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ボディペイントは、人間の肌に直接絵を描くボディアートの一種です。タトゥーや他のボディアートとは異なり、ボディペイントは一時的なもので、数時間、場合によっては数週間（メヘンディや「ヘナタトゥー」の場合は約2週間）持続します。顔だけに施されるボディペイントはフェイスペイントと呼ばれます。ボディペイントは「一時的なタトゥー」とも呼ばれます。大規模な全身ペイントは一般的にボディペイントと呼ばれ、より小規模で細かな作品は一時的なタトゥーと呼ばれることもあります。
粘土、チョーク、灰、牛糞などの天然顔料から作られた灰色または白色の塗料でボディペイントを施すことは、多くの部族文化の伝統です。文化的な儀式の際に着用されることが多く、体温の調節に役立つと考えられており、縞模様を使用すると刺咬性昆虫の発生を減らすことができると考えられています。この古代の形態は、オーストラリア先住民やアフリカおよび東南アジアの一部[ 1 ]、ニュージーランドおよび太平洋諸島で今も残っています。ヘナの葉から作られた染料を使用するメヘンディと呼ばれる半永久的なボディペイントは、インド、特に花嫁に行われています。1990年代後半以降、メヘンディは西洋世界の若い女性の間で人気になっています。
中央アメリカと南アメリカの多くの先住民は、ハグアのタトゥー、つまりジェニパ・アメリカーナの汁で体に模様を描きます。南アメリカの先住民は伝統的に、顔や体を飾るためにアナトー、ウイト、または湿った木炭を使用します。ウイトは半永久的で、この黒い染料が色褪せるには通常数週間かかります。[ 2 ]
ボディペイントは、必ずしも全裸の体に大きく描かれるものではなく、服を着た体の露出した部分に小さく描かれることもあります。1960年代以降、西洋社会ではボディペイントが復活しており、その一因はヌードに関する社会規範の自由化であり、しばしばセンセーショナルまたは露出的な形で現れます。 [ 3 ]今日でも、ボディペイントが芸術形式として正当であるかどうかについて絶えず議論されています。現在の現代的な復活は、1933年のシカゴ万国博覧会に遡ると言えるでしょう。当時、マックス・ファクター・シニアと彼のモデルであるサリー・ランドは、ハリウッド映画用に調合した新しいメイクアップで彼女の体にペイントした際に、公共の秩序を乱したとして逮捕されました。[ 4 ]今日のボディアートは、ヤナ・ステルバック、レベッカ・ホーン、ミシェル・プラトニック、ユーリ・メッセン＝ヤシン、ハビエル・ペレスなどのように、より個人的な神話に向けられた作品へと進化しています。
ボディペイントは、政治的な抗議活動において注目を集める手段として用いられることがあり、例えばPETAがバーバリーに対して行った抗議活動などが挙げられます。
ジョアン・ゲアはボディペイントアーティストで、2008年のスポーツ・イラストレイテッド水着特集号に10年連続で作品が掲載された。彼女は1992年8月のヴァニティ・フェア誌のデミ・ムーアのバースデースーツ表紙で有名になった。[ 5 ] [ 6 ]彼女の「消えるモデル」はリプリーズ・ビリーブ・イット・オア・ノット!のエピソードの一部だった。[ 7 ]
ボディペインティングフェスティバルは世界中で毎年開催され、プロのボディペインターと熱心なアマチュアが集まります。ボディペインティングは、サッカーの試合、レイブパーティー、特定のフェスティバルなどでも見られます。ワールドボディペインティングフェスティバルは、1998年に始まり、2017年からはオーストリアのクラーゲンフルトで開催されている3日間のフェスティバルです。関連するワールドボディペインティング協会は、ボディペインティングの芸術を推進しています。
北米で開催されるボディペインティングのフェスティバルには、北米ボディペインティング選手権、フロリダ州オーランドで開催されるフェイス＆ボディアート国際コンベンション、ブリティッシュコロンビア州ナナイモで開催されるボディグラス・ボディペインティング・コンペティション、ネバダ州ラスベガスで開催されるフェイスペインティング＆ボディアートコンベンションなどがあります。
オーストラリアにはボディペインティングのフェスティバルも数多くあり、中でもクイーンズランド州ユーマンディで開催される毎年恒例のオーストラリアボディアートフェスティバル[ 8 ]やオーストラリアボディアートアワード[ 9 ]が有名である。
イタリアのラバラマ・スキンアート・フェスティバルは、ボディペインティングの芸術的な側面に焦点を当てたイベントで、ライブパフォーマンスでペイントされた身体の感情的なインパクトを強調しています。[ 10 ]この形式のボディペインティングは「スキンアート」として知られています。[ 11 ]
1960年代のスーパーモデル、ヴェルーシュカは、写真家ホルガー・トゥルルシュによる1986年の著書『変容』に彼女の印象的な写真が掲載されて以来、ボディペイントアーティストにインスピレーションを与えてきた。[ 12 ]他の有名な作品には、セルジュ・ディアコノフの著書『A Fleur de Peau』と『Diakonoff』、ジョアンヌ・ゲアの『Paint a licious』などがある。最近では、オランダの芸術写真家カール・ハマーがボディペイントと物語性のある芸術（幻想的リアリズム）を組み合わせた作品を制作している。
西ヨーロッパですでに確立されていたトレンドに倣い、ボディペインティングは1990年代初頭からアメリカでも広く受け入れられるようになった。2006年には、ワールドボディペインティングフェスティバルのチャンピオンであり審査員でもあるクレイグ・トレイシーが、ファインアートのボディペインティング専門のギャラリーをニューオーリンズにオープンした。ペインテッド・アライブ・ギャラリーは、フレンチクォーターのロイヤルストリートにある。2009年には、深夜トーク番組「ラストコール・ウィズ・カーソン・デイリー」で、サルバドール・ダリ、フィンセント・ファン・ゴッホ、グスタフ・クリムトといった有名画家の傑作を人間の体に再現するニューヨーク在住のアーティスト、ダニー・セティアワンが紹介された。
2005年以来、オーストラリアのビジュアルアーティスト、エマ・ハックは、フローレンス・ブロードハーストの壁紙デザインにインスパイアされた模様の背景壁と視覚的に融合する、ペイントされた裸の人間の身体の写真を制作している。ハックは、ストップモーションアニメーションのボディペイントを使用したゴティエの楽曲「サムバディ・ザット・アイ・ユーズド・トゥ・ノウ」のミュージックビデオで最もよく知られており、 YouTubeで8億回以上再生されている。[ 13 ]
ミシェル・プラトニックは、フランスとイスラエルの現代美術家で、「生きている絵画」で知られています。彼は写真、ビデオ、パフォーマンス・ボディ・ペインティング、絵画など、さまざまなメディアを使用しています。プラトニックは、ビデオや写真作品のために3次元の映画セットを構築し、そのセット内に配置された生身のモデルの体にペイントを施します。このテクニックを使用して、プラトニックはフランシス・ベーコン、エゴン・シーレ、デビッド・ホックニー、ルシアン・フロイドなどの画家によって有名になった絵画のいくつかの場面を生き生きと再現し、それらを異なる文脈に置きました。[ 15 ]ロサンゼルスのアーティスト、ポール・ルースタンは、ファインアートと商業の両方の世界にまたがるボディ・ペインティングと写真の作品で知られています。彼のボディ・ペインティングは、北米ボディ・ペイント選手権の優勝を含む、数多くの賞を受賞しています。[ 16 ]
トリナ・メリーは、モデルを様々な設定や背景に溶け込ませるボディペインターであり、彼女の「Lust of Currency」シリーズでは有名な絵画にも溶け込ませています。メリーの作品は、2017年のマイアミ・アート・バーゼル[ 17 ]と、2018年5月のニューヨーク・アートフェア「Superfine!」[ 18 ] [ 19 ]で展示されました。
ペルーのアーティスト、セシリア・パレデスは、複雑な花の背景や自然の風景の中に自分自身をカモフラージュするために、自分の体に絵を描くスタイルで知られています。[ 20 ]
プロのアーティストは、テレビコマーシャルのボディペインターとして雇われています。例えば、Natrel Plusのテレビ広告キャンペーンでは、モデルに木のような模様をペイントしました。ボディペイントの静止画は印刷広告にも使用され、毎年何百枚ものボディペイントの写真が雑誌に掲載されています。ボディペインターは映画業界、特にSF映画でも頻繁に活躍しており、ボディペイントは精巧なエイリアンのデザインを作り出すために用いられています。
毎年発行される『スポーツ・イラストレイテッド』誌の水着特集号では、ボディペイントを施したモデルが水着やスポーツジャージを着ているように見えるコーナーが頻繁に掲載されている。 『プレイボーイ』誌もボディペイントを施したモデルを頻繁に起用している。2005年の『プレイメイツ・アット・プレイ・アット・ザ・プレイボーイ・マンション』カレンダーでは、カレン・マクドゥーガルと大島ひろみを除くすべてのプレイメイトがビキニ姿で登場したが、彼女たちはボディペイントでビキニを描いていた。
ボディペインティングの成功により、多くの注目すべき国際コンテストや、この業界専用の専門誌（イリュージョンマガジン）[ 22 ]が設立され、世界中の作品が紹介されるようになった。
フェイスペイントとは、人の顔に無毒の塗料を芸術的に塗ることである。この習慣は旧石器時代に遡り、成人式や葬儀などの儀式目的、狩猟などに用いられてきた。粘土、チョーク、ヘナなどの材料が使用され、通常は葉、果物、ベリーから抽出した顔料と混ぜられ、時には油や脂肪と混ぜられることもある。[ 23 ]
現代では世界中の多くの人々がフェイスペイントを実践している。これにはオーストラリア、パプアニューギニア、ポリネシア、メラネシアなどの先住民族も含まれる。サハラ以南のアフリカの一部の部族は儀式や祭りの際にこの技法を使用しており、北米太平洋岸北西部の先住民族の多くは、かつて狩猟や戦争にも使用していたが、現在は儀式に使用している。インドでは、カタカリ公演などの民俗舞踊や寺院の祭りで使用されており、メヘンディのデザインは結婚式で使用されている。また、日本の芸者や中国のオペラ歌手も使用している。 [ 24 ]マダガスカルの女性は、メイソンジョアニーと呼ばれる対照的な黄色と白の木のペーストを使用して、星、花、葉をモチーフにしたデザインで顔をペイントする。[ 25 ]
ボーダー・モリスなどの西洋のフォークダンスの一部では、中世に遡る伝統に従って、ダンサーの顔に黒い顔料が塗られます。18 世紀には、化粧による顔のペイントは貴族や新興富裕層の男女の間で人気になりましたが、[ 26 ]フランス貴族の没落後、西洋文化では廃れてしまいました。19 世紀には、黒人以外のパフォーマーが黒人を表現するために、特にミンストレル ショーで黒塗りメイクが人気になりました。[ 27 ] 1960 年代の公民権運動により、アメリカ合衆国ではその使用は終わりました。 [ 28 ]ほぼ同時期にヒッピー運動がフェイス ペイントを採用し、[ 29 ]若者が反戦デモで頬に花や平和のシンボルを飾るのが一般的でした。
骸骨のフェイスペイントは、特に2010年代以降、メキシコとアメリカ合衆国の死者の日の祝祭で一般的になっている。 [ 30 ]
現代の西洋文化では、フェイスペイントは芸術の一形態となり、アーティストたちはフェスティバルやコンテスト、雑誌などで作品を展示しています。西洋では俳優やピエロなどもフェイスペイントを利用しており、狩猟者や軍人の間ではカモフラージュの一種として使われ続けています。また、子供向けの娯楽やスポーツイベント[ 31 ] 、郡の祭り、大規模な屋外市場、テーマパーク、パーティー、フェスティバル、チャリティー募金イベントなどでも見られます。
戦闘中の兵士が、迷彩のために顔や露出した体の部分を緑、黄褐色、土色などの色で塗ることはよくある。南米の様々な軍隊では、先住民族への敬意を表してパレードで顔にペイントを施すのが伝統となっている。[ 32 ]
ペイントだけでなく、一時的なタトゥーも身体を飾るのに使用できます。「グリッタータトゥー」は、透明な化粧品グレードの接着剤を（フリーハンドまたはステンシルを使って）肌に塗布し、その上から化粧品グレードのグリッターをまぶして作ります。モデルの体質にもよりますが、最長で1週間ほど持続します。
箔押しメタリックタトゥーは、インクではなく箔押し技術を用いて印刷された、デカールタイプのタトゥーシールの一種です。表面には、肌に貼った際に正しい向きで見えるように、箔押しのデザインが鏡像として印刷されています。各メタリックタトゥーは、透明な保護フィルムで覆われています。
現代の水性フェイスペイントやボディペイントは、厳格なガイドラインに基づいて製造されており、無毒性で、通常はアレルギー反応を起こさず、簡単に洗い流すことができます。使用後に一時的に色が残る場合がありますが、通常の洗浄で消えます。塗布方法は、手、絵筆、合成スポンジ、天然海綿、またはエアブラシなどがあります。
ジェームズ・ボンド映画『ゴールドフィンガー』で広まった通説とは異なり、全身にペイントを施しても窒息死することはない。 [ 33 ]
液体ラテックスはボディペイントとしても使用できます。接触アレルギーのリスクに加え、ラテックスを長時間着用すると発汗が抑制され、熱中症を引き起こす可能性があります。また、ラテックスを剥がす際に毛が抜けて痛みを伴うことがあるため、注意が必要です。
化粧品に適用されるのと同じ注意を払う必要があります。塗料によって皮膚にアレルギーの兆候が現れた場合は、直ちにその使用を中止する必要があります。さらに、損傷した皮膚、炎症を起こした皮膚、または敏感な皮膚には塗布しないでください。可能であれば、使用前にアレルギー反応のテストを実施する必要があります。成分リストには特に注意を払う必要があります。特定の染料は、米国FDAによって目の周りでの使用が承認されていません。一般的に、CI 15850 やCI 15985などの特定の赤みがかった着色料に関連するもの、または唇、一般的に青、紫、またはCI 77007を含む一部の緑色です。[ 34 ] [ 35 ]カリフォルニア州では、プロポジション 65の一部として、化粧品添加物に含まれる鉛の許容量に関してより厳格な規制が設けられています。[ 36 ]欧州連合では、CI番号でリストされているすべての着色料は、すべての領域での使用が許可されています。身体への使用を想定して調合されていない塗料や製品は、身体や顔へのペイントには決して使用しないでください。深刻なアレルギー反応を引き起こす可能性があります。
メヘンディに関しては、天然の茶色のヘナ染料は、レモン汁などの材料と混ぜて使用すれば安全です。もう一つの選択肢はジャグアです。ジャグアは濃いインディゴ色の植物由来の染料で、肌に使用しても安全であり、EUでは化粧品としての使用が承認されています。
祭りなどのイベントでは、手や顔に一時的にマーブル模様を施すことができます。これは、伝統的な紙のマーブリングに似た塗装方法で、水に浮かべた絵の具を人の肌に転写します。紙に使う伝統的な油性塗料とは異なり、ネオンカラーや紫外線反応性塗料が一般的に使用され、絵の具は水性で無毒です。[ 37 ] [ 38 ]
「ハンドアート」とは、手に化粧品や絵の具を塗って、動物やその他の物体のように見せる技法のことです。グイド・ダニエレのようなハンドアーティストの中には、人々の手に野生動物をだまし絵のように描いた作品を制作する人もいます。
ハンドアーティストは、ハンドモデルと密接に連携して仕事をします。ハンドモデルは、通常「身体部位モデル」または「手足モデル」といった広告を出している専門の演技・モデル事務所を通じて予約できます。
女性の胸にグリッターや反射性の装飾を施すことは、多くの場合ビキニトップやクロップトップの形に、時には乳首のタッセルと一緒に施され、グリッターブーブスとして知られています。ボディペイントと同様に、この装飾はフェスティバル参加者に人気があります。[ 39 ] [ 40 ]臀部も同様の方法で装飾されることがあり、[ 41 ]女性の陰部の装飾はヴァジャズルとして知られています。
ボディペインティングは様々なメディアで取り上げられています。人気テレビバラエティ番組「ローワン＆マーティンのラフ・イン」では、場面転換の際に、コミカルなフレーズやジョークがボディペイントで描かれていました。ピーター・グリーナウェイ監督の1996年の映画「ピロー・ブック」は、ボディペインティングを題材にしています。1990年のアメリカ映画「ホエア・ザ・ハート・イズ」では、トロンプルイユのように精巧な背景に溶け込むようにボディペイントされたモデルが数多く登場しました。「スキン・ウォーズ」は、レベッカ・ロミンが司会を務めるボディペインティングのリアリティコンペティションで、 2014年8月6日にゲームショー・ネットワークで初放送されました。
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