乞食の宴

『ベガーズ・バンケット』は、イギリスのロックバンド、ローリング・ストーンズの7枚目のスタジオ・アルバムで、1968年12月6日にイギリスではデッカ・レコード、アメリカではロンドン・レコードからリリースされた。本作は、ジミー・ミラーがプロデュースした初のローリング・ストーンズのアルバムであり、彼のプロデュース作品は1960年代後半から1970年代初頭にかけて、ローリング・ストーンズのサウンドの重要な要素となった。

バンドの共同創設者であり初期のリーダーであったブライアン・ジョーンズは、薬物使用のためにスタジオでますます信頼できなくなっており、このアルバムは彼の生前にリリースされた最後のローリング・ストーンズのアルバムとなったが、彼の死後にリリースされた次のアルバム『レット・イット・ブリード』にも2曲貢献している（ジョーンズは同じセッションの一部で、1968年5月にリリースされたグループのヒット曲「ジャンピン・ジャック・フラッシュ」にも貢献している）。リズムギターとリードギターのほぼすべてのパートは、ローリング・ストーンズのもう一人のギタリストであり、リードシンガーのミック・ジャガーの主要なソングライティング・パートナーであるキース・リチャーズによって録音された。この2人はアルバムの1曲を除くすべての曲を共作した。楽器編成はベーシストのビル・ワイマンとドラマーのチャーリー・ワッツが担当したが、すべてのメンバーがさまざまな楽器で貢献している。この時期のほとんどのアルバムと同様に、頻繁にコラボレーションしているニッキー・ホプキンスが多くの曲でピアノを演奏している。

『Beggars Banquet』は、前作の『Between the Buttons』と『Their Satanic Majesties Request』のサイケデリック・ポップから一転、バンドの方向性を転換させた作品となった。^{[ 2 ]}初期のストーンズのレコーディングを特徴づけていたルーツ・ロックやブルース・ロック・サウンドへの回帰といったスタイルがアルバムを支配しており、ラテンのビートやクラベスなどの楽器に加え、タンブーラ、タブラ、シェーナイといった南アジアのサウンドや、アフリカ音楽の影響を受けたコンガのリズムも取り入れているため、バンドのキャリアの中でも楽器的に最も実験的な作品の一つとなっている。

『ベガーズ・バンケット』は、アメリカで5位（プラチナ認定）を獲得するなど、多くの市場でトップ10入りを果たしたアルバムであり、バンドの母国であるイギリスでも3位を記録した。音楽評論家からは、原点回帰と評され、非常に好意的な評価を受けた。リリース当時はヒットシングルこそなかったものの、「Sympathy for the Devil」や「Street Fighting Man 」（全米ビルボード48位）といった楽曲は、その後数十年にわたりロックラジオの定番曲となった。このアルバムは、ローリング・ストーン誌をはじめとする多くのメディアが選ぶ「史上最高のアルバム」リストに名を連ね、 1999年にはグラミー殿堂入りを果たした。

アルバムのレコーディング・エンジニアであり、バンドの長年の協力者でもあるグリン・ジョンズは、ベガーズ・バンケットは「ローリング・ストーンズの成熟を告げる作品だった。 …楽曲は彼らがこれまでに作ったどの作品よりもはるかに優れていたと思う。レコード全体の雰囲気は、音楽的に見てはるかに強かった」と語った。^{[ 6 ]}プロデューサーのジミー・ミラーは、アルバムのレコーディング中、ギタリストのキース・リチャーズを「真の働き者」と評したが、これは主にブライアン・ジョーンズの不在によるものだった。ジョーンズはセッションに現れた時も、薬物使用と感情的な問題のために不安定な行動をとった。^{[ 6 ]}ミラーは、ジョーンズは「演奏したい気分の時に時々現れたが、決して頼りになる人物ではなかった」と語った。

彼がセッションに現れると、例えばその日にシタールを買ったばかりで、それを弾きたくなったので、カレンダーを見てストーンズが来ているかどうかを確認した。彼は前の4回のセッションを欠席していたかもしれない。私たちはブルースをやっていたとしよう。彼は私たちがやっていることとは全く関係のないシタールを持って入ってきて、それを弾きたがった。私は彼に合わせようとした。彼を隔離してブースに入れ、本当に必要なトラックには録音しないようにした。そして他のメンバー、特にミックとキースはよく私に「あいつに出て行けと言って、さっさとここから出て行け」と言った。^{[ 6 ]}

それにもかかわらず、ジョーンズはこのアルバムの8曲に貢献し、「Street Fighting Man」ではシタール^{[ 7 ] [ 8 ]}とタンブーラ^{[ 9 ]} 、「No Expectations」ではアコースティック・スライド・ギター、「Parachute Woman」、「Dear Doctor」、「Prodigal Son」ではハーモニカ^{[ 10 ]} 、 「Sympathy for the Devil」ではアコースティック・ギターとバッキング・ボーカル^{[ 11 ]}、「Jigsaw Puzzle」と「Stray Cat Blues」ではメロトロン^{[ 12 ]}を演奏した。テレビのインタビューで、ミック・ジャガーは「No Expectations」でのジョーンズのスライド・ギター演奏が、彼がバンドに「重要な」貢献をした最後の機会だったと回想している。ジョーンズ以外にも、主要メンバーが多数参加しており、リチャーズはリード・ギターとリズム・ギターのほぼすべてのパートを担当し、他の3曲ではビル・ワイマンの代わりにベースを演奏している。ドラマーのチャーリー・ワッツは、2曲を除くすべての曲でドラムセットを演奏し、フルドラムセットを使用していない曲では他のパーカッションも担当している。その他、キーボーディストでローリング・ストーンズの長年のコラボレーターであるニッキー・ホプキンスやパーカッショニストのロッキー・ディジョンらが演奏に参加している。

「Street Fighting Man」の基本トラックは、ロンドンのオリンピック・サウンド・スタジオで初期のフィリップス製カセットデッキを使用して録音され、リチャーズはギブソン・ハミングバードのアコースティックギターを、ワッツはアンティークのポータブル練習用ドラムキットを演奏した。^{[ 13 ]}ロバート・ウィルキンスの聖書ブルース曲のカバーである「Prodigal Son」は、アルバムの初期プレスではジャガー/リチャーズ作曲としてクレジットされていたが、後のプレスでは修正された。^{[ 6 ]}

アルバムの完成を祝って、ジャガーはロンドン中心部のナイトクラブ「ヴェスヴィオ」でパーティーを開いた。ポール・マッカートニーは「ヘイ・ジュード」のアセテート盤を持って出席した。この曲は「ベガーズ・バンケット」を食ってしまい、作家ジョン・ウィンの記述によれば、パーティーを「台無しにした」と言われている。^{[ 14 ]}

キース・リチャーズによると、アルバムのタイトルはイギリスの美術商クリストファー・ギブスが考えたものだという。^{[ 15 ]}アルバムのオリジナルの表裏のカバーアートは、落書きだらけの浴室の壁を写したバリー・ファインスタインの写真だったが、バンドのレコード会社に却下され、 ^{[ 16 ] [ 17 ]}アルバムの発売が数ヶ月遅れた。^{[ 6 ]}しかし、ファインスタインの写真は後に、アルバムのほとんどのレコード、コンパクトディスク、カセットテープの再発盤に採用された。^{[ 6 ] [ 18 ]} 1968年6月7日、ロンドンのハムステッドにある邸宅、サラム・チェイスで、写真家マイケル・ジョセフによるアルバムのゲートフォールド用の写真撮影が行われた。 ^{[ 19 ]}撮影時の未公開画像が、2008年11月と12月にロンドンのブリンク・ギャラリーで展示された。^{[ 20 ]}

『Beggars Banquet』は、1968年12月6日にイギリスでデッカ・レコードから、翌日にはアメリカでロンドン・レコードから発売された。 ^{[ 21 ]}バンドの前作アルバムと同様に、全英アルバムチャートで3位にランクインしたが、チャートイン期間は前作より短かった。^{[ 22 ]}アルバムはビルボード200で最高5位を記録した。^{[ 23 ]}

1968年12月11日と12日に、バンドはジョン・レノン、エリック・クラプトン、ザ・フー、ジェスロ・タル、マリアンヌ・フェイスフルらが音楽ゲストとして出演した「ザ・ローリング・ストーンズ・ロックンロール・サーカス」というテレビ番組を撮影した。^{[ 24 ] [ 25 ]}この企画の当初の目的の一つは「ベガーズ・バンケット」の宣伝だったが、この映画はローリング・ストーンズによって1996年までお蔵入りとなり、当時のマネージャーだったアレン・クラインが正式に公開した。^{[ 26 ]}

『ベガーズ・バンケット』は音楽評論家から非常に好意的な反応を受け、^{[ 27 ] [ 28 ]}彼らはこれをストーンズの復活とみなした。^{[ 29 ] [ 30 ]}著者のスティーブン・デイヴィスは、その影響について次のように書いている。「このアルバムは、西洋世界を駆け巡る激動の精神的潮流を鋭く反映していた。1968年のヨーロッパの若々しい精神を『ベガーズ・バンケット』ほど捉えたものは他にない。」^{[ 28 ]}

音楽ジャーナリストのアンソニー・デカーティスによれば、「ストリート・ファイティング・マン」の「政治的正しさ」、特に「貧しい少年がロックンロールバンドで歌う以外に何ができるだろうか」という歌詞は、アンダーグラウンドメディアで激しい議論を巻き起こした。^{[ 6 ]}作家で評論家のイアン・マクドナルドの説明によると、フランスの監督ジャン＝リュック・ゴダールが「悪魔を憐れむ歌」のセッションを撮影したことで、バンドは「ヨーロッパのマオイスト地下組織の左岸の英雄」というイメージを作り上げ、この曲の「ルシファー的な偶像破壊」は政治的なメッセージとして解釈された。^{[ 31 ]}

タイム誌はストーンズを「オリバー・ツイストのフェイギンのギャング以来、イングランドで最も反体制的な騒ぎ屋」と評し、「ポップ界の広範なムードに沿って、ベガーズ・バンケットは黒人R&Bの生々しい活力とカントリーミュージックの素朴さに立ち返っている」と付け加えた。 ^{[ 32 ]}ローリング・ストーン誌のジャン・ウェナーは、バンドの再生はロックンロールの復活を意味すると考え、シカゴ・サンタイムズ紙は「ストーンズはこれまでで最も生々しく、最も粗野で、最も傲慢で、最も野蛮なレコードを解き放った。そしてそれは美しい」と宣言した。 ^{[ 32 ]}

メロディ・メーカー誌の最初のレビューの筆者は、あまり感銘を受けず、ベガーズ・バンケットを「平凡」と切り捨て、「ストーンズはミック・ジャガーなのだから、このLPを特別なものにしているのは、歌手の「卓越したレコーディング・プレゼンス」だけだと述べた。^{[ 33 ]}ガーディアン紙のジェフリー・キャノンは、このアルバムが「（グループの）原始的な力を最も強く示している」と評し、「悪魔を憐れむ歌」でジャガーがリスナーを完全に引き込む能力を賞賛し、「大音量で、彼が私たちを彼のキャリア波に乗せ、彼の感覚を体験させ、私たち自身の感覚を目覚めさせるので、私たちは恐怖を感じるのだ」と書いた。^{[ 34 ]}ジャズ＆ポップ誌の年間批評家投票で、ロバート・クリストガウは、このアルバムをその年の3番目に優れたアルバムに、また「ソルト・オブ・ジ・アース」をその年の最高のポップソングにランク付けした。^{[ 35 ]} 1969年4月、エスクァイア誌で彼は、ビートルズの最新セルフタイトルアルバムとは対照的に、『ベガーズ・バンケット』は「欠点はないが何かが欠けている」と書き、後者は「欠点はあるがそれでも素晴らしい」と評した。^{[ 36 ]}

2002年8月、ABKCO Recordsは、新たにリマスターされたLPとSACD /CDハイブリッドディスクとしてBeggars Banquetを再リリースした。 ^{[ 55 ]}このリリースでは、各曲を本来の少し速いテンポに戻すことで、オリジナルアルバムの欠陥が修正された。マスタリングのエラーにより、Beggars Banquetは30年以上もの間、録音されたよりも遅いスピードで聴かれていた。このため、各曲のテンポだけでなく、曲のキーも変わってしまった。これらの違いは微妙だが重要で、リマスター版はオリジナルリリースよりも約30秒短くなっている。

また、2002年にはロシアのレーベルCD-Maximumが非公式に限定版Beggars Banquet + 7 Bonusをリリースしたが、これはドイツの偽DECCAレーベルからBeggars Banquet (the Mono Beggars)として海賊版も出回った。

2010年にユニバーサルミュージックエンタープライズから日本限定のSHM- SACD版が再リリースされ、同年11月24日にはABKCOレコードからSHM-CD版がリリースされた。

2013年5月28日、ABKCO RecordsはLPをアナログ盤で再発売した。

2018年に、このアルバムは50周年を記念して再発売された。^{[ 56 ]}

レコードストアデイエディションは、 2023年4月22日土曜日にイギリス市場で発売された。^{[ 57 ]}

出典: ^{[ 58 ] [ 59 ] [ 60 ] [ 61 ]}

ローリング・ストーンズ

• ミック・ジャガー– リードボーカル（全曲）、ハンドドラム（1）、バッキングボーカル（3、6）、ハーモニカ（4）、マラカス（6、8）
• キース・リチャーズ– エレクトリックギター(1, 4, 8)、アコースティックギター(2–3, 6–7, 9–10)、 エレクトリックスライドギター(5, 10)、ベースギター(1, 6, 8)、バッキングボーカル(1, 3, 10)、オープニングリードボーカル(10)
• ブライアン・ジョーンズ– アコースティック・スライドギター（2）、アコースティックギター（1、4）、ハーモニカ（3～4、7）、メロトロン（5、8）、シタール（6）、 タンブーラ（6）、バックコーラス（1）
• ビル・ワイマン– ベースギター(2、4～5、10)、コントラバス(3)、バックコーラス(1)、シェケレ(1)
• チャーリー・ワッツ– ドラム（1、3～8、10）、クラベス（2）、タンバリン（3）、タブラ（9）、バックコーラス（1）

追加の人員

• ニッキー・ホプキンス– ピアノ(1–3、5–6、8、10)、メロトロン、ファルフィサ・オルガン(2)
• Rocky Dzidzornu –コンガ(1、8–9)、カウベル(1)
• リック・グレック– フィドル（9）
• デイブ・メイソン–シェーナイ(6)
• マイケル・クーパー、マリアンヌ・フェイスフル、アニタ・パレンバーグ– バックコーラス(1)
• ワッツ・ストリート・ゴスペル・クワイア – バックコーラス(10)
• バリー・ファインスタイン– 写真とアートデザイン

• アルバム時代

• Beggars BanquetのDiscogsページ（リリース一覧）