デヴィッド・トーマス・メイソン(1946年5月10日 - 2026年4月19日)は、イギリスのミュージシャンで、1967年にロックバンドTrafficの創設メンバーとして有名になった。[ 3 ]彼はバンドの最も有名な曲「 Hole in My Shoe」と「Feelin' Alright? 」の2曲を作詞作曲し、リードボーカルも担当した。彼の曲「Only You Know and I Know 」はデラニー&ボニーの代表曲となり、1977年のソロヒット「We Just Disagree 」はアメリカのクラシックヒットやアダルトコンテンポラリーラジオのプレイリストの定番となっている。[ 4 ] [ 5 ]
Trafficを脱退後、彼はソロ活動に専念し、ジミ・ヘンドリックス、ジョージ・ハリスン、エリック・クラプトン、ポール・マッカートニー&ウイングス、ローリング・ストーンズ、マイケル・ジャクソン、デヴィッド・クロスビー、グラハム・ナッシュ、スティーヴ・ウィンウッド、フリートウッド・マック、デラニー&ボニー、レオン・ラッセル、キャス・エリオットといったアーティストとレコーディングを行った。
2004年、メイソンはビジネスパートナーであり工業デザイナーのラヴィ・ソーニーと共にエレキギター会社を設立した。[ 6 ]同年、彼はトラフィックのメンバーとしてロックンロールの殿堂入りを果たした。 [ 7 ]
メイソンは1946年5月10日、イングランドのウスターで、菓子店を経営していたエドワード・メイソンとノーラ・ウィルソンの2人兄弟の末っ子として生まれた。幼い頃からエレキギターに夢中になり、ハンク・マーヴィン、バディ・ガイ、エルモア・ジェームスの熱烈なファンになった。[ 8 ] 10代の頃、両親の資金援助を受けて、自身のバンド、ザ・ジャガーズを結成し、1963年にシングル「Opus to Spring」を録音した。[ 9 ]
1964年、メイソンはウスターの別のバンド、ザ・ヘリオンズに加入した。このバンドにはドラマーのジム・カパルディがいた。同年8月、バンドはハンブルクのスター・クラブで歌手のターニャ・デイのバックバンドとして雇われ、スペンサー・デイヴィス・グループと同じホテルに滞在した。メイソンとカパルディはスペンサー・デイヴィス・グループのキーボーディスト、スティーヴ・ウィンウッドと親交を深めた。ザ・ヘリオンズがイギリスに戻ると、彼らは洗練されたバンドとなり、アダム・フェイスやデイヴ・ベリーといった歌手のバックバンドとしてだけでなく、ソロでも引っ張りだこになった。1964年末までには、ロンドンのウィスキー・ア・ゴーゴー・クラブのハウスバンドとなった。
彼らはすぐにプロデューサーのキム・フォウリーとソングライターのジャッキー・デシャノンに見出され、彼らは曲を提供し、ピカデリー・レコードとのレコーディング契約の手配を手伝った。1965年、彼らはフォウリーがプロデュースしたデシャノンの曲「Daydreaming Of You」と、メイソンがカパルディと初めて共作した曲「Shades of Blue」をリリースした。どちらの曲もヒットしなかったが、バンドはPJプロビーと共にイギリスツアーを行った。もう1曲「Hallelujah」がリリースされたが、これもチャートインしなかった。1966年、バンドはウスターに戻った。メイソンは地元のグループで演奏したり、スペンサー・デイヴィス・グループのローディーとして働いたりして生計を立てた。[ 9 ]カパルディはディープ・フィーリングというバンドを結成し、12曲を録音したが、どれもリリースされなかった。サンビーム・レコードは2008年にアルバム「Pretty Colours」としてこのセットをリリースした。[ 8 ]

1967年、スペンサー・デイヴィス・グループが解散し、ウィンウッドが参加可能になったため、カパルディは自身、ウィンウッド、メイソン、クリス・ウッドからなる新しいグループ、トラフィックを結成した。彼らはバーミンガムでジャムセッションを始め、その後バークシャーの家に引っ越した。レコーディングを開始し、トップ5ヒット曲「ペーパー・サン」を制作した。彼らの次の曲は、メイソンが単独で書いた最初の曲である「ホール・イン・マイ・シュー」で、メイソンがシタールを多用したことで、イギリスのサイケデリアで最も成功し、記憶に残る曲の1つとなった。この曲はイギリスのチャートで3位に達し、メイソンをソングライター兼シンガーとして確立させた。[ 9 ]トラフィックのファーストアルバム「ミスター・ファンタジー」は1967年後半にリリースされ大成功を収めたが、メイソンはその後すぐにバンドを脱退し、アメリカに移住した。
グループは、1968 年春に次のアルバム、セルフタイトルの作品のレコーディングを開始した際に、彼を再び招き入れた。いくつかの情報源によると、彼はそのリリース直後の 6 か月後に解雇されたという。 [ 8 ]その後、トラフィックは解散した。グループの 1969 年のコンピレーション アルバム『Last Exit』には、メイソンの曲「Just for You」が収録されている。トラフィックはメイソン抜きで再結成したが、彼は 1971 年の夏のツアー中にライブ アルバム『Welcome to the Canteen』で参加した。グループに在籍していた間、メイソンは一人で曲を書いていた。スティーヴ・ウィンウッドは後にこう回想している。「僕たちはみんなで一緒に曲を書く傾向があったけど、メイソンは自分が歌う曲を完成させてやって来て、僕たちに何を演奏してほしいかを指示したんだ。話し合いは一切なく、まるで僕たちが彼のバック グループみたいだった。」[ 10 ]
アルバム『トラフィック』のために、メイソンは「フィーリン・オールライト? 」という曲を作詞作曲し、1968年9月にアルバム唯一のシングルとしてリリースしたが、チャートインは果たせなかった。1969年、この曲はジョー・コッカーによってカバーされ、アルバム『ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ』に収録された。コッカーのバージョンは今日に至るまでこの曲の決定版アレンジとして知られており、メイソン自身もそれを認めている。
メイソンはジミ・ヘンドリックスの『エレクトリック・レディランド』(1968年9月)でセッション・ミュージシャンとして参加し、 「オール・アロング・ザ・ウォッチタワー」では12弦アコースティック・ギターを 演奏した。[ 11 ] [ 12 ]ローリング・ストーンズの1968年のアルバム『ベガーズ・バンケット』に収録されている「ストリート・ファイティング・マン」ではシェーナイとバス・ドラムを演奏した。[ 13 ]メイソンはジョージ・ハリスンの1970年のソロ・アルバム『オール・シングス・マスト・パス』にも参加している。また、1970年にはデレク・アンド・ザ・ドミノスの初期のスタジオ・セッションにも参加し、フィル・スペクター・プロデュースの「テル・ザ・トゥルース」も演奏した。この曲はエリック・クラプトンの1988年のボックス・セット『クロスロード』に収録されている。カパルディの1971年のアルバム『オー・ハウ・ウィ・ダンスト』では、「ビッグ・サースト」を共作し、同曲でハーモニカを演奏したほか、「ドント・ビー・ア・ヒーロー」ではギター・ソロを演奏した。[ 14 ]
1969年、当時ロサンゼルスに定住していたメイソンはシングル「Just for You」をリリースした。B面では、1968年にファミリーのファーストアルバム『Music in a Doll's House 』をプロデュースし、オリジナル曲「Never Like This」も収録されたファミリーのバックバンド「Little Woman」をファミリーが演奏した。また、デラニーとボニーが率いるロック&ソウルバンドでリードギターも演奏した。その頃、スティーヴ・ウィンウッドはエリック・クラプトンと共にブラインド・フェイスを結成していた。デラニー&ボニー・アンド・フレンズはブラインド・フェイスのオープニングアクトとしてツアーに参加することになる。[ 9 ]
メイソンは1970年に初のソロアルバム『Alone Together』をリリースした。このアルバムには「Look at You, Look at Me」やヒット曲「Only You Know and I Know」が収録されており、「Only You Know and I Know 」はビルボードチャートで42位を記録した。翌年、デラニーとボニーがこの曲をカバーしたところ、さらに順位を上げ、20位にランクインした。
また、1970年には、メイソンとキャス・エリオットがアルバム『デイヴ・メイソン&キャス・エリオット』を共同プロデュースし、レコーディングした。メイソンは5曲を作詞作曲し、エリオットと2曲を共作した。シングルは「Something to Make You Happy」と「Too Much Truth, Too Much Love」の2曲がリリースされた。[ 15 ]このデュオは『ザ・トゥナイト・ショー』と『アンディ・ウィリアムズ・ショー』に出演し、サンタモニカ・シビック・オーディトリアムとニューヨークのフィルモア・イーストで2回のコンサートを行った。このアルバムは1971年にビルボード・トップLPチャートで49位を記録した。

1970年代半ばから後半にかけて、メイソンはギタリストのジム・クルーガー、キーボーディストのマイク・フィニガン、ベーシストのジェラルド・ジョンソン、ドラマーのリック・イェーガーと共にツアーやレコーディングを行った。メイソンはその後、1977年4月にアルバム『Let It Flow 』をリリースした。このアルバムは最高位37位だったが、チャートに49週間ランクインし、クルーガーが作曲したアルバムからのシングル「 We Just Disagree 」の成功によりプラチナディスクを獲得した。このシングルは最高位12位を記録し、他のアルバムからのシングル「So High (Rock Me Baby and Roll Me Away)」と「Let It Go, Let It Flow」も全米チャートにランクインした。
メイソンの次のアルバム『マリポサ・デ・オロ』は翌年にリリースされた。当時まだ無名だったジェリー・リン・ウィリアムズが、メイソンの主要なソングライターとして参加した。このアルバムには「ウィル・ユー・スティル・ラブ・ミー・トゥモロー」のカバーも収録されており、これがトップ40シングルとなった。アルバム自体も41位にランクインし、ゴールドディスク認定を受けた。
メイソンは翌年、映画『スケートタウンUSA』に本人役で出演し、ローラーディスコで2曲を披露したほか、映画の主題歌の作詞作曲と歌唱も担当した。
1980年、彼は『Old Crest on a New Wave』をリリースした。このアルバムは74位にランクインしたが、「Save Me」というシングルが短期間チャートインした。このアルバムの失敗により、メイソンはコロンビア・レコードを離れた。同年後半、彼は歌手のボニー・ポインターと共にアメリカン・ミュージック・アワードの共同プレゼンターとして出演した。
メイソンは別のメジャーレーベルとの契約獲得に苦労したが、1980年代を通してツアーを続け、しばしばジム・クルーガーとのアコースティック・デュオとして活動した。1987年には、カナダのレーベルMaze Recordsから『Some Assembly Required』、MCA Recordsから『Two Hearts 』という2枚のアルバムをリリースした。後者のアルバムには、フィービー・スノウとのデュエット曲「Dreams I Dream」が収録されており、アダルト・コンテンポラリー・チャートで11位を記録した。[ 16 ]
1993年、メイソンはフリートウッド・マックに加入した。彼は1994年から1995年にかけて、クロスビー、スティルス&ナッシュ、REOスピードワゴン、パット・ベネターらと共演しながら、同グループと共にツアーを行った。[ 17 ]この長期ツアーでは、バンドの1970年代の有名な曲の多くが演奏されたが、メイソンがトラフィックに在籍していた頃の曲も取り入れられており、「Dear Mr. Fantasy」や「Feelin' Alright?」などが含まれる。[ 18 ]メイソンとボーカリストのベッカ・ブラムレットは、彼女がわずか2歳の時に両親のデラニー&ボニーがリリースした曲「Only You Know and I Know」でデュエットも披露した。[ 19 ]グループは1995年後半にアルバム「Time」をリリースし、同年末に解散した。


1997年、メイソンはリンゴ・スター&ヒズ・オールスター・バンドのメンバーとして「オンリー・ユー・ノウ・アンド・アイ・ノウ」「ウィー・ジャスト・ディスアグリー」「フィーリン・オールライト」を演奏する予定だったが、ツアー開始前のリハーサルで外されてしまった。
翌年、彼はかつてのトラフィックのバンドメイトであるジム・カパルディと再会し、40,000 ヘッドメン ツアーを行い、ツアー後にライブ アルバムをリリースした。2002年には、フロリダ州サンライズのサンライズ ミュージカル シアターでのライブ パフォーマンスを収録したDVD デイヴ メイソン:ライブ アット サンライズをリリースした。 [ 20 ]キーボードのボビー スクマチ、リズム ギターのジョンネ サンバタロ(1978 年にメイソンとツアーを行った後、この DVD で再びメイソンと共演)、ベースのリチャード キャンベル、ドラムのグレッグ バブコックがバックを務めた。
2004年、メイソンは工業デザイナーのラヴィ・ソーニーと共にRKS Guitarsを共同設立した。彼らのパートナーシップは、持続可能な素材とモジュール設計を通してエレキギターを革新することを目指していた。RKSシステムは、ネック・スルー・ボディ構造、交換可能なボディシェル、アルミニウムまたは木材で作られた構造リブを特徴としていた。特筆すべき革新は、栽培されたポプラの木と木材副産物から作られるセルロース系プラスチックであるテナイトの使用であり、これによりRKSは初期の持続可能なエレキギターの一つとなった。
このデザインは業界で高い評価を受け、アメリカ工業デザイナー協会から2つのシルバーIDEA賞を受賞し[ 21 ] 、 BusinessWeekなどの出版物にも掲載された[ 22 ]。このプロジェクトはハーバード・ビジネス・レビューのケーススタディの対象にもなった[ 23 ]。
RKSギターは、キース・リチャーズ、ミック・ジャガー、ロニー・ウッド、ドン・フェルダー、リック・スプリングフィールドなど、数々の著名なミュージシャンによって演奏された。メイソンとソーニーは、工業デザインと音楽における革新への貢献により、アカデミー・オブ・アート大学から名誉博士号を授与された。[ 24 ]

2008年、メイソンは20年以上ぶりにスタジオアルバム『26 Letters 12 Notes』をリリースした。そして2014年には『 Future's Past』というアルバムをリリースした。
メイソンはその後もアメリカで定期的に演奏を続け、2018年にはスティーヴ・クロッパーとのツアーも行った。[ 25 ] [ 26 ]
彼は2023年に最後のアルバム『A Shade of Blues』をリリースした。このアルバムには、トラフィックのスタンダードナンバー「The Low Spark of High Heeled Boys」と「Dear Mr. Fantasy」の彼独自のアレンジバージョンが収録されており、ギタリストのジョー・ボナマッサが両曲に特徴的なリフを加えている。
2024年、メイソンは「健康上の問題が続いている」ため、2025年のツアー日程をすべてキャンセルすると発表した。当初は日程を再調整する予定だったが、2025年9月に中止したと述べ、その後ツアーからの引退を発表した。[ 27 ]彼は声明の中で、音楽活動から完全に引退するわけではなく、新曲のリリースを続けるつもりだとさらに明言した。[ 28 ]
メイソンは1969年から南カリフォルニアに住んでおり[ 29 ]、2017年にはネバダ州カーソンシティとハワイに家を所有していた[ 30 ]。人生の大半をアメリカで過ごした結果、晩年にはアメリカ訛りで話していた[ 29 ] [ 31 ] [ 32 ]。
メイソンは2026年4月19日、ネバダ州ガードナービルの自宅で79歳で就寝中に亡くなった。[ 33 ] [ 34 ] 2006年に亡くなった息子が1人いた。4番目の妻ウィニフレッド・ウィルソン(2018年結婚、母親のノーラ・ウィルソンとは血縁関係なし)と娘が1人残された。[ 35 ]

メイソンは子供たちの音楽教育の推進者だった。2005年、彼はアメリカの公立学校に通う子供たちに無料の楽器とレッスンを提供する非営利団体、ミュージック・ウィル(旧リトル・キッズ・ロック)の公式支援者となった。彼は同団体の理事会の名誉会員でもあった。
メイソンと長年の友人テッド・ナップは、多くのミュージシャンが支援する完全ボランティア制の501(c)3慈善団体「ロック・アワー・ベッツ」を設立し、軍の退役軍人や職務中に命を落とした法執行官や消防士の家族を支援している。[ 36 ]この慈善団体は、ホームレスの退役軍人に食料や衣類を提供したり、教育を続けたい退役軍人にノートパソコンを提供したり、自殺防止活動を行ったりすることに重点を置いている。
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