コミックのパッケージ

コミックパッケージングとは、出版社がコミック本をまとめるために必要な執筆、イラスト、編集、印刷などのさまざまな作業をパッケージング業者と呼ばれる外部のサービスに外注する出版活動です。コミックパッケージング業者がコミック本を制作したら、それを最終的な出版社に販売します。^[1]

この取り決めでは、漫画パッケージ会社は、出版社と、漫画本をデザインして制作する作家、アーティスト、編集者との間の連絡役として機能します。したがって、漫画パッケージ会社は、エージェント、編集者、および出版社の役割を組み合わせています (漫画業界で同様の機能を果たすシンジケートとは異なります)。

コミックパッケージャーは、ウィル・アイズナーやジャック・バインダーなどの著名なアーティストによって運営されることが多く、1930年代に急成長を遂げていたアメリカのコミック業界に安価に制作された素材を供給するために設立されました。1970年代、1980年代、1990年代にも、一部のコミック出版社がパッケージングサービスを利用していました。コミックパッケージャーとアートスタジオも、イギリスのコミック業界で重要な役割を果たしました。かつてほど普及していませんが、コミックパッケージングは​​今でも現代のコミック業界の一部を形成しています。

コミック パッケージャーを利用する主な理由は 2 つあります。社内スタッフやフリーランサーのネットワークを持たない、コミック業界に新しく参入した出版社、または広告や情報提供の目的でコミックを制作することを決めたコミック業界外の企業です。後者の場合、コミックはまずマーケティングコンセプトとして考案され、その後パッケージャーが雇用され、コミックの執筆と制作を請け負います。パッケージャーの中には、コミックのアートのみを提供し、執筆は社内の人材が行うところもあります。

最初のパッケージング会社の一つであるアイズナー・アンド・アイガーには、共同設立者のウィル・アイズナーによると、15人のライター、アーティスト、レタラーが在籍していた。「彼らは私のためにフルタイムで、給料をもらって働いていました。私はフリーランサーとページ単位で取引することを避けようとしました。」^[2]同時に、アイズナー・アンド・アイガーは出版社に完成ページ1ページあたり5ドルから7ドルを請求した。^[3]

歴史的に、コミック・パッケージャー（チェスラー・ショップ、サンガー・スタジオ、アイズナー＆アイガーなど）は物理的なスタジオとして設立されました。 ^[4]しかし、コミック史家のヘイムズ・ウェアの説明によると、ロイド・ジャケのファニーズ社は「他の大手ショップとは一線を画していました。従来のショップというよりは、情報センターのような存在でした。他の古典的なショップには、実際に建物やオフィスがあり、そこで多くのアーティストが共同で仕事をしていましたが、ジャケのアーティストのほとんどは自宅でソロで仕事をしていました。」^[4]

コミックパッケージング業界は出版業界以外ではあまり知られていないが、多くのフリーランスの作家やイラストレーターに雇用を提供している。ほとんどのパッケージング業者は、プロジェクトまたはページごとに定額料金を支払っている。パッケージング業者はロイヤリティを支払わないため、パッケージで制作したコミックがベストセラーになったとしても、作者は追加の支払いを受けない。

アーティストのジョー・クバートは、ハリー・「A」・チェスラーが12歳のとき（1938年頃）、放課後にスタジオで弟子入りさせ、週5ドル支払ってくれたことを思い出している。 ^[5]同様に、アーティストのカーマイン・インファンティーノは、 1940年頃、インファンティーノが高校生だったとき、チェスラーから「1日1ドル、ただ芸術を学び、学び、成長するだけのために支払われた。とても親切だと思った。夏の間ずっと私のためにそうしてくれた」と回想している。^{[6] [7]} ジョー・サイモンは、ファニーズ社でのコミックブックの完成ページ（執筆、描画、文字入れ）の料金は7ドルだったと述べた。比較のために、アイズナー＆アイガーでは、アイズナーが新人アーティストを雇って特集記事を書いてキャラクターを作ったが、1ページの料金はおよそ3.50ドルから5.50ドルだったと彼は思い出している。^[3] 1930年代後半に数多くの梱包業者で働いていたジョージ・タスカは、アイズナー・アンド・アイガーで週10ドルを稼ぎ、 ^[8]その後チェスラー店で週22ドルを稼ぎ、6ヶ月以内に週42ドルに増加したと述べています。^[9]

漫画の初期の頃、漫画パッケージング会社で働くクリエイターは、パッケージング会社の名前、または別名で、ゴーストライターや「ゴーストアーティスト」として匿名で働いていました。（ただし、この時期に制作されたほとんどの漫画にはクレジットがなく、個人の帰属が困難だったことは注目に値します。）場合によっては、クリエイターの作品が、売り上げを伸ばす方法としてクレジットされたライターとして記載されるために報酬を受け取る有名人などの他の誰かの名前でクレジットされることもありました。 ^[要出典]しかし、歴史家のヘイムズは、ファニーズ社では、ほとんどのアーティストが「どのような仕事でもクレジットされた。（ジャケも時々ライターのクレジットを認めた）」と指摘しています。^[4]

最初のパッケージャーは1930年代後半に登場し、新興メディアの潮流を模索する出版社に漫画特集や漫画本を供給した。^[10]初期のパッケージャーであるウィル・アイズナーは、1936年頃に次のように述べている。

[T] 開始された漫画本はすべて日刊新聞の漫画を転載したものばかりでした...そして突然、これらの漫画本はすぐに在庫切れになるだろう、そしてこれらの漫画本のために特別に描かれたオリジナルの素材を販売するチャンスがあるだろうと、思いつきました。そこで...私はジェリー・アイガーにこのアイデアを話し、彼と一緒に会社を設立して、これらの漫画本のオリジナルアートを制作したいと言いました。^[11]

この時期の最も著名なパッケージャーは、ハリー・A・チェスラー、アイズナー・アンド・アイガー、ファニーズ社、サンゴー・スタジオであり、いずれも彼らが仕えていた出版社と同じくニューヨーク市に拠点を置いていた。パッケージャーは、ウィル・アイズナー、ジャック・カービー、ジョー・サイモン、ジャック・コール、ジャック・バインダー、^[12] オットー・バインダー、^[13] チャールズ・ビロ、^[14] モート・メスキン、^[15] ジョージ・タスカ、ニーナ・オルブライト、トニ・ブラムなど、著名なアーティストや作家に初期の作品を提供した。

パッケージャーは、数多くの有名なコミック作品やキャラクターの創作に携わった。例えば、ロイド・ジャケが設立したファニーズ社は、後にマルチメディア企業となるマーベル・コミックの最初の出版物となる『マーベル・コミック#1』（表紙の日付は1939年10月）の全コンテンツを提供した。この雑誌には、サブマリナー、ヒューマン・トーチ、エンジェルといった伝説のキャラクターも初登場している。^[16]ファニーズ社の従業員ジョー・サイモンは、 『ブルーボルト』（ノベルティ・プレス）の創作者とも言われている。 ^[17]アイズナー＆アイガー社在籍中、アイズナーはクオリティ・コミックスのドールマン^[18]やブラックホーク^[19]、フォックス・パブリケーションズのワンダーマンやザ・フレイム^[20]といったキャラクターの共同創作者とも言われている。アイズナー＆アイガーは、『シーナ、ジャングルの女王』も創作した。^[21]

1930年代後半には、パッケージング事業は繁栄していた。^[22]出版者も務めていたチェスラーは、1976年のプロフィールで次のように回想している。「私自身の約75タイトルのほかに、約50社の出版社のためにコミックを制作しました。一時は40人のアーティストが働いており、300タイトルのコミックが新聞スタンドに並んでいました。」^{[5] [a]}

漫画産業が定着するにつれ、パッケージャーの卒業生は「初期の漫画会社の様々な漫画アートスタッフの中核を形成していった」。^[10]彼らはまた、独自のスタジオを立ち上げ、1942年から1945年にかけて、LBコール、ジャック・バインダー、バーナード・ベイリー、マック・ラボイ、ヴィンセント・ファゴなど、多くのアーティストが独自のパッケージャーとなった。

戦後、スーパーヒーロー漫画が廃れていくと、シェルドン・モルドフはホラー漫画の先駆者となり、すぐに印刷できる2つのタイトル「This Magazine Is Haunted」と「Worlds of Fear」をパッケージ化し、1951年から1952年にかけてフォーセット・パブリケーションズ に買収された。^[25]

初期のパッケージング業者のほとんどは、残った出版社が社内でコミックを制作するようになったため、1950 年代半ばまでに消滅しました。

1970 年代の到来とともに、数多くの新しいパッケージング会社が登場しましたが、そのほとんどは顧客に漫画のアートを提供していましたが、ストーリーは提供していませんでした。これにはContinuity AssociatesやSelecciones Ilustradas などが含まれます。

コンティニュイティ・アソシエイツ（後にコンティニュイティ・スタジオとして知られる）^{[26]は、漫画家の}ニール・アダムスとディック・ジョルダーノによって1971年に設立されました。^[27]当初、コンティニュイティは主に映画の ストーリーボードと広告アートを供給していましたが、すぐにチャールトン・コミックス、^[28] マーベル・コミックス、DCコミックス、ワンショットのビッグ・ アップル・コミックス、そしてアダムス自身のコンティニュイティ・コミックスなどの漫画本出版社のアートパッケージャーになりました。コンティニュイティは、多くのプロの漫画家たちのキャリアの出発点となりました。（集団で漫画作品を制作する場合、アーティストは「クラスティー・バンカーズ」としてクレジットされることが多かった。）ウィン・モーティマーのようなより確立された漫画家は、コンティニュイティでの仕事が十分に儲かることに気づき、漫画業界を離れ、コンティニュイティのプロジェクトだけに取り組むようになりました。^{[29] [30]}

スペインのアートエージェンシーであるSelecciones Ilustradasは、1971年から1983年にかけて、ホラー漫画雑誌出版社のWarren PublishingとSkywald Publicationsにアーティストを提供し、多数のスペイン人アーティストが米国の漫画市場に参入するきっかけを作りました。

1974年以降、バイロン・プライス（バイロン・プライス・ビジュアル・パブリケーションズとして）は、ハワード・チェイキン、デニス・フランシス、マーク・ヘンペル、グレイ・モロー、アレックス・ニーニョ、ラルフ・リース、トム・サットン、マーク・ウィートリーなどの漫画家の才能を活かして、グラフィックノベル、コミック、絵本、児童書をさまざまな出版社にパッケージ化しました。

デイヴィッド・カンピティは、カンピティ・アンド・アソシエイツ（ 1985年頃- 1988年）とグラスハウスグラフィックス（1993年 - 現在）で、伝統的なコミックパッケージング業者のように運営し、エタニティ・コミックス、コンティニュイティ・コミックス、DCコミックス、エクリプス・コミックス、NOWコミックス、そして自身のイノベーション・パブリッシングなどの出版社に完全なコミックを供給していた。^[31]カンピティ・アンド・アソシエイツは、1980年代半ばの「白黒ブーム」の時期にコミックパッケージングで活躍した。^[32]カンピティ・アンド・アソシエイツがほぼ独占的に作品を制作した独立系出版社には以下のものがある。

• シリウスコミックス（1985–1986）
• パイドパイパーコミックス（1986–1988）
• エタニティ・コミックス（1986年～1988年）
• インペリアル・コミックス（1986年～1987年）
• アメージング（1986–1987）
• ワンダーカラー（1987）

グラスハウスグラフィックス社は、エド・ベネス、ジョー・ベネット、マイク・デオダート、ルーク・ロスなどのブラジル人アーティストがアメリカのコミック市場に参入する上で重要な役割を果たしました。

1950年代以降、イギリスの漫画市場では、ALLIやBardon Artsなどのスタジオに所属するスペイン出身のアーティストをパッケージングするアーティストが頻繁に利用されるようになった。^[33]

• チェスラースタジオ（ハリー・A・チェスラー）、1935年頃～ 1953年頃^[b]

クライアント: MLJ Magazines Inc. ( Zip Comics、Pep Comics、Top-Notch Comics )、Fawcett Comics ( Captain Marvel、Master Comics )、Quality Comics ( Feature Funnies )、Centaur Comics ( 各種特集 ) ^[10]

著名なクリエイター:ジャック・バインダー、オットー・バインダー チャールズ ・ビロ、ジャック・コール、オットー・エッパーズ、^[35] ケン・アーンスト、クレイグ・フレッセル、^[36] ボブ・マッケイ、^[37] モート・メスキン、ルーベン・モレイラ、マック・ラボイ、シド・ショアーズ、^[38] チャールズ・サルタン、ジョージ・トゥスカ、^[39] カーマイン・インファンティーノ(インターン)、ジョー・クバート(インターン)

注記: 出版社としても運営。1970年代にはMarvel Magazinesにも素材を提供していたとされる。

• アイズナー・アンド・アイガー・スタジオ/ 別名シンジケーテッド・フィーチャーズ・コーポレーション（ウィル・アイズナーとジェリー・アイガー） 1936年頃- 1939年;
  SMアイガー・スタジオ（ジェリー・アイガー、1945年からはルース・ロッシュ） ^[40] 1940年 - 1961年

クライアント: Editors Press Service ( Wags )、Fiction House (多数のタイトル)、Fox Feature Syndicate ( Wonder Comics #1、Wonderworld Comics #4)、Quality Comics ( Feature Funnies )

著名なクリエイター:ルース・アトキンソン、アレックス・ブラム、^[41] トニ・ブラム、ニック・カーディ、リード・クランドール、^[42] ジュールス・ファイファー、ルー・ファイン、フランク・ジャコイア、^[43] ボブ・ケイン、ジャック・カービー、クラウス・ノードリング、ボブ・パウエル、マイク・セコウスキー、チャールズ・サルタン、ジョージ・トゥスカ、^[39] シック・ストーン（インターン）^[44]

注記: 『シーナ、ジャングルの女王』を制作。この間、アイズナーはドールマン(クオリティコミックス)、ブラックホーク(クオリティ)、ワンダーマン(フォックスフィーチャーシンジケート)、ザ・フレイム(フォックス)などのキャラクターの共同制作者としてクレジットされている。アイズナーとアイガーは新聞にカラー漫画も販売した。

• ファニーズ社/ロイド・ジャケ・スタジオ(ロイド・ジャケ)、1939年1958年頃

クライアント:マーベルコミック(マーベルコミック#1)、Centaur Publications、Fox Feature Syndicate、Hillman Periodicals、Novelty Press

著名なクリエイター:カール・ブルゴス、ポール・グスタフソン、ジョー・サイモン、ミッキー・スピレイン、レナード・スター、ベイジル・ウォルバートン

注記:ヒューマン・トーチ、サブマリナー、エンジェル、ブルーボルト、スペースホークを作成した

• サンゴール スタジオ(ベンジャミン W. サンゴール)、1939 ～ 1948 年

クライアント: Standard Comics (Better Comics、Nedor Comics も含む)、National Comics Publications

著名なクリエイター:ジョン・セラード、ダン・ゴードン、グラハム・インゲルス、ジャック・カッツ、ボブ・オスクナー、アート・サーフ^[45]

• LB コール スタジオ( LB コール)、1942–1948

クライアント: Ace Magazines、Aviation Press、Chesler Publications、Farrell Publications、Fawcett Comics、Holyoke Publishing、Magazine Enterprises、Spotlight Comics、Novelty Press、Orbit Publications、Rural Home Publishing ^[46]

著名なクリエイター:ニーナ・オルブライト^[47]

注: 1944年から1945年にかけてのみスタッフを雇用したようだ^[46]

• ジャック・バインダー・スタジオ（ジャック・バインダー）、1942年～1946年

クライアント: Fawcett Comics、Nedor Comics、Lev Gleason Publications特集 ( Fighting Yank、Mister Scarlet and Pinky、Bulletman、Ibis the Invincible、Captain Battle、the Black Owl、Doc Savage、The Shadow )

著名なクリエイター:ケン・ボールド、^[48] カーマイン・インファンティーノ、ギル・ケイン、^[49] カート・シャッフェンバーガー、^[50] ビル・ワード

• バーナード・ベイリー・スタジオ（バーナード・ベイリーとマック・ラボイ）、1943年～1946年

クライアント: Cambridge House Publishers ( Star Studded Comics、Gold Medal Comics )、Croyden (Rural Home Publishingのインプリント)、Jay Burtis、Narrative、Lindsay Baird、Quality Comics ( Feature Comics )、Neal Publications、Novack '45 ( Spotlight Comicsのインプリント)、RB Leffingwell、Holyoke Publications ^[10]

著名なクリエイター:ニーナ・オルブライト、^[47] ダン・バリー、ディック・ブリーファー、フランク・フラゼッタ、^{[51] [52]} ジョン・ジュンタ、カーマイン・インファンティーノ、^[10] ギル・ケイン^[53]

• ファーゴスタジオ(ヴィンセント・ファーゴ) ^[54] 1945–1951

クライアント:チャールトン・コミック

著名なクリエイター：アル・ファゴ^[55]

• コンティニュイティ・アソシエイツ （ニール・アダムスとディック・ジョルダーノ） ^[27] 1971年2022年頃

クライアント:チャールトン・コミック、^[56] マーベル・コミック、アトラス/シーボード・コミック、DCコミック、コンティニュイティ・コミック、ビッグ・アップル・コミックス ワンショット

著名なクリエイター:テリー・オースティン、リズ・ベルーベ、パット・ブロデリック、ハワード・チェイキン、デニス・フランシス、ラリー・ハマ、ボブ・レイトン、ヴァル・マヤリック、ボブ・マクロード、アル・ミルグロム、ウィン・モーティマー、マイケル・ネッツァー、カール・ポッツ、ジョー・ルビンスタイン、ウォルト・シモンソン、ジム・スターリン、グレッグ・シークストン、ボブ・ウィアチェク

注: 漫画の場合、通常は執筆や編集ではなく、美術を担当します。集団で漫画を制作する場合、アーティストは「Crusty Bunkers」としてクレジットされることがよくありました。また、映画のストーリー ボード、広告美術、アニマティクス、3D コンピューター グラフィックス、コンセプト デザインも担当しました。

• Selecciones Ilustradas (ジョゼップ・トゥタン)、1971 ～ 1983 年

クライアント: Warren Publishing、Skywald Publications

著名なクリエイター:ビセンテ・アルカサル、ラファエル・オーラ・レオン、アルフォンソ・アズピリ、ホセ・ベア、ルイス・ベルメホ、ジョルディ・ベルネ、ヘスス・ブラスコ、ダニエル・ブランカ、ハイメ・ブロカル・レモヒ、エミリア・カスタニェダ・マルティネス、フェルナンド・フェルナンデス、アルフォンス・フィゲラス、アルフォンソ・フォント、ビクトル・デ・ラ・フエンテ 、 ルイス・ガルシア・モソス、カルロス・ヒメネス、 フアン・ヒメネス、ホルヘ・ロンガロン、エステバン・マロト、フェリックス・マス、イシドロ・モネス、ホセ・オルティス、カルロス・ピノ、レオポルド・サンチェス、マヌエル・サンフリアン、ビセンテセグレレス、マンフレッド・サマー、ラモントレント

注記: スペインの代理店、アートワークのみ

• ヴィンセント・ファゴ、1973年～1980年

クライアント:ペンデュラム プレス(ペンデュラム イラストレイテッド クラシックス)

著名なクリエイター: オットー・バインダー、キン・プラット、アーウィン・シャピロ、ERクルーズ、ルディ・ネブレス、アレックス・ニーニョ、ネスター・レドンド、ジェリー・タラオック、ビカタン

注: アーティストのほとんどはフィリピン出身

• バイロン・プライス・ビジュアル・パブリケーションズ（バイロン・プライス）、1974年～ 2000年頃

クライアント: Pyramid Books、Ace Books、Bantam Books

著名なクリエイター:ハワード・チェイキン、デニス・フランシス、マーク・ヘンペル、グレイ・モロー、アレックス・ニーニョ、ジョン・ジュード・パレンカー、ラルフ・リース、トム・サットン、マーク・ウィートリー

• カンピティ・アンド・アソシエイツ（デビッド・カンピティ）、 1985年～1988年頃、
  トライコープ・エンターテインメント（ブライアン・マーシャルとデビッド・カンピティ）、1986年

クライアント: シリウス コミックス、パイドパイパー コミックス、エタニティ コミックス、インペリアル コミックス、アメイジング、ワンダー カラー

著名なクリエイター:マーク・ビーチャム、リック・ブライアント、ボー・ハンプトン、ケリー・ジョーンズ、デイヴィッド・ローレンス、トム・ライル、アラン・オールダム、ジョン・ステイトマ^[32]

• アクメ コミックス(リチャード アシュフォード、バンボス ゲオルギウ、リチャード ハンサム、セフィン リドゥット)、1992 ～ 1995 年

クライアント:ダークホースコミックス(ジェームズ・ボンド、 ラックス＆アルビーのサインオンとセーブ・ザ・ユニバース)

著名なクリエイター:サイモン・ジョウェット、ジョン・M・バーンズ、デビッド・ロイド、ドン・マクレガー、マーティン・ミラー、サイモン・フレイザー

注記: 英国に拠点を置く

• グラスハウスグラフィックス（デイヴィッド・カンピティ）、1993年頃～現在

クライアント: Comic Shop News ( Mack Bolan : The Executioner )、Comico ( Esc.のZamindar特集)、Continuity Comics ( Hybrids、Ms. Mystic、Samuree )、DC Comics ( Darkstars、The Prisoner )、Disney ( Beauty and the Beast )、Eclipse Comics ( Dean Koontz 's Trapped、Miracleman )、Innovation Publishing ( Dark Shadows、Interview with the Vampire、Lost in Space、Lucifer's Hammer、On a Pale Horse、Quantum Leap、The Queen of the Damned )、Mad International、NOW Comics ( Green Hornet、Kato of the Green Hornet、Speed Racer、Syphons ) ^[31]

著名なクリエイター:エド・ベネス、ジョー・ベネット、モート・キャッスル、マイク・デオダート、デリック・グロス・シニア、デビッド・ローレンス、ルーク・ロス、マット・トンプソン

• ALI (1950年代後半)

クライアント: Amalgamated Press、Odhams Press

著名なクリエイター:ルイス・ベルメホ^[33]

注記: アーティストのみ。スペイン在住

• バードン・アーツ（1960年代）

クライアント: Fleetway Publications ( Tell Me Why、Once Upon a Time、Look and Learn、Tiny Tots )

著名なクリエイター:ルイス・ベルメホ、^[33] ホセ・オルティス

注記: アーティストのみ。スペインのバレンシア在住

• マーツプレス（レナード・マシューズ） ^[57] 1968年1974年頃

クライアント:シティマガジンズ( TV21 ) ^[58]

著名なクリエイター: アルフ・ウォレス、ジム・ベイキー、マイク・ノーブル、カルロス・ピノ、ビセンテ・アルカザール

• 本のパッケージ

• グラスハウスグラフィックス
• PageTurner — 現代コミックのパッケージング会社、「コンテンツ プロデューサー、グラフィック ノベル、イラスト作品、コミックに精通したトランスメディアを専門とする書籍代理店」