ワイマンは1955年に初のテレビシリーズ『ジェーン・ワイマン・ショー』（1955年 - 1958年）を発表した。最初のシーズンは『ジェーン・ワイマン・プレゼンツ・ザ・ファイアサイド・シアター』 、その後『ジェーン・ワイマン・シアター』 、そして最終的には『ジェーン・ワイマン・ショー』として知られていた。ワイマンは全エピソードの司会を務め、半分は出演し、プロデューサーも務めた。^[27]

ジェーン・ワイマン・ショーが終了したとき、ワイマンはもはや映画スターではなかったが、彼女の人気は衰えていなかった。彼女はフォックスの『ホリデイ・フォー・ラバーズ』（1959年）で病気のジーン・ティアニーに代わって出演し、次にディズニーの『ポリアンナ』（1960年）と『ボン・ボヤージュ！』（1962年）に出演した。^[28]

ワイマンはその後も、 『チェックメイト』、『ボブ・ホープ・プレゼンツ・ザ・クライスラー・シアター』 、 『インベスティゲーターズ』 、『幌馬車隊』、『インサイト』といったテレビ番組にゲスト出演し続けた。

「60年代に何かが起こった」と彼女は後に語っている。「時代は、女性が副次的な形でしか参加することを許さなかったようで、私はそれに憤慨していました。私は自分自身に『ベイビー・ジェーンに何が起こったか』を演じたくないと言い聞かせ続けました。」^[27]そのため彼女は1962年頃に半引退状態になった。

ワイマンは絵画に専念し、主にテレビで時々演技に出演した。

1966年、レジナルド・デナムはパーカー・ハルム殺人事件を基にした演劇『Wonderful Us』にワイマンが出演すると発表したが、上演はされなかった。^[30]

彼女は『ハウ・トゥ・コミット・マリッジ』（1969年） で映画界に復帰した。

ワイマンは1970年代も仕事を続け、『マイ・スリー・サンズ』、『ザ・ボールド・ワンズ：ザ・ニュー・ドクターズ』、『シックス・センス』、『オーウェン・マーシャル、弁護士』にゲスト出演し、テレビ初出演作は『レイモンドの失態』 （1971年）だった。テレビシリーズ『アマンダ・ファロン』のパイロット版にも出演したが、採用されなかった。^[31]

彼女は「殺人者や痴呆の老婦人など、ひどい役ばかりだった。最も奇妙な役だった」とオファーされた。^[27] 引退後5年間カーメルに住み、絵を描き慈善活動に専念した後、1974年以来初めて女優としての役に就いた。テレビ映画『ドクター・メグ・ローレルの驚異の旅』 （1979年）で主役を引き受けた。その後『チャーリーズ・エンジェル』や『ラブボート』にゲスト出演した。^[要出典]

1981年春、ワイマンのキャリアは、ゴールデンタイムのメロドラマ『ファルコン・クレスト』としてリメイクされた『ザ・ヴィンテージ・イヤーズ』で、陰険なカリフォルニアのワイン醸造家で家長のアンジェラ・チャニング役に抜擢され、復活を遂げた。ワイマンは、自分が有名だった「ハンカチ4枚」からの変化として、この役に出演したかったと語った。「こういう役は絶対に見逃せない」と彼女は付け加えた。^[27]

その後、比較的無名のロレンゾ・ラマスがアンジェラの無責任な孫、ランス・カムソン役で登場した。ワイマンとラマスのオンスクリーンとオフスクリーンでの相性がシリーズの成功を後押しした。^[要出典]

アンジェラ・チャニング役で、ワイマンはソープオペラダイジェスト賞に5回ノミネートされ（主演女優賞とプライムタイム連続ドラマ部門悪役賞）、1983年と1984年にはゴールデングローブ賞にもノミネートされた。1984年にはテレビシリーズ最優秀女優賞を受賞した。番組の後半でワイマンはいくつかの健康上の問題に悩まされた。1986年には腹部の手術のため2話欠席した。1988年から1989年のシーズン中は疲労感に悩まされ、健康状態は悪化し続けた。1989年後半には撮影現場で倒れ、糖尿病と肝臓病のため入院した。医師は彼女に女優としてのキャリアを終えるべきだと告げた。ワイマンは1989年から1990年にかけてのファルコン・クレストの第9シーズンと最終シーズンのほとんどを欠席した。

彼女は医師の忠告に反して、1990年に最後の3話に出演し、シリーズ最終話の独白まで書いた。ワイマンは番組の227話のうち208話に出演した。

『ファルコン・クレスト』の後、ワイマンは1993年の『ドクター・クイン 女医クイン』のエピソードでジェーン・シーモアの母親を演じただけで、もう1度だけ演技をした。^{[32]ワイマンは合計83本の映画[要出典]}と2本のヒットテレビシリーズに出演し、アカデミー賞に4回ノミネートされ、1回受賞した。

ジェーン・ワイマンは4人の男性と5回結婚した^[5]。フレッド・カーガーとの最後の結婚は1965年に終わり、その後は再婚しなかった。

16歳のとき、ワイマンは1933年4月8日にカリフォルニア州ロサンゼルスでセールスマンのアーネスト・ユージン・ワイマンと結婚した。結婚証明書には、自分の名前を「ジェーン・フルクス」、養父母をエマとリチャード・フルクス、自分の年齢を19歳と記入した。夫婦はわずか2年後に離婚したが、彼女は生涯ワイマンという名前を職業上使い続けた。^[5]

ワイマンは1937年6月29日、ニューオーリンズでドレスメーカーのマイロン・マーティン・フッターマンと結婚したとき20歳だった。彼女は子供が欲しかったが、彼は望んでおらず、二人はわずか3ヶ月で別れた。^[33]二人は1938年12月5日に離婚した。^[34]

1938年、ワイマンは『ブラザー・ラット』 （1938年）でロナルド・レーガンと共演した。二人はシカゴ劇場で婚約し、^[35] 1940年1月26日、カリフォルニア州グレンデールのウィー・カーク・オ・ザ・ヘザーで結婚した。^[36]ワイマンとレーガンの間には二人の実娘が生まれた。1941年にモーリーン、1947年にクリスティン（未熟児で生まれ、翌日に死亡）である。 1945年に息子マイケルを養子に迎えた^{。 [37]}

1947年6月26日、幼い娘クリスティンが早産で亡くなり、ワイマンはレーガンと別居した。ワイマンとレーガンの離婚は1948年6月28日に認められ、1949年7月18日に成立した。ワイマンはカリフォルニア州パームスプリングスに家を借りた。^[38]共和党員だったワイマンは、離婚の理由は政治的な意見の相違によるものだと述べた。当時、ロナルド・レーガンはまだ民主党員だった。 ^[39]

1981 年 1 月 20 日にレーガンが大統領に就任すると、ワイマンはアメリカ史上初の大統領の元妻となった。彼女はレーガンの政治活動中は沈黙していたが、1968 年に新聞のインタビューで、それはレーガンに恨みがあったからでも、政治的に彼に同意できなかったからでもないと語っている。

私はずっと共和党員として登録してきました。でも、元夫や元妻について話すのは趣味が悪いだけです。それに、政治についてはまったく知りません。^[40]

2004年にレーガンが亡くなったとき、ワイマンは声明を発表し、「アメリカは偉大な大統領を失った。そして偉大で、優しく、温厚な人を失った。」と述べた。^[41]

1952年11月1日、ワイマンはサンタバーバラのエル・モンテシト長老派教会で、ドイツ系アメリカ人のハリウッド音楽監督兼作曲家フレデリック・M・「フレッド」・カーガーと結婚した。2人は1954年11月7日に別居し、1954年12月7日に暫定離婚判決が下され、1955年12月30日に離婚が成立した。

1961年3月11日に彼らは再婚し、1965年3月9日にカーガーは再び彼女と離婚した。ニューヨークタイムズの離婚報道によると、バンドリーダーは女優が「彼を捨てて出て行った」と非難した。^[42]ワイマンにはカーガーとパティ・サックスの結婚で生まれた継娘テリーがいた。^[43]

1953年にカトリックに改宗したワイマンは再婚しなかった。^{[44]彼女は}カリフォルニア州ビバリーヒルズのグッドシェパード教区とカトリック映画組合の会員であった。^[45]

ファルコン・クレストが終了した後、ワイマンはCBSのドラマシリーズ『ドクター・クイン 女医の秘密』にゲスト出演し、その後完全に女優業から引退した。引退後は絵を描いたり友人をもてなしたりして過ごした。ワイマンは隠遁生活を送り、関節炎を患っていたこともあり晩年は公の場にほとんど姿を現さなかった。ワイマンはまた、幼い頃から1型糖尿病を患っていた。2000年には長年の友人ロレッタ・ヤングの葬儀に参列した。2001年にはモーリーンが悪性黒色腫で亡くなった後に娘の葬儀に、2004年にはロナルド・レーガンの葬儀に参列した^。[32]

2007年9月10日、ワイマンはカリフォルニア州ランチョミラージュの自宅で、自然死^[1]し、90歳でした。 ^[46]彼女の息子マイケル・レーガンは声明を発表しました。

私は愛する母を失い、私の子供たちキャメロンとアシュリーは愛する祖母を失い、私の妻コリーンは母と呼んでいた愛する友人を失い、ハリウッドは銀幕を飾った最も上品な女性を失いました。^[47]

彼女はカトリック教会のドミニコ会の信徒であり、修道女の服装で埋葬された。^{[48]彼女は}カリフォルニア州カテドラルシティのフォレスト・ローン・モーチュアリー・アンド・メモリアル・パークに埋葬された。^[1]

数年にわたり、映画館側はワイマンを国内で最も人気のあるスターの一人として投票してきた。毎年恒例の「お金を稼ぐスター トップ 10」ランキング:

• 1949年 – 第25回（米国）^[49]第6回（英国）^[50]
• 1952年 – 15位（米国）^[51]
• 1953年 – 19位（米国）
• 1954年 – 第9位（米国）
• 1955年 – 18位（米国）
• 1956年 – 23位（米国）

• ジェーン・ワイマンの足跡は、1952 年 9 月 17 日にグローマンズ・チャイニーズ・シアターの前にコンクリートに刻まれました。
• ジェーン・ワイマンはハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに 2 つの星を持っています。1 つは映画用で、ハリウッド・ブルバード 6607 番地にあります。もう 1 つはテレビ用で、ヴァイン・ストリート 1620 番地にあります。どちらも 1960 年に初めて星が設置されたときからのものです。

• ブッベオ、ダニエル。『ワーナー・ブラザーズの女性たち：15人の主演女優の人生とキャリア、それぞれのフィルモグラフィー付き』（マクファーランド、2010年）。
• ラファティ、ウィリアム。「『芸術性、深遠さ、または意義を追求する試みはなし』：『炉辺劇場』とフィルムによるテレビ番組の台頭」シネマジャーナル（1987）：23-46ページ、オンライン。
• レフ、レナード J.「女性はいったい何に興味を持っているのか? ハリウッド、戦後アメリカ、そして『ジョニー・ベリンダ』」アメリカ研究ジャーナル31#32 (1997)、385～405 ページ。オンライン
• モレラ、ジョー、エドワード Z. エプスタイン。ジェーン ワイマン(Dell、1986)。

ウィキメディア・コモンズには、ジェーン・ワイマンに関連するメディアがあります。

• アメリカ映画協会カタログのジェーン・ワイマン
• IMDbのジェーン・ワイマン 
• TCM 映画データベースのジェーン・ワイマン
• AllMovieのジェーン・ワイマン
• ロッテン・トマトのジェーン・ワイマン
• Find a Graveのジェーン・ワイマン
• タフ・ラブ 2008年6月20日アーカイブ、Wayback Machineマイケル・レーガンの回想録
• ボストン・グローブ紙の死亡記事
• 映画とテレビのスター、ジェーン・ワイマンさん（90歳）死去
• バーチャルヒストリーのジェーン・ワイマン