ホットミルク（バンド）

ホットミルク
ホットミルクがロック・アム・リング2023でパフォーマンス
背景情報
起源	マンチェスター、イギリス
ジャンル	ポップロック ポップパンク エモ パワーポップ
活動年数	2018年～現在
ラベル	ミュージック・フォー・ネイションズ
メンバー	ハンナ・ミー ジム・ショー トム・パトン ハリー・デラー
Webサイト	ホットミルク

ホット・ミルクは、マンチェスターを拠点とするイギリスのロックバンドです。2018年にシンガー/ギタリストのハンナ・“ハン”・ミーとジム・ショウによって結成されたこのグループは、ジャンルを超えたサウンドと、社会問題や政治問題を取り上げる歌詞で知られています。^{[1] [2]} 2021年からイギリスのインディーズレーベル、ミュージック・フォー・ネイションズと契約し、 3枚のEPをリリースし、 2023年8月25日にデビュースタジオアルバム「A Call to the Void 」をリリースしました。フー・ファイターズやユー・ミー・アット・シックスなどのアーティストとツアーを行い、ダウンロードフェスティバルやロラパルーザに出演し、BBCラジオ1やケラング！ラジオで放送されました。^{[3] [4]さらに、}オルタナティブ・プレスによってマンチェスターの音楽シーンにおける新世代アーティストの一人として注目されています。^[5]

ホットミルクは2018年にイギリスのマンチェスターで結成された。バンド創設者のハンナ・ミーとジム・ショーはTinderで出会い、4年間付き合った後、最終的には親しい友人でありルームメイトとなった。^{[1] [6]彼らは地元}マンチェスターの音楽シーンにも関わっていた。ミーとショーは16歳の頃から様々なバンドに所属しており、ホットミルク結成当時はミーはツアープロモーターとして、ショーは照明ディレクターとして働いていた。^{[2] [1] [7]} 2018年1月のある夜、友人の死を悼みながら、2人はワインを1本飲んで酔っ払いながら、アコースティックギターで25分で最初の曲「Take Your Jacket」を一緒に書いた。^{[2] [7] [3] [4] [6]}さらに数曲書いた後、ミーとショウは匿名でデモを業界の知り合いに送り、好意的な反応を得た後、マネージメントを確保し、地元のシーンで知り合ったベーシストのトム・パトンとドラマーのハリー・デラーを採用した。^{[2] [3] [8]}バンドはオアシスのノエル・ギャラガーが(What's the Story) Morning Glory?を書いたのと同じアパートで結成された。^[5]ミーは、ホットミルクという名前は「少し短くてきびきびしていて、少し矛盾している。名前には本当に何も意味がない。ただ、クールに聞こえると思ったし、ホットミルクなんて存在していなかった。バンドの名前になると、大きく忙しくなると本当に何も意味がなくなるから、そう呼んだんだ」と語っている。^[9]

ホット・ミルクの最初のシングル「Awful Ever After」は2019年1月にリリースされ、^[10]「Take Your Jacket」は2枚目のシングルとして3月にリリースされた。^[11]どちらのシングルも、BBCラジオ1のDaniel P. Carter 's Rock Show、Phil Taggart 's Hype Chart、Annie Mac 's Future Soundsなどの番組や、Kerrang! Radioで放送された。^{[3] [4] 2月、バンドは}アントワープのKavka Zappaでのショーを皮切りに、ヨーロッパツアーでYou Me at Sixのオープニングを務め、ライブデビューを果たした。^[2]この年、まだほとんど曲をリリースしていないにもかかわらず、バンドはDeaf Havana、Papa Roach、Enter Shikari、Foo Fightersのオープニングを務め、レディング＆リーズ、ダウンロード・フェスティバル、ライヴ・アット・リーズ、The Great Escape、スラムダンク・フェスティバルなどのフェスティバルに出演した。^{[2] [12] [11] [4]}これらのツアー中、バンドはユー・ミー・アット・シックスのフロントマン、ジョシュ・フランチェスキとフー・ファイターズのギタリスト、パット・スメアから好意的な注目を集めた。^{[11] [2]}

ホットミルクは、2019年5月3日にデビューEP「 Are You Feeling Alive?」を自主リリースした。このEPはプロデューサーのフィル・ゴーネル（ブリング・ミー・ザ・ホライズン、オール・タイム・ロウ）とレコーディングし、ダン・ランカスターがミックスした。^{[3] [4]}スケジュールの都合上、ボーカルは部分的にバーミンガムのホテルでレコーディングされた。 ^[4]このEPは賛否両論のレビューを受けてリリースされ、^{[13] [14] [15] [16] [17]}そのうちの1つは、ホットミルクを「ここしばらくのポップパンク界で最もエキサイティングなバンドの1つ」と呼んだ。^[15]「Awful Ever After」と「Take Your Jacket」のミュージックビデオが撮影されたほか、 ^{[10] [18] 「Wide Awake」とEPのタイトルトラックのミュージックビデオも撮影された。 [19] [20]}このグループは12月にオーストラリアのロックバンドThe Faimとツアーを行った。 ^{[21] [22]}

2019年後半、ホット・ミルクはシングル「Candy Coated Lies」をリリースし、^{[23] [24]}後にブリンク182のマーク・ホッパスとラブリーザバンドのミッチー・コリンズによってリミックスされた。 ^[25]これに続いて、2020年を通して「June Gloom」、「Glass Spiders」、「California's Burning」などのシングルが続いた。^{[28] 「} California's Burning」の限定版アナログレコードの収益の一部は、Black Lives Matter^とStop Hate UKに寄付された。^[29] COVID-19パンデミックによりツアーが中断されたため、ホット・ミルクはバーチャルのFive4Fiveフェスティバルで、Deaf Havana、Don Broco、As It Is、Enter Shikari、Fatherson、The Dangerous Summer、Tigressらと共演し、NHS Charities Togetherに寄付金を調達した。^{[30] [31]}バンドはまた、隔離中の自宅で2枚目のEPの作曲とレコーディングを開始した。ジム・ショウがプロデュースを担当し、ザック・セルヴィーニがレコードのミックスとタイトル曲の共作者となった。^{[1] [32] [33]}

2021年前半、ホットミルクはレディング＆リーズ（クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジ、ヤングブラッド、ネック・ディープ、ガール・イン・レッド、アイボリアン・ドール、100 gecs、ソフィ・タッカーと共演）^[34]とダウンロード・フェスティバル（フランク・カーター・アンド・ザ・ラトルスネイクス、ネック・ディープ、ボストン・マナー、スリープ・トークン、ホールディング・アブセンス、マレボレンスと共演）に戻った。^[35] 6月、ホットミルクがイギリスのインディーズレーベル、ミュージック・フォー・ネイションズと契約したことが発表され、同レーベルは9月にバンドの2枚目のEP「I Just Wanna Know What Happens When I'm Dead 」をリリースする予定だった。^[36]この発表と同時に、タイトル曲がシングルとしてリリースされた。^[36]その後、7月に「I Think I Hate Myself」^{[37] [38] [39]}、9月に「Split Personality」が続いた。^[40] EPは2021年9月10日にミュージック・フォー・ネイションズからリリースされた。^[41] ケラング！誌は、このレコードを「2021年のベストEP10」の1つに挙げ、バンドは「快活な気楽さで演奏し続けている」と評した。^[42]バンドはケラング！誌の「The K! Pit」ショーケースにも出演し、ロンドンのバー「ブロンディーズ」で演奏した。 ^[43]そしてイギリスツアーに乗り出した。^[44]

ホットミルクは、2022年初頭に行われたペールウェイヴスのイギリスとアイルランドツアーのサポートを務めた^{。[45] [46]} 3月にバンドはミュージック・フォー・ネイションズの3枚目のEP『The King and Queen of Gasoline』を発表し、リードシングル「Bad Influence」をリリースした。^{[47] [48]}ミーとショウは、ロサンゼルスのホテルの部屋でデイヴ・グロールのギターとマーク・ホッパスのベースギターを使って、EPを1ヶ月で書き上げ、ショウが再びプロデュースし、ジョン・フェルドマンがタイトル曲を共作した。^{[9] [49] [50]}

5月にバンドはアメリカで初のヘッドライナーツアーに乗り出し^{[9] 、}ボトルロック・ナパ・ヴァレーで公演し^[51]、2枚目のシングル「ティーンエイジ・ランナウェイズ」をリリースした^{[52] [53]} 。この曲は同年後半にジミー・キンメル・ライブ!で披露された。 ^{[54] [55] [49]} 6月にはスラムダンク・フェスティバルに再び出演し、アレクシソンファイアとランシドがヘッドライナーを務め、ザ・ユーズド、ザ・ワンダー・イヤーズ、モーション・シティ・サウンドトラック、ミート・ミー・アット・ジ・アルターらと共演した。^{[56] [57] [58] [59]} 7月にシングル「I Fell In Love With Someone I Shouldn't Have」をリリースし^{[60] [61]}、アメリカでいくつかのヘッドライナーを務めたほか^{[60] 、}ウォーターパークス、ネック・ディープ、メイデイ・パレード、ステート・チャンプス、ホット・マリガン、ザ・サマー・セット、LØLØと共にサッド・サマー・フェスティバルに参加し^{[62] [63]}、ロラパルーザのシカゴ・メイド・ショーケースに出演した。 ^{[64] [65] [66] [67]}

アルバム『ザ・キング・アンド・クイーン・オブ・ガソリン』は2022年8月5日にリリースされた。その後の数か月で、バンドはウォーターパークス、ステート・チャンプス、モッド・サン、ハート・アタック・マンと共にブラックベアのナッシング・マターズ・ツアーに参加した。^{[68] [60] [61]} 7月、彼らはフー・ファイターズとコートニー・バーネットと共にロンドン・スタジアムでのツアーに参加した。^{[69]彼らはまた、}ザ・チャッツ、ティーンエイジ・ジョーンズ、ティーン・ジーザス・アンド・ザ・ジーン・ティーザーズ、アミル・アンド・ザ・スニッファーズと共にフー・ファイターズのオーストラリアとニュージーランド・ツアーに参加することが発表されたが、^{[70]フー・ファイターズのドラマー、}テイラー・ホーキンスの死去によりツアーはキャンセルされた。^[71]

2023年2月、ホット・ミルクはロンドンのKOKOとマンチェスターのThe O2 _Ritzで「England's Screaming」と題された2つのショーのヘッドライナーを務め、 As December Falls、Jools、Clarenceが同席した。 ^{[72] [73]}翌月、バンドはデビュー・フルアルバム『A Call to the Void』がShawと共にマンチェスター、ロサンゼルス、ストックホルムで制作され、2023年8月25日にMusic For Nationsからリリースされ、同時にアルバムのリードシングル「Horror Show」がリリースされることを発表した。^{[74] [75] [76]}このシングルはその後The Kerrang!で第4位に達した。 2023年3月31日の週にチャートイン^。[77]バンドは5月にブリンク182とパラモアがヘッドライナーを務める初のアジャセント・フェスティバルに出演することが発表された。 ^{[78] [79] [80]}また、6月のダウンロード・フェスティバルにはブリング・ミー・ザ・ホライズン、アーキテクツ、エヴァネッセンス、ウィズイン・テンプテーション、ネック・ディープと共に出演することが発表された。^{[81] [82]}さらに、夏の間中、ロック・ウェルヒター、メイン・スクエア・フェスティバル、TRNSMT、レディング・フェスティバル、リーズ・フェスティバルに出演する予定である。^{[74] [83]}

ホットミルクの音楽は主にポップロック、パワーポップ、エモ、ポップパンク、オルタナティブロックから影響を受けているが、^{[注 1]}ポストハードコア、^{[90] [40] [32]} アリーナロック、^{[90] [ 35] [84]} パンクロック、^{[90] [1] [87] [44]} ヒップホップ、^{[90] [28] [32]}クラシックロックの要素も取り入れている。^[1]ボーカリストのハン・ミーとジム・ショウは自らのサウンドを「エモ・パワーポップ」と表現しているが、^{[7] [16] [4] [91] [32]}特定のジャンルに限定されることをしばしば拒否しており、いくつかのインタビューで「ジャンルなんて嘘だ」と断言している。^{[2] [1] [7]} オルタナティヴ・プレスは、バンドが「自分たちを特定のジャンルに縛り付けないように気を付けている。リリースごとにヘビーにもポップにもなり、リスナーを飽きさせない」と評している。^[1]

バンドの初期の曲は、ミュージックウィーク誌によって「初期のパラモアに、きちんとした共演を加えたもの」と評された。^[3]最初のEPの頃、彼らはEDMとエレクトロポップの要素を取り入れた、よりポップに重点を置いたサウンドを披露した。^{[ 40] [87] [32 ]}この時期の彼らの音楽は、トゥナイト・アライヴ、オール・タイム・ロウ、フォーエヴァー・ザ・シッケスト・キッズ、ザ・サマー・セット、ザ・1975、メトロ・ステーション、ティーンエイジ・ドリーム時代のケイティ・ペリーと比較され、^{[13] [23] [ 26] [17]} 「ジャンルが流動的」、 「ネオンのように明るく、熱烈なフックが満載」、 「^伝染するほどに泡立つ」と評された。 ^[92]しかし、2枚目のEPでは、より暗くヘビーなサウンドを取り入れ始めており、^{[84] [87] [32]}オルタナティブロック、^[84]ポストハードコア、^[40]ヒップホップ、^[28]ドラムンベース、スクリーモ^[1]などから影響を受けており、スタンド・アトランティック、アズ・イット・イズ、プリズ、ケニー・フープラ、ヤングブラッド、ブリンク182、トラッシュ・ボートなどのアーティストと比較された。^{[84] [41] [87] [93]} 3枚目のEP 「The King and Queen of Gasoline」では、バンドはよりアンセム的なアリーナ重視のサウンドを採用し^{[46] 、}弦楽器、ピアノ、サックス、シンセサイザー、合唱ボーカルを使用した。^{[9] [94] [95] [50]}タイトル曲はデイリー・エクスプレス紙によって「パンク版『ボヘミアン・ラプソディ』」と評され、^[95]この時代のバンドはボストン・マナーやアメリカン・イディオット時代のグリーン・デイと比較された。^{[94] [95]}

ホットミルクは、様々なジャンルにわたる多岐にわたる影響について言及している。ハンナ・ミーはパンクロックアーティストを聴いて育ち、最初にグリーン・デイを発見し、その後オペレーション・アイヴィー、リプレイスメンツ、ラモーンズ、クラッシュ、ランナウェイズ、ジョーン・ジェット、ランシド、ビキニ・キルといった年上のアーティストにも影響を受けた。^{[11] [7] [1] [91] [9] [6]}彼女^{[注 2]はまた、}ビーチ・ボーイズ、ザ・プロディジー、マイ・ケミカル・ロマンス、MGMT、テイキング・バック・サンデー、そしてジャズ、インディー・エレクトロ、ハウス、ハシエンダ時代のドラムンベースなどのジャンルも音楽のインスピレーションとして挙げている。^{[97] [7] [46] [9]}独学で音楽を学んだミーのパフォーマンススタイルは、フレディ・マーキュリーやキース・フリントの影響を受けており、^{[9] [97]歌う際には}アメリカ英語のアクセントと北イングランド英語の自然なアクセントを使い分けている。^[9]一方、ジム・ショウは、ゲット・ケープ・ウェア・ケープ・フライの流れを汲むアコースティック音楽で育ち、「[ホット・ミルクの]チューニングはすべてオープン・チューニングだ」と語っており、^[7]アリアナ・グランデ、シグリッド、ダーモット・ケネディ、ノー・ローマ、チェルシー・カトラー、クロージャー・イン・モスクワ、ダンス・ギャヴィン・ダンス、アイ・ザ・マイティ、アーキテクツ、そして昔のダーティ・ハウスミュージックをお気に入りとして挙げている。^{[11] [7] [91] [98]}バンドはビリー・アイリッシュ、ホールジー、ブリング・ミー・ザ・ホライズン、リンキン・パーク、トゥエンティ・ワン・パイロッツ、アンディ・C、バイセップ、オアシス、ディセンデンツ、クイーン、メタリカ、ブラック・サバス、マドンナからもインスピレーションを得ている。^{[7] [3][1] [91] [89] [99]}

ホットミルクの歌詞のテーマは、初期の明るい人間関係の題材から^[84]精神衛生、薬物乱用、自己破壊、十代の反抗といった暗いテーマに取り組むものまで多岐にわたる。^{[2] [27] [38] [91] [9]}さらに、「キャンディ・コーテッド・ライズ」のリリース当初から^[2] 、バンドは資本主義、LGBTの権利、銃による暴力、気候危機などの社会的、政治的な問題を歌詞で取り上げることが多い。^{[1] [84] [87] [91] [32]}政治学の修士号を持つミーは^{[6] [2] [1] [50] 、}自身の政治観に影響を与えたのは学業と幼い頃のパンク音楽への愛着だとし^[6]、「音楽を[何かを言う]ために使わないなら、一体何の意味があるの？ギターをスタンドに戻して出て行け」と語っている。^[2]

• ホットミルク、ロック・アム・リング2023でライブ
• 
  ハン・ミー
• 
  ジム・ショー
• 
  トム・パトン
• 
  ハリー・デラー

ウィキメディア・コモンズには、ホットミルクに関連するメディアがあります。

• 公式サイト