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| 「いつでも君と一緒にいられるよ」 | |
|---|---|
| ジョージ・ハリスンの歌 | |
| アルバム「All Things Must Pass 」より | |
| リリース | 1970年11月27日 |
| ジャンル | フォークロック |
| 長さ | 2:56 |
| ラベル | りんご |
| 作詞家 | ジョージ・ハリソン、ボブ・ディラン |
| プロデューサー | ジョージ・ハリソン、フィル・スペクター |
「いつでも君がいる」は、ジョージ・ハリスンとボブ・ディランが作曲した曲で、1970年にビートルズ解散後初のソロアルバム『All Things Must Pass』のオープニングトラックとして発表された。2人は1968年11月、ニューヨーク州北部のウッドストック近郊にあるディランの自宅でこの曲を書いた。この曲が作られたのは、ハリスンがビートルズでの役割に飽き、ディランが名声のプレッシャーから逃れて家族を育てていた時期だった。「いつでも君がいる」は、2人のミュージシャンの友情の表明として知られており、1964年以降に2人が出会ったことで、ディランとビートルズの音楽的方向性が変わった。この曲は、作曲された環境を反映しており、ハリスンの詩は内気でつかみどころのないディランに警戒心を解くよう促し、ディラン作曲のコーラスは歓迎のメッセージで応えている。
穏やかなバラードである「I'd Have You Anytime」は、アルバムのオープニング曲としては当時のポップミュージックの慣習に反する。このレコーディングはロンドンでフィル・スペクターが共同プロデュースし、エリック・クラプトンがリードギターを担当している。1970年までにハリソンとディランの間には強い公的なつながりが存在していたため、一部の音楽評論家は、このアメリカ人歌手がアルバム『 All Things Must Pass』に参加していないにもかかわらず、その存在について言及した。ハリソンとディランは、この曲を書いた後もさらなるコラボレーションを楽しみ、1988年から1990年にかけてトラヴェリング・ウィルベリーズのメンバーとして一緒にレコーディングを行った。
「I'd Have You Anytime」の別テイクは、All Things Must Passセッション中に録音され、2012年のハリソンのコンピレーションアルバム「Early Takes: Volume 1 」に収録されている。ハリソンとディランのこの曲のデモは海賊版コンピレーションで流通しているが、公式リリースされたことはない。ラルフィ・パガンやエヴァン・レイチェル・ウッドは、「I'd Have You Anytime」をカバーしたアーティストの一人である。
背景
ディランとパーティにいたとき、彼はミック・ジャガーにこう言った。「君は自分が書いたり演奏したり歌ったりすることに真剣かい？音楽に真剣になれないだろう」。…この言葉で、私はビートルズのジョージに何が起こったのか理解できた。ボブを知る人々はこう思った。「今までやってきたことを全部捨てて、もう一度やり直させてくれ」[1]
– 写真家バリー・ファインスタイン、1960年代のジョージ・ハリスンや他のミュージシャンに対するボブ・ディランの影響について語る
ボブ・ディランが初めてビートルズに会ったのは、バンドが絶頂期にあった1964年8月、ニューヨーク市だった。[2]この会合はニューヨークのジャーナリスト、アル・アロノウィッツがセッティングしたもので、[3] [4]後に彼はこの紹介の重要性について次のように述べている。「全世界が恩恵を受けたのではないだろうか？…ビートルズの魔法は彼らのサウンドにあった。ボブの魔法は彼の言葉にあった。彼らが会った後、ビートルズの歌詞はより荒々しくなり、ボブはフォークロックを発明した。」[5]作家のゲイリー・ティレリーは、ディランとジョージ・ハリスンの間に確立されたつながりについて次のように書いている。「ディランは、グループの作家でありアーティストであり知識人である[ジョン]レノンに会うことに特に熱心だったが、その夜に始まった最も深く長続きする絆は、ジョージ・ハリスンとの絆だった。彼らの2人の隠遁的な性格が融合した…」[6]
2人の関係は1966年5月に発展した。ハリスン、レノン、ポール・マッカートニーが、バックバンドのザ・ホークスを伴った物議を醸したワールドツアーの途中で、ロンドンのホテルにディランを訪ねた時である。 [7] 音楽学者のイアン・マクドナルドによると、ディランとレノンの関係は時として気難しい、競争的なもので、ディランはマッカートニーに対して「冷淡」で、マッカートニーの最も有名な曲を「ソフトポップへの売り込み」とみなしていた。[8]しかし、プロデューサーのボブ・ジョンストンの評価では、レノン、ハリスン、マッカートニーはビートルズのメンバーとしてホテルのスイートルームに入り、3人の異なる個人として出発した。[9]ディランは当時のソングライター仲間にそれほど哲学的な影響を与えた。[10] 1966年半ばのダブルアルバム『ブロンド・オン・ブロンド』で創作のピークを迎えた後、ディランはホークス（すぐにザ・バンドとなる）と共にニューヨーク州ベアーズビルに引退し、 [11]バイク事故からの回復と妻サラ・ロウンズとの家庭を築いた。[12] 1967年から68年にかけて彼の消息はほとんどわからなかったが、音楽評論家やファンが彼の復帰を待ち望む中、その状況は彼の神秘性をさらに高めた。[13] [14] 1976年に「I'd Have You Anytime」についてコメントしたハリソンは、ディランの『ブロンド・オン・ブロンド』の曲「Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again」の2つの歌詞が特に心に響いたと述べている。「抜け出すにはどんな代償を払わなければならないのだろう / こんなことを2度も経験するなんて」と「ああ、ママ、これが本当に終わりなのかしら」。[15]
ディランはビートルズの画期的なアルバム『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』（1967年）を軽視していたが、[16] [17]、ハリスンはディラン作品のファンであることを公言し続けた。 『ブロンド・オン・ブロンド』はハリスンが1968年2月にインドに持参した唯一の洋楽だった。[18] [注 1]ビートルズの『ホワイト・アルバム』のセッションに続いて、ハリスンは1968年10月から11月の大半をロサンゼルスで過ごし、[ 24]ジャッキー・ロマックスのデビュー・ソロ・アルバムをプロデュースした。ロマックスはビートルズのアップル・レコード・レーベルと最初に契約したアーティストの一人である。[26]その後、ハリスンと妻のパティ・ボイドはマネージャーのアルバート・グロスマンの客としてキャッツキル山地に滞在し、ディランたちと感謝祭を過ごした。[27] [ 28 ] [31] [15] [注 2]音楽ジャーナリストのジョン・ハリスは、前回の会合とは異なり、「今回は付きまとい人がいなかったし、ディランの頭はクリアで、クールさの防御壁が崩れる可能性があり、最終的にそうなった」とコメントしている。[33] 3日目、ハリソンは1980年の自伝『I, Me, Mine』で、「ギターを出して、それから緊張がほぐれた」と回想している。[27]
構成
1968年は、ディラン自身が後に「健忘症」と呼んだ症状の始まりとなった年であり、ジョン・ウェズリー・ハーディング（1967年）以降に経験した一種の作家のスランプを指し、創作活動の表現手段が作詞作曲に取って代わって絵画制作に移った時期であった。[34]音楽に対する彼の素朴なアプローチはよく知られており、[28] [35]特にハリスンのより幅広い「和声のパレット」と比較して、ディランはより高度なコードを学ぶことに熱心だったと、作家のサイモン・レンは示唆している。[36]ハリソンは様々な長七度、減和音、増和音の形を披露し始めた。「子供の頃にみんなが見せてくれた面白いコード」だったと彼は後に述べている。[37] Gメジャー7コードを弾き、ギターのネックをB ♭メジャー7に上げながら、[27]ハリソンは「ああ、これは曲らしいな」と気づいた。[37]ディランが課した障壁を打ち破りたいと熱望したハリソンは、この曲の冒頭の歌詞を思いついた。[33]
ここへ入れて 私
はここにいたことを知っています
あなたの心の中に入れてください…
私は彼に「歌詞を書いて」と言いながら、こんなことを考えていた。ジョニーは地下室で薬を混ぜているようなもので、彼は「コードを見せてくれ、どうやってあの曲を作るんだ？」と言っていた。[27]
– ハリソン、ディランとの「I'd Have You Anytime」の制作について
同時に、彼はディランに自分の歌詞を書くよう迫っていた。[27] [注 3]ディランは当然のことながら、この曲のブリッジコーラスの形で[ 39] [40]返答した。[29]
私が持っているものはすべてあなたのもの。
あなたが見るものはすべて私のもの。
あなたをこの腕の中に抱きしめてうれしい
。いつでもあなたのそばにいられるわ。
「美しい！そして、それで終わりだ」とハリソンは『I, Me, Mine』で結んでいる。[27]その後、彼は一人で作曲を終えた。[41]
この歌詞は、ハリソンの未亡人オリヴィアが「とても率直で、ある意味とてもロマンチック」と評した、親しい友人への愛情表現の仕方を反映している。 [42]また、 1988年から1990年にかけてハリソンとディランのトラヴェリング・ウィルベリー仲間だったトム・ペティは、ハリソンは他のほとんどの人ができない方法で、つかみどころのないディランを探ることができたという見解を示している。[43]作家のイアン・イングリスは、「I'd Have You Anytime」はストレートなラブソングとして機能しており、ハリソンの「Let me into your heart」は「必死の懇願ではなく、安心させる会話」として機能し、ディランの「All I have is yours / All you see is mine 」は、ハリソンの曲「 Something 」の「愛の告白を特徴づける相互性の要素」を提供していると見ている。[39]
1968 年の感謝祭の余波
ジョシュア・グリーンはハリソンの伝記『Here Comes the Sun』の中で、ディランとザ・バンドと過ごしたこの時期が、ビートルズとしての不満が募るハリソンにどのような影響を与えたかを述べている。[44]「ディラン同様、ジョージも次のステップはそれまでやってきたことすべてから離れることだと気づき始めていた」とグリーンは書いている。「感謝祭のディランを見て、ジョージは自分の方向性に従い、自分のルールを作ることがいかに幸せかを知ることになった」[45]ジョン・ハリスは、モジョ誌に寄稿したハリソンの1970年のソロアルバム『All Things Must Pass 』に関するエッセイの中で、ウッドストックでのこの時期がハリソンのアルバム制作への「旅」の始まりだったとしている。[46] [注 4]
ハリソンとディランは1968年の感謝祭の間に少なくとももう1曲を一緒に書いた: [49]「When Everybody Comes to Town」は後に「Nowhere to Go」と改名された。[50] [51]ディランはハリソンに「I Don't Want to Do It 」も聴かせたが、これは「Nowhere to Go」同様、後にハリソンがAll Things Must Passに収録を検討したが却下した。[52] [53] [注 5]ディランのその後の作品としては、ナッシュビル・スカイライン(1969) に収録された「 I Threw It All Away」などの曲は、彼の通常の3コード作曲から逸脱し、以前よりも複雑な音楽構造を示した。[57]ハリソンは1968年の訪問中に「I Threw It All Away」を聴き、ディランの歌詞の脆弱性を歓迎したが、それが歌手の感傷的でないイメージに慣れているリスナーを遠ざけるのではないかと疑っていたことを思い出した。[58]
ハリスンとディランが次に会ったのは1969年8月で、ディランはザ・バンドと共にワイト島音楽祭に出演するためにイギリスにいた。 [59] [60]ハリソンはその時「Behind That Locked Door 」を書いた[61]。ハリスはこの曲を「ディランの内気さを優しく認めた曲」と表現している。[56]タイム誌はビートルズのアルバム『アビイ・ロード』（1969年）のレビューで「Something」を最高の曲として取り上げ[62]、ハリソンがディランと過ごした時間は「彼が伝統的に優勢だったレノンとマッカートニーの横で自分の音楽的個性に新たな自信を得るのに役立った」と評した。[63]エンジニア兼プロデューサーのグリン・ジョンズの回想録『Sound Man』 （2014年）によると、同じ時期にディランはビートルズやローリング・ストーンズとアルバムをレコーディングすることに興味を示していたという。ジョンズによれば、ハリスンとキース・リチャーズはこのアイデアに夢中だったが、マッカートニーとミック・ジャガーは「二人とも絶対にダメだと言った」という。[64]
録音
サイモン・レンは、1968年から1970年にかけてのビートルズ以外でのハリスンの様々な音楽活動を「3年間のバス運転手の休暇」と表現しているが、[65]マッカートニーが1970年4月10日にバンドからの脱退を発表した時点でその活動は終了した。[66] [67]共同プロデューサーのフィル・スペクターと共に『オール・シングス・マスト・パス』の制作を始める前に、[68]ハリスンは5月1日、ニューヨークでディランのアルバム『ニュー・モーニング』のセッションに参加した。 [69]チャーリー・ダニエルズとラス・クンケルのバックアップを得て、[70]ディランとハリスンは「イフ・ノット・フォー・ユー」のカヴァーを録音した。これはディランの新曲で、ハリスンは後に『オール・シングス・マスト・パス』でこの曲をカバーした。また『ニュー・モーニング』には「ジプシーに会いに行った」と「ローカストの日」という2曲が収録されている。 [71] [nb 6]この曲はコロンビアのスタジオBでその日に演奏されたわけではないが、ハリスンとディランは4月30日にディランのグリニッチ・ヴィレッジのタウンハウスで行われたジャムセッションで「I'd Have You Anytime」のデモを録音し、 [68]クンケルがボンゴで伴奏した。[74]この曲はハリスンが自身のアルバムに収録するために既に候補に挙げていた多くの曲のうちの1曲であり[75]、レコーディングは5月下旬にロンドンのアビー・ロード・スタジオで始まった。[76]
リリースされた「I'd Have You Anytime」の音源は、レンが「ディランとザ・バンドのミニマリスト的」伝統と呼ぶ、簡素な音楽アレンジが特徴で、「Behind That Locked Door」、「Run of the Mill」、「If Not for You」に施された処理に似ている。[77]ハリソンはこの曲でアコースティックギターを演奏し、エリック・クラプトンは、作家のブルース・スパイザーが「絶妙」と評するエレキギターのパートを提供した。[29]レンは、クラプトンのソロは、ビートルズの「Something」でのハリソンの演奏を「ほとんど真似している」と見ている。[78]
『オール・シングス・マスト・パス』のいくつかのトラックと同様に、残りのミュージシャンのクレジットは伝統的に推測の対象となってきた。[29] [79]ドイツのミュージシャン、クラウス・フォアマンとオーケストラ編曲家のジョン・バーハムに相談した後、レンは「I'd Have You Anytime」のリズムセクションをフォアマン（ベース）とアラン・ホワイト（ドラム）とクレジットしている。[80]スパイザーによると、[29]オーバーダビングされた ビブラフォン（しばしばシロフォンと呼ばれる）はホワイトかバーハムのどちらかが演奏しており、[81]ハリソンの映画サウンドトラック『ワンダーウォール・ミュージック』（1968年）で初めてコラボレーションした。[82]レンとスパイザーは「I'd Have You Anytime」のストリングスアレンジをバーハムにクレジットしているが、[29] [81]アメリカのミュージシャン、ボビー・ウィットロックは2010年の自伝で、その音はハーモニウムであり、彼自身もアルバムのセッション中によく演奏していたと書いている。[83] [nb 7]ホイットロックの回想によれば、このレコーディングでハリソンをサポートしたのは、後にデレク・アンド・ザ・ドミノスのメンバーとなった、クラプトン、ベースのカール・レイドル、ドラムのジム・ゴードン、ハーモニウムのホイットロックだった。[86] [nb 8]
リリースと受信
「I'd Have You Anytime」でアルバムを始めるのは良いことだと思った… 無意識のうちに少しサポートが必要だったのかもしれない。エリックにソロを弾いてもらい、ボブが作曲を手伝ってくれた… [87]
– ハリソンから音楽ジャーナリストのティモシー・ホワイトへ、2000年12月
1968年7月にバンドの『ミュージック・フロム・ビッグ・ピンク』が葬送的な「ティアーズ・オブ・レイジ」[88]で幕を開けたように、ハリソンはポップスの慣習に逆らい、 『オール・シングス・マスト・パス』 [81]の1曲目にゆっくりとした優しい「アイド・ハヴ・ユー・エニタイム」を選んだ。このアルバムは1970年11月下旬にアップル・レコードから発売された。[89]彼は後に、曲の冒頭の「レット・ミー・イン・ヒア」という歌詞に込められたメッセージが、この曲を最初に選んだ動機であるとし、[29]ディランとクラプトンの参加によって生まれた自信も理由に挙げた。 [87] 1976年のインタビューで『オール・シングス・マスト・パス』の中で一番好きな曲は何かと聞かれると、ハリソンはディランとのコラボレーションと「特にレコーディング」のために「アイド・ハヴ・ユー・エニタイム」を挙げた。[90]
1970年半ばから、ハリスンとディランの関係は音楽メディアで多くの憶測を呼んでいた。[91] 5月1日のニューヨークでのセッションは、その後数か月間「モンスター級」のレコーディング・マラソンとして大々的に宣伝された。[92]批評家たちは、ロック音楽界に混乱を招いた『ナッシュヴィル・スカイライン』と最近の『セルフ・ポートレート』の2枚のアルバムの後、ディランが芸術界に復帰するのをまだ待っていた。[93]イアン・イングリスは、ディランの『オール・シングス・マスト・パス』への影響は「さまざまなレベルで」感じられたと書いている。[94]ロイ・カーとトニー・タイラーは、 1975年の共著『ザ・ビートルズ：イラスト入りレコード』の中で、ディランをハリスンのアルバムにおける「幻の存在」と表現し、[95]作家のロバート・ロドリゲスは彼を「紛れもない幽霊」と呼んでいる。[96]リリース時、「I'd Have You Anytime」に関して、ローリングストーン誌のベン・ガーソンは「この2曲を合わせても大したことはない」と意見を述べた。[97]さらに感銘を受けたのは、 NMEのアラン・スミスだ。彼はこの曲を「物憂げで感動的」と評した。[98] 1977年の著書『The Beatles Forever』の中で、ニコラス・シャフナーもディランの存在が「直接ではないにしても、心の中では強く感じられる」と書いている。シャフナーは「ディラン風の曲」は明らかにスペクターのウォール・オブ・サウンドの制作品質の曲によって「やや影が薄くなっている」と見ていたが、「I'd Have You Anytime」「If Not for You」「Behind That Locked Door」などの曲は「音楽的にも歌詞的にもアルバムの他の曲よりはるかに親密」だとした。[91]
1975年にWNEW-FMで行われたデイヴ・ハーマンのインタビューによると、ハリソンはディランと共作した数少ないミュージシャンの1人で、ハーマンは他の共作者としてザ・バンドのロビー・ロバートソンとリック・ダンコの名を挙げている。 [99]その後数十年、トラヴェリング・ウィルベリーズでの共演を経て、ハリソンとディランの関係はそれほど注目されなくなった。[ 100] 2002年にローリングストーン誌に寄稿したミカル・ギルモアは「I'd Have You Anytime」と「If Not for You」を「驚くほど美しい」と評し、[101]オールミュージックのリッチー・ウンターバーガーは「I'd Have You Anytime」を「ほぼすべての曲が素晴らしい」アルバムの5つの「おすすめトラック」の1つに挙げている。[102]音楽ウェブサイトSomething Else!に寄稿したニック・デリソは「I'd Have You Anytime」をアップル・レコードでのハリソンのソロキャリアのハイライトの一つと評価している。デリソはこの曲を「『アビー・ロード』の『サムシング』のような大成功作と同じくらい感動的」で「このような大作の勇敢なオープニング曲」と評している。 [103] 『ザ・ラフ・ガイド・トゥ・ザ・ビートルズ』の中で、クリス・インガムは「[ 『オール・シングス・マスト・パス』の]音のスケールのインパクトにもかかわらず、おそらくより静かな瞬間の方が長く残るだろう。美しい『I'd Have You Anytime』は、ハリソンの最も豪華なハーモニーだ…この曲では、ジョージが[ディランに]上品な長7度を披露し、ボブが率直な中8度で応えている。」と述べている。[104]
ビートルズとハリソンの伝記作家の中で、ロドリゲスはこの曲を「絶妙な」オープニング曲とみなしている。 [105]チップ・マディンガーとマーク・イースターは「このような巨大なアルバムの控えめなオープニングだが、効果的だ」と評価している。[41]ブルース・スパイザーは「美しいバラード」であり「これから起こる素晴らしいことを暗示している」と述べている。[29]エリオット・ハントリーも同様に「I'd Have You Anytime」を1曲目に「完璧な選択」とみなしており、この「忘れがたい夢のような子守唄」におけるハリソンのボーカルの「漂うような質感」と、クラプトンの「味わい深く美しい」リードギターを称賛している。[106]サイモン・レンは「美しく歌われている」と「『Something』が偶然の産物ではなかった証拠」とみなしている。[107]
代替バージョン
「I'd Have You Anytime」のハリソンとディランのデモは公式にはリリースされていないが、1970年代後半から、1970年5月1日という誤った録音日が記載された海賊版コンピレーションでコレクターの間で出回り始めた。 [68]ディランの記録者オロフ・ビョルナーと『Eight Arms to Hold You』の著者チップ・マディンガーとマーク・イースターによると、ハリソンとディランは、1968年のオリジナル作曲セッション中に、この曲と「Nowhere to Go」のデモをベアーズヴィルで録音した可能性があるという。[51] [108]両曲は、 The Dylan Harrison Sessions [51]やThe Beatles – 20 x 4などの海賊版に収録されている。[109]
2011年11月、マーティン・スコセッシ監督のドキュメンタリー『ジョージ・ハリスン：リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド』のデラックス版DVDに、「I'd Have You Anytime」の別テイクを収録したCDが同梱されていた。[110]ハリソンのアーカイブ・プロデューサー、ジャイルズ・マーティンは、この曲を「とてもオーガニックで、とても繊細なバージョン」と評している。[111]このCDは、2012年5月にEarly Takes: Volume 1として国際的にリリースされた。[112]
カバーバージョン
2001年11月にハリソンが亡くなって以来、「I'd Have You Anytime」はハリソンのトリビュートアルバム『He Was Fab』（2003年）に収録されており、オールミュージックのトム・センドラによると、このアルバムではシャンペールが「控えめで、ほぼ壮大なバージョン」を提供しているという。 [113]また、サバーバン・スカイズの『George』（2008年）[114]この曲をカバーしたアーティストには他にも、ラテンソウル/サルサ歌手のラルフィ・パガンがおり、彼のバージョンは2007年のマルチアーティストコンピレーション『A Salsa Tribute to the Beatles』に収録されている。 [115]また、ケイト・ヴェローとのファビュラス・コネクションズは、「I'd Have You Anytime」とハリソンの「Learning How to Love You」を2003年のアルバム『Into Midnight』に収録している。[116]
俳優で歌手のエヴァン・レイチェル・ウッドは、 2012年に4枚組CDコンピレーション『チャイムズ・オブ・フリーダム: ボブ・ディランの歌 - アムネスティ・インターナショナル設立50周年を記念して』に「I'd Have You Anytime」のカバーを提供した。 [117]ウッドはその年の2月に、ハリソンの69歳の誕生日に敬意を表してこの曲のビデオクリップを撮影した。[118]
人事
「I'd Have You Anytime」で演奏したミュージシャンは以下の通りであると考えられている: [29] [81]
- ジョージ・ハリスン– ボーカル、アコースティックギター、バックボーカル
- エリック・クラプトン– エレキギター
- クラウス・フォアマン– ベース
- アラン・ホワイト– ドラム
- クレジットなし–ハーモニウム
- クレジットなし–ヴィブラフォン[nb 9]
- ジョン・バーハム– オーケストラ編曲
注記
- ^ 1964年から65年にかけてのレノンほどディランのスタイルを模倣したわけではないが[19] [20] 、ハリソンがビートルズのために作曲した曲には、ラバー・ソウル（1965年）の「シンク・フォー・ユアセルフ」や[21] [22]、ホワイト・アルバム（1968年）の「ロング・ロング・ロング」など、ディランの影響が顕著に表れている。[23]
- ^ 1987年の ミュージシャン誌のインタビューで、ハリソンはディランとマネージャーの関係における「危機」が要因だったと回想している。彼はさらに「私はボブと昼を過ごし、グロスマンと夜を過ごし、戦いの双方の意見を聞いた」と付け加えた。[32]
- ^ 1987年の ミュージシャン誌のインタビューで、ハリソンはこの曲作りの会話的な側面を強調し、「あの冒頭の歌詞を頭に浮かんだまま歌って、彼とコミュニケーションを取ろうとしたんだ…」と語っている。 [38]
- ^ この米国訪問の後、ハリソンはロンドンに戻り、後に「ビートルズの不満の冬」と呼んだもの、つまりゲット・バック映画プロジェクトに取り組んだ。[ 47]ハリソンは1969年1月10日、撮影7日目にバンドを脱退した。 [48]ハリスによれば、ハリソンはすぐに復帰したものの、名目上はビートルズにとどまっていただけで、それ以外は「解雇通知書に勤務していた」という。[33]
- ^ ハリソンは1980年代初頭に「I Don't Want to Do It」を再び取り上げ、フライアーパークでこの曲のホームデモを録音したが、[54] 1984年11月までプロとして録音することはなかった。[55]この後者のバージョンは、ジョン・ハリスが「怪しげな栄誉」と呼ぶものを受け、 1985年に映画「ポーキーズ・リベンジ!」のサウンドトラックに収録された。[56]
- ^ ハリスンのニューヨーク訪問は表面上はブロードウェイ1700番地にあるアップルレコードの新オフィスを見学するための出張だった。 [72]ビザの条件により、[70]ハリスンはディランのアルバムのミュージシャンとしてクレジットされることができなかった。[73]
- ^ レングによれば、彼のトラックごとのミュージシャンのクレジットは「権威というよりは示唆的なもの」だという。[84]同じアンビエント楽器が「I'd Have You Anytime」のアーリー・テイク・バージョンにも使われている。これはライブで録音され、オーケストレーションなどのオーバーダビングが行われる前のベーシック・トラックで、ハリソンのガイド・ボーカルが伴奏されている。[85]
- ^ ホワイトの回想も同様にレンの調査結果とは一致せず、両者が一致して彼の貢献が認められる唯一の曲は「If Not for You」である。[79]
- ^ レングとスパイザーは完成したトラックに木琴をリストアップしている。[29] [81]マスターテープシートには8トラックテープのトラック5に「ヴァイブ」とリストされている。 [119]
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外部リンク
- BobDylan.com の歌詞