ハーマン・ジェイコブ・マンキウィッツ(/ˈmæŋkəwɪts / MANG - kə - wits 、1897年11月7日 - 1953年3月5日)は、アメリカの脚本家で、オーソン・ウェルズと共に『市民ケーン』 (1941年)の脚本を執筆した。マンキウィッツとウェルズは共に、この映画でアカデミー賞最優秀オリジナル脚本賞を受賞した。マンキウィッツは以前、 Women's Wear Dailyのベルリン特派員[ 1 ]、ニューヨーク・タイムズのアシスタント演劇編集者[ 1 ]、ニューヨーカー誌の初代レギュラー演劇評論家[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]を務めていた。アレクサンダー・ウールコットは、マンキウィッツを「ニューヨークで一番面白い男」と評した[ 5 ] [ 6 ]。
マンキウィッツは他の脚本家の脚本を修正するようよく依頼されたが、彼の仕事の多くはクレジットされなかった。彼の脚本スタイルは1930年代の映画で高く評価されるようになった。それは、滑らかで風刺的で機知に富んだユーモアを含み、セリフがほぼ完全に映画を支え、最終的にはその時代の「典型的なアメリカ映画」と結びつくスタイルだった。[ 7 ]: 219 『市民ケーン』に加えて、彼は『オズの魔法使い』、『世界の男』、『晩餐八時』 、『ヤンキースの誇り』、『セントルイスの誇り』などの映画の脚本を書いたり、制作に携わったりした。
映画評論家のポーリン・ケールは、マンキウィッツが単独で、あるいは他の脚本家と共同で、「20年代と30年代の私の記憶に残る映画約40本」の脚本を書いたと評価している。「彼は、私や友人たちが最も愛したタイプの映画において、重要な連結役だった」[ 8 ]: 247マンキウィッツの死後70年近く経った2020年のアカデミー賞受賞映画『Mank』では、俳優のゲイリー・オールドマンがマンキウィッツを演じた。

マンキウィッツは1897年にニューヨーク市で生まれた。両親はドイツ系ユダヤ人移民で、父のフランツ・マンキウィッツはベルリンで生まれ、 1892年にハンブルクからアメリカに移住した。[ 5 ] [ 9 ] [ 10 ]ニューヨークで彼は妻となるヨハンナ・ブルーメナウと出会った。 [ 1 ]彼女はラトビアのクールラント地方出身の裁縫師だった。[ 11 ] : 21一家は最初はニューヨークに住み、その後ペンシルベニア州ウィルクス・バールに移り、そこでハーマンの父は教師の職に就いた。1909年にハーマンの弟ジョセフ・L・マンキウィッツ(後に成功した作家、プロデューサー、監督となる)が生まれ、二人の息子と妹のエルナ[ 12 ] [ 13 ]はそこで幼少期を過ごした。国勢調査記録によると、一家はアカデミー通りに住んでいた。
マンキウィッツは「読書好きで内省的な子供で、知性はあったものの、彼の功績を軽視することで知られていた要求の厳しい父親から決して認められなかった」と評された。[ 7 ]: 218-224家族は1913年にニューヨーク市に引っ越し、ハーマンの父親はスタウベサント高校で教師の職に就き、[ 14 ]ハーマンは1917年にコロンビア大学を卒業し、在学中はコロンビア・スペクテイター学生新聞の「オフアワー」編集者を務めた。[ 5 ]
アメリカン・ジューイッシュ・クロニクルの編集長とニューヨーク・トリビューンの記者を務めた後、[ 15 ]彼は飛行機を操縦するためにアメリカ陸軍航空隊に入隊したが、乗り物酔いのため、代わりに海兵隊のAEFに一等兵として入隊した[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]。 1919年と1920年には、パリのアメリカ赤十字ニュースサービスのディレクターを務めた[ 15 ] 。
米国に戻った後、彼はボルチモアのサラ・アーロンソンと結婚した。彼は次の仕事で1920年から1922年までベルリンで新聞記者として働き、サラを海外に連れて行った。その後、米国に戻り、シカゴ・トリビューン紙でジョージ・セルデスの政治報道を担当した。[ 8 ]: 243-244ハーマンとサラには3人の子供がいた。脚本家のドン・マンキウィッツ(1922-2015)、政治顧問のフランク・マンキウィッツ(1924-2014)、小説家のジョアンナ・マンキウィッツ・デイビス[ 19 ] [ 20 ](1937-1974)。
ベルリンで記者をしていたマンキウィッツは、ニューヨーク・タイムズにも演劇や書籍に関する記事を送っていた。[ 3 ] [ 4 ]ある時、ベルリンでダンサーのイサドラ・ダンカンに雇われ、彼女の米国ツアー再開に備えて広報担当を務めた。米国に帰国後、ニューヨーク・ワールドの記者として働き始めた。「才能豊かで多作な作家」として知られる[ 21 ]彼は、ヴァニティ・フェア、サタデー・イブニング・ポスト、その他多数の雑誌に寄稿した。20代の頃には、ヘイウッド・ブラウン、ドロシー・パーカー、ロバート・E・シャーウッドらとレビューを共同制作し、ジョージ・S・カウフマンと戯曲『グッド・フェローズ』を、マーク・コネリーと戯曲『ボルネオの野人』(1927年)を共同制作した。 1923年から1926年まで、彼はニューヨーク・タイムズ紙でジョージ・S・カウフマンのアシスタント演劇編集者を務め、その後まもなくニューヨーカー誌初のレギュラー演劇評論家となり、1925年から1926年初頭にかけてコラムを執筆した。彼はアルゴンキン・ラウンド・テーブルのメンバーであった。[ 22 ]彼の文章は映画プロデューサーのウォルター・ワンガーの目に留まり、パラマウント社で働く契約を提示された。 [ 1 ]そしてマンキウィッツはすぐにハリウッドに移った。[ 8 ]: 244
パラマウントはマンキウィッツに週給400ドルとボーナスを支払い、1927年末までに彼はパラマウントのシナリオ部門の責任者となった。映画評論家のポーリン・ケールは、1971年のニューヨーカー誌の記事「レイジング・ケーン」で彼と『市民ケーン』の制作について次のように書いている。「1928年1月、彼(マンキウィッツ)がニューヨークで『ハリウッドに連れてくる新しい新聞の特集記事のライターや劇作家たちを揃えている』と報じる新聞記事があった。『過去1年間で最も成功したストーリーを提供したパラマウントのスタッフの新人ライターのほとんどは、マンクによって選ばれた』」[ 8 ]: 244映画史家のスコット・アイマンは、パラマウントがマンキウィッツをライターの採用責任者に任命したと指摘している。しかし、「酒好きのギャンブラー」として、彼はベン・ヘクト、バートレット・コーマック、エドウィン・ジャスタス・メイヤーなど、自分と似たタイプの人物を雇った。彼らは大都市のニュースルームの型破りな雰囲気に慣れ親しんだライターであり、皮肉な世慣れた感覚を映画観客に紹介した。[ 23 ]
ケールは、「1926年からマンキウィッツは驚くほど多くの映画に携わった」と述べている。1927年と1928年には、クララ・ボウ、ビービー・ダニエルズ、ナンシー・キャロル、ウォレス・ビアリーなど、人気俳優が出演する少なくとも25本の映画のタイトル(印刷された台詞と説明)を手がけた。その頃にはトーキー映画が登場しており、1929年には『ザ・ダミー』の脚本と台詞を執筆し、ウィリアム・ウェルマンやジョセフ・フォン・スタンバーグなど、他の多くの監督の脚本も手がけた。[ 8 ]
ハリウッド初期のトーキー映画には他の脚本家も大きく貢献したが、ケールによれば「おそらくマンキウィッツほど大きな貢献をした者はいないだろう」。トーキー時代の初め、彼は世界で最も高給取りの脚本家の一人だった。ケールはこう書いている。「彼は『軽薄』で不道徳だと非難されるような映画を書いた。彼の主人公は柔和で牧歌的ではなく、ユーモアのあるタフさ、エネルギー、そして鋭さを映画にもたらした。そして、観客は現代アメリカの題材を熱望していたので、それに応えたのだ」[ 8 ]: 247ベン・ヘクトは彼を「プロメテウスのような肉体に宿るプロメテウスのような機知、現存する最も面白い人物の一人…[そして]『セントラルパーク・ウエストのヴォルテール』と呼ばれた」と評した[ 24 ]: 330
ケールによれば、マンキウィッツはあらゆる種類の映画を手がけたわけではない。例えば、西部劇は手がけなかった。また、あるスタジオが彼のいつもの不作法を罰するためにリン・ティン・ティンの映画を彼に割り当てようとしたとき、彼はネズミに怯える臆病な犬から始まり、家が燃え上がり、犬が赤ん坊を炎の中に連れ込むクライマックスを迎える脚本を提出して反抗した。[ 8 ]: 246 [ a ]
西海岸に到着して間もなく、マンキウィッツはニューヨークにいるジャーナリストの友人ベン・ヘクトに電報を送った。「ここでは何百万ドルも稼げるし、競争相手はバカばかりだ。このことを広めるな。」[ 7 ]映画『フロント・ページ』では、保安官が窓からバケツを投げたのは誰かと尋ねると、ウォルター・キャトレット演じるキャラクターが「マンキウィッツ判事が投げた」と答える。これはヘクトが友人に言及したものだ。[ 26 ]彼は他のニューヨークの作家たちをハリウッドに引き寄せ、彼らは急成長する映画産業のために、創造的でタフで皮肉なスタイルの執筆を爆発的に生み出すことに貢献した。
1929年から1935年の間に、彼は少なくとも20本の映画に携わりましたが、その多くはクレジットされませんでした。1930年から1932年の間に、彼は4本のコメディ映画でプロデューサーまたはアソシエイトプロデューサーを務め、クレジットなしで脚本の執筆にも携わりました。それらの映画は、『Laughter』、『Monkey Business』、『Horse Feathers』、そして多くの批評家が1930年代初頭の最も面白いコメディの1つとみなした『Million Dollar Legs 』です。 [ 7 ] 1933年、彼はメトロ・ゴールドウィン・メイヤーに移籍し、フランシス・マリオンと共に[ 1 ] 、ジョージ・S・カウフマンとエドナ・ファーバーの戯曲を基にした『Dinner at Eight 』を脚色し、当時最も人気のあるコメディの1つとなり、今でも「古典」コメディとして知られています。
1933年、彼はMGMを休職し、ドイツにおけるアドルフ・ヒトラーの台頭についてアメリカ人に警告する映画の脚本を書いた。どのスタジオも彼の脚本『ヨーロッパの狂犬』[ 1 ]を製作しようとはせず、1935年、ヒトラー政権下の教育宣伝大臣ヨーゼフ・ゲッベルスから、マンキウィッツが脚本を書いた映画は、彼の名前をクレジットから削除しない限り、ナチス・ドイツで上映できないとMGMに通知された。 [ 1 ] [ 27 ]第二次世界大戦中、マンキウィッツはナチス・ドイツからアメリカへ逃れてきた多くの難民を公式に支援し、財政的な責任を負った。[ 28 ]
1938年2月、マンキウィッツは『オズの魔法使い』の脚本家10人のうち最初の1人として任命された。執筆開始から3日後、彼は後に「カンザス・シークエンス」として知られることになる17ページの脚本を提出した。L・フランク・ボームは著書の中でカンザスについて1000語にも満たない記述しかしていないが、マンキウィッツはカンザスとオズへの注目をほぼ均等にし、ドロシー・ゲイルが魔法の世界に連れて行かれる前に、観客が現実世界で彼女に共感する必要があると感じていた。週末までに彼は56ページを書き上げ、カンザスのシーンを白黒で撮影するよう指示した。映画史家のアルジーン・ハーメッツによれば、彼の目標は「ボームが言葉で捉えたもの、つまりカンザスの灰色で生命感のない風景とオズの視覚的な豊かさとの対比を映像で捉えること」だった。[ 29 ] : 28彼は映画での功績を認められなかった。
マンキウィッツは、オーソン・ウェルズとの共同作業でアカデミー賞を受賞した『市民ケーン』の脚本で最もよく知られています。後に、その脚本の作者は論争の的となりました。ポーリン・ケールは1971年のエッセイで『市民ケーン』の脚本をマンキウィッツの作品としましたが、これは当時も今も強い異論があります。[ 1 ] [ 30 ] [ 31 ]この問題には多くの議論が集中しており、その主な理由は、新聞発行人ウィリアム・ランドルフ・ハーストの伝記を脚色した作品であるという点では大方の意見が一致しているこの映画自体の重要性にあります。しかし、映画伝記作家のデヴィッド・トムソンによれば、「脚本の萌芽、構成、そして鋭い言葉遣いについて、ハーマン・マンキウィッツの功績を否定できる人はもう誰もいない…」[ 32 ]
マンキウィッツの伝記作家リチャード・メリーマンは、この論争には映画の宣伝方法など様々な原因があったと指摘している。RKOが1941年5月1日にブロードウェイで映画を公開し、その後他の大都市の劇場でも上映した際、宣伝プログラムにはウェルズが「監督、演技、脚本を一人でこなすワンマンバンド」として写っている写真が掲載されていた。その後、マンキウィッツは父親に宛てた手紙の中で、「オーソンが傑作をどのように書いたかについての信じられないほど傲慢な記述に、私は特に憤慨している。実際、カメラが回る前から、この映画には私が書いた脚本以外のセリフは一つもないのだ」と書いている。[ 11 ] : 270マンキウィッツの伝記作家シドニー・ラデンソーン・スターンは、この主張は父親に対する防衛的な態度であり、特に彼や他の家族が最近彼を経済的に救済したばかりだったためだと否定している。[ 1 ]
映画史家のオットー・フリードリヒによれば、マンキウィッツは、映画のクレジットに関する問題が正式に解決される前に、ルエラ・パーソンズのコラムでウェルズが「それで私は『市民ケーン』を書いた」と引用されているのを聞いて不満に思ったという。マンキウィッツは脚本家組合に行き、自分が原作者だと宣言した。ウェルズは後に、最初から共同クレジットにするつもりだったと主張したが、マンキウィッツは、ウェルズが全クレジットを自分に譲るなら1万ドルのボーナスを提示したと主張することもあった。ウェルズは最終的にマンキウィッツとクレジットを共有することに同意し、さらに自分の名前を最初に記載することにした。[ 1 ]しばらく後、ウェルズはこの主張について次のようにコメントした。
ああ、もし私が彼を愛していなかったら、あんな馬鹿げた話の数々、私が彼の名前を外すためにお金を渡そうとしていると人々に信じ込ませたこと、そして彼がこんな風に振る舞い、私を共著者だと非難し、叫び回っているのを見て、彼を憎んでいたでしょう。[ 11 ]: 274
マンキウィッツは、マリオン・デイヴィスの甥にあたるハリウッドの脚本家チャールズ・レデラーと親しくなった。レデラーはハリウッドの常連として育ち、デイヴィスがウィリアム・ランドルフ・ハーストの愛人として君臨していたサン・シメオンで多くの時間を過ごした。1930年代初頭、マンキウィッツの崇拝者の一人であったハーストは、しばしば彼をサン・シメオンでの週末に招待した。
「ハーマンはジョーに、共通の友人であるチャーリー・レデラーの事務所に来るように言った。」[ 11 ]: 144「マンキウィッツは、その背後にいる権力者、ハースト本人と情報交換をする関係になった。ハリウッドに来て間もない頃、彼は作家のチャールズ・レデラーとの友情を通じてマリオン・デイヴィスとハーストに出会った。当時20代前半だったレデラーは、ベン・ヘクトがニューヨークで出会い、10代の頃に大いに尊敬していた人物だった。13歳で大学に入学した神童だったレデラーは、マンキウィッツと知り合った。」[ 8 ]: 254-255ハーマンは最終的に「ハーストを『ずる賢く、計算高く、マキャベリ的な人物』と見なすようになった。しかし同時に、チャーリー・レデラーと共に、…ハーストの新聞のパロディを書いて印刷させた。」[ 11 ]: 212-213
1939年、マンキウィッツは運転中の事故で足を骨折し、入院を余儀なくされた。入院中、彼を見舞った一人にオーソン・ウェルズがいた。ウェルズは以前マンキウィッツと面識があり、彼の機知に富んだ人柄を高く評価していた。退院後数ヶ月、マンキウィッツとウェルズは物語の構想を練り始め、それが『市民ケーン』の誕生へと繋がった。
ウェルズは映画がハーストについてのものであることを否定したが、ハースト自身を含め、それを信じる人はほとんどいなかった。市民ケーンの公開後、ハーストはマンキウィッツとウェルズがストーリーを書いたことに対する長年の復讐を続けた。[ 7 ] 「映画のいくつかの要素はマンキウィッツ自身の経験から取られたものである。そりのローズバッドは、いくつかの情報源によると、彼から盗まれた非常に重要な自転車に基づいている。…[そして]ケーンのいくつかのスピーチは、ハーストのスピーチをほぼそのままコピーしたものである。」[ 7 ]最も個人的なのは、「ローズバッド」という言葉が、ハーストがデイヴィスの陰核につけた個人的なニックネームだったという話である。[ 33 ]ハーストがこの映画についてどう思っていたかは不明である。確かなことは、彼の広範な新聞社とラジオ局のチェーンが映画に関するすべての言及をブロックし、広告の受け入れを拒否し、一部のハーストの従業員が舞台裏で映画の配給を阻止または制限するために動いていたということである。[ 34 ]
『市民ケーン』は、最優秀オリジナル脚本賞を含む、あらゆる部門でアカデミー賞にノミネートされた。メリーマンは、「ハリウッド・リポーター誌が12部門中10部門でこの映画を1位に選んだにもかかわらず、ハーマンは受賞の見込みはないと主張した。ハーストへの恐怖はまだ生きていると彼は感じていた。そして、型破りな新参者であるウェルズに対するハリウッドの憤りや不信感は、彼が天才少年という宣伝文句に見合う活躍をしたことでさらに大きくなっていた」と書いている。[ 11 ]: 272ウェルズもマンキウィッツも、ラジオで放送されたディナーには出席しなかった。ウェルズは南米で『It's All True』を撮影中で、ハーマンは出席を拒否した。「彼は屈辱を受けたくなかった」と彼の妻サラは言った。
リチャード・メリーマンはその夜の様子を次のように描写している。
授賞式の夜、ハーマンはラジオをつけて寝室の椅子に座った。サラはベッドに横たわっていた。脚本部門の発表が近づくと、彼はほとんど聞いていないふりをした。突然、ラジオから半ば叫ぶように「ハーマン・J・マンキウィッツ」という声が聞こえた。共同執筆者としてのウェルズの名前は、会場中の「マンク!マンク!彼はどこだ?」という声にかき消された。そして、誰よりもはっきりと聞こえたのはアイリーン・セルズニックの声だった。「彼はどこなの?」[ 11 ]: 272
ジョージ・J・シェーファーがハーマンのオスカーを受け取った。「この共同脚本賞を除けば、映画芸術科学アカデミーはオーソン・ウェルズを追放した」とメリーマンは書き、「ポーリン・ケールが言ったように、『アカデミー会員は…おそらく、自分たちの仲間の負け犬天才である、狂気じみた無謀なマンクに同情したことで気分が良かったのだろう』」[ 11 ]: 272
リチャード・メリーマンは、「全体として見れば… 『市民ケーン』は圧倒的にウェルズの映画であり、強烈な個人的魔法の勝利だった。ハーマンはウェルズによって掘り出された才能の一人であり、決定的な存在だった。しかし、この二人の自滅的な人物が互いに負っている恩義には驚かされる。ウェルズがいなければ、ハーマンにとって最高の瞬間はなかっただろう。マンキウィッツがいなければ、ウェルズにとって完璧なアイデアが完璧なタイミングで生まれ、彼の天才を確固たるものにすることはなかっただろう… 『市民ケーン』の脚本は真の創造的共生であり、個々の要素の総和以上のパートナーシップだった」と結論付けている。[ 11 ]: 275
マンキウィッツはアルコール依存症だった。[ 35 ] [ 36 ]死の10年前に彼はこう書いている。「私はますます自分で作った罠にかかったネズミのようになっているようだ。逃げ出すことができるような隙間ができそうになると、私はその罠を定期的に修理している。爆弾にも耐えられるようにするかどうかはまだ決めていない。それは多くの不必要な労力と費用がかかるように思える。」[ 37 ] [ 38 ]後にハリウッドの伝記作家となる人物は、マンキウィッツの行動は「ハリウッドの酔っ払いの基準から見ても、彼を不安定に見せていた」とまで述べている。[ 38 ]
マンキウィッツは1953年3月5日、55歳で、肝不全による尿毒症中毒により、ロサンゼルスのシダーズ・オブ・レバノン病院で亡くなった。 [ 39 ] [ 2 ] [ 27 ]オーソン・ウェルズは彼について、「彼はすべてを明晰に見ていた。彼の視点がどんなに奇妙であろうと、どんなに正しかろうと、どんなに素晴らしいものであろうと、それは常にダイヤモンドのように白く輝いていた。ぼやけたものは何もなかった。」と述べている。[ 38 ]
ポーリン・ケールは、マンキウィッツの初期の作品を振り返り、彼が実際には(単独または他の脚本家と共同で)「私が20年代と30年代で最もよく覚えている映画の約40本」の脚本を書いていたと述べている。「彼のキャリアがどれほど広範囲に及んでいたか、私は気づいていませんでした。…そして今、ハーマン・マンキウィッツのキャリアを調べてみると、彼がまさに私や友人たちが最も愛したタイプの映画において重要な連結役であったことが明らかです。これらはアメリカ映画の中で最も理性的で、…その時代の最も高く評価された監督たちであり、脚本家たちが…わずか10年余りでアメリカのトーキー映画にその特徴を与えたことを示唆しています。」[ 8 ]: 247
監督兼脚本家のナンナリー・ジョンソンは、「私がこれまで知っている中で最も才能のある二人はジョージ・S・カウフマンとハーマン・マンキウィッツであり、マンキウィッツの方がより才能に溢れていた。…そして、あのブロードウェイ・スタイルの、軽妙なジョークと早口で皮肉と感傷が入り混じったエンターテイメントを全国に広める先駆者となった」と主張した。[ 8 ]: 246
マンキウィッツの死後まもなく、彼の友人であるベン・ヘクトがこれを書いた。
ヘルマンの存在によって豊かになった鈍感で愚かな人々や、彼の観察を弱々しく真似ようとした愚かな「見習い」たちのことを思い出すとき、彼の惜しみない才能、謙虚さ、逆境に対する肩をすくめる仕草を思い出すとき、周囲の成功者たちとは異なり、彼は機知で強い者だけを攻撃し、心で常に弱い者を擁護したことを思い出すとき、私は重要な人物を知っていたことを誇りに思う。[ 40 ]
マンキウィッツ役は、1999年のアメリカ映画『RKO 281』でジョン・マルコヴィッチが演じている。この映画は、『市民ケーン』をめぐる争いを描いた作品である。
デヴィッド・フィンチャー監督、ゲイリー・オールドマン主演の白黒映画『Mank/マンク』は、 2020年12月にNetflixで配信された。 [ 42 ]オールドマンはこの演技でアカデミー主演男優賞にノミネートされた。
彼は以下の映画に関わっていた[ 43 ] :
ベン・ヘクトの同僚の中で、おそらく最も英雄的だったのは、映画『市民ケーン』の脚本を手がけた元ニューヨーク・タイムズ記者のハーマン・J・マンキウィッツだろう。
父のフランツ・マンキエヴィッチは1892年にドイツから移住し、最初はニューヨークに住み、その後ペンシルベニア州ウィルクス・バールに移り住み、仕事に就いた…。
マンキエヴィッチは、ドイツ移民のフランツ・マンキエヴィッチ(中等学校教師)とヨハンナ・ブルーメナウ(主婦)の間に生まれた3人の子供のうちの末っ子でした。
マンキウィッツは脚本家であり、辛辣なユーモア、型破りな社会的行動、そして重度のアルコール依存症の伝説的人物でした。
マンキウィッツの唯一の問題は、彼の悪名高いアルコール依存症でした。
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