Loading article…
トム・オブ・フィンランド | |
|---|---|
 ラクソネン1959年頃 | |
| 生まれる | トウコ・ヴァリオ・ラクソネン 1920年5月8日 カーリナ、フィンランド |
| 死亡 | 1991年11月7日（71歳） ヘルシンキ、フィンランド |
| 知られている | エロイラスト |
| 受賞歴 | プーパーハットゥ賞（フィンランド漫画協会、1990年）[1] |
| サイン | |
 | |
| Webサイト | トモフィンランド |
トゥーコ・ヴァリオ・ラークソネン（1920年5月8日 - 1991年11月7日）は、トム・オブ・フィンランドのペンネームで知られ、様式化された高度に男性的な同性愛芸術を制作し、20世紀後半のゲイ文化に影響を与えたフィンランドの芸術家である。文化史家ジョセフ・W・スレイドは彼を「ゲイポルノ画像の最も影響力のある作者」と呼んでいる。 [2] 40年間にわたって、彼は約3,500点のイラストを制作し、そのほとんどは、タイトな服や部分的に裸の服を着た、誇張された第一次および第二次性徴を持つ男性を描いている。
若いころ
ラクソネンは1920年5月8日に生まれ、フィンランド南西部トゥルク市近郊の町カーリナの中流家庭に育った。[3]両親のスオマとエドウィン・ラクソネンはともにカーリナの文法学校の教師だった。家族は校舎に併設された居住区に住んでいた。[4]
彼はトゥルクの学校に通い、1939年、19歳の時に広告を学ぶためにヘルシンキに移った。また、余暇には、幼い頃から見てきた男性労働者のイメージをもとに、自分の楽しみのためにエロティックな絵を描き始めた。 [3]最初はこれらの絵を隠していたが、「少なくとも軍隊に入隊する頃には」破棄した。[5]国はソ連との冬戦争に巻き込まれ、その後、第二次世界大戦に正式に関与し、彼は1940年2月にフィンランド軍に徴兵された。[3]彼は対空将校として勤務し、階級は少尉であった。[6]彼は後に、制服を着た男性に対するフェティシズム的な関心は、当時フィンランドで勤務していたドイツ国防軍の兵士など、軍服を着た男性との出会いによるものだと述べた。 「私の絵には政治的な主張やイデオロギーはありません。絵のことだけを考えています。ナチスの哲学や人種差別などはすべて私にとって憎むべきものですが、もちろん私はとにかく彼らを描きました。彼らの制服は最もセクシーなものでしたから！」[7]戦後、1945年に彼は学業に戻りました。[3]
この時期のラークソネンの作品は、後の作品と比べて、よりロマンチックで柔らかな「優しい形とフォルム」を特徴としていると考えられている。[3]描かれている男性は中流階級であり、後の作品に描かれている船乗り、バイカー、木こり、建設作業員、その他典型的な超男性的な労働者階級のグループとは対照的である。 [3]もう一つの重要な違いは、後の作品に体現されていた劇的な構成、自己主張の強いポーズ、筋肉質の体、および「孤立したエキゾチックな設定」が欠けていることである。[3]
キャリア
1956年、ラークソネンはアメリカの有力雑誌『フィジーク・ピクトリアル』に絵を投稿し、その絵は1957年春号で初公開された。これは彼の本名のトウコに似ていたため、トムというペンネームで掲載された。その年の冬号では、編集者のボブ・マイザーが「トム・オブ・フィンランド」というクレジットを作った。[8]彼の作品の1つは1957年春号の表紙を飾り、2人の丸太運び屋とそれを見守る3人目の男を描いていた。[3]木こりが強い男らしさを表すというフィンランドの神話から引き出されたラークソネンは、「同性愛の可能性をゲイの文脈に移すことで強調し、重視した」。これは彼のキャリアを通じて繰り返された戦略だった。[3]
第二次世界大戦後の時代、バイカー・サブカルチャーは「戦後の生活の再編成と正常化、そして従順で落ち着いたライフスタイル」を拒否するものとして台頭した。[9] [10]バイカー・サブカルチャーは周縁的かつ反抗的で、戦後のゲイ男性に反抗心と危険さを含む様式化された男らしさを与えた。[9]これは、業界の初期に遡るボードビルや映画で見られた、当時支配的だったゲイ男性は女々しい（女々しい）というステレオタイプとは対照的だった。 [11]ラクソネンは、1950年代から「同性愛者の肉体雑誌を通じてゲイの読者に広まった」バイカーのイメージや、ジョージ・クウェインタンスやエティエンヌなどのアートワークの影響を受けていた。 [12] [9]ラクソネンのバイカーやレザーマンの絵は、革やデニムの服装を駆使して主流文化から差別化し、野性的で肉体的で自立した男性たちを示唆していた。[13] [14]これは、医学的にも心理的にも悲しみと感受性が強く、受動的で主流の若いゲイ男性とは対照的である。[14] [15]この時期のラクソネンの絵は、「1950年代のゲイのサブカルチャーにすでに存在していた一連の要素、スタイル、言説を統合したものと見ることができる」ため、それらの文化の中で広く流通し、人気を博したのかもしれない。[16] 1958年に有名なマーケティング会社マッキャンヘルシンキのクリエイティブエグゼクティブとしてプロとしてのキャリアをスタートし、[17]彼の創造性はさらに高まりました。
米国の検閲規則（1950年代～1960年代）
1950年代後半から1960年代前半にかけてのラークソネンのスタイルと内容は、米国の検閲規則で「あからさまな同性愛行為」の描写が制限されていたことに一部影響を受けている。[16]彼の作品は1930年代に始まった筋肉隆々のジャンルで出版され、魅力的で筋肉質の若い男性が運動のポーズをとり、エクササイズをしている写真が主流だった。[18]主なターゲットはゲイの男性だったが、当時の保守的で同性愛嫌悪的な社会文化のため、ゲイポルノは違法であり、出版物は典型的には体力作りや健康をテーマにしたものとして発表された。[18]それらは、ゲイであることを隠している男性にとって、性的指向とつながる唯一の手段であることが多かった。 [18]しかし、この頃にはラークソネンは個人の依頼も請け負っていたため、より露骨な作品が制作されたが、未発表のままだった。[16]広告代理店での仕事の他に、ラクソネンは小さな通信販売事業を営んでおり、自身の作品の複製を郵便で世界中に配布していたが、この方法では大きな収入は得られなかった。[19]
1962年のMANual Enterprises対Day 事件で、合衆国最高裁判所は男性のヌード写真は本質的にわいせつではないという判決を下した。[20] ソフトコアのゲイポルノ雑誌や映画には全裸のモデルが登場し、中にはヌードモデルも登場した。ポルノに対する規制が緩和されるにつれ、エクササイズやフィットネスに関する見せかけは廃れた。[18] [21] 1960年代末までに、マッチョ雑誌の市場は崩壊した。[18]ラクソネンはより露骨な同性愛的作品を出版することができ、「雑誌や映画で男性の正面ヌードを見せる新しい可能性と慣習」によって状況を変えた。[16]ラクソネンはより露骨な絵を出版することでこれに反応し、特に性器や筋肉など、誇張された身体的特徴で人物の空想的な側面を様式化した。[16] 1960年代後半に彼は、1968年にデビューした漫画シリーズに登場するキャラクター「カケ」を開発しました。
ゲイの主流へのアピール（1970年代～1991年）
男性のヌードが非犯罪化されるとともに、ゲイ ポルノはゲイ カルチャーでより主流となり、ラクソネンの作品もそれに合わせて変化しました。1973 年までに、彼はエロティック コミックを出版し、展覧会で主流のアート界に進出しました。1973 年、彼は広告代理店マッキャンのヘルシンキ オフィスでのフルタイムの仕事を辞めました。「それ以来、私はジーンズをはいて、絵を描いて生きてきました」と彼はこの時期に起こったライフスタイルの変化をこのように表現しました。
1970年代半ばまでに、彼は写実的なスタイルも強調し、絵の様相をより写真的に見せるようになった。[16]彼の絵の多くは写真に基づいているが、写真を正確に複製したものはない。[22]写真から得たインスピレーションは、一方では、説得力のある活発な姿勢や身振りで、生き生きとした、ほとんど動くイメージを作り出すために使われる。一方で、ラクソネンは身体的特徴を誇張し、リアリズムとファンタジーを組み合わせた、男性的な美しさと性的魅力の理想を表現している。[22] 『 Daddy and the Muscle Academy – The Art, Life, and Times of Tom of Finland』では、写真とそれに基づいた絵の例が並べて示されている。[22]彼は写真を絵の単なる参考資料とみなしていたが、現代美術の学生はそれらを独立した完全な芸術作品と見なしている。[23]
1979年、ラクソネンは実業家で友人のダーク・デナーとトム・オブ・フィンランド社を共同設立し、広く海賊版が出回っていた自身の作品の著作権を守った。トムはデナーのペンフレンドでエロティック・アーティスト仲間のドム・オレジュドスからデナーを紹介された。[24]また1979年、ラクソネンとルー・トーマス（コルト・スタジオの共同設立者）はブルーノ、ジェレミー・ブレント、チャック・ガトリン、スティーブ・サートリなどアダルト・パフォーマーの写真と絵のシリーズ『Target by Tom; The Natural Man』を出版した。 [25]
1984年、トム・オブ・フィンランド財団が同性愛芸術作品を収集、保存、展示するために設立された。[26]ラクソネンはこの時点でかなりの成功を収めており、彼の伝記はベストセラーリストに載り、世界最大の美術書出版社であるベネディクト・タッシェンは彼の作品のモノグラフを再版して拡大したが、彼が最も誇りに思っていたのは財団であった。 [27]組織の範囲はあらゆる種類のエロティックな作品に拡大し、コンテストや展示会を後援し、エロティックアートの美術館の基礎を築き始めた。[27]
1980年代、ロサンゼルスに住んでいた頃、ラクソネンはビル・シュメリングと「素晴らしく豊かな関係」を築いた。2人は自宅にアーティストサロンを開き、芸術活動や人生経験を共有した。[28]シュメリングは、ラクソネンが彼の芸術スタイルに多大な影響を与えたと述べている。[29]
死
ラークソネンは1988年に肺気腫と診断された。病気と投薬により手が震えるようになり、鉛筆からパステルへと画材を切り替えた。1991年に肺気腫による脳卒中で亡くなった。[6]
私生活
ラクソネンの生涯のパートナーはダンサーのヴェリ・「ニパ」・マキネンであり、マキネンが1981年に亡くなるまで28年間人生を共にした。[30] [31]
受付
ラクソネンの作品の受容を検証するとき、その本来の目的から切り離すことはできない。彼自身が「ダーティ ドローイング」と呼んだ作品は、主にゲイ エロチカとして、鑑賞者の興奮を誘う目的で作られた。[32]アムステルダムの皮革店兼アート ギャラリーのオーナー、ロブ メイジャーは「これらの作品は会話のネタではなく、自慰行為の道具だ」と述べている。[33]彼のドローイングの多くは、 Physique Pictorialなどの出版物に掲載されたり、エロチックな、あるいは露骨に性的な空間である浴場、皮革バー、クラブの広告や壁画として使われたりした。[32]
彼らはまた、新しいゲイの男らしさと自信の普及にも貢献した。例えば、口承史では、ラクソネンの作品が自身の性的伝記に影響を与えたと繰り返し述べられている。多くの男性が、男らしく、精力的で、しばしばブルーカラーとして描かれた彼の登場人物に共感し、同性愛嫌悪の女々しさという固定観念を打ち破った。ケイト・ウルフは、「トム・オブ・フィンランドはゲイ解放への道を切り開いた」と書いている。[34]
ラクソネンの絵は、1950年代から1970年代にかけて隆盛を極めたレザーサブカルチャー で特に人気を博した。トムの絵は、より統一されたゲイレザーの美学の発展と普及の中心となり、1970年代と1980年代のいわゆる「クローンルック」を生み出した。[35]
トムの仕事はポルノではなかった。それは救いだった。
— ロバート・J・ピアース『トム・オブ・フィンランド：ゲイアートのケース』ソーホー・ニュース（1980年2月6日）
ラクソネンの作品は、生前も死後も、芸術界のさまざまな方面から賞賛と軽蔑の両方を集めてきた。ラクソネンは、サドマゾヒズムやフェティッシュな図像を描いた作品で論争を巻き起こしたゲイの写真家ロバート・メイプルソープと親交を深めた。[ 36] [37]
彼の絵の中で物議を醸したテーマは、ナチスの制服を着た男性のエロティックな扱いである。それらは彼の作品全体の小さな部分を占めるが、これらのキャラクターの典型的な好意的な視覚的扱いは、一部の鑑賞者にナチズムへの共感や親近感を暗示させる結果となり、彼の最近の作品集のほとんどから除外されている。[38]ラークソネンは後年、この作品を否定し、自分自身と作品をファシストや人種差別主義のイデオロギーから切り離すよう苦心した。彼はまた、彼の絵の中にかなりの数の黒人男性を描いたが、彼らが登場する文脈には明白な人種的または政治的メッセージはなかった。それらは「ハイパーセクシャル」な黒人男性の人種差別的なカリカチュアといくらか共通点があるが[誰によると？ ]、これらの特徴はラークソネンの白人キャラクターにも共通している。[39]
シーラ・ジェフリーズは2003年の著書『Unpacking Queer Politics』の中で、ラクソネンの著作に対して急進的なフェミニスト批評を行っている。[40]
美術評論家はラクソネンの作品について複雑な見解を持っている。彼の緻密な描画技術は「鉛筆の達人」と評される一方で、オランダの新聞ヘット・パロールの評論家は彼の作品を「描写的だが表現力に欠ける」と評した。[41]
彼の「スーパーマン」（巨大な性器と筋肉を持つ男性キャラクター）の描写が安易で不快なものなのか、それとも、それらのステレオタイプを弄び、覆す作品にもっと深い複雑さがあるのかについては、かなりの議論がある。例えば、一部の批評家は、伝統的にタフで男性的なキャラクターの間に明らかな優しさが見られたり、サドマゾヒズムの場面で遊び心のある笑顔が見られたりすることを指摘している。[要出典]
さらに、ラクソネンは、郵便局員が性的暴行を受けるカケ漫画「郵便レイプ」[42]での性的暴力の描写について批判されている[誰によって？ ] 。これは、LGBTQIA+コミュニティが特に危険にさらされている性的暴力の正常化に貢献していると[誰によって？ ]言われている。 [要出典]
ケビン・キリアンはアートフォーラムに寄稿し、トム・オブ・フィンランドのオリジナル作品を見ると「彼の機知に富んだ創作に対する強い尊敬の念が湧いてくる」と述べた。[43]
文化的な影響と遺産
2006年、歴史家ジャック・フリッチャーは次のように書いている。[44]
もし、偉大な先駆的ポップアーティスト 4 人のゲイのラシュモア山があるとしたら、その顔はチャック・アーネット、エティエンヌ、A. ジェイ、トム・オブ・フィンランドでしょう。
ラクソネンの作品は、他の多くの芸術家たちに刺激を与え、彼ら自身の芸術においても露骨なセクシュアリティを探求させ[45]、中には（MATT [46]のように）彼を偲んで芸術作品を捧げた者もいる[47] [48] 。 2019年、ロサンゼルス・タイムズは次のように報じた。[49]
トムの自信満々のレザールックは、1950年代に流行したセクシーな美学で、ロバート・メイプルソープ、レイモンド・ペティボン、マイク・ケリーなどのアーティストの注目を集めた。また、デザイナーのジャン＝ポール・ゴルチエやティエリー・ミュグレー、クイーンのフレディ・マーキュリーなど、ファッションや音楽にも影響を与えた。今日、フィンランドはアーティストの息子を国民的英雄として迎え、大人のおもちゃやクリスマスの装飾品など、さまざまなオンライングッズで彼を応援している。トムのたくましい悪党たちは、いつも人当たりがよく、いつまでも恥じらいのない欲望に満ちており、確かに年を重ねても色褪せない。
トム・オブ・フィンランド社
ラクソネンとデナーは1978年にトム・オブ・フィンランド社を設立し、ラクソネンの作品の出版を監督し、著作権侵害と戦った。[50] [45] 1995年、トム・オブ・フィンランド・クロージング社は彼の作品をベースにしたファッションラインを発表した。このラインは彼の絵に典型的に見られるカットオフジーンズとジャケットのスタイル以外にも幅広いスタイルをカバーしている。このファッションラインは絵の本来の同性愛的要素と主流のファッション文化とのバランスをとっており、他のファッション会社と同じ時間帯に多くの会場でランウェイショーが行われている。[要出典]
トム・オブ・フィンランド財団
ラクソネンとデナーは1984年にラクソネンの作品カタログを保存するため、非営利のトム・オブ・フィンランド財団（ToFF）を設立した。[50]数年後、彼らはToFFの使命を「すべてのエロティックアートの安全な避難所を提供する」ことへと広げた。[50] ToFFは世界最大のラクソネンアートコレクション（約1,500点）と世界最大級のエロティックアートコレクション（10万点以上の資料画像）を保有している。[49] ToFFは毎年、新進アーティストが作品を展示して宣伝や賞を獲得するコンテストを開催している。[50]財団はまた、資金調達やエロティックアートのファン同士が出会う機会を提供する社交イベントも主催しており、毎年2日間開催されるトム・オブ・フィンランド芸術文化フェスティバルもその1つである。[50]
ToFFのエロティック・アーティストの殿堂には、HRギーガー、ビル・シュメリング、[51]レックス[52]などの優れたエロティック・アーティストが選出されています。
ToFFは公共のプログラムやラクソネンの画像と名前の商業利用のライセンスからいくらかの収入を得ているが、それは寄付と会費に依存している。[50] ToFFはトム・オブ・フィンランド・カンパニーとは別の組織であり、同社から財政的支援を受けている。[50]
トムハウス
ToFF の本部はロサンゼルスのエコーパークにあるトムハウス[53]にある。デナーが所有するこの邸宅は、ラークソネンが晩年の約 10 年間をここで過ごし、約 800 点の芸術作品を制作した (作品全体の 20%)。[54] [49]ラークソネンはビザの制限により、一度に 6 か月ずつ滞在した。[49]彼の寝室は、1991 年に亡くなる前に住んでいたときとほぼ同じ状態で保存されている。[49] 14 部屋の邸宅はエロティックな芸術で満たされている (天井までエロティックな芸術で覆われている)。[45]その他の設備には、地下の地下牢 (招待客のみ入場可能) や、裏庭にある傾斜したテラスとシッティングエリアの「プレジャーパーク」がある。[49]
ToFFは予約制で家の見学ツアーを提供しています。[53]また、この家ではヌードデッサンセッションなどの公開イベントも開催されています。[49]ロサンゼルス市議会は2016年にこの家を歴史文化記念物に指定しました。[49]
芸術と展覧会
2009年、ラクソネンはレザーの殿堂入りを果たした。[55]彼のオリジナル作品のいくつかはシカゴのレザーアーカイブ＆ミュージアムに所蔵されている。[56] [57]
ニューヨーク近代美術館は、ラークソネンの作品数点を永久所蔵品として購入している。[58] 2006年、ニューヨーク近代美術館は、ジュディス・ロスチャイルド財団からの多額の寄贈の一部として、トム・オブ・フィンランドの絵画5点を受け取った。ジュディス・ロスチャイルド財団の理事、ハーヴェイ・S・シップリー・ミラーは、「トム・オブ・フィンランドは、20世紀で最も影響力のある5人のアーティストの一人です。アーティストとして彼は素晴らしく、影響力としても卓越していました。」と述べた。[59]ニューヨークのフィーチャー社のハドソンは、トム・オブ・フィンランドの作品をロードアイランド・スクール・オブ・デザイン美術館とシカゴ美術館のコレクションに収めた。彼の作品は、米国ロサンゼルス現代美術館(MOCA)、フィンランドのトゥルクにあるヴァイノ・アールトネン美術館、ニューヨーク近代美術館などの公共コレクションにも収蔵されている。カリフォルニア大学バークレー校美術館（米国カリフォルニア州バークレー）、ロサンゼルス郡立美術館（米国ロサンゼルス）、キアズマ現代美術館（フィンランドヘルシンキ）、サンフランシスコ近代美術館（米国サンフランシスコ）、トム・オブ・フィンランド財団（米国ロサンゼルス）。
1999年、パリのフィンランド文化センター（フィンランド文化センター）で展覧会が開催された。
2011年、フィンランドのトゥルクでラークソネンの大規模な回顧展が開催された。この展覧会はトゥルクの欧州文化首都プログラムの公式イベントの一つであった。[60]
2012年、Kulturhusetはスウェーデンのストックホルムで回顧展「トム・オブ・フィンランド」を開催し、トム・オブ・フィンランドの作品は米国ニューヨーク市で 開催されたロバート・ラウシェンバーグ財団の「We the People」展でも展示されました。
2013年、MOCAは米国ロサンゼルスでボブ・マイザー＆トム・オブ・フィンランド展を開催しました。同アーティストの作品は、フランスのリールで開催されたHAPPY BIRTHDAY Galerie Perrotin – 25 years、米国ニューヨーク市のレスリー・ローマン美術館の Rare and Raw 、英国ロンドンのInstitute of Contemporary ArtのKeep Your Timber Limber (Works on Paper)でも展示されました。
2015年、アーティスト・スペースは米国ニューヨーク市で展覧会「トム・オブ・フィンランド：遊びの喜び」を開催した。[61]この展覧会は2016年にヘルシンキ美術館でも開催され、家族アルバムの写真などの追加資料が加えられた。[62]
2020年、生誕100周年記念の一環として、ロンドンのハウス・オブ・イラストレーションで開催された「トム・オブ・フィンランド：愛と解放」展では、彼の作品の一面としてファッションを強調したエフェメラとともにオリジナル作品40点が展示された。
膜
1991年、フィルミタコモとイレイスラジオは、イルポ・ポホヨラ監督によるドキュメンタリー映画『Daddy and the Muscle Academy』[2]を制作した。1980年代後半までに、ラークソネンはゲイの世界でよく知られていたが、彼の「空気圧で筋肉質で、細心の注意を払って描かれたモンスターのようなペニスを持つ男らしさの象徴」は、彼の作品の何百枚もの画像とインタビューを含むこの映画がフィンランドで劇場公開され、1992年にフィンランドのユッシ賞を受賞し、 [63]世界中の映画祭や映画芸術劇場で上映されたときに主流の注目を集めた。[27] [64] [65]ある批評家は、作品の質を称賛しながらも、映画がラクソネンをゲイ・プライドの象徴として称賛しながらも、彼の作品の「 SMポルノとファシスト芸術の両方への類似性」を無視していることを指摘し、それを第二次世界大戦中のラクソネンのドイツ兵との初期の性体験に結び付けた。[65]
映画監督のウェス・ハーレーは、短編映画『ピーターと狼』やカルトコメディミュージカル『フォールン・ジュエル』の『ワクシー・ムーン』など、自身の作品に影響を与えた人物としてトム・オブ・フィンランドを挙げている。[66]
2013年、バラエティ誌はフィンランドの監督ドメ・カルコスキがラクソネンの伝記映画『トム・オブ・フィンランド』を製作すると報じた。ヘルシンキ・フィルミが製作し、独占権を獲得した。この映画は2017年2月にフィンランドで公開され、[67]このアーティストの最初の伝記映画となった。[68]
切手
2014年9月、フィンランドの郵便局イテラ・ポスティは、ラクソネンの絵を描いた一等切手3枚セットを発行し、切手の発売に合わせてフィンランド郵便博物館で彼の書簡の一部を展示した。[69]切手のうち2枚には、警察官に扮した男性の脚の間に座っている裸の男性のイラストの一部が含まれており、もう1枚には裸の臀部と、その太ももの間に挟まれた男性の顔が描かれている。[70] [71]この切手セットはポスティの予想を上回り、178か国から予約注文があり、同局史上最も売れた切手セットとなった。[72]
ビデオ撮影
- イルポ・ポホヨラ (著者): カリ・パルヤッカとアルバロ・パルド (プロデューサー):パパとマッスル・アカデミー: フィンランドのトム。 Filmitakomo & YLE、フィンランド、1991年。(長編の長さ: 58 分。ラークソネンのグラフィック アートのフレームもフィーチャーされています。)
参照
注記
- ^ “Suomen sarjakuvaseura ry - 1990: Touko Laaksonen - Tom of Finland”.フィンランド漫画協会(フィンランド語) 。2019 年1 月 19 日に取得。
- ^ ab スレイド、ジョセフ・W.：ポルノグラフィーと性的表現：リファレンスガイド、第2巻。545〜546ページ。グリーンウッド出版グループ、2001年。ISBN 0-313-27568-8
- ^ abcdefghi Löfström、189 ページ。
- ^ フーヴェン1993、3ページ。
- ^ Arell & Mustola、15ページ。
- ^ ab 「トム・オブ・フィンランド：略歴」。トム・オブ・フィンランド財団。 2017年3月6日閲覧。
- ^ フーヴェン1993、30ページ。
- ^ Arell & Mustola、31ページ。これは雑誌の命名規則に従ったものである。当時の他のペンネームとしては、たとえばBruce of Los AngelesやSpartan of Hollywoodなどがある。
- ^ abc Löfström、190ページ。
- ^ スアレス、1996年、150頁。
- ^ セルロイド・クローゼット、監督：ロブ・エプスタイン、ジェフリー・フリードマン（1996年）UPC：043396821071。
- ^ フーヴェン1993、84-85頁。
- ^ スアレス、1996 年、152、158 ページ。
- ^ ロフストローム著、190～191ページ。
- ^ スアレス、1996年、152、158頁。ダイアー1983年
- ^ abcdef Löfström、191ページ。
- ^ 「広告からゲイエロティカへ：トム・オブ・フィンランドの作品」トム・オブ・フィンランド財団。2015年6月15日。 2021年3月28日閲覧。
- ^ abcde ビーフケーキ(1999); トム・フィッツジェラルド、脚本家、監督、共同プロデューサー; シャンディ・ミッチェル、共同プロデューサー; アライアンス・インディペンデント・フィルムズ。
- ^ レヴァイン、ニック（2020年3月24日）。「ゲイ文化を定義したセクシーな漫画のイケメンたち」BBC。
- ^ MANual Enterprises v. Day、 1962年、370 US 478。Barron, Jerome A. および Dienes, C. Thomas、「First Amendment Law」、ミネソタ州セントポール、West Publishing Co.、1993年、ISBN 0-314-02581-2。Streitmatter , Rodger および Watson, John C.、「Herman Lynn Womack: Pornographer as First Amendment Pioneer」、Journalism History、 28:56 (2002年夏)。
- ^ ウォー、トーマス：想像しがたい：写真と映画におけるゲイ男性のエロティシズムの始まりからストーンウォールまで。ニューヨーク：コロンビア大学出版局、1996年。ISBN 0-231-09998-3。
- ^ abc Ilppo Pohjola (著者): Kari Paljakka および Alvaro Pardo (プロデューサー): Daddy and the Muscle Academy: Tom of Finland: イギリス: Oracle Home Entertainment: 2002 年。
- ^ フーヴェン2012、134ページ。
- ^ デナー・ダーク（2011年9月15日）。「エティエンヌの芸術」トム・オブ・フィンランド財団。 2024年1月3日閲覧。
- ^ “トム・オブ・フィンランド (1920-1991)、ルー・トーマス (生年月日不明)、ターゲット・バイ・トム、ザ・ナチュラル・マン”.スワン・ギャラリー. 2024年8月1日閲覧。
ザ・ナチュラル・マン。クロモジェニック・プリント6枚。各シート203x254 mm; 8x10インチ (シート)。1975年。ターゲット・バイ・トム。オフセット・リトグラフ8枚。各シート254x203 mm; 10x8インチ (シート)。版に「79」のサインと日付。このデュアル・ポートフォリオ・セットは、写真家でターゲット・スタジオの共同設立者であるルー・トーマスによって制作されました。トーマスがモデルの写真を撮り、トム・オブ・フィンランドがトーマスの写真からモデルを描いてプリントを制作しました。モデルには、ジェレミー・ブレント、チャック・ガトリン、スティーブ・サートリ、ロジャー、バリー、ブランド、ダック、ブルーノが含まれていました。
- ^ プロノ、ルカ：ゲイとレズビアンの大衆文化百科事典。p. 258。グリーンウッド出版グループ、2008年。ISBN 978-0-313-33599-0
- ^ abc Hooven, F. Valentine, III: ゲイの 歴史と文化: 百科事典。レズビアンとゲイの歴史と文化の百科事典第 2 巻。p. 884。George E. Haggerty 編。Taylor & Francis、2000 年。ISBN 0-8153-3354-4
- ^ ダニエルズ、チャンプ（2022年5月12日）。「AllTogether」|スルタン、ザ・フン、ヴィクトル・アリモンディ。トム・オブ・フィンランド財団。 2023年12月31日閲覧。
- ^ 「ビル・"ザ・フン"・シュメリング | 1938年4月30日 – 2019年9月12日」トム・オブ・フィンランド財団。 2024年6月17日閲覧。
- ^ “Millainen mies löytyy Tom of Finland -kuvien takaa? Touko Laaksosen sisarenpoika avasi kotialbumit HS:lle”.ヘルシンギン・サノマット（フィンランド語）。 2016 年 5 月 5 日。2021 年10 月 19 日に取得。
- ^ “Nipa ja Touko Dortmundissa” (フィンランド語).フィンランド郵便博物館。 2016 年 6 月 30 日のオリジナルからアーカイブ。2023 年1 月 27 日に取得。
マキネン・メネティ・クルクンパーショーパーン・ヘイナクーサ 1981
- ^ abガイ ・スネイス（2003年）。「トムの男たち：20世紀末の同性愛の男性化と男らしさの同性愛化」パラグラフ26（1/2）：77–88。ISSN 0264-8334 。
- ^ 「トム・オブ・フィンランド：トム・オブ・フィンランド財団」www.tomoffinland.org . 2024年7月5日閲覧。
- ^ 「ボブ・マイザーとトム・オブ・フィンランド」、ケイト・ウルフ、アートフォーラム・インターナショナル・マガジン（オンライン）、2013年11月21日
- ^ スネイス、ガイ (2003)。「トムの男たち：20世紀末の同性愛の男性化と男性性の同性愛化」パラグラフ. 26 (1/2): 77–88. doi :10.3366/para.2003.26.1-2.77. ISSN 0264-8334. JSTOR 43263715.
- ^デラヴァン、トム（2016年2月24日）。「この春、ロバート・メイプルソープとトム・オブ・フィンランド について」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2024年6月30日閲覧。
- ^ ケニコット、フィリップ（2019年1月24日）。「ロバート・メイプルソープは80年代で最も物議を醸したアーティストの一人だった」ワシントンポスト、モラン・モラン経由。2024年6月30日閲覧。
- ^ スコット、ハンター（2024年3月21日）。「同一性への向き合い方：トム・オブ・フィンランドの過激さを再考する」。インビジブル・カルチャー（36）。doi ： 10.47761 /494a02f6.262a8f58。
- ^ 「トムの世界の黒人男性：トム・オブ・フィンランド財団」www.tomoffinland.org 。 2024年6月30日閲覧。
- ^ ジェフリーズ、シーラ。(2003)。クィア政治の解明：レズビアン・フェミニストの視点。ケンブリッジ：ポリティ・プレス、ブラックウェル出版と提携。p. 84-88。ISBN 0-7456-2837-0. OCLC 49805467.
- ^ クィア視覚芸術百科事典、クロード・J・サマーズ、クレイス・プレス、2004年。ISBN 1-57344-191-0
- ^ “Thomas Garrod-Pullar | 'We hebben een culture van verkrachting gecreëerd in de homogemeenschap.'. 2023 年 3 月 30 日。
- ^ 「ボブ・マイザーとトム・オブ・フィンランド」、ケビン・キリアン、アートフォーラム・インターナショナル・マガジン、2014年3月
- ^ フリッチャー、ジャック、ヘムリー、マーク (2007)。ゲイ・サンフランシスコ：ドラマーの目撃者：ドラマー誌のセックス、アート、サロン、ポップカルチャー戦争、ゲイの歴史の回想録、1970年代から1999年までの大ヒット（コレクターズ限定版、イラスト入り）。サンフランシスコ：パームドライブ出版。ISBN 978-1-890834-38-8. OCLC 268739395.
- ^ abc Chiaverina, John (2020年7月23日). 「トム・オブ・フィンランドの影響を語る8人のアーティスト」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2024年6月15日閲覧。
- ^ 「Remembering Matt」。World of Tom of Finland。2002年秋。The Dispatch。2002年。 2024年6月15日閲覧。
- ^ 「ヘルシンキの才能あふれる3人のアーティストによるトムへの素敵なトリビュート」トム・オブ・フィンランド財団。2024年6月15日閲覧。
- ^ Harrity, Christopher (2017年9月29日). 「19枚の写真でトム・オブ・フィンランドの世界を再現」. Advocate . 2024年6月15日閲覧。
- ^ abcdefgh フォスター、R.ダニエル（2019年10月2日）。「同性愛アーティストのトム・オブ・フィンランドが住んでいたLAの家は、彼の遺産を記念する聖地です」ロサンゼルス・タイムズ。 2024年6月15日閲覧。
- ^ abcdefg 「財団について：トム・オブ・フィンランド財団」。トム・オブ・フィンランド財団。 2024年6月14日閲覧。
- ^ 「ビル・"ザ・フン"・シュメリング | 1938年4月30日 – 2019年9月12日 : トム・オブ・フィンランド財団」www.tomoffinland.org 。 2024年6月15日閲覧。
- ^ 「ToFF Artist Hall of Fame – REX : Tom of Finland Foundation」www.tomoffinland.org . 2024年6月15日閲覧。
- ^ ab 「訪問：トム・オブ・フィンランド財団」www.tomoffinland.org . 2024年6月15日閲覧。
- ^ マルキン、マーク（2021年6月2日）。「トム・オブ・フィンランド財団の共同創設者ダーク・デナーについてのドキュメンタリーが制作中（独占）」バラエティ。 2024年6月15日閲覧。
- ^ "> 殿堂入りメンバー". Leatherhalloffame.com . 2019年12月31日閲覧。
- ^ 「KANE、「ドラマー」、そしてDEBLASE – Rick Storer、レザーアーカイブ＆ミュージアム – サンフランシスコレザーマンズディスカッショングループ」。Sfldg.org。2014年10月22日。 2020年4月24日閲覧。
- ^ ミック・オシェイ（2018年8月3日）。セックス・ピストルズ、アメリカ侵略：運命のアメリカツアー、1978年1月。マクファーランド。66～67ページ。ISBN 978-1-4766-3184-4。
- ^ アレル＆ムストラ、187ページ
- ^ フーヴェン2012、233頁。
- ^ 「Tom of Finland | Turku 2011」。Turku2011.fi 。2016年12月10日閲覧。
- ^ 「トム・オブ・フィンランド：遊びの喜び」。artistsspace.org。
- ^ 「トム・オブ・フィンランド：遊びの喜び」 ヘルシンキ美術館2017年8月1日閲覧。
- ^ ユッシ・ヴォッタヤット。 Filmiaura ry (フィンランド語)。
- ^ エディンバラ国際映画祭のハイライトThe Independent、1992年8月14日金曜日。
シアトル映画祭: 特別イベントSeattle Times、1992年5月7日。 - ^ ab 映画祭日記：悪いカルマとビッグ・イン：ビリー・コノリー事件とベイ・シティ・ローラーズとのトラブルと争い。シーラ・ジョンストンが第46回エディンバラ国際映画祭から報告。シーラ・ジョンストン、インディペンデント、1992年8月21日。
- ^ ミラー、ジェイソン (2013年3月26日). 「ウェス・ハーレーへの3つの質問 |」. Central-cinema.com . 2016年12月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年12月10日閲覧。
- ^ 「トム・オブ・フィンランドの伝記映画、ついに予告編公開」 2016年9月20日。 2016年12月11日閲覧。
- ^ 「カルコスキの英語デビュー作はトム・オブ・フィンランド初の公式伝記映画になる」エルサ・ケスラッシー。バラエティ2013年9月13日
- ^ “Tom of Finland、9月に切手発行へ”. Itella Posti . 2014年4月13日. 2014年4月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年4月17日閲覧。
「フィンランドで世界初の同性愛切手が発行される」（音声インタビュー）。トゥデイ番組。BBCニュースオンライン。2014年4月17日。 2014年4月17日閲覧。 - ^ 「フィンランドで世界初の同性愛切手が発行」BBCニュース、2014年4月17日。 2015年8月19日閲覧。
- ^ ミルスタイン、セス（2014年4月15日）。「フィンランドの同性愛的郵便切手はかなり大胆」。Bustle 。2015年8月19日閲覧。
- ^ “トム・オブ・フィンランドの切手が月曜日発売; フィンランド史上最大の売り手”.イール・ユーティセット。 2014 年 9 月 8 日。2015 年1 月 15 日に取得。
参考文献
- アレル、ベルント。ムストラ、カティ (2006)。フィンランドのトム: Ennennäkemätöntä – 予期せぬこと。のように。ISBN 952-471-843-X。
- フーヴェン、F. バレンタイン (1993)。『トム・オブ・フィンランド：その生涯と時代』ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス。ISBN 0-312-09325-X。
- ホーヴェン、F. バレンタイン III (2012)。『トム・オブ・フィンランド：ゲイのヒーローの生涯と作品』ベルリン：ブルーノ・グミュンダー出版。ISBN 978-3-86787-166-2。
- ロフストローム、ヤン（1998）「スカンジナビアの同性愛：ゲイとレズビアンの研究に関するエッセイ」、同性愛ジャーナル、第35巻、第3〜4号、ラウトレッジ、pp. 189〜206、ISBN 0-7890-0508-5
- ミーシャ・ラマーカーズ著『ダーティ・ピクチャーズ：トム・オブ・フィンランド、男らしさ、同性愛』ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス、2001年。ISBN 0-312-20526-0
- スアレス、フアン A. (1996)。『バイクボーイズ、ドラッグクイーン、スーパースター：1960 年代のアンダーグラウンド映画における前衛、大衆文化、ゲイのアイデンティティ』。ブルーミントンおよびインディアナポリス：インディアナ大学出版局。ISBN 0-253-32971-X。
- トム・オブ・フィンランド：喜びの芸術。ミシャ・ラマーカーズ編。ロンドン：タッシェン、1998年、ISBN 3-8228-8598-3
- フィンランドのトム: コミック コレクション。 Vol. 1～5。ダイアン・ハンソン編ロンドン: タッシェン、2005 年。ISBN 978-3-8228-3849-5
- ニーダム、アレックス（2017年8月1日）。「レザーの世界：トム・オブ・フィンランドがいかにして伝説的なゲイの美学を生み出したか」。ガーディアン。 2017年8月1日閲覧。
さらに読む
- Kalin, Kaj (1990)。「Tom of Finland」。写真(インタビュー) (フィンランド語)。第 3 号。ヘルシンキ。pp. 104–119。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズのトム・オブ・フィンランドに関連するメディア- トゥコ・ラクソネンの墓
- トム・オブ・フィンランド財団
.svg/500px-Bisexuality_symbol_(bold,_color).svg.png){kind=small}