アンリ・テミアンカ

アンリ・テミアンカ（1906年11月19日 - 1992年11月7日）は、ヴァイオリンの名手、指揮者、作家、音楽教育者であった。^[1]

アンリ・テミアンカは、ポーランド移民の両親のもと、スコットランドのグリノックで生まれた。1915年から1923年までロッテルダムでカレル・ブリッツに、1923年から1924年までベルリン国立音楽院でヴィリー・ヘスに、 1924年から1926年までパリでジュール・ブシェリにヴァイオリンを師事した。その後、フィラデルフィアのカーティス音楽院に入学し、カール・フレッシュにヴァイオリンを師事した。フレッシュは1927年にテミアンカについて「私が連れてきた。第一級の技術的才能、やや眠たい性格、まだ目覚めていない」と述べている。1928年、フレッシュは「彼のヴァイオリニストとしての性格は今のところまだ人間としての性格を超えている。人生はこの点で彼にとって最良の教師となるだろう」と述べた。^[2] 後に彼は「…彼は私の教授法を徹底的に研究した。私は彼をイギリスで最高の教授法の使い手だと考えている」と述べた。彼は回想録で「...とりわけヘンリー・テミアンカがいて、彼は音楽院に大きな功績を残した。音楽的にも技術的にも、彼は模範的な才能の持ち主だった。」と述べている。^{[3]テミアンカの演奏は}ウジェーヌ・イザイ、ジャック・ティボー、ブロニスワフ・フーベルマンの影響をさらに受けた。彼はまたカーティスでアルトゥール・ロジンスキに指揮法を学び、1930年に同校の第一号卒業生となった。^[4]

1928年、ニューヨークで華々しくデビューし、ニューヨーク・タイムズ紙のオリン・ダウンズに「ここ数年で最も素晴らしい業績のひとつ」と評された後、テミアンカはヨーロッパに戻り、急速にその時代を代表するコンサート・ヴァイオリニストとしての地位を確立した。ヨーロッパのほぼすべての国で大規模なコンサート・ツアーを行い、ピエール・モントゥー（パリでの初公演を演出）、ジョン・バルビローリ卿、エイドリアン・ボールト卿、フリッツ・ライナー、ヘンリー・J・ウッド卿、ジョージ・セル、オットー・クレンペラー、ディミトリ・ミトロプーロス、ウィリアム・スタインバーグなどの指揮の下、ヨーロッパとアメリカの両方で主要なオーケストラと共演した。レニングラードでは1回の公演のみの依頼だったが、その技量があまりにも素晴らしかったため、1週間以内に5回の公演と5つのプログラムを完成させた。

1935年、ポーランドのワルシャワで開催された第1回ヘンリク・ヴィエニャフスキ・ヴァイオリン・コンクールで第3位を獲得。ジネット・ヌヴーが第1位、ダヴィド・オイストラフが第2位を獲得。(この歴史的イベントに関する短いドキュメンタリーは、http://www.wieniawski.com/1ivc.html でご覧いただけます。) この年、当時無名だったベンジャミン・ブリテンが彼とピアニストのベティ・ハンビーのために書いた組曲を初演し、モスクワでセルゲイ・プロコフィエフの曲を自身のピアノで演奏。また、ロンドンではラルフ・ヴォーン・ウィリアムズが彼のためにヴァイオリン協奏曲を指揮。1936年、ロンドンでテミアンカ室内管弦楽団を設立。 1937年から1938年までスコティッシュ管弦楽団のコンサートマスターを務めた。1940年にロサンゼルスで初のコンサート、ウィルシャー・エベルでのヴァイオリン・リサイタルを開催。1941年から1942年までフリッツ・ライナー指揮ピッツバーグ交響楽団のコンサートマスターを務め、ベートーヴェンやモーツァルトのイ長調などの協奏曲でソリストを務めた。

ヨーロッパや南北アメリカでヴァイオリン独奏者や客員指揮者として出演していたが、第二次世界大戦で中断された。その間、彼は米国戦時情報局の上級編集者となった。4か国語（英語、フランス語、ドイツ語、オランダ語）に堪能であったことから、彼は機密文書の翻訳や編集を行った。^[5] 官僚的なコネと国際的な演奏家としての経歴を組み合わせ、HIASの支援も受けて、1941年にフランスのグールにあるナチスの強制収容所から両親の釈放を確保することができた。しかし、スペインに到着すると、両親はフランコの警察によって投獄された。テミアンカは、1935年にマドリードで行ったコンサートに、スペインの有力貴族でビルバオ・フィルハーモニー協会会長のイグナシオ・デ・ゴルタサール・イ・マンソ・デ・ベラスコ（第19代スペルンダ伯爵^）[6]が来場したことを思い出している。伯爵はテミアンカの両親を監獄から邸宅まで自ら護衛し、その後、船でキューバと米国へ渡航する手配をし、両親はそこで市民権を得た。テミアンカは、この注目すべき出来事を、彼の2冊目の著書『偶然の出会い』（未出版）の一章で説明している。この章は、関連する写真、手紙、その他の文書の多くのイラストと統合され、私的にモノグラフとして印刷された。

1945年、カーネギーホールでピアニストのアルトゥール・バルサムと共演。1946年にはワシントンDCの議会図書館でピアニストのレナード・シューアとベートーヴェンのヴァイオリンソナタ全曲を演奏。その後45年間で30か国3,000回以上のコンサートに出演し、ロサンゼルス都市圏だけでも約500回のコンサートを開催。ヴァイオリン独奏者、カリフォルニア室内交響楽団の指揮者、パガニーニ四重奏団の第一ヴァイオリン奏者として出演。また、リリ・クラウス、レナード・ペナリオ、ルドルフ・フィルクシュニー、ジョージ・セルらとのベートーヴェンのソナタ全曲演奏会や、アンソニー・ニューマンとのバッハのヴァイオリンソナタなど、室内楽のリサイタルでも注目を集めた。彼は、ダヴィド・オイストラフ、ユーディ・メニューイン、ヘンリク・シェリング、ジャック・ベニーとともにバッハの 二重ヴァイオリン協奏曲を演奏した。彼の室内楽団は、ロサンゼルス音楽センターのドロシー・チャンドラー・パビリオンやマーク・テイパー・フォーラムで演奏した。1960年には、名高いオハイ音楽祭の音楽監督を務めた。1980年代には、彼のカリフォルニア室内楽団がペパーダイン大学やカリフォルニア州マリブのJ・ポール・ゲティ美術館でコンサートを行った。

熱心な室内楽奏者でもあったテミアンカは、ロサンゼルスの自宅で頻繁にプライベートな音楽の夕べを主催し、ユーディ・メニューイン、ヤッシャ・ハイフェッツ、アイザック・スターン、ヨーゼフ・シゲティ、ダヴィド・オイストラフ、ヘンリク・シェリング、レナード・ペナリオ、ウィリアム・プリムローズ、グレゴール・ピアティゴルスキー、ジャン＝ピエール・ランパルなどの音楽家たちと演奏した。テミアンカはバイオリンと同様にビオラにも熟達しており、これらの夕べではビオラを演奏することもあった。また、1962年にはアイザック・スターンとのモーツァルトの協奏交響曲のコンサート（ウィリアム・プリムローズのビオラ演奏とバイオリンでもこの曲を演奏）でも演奏した。

1980年、グローブ音楽音楽辞典はテミアンカについて「楽器の完璧な熟練度、純粋で表現力豊かな音色、力強くも優雅な演奏で知られている」と評した。2016年7月28日、クラシックKUSC-FMラジオのジム・スヴェイダは、テミアンカ、パガニーニ四重奏団、カリフォルニア室内交響楽団による録音の4時間番組を放送した。

テミアンカは1946年にベルギーの偉大なチェロ奏者ロバート・マース [fr]が創設したパガニーニ四重奏団に加入した。四重奏団の名前は、アントニオ・ストラディヴァリ（1644–1737）作の楽器4台すべてを、イタリアのヴァイオリンの名手であり作曲家でもあるニコロ・パガニーニ（1782–1840）がかつて所有していたことに由来している。他のオリジナル・メンバーは、第2ヴァイオリン担当のギュスターヴ・ロッセールスとヴィオラ担当のロバート・コートだった。その後のメンバーには、ヴァイオリンのシャルル・リボーヴ、ステファン・クラーク、ハリス・ゴールドマン、ヴィオラのシャルル・フォイダール、デイヴィッド・シュワルツ、アルバート・ギリス、チェロのアドルフ・フレザン、ルシアン・ラポルトがいた。

この四重奏団は、カリフォルニア大学バークレー校で世界デビューを果たしました。評論家のアルフレッド・フランケンシュタインは、1946 年 11 月 11 日のサンフランシスコ クロニクル紙に、「これほど豊かで、まろやかで、見事に洗練された音色の弦楽四重奏団を聴いた人はおそらくいないだろう」と記しています。1947 年 12 月 5 日、ロサンゼルス エグザミナー紙は、「かつてパガニーニの個人コレクションにあった、驚くほど繊細な弦楽器を託された彼らは、満員の観客が熱心に証言するであろう、信じられないほどの演奏を披露した」と報じています。

パガニーニ四重奏団は、20年間の国際的な活動期間中、米国中の大都市や小さな町、そして世界中の有名なコンサートホールで継続的にコンサートを行いました。1946年から1947年にかけて、彼らは議会図書館でのコンサートでベートーヴェンの弦楽四重奏曲をすべて演奏しました。1949年にはミルズ大学で、パガニーニ四重奏団とブダペスト四重奏団がダリウス・ミヨーの弦楽四重奏曲第14番と第15番の世界初演を行い、続いて両グループが八重奏として両作品を同時に演奏しました。

その後数年間、彼らはアルトゥール・ルービンシュタイン、アンドレス・セゴビア、クラウディオ・アラウ、ゲイリー・グラフマンと共演した。このカルテットはベートーヴェンの四重奏曲11曲のほか、ガブリエル・フォーレ、ジュゼッペ・ヴェルディ、クロード・ドビュッシー、モーリス・ラヴェルなどの作品を録音した。また、マリオ・カステルヌオーヴォ＝テデスコとベンジャミン・リースの作品の世界初演も行った。

1960年、テミアンカはカリフォルニア室内交響楽団を設立し、カリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）ロイスホールを拠点とする室内オーケストラを指揮した。同オーケストラはその後23年間で100回以上のコンサートを開催し、アーロン・コープランド、ドミトリ・ショスタコーヴィチ、ダリウス・ミヨー、アルベルト・ヒナステラ、ウィリアム・シューマン、ジャン・カルロ・メノッティ、マルコム・アーノルド、カルロス・チャベスといった大作曲家による主要作品の初演も行った。テミアンカの指揮の下、CCSで演奏したソリストには、ダヴィッド・オイストラフ、クリスティーヌ・ワレフスカ、ジャン＝ピエール・ランパル、ベニー・グッドマンがいる。

テミアンカは、ステージから聴衆に音楽や作曲家について語るという伝統を打ち破った（このため、このシリーズは当初「Let's Talk Music」というタイトルが付けられていた）。彼は「Concerts for Youth」シリーズを創設し、病院、刑務所、障害者学校にも音楽を届けた。彼は、クリストファー・パークニング、ジェフリー・カハネ、ナサニエル・ローゼン、ポール・シェンリー、ティモシー・ランダウアー、ダニエル・ハイフェッツ、スペイン出身のギタリスト一家であるロス・ロメロスなど、多くの新進気鋭のミュージシャンを認識し、多くの場合、彼らの初登場を担った。彼はまた、CCSで数多くの主要なテレビ出演を果たし、ロサンゼルス・フィルハーモニックやブエノスアイレス・フィルハーモニー管弦楽団などの他のオーケストラで指揮者として出演した。2022年、チャップマン大学の卒業生であるミッチェル・タナカは、自身の作品「Temianka Talks Music」で、テミアンカの先駆的な貢献を歴史的な観点から位置づけた。[1]

CCS の後援の下で行われたユニークなコンサートには、何百人もの子供たちが参加したベンジャミン・ブリテンのオペラ「ノイエの洪水」、ルイ・モロー・ゴットシャルクらの作品のために 12 台のスタインウェイピアノと 36 人のピアニストがステージに登場した「モンスターコンサート」 、プレコロンブス期のラテンアメリカの歌に基づいてソプラノと 53 の打楽器用に作曲された並外れた作品であるアルベルト・ヒナステラの「魔法のアメリカへのカンタータ」 、レイ・ブラッドベリのテキストに基づいてジェリー・ゴールドスミスが作曲しチャールトン・ヘストンがナレーションを担当したカンタータ「キリストのアポロ」などがありました。

テミアンカは10代の頃、1780年製のラウレンティウス・ストリオーニを演奏していた。カーティス音楽院の指導の下、旅行中に借りたストラディヴァリウスを短期間演奏したが、これはヤヌアリウス・ガリアーノと交換された。1929年、テミアンカは1752年製のヨアネス・バティスタ・グァダニーニのヴァイオリンを所有していた。^[2] 1930年代にはシルヴェストルのヴァイオリンを演奏し、これを使って初期のヴィンテージ・レコーディングを行い、その後ヤヌアリウス・ガリアーノとカルロ・ベルゴンツィを演奏した。^[7] パガニーニ四重奏団時代に演奏したストラディヴァリウスは、パガニーニ自身のコンサート・ヴァイオリンであった1727年製の「コンテ・コツィオ・ディ・サラブエ」であった。^[8]その後、このピアノは東京四重奏団 の第一ヴァイオリン奏者マーティン・ビーヴァーによって演奏され、同団は1995年以来、パガニーニがかつて所有していたストラディヴァリウス四重奏団と同じ楽器で演奏し、2013年7月に東京四重奏団が引退するまで演奏を続けた。この素晴らしい楽器は、パガニーニがエクトル・ベルリオーズの『イタリアのハロルド』を委嘱するきっかけとなったヴィオラをはじめ、1982年から約15年間クリーブランド四重奏団によって演奏され、1990年代半ばにコーコラン美術館が1500万ドルで売却した後、現在は日本音楽財団が所有している。^{[9]その後、}ハーゲン四重奏団、続いてクレモナ四重奏団によって数年間演奏され、現在はクス四重奏団が所有している。パガニーニ四重奏団の時代が終わると、テミアンカは1759年のミケランジェロ・ベルゴンツィのピアノを演奏しました。ヘンデルのソナタの録音は、1687年の アンドレア・グァルネリのピアノで行われました。

• 1947年グラモフォン賞（ベートーヴェンの「ラズモフスキー」四重奏曲の録音に対して）。
• 1977年ブリガムヤング大学フランクリン・S・ハリス美術賞受賞。
• 1979 年フランス芸術文化庁長官。
• 1986年ペパーダイン大学名誉博士号。
• アメリカ弦楽教師協会：1970 年優秀教師賞、1989 年優秀サービス賞受賞。
• カリフォルニア州議会、ロサンゼルス郡、ロサンゼルス市による多数の決議。

2013年2月、チャップマン大学はアンリ・テミアンカ音楽教授職および弦楽研究奨学基金を設立した。^[10]ハリウッド交響楽団のコンサートマスター、アルバート・サパロフが演奏するバイオリンはテミアンカ・サパロフ・バイオリンとして寄贈され、選ばれた受贈者が在学中に使用することに捧げられている。

テミアンカの胸像は有名な彫刻家ミリアム・ベイカーによって制作され、チャップマン大学のムスコ舞台芸術センター前のエイトキン芸術広場で、モーツァルトとプッチーニの胸像の間に置かれている。同じ型から作られた2体目の胸像は、テミアンカの出生地であるスコットランドのグリノックにあるマクリーン博物館・美術館（現在はワット研究所）に奉納された。博物館の改修工事中、この像はビーコン芸術センターに移設された。この奉納式はBBCで報道され、^[11]スコットランド議会の動議によって表彰された。^[12]テミアンカの手紙と記念品の展示会が、2016年7月30日までチャップマンのレザービー図書館で開かれていた。2017年3月3日、チャップマンのマルチメディアルームでアンリ・テミアンカ・アーカイブの奉納式が行われた。アーカイブには、彼の生涯に関する約2700通の手紙、写真、コンサートプログラム、その他の所蔵品が収められている。^[13]

2018年にカリフォルニア大学サンタバーバラ校にアンリ・テミアンカ音声保存研究所が設立されました。^[14]

アンリ・テミアンカの教え子には、レオ・ベルリン（後にストックホルム・フィルハーモニー管弦楽団のコンサートマスターとなる）、ニーナ・ボドナー（1982年パリのティボー国際コンクールで優勝）、アマリア・カスティーヨ、アリソン・ダルトン（後にシカゴ交響楽団の第1ヴァイオリンセクションに所属）、マリリン・ドーティ、ユージン・フォーダー、マイケル・マン、ドロレス・ミラー、フィリス・モード、カレン・タトル（後にヴィオラ奏者となる）、カミラ・ウィックスなどがいた。

テミアンカは、カリフォルニア大学、カンザス大学、イリノイ大学、ミシガン大学、コロラド大学、トロント大学、南カリフォルニア大学、大阪音楽アカデミーなど、米国および海外の多くの大学で客員教授および特別講師を務めた。カリフォルニア大学サンタバーバラ校（1960～64年）およびロングビーチ州立大学（現カリフォルニア州立大学ロングビーチ校）（1964～76年）で教授を務めた。また、ユタ州のブリガム・ヤング大学を含むさまざまな大学でマスタークラスを教え、音楽教育に関する映画を制作した。ロサンゼルスで85歳で死去。

「あなたには選択権があります。創造するか、創造しないかです。」

「批判を避けるのは簡単だ。何も言わず、何もせず、何もしないことだ。」

「最も幸せな時間は、いつも私たちの家で室内楽を演奏しているときです。誰もがシャツの袖をまくって、気楽に音楽を奏で、料理を楽しみ、話を交わす、まさに乱痴気騒ぎです。音楽と人間の共感の温かさは他に類を見ません。リハーサルなしでベートーベンやモーツァルトの四重奏曲を演奏すると、素晴らしいフレーズのコンセプトを共有し、同じ旋律線を描き、同じリタルダンドやディミヌエンドをじっくりと味わい、素晴らしいひらめきや真実の感動の瞬間が訪れます。そのような瞬間、私たちは自然と音楽から目を上げて、恍惚とした笑顔と視線を交わします。それは、ごく少数の人間にしか与えられないレベルの精神的なコミュニケーションです。」— Facing the Musicより。^[15]

1930年代、テミアンカは主にパーロフォン・レーベルで、ヘンリク・ヴィエニャフスキ、ガエターノ・プニャーニ、フランツ・シューベルト、ロベルト・シューマン、ヨハン・セバスチャン・バッハ、カロル・シマノフスキ、パブロ・デ・サラサーテ、カミーユ・サン＝サーンス、アントン・アレンスキー、ジャン・シベリウス、フランク・ブリッジらの作品のソロ録音を行った。『ヴァイオリンの本』 [ ^16]で、ドミニク・ギルはテミアンカによるシューベルトのロンド イ長調 D.438の録音を次のように評価している。「1937年のアンリ・テミアンカによるこの作品の神々しい演奏は、史上最高のヴァイオリン録音の中でも頂点に立つものである。」これらの録音はすべて、1992年にビドルフ・レコーディングスによってCDで再リリースされた。

LP時代には、ジョージ・フリードリヒ・ヘンデル、エドゥアール・ラロ、ヴァンサン・ダンディ、ポール・デュカス、エドヴァルド・グリーグ、アントニン・ドヴォルザークのソナタや、チャイコフスキーの ピアノ三重奏曲イ短調を録音した。1946年にピアニストのレナード・シュアと共演したベートーヴェンのソナタのライブ演奏は、ドレミによって復元され、2011年にアレグロ・ミュージックからCDとしてリリースされた。

パガニーニ四重奏団とともに、RCAビクターでベートーヴェンの弦楽四重奏曲11曲を録音。これらは2012年にユナイテッド・アーカイブスによってリマスターされ、CDで再発された。他のレーベルでは、ジョセフ・ハイドンの「皇帝」やモーツァルトの「不協和音」四重奏曲、ブリテン、ドビュッシー、ラヴェル、シューマン、ヴェルディ、ヒナステラ、ライタ、ベンジャミン・リースの四重奏曲、アーサー・ルービンシュタインとのシューマンのピアノ五重奏曲とフォーレのピアノ四重奏曲第1番（ 1999年にBMG CDで再発）、ラルフ・ヴォタペックとのブラームスのピアノ五重奏曲を録音した。

彼はまた、1941年にフリッツ・ライナー指揮、チェロ奏者のグレゴール・ピアティゴルスキーを迎えたピッツバーグ交響楽団によるリヒャルト・シュトラウスのドン・キホーテの録音にヴァイオリン独奏者として出演した。ロサンゼルス・パーカッション・アンサンブルを指揮して、コロンビア・レコードのためにヒナステラのカンタータ・パラ・アメリカ・マジカとカルロス・チャベスの打楽器のためのトッカータを録音した。

テミアンカは、 Instrumentalist、The Strad、Reader's Digest、Saturday Review、Esquire、Hi-Fi Stereo Review、Musical America、Etude、Holidayなど、さまざまな定期刊行物に 100 本以上の記事を寄稿しました。これらのエッセイの約 3 分の 1 は弦楽器の演奏と指導に関するもので、最近、彼のアーカイブからの写真も追加され、私家版のアンソロジーとしてまとめられました。

1973年に彼の愉快で逸話的な自伝『Facing the Music』がデイヴィッド・マッケイ社から出版された。^[15] この本はペーパーバックで再版され、海外ではドイツ語で出版された。彼は2冊目の未出版の回想録『Chance Encounters』を執筆した。

• ボリス・シュワルツ。「テミアンカ、アンリ」、グローブ・ミュージック・オンライン。
• 「テミアンカ、アンリ」『オックスフォード音楽辞典』第 2 版、マイケル・ケネディ改訂版、オックスフォード・ミュージック・オンライン、2009 年 5 月 15 日。
• G.アーウィン：インタビュー、ザ・ストラッド、xlv（1934–5）、551–4。
• J. クレイトン：ヴァイオリン・ディスコペディア、1889-1971（トロント、1974年）。
• C. フレッシュ、カール・フレッシュの回想録、マックス・ロスタルによる序文付き、(Rockliff Publ. Corp.、1957)。

• オールミュージックのアンリ・テミアンカ
• UCLA 図書館の Henri Temianka の文書、書簡、記念品コレクション、カリフォルニア オンライン アーカイブのコレクション ガイド
• 1992年11月10日、ニューヨークタイムズの死亡記事