アルフレッド・ノイズ

アルフレッド・ノイズ CBE
アルフレッド・ノイズの肖像画、アレクサンダー・バッサーノ作、1922年
生まれる	( 1880-09-16 )1880年9月16日 ウォルヴァーハンプトン、イギリス
死亡	1958年6月25日(1958-06-25)（享年77歳）イギリス、 ワイト島
休憩所	トットランド
職業	詩人
母校	エクセター・カレッジ、オックスフォード
期間	1902–1958
主題	英語
主な作品	「ハイウェイマン」 「オルガン」
著名な受賞歴	D.リット、イェール大学、1913 [1] CBE、1918 [2]
配偶者	ガーネット・ダニエルズ (1907–1926) メアリー・アンジェラ・メイン (1927–1958)
子供たち	ヒュー・ ヴェロニカ・ マーガレット
文学ポータル

アルフレッド・ノイズ CBE（1880年9月16日 - 1958年6月25日）^[3]は、イギリスの詩人、短編小説家、劇作家であった。

ノイズはイングランドのウォルヴァーハンプトンでアルフレッドとアメリア・アダムス・ノイズの息子として生まれた。彼が4歳のとき、家族はウェールズのアベリストウィスに引っ越し、そこで父親はラテン語とギリシャ語を教えていた。^[4]ウェールズの海岸と山々はノイズにインスピレーションを与えた。

1898年、彼はアベリストウィスを離れ、オックスフォード大学のエクセター・カレッジに進学し、そこでボート競技で優秀な成績を収めたが、1903年の期末試験の重要な日に出版社と会い、最初の詩集『The Loom of Years』（1902年）の出版手配をしていたため、学位を取得することができなかった。^{[5] [2]}

ノイエスは1903年から1913年にかけてさらに5冊の詩集を出版しており、その中には『古き日本の花』（1903年）や『詩集』（1904年）がある。詩集には「オルガン」も含まれている。^[6] 「ハイウェイマン」は1906年8月のブラックウッド・マガジン誌に初めて掲載され、翌年には『歌う船員40人とその他の詩集』に収録された。1995年にBBCが実施した英国で最も人気のある詩を探す全国投票では、「ハイウェイマン」は国民の15番目に人気のある詩に選ばれた。^{[4]この詩は、}アメリカのフォークミュージック復興グループ、ハイウェイマンの名前のインスピレーションにもなった。^[7]

この時期の彼のもう一つの主要作品は、エリザベス朝の海軍司令官サー・フランシス・ドレイクを題材にした200ページの白韻詩『ドレイク』で、2巻（1906年と1908年）で出版された。この詩は、スタイルと主題の両方において、テニスンやワーズワースなどのロマン派詩人の影響をはっきりと示している。

ノイズの唯一の長編劇『シャーウッド』は1911年に出版され、1926年に改訂されて『ロビン・フッド』として再出版された。彼の最も人気のある詩の一つである「シャーウッドの歌」^[8]も1911年に書かれたものである。最終的に、この時期にさかのぼる最も人気のあるバラードの一つである「バッカスと海賊」は、マイケル・ブラフによって2つの声とピアノのために曲付けされ、2012年に スウェールデール・フェスティバルで初演された。

1907年、ノイズは、南北戦争の退役軍人でハルの米国領事も何年か務めたバイロン・G・ダニエルズ陸軍大佐の末娘、ガーネット・ダニエルズと結婚した。^[9]ノイズは1913年2月に初めてアメリカを訪問したが、これは世界平和と軍縮について講演するためでもあり、また、妻の希望で、母国で新鮮な経験を積んでほしいというものでもあった。彼の最初の講演旅行は6週間続き、西はシカゴまで続いた。この旅行は非常に成功し、10月にアメリカへの2度目の旅行をして6ヶ月間滞在することを決めた。この旅行で、彼はプリンストンを含むアメリカの主要大学を訪問した。プリンストンでは、彼が教授陣や学部生に与えた印象が非常に好意的だったため、1914年2月に客員教授としてスタッフに加わるよう依頼され、2月から6月まで現代英語文学について講義した。彼はこれを受諾し、^[10]その後9年間、彼と妻は1年をイギリスとアメリカで分けて過ごした。プリンストン大学でのノイズの教え子には、F・スコット・フィッツジェラルド、エドマンド・ウィルソン、ジョン・ピール・ビショップなどがいた。^[11]彼は1923年に教授職を辞したが、その後も全米各地を旅して講義を続けた。彼の妻は1926年にフランスのサン＝ジャン＝ド＝リュズで亡くなったが、彼女とノイズはそこで友人たちと過ごしていた。^[12]

ノイエスは、敵対的な批評家から軍国主義者、愛国主義者として描かれることが多い。^{[13]実際には、彼は戦争を憎み、戦争に反対する演説をしていた}平和主義者だったが、攻撃的で理不尽な敵に脅かされたら、国家は戦わざるを得ないと考えていた。この原則に基づき、彼はボーア戦争に反対し、 [13] 両世界大戦では連合国を支持した。1913年、まだ戦争は避けられそうに見えた時、彼は『ワインプレス』という長い反戦詩を出版した。あるアメリカ人評論家は、ノイエスは「戦争と戦争が意味するものすべてに対する熱烈な憎悪に触発され」、その「究極の恐怖」を描くために「彼の多彩な芸術のあらゆる資源」を使ったと書いた。^[14]詩人で批評家のヘレン・ブリスは、ノイズの「反軍国主義」詩は「注目に値する」、「情熱的で感動的」だが、「容赦ないリアリズム」において「目先の細部よりも究極の真実を見る広い視野」が欠けていると考えた。彼女の見解では、ノイズは、例えば、ウィリアム・ジェームズの「現代人にとって戦争は強い人生であり、極限状態にある人生である」という観察や、シェイクスピアの『二人の高貴な親族』における戦争を「病んだ」時代を癒し治癒する「偉大な矯正者」として呼び起こすことによって提起される「重要な問題」に対処できなかった。 ^[15]ブリスはフロイト主義者^[16]（ノイズにとって精神分析は疑似科学だった） ^[17]であり、戦争はノイズが認めるよりも深い根源を持っていると考えていた。彼女は「紛争の背後に運命の女神の偉大な人物^[18]が迫っているのを見たが、ノイズ氏はその冷酷な政治手腕が紛争の原因である『黒い燕尾服の5人の男』しか見ていない」^[15] 。 1915年、アプトン・シンクレアは『ワイン・プレス』から印象的な一節を、社会抗議文学のアンソロジー『正義への叫び』に収録した^[19]。

第一次世界大戦中、ノイエスは視力障害のため前線での任務を禁じられた。^{[20 ] その代わりに、1916年からは}外務省所属として兵役に就き、ジョン・バカンとともに宣伝活動に取り組んだ。^[2]また、文学者としても愛国的な仕事をし、士気を高める短編小説や、イギリスの軍事的過去を回想し、イギリスの大義の道徳性を主張する激励の頌歌や歌詞を書いた。^{[13]これらの作品は、2つの幽霊物語「}ルシタニア号は待つ」と「宵の明星の航海日誌」を除いて、現在では忘れ去られている。これらの作品は、今でも怪奇物語集に時折再録されている。 「ルシタニア号は待つ」は、1915年にドイツの潜水艦によってルシタニア号が沈没した事件を基にした幽霊復讐物語である。ただし、この物語は、潜水艦の乗組員が船を沈没させた功績により ゲッツ勲章を授与されたという誤った主張に基づいている。

彼は平和主義運動に資金援助し、気まぐれな詩『妖精への呪文』を『プリンセス・メアリーの贈り物』 （1915年頃）に寄稿した。CHシェパーソンによるこの詩の挿絵は、コッティングリー妖精の原型となり、例えばアーサー・コナン・ドイルによって心霊現象の真の証拠として物議を醸しながらも受け入れられた。^[21]

第二次世界大戦中、ノイズは同様の愛国的な詩を書いたが、ヒトラーが歴史の法廷で告発されるという、より長くて熟考された作品「裁きが来たら」も書いた。この作品は最初単独で出版され（1941年）、その後詩集「Shadows on the Down and Other Poems」（1945年）に収録された。ノイズが第二次世界大戦中に出版した唯一のフィクションは「最後の男」（1940年）で、このSF小説のメッセージはこれ以上ないほど反戦的である。第1章では、地球規模の紛争により人類のほぼ全滅が描かれる。

ノイエスの最も有名な反戦詩「勝利の舞踏会」（別名「勝利のダンス」）^{[22]は、1920年に}サタデー・イブニング・ポスト紙に初めて掲載された。ノイエスは、休戦直後にロンドンで開かれた舞踏会に参加した後、この詩を書いた。そこで彼は、戦争で亡くなった兵士の幽霊が、ダンサーたちの軽薄な振る舞いを見たら何と言うだろうかと考えていた。この詩のメッセージは、「踊る人々の足元には墓がある」という一節にある。「学校を出たばかりの」少女が「最高のコカインを一服くれと懇願する」という短い一節は、ポスト紙版では無害なものに置き換えられたが、ノイエスの詩集に掲載されたときに復活した。「勝利の舞踏会」は、アーネスト・シェリング^[23]によって交響詩に、ベンジャミン・ゼマックによってバレエに翻案された。 ^{[24] 1966年、}ベトナム戦争の真っ只中、アメリカ兵が命を落としている間に午前3時まで続いたホワイトハウスでのディナーダンスに憤慨したHRグロス下院議員は、ノイエスの詩を「直接的に問題となっている事柄に関係する」ものとして議会記録^{に掲載した。 [25]}

1918年、ノイズの短編集『ウォーキング・シャドウズ：海の物語とその他』が出版された。この短編集には「ルシタニア号は待つ」と「夕星の航海日誌」が収録されている。1924年、ノイズは別の短編集『隠れたプレイヤー』を出版した。この短編集には、アメリカで1920年にすでに単独で出版されていた中編小説『砂漠の向こう側：死の谷の物語』が収録されている。

1924年大英帝国博覧会の「帝国のページェント」のために、ノイズはサー・エドワード・エルガーの曲に付けた「帝国のページェント」として知られる一連の詩を書いた。これらの詩の中にシェイクスピアの「王国」が含まれていた。

1929年、ノイズは3部作のうち最初の小説『かかしの帰還』（米国題名『The Sun Cure』^[26]）を出版した。冒険、風刺、喜劇を織り交ぜた明るい物語で、真面目な若い牧師バジルを主人公としている。サウスダウンズを散歩していたバジルは、廃墟となった小屋に出会い、友人に勧められて裸で日光浴をしてみることにする。しかし、服が消えてしまい、最新の知的流行や愚行など一連の精神的危険を乗り越えて服を取り戻す戦いを強いられ、結局以前よりも純真ではなくなる。

1927年、最初の妻の死の翌年、ノイズはメアリー・アンジェラ（旧姓メイン、1889年 - 1976年）と結婚した。彼女はリチャード・シャイバーン・ウェルド・ブランデル中尉の未亡人であり、ウェルド・ブランデル家の一員で、 第一次世界大戦で戦死していた。 ^[27]その年の後半、ノイズ自身もカトリックに改宗した。彼は自伝『記憶のための二つの世界』（1953年）で改宗について述べているが、不可知論からカトリック信仰へと導かれたより知的な過程を『知られざる神』（1934年）^{[12]で述べている。これはキリスト教}弁証論の著作で、広く読まれており^{[要出典]、}「一世代の精神的伝記」と評されている。^[28] 1929年、ノイズとメアリー・アンジェラはワイト島ベントナー近郊のアンダークリフにあるライル・クームに定住した。彼らにはヒュー（1929年 - 2000年）、^{[要出典]、}ヴェロニカ、マーガレットの3人の子供がいた。ノイズの末娘は1953年にマイケル・ノーラン（後のノーラン卿）と結婚した。

ノイエスの野心的な叙事詩三部作『トーチベアラーズ』は、科学の歴史を扱っています。『トーチベアラーズ』は、 『天空の監視者』 （1922年）、 『大地の書』（1925年）、『最後の航海』 （1930年）で構成されています。『天空の監視者』の「序文」で、ノイエスは三部作を執筆した目的を次のように表現しています。

この巻は、それ自体で完結しているが、序文でその範囲が示唆されている三部作の最初のものでもある。科学的発見の物語には、独自の壮大な統一性、つまり目的と努力の統一性、何世紀にもわたって手から手へと受け継がれる単一のたいまつがある。そして、長い労働の末、先駆者たちが蓄積した事実が重要な秩序（時には思想の世界全体を一変させた法則の形をとる）に落ち着くのを見た科学の偉大な瞬間は、強烈な人間的関心を惹きつけ、本質的には詩の創造的想像力に属する。私の詩が主に扱っているのはこれらの瞬間であり、この分野全体を網羅したり、ルクレティウス派のモデルに倣って現代科学から新しい詩体系を作ろうとする不可能な試みではない。

ノイエスは、三部作のテーマは長い間頭の中にあったが、天空の監視者を扱った第 1 巻が明確な形を取り始めたのは、マウント ウィルソン天文台の100 インチ反射望遠鏡が初めて星明かりでテストされた 1917 年 11 月 1 日の夜になってからだと付け加えている。天文台を考案し設立したジョージ エラリー ヘイルは、当時カリフォルニアにいたノイエスをこの記念すべき機会に招待し、「天文台」という副題のついた序文には、ノイエスによる「忘れられない...夜」の詳細な描写が記されている。科学学者で歴史家のフレデリック・E・ブラッシュは『ウォッチャーズ・オブ・ザ・スカイ』の書評で、ノイズの「山頂までの旅、天文台、修道院、望遠鏡や鏡、時計仕掛け、配電盤、眼下の明かりのついた街、惑星や星、原子や電子などすべてが織り込まれ、美しい物語詩となっている。専門用語や概念がその目的に役立つとは、ほとんど信じられないことのように思える」と書いている。^[29]

プロローグの後には7つの長い詩が続き、それぞれが主要な科学者のキャリアにおける顕著なエピソードを描写し、その生涯の「強烈な人間ドラマ」（「序文」）と天文学への貢献の両方を引き出すようにしている。ノイズの7人の科学者とは、ニコラウス・コペルニクス、ティコ・ブラーエ、ヨハネス・ケプラー、ガリレオ・ガリレイ、^[30] アイザック・ニュートン、ウィリアムとジョン・ハーシェルであるが、ウィリアムの妹でジョンの叔母であるキャロライン・ハーシェルの貢献についても適切に言及されている。エピローグでは、ノイズは朝の山でもう一度瞑想し、その後祈りの形で物語を締めくくっている。

フレデリック・E・ブラッシュは、その書評で、ノイズの「天文学とその歴史に関する知識は、天文台の仕事とはまったく関係のない人物にしては驚くべきものだ」と書いている。さらに、彼は『 Watchers of the Sky』は「その美しさと叙事詩が散りばめられた物語詩の音楽性で、一般の人々に間違いなくアピールするだろう。しかし、詩人としてのノイズの才能に見合うだけの十分な楽しみを得るには、天文学者やその他の科学の学者に任されている」と付け加えている。^[29]

『地球の書』は三部作の2巻目です。瞑想的なプロローグとエピローグで囲まれた8つのセクションでは、地球、生命体、そして人類の起源の謎を解こうとする科学者の奮闘の中での発見を追っています。ピタゴラスとアリストテレスがいる古代ギリシャから始まり、アル＝ファーラビとイブン・シーナーがいる中東に移ります。その後、舞台はイタリアのレオナルド・ダ・ヴィンチ、フランスのジャン＝エティエンヌ・ゲタール、スウェーデンのカール・リンネ、再びフランスのジョルジュ＝ルイ・ルクレール、ビュフォン伯爵、ジャン・バティスト・ラマルク、アントワーヌ・ラボアジエ、ジョルジュ・キュヴィエ、ドイツのヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテと順次移り、最後にイギリスでチャールズ・ダーウィンが登場します。 FSマーヴィンは『自然のための地球の書』を評して、「これは詩的な表現の観点からははるかに難しい主題、すなわち生物学、あるいはむしろ動物学の序文としての地質学と地質学の頂点としての進化論を扱っている」と書いている。しかし、それは「前作によって提起された期待を裏切るものではない」。^[31]

ノイエスが三部作の最終巻『最後の航海』に本格的に取り掛かる前に、彼の最初の妻の死と彼のローマカトリックへの改宗という、作品に大きな影響を与える二つの出来事が起こった。『最後の航海』のタイトルが示唆するように、死は『最後の航海』の主要テーマである。その調子は前作よりも陰鬱で、より宗教的でもある。初期の巻にも宗教がまったくなかったわけではないが、予想通り、より具体的にカトリック的である。

最後の航海は、大西洋の真ん中の夜、一隻の定期船が「明かりの灯る街のような大きな船」で荒れ狂う嵐と格闘しているところから始まります。小さな女の子が瀕死の状態です。船の外科医が手術の準備を整えますが、成功の見込みはほとんどありませんでした。複雑な症例で、外科医は専門医ではないからです。幸いにも、船長は無線ニュースで、ジョンズ ホプキンス病院のトップクラスの専門医が 400 マイル離れた別の定期船に乗っていて、無線範囲内にいることを知りました。船の外科医は専門医に相談することができ、手術中も連絡を取り合うことができます。突然、小さな女の子の生存の可能性が大幅に高まりました。いわば、過去のすべての科学的発見と発明が、彼女の命を救うために活用されているのです。詩人が偶然出会った同乗者に「彼らは彼女を救ってくれると思いますか?」と尋ねると、見知らぬ人は「彼らは彼女を救うかもしれない」と答え、そして謎めいた口調で「しかし、彼らは誰なのか？」 と付け加えた。

詩人は、振り返ってみると、彼らは皆、時代を超えて科学的真実の探求者であり発見者であったことに気づく。医学の分野ではウィリアム・ハーヴェイ、ルイ・パスツール、ジョセフ・リスター、無線の開発ではマイケル・ファラデー、ジェームズ・クラーク・マクスウェル、ハインリヒ・ヘルツのような人々である。しかし、全員の一致団結した努力にもかかわらず、少女は亡くなり、その喪失の暗闇の中で、詩人は信仰の中にのみ一筋の光を見出すことができることに気づく。科学は長期的には死に打ち勝つことはできないし、少女の場合のように、短期的にさえもそうできないこともあるが、「死ではなく愛」が究極の現実であるなら、死が最後の言葉となることはないだろう。もちろん、タイトルの「最後の航海」は、少女やノイズの妻だけのものではなく（第 13 部と最後の献辞に彼女を悼む歌詞があるが）、あらゆる男女のものである。

『自然の灯火の担い手』全3巻を評論したFSマーヴィンは、「芸術的観点から見れば、第3巻は間違いなく最高だ。そこには、よく考えられた非常に興味深い出来事が1つ含まれており、その周囲に著者の過去の描写と付随する歌詞が効果的にまとめられており、科学の歴史からインスピレーションを得た宗教的統合の完全かつ雄弁な説明へとつながっている」と書いている。^[32]

1940年にノイズはSF小説『最後の男』（米国題名：No Other Man）を出版した。^[33]その中で人類は、海面下の深いところにある鋼鉄の部屋の中にいない限り、敵味方を問わず全員を殺すことができる強力な死の光線によってほぼ絶滅させられる。発明家の主任助手は、その設計図を世界の主要国に無慈悲に売り、彼らはその光線を「最後の手段」としてのみ使用すると宣言する。しかし、事態が制御不能になると、彼らは皆それを起動し、地球上のすべての住民を殺してしまう。^[34]

死の光線が襲来したとき、マーク・アダムスという名の29歳のイギリス人が沈没した潜水艦に閉じ込められた。なんとか脱出した彼は、イギリスで唯一の生存者だった。彼はもう一人の生存者を見つけることを期待してパリへ向かった。そこで彼は希望を与える手がかりを発見した。彼の捜索は彼をイタリアへと導き、そこで彼はついにもう一人の生存者、エヴリン・ハミルトンという名のアメリカ人女性を見つけた。死の光線が襲来したとき、彼女は地中海の海面下深くの潜水鐘の中にいて、莫大な富を持つ有力者で科学の天才であるマルドックの指導の下、海底の写真を撮っていた。彼女の同伴者が物語の悪役であることが判明する。彼は光線の威力を知っていた。その光線の開発に大きく貢献していた彼は、光線が発動したときには、後に惑星の再人口化を始めることになる魅力的な若い女性とともに、光線の届かない安全な場所にいた。しかし、エヴリンは彼を嫌悪し、高潔でハンサムな若いイギリス人の登場により、マルドックの計画はさらに狂わされる。その後、二人の男が少女をめぐって争うが、マーク・アダムスの姓は、二人のうちどちらがエヴリンのイヴのアダムとしてふさわしいかの明確なヒントとなる。二人の若者は恋に落ちるが、マルドックはエヴリンを誘拐する。エヴリンが脱出し、マルドックが死亡した後、^[34]小説は若いカップルがアッシジで他の生存者を発見するところで終わる。^[35]

1940年代にこの小説を評論したチャールズ・ホランドは、ノイズの「弁証論、芸術、旅行、魅惑的なラブストーリーなどの人間的関心の要素」の組み合わせは、読者が「知的な楽しみと本当の娯楽」の両方を保証されることを意味していると述べた。^[34]エリック・アトラスは、初期のSFファンジンに寄稿し、いくつかの欠点はあるものの、この小説は「読む価値が十分にある。おそらく2回は読む価値がある」と述べている。哲学的宗教的テーマは、「マークとエヴリンの力強いキャラクター描写を少しも損なうものではない」と彼は書いている。さらに、この小説の大半は「詩人としてのノイズの描写力が前面に出てくるイタリア」を舞台としている。^[36] 最後の男は、終末兵器というアイデアを導入した小説のようだ。^[37]ジョージ・オーウェルの『1984年』に影響を与えたと考えられている。^[38]

1940年、ノイズは北米に戻り、そこで講義を行い、英国の戦争立場を擁護した。^[2]翌年、彼はカナダのニューブランズウィック州マウントアリソン大学でジョサイア・ウッド講義を行った。 『奈落の底』と題されたこの講義は、1942年にカナダで最初に出版され、その後、改訂版が同年米国で出版され^[28]、2年後には英国でも出版された。『奈落の底』で、ノイズは世界の未来について考え、全体主義、官僚主義、国家権力の浸透、道徳基準の崩壊を批判している。ジョージ・オーウェルはオブザーバー紙でこの本を評し、 『最後の男』と同様に『1984年』に影響を与えた可能性があると考えられている。^[38]

オーウェルは、その評論で、 『奈落の底』は「真の問題」を提起している、つまり「絶対的な善と悪に対する信念の衰退」であり、その結果「安定した社会が依拠しなければならない行動規範が崩壊しつつある」、そして「一般的な良識の慎重な根拠さえも忘れ去られつつある」と書いている。実際、オーウェルの見解では、ノイエスは「おそらく、不正直な道が常に利益をもたらすと想定する固有の傾向を持つ『リアリズム』崇拝が一般常識に及ぼす害を軽視している」。一方、オーウェルは、ノイエスが提案したキリスト教への回帰という解決策は「実用性の観点から見ても疑わしい」と考えている。彼は、「私たちの時代の本当の問題は、過去においては究極的には「信仰」に依存していた絶対的な善悪の感覚を回復することである」という点には同意するが、ノイエスが「過去に存在したキリスト教の信仰がヨーロッパでも回復できると想像するのはおそらく間違っている」と考えている。しかしオーウェルは、信仰以外に何が道徳の基礎となり得るかについては何も示唆していない。^[39]

ノイエスは数年間、カリフォルニアで隠遁生活を送っていた。^[28] 1943年、彼はメイン州沖を舞台にした子供向けの物語『プーダック島の秘密』を出版した。この物語では、天敵（スカンク、イタチ）や人間に脅かされるリスの家族、植民地時代にひどい悲しみを味わったネイティブアメリカンの男性の幽霊、そしてアーティストを志し、リスと幽霊の両方を助けることができる10代の少年が登場する。しかし、この物語は、動物の行動についての軽快な描写から表面的に想像されるよりもはるかに深刻で恐ろしいものである。謎の声が芸術家ソロに謎の言葉を囁き続ける。登場人物のほとんどは、人類のさまざまな愚行や愚かさの化身であることが判明する。孤独で気難しい少年芸術家（意地悪な村人たちに狂人として閉じ込められそうになる）、ずんぐりしているが賢い司祭、そして厳粛なスクアンドの幽霊は、他の登場人物と対照的な唯一の例外である。プーダック島の「秘密」はすべて、物質世界の天蓋を通して輝く超自然のきらめきにある。ソロが島の「目」と名付けた森のアーチを通して海を垣間見るようなものだ。グルースカップ自身であるとほのめかされる謎の声は、切り株に座っていると思っているリス一家の肖像画の目に見えないモデルとして間接的に登場しているが、絵には彼が記録されている。^{[説明が必要]}

1949年、ノイズはワイト島の自宅に戻った。^[28]視力が衰えてきたため、その後の作品はすべて口述筆記となった。^{[2] 1952年、彼はまた別の児童向けの本『} Daddy Fell into the Pond and Other Poems』を出版した。表題の詩^{[40]はそれ以来ずっと子供たちに愛され続けている。2005年、この詩は、その年に出版された2つの主要な児童向け詩集（}キャロライン・ケネディ編とエリーゼ・パッシェン編）の両方に掲載された数少ない詩のうちの1つとなった。^[41]

1955年、ノイズは風刺的なファンタジー小説『悪魔は休暇をとる』^[42]を出版した。その中で、悪魔は国際金融家のルシウス・バリオール氏に変装して、楽しい小旅行のためにカリフォルニア州サンタバーバラにやって来る。しかし、悪魔は自分の仕事が人間によって非常に効率的に遂行されているため、自分が不要になっていることに気づく。これが悪魔にもたらす異例の自己省察は、苦痛なだけでなく、最後に 悲喜劇的な展開があるために、結局は無駄なものとなる。

ノイズの最後の詩集『ルシアンへの手紙とその他の詩』は、彼がポリオで亡くなる2年前の1956年に出版された。

1957年、ノイズは最後の著書『告発の亡霊、あるいはケースメントへの正義』（米国題名：ロジャー・ケースメントの告発の亡霊）を出版した。1916年、著名な人権運動家ロジャー・ケースメントは、イースター蜂起として知られるダブリンのアイルランド民族主義者の反乱に関与したとして絞首刑に処された。恩赦を求める声を阻止するため、英国当局は公人や有名な支持者に、ケースメントの日記（通称「黒の日記」）から、彼が乱交好きな同性愛者だったことを暴露したページをいくつか提示した。その結果、ケースメントの恩赦を求める抗議や請願は期待されていたが実現しなかった。^[43]

これらの抜粋を読んだ人の中には、当時外務省の報道部に勤めていたノイズがいた。ノイズは、そのページを「人間の堕落がこれまでに触れた最も低い深み」の「汚れた記録」と評した。その年の後半、フィラデルフィアでノイズがイギリスの詩人についての講義をしようとしたとき、ケースメントの妹ニーナがノイズに立ち向かい、「卑劣な悪党」と非難し、「あなた方の同胞は私の兄弟ロジャー・ケースメントを絞首刑にした」と叫んだ。^[43]

さらに悪いことが起こった。ケースメントの死後、英国当局は日記を極秘に保管し、ケースメントの支持者の間では偽造ではないかという強い疑惑が生じた。1936年、アメリカの医師ウィリアム・J・マロニーによる『偽造ケースメント日記』という本が出版された。それを読んだWBイェイツは「ロジャー・ケースメント」という抗議詩を書き、アイリッシュ・プレス紙で大きな注目を集めた。^[44]詩の第5節で、イェイツはアルフレッド・ノイズの名前を挙げ、偽造者と偽証者の側を捨てるよう呼びかけた。ノイズはすぐにアイリッシュ・プレス紙に手紙で応答し、日記が本物であると自分が想定した理由を説明し、自分が騙されていたかもしれないと告白し、^[43]元の文書を調査して問題を解決する委員会の設置を求めた。イェイツはノイエスの「高貴な」手紙に応えて、ノイエスの名前を削除して詩を修正した。^[44]

20年以上経っても、ケースメントの日記は依然として秘密にされていた。そのため、1957年にノイズは『告発の亡霊、あるいはケースメントへの正義』を出版した。これは英国の政策に対する痛烈な非難であり^{[44] 、以前の厳しい判断を完全に償い、ケースメントは確かに}英国諜報機関の陰謀の犠牲者であったと主張した^[43]。

2002年に行われた法医学的調査により、黒い日記は本物であると結論づけられた。^[43]

ノイズの最後の詩『砕ける貝殻のバラード』は、彼が亡くなる1ヶ月前の1958年5月に書かれた。^[45] 彼は77歳で亡くなり、ワイト島トットランドのローマカトリック墓地に埋葬されている。^[2]

• 年月の織機（1902）
• 古き日本の花（1903年）
• ワイルドタイムの​​森（1905）
• ハイウェイマン（1906）
• ドレイク（1906–08）
• 歌う船員40人とその他の詩（1907年）
• ゴールデン・ハインド（1908年）
• 人魚酒場の物語(1913)
• 空の監視者(1922)
• 影の葉の歌（1924）
• 地球の書（1925）
• 最後の航海（1930）
• 『トーチベアラーズ』（1937年）（現在3冊の本が1冊にまとめられている）
• 影の影（1941）
• 詩集（1950年）
• パパは池に落ちた(1952)
• ルシアンへの手紙（1956）

• 文学におけるテムズ川 pp. 123–127、1907年7月、The Bookman
• ウィリアム・モリス（1908）伝記。
• ラーダ（1914年）ドラマ。
• 歩く影（1918）短編小説。
• 隠れたプレイヤー（1924）短編小説。
• 現代詩のいくつかの様相（1924）批評。
• 『乳白色のオウム』（1929年）批評。
• かかしの帰還（アメリカの太陽療法）（1929年）小説。
• 『知られざる神』（1934年）知的自伝。
• オーチャード湾（1936年）エッセイ。
• ヴォルテール（1936）伝記
• 最後の男（1940年）小説。
• ページェント・オブ・レターズ（1940年）批評。
• プーダック島の秘密（1943年）児童向け物語。
• 記憶のための二つの世界（1953）自伝。
• 悪魔は休日をとる（1955年）小説。
• 告発の幽霊（1957）

• ハイウェイマン
• ディック・ターピンのライド

• 1924年の帝国のページェントでエルガーが作曲した8曲
• バッカスと海賊（マイケル・ブラフ）
• 「Everywhere」（フリートウッド・マックの1987年ミュージックビデオ）
• マドリガルの本 XIカルミナ・シルヴィコーラ(クライブ・ストラット)
• フィル・オクス著『ハイウェイマン』
• ジェイク・ルネスタッド作曲「 Let My Love Be Heard 」 、ノイエスの「A Prayer」の曲
• ロリーナ・マッケニット著『ハイウェイマン』
• 星の川：ナイアガラの伝説（1917年、クラレンス・ボーデン作曲）

ウィキメディア・コモンズには、アルフレッド・ノイズに関連するメディアがあります。

ウィキソースには、アルフレッド・ノイズに関する原著作品があります。

Wikiquoteにアルフレッド・ノイズに関する引用があります。

• プロジェクト・グーテンベルクのアルフレッド・ノイズの作品
• フェイデッド ページ(カナダ)のアルフレッド ノイズの作品
• インターネット アーカイブにあるアルフレッド ノイズの著作または彼に関する作品
• LibriVoxの Alfred Noyes の作品(パブリック ドメイン オーディオブック)
• アルフレッド・ノイズの作品（ハティ・トラスト所蔵）
• ノイズの「夕星の記録」をエスケープがラジオで翻案
• アルフレッド・ノイズの『星の川：ナイアガラの伝説』、ナイアガラフォールズ詩プロジェクトのウェブサイト