ヴァン・ジョンソン

ヴァン・ジョンソン
1947年のジョンソン
生まれる	チャールズ・ヴァン・デル・ジョンソン ( 1916-08-25 )1916年8月25日 ニューポート、ロードアイランド州、米国
死亡	2008年12月12日(2008-12-12)（享年92歳） ニューヨーク州ナイアック、米国
職業	俳優
活動年数	1935–1992
配偶者	イヴ・リン・アボット・ウィン ​ ​ （ 1947年結婚 、 1968年離婚）
子供たち	1
親族	トレイシー・キーナン・ウィン（継子）[1]

チャールズ・ヴァン・デル・ジョンソン（1916年8月25日^[2]  - 2008年12月12日）は、アメリカの俳優、ダンサー。1940年から1992年までの50年以上にわたり、映画、テレビ、演劇、ラジオで多作なキャリアを積んだ。第二次世界大戦中および戦後はメトロ・ゴールドウィン・メイヤーの大スターであり、明るく「いかにもアメリカ人らしい」スクリーン上のキャラクターで知られ、若い軍人を演じたり^{[3] 、}ミュージカルに出演したりすることが多かった。

ジョンソンは元々ブロードウェイのダンサーだったが、 1943年の『ジョーという名の男』で新人爆撃機パイロットを演じてブレイクした。戦時中はハリウッドの人気スターとなり、『人間喜劇』（1943年）や『東京上空三十秒』（1944年）などで「近所に住んでいた赤毛でそばかす顔の兵士、水兵、爆撃機パイロット」を演じて「近所の少年の健全さ」を体現し、人気を博した。 [ ^{3 ]}第二次世界大戦後も、同様に人気者や軍人の役を演じ続け、シリアスドラマ『ケイン号の叛乱』（1954年）やライトミュージカル『ブリガドーン』（1954年）で同等の役を演じた。

MGMとの契約終了後、彼は主にテレビに移行したが、主役や脇役で定期的に映画に出演し続け、ミニシリーズ「リッチマン、プアマン」での演技でエミー賞を受賞した。彼はミュージカル劇場で定期的に出演し続け、最も有名なのはウエストエンドプロダクションの「ミュージックマン」のハロルド・ヒル教授役と「ラ・カージュ・オ・フォール」のジョルジュ役だったが、1990年代初頭に俳優業から引退した。2008年に亡くなったとき、彼はハリウッド黄金時代の最後のマチネアイドルの一人でした。^[4]

ジョンソンはロードアイランド州ニューポートで、配管工で後に不動産セールスマンとなったロレッタ（旧姓スナイダー）とチャールズ・E・ジョンソンの一人っ子として生まれた^{[5] 。彼の父親はスウェーデン生まれで子供の頃にアメリカに移住し、母親は}ペンシルベニア・ダッチの血を引いていた^[5]。彼の母親はアルコール依存症で彼が子供の頃に家族を捨てたと言われており、彼は父親と親しくなかった^{[6] 。}

ジョンソンは高校時代にニューポートの社交クラブで公演を行った。1935年に卒業後はニューヨークに移り、オフブロードウェイのレビュー「アントレ・ヌー」に参加した。^[5]

ジョンソンは劇団で代役ダンサーとしてニューイングランドを巡業していたが、俳優としてのキャリアを本格的にスタートさせたのは1936年のブロードウェイ・レビュー『ニュー・フェイセズ』からである。その後、合唱団に戻り、ニューヨーク市近郊の避暑地で働いた。^[7] 1939年、演出家で劇作家のジョージ・アボットは、ロジャース＆ハートの『トゥー・メニー・ガールズ』で、大学生の役と、男性主役3人全員の代役としてジョンソンを起用した。ルシル・ボールとデジ・アーナズが共演した『トゥー・メニー・ガールズ』の映画化では、クレジットされていない役を演じ、その後アボットは『パル・ジョーイ』でコーラスボーイとジーン・ケリーの代役としてジョンソンを雇った。^[8]

ジョンソンがニューヨークに戻ろうとしていたとき、ルシル・ボールが彼をチェイセンズ・レストランに連れて行き、隣のテーブルに座っていたMGMのキャスティング・ディレクター、ビリー・グレイディを紹介した。これがきっかけでハリウッドのスタジオによるスクリーンテストを受けることになった。コロンビア映画でのテストは不合格だったが、ワーナー・ブラザースは彼に週給300ドルの契約を結ばせた。彼は1942年の映画『刑務所殺人事件』でフェイ・エマーソンの相手役の新人記者役に抜擢された。この役のために眉毛と髪は黒く染められた。^[9]ジョンソンのアメリカ人らしい美貌と気さくな物腰は当時ワーナーが作っていた骨太な映画には不向きで、スタジオは6ヶ月の契約期間が満了すると彼を解雇した。

ジョンソンはすぐにメトロ・ゴールドウィン・メイヤーと契約した。スタジオは彼に演技、スピーチ、発音のクラスを提供した。^{[10]その後、彼は}Somewhere I'll Find You （1942年）で兵士の役をクレジットなしで演じた。彼はThe War Against Mrs. Hadley （1942年）での小さな役で注目を集め、これがきっかけでMGMは彼を長期シリーズDr. Kildareに出演させた。これらの映画では、リュー・エアーズがキルデア博士、ライオネル・バリモアがギレスピー博士を演じていたが、エアーズは良心的兵役拒否者だったためにキャリアに傷がついたため、シリーズはギレスピー博士が新人医師を指導する場面に焦点を当てた。ジョンソンはDr. Gillespie's New Assistant（1942年） でドクター・ランドール・アダムスを演じた。

MGMはその後、大ヒットした『ヒューマン・コメディ』 （1943年）でジョンソンをミッキー・ルーニーの軍人の弟役に起用した。彼は『ドクター・ギレスピーの刑事事件』 （1943年）でランドール・アダムス役として再登場し、 『パイロットNo.5』 （1943年）では再び軍服を着た。彼は『マダム・キュリー』 （1943年）で記者役として小さな役を演じた。^[11]

ジョンソンの大ブレイクは、スペンサー・トレイシーとアイリーン・ダン主演の『ジョーという名の男』で、亡くなったパイロットを守護天使として迎える若いパイロットを演じた。1943年の映画製作中、ジョンソンは深刻な自動車事故に巻き込まれ、額に金属プレートが埋め込まれ、顔には整形手術でも完全には治らない、または隠すことのできない傷がいくつも残った。^[12]ジョンソンは脳の手術も受けた。俳優業に復帰する前に、キーナン・ウィンの自宅で療養した。 ^[13]残りのキャリアでは、傷を隠すために厚化粧をした。MGMは『ジョーという名の男』でジョンソンの代わりを雇いたかったが、トレイシーは彼が長い間出演していなかったにもかかわらず、映画を完成させることを許可するよう主張した。この映画は大ヒットし、100万ドル以上の利益をあげ、ジョンソンをスターに押し上げた。^[12]

ジョンソンは自動車事故で負傷したため、第二次世界大戦の兵役を免除された。軍隊には他にも多くの俳優が従軍していたため、この事故はジョンソンのキャリアに大いに役立った。^[5]ジョンソンは後に「私たちは5人いた。ジミー・クレイグ、ボブ・ヤング、ボビー・ウォーカー、ピーター・ローフォード、そして私。全員がいつも同じ役のテストを受けていた」と語っている。ジョンソンは非常に忙しく、兵士役をよく演じていた。この時期について「覚えているよ...ジューン・アリソンとの木曜の朝の撮影が終わり、エスター・ウィリアムズとの木曜の午後の新しい撮影が始まった。自分がどの軍隊に所属しているのかわからなかったよ」と冗談を飛ばしている。^[14]

MGM は、戦争ドラマやミュージカルでジョンソンを典型的なアメリカ人少年としてイメージを作り上げました。彼が A 級映画で初めて主演を務めたのは、ミュージカル『二人の少女と水兵』（1944 年）で、これは大ヒットしました。これは、彼がジューン・アリソンと共演した最初の映画でした。彼は『白い断崖』 （1944 年）で小さな役を演じ、その後『三人の白衣の男』（1944 年） でアダムス博士の役を再演しました。

ジョンソンは、1942年4月の東京へのドーリットル空襲を描いた『東京上空30秒』 （1944年）でテッド・ローソン役を演じた。 『二人の女の間』 （1945年）では最後にもう一度アダムス医師を演じた。エスター・ウィリアムズと共演したミュージカル『スリル・オブ・ロマンス』（1945年）や、ラナ・ターナー、ウォルター・ピジョン、ジンジャー・ロジャースと共演した『グランド・ホテル』のミュージカルリメイク『ウォルドルフの週末』（1945年）で主演を務めた。1945年、彼はビング・クロスビーと並んで興行収入トップのスターとなった。^[4]

彼は『リベルド・レディ』のミュージカルリメイク『イージー・トゥ・ウェディング』 （1946年）でウィリアムズと再会した。^[15]彼は『ステイト・オブ・ザ・ユニオン』（1948年）でスペンサー・トレイシーとキャサリン・ヘプバーンの脇役を務め、戦争ドラマ『コマンド・ディシジョン』 （1948年）ではクラーク・ゲーブルとピジョンの脇役を務めた。

20世紀フォックスは、ロレッタ・ヤング主演のコメディ映画『マザー・イズ・ア・フレッシュマン』（1948年）の制作にジョンソンを起用した。MGMに戻ると、彼はフィルム・ノワール映画『犯罪現場』（1949年）に出演した。1949年、彼は『古き良き夏休み』 （1949年）でジュディ・ガーランドと共演し、この映画はガーランドとジョンソンの幼い娘役でライザ・ミネリが初めて映画に出演した年でもあった。彼は次に、 MGMの新しいスタジオ責任者ドーレ・シャリーがプロデュースしたバルジの戦いに関する映画『バトルグラウンド』（1949年）に出演した。

ジョンソンはコメディ映画「二日酔い大作戦」（1950年）に出演し、その後「アイダホ公爵夫人」（1951年）でウィリアムズと再会した。ロマンティックコメディ映画「マイクという名の三人」 （1951年）にも出演。シャーリー製作の映画「ゴー・フォー・ブローク！」 （1951年）では、ヨーロッパで有名な第442連隊戦闘団の日系アメリカ人部隊を率いる士官を演じた。 「イッツ・ア・ビッグ・カントリー」 （1951年）では小さな役を演じ、 「若すぎてキスできない」（1951年）でアリソンと再会した。MGMは彼をコロンビアに貸し出し、「ケイン号の叛乱」（1954年）でスティーブン・メアリーク役を演じさせた。メアリーク役のメイクアップの際、顔の傷を隠すことを拒んだ。傷があるとキャラクターの真実味が増すと考えたからである。ハーマン・ウォークは小説の中でメアリークを「醜いが不快ではない顔立ち」と表現している。ある評論家は数年後に「ハンフリー・ボガートとホセ・フェラーは、この海上法廷ドラマのすべての舞台を食い尽くしているが、映画全体をまとめているのは、痛々しいほど曖昧で、あまり賢くないスティーヴ・メリーク中尉というジョンソンのキャラクターだ」と指摘した。タイム誌はジョンソンについて「ハリウッドが通常許すよりも優れた俳優だった」と評した。^[3]

ジョンソンは次にジーン・ケリーと組んで『ブリガドーン』（1954年）で皮肉たっぷりの2番目の主役を演じた。[ ^5]彼は『パリを見た最後の時』 （1954年）で主役を演じ、これがMGMでの最後の映画となった。彼はコロンビアと5年契約を結び、1年に1本の映画を製作した。^[16]

ジョンソンは、その時代の他のスターたちとは違い、スタジオシステムの制約に憤慨していなかった。1985年に、彼はMGMでの数年間を「一つの大きな幸せな家族と小さな王国」だったと語っている。「歌のレッスンからバーベルまで、私たちにはすべてが提供されていました。私たちがしなければならなかったのは、息を吸って吐いて、魅力的でいることだけでした。私にとってスタジオは現実世界だったので、スタジオを出て現実の世界に出かけるのが怖かったのです。」^[4]

1950年代、ジョンソンは映画出演を続け、テレビにも頻繁にゲスト出演した。 1953年11月22日放送の「What's My Line?」に有名人のミステリーゲストとして出演したが、出演の事前告知があったため、審査員から質問されなかった。1955年5月22日放送の「The End of the Affair 」に再び出演し、フレッド・アレンに当てられた。コロンビアで「The End of the Affair」（1955年）に出演し、その後フォックスで「The Bottom of the Bottle」（1956年）を制作した。1956年のドラマ映画「Miracle in the Rain」（共演：ジェーン・ワイマン）では戦争に行く準備をしている心優しい若い兵士を演じ、またミステリー映画「23 Paces to Baker Street」（ロンドン在住の盲目の劇作家を演じた）では批評家から好評を得た。MGMに戻り、「Slander」（1956年）と「Action of the Tiger」（1957年）を制作した。

ジョンソンは、ロバート・ブラウニングの詩をエドヴァルド・グリーグの曲に合わせてミュージカル化した、高評価の「スペクタクル」『ハーメルンの笛吹き男』の主役として出演した。クロード・レインズが唯一の歌とダンスの役で出演し、1957年11月26日にNBCの感謝祭特別番組の一部として放送された。^[17]この番組は大成功を収め、レコードアルバムが制作され、1958年に再放送された。 ^[18]多くの地方局でシンジケートされ、他のホリデー特別番組の伝統に従って長年にわたって毎年再放送された。

1959年2月19日、ジョンソンはCBSのディック・パウエルズ・ゼイン・グレイ劇場のエピソード「デッドフォール」に、銀行強盗の罪で無実の罪を着せられた元無法者フランク・ジレットの役で出演した。彼は、ハリー・タウンズ演じる腐敗した検察官ヒュー・ペリーとビング・ラッセル演じる副保安官ストーバーに陥れられる。強盗で有罪となったジレットは、刑務所に向かう途中で無法者に捕まり、グラント・ウィザーズ演じる保安官ロイ・ラモントは殺害される。^[19]

1959年、ジョンソンは『アンタッチャブル』でエリオット・ネス役を演じる機会を断った。この作品は後にロバート・スタックがネス役を演じ、テレビシリーズとして大ヒットした。 ^[20]

ジョンソンは、1960年にCBSのアンソロジーシリーズ『デュポン・ショー・ウィズ・ジューン・アリソン』のエピソード「The Women Who」に、ジューン・アリソン、ドン・リックルズとともにジョー・ロバートソン役でゲスト出演した。1961年にジョンソンはイギリスに渡り、ロンドンのアデルフィ劇場でハロルド・フィールディングの『ミュージックマン』に出演した。このショーはほぼ1年間上演され、ジョンソンは主役のハロルド・ヒルという難しい役を演じて絶賛された。1968年には、ルシル・ボールやヘンリー・フォンダとともに MGMのヒット映画『Yours, Mine and Ours』（1968年映画）に出演した。

ジョンソンは1966年に『バットマン』の2つのエピソード（第39話と第40話）で「ミンストレル」役としてゲスト出演した。1970年代には『Here's Lucy』、『Quincy, ME』、『McMillan & Wife』、『Love, American Style 』に出演した。1976年のミニシリーズ『 Rich Man, Poor Man 』では主役を演じ、この役でプライムタイム・エミー賞にノミネートされた。1980年代には、ジューン・アリソンと共にアンジェラ・ランズベリーの『Murder, She Wrote』のエピソードに出演した。彼はまた、1982年2月27日に放送された『ラブボート』の特別2部構成のエピソード「ミュージカル：マイ・エックス・ママ、ショー・マスト・ゴー・オン、ペスト、パート1と2」にも出演し、アン・ミラー、エセル・マーマン、デラ・リース、キャロル・チャニング、キャブ・キャロウェイと共演した。

1970年代、2度のガンとの闘病を経て、ジョンソンは夏のストックシアターとディナーシアターで第二のキャリアをスタートさせた。1985年、『パル・ジョーイ』以来初めてブロードウェイに戻り、ミュージカル『ラ・カージュ・オ・フォール』の主役に抜擢された。同年、ウディ・アレンの『カイロの紫のバラ』に脇役として出演。75歳で白髪になり、丸々と太ったジョンソンは、『ショウボート』でキャプテン・アンディ役を演じた。最後の映画出演は『スリー・デイズ・トゥ・ア・キル』（1992年）だった。2003年、ニューヨーク州ウェズリーヒルズの劇場で、ベッツィ・パーマーと共にARガーニーの『ラブレターズ』の3公演に出演した。 ^[21]

ジョンソンは、1947年1月25日、元舞台女優のイヴ・アボット（1914年 - 2004年）と結婚した。これは、彼女が女優キーナン・ウィンと離婚した翌日のことである。彼らの娘スカイラーは1948年に生まれた。この結婚により、ジョンソンは継子のエドモンド・キーナン（ネッド）と脚本家のトレイシー・キーナン・ウィンを得た。イヴは90歳で死去した後に発表した声明で、MGM社がジョンソンとの結婚を画策したのは、彼の同性愛疑惑を隠蔽するためだったと述べた。「彼らは、彼らの『大スター』が結婚して、彼の性的嗜好に関する噂を鎮める必要があったが、残念ながら、私は『それ』、つまり彼が結婚する唯一の女性だった。」^[22]彼らの複雑な関係について、キーナン・ウィンの父エド・ウィンは「彼らをきちんと把握することはできない。イーヴィーはキーナンを愛していた。キーナンもイーヴィーを愛していた。ヴァンもイーヴィーを愛していた。イーヴィーはヴァンを愛していた。ヴァンはキーナンを愛していた。キーナンもヴァンを愛していた。」と語った。^[22]

ジョンソンの伝記作家ロナルド・L・デイビスは、ジョンソンが同性愛傾向にあったことは「映画の都ではよく知られていたようだ」と書いているが、ジョンソンが映画を作っていた時代には、新聞のコラムニストや映画雑誌の記者によってこのことが報道されたり、ほのめかされたりすることはなかった。^[23]スタジオの重役ルイス・B・メイヤーは、ジョンソンや、メイヤーが同性愛者だと疑っていた彼の俳優仲間に関するあらゆる潜在的なスキャンダルを鎮圧するために、精力的に努力した。^[23]ジョンソンとイヴ・アボットの結婚生活は、メイヤーの死後4年で終わりを迎えた。ジョンソンは、ロンドンのウエストエンドで「ザ・ミュージックマン」でハロルド・ヒル教授を演じていたが、その作品の男性ダンサーと関係を持ったとされる、と彼女の息子ネッド・ウィンは語っている。彼は、ジョンソンが「男のために、実際には少年のために。彼は主役の少年ダンサーだ」と言っている。^[22]夫婦は1961年に別居し、1968年に離婚が成立した。^{[24] [25]}

画面上の「陽気なヴァン」のイメージとは対照的に、イヴは彼が幼少期の苦労のせいで陰気で気分屋だったと主張した。彼女は、彼は不快なことにほとんど我慢できず、少しでもトラブルの兆候があると寝室に足を踏み入れて引きこもっていたと報告した。彼は成長期に父親との関係が悪く、亡くなったときには娘とも疎遠になっていた。^[4]

ジョンソンは1990年代初頭に俳優業を引退し、マンハッタンのイーストサイドにあるイースト54丁目405番地のペントハウスに住んでいた。その後、ニューヨーク州ナイアックの介護施設タッパン・ジー・マナーに移り、2008年12月12日に92歳でそこで亡くなった。遺体は火葬された。^[26]

ジョンソンはアカデミー賞にノミネートされたことはなく、キャリアの絶頂期には、主にスクリーン上での明るい存在感で知られていた。死後、彼のキャリアを振り返り、ある評論家はジョンソンは「オスカーに値する演技をする能力があり、それはほとんどの映画スターが主張できる以上のものだ」と述べた。^[3]映画産業への貢献により、ジョンソンはハリウッド大通り6600番地の ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星を刻まれている。

長年にわたり、映画館関係者はジョンソンを国内で最も人気のあるスターの一人として投票してきた。

• 1945年 – 第2位（米国）
• 1946年 – 3位（米国）
• 1950年 – 18位（米国）
• 1951年 – 24位（米国）

ウィキメディア・コモンズには、ヴァン・ジョンソンに関連するメディアがあります。

• IMDbのヴァン・ジョンソン
• インターネット ブロードウェイ データベースのヴァン ジョンソン
• TCM 映画データベースのヴァン・ジョンソン
• 「ヴァン・ジョンソン生誕100周年を偲んで」プロビデンス・ジャーナル。2016年9月22日閲覧。